在陌生的城市台湾电影

『壹』 台湾喜剧电影 爆笑老片，两个年轻男女闯城市。

1986年台湾电影《顽皮家族》
剧情简介
胡狗蛋和蓝阿妹是乡下的邻居。狗蛋的父亲及阿妹的母亲同是功夫世家，但两家水火不容，终日争吵不断。狗蛋和阿妹不约而同被父母年所迫到城里去各自寻找失
散多年的父母，进城后两人的钱包被偷走，又遇上飞车党，混乱中两人被带上警署，原来狗蛋的母亲已嫁与阿妹的父亲蓝老，两人同往警署保释儿女。蓝老开了一间体育用品店，生意兴隆，，但三年前，受到来自日本 的一间“一番”公司挑战，生意大受影响。狗蛋与阿妹决定帮助父母，接受一番董事长的挑战，结果两人历经辛苦险胜了“一番公司”又另出诡计……在线观看
顽皮家族以上内容来自于

『贰』 台湾有什么好看的电影嘛

搭错车
欢颜
鲁冰花
妈妈再爱我一次
家在台北
悲情城市（台湾电影首次获得威尼斯影展金狮奖的重量级作品）

『叁』 有哪些小清新电影推荐一下

《台北星期天》马诺奥与迪爱斯是在台北工作的的菲律宾外劳。年轻单身的马诺奥， 一直想追求美丽的菲佣瑟西丽，而在同一工厂上班的好友迪爱斯，个性较沉稳内敛，不时思念着远在家乡的妻小，却又和同在台湾工作的安娜有着难以厘清的情感。这个星期天，两人和往常一样从郊区工厂宿舍搭车到台北的教堂聚会，离开前，警卫还特别提醒他们星期天别玩过头，以免过了门禁时间，将失去继续在台湾工作的机会。没想到这会儿在路边，他们发现了一张被遗弃的红色皮制沙发，光想像舒适地躺靠在上面，就让两人兴奋得不得了，根本忘了还有门禁、追不到的女朋友、看不到的远方亲人等等烦恼，对着沙发，他们开始觉得这个星期天有了新的希望。就这样，马诺奥与迪爱斯，带着被他们赋予梦想的沙发椅，一起穿过大街小巷，展开这段难忘的异乡城市之旅 。

『肆』 在陌生的城市的介绍

《在陌生的城市》是中国台湾在1996年拍摄的一部电影，影片由尹祺等人导演，由赵文瑄、杨贵媚等人领衔主演。

『伍』 悲伤的歌有哪些求推荐。

值得推荐的悲伤歌曲有：《遥远的她》、《白色恋人》、《秋天不回来》、《分手在那个秋天》、《悲伤的双曲线》等。

1、遥远的她

《遥远的她》是由谷村新司谱曲，潘源良填词，卢东尼编曲，张学友演唱的歌曲。原歌词表达的是作者独自徘徊在一个不知名的火车站的站台，看着纷飞的大雪，由铁路左右边引发的思考，与爱情无关，而粤语版则由香港填词人潘源良填词后，演绎出了别样的味道，赋予了歌曲一个伤感的爱情故事，也给予了歌曲新的灵魂。

4、分手在那个秋天

《分手在那个秋天》是浩瀚发行的国语专辑，共收录曲目15首。在2005年，一首《分手在那个秋天》凄美了所有为情所困的深情男女，那些陷入太深的恋人，等不到走出围城，歌声中早已泪眼迷离。

浩瀚的大部分作品以伤感为主题，旋律极尽优美，声音催人泪下，所表现出的一些爱情观念跟时代切合，反映了绝大多数人的心声。浩瀚的歌声唱出了感情最隐秘、最真挚、最动人的那一部分，正因为此，受到越来越多人的青睐。

5、悲伤的双曲线

王渊超于1995年读高中时创作了这首歌曲。创作灵感来源于一堂解析几何课，当时老师正在论证讲解“双曲线与渐近线只能无限接近不能达到”，而正是这点给王渊超带来了创作动机，并在笔记本上把歌词一挥而就。课后，他在家中，拨动着吉他，旋律顺着六弦琴的和弦转换畅然而出，《悲伤的双曲线》就此诞生。

『陆』 有哪些推荐的台湾电影

谢邀！感谢关注奥斯卡，与你一起揭晓心中的谜底。

5、《卧虎藏龙》

豆瓣8.0分，将近20万人标记。李安导演带领中国电影走出国门，获得奥斯卡最佳外语片。

比起表面的刀光剑影，人心的情感和欲望才是李安要表现的江湖。再大的力量也无法化解的内心挣扎，李安却表达得风度翩翩、意境圆融。最好的武侠片之一。

台词：江湖里卧虎藏龙，人心里何尝不是？刀剑里藏凶，人情里何尝不是？

『柒』 郭富城爱你的歌词

爱你的歌词

小时候我就向往舞台

希望我能够站在上面

幻想着五彩灯光灿烂

让世界跟我一起转动

有一天 终于我已长大

用汗水走出自己的路

这时候我才真正知道

这一切

只因有你

日出到日落

白天到黑夜

常常都醒在陌生的城市

青春与泪水

来不及回顾

和时间赛跑

来去都匆忙

因为你的爱使我更坚强

因为每个你给我光和热

掌声和鲜花

欢呼和关怀

我把这一切放心底

我所有努力

为你

我所有梦想

是你

今天让我

再说一次

爱你

爱你

爱你的演唱者郭富城简介

郭富城，1965年10月26日出生于香港，歌手、演员、舞蹈总监。1984年，考入TVB舞蹈训练班。1990年，以《光阳机车》广告走红台湾，同年推出个人首张专辑《对你爱不完》。2005年，成为首位获得“香港舞蹈年奖“的艺人。2008年，其舞林正传演唱会450°旋转舞台载入吉尼斯世界纪录。2001年，主演歌舞片《浪漫樱花》。2005年，凭借电影《三岔口》获得台湾电影金马奖最佳男主角。2006年，凭借电影《三岔口》获得中国长春电影节最佳男主角。2009年，担任联合国儿童基金会香港委员会大使。2013年，凭电影《全民目击》获得英国万像国际华语电影节最佳男主角。2016年1月19日，主唱的电影《西游记之孙悟空三打白骨精》的主题曲《就是孙悟空》MV发布。2016年2月，凭借《踏血寻梅》获柏林华语电影节最佳男主角。2016年4月3日，凭借电影《踏血寻梅》获得第35届香港电影金像奖最佳男主角奖。

『捌』 黄磊《似水年华》独白完整版文字

我希望我得到的少一点再少一点，我也希望我的生命短一些再短一些。小时候有一段时间很恐惧死亡，大概每个人在少年的时候都会有一段时间对死亡有一种恐惧感。我以前有一个很老式的闹钟，是那种上发条的。它走起来声音很响，kikakika。那一年大概九岁，我躺在家里的床上听它kikakika的声音的时候，从床上跳下去开始写，一小时等于六十分，一分钟等于六十秒，一天有二十四个小时，一年有多少个小时，我就算，这一辈子有多少秒。然后心里就很害怕，我在那个暗夜里就开始哭泣，我觉得如果把这个数字数完了我就死了。于是我对生命是恐惧的，我觉得它会失去。一九九九年拍了《人间四月天》之后，我得了心脏病，第一次住进医院医生跟我讲的话我现在依旧记得很清楚，他说你现在就要出院，因为你随时都有猝死的可能。那年我二十八岁。我没有想到生与死的概念对于我忽然变得很近。那时候我的心跳在睡眠的时候一分钟只有三十三次，后来经常有人问我说近来心跳怎么样，我说还在跳，就是慢了点。于是我想起徐志摩以前讲过一句话说，只要心还跳。

我是一个浑浑噩噩的少年，我在少年的时候从来不回忆也不幻想，我只是面对每一片奇妙的世界，任何事情对于我都是新奇的，任何地方我都想要去。我那个时候大概是能钻的地方钻一遍，能爬的地方爬一遍，然后能做坏的事情就做一遍。我小时候常常让父母很担忧的是我没有什么志向，人家说你要干吗我说，不知道。今天我做的这些事情是我预料之外的，明天我要做的事情我今天还是不知道，如果我今天开始知道我为什么这样想，大概是我的个性使然。今天我了解它像是一列火车，在很漫长的路程中行驶，我不想坐在车头，我也不想在旁边去看什么，我也不想站到车尾去看我走过的路，我只想坐在车中。因为我不知道我看到的是什么，那个东西对于来讲没有引力，我宁愿不去看风景，甚至愿意作为风景存在在那里。

我现在开始有点要准备好要面对长大的时候，有点长完了，剩下的就是废话了。

大概到大学之后我觉得我失去了全部的童年和少年的记忆，我只活在当下，我只是去面对每一天的生活然后就去想我应该学会哪些，我觉得我应该要长大了，应该要去得到什么东西，应该要去挣到什么东西，我应该用一个什么方式做一个好儿子，做一个好学生，做一个好朋友，做一个好恋人，做一个好的什么……那个好已经变成了是一种约定，让你一定要去赴这个约，好像我们注定要为做“好”赴一个约会。

三十岁之后要做什么，我有天有了一个大胆的设想，这个设想其实特别容易实现，就是要赚多一点钱，然后就去种地。我们都在想一些稀奇古怪的事情，因为我们并不知道我们能想，而且我们也确定地知道我们根本就不知道我们要做什么。答案没有。我每天都是一个乐观主义者，可我说我是一个整体悲观的乐观主义者，我觉得要比整体乐观的悲观主义者要好。

我今年三十一岁，我经过很多的瞬间，到我见到现在的女朋友到在一起这么多年准备要过一辈子之后，我去回头看我觉得那每一段都是美妙的，那每一段都是让我永远不会忘怀的，可是那每一段都是模糊不清的，完全地记不住了。可是我就相信那些东西都存在过，存在于我的生命的某一个段落。我不是那个我，我是好多个我，我们只不过是一个壳，里面换了好几个我。有小时候的我，有略微长大的我，有喜欢自己的我，有讨厌自己的我，有自以为是的我，也有那种开始看待自己的我。

柏拉图有一本书叫《理想国》，里面讲到人的思维，有好几种东西去推动它。有三种，一种是依凭着欲望去行为，一种是依凭着情感去行为，一种依凭着智慧去行为。依凭着欲望的人是贪婪的，依凭着情感的人是满足的，依凭着智慧的人是幸福的。快乐与拥有不成正比也不成反比，因为根本就没关系，所以拥有者痛苦，不拥有者也痛苦，所以拥有者快乐，不拥有者也快乐，就是这么简单。它们之间只在有一个时刻有一个刹那存在过，然后它就变成是叫对快乐的回味，对快乐的向往。

我在想如果有一天我去看到一个老人，很老了，坐在他的门口，然后天已经很暗了，有一天也许我就是其中之一。你哪知道他在想什么，你哪能知道他究竟经过什么样的生活。我们的自以为是，我们的矫情造作，我们都以为是了解和快乐的依据，我不觉得，而且我很不觉得，所以我更要感谢我的生活，我碰到的这些他们都可以去听或者懂彼此，我也试图用一种方式去了解她。

我们不小心爱上初恋，我们不小心爱上那美妙的瞬间，我们不小心爱上爱情，不小心爱上有儿子，不小心爱上有家庭，不小心爱上了稳定，不小心，全部都是不小心。全部都不是一个少年预置好的，我觉得世上所有的事情都是在你没有准备好的时候开始，在你准备好的时候就结束了。

《似水年华》是对过往的青春岁月的纪念，我觉得在那段时日里面我们爱过，而且是真心的热爱。那个热爱我不是说的爱一个姑娘，或者是一个人，一个家，不是的。我觉得是对整个岁月的热爱，就像你早上起来会用你的手捂住嘴，你甚至希望闻到自己清纯的味道，哈一口气，那个味道就会在你的心里面漾开。

一九九九年的十二月末我到了台北，我在台湾跨这个千年。在饭店的窗口正好远远地可以看到台北市政府那边。那个晚上大概十二点多钟我从平西放天灯回来以后就一个人在房间里，我站在陌生的城市的窗口，站在一个陌生城市的寂寞的夜里，然后大家都说一千年要结束了。我看到整个街上都在塞车，那天晚上大家都很快乐，为这一千年就要结束而快乐还是为新的一千年就要开始而快乐，我不得而知。然后我就看到远远的那个台北市政府有很多人，大家很雀跃，很欢乐，华灯绽放。我依然站在陌生城市寂寞的夜里，我还是不知道我应该做的是什么。

我住进安贞医院夜晚我就睡不着觉，忽然想在这样一个二十八岁的年纪，忽然在考虑明天是不是不再面对这一切的时候，我跑到楼下，医院里面有个花园，有个很小的人工的池塘。正好是入秋，柿子树的叶子都已经变黄了，结了些柿子，我就在那个柿子树底下坐在那个小池塘边上抽一支烟。我明知心脏病是不应该抽烟的，然后我就在想，也可能就结束了，可是那个时候我自己还没有一个确切的领悟觉得我自己应该怎么去再面对今后的生活。

我希望我得到的东西少一点，然后自己的生命短一些。可能不再希冀的时候，避免不了的痛楚就是相伴的离开。我没有讲那个时代有多糟糕，我觉得今天很美好，我也觉得我们能够活下来活下去都是一件很快乐的事情。可是问题是你用什么样的方式去面对你的生活。我也以前会希望自己得到的多一点再多一点，当然对生命更有着坚定的执着。

今天我特别想做一件事情就是能够用一些什么东西去交换去回到一个特别想回到的地方。我希望有一个魔法师，那个魔法师就来跟我做一个交换，用我的生命最后十年或者二十年，去换那一刻，我就一定换。我愿意把我的生命都换出去，换回一个时刻，和大家坐在一起。而且我希望他们都对我都如此地宽爱，如此地体贴，每个人都是深爱着你，包括有些已经不在的人。

我在一个商场碰到我初恋女友是在我们分开之后的差不多十年。我们在恋爱的时候都一直写情书，那时候我们两个人都会把信放在同一个邮筒里，然后邮递员再把信拿出来分别寄到我们两家。我们不能够把信交给对方，因为那是情书，情书一定要寄，一定要有邮票，要有邮戳，要有放进邮筒的一瞬间。十年之后我们在商店碰面的时候，都是在那个收款台付款，我们都是去买信纸。我跟我女朋友讲说刚刚我碰到了我初恋的女朋友，她说是吧，我说我们都是去买信纸，她说是吧，我说可是我们永远不会给对方写一封情书了，她没讲话，我也没讲话。以前我有她家的电话号码，我以前坚信这个号码是我一生不会忘记的号码，我现在一个号码都记不住。我以前觉得我们会一生厮守，我们在一起共处了还不到一年，我们把一生想的太简单了。那时候我每天都可以不睡觉，每天都可以不吃饭，每天可以不做功课，可我不能一刻不想她。今天我每天都要吃，都要睡，都要工作，偏偏就这件事情忽略不见了。

我记得那个时候北京天气特别冷，我们一起看过一场电影，那个电影好长，是个台湾电影，名字我忘了，不好看，而且完全不吓人。然后她就故作被惊吓状把手放在我的手里，我也好像就若无其事就握着她的手，然后她就说你的手好凉，我说我冷。然后她就在我的右脸颊用嘴唇碰了一下，然后说一个吻等于三十卡热量。我们在那个飘着雪花的北京的夜晚，路灯是惨白色，可是远远的那个龙门口的灯光是暖色的，她的衣服是白色的，她站在当中是金色的。她就回过头说你怎么还不走，我用我那时候想象得出来最帅的姿势站在那个风雪之夜，然后头昂起来，很高傲，像个贵族，也像莱蒙托夫或者是普希金。我就说我在等，她说等什么，我说热量。那个笑容是灿烂的，是你一生见过最灿烂的笑容，那个拥抱是你一生最紧促的拥抱，那个吻也是你一生中最美妙的一个吻。可我就是忘了她家的电话号码，对，就是这样。

我记得我们走进女生宿舍的那个楼道，我们荒唐不羁，我们像是一个疯癫的少年，夏天的风吹着所有的门帘子，那些门帘有粉色蓝色红色绿色，全部被吹了起来，像是一面面招摇的旗帜，在欢迎我们的到来。你走过那个女生宿舍的楼道，走向你爱的人的身旁的时候，你什么都没有想，就是想，爱。可是，就是失去了。年华就这么逝去了。

北京的树叶落了满地的时候，都是那种杨树叶，清洁得慢了就堆成了山，扫成一堆一堆的。在我童年记忆中大概有三个我那么高，十个我那么大的一片。我爸妈把我家门的钥匙拴一个鞋带挂在我的脖子上，我下了课第一件事情就是跟我的一群朋友，狐朋狗党，窜到那堆树叶子上摔跤，拳击，打闹，等我回到家的时候我打不开我家的门，那串钥匙不见了。我爸就跟旁边的人家借了台脚踏车，带着我，到那片树叶子里，我们父子二人把这堆树叶从这个位置挪到了那个位置，没有找到那串钥匙，然后我爸就毒打了我，因为我丢了很多把钥匙，家里的锁换来换去的。打完我之后一点也不觉得难过，而且很开心，因为我第一次发现我爸爸会骑车，而且还会带着我，我就一直幸福地坐在后面抱着他的腰，把脸贴在他的后背上。又快到秋天了树叶又快要掉了，我不知道哪片树叶是我记忆中的那片叶子，而且我也不知道那把钥匙是不是已经化成了泥土，我也不知道我还可不可以有一把钥匙去打开我快乐的门。

什么是我的快乐童年是我的快乐，或者说在我不曾去了解我自己的时候，在我不曾去希望了解我自己的时候我是快乐的，在我不曾对自己有任何了解的时候我是快乐的。我小的时候那时候没有手表，我会用圆珠笔早晨起来上学之前先画一块手表，然后有表盘，表针，刻度，然后表链全部都有。然后就写一个几点，画一个几点。然后我就会往学校走，背一个书包，然后我就忽然走着走着神经病一样停下来，一抬袖子看了一眼几点钟，可那个分明就是我画的，然后我就会继续往前走，这是我对快乐的回忆。

『玖』 台湾80年代电影有哪些

1981年侯孝贤拍出第一部长片<就是溜溜的她>，他独树一帜，大胆运用长镜头而造就出的独特视觉风格，后来则成了他电影作品的一项重要标记。随后他又推出了<在那河畔青草青>（1982年）他在这种复述青春与童真的过程中，他仍然没有放弃其惯有的长镜头视觉模式，悠长而沉闷，所以并没有人给他下过一个肯定的结论。而到了1984年则有了转机，随着他拍摄技术的日臻完善，作品<风柜来的人>推出后，使他获得了空前的好评，此时舆论界才算是首肯了其固守的电影艺术表现形式，一些国际国内的奖项，也给他的事业带来了巨大的转机。

<风柜来的人>所呈现的是一个平静、悠闲的渔村景象，主人公阿清和同伴们成天无所事事，他们看白戏、赌博、逞勇斗狠。终于有一次，他们把事情闹得太大，而被警方惩戒，于是结伴离开风柜——这个澎湖列岛中的一个小岛，他们栖息的家，来到了光怪陆离的高雄，一切都变了，他们对这个城市感到茫然、陌生、焦虑和恐惧。在两种生活状态的切换中，侯孝贤的想传达的心绪是不言而喻的。

对于孩童和少年时代的那种幻梦般的执迷，是这个时期侯孝贤电影的一大创作特点，即使是一些细琐闲杂的小趣，他都会以一种近乎偏执的距离和角度，去倾注自己情怀与关注。希望——失望，失望——希望，那种沾染着稚气面对着成长体验的情结，成为他早期作品里最重要的基调。也正如他自己所体验的那样：“莫如一个俯瞰人世的旁观者。温暖，但带着距离，所以更需要绝对的清醒。”

从<儿子的大玩偶>（1983年）中对宠溺娇纵的享受，到<冬冬的假期>（1984年）里对自然与社会、生活与现实的初步领悟，侯孝贤总是在利用着孩子们的视觉与思考，来发掘并且披露现实生活背后的一些创痕与阴影。充满了彷徨与无奈的岁月里，人们已经越来越习惯于拙劣地过活，然而孩子们却是无辜的，他们的眼睛中居然也衍生了不知所措的神色。人们都在找寻着奔忙下去的理由，那么又有谁来为孩子们解释清楚，那些他们根本看不太懂的林林总总，究竟都是在为了些什么。

<童年往事>（1985年）中，这种微妙的情结仍旧在继续着，不同于以往的是这种情结似乎已经有所依托，其实这种依托的端的和源头，则更多是来自于他自己一些成长经历。又是一个兀长的镜头给过来，我们看到那少年（侯孝贤）精赤着脚站在芒果树下，整个街道非常寂寥。远远传来脚踏车吃力轮转声，声音如此微弱，分不清脚踏车从哪里来又要往哪里去。树下面是一个独立世界，有人出来转一圈，一会儿又不见。坐在树上的少年侯孝贤清醒地感受到微热的风，安静的蝉声，人的活动 。他突然感到寂寞。好像时空整个凝结在那里……

我们在<童年往事>里，看到的是自己幼年时候玩耍过的游戏，蹲在门口等大人回来的经验，吃到一根雪糕的喜悦……这些琐碎的、平淡的，似乎只会吸引小孩子的情节累积起来，渐渐地打动了我们身边每一个人的内心世界。

从<恋恋风尘>（1986年）中的顾盼与滞等，到<尼罗河的女儿>（1987年）中的徇徇不羁与突然死亡，我们忽而发现了侯孝贤对于爱情观念的一种决绝与虚妄。而<<悲情城市>（1989年）的涌现，就已经把他那决绝的哀与乐、生与死的情结，完全地超越了童真与爱情的零碎表白。故事中再现了那个幻灭的时代，男与女、大与小、老与少，都混沌在一种从无奈到绝望的状态里生存着。与其是说那个令人痛至决绝的城市充满悲情，莫不如说是人们对自己命运与前途的焦虑与绝望，生离——死别，死别——生离，或许在这种伤情的故事里，唯一能令人畅释心胸的画面，也只有那长镜头下的远山近水……

陶醉在长镜头的古典写实形式，或许会是侯孝贤今生今世都无法放弃的情怀，而对于现实生活与田园野趣的执迷，也源自于其写实个性下的完整经验。而杨德昌的电影作品也在秉执这种特质，但是他这种写实的特质却与侯孝贤的乡土田园气韵截然相反，他把故事的触角牢牢地扎在了台湾城市的最深处，总是在揭批着那些披着改良外衣的生活与人性，揭开人性最卑微、最晦暗、最阴冷的最底层。

与侯孝贤一样，杨德昌的电影作品也启始于那些孩提时代的意趣与感悟。在最初<光阴的故事——指望>（1982年）中，他并没有过于偏执地坚守批判与怀疑的态度，而仅只是对于懵懵懂懂的青春，作了一次最委婉、最浅显、而又是最单纯的解读。女中学生淡淡的相思，在含蓄和缓慢的画面中给予呈现，既没有伤害，也没有冲突，只有那留存在记忆中的一幕幕可供回味的瞬间，在细腻的呓语声中向你委婉道白。道白这无奈的青春，体会这“光阴的故事”。

在随后的<海滩的一天>的创作中，这种天真、烂漫的情怀忽然原离了他的视线，一股迷惘而空虚的落寞情结，弥盖了他对爱情与生活的幻梦与憧憬。故事的调子饱涵着沉重，那种原离了生活环境，而又揭示着现象的侧面写实，把一种对人性的怀疑推到了观众们的面前。身在那个物欲横流的年代空洞而虚伪的社会环境下，人际关系足逐渐变得疏离、冰冷，任何情感与允诺都显得无比苍白而毫不可信。这个疏离、冰冷的人际关系链条，紧禁地捆绑着彷徨在那个时代、那个社会的每一个年轻人，爱没有了希望，恨也就无所谓痛快，生活自然而然地也就被搁置到了一种更加极端、更加边缘的状态。

这个疏离、冰冷的人际关系发展到<青梅竹马>（1985年）与<恐怖分子>（1986年），则成为更教人恐惧悲观的软弱道德行为，大都会五光十色的物质环境，只会更加剧这些个人的绝望与无助。<海滩的一天>毕竟在剧终时成就了两个独立而成熟的女性，而到了<青梅竹马>和<恐怖分子>，死亡、空虚的概念却展开了更为悲观的结论。到了<牯岭街少年杀人事件>（1991年），更是延伸了<恐怖分子>的社会败德和软弱人性的“共犯”控诉。小四的杀人行为，被拓宽为六十年代台湾社会的封闭，以至于对纯洁、真诚的扼杀。如此看来，若说杨德昌是一位当代台湾社会道德观察省思者，也并不为过。

『拾』 求青春类的电影

《初恋这件小事》（泰国）
目前正火的《致青春》就不说了吧，以及即将上映的《初恋未满》
《十七岁的单车》（大陆）
《蓝色大门》（台湾）【台湾有一类的纯情片】
《西西里的美丽传说》（意大利）
《辣妹抢银行》（美国青春喜剧）

备注：日本这一类型的电影太多了，随便网上都能搜到。