台湾投资2亿的电影

❶ 电影峰爆投资了多少亿

《峰爆》制作成本耗资1.5-2亿。

《峰爆》由中国电影股份有限公司领衔出品、发行，李骏担任导演，赵晓时担任总监制、摄影指导，沙颂、李骏担任编剧，张冀担任剧本顾问。

《峰爆》请来了21位明星出演，朱一龙，黄志忠，陈数 ，洪剑涛，张国立，张译，白客等等，流量和老戏骨都有，覆盖了市场上大部分的受众。

年度灾难巨制《峰爆》已于9月17日全国上映，影片自上映以来，连续5天获得票房日冠、观影总人次日冠，累计票房已突破2.7亿，成为2021年度中秋档票房冠军。

影片口碑持续走高，真实的灾难感与救援行动引发观众热议，主人公们迎难而上、对抗天灾的魄力与勇气，亦打动无数网友。

电影《峰爆》将镜头对准基建工作者和铁道兵这类鲜少为人所关注的群体，展现了他们在灾难来临之时，团结一致、不惜一切代价也要护城救人的决心和行动。不少网友表示，“通过这部电影更加了解了铁道兵”、“由衷地致敬铁道兵和基建人”、“看到了片尾铁道兵和基建事业的真实历史影像，暴风哭泣”。

❷ 影片《白银帝国》的历史背景

历史背景：

《白银帝国》是一部反映晋商历史题材的影片。这部根据芹茄成一小说《白银谷》改编，念首掘由台湾地区首富郭台铭投资，旅美导演姚树华执导，张铁林、郭富城倾情饰演的影片。

以山西票号——“天成元”父子两代人在家族传承过程中价值观与经营理念上的冲突为主线，展现了清末民初康家票号“天成元”的兴衰故事，彰显了晋商“以义制利”的仁义精神。

据晋商研究权威高春平的《晋商学》一书统计，自清朝道光初年第一家山西票号——日升昌开始，到清末晋商们在山西平遥、祁县、太谷、太原四地先后开设了43家票号。

其中既没有名叫“天成元”的山西票号，也没有康家人开设的票号。电影中的“天成元”票号，也许就是作者根据“天成亨”、“合盛元”等晋商票号而创设出来的山西票号的意象代表吧。

(2)台湾投资2亿的电影扩展阅读

拍摄过程

本片为了忠实呈现晋商“博学、知耻、腿长”的经营哲学，剧组特地去山西（晋中地区：祁县、太谷、平遥、榆次、灵石。

运城地区：解州；晋城地区：晋城、沁水、陵川），敦煌（河仓城、阳关），青海（党金山），天津，北京等，共二十二个景点拍摄。希望藉由最磅礴的场景，重现此商业帝国昔日的荣光。

发行方负责人于冬表示，《白银帝国》展现的辉煌的商业文明是影片最大看点。姚树华称整个剧组在全国4省13县仔核市的46个场景中拍摄，后期制作奔波9个国家和地区，目的就是要将这部弘扬晋商文化的作品推广好。

监制焦雄屏此番与姚树华导演联手出任监制一职，《白银帝国》从2008年9月15日开机，2009年到1月31日关机，能够顺利如期完成，几乎是个奇迹。

期间跨越北京、天津、甘肃、青海、陕西、山西等六省市的29个景点，能够如期完成拍摄，多亏有一群有能力、有效率、有才华的工作人员以及当地政府部门的支持。

剧组到了许多一般电影剧组未曾去过的地方，曾经在零下20度的冰冻环境拍摄，经常承受风沙刺骨之苦，只为追求晋商当日之足迹。

❸ 电影《交换人生》投资多少亿

2亿。《交换人兄芦态生》投资1个亿进行拍摄,电影上映前,投资羡源方又“烧钱”宣传,《交换人生》的总成本达到了2亿,目前票房不到3个哗族亿。

❹ 惨不忍睹！受儿女的影响，李立群新片投资数亿，预售票房仅几百元，咋看

知名作家韦观Pro在微博上发文爆料称，老戏骨李立群未受不当言论风波影响，出演的新电影《请别相信她》即将上映，已定档，作为中秋档电影与观众们见面。然而预售票房却惨不忍睹，仅有858元，明显不太受人待见。

值得一提的是，李立群在没有出事之前，虽说不是该部电影的主角，但得到了剧方的高度重视，像杀青预告片出现在镜头面前的频率非常高，以及演职人员排名是比较向前的。可自打出事之后，关于他的宣传视频和镜头画面明显少了很多，包括排名也都向后垫底了。

不幸中的万幸，李立群在接受台媒采访发表不当言论后，能够积极回应解释，并多次通过社交平台表明爱国立场，希望两岸和平，重申强调宝岛是祖国不可缺少的一部分，在一定程度上有效缓解了负面舆论。

如此说来的话，李立群出演的电影能够正常上映，则也就充分表明了官方对他的态度，并非网传所述那样予以抵制和封杀。即便陵厅如此，他的口碑和形象遭到了不搏汪晌可逆转的贬损，险些因此晚节不保，使得很多人对他的态度发生了三百六十度的大转变。

❺ 无名电影王一博的片酬

比如此前博纳总裁于冬一直在强调《无名》的制作成本为3亿。
2月9日，导演程耳在一场活动上，明确表示《无名》已经在盈利了。那么来看一下，截至发稿，《无名》去掉影院服务费后票房为7.88亿，片方分账比例38.23%，能分到3.01亿，和于冬此前透露的数字相符。
重要的是，程耳说“开始盈利”，肯定是把宣发成本也算进去了。《无名》上映前很早就开始宣传，开了发布会、做了路演、投入了大量票补，地铁、公交站牌广告也随处可见。事实上，春节档看似机会多，但竞争也激烈，早在几年前就有业内表示春节档宣发费用不会低于1亿，而2018年的《捉妖记2》宣发费用更是达到2亿。
那么《无名》分账票房3亿回本，去掉1亿宣发费用，总制片成本2亿是相对靠谱的数字。电影节奏和运镜偏文艺，除了王一博贡献的两场打戏外没有太多大场面，但电影拍摄用了两台阿莱65摄影机，一台一天的租金就要1万美金。而且，电影汇集了梁朝伟、王一博、周迅、黄磊等演员，片酬肯定不低。


来计算一下。早在2017年，多部门就出台了相关规定，全部演员的总片酬不超过制作总成本的40%，其中主要演员不超过总片酬的70%，其他演员不低于总片酬的30%。这项规定后续三令五申，《无名》2021年开机，要遵循这个片酬规定和演员签约。

制片成本2亿，演员片酬按照顶格40%的比例计算为8000万，主演片酬按照70%顶格比例计算为5600万。就算把周迅、黄磊、大鹏等配角排除，梁朝伟、王一博两个人加起来的总片酬最多不会超过5600万。


那梁朝伟的片酬多少呢？他之前一直签约在王家卫的泽东旗下，两个人合作的经典电影片酬很难估算，而且也意义不大，毕竟他属于泽东的艺人。

但从泽东出来后，梁朝伟出演《尚气》的片酬拿到6000万港币，而在此之前，想请的动梁朝伟，差不多要拿出5000万才可以。


正在上映的《风再起时》也印证了这一点，导演翁子光在接受采访时表示梁朝伟和郭富城的片酬就已经是成本的一半了，而电影投资2亿港元，假设两个人均分片酬，一个人刚好是5000万港币。
可想而知，梁朝伟和博纳及导演程耳合作，领衔主演《无名》，而且还要在电影里和王一博上演一场难度很吵态中高的打戏，梁朝伟不太可能自降片酬，那么他拿走5000万之后，留给王一博的只剩600万了，和张颂文拍《狂飙》的酬劳差不多，但远没有梁朝伟、张译高。
如果真的是这个数字，也不离谱。尽管王一博是娱乐圈顶流明星，但没有大银幕作品、缺乏表演经验，到底有多少票房号召力还有待验证，如果换闭庆成其他演员，和导演程耳合作，和梁朝伟、周迅这样的大牌演员搭戏，不用说自降片酬，就算0片酬也会愿意出升山演吧！

而且王一博自己也在采访中承认，因为自己演戏经验没有其他演员丰富，所以导演给其他演员自由发挥的空间更大，对他更多还是引导，并且一直强调他要“稳定”，所以在《无名》剧组，王一博抱着学习的态度，目前电影口碑和票房都不错，他也借此正式踏进演员门槛，算是双赢吧！

❻ 特朗靠两百块钱赚了两个亿是什么电影

沈腾演的王多鱼，西虹市首富。

《西虹市首富》是由闫非、彭大魔编剧兼执导，沈腾、宋芸桦、张一鸣、常远、张晨光、魏翔等主演的喜剧片，于2018年7月27日在中国大陆上映 。

该片讲述了混迹于丙级业余足球队的守门员王多鱼，因比赛失利被开除离队，却因继承二爷遗产而获得大笔财富，由此引发一系列令人哭笑不得的事件。

剧情简介

在特烦恼之城的西虹市，混迹于丙级业余足球队的守门员王多鱼（沈腾饰），因比赛失利被开除离队。正处于人生最低谷的他接受了神秘台湾财团一个月花光十亿资金的挑战。本以为快乐生活就此开始，王多鱼却第一次感到“花钱特烦恼”。想要人生反转走上巅峰，真的没有那么简单。

❼ 这部片总投资2亿，李连杰片酬9000万，但陈坤才是最大的赢家

2010年，陈坤拿着《龙门飞甲》的剧本，一言不发。徐克看着沉默的陈坤问：“你觉得行吗？”

陈坤反问：“您觉得我行吗？”

徐克眼神坚定：“为什么不行？”

简短的几句对话之后，陈坤便一头钻进剧本里，钻得眼底都快出血了。

电影播出后，陈坤一人饰两角的演技惊艳了观众，也碾压了整个客栈人。

之后，陈坤便混成了江湖中“最帅的太监”。而《龙门飞甲》凭借狂浪的3D特效，也混成了第一部“最帅的3D武侠电影。”

今天，柴叔就跟大家聊一聊武侠背后的故事。

一向偏爱江湖的徐克，在《新龙门客栈》之后，不仅着眼于武侠中的快意恩仇，还拓宽了武侠的江湖半径，追求武侠大环境的刻画，让武侠透着满满的高级感。

这一点，单从《龙门飞甲》耗资人民币的数额上，就看得出徐克的江湖不是一般的豪横。

这部剧投资2个亿，光特效就干掉了5000万，占总投资的四分之一。

《龙门飞甲》是全国首部 IMAX30武侠巨制。为了取景，徐克跑遍世界多个3D取景基地，还花高价请来了《阿凡达》的3D视效团队和《2012》的特效设计专家。

毫不夸张地说，《龙门飞甲》的特效团队是精英中的王者，是王者中的轰炸机。

它囊括了美国、新加坡、韩国、香港、大陆等11家特效公司。

然而，即便是如此强大的阵容，也被“徐老怪”整得焦头烂额。

据统计，《龙门飞甲》的“非常规镜头”多达1058个。而且几乎每一个镜头都需要复杂的特效来铺垫。

李连杰一场船里的打戏，光场景搭建就花费数百万。因为这场戏需要从海、陆、空三个维度多角度打斗。

徐克将李连杰置于三维空间中，从格局上拉大战斗的视野。

海陆空不同维度的变换，再加上海平面的烘托，让他心中的江湖犹如一场视觉盛宴，冲击挑战观众的视觉。人景共融，顷刻间，便升腾起无数点高大上。

不过这些高大上给武指、特效及美术团队出了不少难题。

然而，这场戏的特效还不是最难搞的，最难的是李连杰与陈坤在龙卷风里的那场打戏。

这场戏，徐克既追求环境的真实感，还要突出功夫的美轮美奂。特效师们尝试了很多次都达不到徐克想要的效果。

无奈之下，徐克用手绘的方式，把自己想要表达的东西传递给特效师。

最终，绞尽脑汁的特效师们花费了几千小时的电脑运算，运用“液体模拟”技术才完美的呈现了这一特效。

在徐克心里，江湖是一群人的自由，而这种自由自然需要更成熟的空间来表达，所以，徐克对场景和特效的要求更高。

正是徐克的高标准，这部电影才拿下了5.56亿的票房，8次获奖，和26次提名的战绩。

对徐克来说，一切都是值得的。

徐克不仅把特效师们折腾得够呛，也把演员们整得抓狂。

周迅在演艺圈，是天生的老天爷赏饭吃，她令人折腰的演技不知道飒倒了多少人。

然而，就是这样一个“高能迅”却在《龙门飞甲》中被折磨得抓狂。

徐克说：“ 我觉得一直以来，江湖上走动的女性，都很独立，很有信心，很有个性 。所以，在设计角色时，就朝那个方向走。”

所以，周迅所演绎的凌雁秋，不仅要潇洒，还要潇洒得平稳、潇洒得有情有义，不能让观众同情，也不能自怜 。

这种严格的 情感 要求，对周迅来说已经是考验了。更过分的是，她还要能打，还要打得行云流水，打出江湖女子不一样的烟火。

对周迅来说，要想把这些东西全都表达出来，难如登天。

所以，电影开拍初期，周迅的一场戏要NG三四十条，周迅被折磨得几近抓狂。

而她又想突破自己，所以就自己跟角色较劲，磨戏，磨词，磨动作。又加上拍戏时，天气寒冷，周迅身体没扛住，感冒了。

白天，她去拍戏，晚上收工就赶回北京打点滴。就这样，持续了一周左右。

后来，周迅回忆那段时光，直言就像一场梦。

不仅周迅，李宇春也被整到受伤。

一直以来，李宇春给人的感觉就是有点二次元，不矫情。在角色中，她饰演的“李大刀”，也很具个人特色。

她在剧中的服装，是剧组花了两个半月的时间设计的。她的刘海，前前后后被化妆师倒腾了7次。

不仅如此，她在拍摄过程中，也是下了大气力的。

由于《龙门飞甲》是3D动作片，在拍摄时，要力求真实。所以，李宇春在拍摄骑马挥大刀的镜头时，用的是真道具。

因此，李宇春要一心三用，同时兼顾十几斤的大刀，吊来吊去的威亚和奔跑的马。所以，这场戏拍下来，李宇春的腿被撞得青一块紫一块。

但是，李宇春总是酷酷地说一声：“没事。”

巴雷特说：“ 演员是用雪塑造形象的工匠。”

每一个完美的镜头背后，其实都有着局外人触摸不到的风霜。

《龙门飞甲》高达近6亿的票房，让影片的东家博纳影业，赚得盆满钵满。

就演员来说，李连杰和陈坤都是最后的赢家。 不过李连杰赢的是利，陈坤赢的却是名。

说起实力，功夫之王李连杰的票房号召力不是盖的，他一个人可以抵多个流量小生用。

不过，他的片酬也甩流量小生很多条街。在《龙门飞甲》中，李连杰 一个人的片酬就高达9000万。

网友不服，吐槽李连杰狮子大开口。但徐克却站出来，堵住悠悠之口，他说：“李连杰值这个价。”

的确，一个有实力的大咖，他的影响力和吸引力都是巨大的。

如果说李连杰负责把观众拐到电影院，那么，陈坤就成功地把观众带偏。

偏到多年以后，提起《龙门飞甲》，观众总是本能的想起陈坤的雨化田。

这部电影播出以后，陈坤被评为“厂花”， 是史上最帅的太监 ，颜杀一片。

自古以来，太监在人们的思维里被固化，娘娘腔，兰花指，畏畏缩缩。但陈坤的雨化田却打破这一定势，让人明白什么叫阴柔。

先说一说陈坤的帅，他的帅是脱了油的帅。

俊冷的脸自带高光，一双深邃的眼睛，给人一种恍惚的神秘感，这种颜，老少通吃。

再说说他的演技。 他不是演啥像啥，而是演啥是啥 。在《龙门飞甲》中，他一人饰两角。

他演雨化田时，一踢一踩，身体里的阳刚之气嗤嗤嚷嚷，邪恶之中又多了几分霸道。

当他与万贵妃交缠时，谗言媚主的姿态又回归到宦官的根本。在阳刚与妩媚之间，陈坤收放自如。

他演风里刀时，又变身成一个痞性和义气共存的市井混混，虽武功不高，却头脑灵活，演活了风里刀骨子里的浪荡风流。

对于演员来说，一人饰两角是最具杀伤力的，一不小心就会让观众跳戏，出戏。但在陈坤那，脸只是灵魂的道具。

所以，陈坤演绎的雨化田和风里刀好评如潮。

其实，雨化田虽是太监，但他骨子里江湖人的气节并未丢掉。

当赵怀安挑衅他，问他敢不敢去龙卷风里一决高下。雨化田二话没说，就追随而去。

所以，在柴叔看来，陈坤也是徐克江湖中的一部分。

无论是赵怀安的侠义担当，凌雁秋的追爱弃爱，还是雨化田等恶势力掀起的腥风血雨，他们都是江湖的一个缩影，也是一代人心中不可磨灭的武侠印记。

大到家国天下，小到爱情婚姻，江湖无处不在。

而生活在当下的我们能做的，就是把未来放到一个更柔软的视野里，能爱的好好爱。不能爱的，我们要学会平和地把对方踢出江湖。

愿每一个认真生活的人，都能固好自己的城池，守好自己的江湖。

. END .

【文| 夏北北】

【编辑| 小龙】

关注@柴叔带你看电影，更多精彩不迷路：

https://www.toutiao.com/item/6917569349159027204/

https://www.toutiao.com/item/6917202266403455502/

❽ 《建军大业》投资2亿够小鲜肉鹿晗片酬吗

《建军大业》投资2亿显然是不够小鲜肉鹿晗片酬的，但是在这样一部爱国电影中，鹿晗、张艺兴等演员都是零片酬出演，为的能宣传自己的正面形象，更能得到主流的认可

想要在电影创作中用好一群“鲜肉”、“小花”不是件容易的事，好在《建军大业》的历史题材足够有分量，让导演黄建新在选角过程中收到了非常顺利的反馈。

至于这一次所有参演明星的片酬数字，他认可了“象征性”这个概念：“就是一些生活补贴。（演员）也要有工作人员跟着，（总）不能贴着钱来演吧。”虽然没有透露具体数字以及片酬与整个制作费用的比例，不过黄建新也笑说：“绝对没有达到市场（比例），如果这样一批演员按市场价，那这个电影也就不要拍了。”

最终，《建军大业》团队用4个月的时间完成了总计147个场次的拍摄。后续过程中虽有删减，但审查原因带来的改动几乎可以忽略。

演员不计片酬不计戏份，只为敬礼英雄：

抱着对建军事业中革命英雄先辈们的尊崇之心，众多演员不计戏份、不问片酬，满怀敬意地加入了电影《建军大业》的拍摄，希望以自己的表演为观众讲述历史，展现革命先辈的英姿。

为了演好角色，忠实再现当年这段可歌可泣的峥嵘岁月，众演员燃起百分之百的激情与热血，全身心地投入到表演中。

❾ 电影交换人生投资成本

2亿。
根据历态余交换人生电影官网查询，交换人生作为一部没有特效、没有主闭或演片酬的小制作而言，投资成本为2亿，累计票房突破3亿。
交换人生是由苏伦执导编剧，讲述了仲达和金好相亲后，意外跟少年陆小谷换身，解锁肢滚交换人生后的欢乐体验的故事。

❿ 【美人鱼】总票房是33.9000万投资人投资10万，到最后投资人总共能收益多少钱

电影票房，分成如下：电影发展基金5%，营业税3.3%；院线50-60%；其余为制作商和发行商。
一部电影——美人鱼——假如2亿投资，有33.9亿票房，分成如下：
电影发展基金1.695亿
营业税1.11亿
院线17亿（主要看片子跟电影院怎么分成的，这里按50%算）；
制作商和发行商分剩余的14亿（这些钱还要除去的宣传费和制作成本，如果电影制作宣传2亿，那么赚到了12亿）
如果在两亿投资中，投了10万！那么占投资2亿的两千分之一，那么利润就是60万！