电影蓝色爱情简介

1. 蓝色爱情的剧情简介

刚当上刑警的邰林理完发，经过跨海大桥时注意到了一位年轻的女子。她俯向桥下做跳河状，邰林大步跑过去，一把抱住姑娘，救下了她。姑娘说她叫刘云，因为男友欺骗了她的感情，杀了男友，并打算自杀。
邰林把刘云带到了公安局进行审讯。但这时又有其他案件发生，他把刘云锁在警察局的一个房间，外出办案。第二天早上，邰林回到公安局的办公室。刘云解释说自己没有杀人，她当时其实正在排练一部话剧。邰林很无奈，他让她留下通讯地址，并提醒刘云：我以刑警的名义提醒你，并不是什么都可以让艺术家拿来找灵感的，这也是为了你自己的安全。此时的邰林已经喜欢上了刘云。
几天后，刘云约邰林到老地方（桥上）见面。 刘云请邰林帮她查找一个救过她命的约有50多岁的男人，叫马白驹。为查找马白驹，邰林调查了刘云，知道她没有父亲，所以他说要照顾刘云，刘云对邰林调查自己很不高兴。一段时间之后，刘云突然原谅了他，并找他一起去看刘云的妈妈李文竹，她已经神志不清了……邰林在查找马白驹时，发现这个叫马白驹的人又和一起20多前的杀人案有联系，这使邰林处在矛盾的境地，她不知道女友跟马白驹到底有什么关系。刑警队扬高队长知道这件事后，又让邰林主办这个案子，使他无法回避。一天，邰林在刘云家里一本杂志上，看到了一篇讲文竹的散文，作者用的是石川的笔名。这使邰林突然觉得刘云的妈妈与文竹有种神秘的关系，于是他背着刘云访问了她的妈妈。经过认真的调查，邰林找到了马白驹，原来马白驹是刘云的父亲。马白驹为了女儿刘云，立即去公安局自首，并讲述了20年前那起杀人案的经过，原来他不是杀人凶手。

2. 电影蓝色爱情为什么不能看

电影网可以看。

《蓝色爱情》改编自作家方方的小说《行为艺术》，原名为《以刑警的名义》，是导演霍建起的第5部电影，由潘粤明、袁泉主演。影片《蓝色爱情》讲述了年轻的刑警邰林与话剧演员刘云因行为艺术相识、相知并相恋的故事，表现了年轻人对于艺术与人生，感情与责任等问题的思考。

角色介绍

邰林

1、演员潘粤明

一个从警校刚毕业的年轻刑警，别人总说他不像个警察，他对这份工作也不适应，他喜欢富有艺术情调和浪漫气息的生活，而刑警的工作却使他无法回避犯罪、伤害、痛苦和死亡。这使他的内心充满矛盾。当他认识女主角刘云时这种矛盾便不断地开始拆磨他，让他在情感与事业的追求中抉择。

刘云

2、演员袁泉

成长在一个不完整的家庭里，母亲的经历和性格对她有直接的影响，她不愿意让人看到自己的内心，总用一种类似表演的东西掩盖自己，或者说保护自己，所以她开始给人的印象有点假，即便是爱上邰林之后，观众也看不到她的内心。由于她从小心灵受到过伤害，长大以后精神上仍有压力，希望得到爱情，又害怕受到伤害。

3. 找袁泉的电影

1999年《春天的狂想》饰周小玫 导演：滕文骥

同年获“金鸡”奖最佳女配角奖

《上海纪事》饰李惠荣 导演：彭小莲

同年获“金鸡”奖最佳女主角奖提名

2000年《蓝色爱情》饰刘云 导演：霍建起

2001年 获大学生电影节最佳女演员奖、“金鸡”奖最佳女主角提名。

2002年 《美丽的大脚》饰夏雨 导演：杨亚洲

获“金鸡”奖最佳女配角奖

2005年 《上海伦巴》饰 婉玉 导演：彭小莲
第5届学院奖最佳影片提名

2008年 《如梦》
电视剧作品

2000年 《生命因你而美丽》饰夏澜 导演：杨文军

2001年 《青春不解风情》饰白凌 导演：郭靖宇

《爱情的滋味》饰赵晨 导演：杨亚洲

《吕布与貂蝉》饰董媛

2003年 《完美》饰白璇 导演：张建栋

2004年 《小鱼儿与花无缺》饰苏樱 导演：王晶

2004年 《爱在边缘》饰江新月 导演：陈应歧

2005年 《白屋之恋》饰杨岚

2006年 《花之恋》 饰王嘉琳

2008年 《阴丹士林》

4. 蓝色爱情完整版电影

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《蓝色爱情》改编自作家方方的小说《行为艺术》，原名为《以刑警的名义》，是导演霍建起的第5部电影，由潘粤明、袁泉主演。

影片《蓝色爱情》讲述了年轻的刑警邰林与话剧演员刘云因行为艺术相识、相知并相恋的故事，表现了年轻人对于艺术与人生，感情与责任等问题的思考。

6. 潘粤明，因婚姻改变的结局，就这样被他改了回来

文/文刀贰

他是《白蛇传》里文雅痴情的许仙；

《京华烟云》中玩世不恭的曾荪亚；

《孔雀东南飞》里有情有义的焦仲卿。

他被称为“民国小生”前途一片大好。

谁知，一场婚变使他陷入无端的指责，法律还给了他清白，可时间却没有给予他公平正义。

整整五年，他都没有商业合作。

颓废沉沦的潘粤明遇到了《白夜追凶》，一人分饰两角，“精分”式的精湛表演让他得以逆袭。

在人生最困难的时期，他没有向不公屈服。

潘粤明自小成长于老北京的胡同里，他的骨子里带着“北京小爷”的洒脱。

出生于书香世家的他，从小学习书法和绘画，还得过很多奖。

虽然看上去腼腆，但他其实是个内心狂野的人。

那个时代没有什么玩具可以玩，面对胡同里一望无际的瓦片，潘粤明最喜欢的就是上房。

爬到房檐上看屋顶上的小野猫，幸运的时候捡到一些有意思的小玩意。

或者把自己偷买的玩具藏在某片瓦片下。

“北京小爷”就在胡同里自由自在地长大了。

他遇到的第一个坎便是高考。

在选择专业上，潘粤明跟父母有了分歧。

内向的潘粤明有自己的想法，他坚持自己的决定，报考北京电影学院。

可惜因为拍戏他耽误了文化课，错失中戏跟北影。

之后潘粤明决定转行做幕后，被北京师范大学艺术系影视制作专业录取。

毕业后的潘粤明面临自立的问题，为了向家里人证明自己能够独立，潘粤明什么活都干。

他在多个剧组里跑过龙套，出演过几十部儿童剧。

还被94版《三国演义》剧组邀请，饰演吴景帝孙休。

尽管这样的日子很艰苦，潘粤明却乐在其中。

他每天都在期盼着下一个角色的到来，哪怕那只是一个很小很小的角色。

虽然潘粤明并不打算走表演道路，但命运还是让他走上了演员这条路。

1999年，潘粤明陪着朋友一起去见剧组。

潘粤明去的时候也没有想什么。

如果能做演员当然好，如果不行那就磨一下，争取留在剧组，实在不行干点打杂的活也行。

潘粤明他们当时见的导演就是路学长。

路学长第一眼看见潘粤明，就被他身上的文艺忧郁气质所吸引。

虽然当时潘粤明打扮得不出奇，甚至看过去还很随便，但路学长直觉“他可以演！”

就这样，潘粤明成了《非常夏日》的男主角。

那个时候的潘粤明已经很久没有拍戏了。

听着摄像机在耳边“嘎啦嘎啦”的声音，第一次拍电影，他既兴奋又紧张。

而路学长用潘粤明，并没有把潘粤明当成演员来用。

他把潘粤明当成底色，不是让他用技巧来演绎，而是让他本人去贴近角色。

电影里的潘粤明是一个“神经质”，生活在紧张空气中的年轻人。

路学长便在无形中给潘粤明施加压力，甚至在说话中也给他造成了一种压力。

拍完《非常夏日》，潘粤明还没有准备好是否要做演员。

他依旧过着北京小爷的潇洒生活，年轻、熬夜、暴饮暴食。

李学长剪《非常夏日》时，霍建起也在旁边，看到成片后，他决定找潘粤明来拍《蓝色爱情》。

没想到再次见到潘粤明，潘粤明又胖了。

霍建起脱口而出：“你怎么比《非常夏日》还胖啊，你可不能再胖了，再胖真的没法拍电影了。”

听了这话，潘粤明这才有了身材管理的意识。

《蓝色爱情》里，潘粤明被提名金鸡奖、百花奖最佳男主角。

李学长和霍建起改变了潘粤明的人生。

路学长给了潘粤明一把艺术殿堂的钥匙，霍建起为潘粤明推开了这扇门。

他们两个人在潘粤明的人生道路里，起到了至关重要的作用。

《蓝色爱情》的拍摄结束后，潘粤明终于决定，要做一名演员！

2001年，潘粤明在上海国际电影节上结识了导演黄军。

当时黄军正准备用390万元拍摄3部35毫米的胶片电影。

拮据的经费让黄军十分发愁，这时，潘粤明解了黄军的燃眉之急。

对于电影报酬，潘粤明看得不重。

他认为电影跟报酬是两回事，中国的电影正在进步当中。

作为这一代的人，应该把报酬看开一点，多做一些更切实的东西。

凭着对表演的悟性，潘粤明省略了漫长的从龙套到演员的过渡期。

《情不自禁》里的“小白”是一个卧底警察，他和小黎的爱情就像冬日透过窗户的暖阳。

那是个步履不停、渴望激变的千禧年代。

“小白”这个角色走进了很多人的内心，他获得了北京大学生电影节最佳男演员。

年轻的他用作品一步步打开知名度。

他主演的三部电视剧《京华烟云》、《红衣坊》、《白蛇传》接连在央视播出。

打开电视就是潘粤明，潘粤明的知名度持续攀升。

被称为“央视亲儿子”的他一跃成为“民国小生”。

潘粤明火得一塌糊涂，陈凯歌钦点他出演电影《梅兰芳》。

面对成堆的片约，潘粤明也会有所选择。

选择好的剧本是一方面，想休息也是另一个很重要的一个缘由，不拍戏只是仅仅因为想休息了。

潘粤明很佛系，还很淡泊名利。

对于以后有什么大的成就，他没有什么规划，只想做好眼下，先踏踏实实地干着。

可是，就像命中注定一样，他遇见的那段婚姻，让他的人生发生了重大转折。

佛系淡泊的潘粤明遇见了清纯如白莲花的董洁。

董洁十多岁在文工团削尖脑袋往上爬的时候，潘粤明还在少年宫画画。

董洁在 娱乐 圈里起起伏伏的时候，潘粤明还插着裤兜在北京胡同里转悠。

经历与价值观的差异，注定这段婚姻会有波澜。

当时的潘粤明是文艺忧郁的白面书生，董洁是恬淡素雅的国民女神。

当红偶像跟清纯小花可谓是天造地设的一对。

2005年，他们在《红衣坊》里结缘并相恋。

最美好的年华遇见了最美好的人。

不拍戏的时候，两个人就手拉着手溜达一圈，撒完狗粮便溜之大吉，留一群单身狗在原地错愕。

2008年，潘粤明穿着裤衩子，举着大钻戒颤巍巍地向董洁求婚了。

面对爱人潘粤明紧张极了。

拍过那么多的戏，到了求婚的时候，再美的语言都压在了嗓子眼说不出来。

憋了半天吐出一句：“这个戒指很贵，给你了。”

之后他们在北京低调完婚。

婚后不久，董洁便怀孕了。

对此，潘粤明高兴极了，乐到什么程度呢？

是控制不住的快乐，开心到嗓子眼在抽筋、打心里的往外冒泡。

出于对董洁的爱，潘粤明想要一个女儿，他觉得董洁娇小可爱，再来个小董洁就更开心了。

2009年2月，潘粤明要女儿的愿望落空了，他们的儿子“顶顶”来到人世。

新婚夫妇升级做父母，5月份，潘粤明便因为拍戏驾驶吉普车时发生意外，导致肺部充血，呼吸困难。

他整个人摔在地上，无法动弹。

拍摄地点在深山之中，要等救护车赶到起码要一个小时。

这个时候的潘粤明赶紧把董洁跟孩子的照片倒了出来。

在等待救援的一个多小时里，潘粤明靠着这张照片熬了过去。

他没有立马告诉董洁自己受伤的消息，他怕董洁担心。

直到潘粤明被送进医院接受治疗，情况没有那么危机能够说话时，潘粤明才给董洁打了电话。

接到电话的董洁连夜赶往福州。

看见病床上的潘粤明，董洁非常伤心。

潘粤明的血流出来的时候，董洁的眼泪也同一节奏地流下来了。

董洁就这样搭着病床旁的扶手，一直守着潘粤明直到天亮。

为了照顾潘粤明，董洁推掉了100多天的工作，一直到潘粤明康复。

第一次照顾人的董洁也闹了不少乌龙。

有一天潘粤明觉得憋得慌，想要吸氧，董洁着急地帮潘粤明把氧气管给插了上去。

可睡了一夜的潘粤明还是觉得憋。

仔细一看才发现，董洁慌慌张张打开的氧气管，是隔壁床的氧气管。

平常两个人都忙于工作，感情联络全靠着打电话、发短信。

发过的每一条短信都成了他们心中甜蜜的回忆，不舍得删除。

那个年代很难把短信上传到电脑上。

所以存满了一个手机以后，他们就再换一个手机，就这样换了五六个手机。

一家三口的甜蜜生活到2012年，迎来了转折点。

“嗜赌成性、粗暴无礼……董洁的善良和付出，没有教会你敢爱，你，却教会了我们敢恨。”

紧接着，还放出了潘粤明在赌场的照片，有图有真相，一切就跟真的一样。

潘粤明的形象一下跌到了谷底，董洁的粉丝乃至吃瓜群众，纷纷大骂潘粤明。

“粤明”这个名字是他13岁时为自己改的。

“粤”字源于父亲是广东人，“明”字是希望自己光明磊落于人世间。

潘粤明之前公开说道：

“我不管怎么样，可有一件事我做对了，就是我娶了一个最好的老婆。”

这个时候的潘粤明宁愿相信，是董洁的经纪人污蔑他，也不是董洁的错。

他没有说董洁的坏话，也没有指责董洁。

只是上诉董洁的经纪人，指责他造谣，法院判给了潘粤明清白。

但是董洁一方的这番诋毁伤害实在太强大，吃瓜群众都杀红了眼。

在这场谩骂里，葬送了他们夫妻多年的感情，也把潘粤明的事业拦腰斩断。

一年后，狗仔曝出了董洁和王大治的视频。

如此两级反转，董洁立马从“清纯玉女”的神坛下跌落。

潘粤明的清白得以证实，但是他的事业却回不到从前。

他好几年都接不到戏。

好不容易靠着自己跑业务接到了几个采访类的节目，但是节目都是采访他跟董洁的那场“骂战”。

一向光明磊落的潘粤明不愿意揭起这段伤疤，也不愿意指责董洁的错。

媒体没有得到他们想要的，跟潘粤明便没有了接下去的合作。

曾经的他是文艺界的斯文小生，现在为了得到一个小角色，他主动扮丑试镜。

《唐人街探案》里的继父，黝黑粗犷的面容，油腻的头发。

谁能想到这样的大叔，是曾经的玉面小生？

这场变故让他的形象一落千丈，找他的角色都变成了颓废大叔。

2013年，他在《脱轨时代》里饰演一个生活失意、颓废的中年男人。

曾经的形象一去不返，可是潘粤明没有抱怨，他把原因归咎于自己：

“我现在给大家的印象不好了，伤害大家了，那我就蒙头自己发奋。”

2017年，潘粤明凭借《白夜追凶》重回大众视野。

他一人分饰一对性格完全相反的双胞胎。

潘粤明是被这两个角色所吸引的。

当时破案类的电视剧并不受大众欢迎，潘粤明心中也隐隐有些担心，万一这剧不受大众所欢迎怎么办？

不过出于对角色的喜爱，潘粤明还是接下了这部剧。

一人分饰两角，潘粤明的工作量也比别人大得多。

别人拍完戏出去逛街吃饭的时候，潘粤明还在拍戏。

晚上睡觉前，潘粤明一直在背台词，早上醒来的第一件事，便是回忆昨晚背过的台词。

幸运的是，《白夜追凶》广受大众喜爱，潘粤明对角色的诠释让观众一片叫好。

以前潘粤明形象好，会因为想休息而拒绝拍戏，不懂的把握机会，随遇而安。

现在的潘粤明，形象变了，岁数变了，他更加珍惜剧本和机会。

翻红后的潘粤明，拍了很多戏，接了很多节目。

他饰演的“胡八一”被人称为 历史 最胖版本，网友戏称“每看一集胖一点点”。

虽然这样说，但他还是会偷偷在书包里，塞一根香蕉，或者背着经纪人偷吃鸡腿饭。

外表软萌的潘粤明，内心坚强。

他是那个看《海贼王》高呼“为理想而死”的中二少年；

他是那个在舞台上唱“快让我在雪地上撒点野”的摇滚青年；

他也是那个每年儿子过生日，只在社交平台远远祝福的父亲。

关于董洁的社交账号，潘粤明并没有删除。

因为他想要“顶顶”知道，他是因为爱来到这个世界的。

每年“顶顶”生日，潘粤明都会在社交平台上发祝福。

至今已经是第八个年头了，当初潘粤明去大连看儿子，被董洁搪塞没有见到儿子。

父子相隔两地，因为各种情况，不能常见面。

想见父亲的“顶顶”却以为是父亲工作忙，没有时间来看他。

半生归来，潘粤明对生活仍旧充满热情。

他过去呆呆的，就像《疯狂动物城》的树懒，

空闲时喜欢写字、画画，鬼吹灯系列“龙岭迷窟”四个字就是他写的；

他画的水墨画惟妙惟肖、画工精湛；

因为喜欢画熊猫，他画的熊猫还和意大利品牌出过联名周边。

他热爱生活，在生活最困难的时候也没放弃生活。

面对无妄之灾，他没有怨天尤人，分手见人品。

《跨界歌王》里，他蒙着眼睛唱起那首《给自己的歌》：

“旧爱的誓言像极了一个巴掌，每当你记起一句就挨一个耳光，然后好几年都闻不得，闻不得女人香。”

这首歌就像为潘粤明量身而作一般，诉说着他前半生的坎坷爱情。

他说“人可以负我，但因果不负。”

像给自己取的名字一样，他做到了磊落光明在人间。

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董洁，就这样改变了她的结局

许晋亨，就这样写好了他的结局，不爱江山爱美人

7. 《蓝色爱情》演员表有哪些

主演：潘粤明，袁泉，董勇，滕汝骏。

《蓝色爱情》改编自作家方方的小说《行为艺术》，原名为《以刑警的名义》，是导演霍建起的第5部电影，由潘粤明、袁泉主演。

影片《蓝色爱情》讲述了年轻的刑警邰林与话剧演员刘云因行为艺术相识、相知并相恋的故事，表现了年轻人对于艺术与人生，感情与责任等问题的思考。

剧情简介：

刚当上刑警的邰林理完发，经过跨海大桥时注意到了一位年轻的女子。她俯向桥下做跳河状，邰林大步跑过去，一把抱住姑娘，救下了她。姑娘说她叫刘云，因为男友欺骗了她的感情，杀了男友，并打算自杀。

邰林把刘云带到了公安局进行审讯。但这时又有其他案件发生，他把刘云锁在警察局的一个房间，外出办案。第二天早上，邰林回到公安局的办公室。刘云解释说自己没有杀人，她当时其实正在排练一部话剧。

8. 潘粤明颜值高峰片《蓝色爱情》：每个人都是艺术家 每天都是艺术史

说到如今内地的华语都市爱情电影，我想到的是《小时代》那样的欲望流，《北京爱情故事》《一夜惊喜》那样插科打诨、打性的擦边球喜剧，或前些日子的魔幻爱情片《超时空同居》。男女的感情和婚姻绕不开车、房子，因提倡物质而欲望高涨，但又与现实无奈有无法弥合的间隙，折射了大多都市人群对真爱的迷茫。

但关于爱情的本质，是男女关系中权力的争夺，是男生应该给女生买口红的体贴，或是真爱与婚姻不是一码事的论断吗？当我有意识地找老电影来看，发现霍建起（《那山那人那狗》）导演的有关公安题材电影——《蓝色爱情》（2000年，潘粤明、袁泉），关于“寻找”主题的文艺片，改编自方方的中篇小说《行为艺术》。影片颇有些先锋性，不管从“行为艺术”的主题表达上，还是大量采取特写、画中画以及广角等非常规镜头的拍摄视角，以及话剧舞台与现实世界的套层叙事结构，都具有强烈的形式主义色彩，即风格化地再现现实。看完后，让我实在感叹，这样的片子现在怎么没有了呢？

影片文艺到极致，像一首口风琴纯音乐的海边MV，透过蓝色咸腥海浪看到男主角在街边镜中对于未来感到彷徨的神情，看到女主站在大桥边沿张开双臂一跃而下的轻盈。最值得让人津津乐道的是袁泉一身即膝黑色长裙在街边举起镜子涂上口红，盯着自己天真无邪地一下就咧开嘴笑了，眼睛水灵得仿佛下秒就能滴下泪。潘粤明那时还很瘦，在电影里笑着对袁泉饰演的女主说“我今年26岁，身体健康未婚”，可爱极了的怀春少年。故事拍摄地在海滨城市大连，码头总空无一人，偌大的跨河大桥车辆稀疏，海边沙滩似乎笼罩在雾里，电影里的这些场景营造出清冷、留白但有韵味的氛围。一如做美术设计出身的霍建起导演对画面美感的追求。

通过几张图就能看到那时袁泉和潘粤明的灵动。

袁泉的颜禁得起特写镜头的考验，值得吐槽的是造型太过于像《那个杀手不太冷》的娜塔莉波特曼造型，但美腿真是无可挑剔。

一、【行为艺术】究竟谁参与了谁的行为艺术

行为艺术，20世纪五、六十年代流行于欧洲的现代艺术流派，艺术家精心策划特定时间和地点的事件，通过与人交流走向等待在终点的结果。方方如此先锋，在小说里将当时深奥的词比拟为人与人之间的交流。她说，聪明的人创作行为艺术，而愚笨的人走进它成为演出者。

刘云（袁泉饰演）是那个冲动的行为艺术家，人戏不分的话剧演员，舞台和生活之间只有一线之隔。她自小无父，而母亲又在某天受到刺激成为精神恍惚的人，成长环境应该孤独得不得不学会独立，因此也成长内心十分敏感的女生。这样的性格特质作为艺术创作者恰如其分。她总在脑海里荡着秋千在生死之间来来回回，通过戏谑人生从中获取表演的真实体验。而邰林（潘粤明饰演）是个做梦都想当艺术家的人，可无奈高考落榜只得穿上父亲的警服当名刑警，生活对于他只是诗意彼岸的替代品。

可说两人的相识是命中注定，彼此是相互成就的默契配合者。两人初次邂逅于桥上，刘云的某次行为艺术中，她想知道在要跳桥的瞬间，有没有人来。她还因此编了个前夜杀死男友的惊悚故事，结果撞上了救她的邰林带回派出所拘留了一夜。所谓不打不相识。

究竟谁参与了谁的行为艺术？刘云无疑是那个聪明但又莽撞的人，邰林无意识走进她的行为艺术，成为那个拉她一把的人。她满足于他对于艺术所有的向往和期待，是他的缪斯女神，他在无意间被她撞上心门，为之沉迷。他答应帮她找那位叫马白驹的男人，或许能让其精神恍惚的母亲恢复清醒的人。但随着调查深入，当他发现马白驹和当年一起警察在公务里丧命的案子相关，而刘云和她的母亲正是与嫌疑犯相关的关键人物，邰林在刑警人格和男友身份中挣扎，最终痛苦地选择隐瞒刘云，利用她破案。可怕的结果随之而来，马白驹竟是刘云的亲生父亲，而她记忆里的父亲才是那个拆散亲生父母的人。此时，刘云又邰林的挣扎和选择里，走进了邰林的行为艺术。

谁都是行为艺术家，刘云在寻找爱情的路上因为邰林找到了父亲，而邰林在追求艺术的道路上完成了自我的撕裂与弥合。

无法收场的行为艺术结果，于刘云最后在万众瞩目下从桥边纵身跃下，而邰林也随之跳入河中的场景中落幕，脑内传来沉入水底水流的咕噜声，像刘云浇窗边的盆栽时满溢出底盘的水，像马白驹家中鱼缸里水管里冒出的氧气气泡。刘云张开双臂脚上挂着蹦极的绳索，如鱼儿一样在空中翻腾着，荡来荡去。她说过，不开心的时候就回去蹦极，她又一次完成了伟大的行为艺术，不知情的邰林再次没让她失望，是亲密无间的配合者，他抬头望着她，真是个捉摸不定的女人啊。

最终结果是刘云因为妨碍公务，拘留五日。

在他们的故事里，桥与码头成为见证感情的符号，从相识、约会，彷徨、迷茫，到最后和解。桥体坚硬的水泥外壳下，是汹涌无形态的水流，像看似平常的外表下内心的暗潮涌动。而这也是两人刑警与话剧演员身份本身的矛盾，是理智与情感的较量。而他们各自身后站着不同的子人格，刘云精神错乱的母亲一如她本身内心的不稳定，邰林的对破案如痴如醉的父亲，告诉他做警察要有杀气的同事杨高，还有因一时心软而深受重伤的同事灰马。不同身份的相互碰撞，两人互相参与对方的行为艺术是如走钢筋绳索的极端体验下的握手言和。

小说到电影的改编，将原作中女主的画家身份改为话剧演员，将邰林同事杨高的父亲惨死之谜移到女主身上，将原作中杨高对自我身份的质疑转换为女主发现真相后的迟疑和邰林自我的成长。女主在小说里只是行为艺术的践行者，其人生却没有起伏。改编后，邰林和刘云的形象更加鲜明有层次感，矛盾也更加集中。

私以为，电影里最有魅力的人物是刘云，因为她人如其名，像天边的云没有固定形态，好听叫有灵气不俗气，不好听的话叫不靠谱。而袁泉将这份不食人间烟火的气质演绎得入木三分。行为无逻辑的人，不能说深思熟虑，但会灵光乍现。而邰林则老实略有些笨拙，被刘云讽刺警察不懂行为艺术，就跑去书店买有关行为艺术的书。在街边碰见混混就要冲上去劝架，而刘云高喊一声“警察来啦”，人便作鸟兽散，拉着邰林逃跑高呼“这是行为艺术的胜利！”。谁技艺更胜一筹，一眼便知。而最终马白驹能够主动联系邰林交待始末，也是刘云主动找上门来，他不想连累女儿选择自首。

正如方方写的那句对刘云的评判，“要说起来，其实最深刻的东西总不是那些有深刻思想的人做出来的，而是那些不懂得何为深刻的浅薄之徒才能做出”。刘云自然是那个浅薄之徒，凭直觉过活的人，可思考的人也只是在剖析那些无头脑的行为，逞一时最快罢了。

二、【寻找】行为艺术结果的不可预期

“你在找什么，找到了吗？”

这是电影里刘云所排练话剧的结局。

寻找，顺着那毛线球，打开阁楼上的门，让那人告诉你所期许的真相。寻找是个陷阱，容易踏进去却难以走出来，刘云在电影里话剧舞台这么说，“我渴望寻找，却又害怕找到”。

当她越靠近真相，越感到恐惧和忐忑不安，她问有心事的恋人，你为什么不敢看我的眼睛。

每一幕话剧，都是刘云的内心独白，对着爱人和世界喃喃自语，与现实世界交织成为互相映照的镜子，是理解电影情节和电影主题的关键。

行为是过程，总会带来需要承担的结果，而这结果往往无法预料，但这就是结果。当她瞒着邰林推开马白驹的门，光在她脸上投下阴暗分明的影子，她得到从未预料到的真相。除了凄厉地说声不，她只能接受。

电影里的寻找具有强烈的错位感与荒谬感，每个人都暗自走了那么长的路，费尽周折，最后都未得到想要的幸福。

邰林想当艺术家，追求话剧演员刘云让他感到舒心、人生圆满。但他最终找到的是感情的纠葛和理智战胜了情感，无论怎么选，他都只能背叛另外一方人格。所以他说“这辈子不谈恋爱，下辈子不当刑警”。选择难以避免。

刘云在寻找行为艺术配合者，她收获了爱情。但为了寻找马白驹，却不得不面临邰林的背叛，并接受真相。

马白驹始终难以忘怀刘云的母亲，他想尽办法和她在一起，却涉入命案。当逃了几十年终于打算自首，能够在医院见到昔日爱人，她却早已疯疯傻傻忘记他是谁。

而邰林的同事灰马，告诉邰林，做警察需要杀气，当你发现罪犯指着对你重要的人的头颅时，你便明白了。但他自己却在面对罪犯手软受了刀伤，最终让邰林下定决心追查马白驹不惜牺牲爱情。

正像小说里写的，人何其渺小，这世间合理或不合理的一切都找到最为恰当的理由，即这一切都是行为艺术。谁也不需要对自己的行为负责，因为它们是艺术，艺术需要的是个性随心所欲。因为艺术的结果不可预料，以为的明天也不一定会迎来预想的结果。如此，我们只需在随意操作后，说声，谢谢合作。颇有些无奈，但也道出了人与人关系的本质。

电影里，邰林说，我打算和刘云结婚。她问我怎么找马白驹，而我还没想好，说还是不说马家驹已经自首。他们在最后一次隆重的行为艺术中和好。我将它想做，电影对残酷世事做的打磨。终究要有人获得幸福吧？即使是在相互隐瞒下的幸福。

而在小说里，邰林打算和飘云结婚，像是从沉重案件里解脱，他不想要如此清醒地思考是否落入他人的行为艺术，他宁愿简单糊涂一些，同看似浅薄但总说出惊人之语的刘云走在春暖花开的街头。

三、【蓝色】克制与抽离

为了表达上述主题，人生的错位与荒谬，导演选择街景里现代与传统并存的大连，似乎也与行为艺术这样的现代主题与人生终究从脱轨恢复正常的含义映照得贴切。

电影里的场景很有韵味，像带着淡蓝色调的海边码头，邰林和刘云相互依偎，再往前走就是深海。深夜无人的街头，男主穿过电车轨道，与侧面驶来的公车擦身而过。见证男女主的感情的跨河大桥，则宽阔得一眼望不到头，似乎能承载一生的故事。

蓝色是冷静、克制、忧郁的，无论是海、滤镜、音乐，都从未有过一丝一毫的暖色调。克制，如同给上手术台的病人注射的一管麻醉剂，拖慢速度，减缓了疼痛的感知。

这样的克制不知道是刻意冷静，还是对残酷的温情化处理。

但水流声、桥、码头这些湿冷的物体都提醒着冰冷外壳下复杂人情在流动。音乐也总在不经意间插入，带来不安定感。男主与女主在派出所的告别，在女主瞪大眼睛说，“有人来了”后，突然接入下一个非现实的镜头，不知从哪儿吹来一阵风将刘云的头发吹起，刘云离开警局，慢速镜头的加入和突兀的音乐让其非同寻常和罗曼蒂克，两人相识如此浪漫、宿命但又带有诡异和悬疑的战栗，如接下来两人将要面临的明天。此外，电影中也有许多对女主面孔的特写，除了让人感叹袁泉怎么这么美，但也带来情绪放大，并感到不真实。

音乐的确是亮点，由王晓峰作曲，是从很远处飘来的口风琴声，像人在梦中的呓语，更有种娓娓道来和与世事划清界限的悠闲感，基本奠定了电影清冷严峻的基调。可说，如果不是这布鲁斯调的口风琴音乐，电影的味道又会少些。

可以说，这样的克制只是成人做了噩梦后的冷静吧，其中的每份感情都那么真实，但却还要起床赶前往公司的首班车。而电影从小说的改编，的确温情化了些，小说里的男主和女主只是作为旁观者，或者更像是旁人生活的见证者，但他们在电影里能有幸亲历这一切，至少还能有握手言和的机会。现实里很多时候也只能不了了之。而这是否是导演根据自身对于唯美风格和温情解读人生的个人风格进行的改编，也不得而知。

其实说到电影题材的基本类型，这部电影有些三不像，公安片？悬疑片？爱情片？哪个都不完全是。甚至故事情节回头想来，也不复杂，连马白驹牵涉命案的人也只是个老实的学校老师，当初也完全是无心之过。悬疑故事外壳下包裹着温情无奈的陈年爱情故事，有些一拳头打在棉花上。故事本身并非独具特色。

可能关键在于孕育它的时代，还可以谈人的“寻找”，而方方对于人之间关系的戏谑态度，显得既正经又不正经，至少他们在思考。

我们在找什么，找到了吗？这不是比“我们想买什么，能买吗”这样的问题，对人生更有意义吗？

光凭这个，我就很想推荐这部霍建起导演的《蓝色爱情》了。

一部不是纯粹讲爱情的蓝色故事。

9. 离婚10年后，曾被曝“嗜赌成性”的潘粤明，如今成功逆袭重回巅峰

文 七爷

编辑 七街酒舍

“千年等一回等一回啊，西湖的水我的泪”。还记得当年西子湖畔的文弱书生许仙吗？

犹记得出生书香世家的儒雅少年 潘粤明 ，扮演的 《白蛇传》 中白面书生 许仙 ，举手投足气度自华、风度翩翩，整个就像书本人物照进现实。

不仅毫无违和感，“许仙”完全像是为潘粤明量身定做的。

为何这样说呢。

因为潘粤明老师既有许仙清秀俊俏的面容，又有温良敦厚的性格，更有对伴侣坚定痴情的一面，再有就是他们的人生都一样的“坎坷悲惨”。

如果要用一个词语来形容 潘粤明 的家庭，那应当是 “朴实低调” 。

潘粤明，1974年出生，从小生活在北京市西城区大栅栏一带的老北京胡同，虽然这里充斥着商业气息，但他家的小院却满是文人书香，只因他一家三口对于艺术都十分热爱。

父亲 潘治光 毕业于 北京对外经济贸易学院 ，曾担任 北京市公安局外国人出入境管理处处长 ，应该是一名 正处级干部 。

母亲田润香，从后来潘粤明带二老参加节目能看出来，她是个非常开朗热情，也十分低调的人。

潘治光夫妇平常没事就喜欢写写画画，研究书法字体，这个习惯到现在都还保留着。

在父母的影响和父亲的言传身教下，潘粤明从小就对书画有着很深的兴趣和极高的天赋，还多次获得相关比赛的奖项。

正是在这样充满墨香、书香的家庭，才培养出了身上自带文人儒雅气质的潘粤明，父母三观正直的引导则让潘粤明养成了温柔、宽容、谦和的性子。

正是基于此，潘老师才有了 “粤明” 这个名字，因为之前他还不叫这个名，是13岁时自己改了个名字。

这两个字取得还很有讲究，“粤”取自于父亲是广东人，“明”字则是他希望自己光明磊落于人世间，最后组合成了 “潘粤明” 。

足以可见，潘治光夫妇对孩子的教导有多么成功，也更加证明了家庭教育对孩子一生的影响尤其深重。

除了在思想上体现出来的良好品德外，潘粤明在学习上更是小孩子中的优秀典范。

小时候在一次画画比赛中，潘粤明的画被评为宣武区第一名，读书时期向报社投过自己创作的稿件，后来又直接被保送到了育才学校，等等。

每每提到潘粤明孩童时期的这些成绩，潘治光夫妇脸上都是一副自豪满满的模样。

不仅是为了儿子感到骄傲，也是为他们自己自豪，因为不论是身为父母还是孩子人生路上的引导师，他们都完成得十分出色。

都说 “龙生龙凤生凤” ，潘粤明的生活几乎被文艺占满，再看他从小的兴趣爱好，按理说他未来选择的工作应该很大概率是艺术方面，而他最后却成为 了 娱乐 圈的一份子 。

这样的选择在他自己看来都只能说是“纯属偶然”。

初中时，潘粤明在学校的报刊上看到一则暑期招生，既可以活跃学生们的课余生活，还可以训练自己的声台行表。

于是他便抱着猎奇心理报名参加了这个培训课程，而后又交了十几块钱，在这个培训班上，潘粤明成功发掘了自己又一潜在的优点—— 表演 。

可能聪明的人往往都会被老师第一个注意到，练习过程中，培训老师就发现潘粤明要比其他同龄孩子表现得更好。

因此到后来，老师便开始带他去剧组跑龙套，做小演员。

在一次剧组拍摄时， 94版《三国演义》 的副导演刚好来这探班，他第一眼就发现了潘粤明，长相秀丽的他让导演直接联想到自己剧组正需要一个这样的小演员。

于是副导演走到潘粤明面前，问他会不会演戏，然后就说《三国演义》正在找小演员，而他正合适。

就这样，潘粤明在94版《三国演义》中扮演了 吴景帝孙休 ，而这成为了他演艺生涯中首部 “正剧” ，也是他下定决心走演员这条路的重要契机。

从此潘粤明便踏上演艺道路，一去不复返，只是刚决定进入演艺圈的他，却差点被做演员的门槛拦住了前进的道路。

1995年，潘粤明由于将大量的时间花在了拍戏上，从而耽误了学业，高考时因为文化课没有达标，所以他报考的北京电影学院也就没有通过，同时也失去了中央戏剧学院破例录取的资格。

不过这并没有让潘粤明放弃做演员，没有考上理想大学，他便在剧组做场记、剧务等相关工作，一边工作他一边也在继续学习。

事实证明有理想追求的人，只要愿意付出终有得到结果的那天。

1996年，潘粤明获得了 上海戏剧学院 和出国深造的机会，但他却选择留在了北京，转行做了幕后制作，而后被 北京师范大学艺术系影视制作专业录取 。

虽然不太懂潘粤明为何会做出这样的选择，但这也并没有影响他在演艺圈发光发热。

1999年，潘粤明正是凭借着 “非科班生” 的条件被导演路学长选中，主演了人生中第一部电影 《非常夏日》 。

这部影片讲述的内容是改编自一个真实的 “强暴” 案件，播出后成功在 社会 上引起了巨大反响，它也因此获得了 第十届上海影评人奖年度“十佳影片”。

尽管扮演主角雷海洋的潘粤明没有经过专业表演培训，但他将性格懦弱却满怀上进心、正义感爆棚的雷海洋演绎得淋漓尽致，观众对此更是好评连连。

潘粤明也凭借这个角色获得了 第8届中国电影表演艺术学会金凤凰奖表演学会奖 。

初次主演电影便得到了专业又权威的官方认可，潘粤明这次获奖更是向人们证明了自己这个 “非科班生” 在表演上的实力。

这一年他还参演了霍建起导演的作品 《蓝色爱情》 ，其中女主角是如今著名实力女演员 袁泉。

2001年，潘粤明再次凭借电影《蓝色爱情》主演一角成功提名 第21届中国电影金鸡奖最佳男主角 。

紧接着，2003年他凭借和陶虹主演的电影 《极度险情》 提名了 第26届大众电影百花奖最佳男主角 。

在这之后，潘粤明便开始被越来越多的人所熟知，也渐渐有了更多演戏的机会。

不过要说到让全国观众都知道他，就要跨越到2006年。

因为这一年前后，人气大涨，实力过硬的潘粤明接连有三部大戏都在央视黄金档时间播出，并且都是由他饰演男一号。

短短几年时间，潘粤明老师就有了如此好的机会和待遇，其“实力”可见一斑，简直足以让人敬佩、学习。

他这三部戏想必很多人都看过，2005年10月的民国剧 《京华烟云》 ，2006年1月播出的年代剧 《红衣坊》 以及2006年5月的民间神话故事 《白蛇传》 。

而最让你感到熟悉的是他塑造的文雅痴情、白面书生版 “许仙” ，还是桀骜不驯、玩世不恭的曾三公子 “曾荪亚” ，亦或是为了民族大义放弃功名权力的 “张天云” 。

不论是哪一个，都能看出潘粤明在表演上的极大进步。

因为从三个角色上看，人物性格迥异，生存环境也是差距甚远，但潘粤明却将每个角色都以最贴合原形、真实自然的表演呈现在观众面前。

就是基于此，潘粤明才因这几个角色得到了全国观众的支持和认可，而这更是他演艺史上的一步重大跨越。

这些年潘粤明除了在演艺圈拼命奋斗取得了非凡成绩之外，他在 情感 上也有了 “重大突破” 。

这还得回到2005年，当年拍摄的 《红衣坊》 是由 潘粤明和董洁联合主演 ，剧中他们分别饰演的张天云和川上洋子因家族仇恨酿造了一系列惨剧，最终没能在一起。

于是他们便将这种难能可贵的 情感 延伸到了戏外。

要说潘粤明怎么会被董洁吸引，那自然是因为 “人人都爱‘美’的事物” 。

董洁比潘粤明小六岁，舞蹈专业出身，年轻又加上从小练就了一副优美的体态，因此她给人的第一感觉，就像是一朵气质淡雅、清新脱俗， “只可远观不可亵玩” 的出水芙蓉。

“老男人”潘粤明当时每日要直面董洁的 “颜值暴击” ，这自然不是一般人能抵抗住的，所以他最后毫不意外地沦陷了。

两人相恋后和 娱乐 圈大部分情侣不同，他们没有躲躲藏藏，反倒手拉着手大大方方，甜甜蜜蜜的在片场转了一圈，没有拍摄时两人更是 毫无顾忌，大秀恩爱 。

相恋三年后，潘粤明就向董洁求婚了。

传言 “向自己真正爱着的人求婚时会紧张到全身发抖” ，潘粤明亲身向大家证实了这个 “传言 ”。

当时潘粤明举着戒指的手就抖个不停，后来憋了半天才吐出一句， “这个戒指很贵，给你了” 。

只能说，大家求婚可千万不要学潘老师。

2008年9月，潘粤明和董洁在北京低调完婚，正式结为了一生伴侣。

或许在潘老师看来，他会觉得自己很幸运，因为这么早就能遇到了人生中最难得的 情感 之一， 爱情 。

而这份所谓的“爱情”也让潘粤明有了很大的改变。

他不再是从前那个对任何事物都没有过多言论的 “思考者” ，而是一个会在任何公众场合，毫不吝啬向大众表达自己对妻子爱意的 “辩论者” 。

可谓是“爱情使人勇敢”。

结婚一年后，潘粤明和董洁就迎来了第一个爱情结晶，儿子 顶顶 。也是从这一刻起， “爱妻痴汉” 潘粤明又多了一个称号， “晒娃狂魔” 。

虽然潘粤明的举动真的会引起一大群单身狗的 “嫉恨” ，但人们也是真的羡慕他们之间的感情。

毕竟那时候的潘粤明是观众心中的超高颜值小生，董洁也还是大家眼中恬淡素雅的国民女神。

按照大众的说法，他们的组合简直就是郎才女貌、天造地设的一对，让人艳羡不已，常常还有人就算吃狗粮也要去 “观赏” 他们的爱情。

从这些字眼上就能看出，当年潘粤明和董洁的爱情开始得多么美好。

只可惜他们的爱情也像是一部温文尔雅的书香公子和温婉可人的国民女神之间的民国“凄美”爱情片。

2012年10月，董洁工作室发表公开信表明两人分手。

一时间，所有的目光都聚集在了潘粤明身上，起初很多人都不愿相信他会是董洁曝出来的那个人，但看着女方曝出来的铁证，人们顿时正义感爆棚，立马当起了维护女性权益的“正义使者”， 纷纷开始指责、怒骂潘粤明 。

然而这些人却没有意识到， “有时候眼睛也会骗人” 。

因为 “中国内地第一狗仔”卓伟 爆料，董洁早在婚内便出轨了某位名叫王大治的男性，还附上了两人跨越男女正常交友的亲密视频。

这样看来，最开始所谓潘粤明的 “爆料” 应该是董洁一手策划，目的就是为了掩盖自己婚内出轨的丑闻，然后跟潘粤明离婚后，顺理成章的和王大治在一起。

如果事情真相确实如此，那只能用 “最毒妇人心” 来形容董洁了。

然而就算人王大治没有这些，但他背后靠着一个更重要的东西， 权力 。

想来这就是为什么潘粤明这个颜值实力小生会输给一个平平无奇的王大治了。

经过这次事情，董洁和潘粤明在大众面前都没有了好印象，尽管潘粤明是整个事件的受害者，但他也还是因此受到了 极其恶劣 的影响。

自从潘粤明在赌场的照片被曝出来之后，他一直一来维持的好好先生、爱妻狂魔形象也随即崩塌，不论他公关的多么及时，如何向大众解释，也没有人再相信。

人们那会已经只记得 “嗜赌成性，负债累累，粗暴无礼” 的潘粤明。

四年婚姻，七年让人羡慕不已的爱情，最后以一张法院传票结束。

果然， “爱情”就是个既诱惑又危险的“爆品” ，随时随地就在你毫无防备的时候引爆了。

2012年，对于潘粤明来说是人生最黑暗的一年。

一直以来全心信赖，全力维护的爱情被彻底击碎，想发泄自己内心的痛苦却不得不顾及家里年迈老父母的感受，不能让他们变得更担忧。

潘粤明只能自我调节所有的消极情绪，然而这并不是一朝一夕能做到的。

那段时间他因为这些事情状态非常凄惨， 形象全无，满脸胡茬、双眼疲惫、颓丧不已 ，也没有了任何工作，简直恨不得将自己彻底隔离起来， 与世隔绝 。

这样的潘粤明全然没有了之前荧幕上的意气风发，本该有大好前途的实力派男演员， 如今却像一个失去生命、没有灵魂的行尸走肉。

终于他的朋友陆川不愿再看潘粤明这样颓废下去，毕竟还有两个年迈的老父母要养呢，而且再痛苦的磨难也没有到失去生命的地步。

一切还可以重新再来。

如果要问潘粤明，最后是如何从那段对他来说 “支离破碎” 的感情中走出来的，那便只有唯一的一个答案—— 工作 。

在陆川的推荐介绍下，潘粤明在2013年一口气接拍了三位导演的电影处女作，分别是 《大嘴巴子》 、 《脱轨时代》 和 《怒放之青春再见》 。

同年他还成立了自己的工作室。

走出了经历挫折后的第一步，实力演员潘粤明也顺利迎来了 “重生” 后的第二步。

2015年，他受邀出演了话剧 《只因单身在一起》 ，这对潘粤明来说既是挑战也是机遇。

话剧表演对于演员来说比影视表演要求更高、更严苛，更加考演员的台词功底和表演张力。

事实证明，有实力的人就算被阴霾遮盖，也终会有再现光芒的那一日。

潘粤明在话剧中的精湛表演让观众几乎忘却了，之前发生在他身上的事，这会人们只记起了他是个实力派演员。

自这之后，潘粤明再度在演艺道路上将自己的帆高高扬起。

2017年，悬疑罪案网剧 《白夜追凶》 热播，其题材新颖、反转不断、逻辑缜密的剧情吸引了无数观众，更让很多 “侦探发烧友” 称赞不已。

而《白夜追凶》的评分更是高达9.0分，是当年评分最高的一部剧。

在剧中，潘粤明一人分饰一对性格完全相反的双胞胎，冷峻沉稳的神探哥哥关宏峰和痞里痞气的通缉犯弟弟关宏宇。

他一改之前 “玉面小生” 的形象，转身变成熟稳重的硬汉大叔，这不仅让他粉丝疯狂，许多观众都为他的 “大变身” 惊叹不已，他精彩绝伦的演技大受好评，人气也随之高涨。

实力演员潘粤明时隔五年后终于再次重回巅峰。

之后，他陆续接到了几部改编自热门小说 《鬼吹灯》 系列的影视剧。

比如 《怒晴湘西》 中卸岭魁首 陈玉楼 一角， 《龙岭迷窟》 中的摸金校尉 胡八一 等。

从这些角色上看，潘粤明似乎再也没有接过之前类似 “白面文人” 的角色，或许是真下定决心改头换尾了。

不过以潘老师如今的体型、年纪也确实不适合演之前那些角色。

然而潘粤明事业上的火焰是重新燃起来了，但他的生活却还是有点糟糕，因为离婚至今他都没有见到过自己的儿子。

潘粤明还曾这样笑讽自己的处境， “我是被压在雷峰塔下的许仙盼早见儿子” 。

人生如戏，而潘粤明的一生却是靠着“演戏”支撑。

10. 夏雨和袁泉在哪年拍的艾莱依广告

哦！我知道你所说的那个广告。那是艾莱依08版携手夏雨和袁泉发行的一版情侣主打广告。年份是2008年拍摄的。不过我不是冲着你的悬赏来的，所以你采纳不采纳我也不会在意的。因为我是袁泉的忠实粉丝。对了你要是喜欢袁泉的话，再给你介绍一部袁泉的电影“蓝色爱情”。2002年当时我还在上大一的时候，我男朋友第一次带我去电影院看的。非常唯美、清新的一部电影。从那以后我就喜欢上袁泉啦。还有一部袁泉主演的电视剧“完美夏天”。很好看的一部电视剧。