日本电影两个聋子的爱情故事

Ⅰ 问一个日本电影的名字 一个失聪或哑巴的女孩的爱情故事

那年夏天 宁静的海（日本）
北野武导演

Ⅱ 凤凰卫视过的一个日本电视剧,剧情大概是说,女主角是个聋哑人和男主角经过克服重重困难,最后幸福的在一起

那个时间段,我觉得应该是男生是聋哑人,女主角突破种种困难跟他在一起,是常盘贵子主演的<跟我说爱我>,这个我超级喜欢看,那个时候正念高中,是每天的日本偶像剧场播放的

Ⅲ 是一部日剧，就10集。挺好看的，是讲诉一个聋哑人和一个女的爱情故事！~ 希望知道名字的说下~~

《跟我说爱我》

剧团的研习生广子(常盘贵子)与英俊的失聪画家晃次(丰川悦司)因为摘苹果而相识，广子为了与晃次沟通而学手语，并打工买了传真机，然而晃次因为缺陷而封闭自己，广子努力不懈的慢慢打开晃次的心结，两人开始一段比别人艰难而刻骨铭心的爱情历程。
但有一天广子发现了晃次的先前女友光与晃次再度联络，广子开始感到不安。晃次向有意复合的光表示，现在爱的只有广子一人。广子再次相信晃次，并随着剧团前往别处表演。
在广子不在家时，光因发生点事而留在晃次家过夜，当广子回家时，在地上发现了光的戒指，非常忿怒与伤心，虽然晃次再三的解释，广子仍不相信晃次，并要晃次用声音说出爱她，广子转身离去。深爱广子的健一此时来到广子身边安慰她，由于健一的温柔与自己的低落，广子与健一发生了关系．后来广子听到光的解释知道误会了晃次，但是因为与健一的关系而向晃次提出分手。晃次虽想留住广子，但并没有阻止广子的离去。
广子答应了健一的求婚。在广子要离开时，晃次追到火车站用声音叫住了正要上车的广子，两人在海边的小屋相聚了一夜后分离。
健一知道广子仍深爱晃次，自己一人独自回乡，广子也搬家而和晃次失去连络。几年后，晃次与广子在同样的地方相遇，晃次再度为广子摘下苹果……

Ⅳ 电影<广岛之恋>的影评

来自北京电影学院教授的影评----《广岛之恋》：记起还是忘记 唐小山

她：和你一样，我也曾尽力想不要忘记。但是和你一样，我忘记了。和你一样，我曾想记住一段无法慰藉的回忆，影子和石头的回忆。

当一对紧紧拥抱而难辨彼此的肢体渐渐从黑暗的银幕中浮现，她带着隐秘的过去触碰到了我的现在。在缓缓撒落的原子弹尘埃中，她和他的臂膀在互寻慰藉。难以想象这是一场酣畅抑或痛苦的性爱，因为弗斯科颇带冷感的音乐让人感觉有某种病痛初露端倪，因为这时传来他梦呓一般的平板的声音：你在广岛什么也没有看见，什么也没有。

博物馆、医院、各种指示牌、照片、复制品和原子弹爆炸的证物，在雷乃缓慢的横移镜头中一一展现，左岸派的电影作者们常从战争的浩劫中获得灵感，但是在这部影片中，它并非一次文献式的展演。摄影机的运动如同一个人沉思的步调，所见的一切，是她的因为与广岛有着同样的命运而产生的共鸣，是一个同样背负伤痛记忆的人的心象。然而广岛的伤痛是可以公开的历史控诉，她的记忆却是不可公开、无处诉说的。这种对照在影片中随处可见，最强烈的体现在"游行"段落。但历史最终是由个人来承载的，雷乃又向前走了一步。

过去、现在、杜撰、现实、回忆、想象……错综交替地表现时间和人的精神世界是左岸派所有影片的脉络。这一次，杜拉试图用她倾泻式的写作切开记忆的皮肤，探寻个人痛苦的肌理，故事?quot;她"和"他"、广岛和内维尔、回忆与现实之间交织展开，两个人、两个城市、两段爱情，杜拉一向是编织故事的高手。相比之下，雷乃格外冷静，这是雷乃的第一部长片。（如果影片以彩色的面目呈现，不知雷乃将把何种调子赋予这几个要素呢？）

关于她和他，杜拉在剧本之后加了长篇的注释：她是一个三十二岁的女人，漂亮，但更富于诱惑力。在某种程度上我们也可以用"神采"二字来称呼她。她的一切--言谈和动作--无不在她的眼神里显示出来……她比大多数女人"更爱爱的本身"。而他是一个约四十岁的、长得象西方人的日本男人。之所以要选择一个长得象西方人的日本男演员，是因为杜拉自己不愿陷入"异国情调"的罗网，和必然随着旃�榈鞫�吹闹肿逯饕澹�爬�担?quot;不要让壑谒?日本男人多漂亮呀'，要让他们说'那个男人多漂亮呀'。"

广岛核爆十四年以后，她和他在广岛相遇。我们看到的是摄影机在广岛的街道，各式各样的桥，隐蔽的小巷中穿梭逡巡，仿佛她寻找的目光，我们听见她的
独白：我遇到你。我记着你。你是谁？你把我毁了。你对我多好呀。我怎能知道这座城市是正适合恋爱的呢？我怎能知道你是正适合我的身体的呢？你真了不起。太好了。你真了不起。突然之间时间过得多慢呀。多么美妙。比你所能知道的更美……

她感受到这个地方与自己幽暗的过去遥遥呼应，当她注视着他的手时，一个年轻男人的幻影取代了他躺在那里，但是却是以垂死的姿势。这个镜头一闪即逝，内维尔，卢瓦尔河畔的内维尔，这是一个禁地，记忆到这里总是被强硬地弹回。

内维尔，法国的一座小城，被森林和卢瓦尔河包围着，一座可以用小孩的脚步来测量的小城。她在这里长到十八岁，对别的城市一无所知，只是需要一个适合恋爱的城市。她摆脱不了战争，也摆脱不了青春。她有了一个德国恋人，一个驻扎在内维尔的德国士兵。

当她和他被十六小时之后就要永别的想法压倒时，那段已经死去的内维尔的回忆被奇迹般地唤醒了。然而这记忆是沉沉无声的--因为无处诉说而沉沉无声。伴之以内维尔的记忆的画面的是广岛的现在的声音。昔日的恋人与现在的情人开始混扰

他：你在地下室的时候，我已经死了吗？
她：你已经死了……
……
他：你尖声叫了吗？
她：开头我没有喊叫，没有。我轻轻地呼唤你。
他：可是我已经死了呀。
她：虽然你已经死了，我还是呼唤你，后来，有一天，我尖叫起来，象一个聋子那样拼命地尖叫。于是他们把我关进了地下室。为的惩罚我。
他：你叫了些什么？
她：你的德国名字。只喊你的名字。我只记得一件事--你的德国名字。

记忆如同重重迷宫，并不总是清晰可循的，终于，记忆的内核--死亡与监禁出现了。在德国撤军的前夕，她和她的德国恋人决定去巴伐利亚结婚，相约在码头见面，当她来到码头时，他还没有断气，有人从花园里朝他开了枪，但是他并没有立即死，他们并不感到愤怒，只是为他们的爱情感到无比的忧伤。人们因为这越轨的恋情而剃光了她的头发，她的父母因为她的癫狂把她关进了地下室。

十四年以后，在广岛，在她的日本情人面前，她的内心重新升起一种模糊的渴望，就象一个缓刑的人在面对着决定自己命运的唯一机会。她的生命中，真正的创伤并不是被剃光头发和监禁，而是在一九四四年八月没有在卢瓦尔河畔在她的德国恋人身边死去。没有人为爱死去，这是一种悲哀。生命常常是意想不到的顽强。她的头发又长出来了，就象核爆后第十五天广岛的地面上又开满了鲜花。时间永远在流逝，她逐渐开始分清白天和晚上，知道大约在下午四点半钟，影子就会延伸到地下室的墙角，冬天又过去了。她的生命在继续，一如他的死亡在继续。她不敢相信，她对他的记忆竟然开始模糊了，没有人能抗拒时间的力量，连最深的爱也不能，这是另一种伤害。

记忆的恢复，是真正的遗忘的开始。当内维尔的叙述结束时，她已经空空如也，和他的爱情也同时陷入僵局。她在洗手间里对着镜子说：你还没有完全死。我把我们的故事告诉别人了。我今天晚上在这个陌生人面前对你是不忠实的。我把我们的故事告诉他了，你看，这是一个可以告诉别人的故事。十四年了，我没有再尝到不能实现的爱情的味道。自从内维尔以后。看我怎样正在忘掉你，看我怎样已经忘掉了你……在独自回忆的同时诋毁这个回忆，便使这个记忆具有了真实的力度。然而在这个被掏空的时间里，人将何去何从？当过去的记忆深深嵌入了现在的生活让人无处藏身时，人又将何去何从？ 他：几年之后，当我已经忘掉你的时候，当我纯粹出于习惯，又有这类事情的时候，我仍然会把你当作爱情忘却的象征来怀念。我想起我们的邂逅就会想起忘怀的可怕。我知道我会那样的。

Ⅳ 80年代日本一部关于聋哑人小女孩故事的电视剧

日剧《星之金币》又名（白色之恋）由日本电视台于1995年制作的日曜剧。由猪股隆一执导，竹野内丰、酒井法子、大泽隆夫、细川直美、田中美奈子主演。 故事讲述医生永井秀一与聋哑女孩仓本彩曲折动人的爱情故事。

Ⅵ 好久前看的一部爱情电影 日本的 就记得 女主是个聋哑人 在街上晃悠然

文章叫做乔木相缠 女主乔然 穆梓歆 需要资源可以发给你

Ⅶ 天上的恋人的影片评价

这部爱情电影将给观众带来一种纯真爱情感受，将对人们现代的爱情生活产生极大的冲击。
《天上的恋人》中国第一位在日本获得电影硕士学位的青年导演蒋钦民执导，该片在日本大受欢迎，被日本观众誉为“最美丽的爱情故事”。此片不同于中国以往几部打入国际市场的农村片，没有笼罩着一种愚昧的氛围，而是充溢着浓艳的浪漫与美丽，片中主人公虽然大多是残疾人，但却表达一种美好向上的精神，这使该片既有一种清新不流俗的外貌，又具备了更深切的人文思想。这部电影可以归入诗意电影一类。农村题材，广西山区的天成景色，竹楼石径暮归的老牛，“代仔求亲”唱山歌的古老风习，刘三姐传下来的“树缠藤”民谣，这些都美丽得很实在。人物的时髦着装则不属于山里人，陶虹一转身就一套绝色的裙子，董洁素净得像个小仙子，这些则美丽得很虚幻。故事是这样的：山里人瞎子爹和聋儿刘烨留宿了寻亲的哑巴董洁，不识字的刘烨深爱着邻家凤凰陶虹，求兽医站的张站长代笔写求爱信，比《周渔的火车》里那个兽医还花的张站长狸猫换太子，以自己的名义写了情书，山里妹子陶虹自然经不起“文化人”的勾搭，二人背着刘烨就成了好事。
后来不知情的刘烨父子摆开阵势唱歌求亲，结果自然是未果。张站长回城，抛弃了怀孕的陶虹，陶虹乘气球而去，一直暗怀情愫的董洁与刘烨牵了手。整个故事洋溢着一种简约的美丽。人们常说“盲婚哑嫁”误会多，这片子正是借用各种人的生理死角，荡出了故事的层层波澜。这固然有些戏剧化，好在人物的内心活动是真实无欺的。
全片没有一个坏人，张站长也不过是个软弱自私的人。也没有以道德的名义评判什么，只是一味地展示，展示田园牧歌，展示淳朴心灵，展示山里人的某种生存状态。当然，劳苦困窘那个侧面全然从略，留下的只是一片浅浅的美丽。
《那山那人那狗》则在美丽的山水之间从容勾画了一个平凡的邮递员，他的美丽心灵还有挣扎与痛。讲故事全然不动声色，只是走过了一村又一庄，父亲与儿子隔阂层层消融，而父亲平凡敬业的形象一步步走向观众。这样的片子没有刺激性的视觉效果，当然远不如商业片叫座，我甚至不知道它是什么时候上映的，只是它拿了金鸡奖后偶然在电影频道看见。这当然不是什么庙堂之作，也绝非农村面貌的典型展现，这就是城里人的溢美想象加上乡村的真实表面，合成一首轻歌曼舞中略带愁苦的散文诗。它不同于同样可以归入诗意电影的《那时花开》、《那山那人那狗》。《那时花开》表述青春的感伤，有恍惚迷离的情绪而无完整故事，感同身受的则情难自已，更多的人是老虎吃天。据说，《天上的恋人》在东京被誉为“最美丽的爱情故事”，2000观众为之把巴掌都拍肿了，法国导演吕克·贝松单独约见董洁，影片最终得了最佳艺术贡献奖。这个奖项的具体含义我搞不清楚，但显然从规格上来说低于“最佳影片”，我就想，假如它在美丽而外还能有些捶打人心窝子的东西，也许就真的最佳了。《那山那人那狗》在美得不遑多让的同时，直达了人们心灵深处的隐痛，其“蛊惑”人心的力量自然更加醇厚而绵长———那应该是诗意电影的更高境界。
这部片子反映了两位聋、哑青年男女用独特生活语汇演绎的爱情故事。董洁依然是那副平静的表情，她的一招一式都是那么矜持而有分寸，没有丝毫的夸张与张扬，而陶虹却簇满一脸的笑容。她二人的性格反差，正好与这部即电影里人物的性格反差相吻合。制片方称：“她俩搭配很适合。尤其董洁，不说话的时候更有味道。”本片在第十五届东京电影节上大放异彩，被日本观众誉为“最美丽的爱情故事”。 作为惟一一部入围的华语电影，《天上的恋人》有幸成为东京电影节上第一部与观众见面的影片，2000个座位的观赏券在电影节开幕10天前便全部售磬。放映当天连平常很少有人光顾的二层都座无虚席。主演刘烨、董洁在这次盛典上成为万众瞩目的偶像，长达一个半小时的影片放映结束后，全场掌声雷动，2000名观众无人离去，都参加了舞台见面会，观众的提问十分踊跃，限制在30分钟的见面时间一拖再拖，这在电影节上也是很少见到的。该片的日本制片人佐佐木亚西子在广西天峨县看样片后说：“在以往的爱情电影中还没有过这样的环境，一个哑巴、一个聋子、一个瞎子和其他正常人能和谐地生活在一起，而且他们当中发生了一段纯真浪漫的爱情故事，很难得。这部片子在日本市场会受到欢迎。”
第十五届东京国际电影节大会对《天》片在演员、音乐及导演手法艺术上的成就给予了充分的肯定，尤其对青年摄影邵丹的个人才能给予了高度评价，评价影片就如一幅充满诗意的中国画画卷。
艺术风格
《天上的恋人》，是根据东西获首届鲁迅文学奖的作品《没有语言的生活》改编而成。无论是在人物形象上、情节发展上、叙事风格上,原著和电影都有很大不同。经过从写实到写意，从现实到浪漫，从叙事到抒情的转换，电影获得了巨大的成功。
这是一部由两位聋、哑青年男女用独特生活语汇演绎的爱情故事影片。剧本的视角与表达手段极端独特，在广西如歌如诉的优美景色里，有聋人对爱情的炽热倾诉，有哑女对情爱的欢呼高歌，构成了青春、健康、纯美而朴实的爱情画卷。故事的主角是残疾人，他们在积极的生活，健康的爱，但它不是一部残疾人题材的影片，这就是本片最大的特色。
电影画面本身提供了一些更宽阔的背景，可以使人有更大的空间添加各种元素的音乐。在创作《湘雨潇潇》时，基本上还是出什么样的画面就配出什么音乐，而《天上的恋人》则将有些音乐游离于画面之外，把声音与画面按照立体的状态处理的。
因为他内涵比较大，他的文化含量也很大，这部影片把历史、文化、地域全都折射出来了。
应该说为这个诗意的电影加了一层彩，音乐使影片的诗意更加明显，使影片在思想上更有厚度，使观众看到影片后有更深刻的思索。给了观众更多的信息量。
主线有一条，就是那个女孩子的那条（音乐）主线，她非常的温柔善良，虽然她的情绪从总体上说很平静，但也有波澜壮阔的。在表现她的善良、她内心美好时用了很多广西民歌。
另外一个就是那个聋子，描写他的音乐动态比较大，音乐中有些烦躁不安的东西，就是这些烦躁不安的东西构成了这个电影音乐中比较现代化的那些元素。这些现代元素的电影音乐正好与当地这种未经雕琢、淳朴的自然环境很吻合。
在音响效果的处理上有些与众不同。因为如果一部情节性很强的影片它的线条肯定是单一的，但由于这部电影线条并不单一，所以在音乐上我可能会处理的风格更多样化，会与画面的情绪反着走。比如在家宽（刘烨饰）理发这一段落，用了一个非常奇怪的节奏，和理发的那个动作以及当时的情绪都不搭调的，但是组合在一起特别新鲜。
民乐的运用是很重要的，因为民族音乐的音色对于这部片子的勾画起着很重要的作用，如果这个民族乐器的音色变成西洋乐器可能就不是那么回事了，所以这个音色起了绝对性的作用。至于（用）弦乐队是因为这个电影是立体声的电影，需要强烈的感情冲击时光用几个民族乐器是不够的，还需要弦乐队给予强烈的听觉冲击，所以把这两个结合在一起。比如刘烨在悬崖上跳舞这段音乐，长笛和竹笛混合在一起就是要突出一种比较诡异的风格，这时音乐充满了想象力。这两种音色的组合会造成一种新的视听感觉，并没有什么特殊的意义。另外，在影片最后我还加入了童声合唱，这样做主要是为了表现画面上没体现出的那种感情强烈冲动。
在该影片中用了很多广西民歌，比如说刘烨唱的那首歌以及那个女孩子摇着橹去找她哥哥时，这些唱段都是当地的一些音调，这些都是典型的广西音调。广西的民族音乐风格是很重要的，别的地方不可能产生这样的旋律，这是相当具有地域化的。
因为这个电影其实最后还是很伤感的，它是一个能令人静下来沉思的故事。所以音乐尽量去符合。去营造电影的气氛，使观众在离开电影院时能若有所思。
董洁这个演员选得非常合适，她的形象、气质特别符合这个角色，非常的质朴。所以在音乐上主要突出她善良的品质，所以等到最后陶红演的那个角色飞走以后，用了一些童声表达这个女孩子的心情，在音乐创作上给予这个女孩子很大的同情。如果这个电影音乐中有抒情部分的话，那很大的成分都是给这个女孩子的。
她的令人同情在于她喜欢家宽，但是家宽又是喜欢另外一个人，她目睹了很多很多事情，她的心情非常复杂。我觉得我很能理解她的这种心情，所以一旦有这个机会我绝对不会放过去渲染她一下。比如有一段画面是玉珍对着镜子梳头，然后家宽来送桂花，那一段是玉珍顾影自怜的一段音乐，充满了对他充满了同情，特别希望人家观众看到这能掉眼泪，说：“这个女孩多可怜”！这种艺术上的渲染是必要的。
结尾是很伤感的，感情其实是很强烈的它只是表现的比较含蓄，他们两个人目睹她的气球远飞。关于气球远飞这种处理要是放在生活中它很可能就掉下去了对，可能就是自杀。电影只是将其做了一个唯美的处理，所以这个远走高飞其实是很惨的，令人震惊的一种结尾，所以音乐到最后是很煽情的，情绪也比较悲。到最后上字幕时音乐也一直在延续，要把情绪做足了，这样也能增强音乐的感染力。
电影所讲述的故事虽然是比较个别的现象，但是它或多或少的折射了一些社会发展脉络。另外它表现了当代农村年轻人的思想状况，他们也不是说两眼只看到黄土，像陶红演的那个角色她不甘于在乡村里呆着，她愿意跟外面的人好，恐怕有这方面的精神追求在里面，这是无可指责的。那么这部影片把这个社会发展的那种思想状况以及社会状况表现出来了，还是有一定意义的。那么他们三个人在表达爱情时，也是非常含蓄、不可言状的，这恰如其分的表现这个年龄层当地人的生活状况。
不同于中国以往几部打入国际市场的农村片，《天上的恋人》不再笼罩于一种愚昧的氛围中，反倒处处洋溢着浓艳的浪漫与美丽，即便主人公大多是残疾人，它依然在传达着美好向上的精神。这不仅使本片有了一种清新不流俗的外貌，更使它具备了更深切的人文思想。（新浪评）

Ⅷ 95年情人节在TVB播放的一部日本电影名字，讲的是聋哑的女孩与一男生相恋，可男方家长反对，最后喜结连理

《你令爱了不起》

这个虽然是连续剧 但是相当短
而且还分了好几部
你看的或许是第一章

http://ke..com/view/1382960.html?wtp=tt

Ⅸ 一部日本片讲的是一个叫渡边先生和一个哑巴女的爱情故事

我看过 村上春树的《挪威的森林》男主角就叫“渡边”，不知道是不是一样的，不过这是一本书，也是很纯正的恋爱小说。

Ⅹ 一个电影，讲的是两对男女的爱情故事。其中一个女生是哑巴。另一个女生是日本演员。

《男才女貌》
电影剧情幽美的古城小镇，幼儿园教师小悠带领小朋友们列队穿过马路。执勤交警杨乐一边指挥交通，一边目送着他们，心里为能够见到小悠而兴奋不已。正当美好的爱情开始萌动的时候，杨乐却意外地从朋友处得知，小悠是一个有听说障碍的聋哑人……大学生福田诚是杨乐同母异父的弟弟，经副导演介绍，成为日本演员水野裕子的翻译。两人的感情在异国小镇滋生、发展起来。随着电影关机的日子越来越近，裕子即将离开中国返回日本……杨乐能否最终与小悠跨过障碍携手一生？大明星水野裕子能否放弃名利和福田诚走到一起？他们的爱情结局是喜还是悲？影片《男才女貌》用唯美、浪漫的镜头语言展现出两段不同寻常的爱情历程。