丹麦爱情电影发展

『壹』 丹麦电影的70年代以后

年产影片20部左右，1982年产15部。1982年丹麦有400家电影院1970年建立名为“沃尔克绍晋”的组织，专给青年导演提供创作基地。1966年在哥本哈根成立了丹麦国家电影学校，培养导演、摄录和编剧人才。

『贰』 丹麦电影的战后

丹麦电影得到了发展。丹麦电影工作者努力通过电影艺术反映丹麦的抵抗运动。如导演J.雅各布森的《看不见的军队》（1945）、《三年以后》（1948）、《陌生人敲门》（1959），导演B.易普森和L.劳里春（小）的《大地将变成红色》（1945），导演E.狄莫尔特的《最后的冬天》（1960），B.克利斯登森拍了纪录片《你的自由受到威胁》（1946），影片的素材是摄影师们在被占领期间秘密拍%BC%94 class=innerlink>；导演汉宁?强森夫妇根据丹麦著名作家M.A.尼克索的同名小说改编的影片《蒂特──人的女儿》（1946），描写了一个善良少女受压迫的一生。还有几部反映资本主义社会里儿童和青少年遭遇的影片，如A.汉宁?强森的《世界只有巴尔一人》（1949）和《处在两个世界的巴夫》（1959），J.雅各布森的《士兵和珍妮》（1947）。1955年，导演C.T.德莱叶根据丹麦作家K.蒙克的神话剧拍摄了一部涉及宗教问题的影片《言词》。

『叁』 《丹麦女孩》：忧郁男人，快乐女子！评分为什么那么高

《丹麦女孩》讲述了一个性少数者的蜕变经历，没有浮夸的台词和表演，导演汤姆·霍珀用画一般的镜头语言细致地呈现出整个过程，从艾纳到莉莉。我相信其得分甚高源于每一个看过电影的人都被人物的转变所征服了。

『肆』 丹麦电影的60年代

丹麦电影界涌现一批新导演和编剧，他们竭力以新的艺术手法拍摄反映尖锐的社会问题的影片。这批年轻人的作品被称之为“丹麦新浪潮”。如导演H.卡尔森拍摄了影片《抉择》（1962，根据南非白人女作家N.戈迪默的作品），揭露南非当局的种族隔离政策的罪恶。影片是在南非秘密拍摄的。影片《我们怎么办？》（1964）描写丹麦抵抗运动参加者的境遇。他拍摄的描述资本主义社会作家遭遇的影片《饥饿》（1966，根据挪威作家K.汉姆生的作品改编）在国际上获得成功。导演P.克犹吕利夫?施密特的《周末》（1962）等影片揭示了全民福利社会道德的实质问题。导演G.阿克塞尔的影片《红袍》（1967）再现了古代斯堪的纳维亚传说故事。喜剧样式影片有E.巴林格的《信仰，希望和魔法》（1960）、《可爱的家庭》（1962）和《弗列迪，你先打》（1965）都是比较成功之作。1964年，著名导演C.T.德莱叶完成了他最后一部作品《日特鲁德》（根据J.索德尔堡的原作改编）。70年代的丹麦电影大半是商业性影片。但是，很多新一代导演对社会问题颇感兴趣，对表现手法的创新也很热心。如导演C.B.托姆森的《亲爱的伊列娜》（1970），导演H.卡尔森的《应该懂音乐》（1972）和《好像有人发奖》（1978），导演H.斯坦格鲁普的《危险的接吻》（1973）等，都是关于资本主义社会的个人价值问题的影片。剖析资产阶级社会危机的“政治电影”有：《警察》（1976），揭露了身居高位的国家官员贪污受贿；《谁杀害谁？》（1978），以悲观色调描绘了丹麦的未来；《狙击手》（1971），影片主人公试图以恐怖手段阻止在丹麦进行核试验。最受欢迎的是一些把社会政治主题作为背景处理的侦探片或惊险片，如《19只红玫瑰》（1974）、《相貌相同者》（1976）、《钱袋或生命》（1982）等。这个时期，改编本国文学作品的影片也占很大数量。如《失踪的官吏》（1971）、《大地是平坦的》（1977）、《山上的耶柏》（1981）、《男爵》（1978）。这个时期主要电影演员有E.奥里格、G.涅尔毕尤、F.海尔姆特、O.斯普洛格尤、L.海尔茨，P.本格尔、N.克里斯登森、K.奥列森。
1981年丹麦有16家电影公司和一些独立制片人摄制影片。

『伍』 丹麦电影的介绍

丹麦电影的历史是由艺术和工业双重因素构成的，它既经历了艺术性的没落复兴的跌宕过程，也伴随着经济性的生长发展。如果我们试图用阶段来划分丹麦电影的历史，一般可以按照时间大致分成四个阶段：1896年——1930年：默片时期；1930年——1960年：古典时期；1960年——1990年：现代时期；从1990年开始是丹麦电影的国际化突破时期。在这几个带有明显时代特征的丹麦电影文化在多个领域取得了国内和国际的成功。

『陆』 爱情电影发展历史

走过四季的国产爱情电影 七夕到，鹊搭桥，牛郎织女乐逍遥。这段民间流传的神话故事如今已经成为爱情经典。在这浪漫的七夕情人之夜，有情人总会有自己独特的方式来庆祝一番。携手欣赏几部精彩的爱情电影，或许是个不错的选择。当人们沉浸在被缠绵悱恻的爱情中时，不知是否知道在中国百年电影发展史中，爱情电影曾历经坎坷。 拍摄于1922年的《劳工之爱情》是中国的第一部爱情电影，这部以表达青年男女自由恋爱为主题的影片情节简洁，诙谐幽默。改行卖水果的郑木匠与祝郎中的女儿相爱，但未来岳父以“让祝氏诊所生意兴隆”作为答应求婚的条件。郑木匠情急之下，楼上俱乐部的楼梯改成了由他控制的活动楼梯，上楼下楼的人跌伤无数，上门求医的赌徒络绎不绝，于是乎他的诊所生意火爆，郑木匠与祝小姐这对有情人终成眷属。郑木匠机智多谋，祝小姐浪漫多情，想不到二十年代的爱情故事竟然如此“罗曼蒂克”。作为中国的第一代导演，张石川拍摄此片时并没有使用太多技巧或手法，而且还是部短得只有22分钟的默片，导演的初衷只是为了“博人一乐，尚无主义”。殊不知正是这部定位于取悦大众的商业影片，从此揭开了中国电影爱情片的序幕，让爱情通过电影的形式走近了人们的生活。 上海明星影片公司摄制的《马路天使》是30年代爱情电影中的代表之作，其中的电影插曲《四季歌》和《天涯歌女》等流传至今。电影中男女主角是一对生活在社会最底层的小人物，小陈以吹号为生，小红则到茶楼酒馆卖唱。艰苦的生活并没有磨灭他们心中爱情的火焰，小红一回家就利用镜子反光给小陈打暗号约会，小陈则时不时给她变魔术逗乐，两人隔着窗户用歌声和琴声传递着绵绵情意。然而好景不长，歌女小红在茶楼卖唱时被被流氓古成龙看中。面对恶势力的步步紧逼，誓死维护自己爱情的小陈没有退缩。在众多把兄弟的帮助下，顺利地把小红救出魔窟。小陈和小红分别由当时极富盛名的赵丹和周璇扮演，青春亮丽的电影明星，波澜起伏的爱情故事让《马路天使》一夜之间红遍大江南北。此时的爱情电影已不仅仅只是单纯的娱乐大众，它从各个方面反映了当时平民百姓艰难的生活，美好的爱情在乱世里也变得沉重起来。 如果说解放前的爱情电影里总离不开忧伤和磨难，那么解放后的爱情电影里更多的是冲破禁锢和约束。《五朵金花》是那个时代爱情电影的代表作，曾先后在三十五个国家上映，并在国际电影节上获得大奖。虽然这是一部闻名遐迩的爱情电影，但电影里却是歌颂新时代人们的美好生活和新型的社会关系。虽然以讲述云南白族青年阿鹏与金花的爱情故事为主线，但电影中两人谈情说爱的情节却少得可怜。在那个政治挂帅的年代，爱情被挤到了角落。即便如此，这部电影在六十年代还是因为宣扬“爱情至上”被打上“反动电影”的烙印，女主角杨丽坤因遭受残酷迫害最终精神错乱，郁郁而终。严峻的政治环境让爱情变成了一个极其敏感的话题，电影人谈“爱”而色变，之后多年无人敢越雷池一步。 1980年代初，一部以表现男女青年真挚恋情的自然风光片打破了这个人为的樊笼，再一次把爱情电影带进人们的视野，它就是被称为“80年代的青春偶像片”——《庐山恋》。影片自发行之初就风行全国，张瑜、郭凯敏成了当时的最佳恋人拍档。女主角张瑜人气急升，以无可比拟的优势当选为当年的金鸡奖和百花奖的“双料影后”，票数之高至今无人打破纪录。《庐山恋》讲述的是一位国民党将军的女儿和一个大陆男子相识、相知、相恋的故事。影片以庐山这个风光旎妮的自然景观入手，利用以景生情、借景写情的叙述笔法，观众在欣赏清丽妖娆的自然景观同时，对男女主角曲折浪漫的爱情故事也留下了深刻的印象。导演利用电影镜头对人物的心理活动进行深入刻画的手法颇见功力。这部影片最让人震撼的地方是男女主角的“激情戏”——接吻。虽然只是女主角在男主角的脸颊上轻轻亲了一下，但这样的场景在当时却是石破天惊，后来还被公认为是新中国电影的“第一吻”。据说电影拍摄结束后，张瑜因为亲了郭凯敏心里过意不去，还特意请他吃了一顿饭作为精神补偿。这样的事情现在的年轻人简直无法想像，当时人们的爱情观念之封闭由此可见一斑。 从此以后，中国爱情电影的创作数量渐渐增多，拍摄手法也日趋多元化。我印象最深的就是1987年张艺谋拍摄的《红高梁》。浓郁的色彩，凝重的构图，让人体验到强烈的视觉冲击。男主角狂野粗犷的情感表达让我瞠目结舌，原来爱情还有这样一种演绎方式。当“我爷爷”挟起“我奶奶”走向那一片高梁地时，随之掀起的那一阵阵麦浪体现了生命中固有的野性和不可抑制的情欲张扬。巩俐和姜文淋漓尽致的表演，直接把中国爱情电影推到了一个全新的领域。 此后的爱情电影如同脱缰的野马，创作方式变得更加自由。如今，“爱情”这个美妙的字眼已可以随意出现，电影也几乎是“无爱不成戏”，中国爱情电影由此进入了一个全新的繁荣时代。

『柒』 你如何评价《换爱大冒险》这部丹麦电影

我觉得这部电影挺好看的，它主要就是告诉我们，即使外面的姑娘在漂亮，她卸了妆也不如自己现在的妻子好看，现在躺在你身下的是别的女人，但是有可能你的妻子现在就躺在别人的身下。所以不要被外面的花花世界所迷惑。警告了那些不珍惜现在家庭的人。我给五星好评哦。

『捌』 丹麦电影的早期

丹麦最早的电影，是由宫廷摄影师拍摄的新闻片。1906年，O.奥尔森在哥本哈根成立了北欧电影公司，从此丹麦开始制片生产。该公司拍摄的第一部影片猎狮记（1907），是由舞台演员V.拉尔森导演并演出的，这是丹麦第一部获得成功的影片。其后，该公司主要是拍摄根据文学作品改编的影片：如《茶花女》（1907）、《威廉?退尔》（1908）、《哈姆雷特》（1910）等。这些影片都是照搬舞台表演，只交待故事的主要情节。这期间，丹麦出现了几家电影公司。所拍摄的影片主要是喜剧片和情节片。如：导演A.林德的《未婚妻市场》（1910），导演R.狄尼森的《四个魔鬼》（1911），导演A.布洛姆的《狱门之旁》（1911）、《大西洋号》（1913），导演F.霍尔格－麦德森的《福音书的作者》（1914）等。这些影片情节雷同，所反映的社会现实也都很肤浅，但是演员的表演和摄影技术是出色的，在剪接、布景、照明等方面都有新的探索。这时期丹麦导演的创作成就对其他国家的电影艺术的发展产生了影响。丹麦电影演员，特别是女演员A.尼尔森，由于主演影片《深渊》（1910）、《没有祖国的姑娘》（1913）、《西班牙的爱情》（1913）（3片导演U.盖特）在国外获得很大声誉其他著名电影演员有V.普西兰德、C.维特邦托彼丹、E.弗列里赫、C.维特、O.封斯、B.南森。

『玖』 丹麦电影的30年代

有声电影出现后，丹麦电影艺术进入衰落时期。第一部丹麦有声电影是G.肖纳沃伊特拍摄的《爱斯基摩人》（1930）。在整个30年代，没有摄制出重要的作品。这时期，根据丹麦戏剧和散文作品改编的电影《维尔皮的牧师》（1931）、《教堂和风琴》（1932，导演G.肯纳沃伊特）等，尽管文学原作具有很高成就，由著名舞台演员扮演角色，但影片却不感人。
在第二次世界大战被德军占领的岁月里，丹麦生产了一些描写资产阶级家庭生活的电影。如导演本杰明·克里斯滕森的《离婚者的子女》（1939）、《孩子》（1940），导演B.易普森和导演L.劳里春（小）的迷途的姑娘（1942），导演J.雅各布森拍摄了一部剪辑得很出色的影片《八个协定》（1942）。1943年，导演德莱叶·卡尔·西奥多摄制了丹麦当时最好的一部故事片《愤怒的日子》，影片取材于挪威中世纪的一桩所谓“女妖案”，用以影射法西斯的残暴。这个时期，丹麦也拍摄了几部很隐晦的政治寓言式纪录片，号召同占领者进行斗争。

『拾』 英文电影发展史

这个也太有难度了吧，非得专业人士不行啊，建议你还是直接娶你老师那边索要得了，呵呵，大不了请吃顿饭完事！