文艺爱情类电影特点

① 文艺片和爱情片到底什么差异

文艺片和爱情片是从不同的角度对于电影的划分。爱情片是从主题上划分的，与动作片、战争片、恐怖片等相区分。文艺片更多的是从一部电影上表现出来的导演特色划分的，一般都是很个人化的东西，思想上深刻、灰暗。或者说更多的是与商业类型片相区分。爱情片就可以看作商业类型片之一种。
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如你所问，文艺爱情片与爱情片的区别应该是文艺片与商业片的区分，虽然同是表述爱情，但文艺片表达的多是真实、甚至冷酷的爱情故事，而一般的爱情片多追求浪漫和轻喜剧效果。
还有一个就是，两者给人的感觉完全不相同。个人认为文艺片有时会给人一种抽象的感觉

② 大陆有哪些经典的文艺爱情片

《重庆森林》，如果记忆是一个罐头，我希望他永远不会过期。提起经典文艺爱情片，脑海里便首先浮现这部剧了。王家卫式叙事风格，多重旁白与视角的建立是这部影片的出彩之处。影片反映的是都市人的生活状态，却不媚俗平庸，用模糊的情节和被大肆渲染的人物情感将这部影片堆砌成了一部文艺的男女杂记，刻写了都市边缘的人群的情感世界。

《不再让你孤单》，舒淇是一个太适合演女人的女人，她的妩媚多情，对爱的渴望与期待，是从她的眼睛里明明白白透露出的。在影片中，她是一个愿意用自己的一切优势换取利益的女人，她在外人面前游刃有余，在爱情面前却又卑微无助，在漫无目的的感情之旅中，她终于遇到了对的一个人，也似乎选择了爱情的真谛。《不再让你孤单》里的爱情是现实的，但也是梦幻的，如果你是李佩如，或许你的选择会有不同。

③ 什么是浪漫主义电影及其特点

(一）浪漫主义文学的基本特征

浪漫主义文学的基本特征：
1 强烈的主观色彩，偏爱表现主观思想，注重抒发个人的感受和体验。重主观，轻客观和重自我表现，轻客观模仿。
2 喜欢描写和歌颂大自然。(尤为突出)
作者们喜欢将自己的理解人物置身于纯朴宁静的大自然中，衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好。
3重视中世纪民间文学。想象比较丰富、感情真挚、表达自由、语言朴素自然。
4注重艺术效果：异国青岛情调、对比、夸张、人物形象的超凡性。

（二）现实主义文学的基本特征

现实主义文学基本特征：一，注重对生活的观察、体验，力求使艺术描写在外观上、细节上符合实际生活的形态、面貌和逻辑；二，注重典型化方法的运用，力求在艺术描写中，通过细节的真实表现生活的本质，规律；三，作家一般不在作品中直抒感情，作品的思想倾向较为隐蔽。

浪漫主义(Romanticism)：是后发起于18世纪西欧的艺术性和创新运动。一种文学艺术的基本创作方法和风格，与现实主义同为文学艺术史上的两大主要思潮。浪漫主义（英语romantic）一词源出南欧一些古罗马省府的语言和文学。这些地区的不同方言原系拉丁语和当地方言混杂而成，后来发展成罗曼系语言（the Romance languages）。在 11～12世纪 ， 大量地方语言文学中的传奇故事和民谣就是用罗曼系语言写成的。这些作品着重描写中世纪骑士的神奇事迹、侠义气概及其神秘非凡，具有这类特点的故事后来逐渐称为romance ，即骑士故事或传奇故事。浪漫主义思潮在文学、美术、建筑、音乐等艺术领域都有所体现。
作为创作方法和风格，浪漫主义在表现现实上，强调主观与主体性，侧重表现理想世界，把情感和想象提到创作的首位，常用热情奔放的语言、超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。古今中外的文艺创作自始就有这种特色。如中国屈原、李白的诗歌和吴承恩的小说《西游记》，德国的歌德和席勒、法国的雨果和乔治·桑、英国的拜伦和雪莱等人的作品中都具有鲜明的浪漫主义特色。
作为文艺思潮，浪漫主义产生并风行于18世纪末～19世纪初的欧洲。其时正值资产阶级革命的时代，资产阶级处于上升时期，要求个性解放和感情自由，在政治上反抗封建主义的统治，在文学艺术上反对古典主义的束缚。为适应这样的需要，浪漫主义思潮应运而生。
浪漫主义文学 浪漫主义精神最先出现在文学中。在法国，浪漫主义的先驱者是卢梭，他宣扬感情至上和人的本性善良。一批作家响应他的“回归自然”的口号，在创作中抒发对大自然的感受，描绘大自然的魅力，抒发对美好事物 、自由理想和乡土的热爱追求和依恋。法国早期浪漫主义的代表是夏多布里昂。他的创作缅怀过去的理想，宣扬宗教的威力，表现出浓厚的消极思想与情绪。1800年斯塔尔夫人发表了著作《论文学》，介绍了她对浪漫主义的观点。在这部著作和另一部著作《论德国》中，她提出了浪漫主义民族主义的问题，奠定了法国浪漫主义的理论基础。雨果的《克伦威尔》序言和《爱尔那尼》一剧的上演成功，标志着浪漫主义对古典主义的胜利。雨果的作品气势恢宏，具有强烈的理想主义色彩，表现了对中下层人民群众的深厚同情，是法国也是欧洲浪漫主义文学的杰作。乔治·桑表现空想社会主义理想，揭露金钱万能罪恶的小说在法国浪漫主义文学中也属优秀作品。然而，严格地说，浪漫主义还是起源于德国和英国。浪漫主义最早的主要表现是德国的狂飙突进时期。施莱格尔兄弟在18世纪最后几十年中成为德国浪漫主义的领袖。施莱格尔兄弟编辑的刊物《雅典娜神殿》，在推动浪漫主义运动的宣传和理论建设方面起了重要作用，被称为耶拿派浪漫主义。他们要求个性解放，主张创作自由，提出打破各门艺术界限。但他们的浪漫主义理论带有浓厚的主观唯心主义和宗教神秘主义色彩。德国浪漫主义的另一个派别是海德堡派 。代表人物有阿尔尼姆、布伦坦诺和格林兄弟等人，重视民间文学，深入民间收集民歌和童话，对浪漫主义文学发展起过积极作用。此外，霍夫曼、荷尔德林、海涅、歌德、席勒等人的创作也在德国浪漫主义文学中占有重要地位。英国浪漫主义的主要代表是湖畔派诗人华兹华斯、柯尔律治和骚塞 。华兹华斯在《抒情歌谣集》再版序言中把诗歌看作“强烈感情的自然流露”，这篇序言后来成为英国浪漫主义诗人的宣言。19世纪初英国浪漫主义文学的代表是拜伦、雪莱和济慈等人。他们抨击封建教会势力，表现出争取自由和进步的民主倾向，在艺术上发展和丰富了浪漫主义诗歌的形式和格律。小说中的代表司各特善于把历史事件和大胆想象有机结合起来，创造出丰富多彩的画面。在西欧浪漫主义思潮的影响和推动下，19世纪初俄国诗人茹科夫斯基打破古典主义规范 ，创作了许多优美的抒情诗和叙事诗，对俄国浪漫主义的兴起起了重要作用。十二月党诗人和普希金、莱蒙托夫的早期浪漫主义创作，充满了革命激情，讴歌反专制、争自由的思想，是俄国浪漫主义文学的卓越代表。东欧浪漫主义文学以波兰革命诗人A.密茨凯维奇和匈牙利革命诗人S.裴多菲为代表 ，他们的创作具有鲜明的爱国主义精神和浓郁的民族特色。19世纪中期以后，欧洲的浪漫主义文学逐步被现实主义文学所取代。
浪漫主义美术 18世纪60～70年代，一些在罗马的画家曾在新古典主义艺术的严格学院主义原则范围以外探索各种可能的途径。其中瑞士人亨利·富塞利以其所画奇怪异常而最为突出，其《梦魔》一画着重刻画了思想的非理性方面的力量。英国画家和诗人布莱克在基督教神话的基础上，发展了他自己精心构制的宇宙论，他的水彩画技巧精美绝伦。在后来一代的画家中康斯特布尔和泰纳把水彩画技法的鲜艳性和油彩结合使用。康斯特布尔画英国乡村景色，探索了大气的光和色的复杂性。泰纳发挥了光的自然效果，创造出有动力感的构图，使观众如历其境，似乎在随画面一起游动。在德国，风景画家龙格力图以象征手法把个人的心灵气质描绘为普通的自然灵性的一部分。弗里德里希是虔诚的宗教徒 ，他以高入云霄的一棵孤树或十字架之类形象来暗示自然和心灵的可敬可畏。在法国，采用历史和文学题材的主要浪漫主义画家是德拉克洛瓦。除在色彩和光方面进行实验外，他以雄健的笔力表现了他的感情。异国的主题，特别是北非沙漠的游牧生活使他着迷。其热情洋溢地描绘动物生活的作品 ，反映了他和热里柯相似的兴趣，后者在选择当代事件作为创作题材方面很有革命性。

④ 《情书》重映为什么评价这么高这部爱情文艺片究竟有什么魅力

一部1995年的《情书》，爱情文艺电影，会挑选重映。你足以可见它的底气。影片看似清淡，可是却表达出了所有！绝非琼瑶剧中的那种大开大合，反而让人觉得不真实。整部电影看似平平的叙述事情，但却每一幕都催人泪下。

《情书》展现出的暗恋，让人感同身受，又或者仰慕不已。年轻时，咱们身处爱与被爱之中，却浑然不知。等到那一天突然发现，哇，竟然是如此美好。博子作为二者爱情的见证者，也作为少年藤井树妻子，她理解了。死并非生的对立面，而是生的一部分不朽。

⑤ 什么样的电影叫文艺片

文艺片一切围绕着一种情绪展开，商业片一切围绕着一个情节展开。这是最明显的区分。

文艺片比较注重细节，越是细腻越是能将人的感情，心思表达得入木三分，可能一个微不足道的小动作，就可以让无数观众深感共鸣。
所以很多时候，文艺片像散文，感觉很零碎，节奏缓慢，里面的悲伤与喜悦都用一种淡淡的方式去表达。
文艺片不适合这个快节奏的社会，但是适合那些想对自我挖掘探索的人。
看到有其他小伙伴的回答中说：文艺片似乎就是越让人看不懂，越成功似的。
我觉得不是这样的，如同我上文所述，文艺片是为了表达一种情感一种心情的，一切只可意会，导演就是给你营造一个环境，你怎么看，是你自己体悟的。人的思维很多时候不就是这样的吗？没有一定的轨道，跳跃的抽象的，被赋予很多情绪的。
现在大多数人没法欣赏文艺片，也是因为浮躁，没法静下来，去体悟别人的心情。
如果你喜欢文艺片，给你推荐最经典的《红白蓝系列》，或者导演岩井俊二的电影，如果喜欢中国的，可以去看台湾电影导演，侯孝贤，蔡明亮