这几年的台湾电影三观

A. 那些看似三观“不对”的好电影都有哪些

《天才枪手》它是改编自真实事件，中学生考试作弊的故事。这部泰国电影来势汹汹，它不仅在本国拿到过亿票房，在美国、新加坡、中国香港、中国台湾...摧枯拉朽。

B. 近几年来台湾的影视业不是很景气，张震这样的电影大咖是不是也受到了影响

近几年，台湾的影视业，因为种种的原因，非常的不景气，整个行业死气沉沉，毫无活力。这个情况，对于张震等少数的电影大咖，影响不大，因为他们的事业中心，不在台湾。这个情况，只是苦了台湾本土的电影人，他们受到很大的影响，有的甚至无工可开，处于失业的状态。

真正苦逼的，是那些本土的从业人员。以前有大把的戏拍，有大把的影片要制作，有大把的影片要宣传发行，有工开有饭吃，生活稳定而幸福。现在想开工没工开，随时有可能失业，有的已经失业。

C. 有哪些电影作品三观不正，让你无法直视

先来普及一下何为“三观”？

“三观”指的是世界观、人生观、价值观。

艺术源于现实又高于现实，电影作品也不例外。每部电影作品其实都是对“三观”的重构。

这里就举例说明一下，我觉得“三观不正”的电影作品。

看武侠片的人都喜欢里面精彩的打打杀杀，都喜武林高手们的江湖侠义。

比如路见不平拔刀相助，比如劫富济贫，他们看似是做好事，其实在当今 社会 未必合法，是超出法律范畴的。因为不能因为自己武功高强就可以随便杀人，即使是有所谓的正当理由。这些在我看来，就是“三观不正”，因为不符合现实情况。

电影《七剑下天山》中，隐居天山一带的剑术高手为了百姓免遭涂炭，奋起抗争，其实里面的大肆屠杀场面，都是超越现实三观的。

暴力是有些电影乐于展现的，这些场景往往给观众带来肾上腺的刺激，产生惊悚的愉悦，但我觉得是“三观不正”的。

这类情况一般在国外影片见得较多，比如《天生杀人狂》、《魔屋》、《索多玛120天》等。

《天生杀人狂》里就有很多惨无人道的暴力、杀人场景。看得令人无比压抑，甚至恶心。

从以上来看，我觉得“三观不正”就是影视作品超越了现实，甚至有一些只是为了顺应大众的 娱乐 心理，所以令人觉得和现实不同，其实那是理想化的现实而已。

这就是我的看法，你有何见解？请留言互动，关注视界雄风，祝您好运！

我认为《后来的我们》再一次刷新了我的三观。 现在中国因为婚外情导致的离婚率太高了，跪求广电总局，不要再放这种打着所谓的“真爱”名义堂而皇之的出轨剧，中国的婚姻经不起这种三观不正的电影摧残。

剧情简介：十年前，见清和小晓偶然地相识在归乡过年的火车上。两人怀揣着共同的梦想，一起在北京打拼，并开始了一段相聚相离的 情感 之路。十年后，见清和小晓在飞机上再次偶然重逢，然后再到酒店一起回忆，谢律师就想不通，能让你们回忆的地方大把，咖啡店，图书馆，饭店。 他们见面的那天晚上如果没有遇见朋友，那么发生什么也不得而知。可是无论与否，他们都做错了，错过了就是错过了，破镜难重圆，或许镜子还能修复，却会留下永久的痕迹；可是爱情这件事却是连修复都是不可能的了

结婚就是一种婚姻契约，彼此都要有最基本的契约精神，有了老婆孩子，再爱也是过去时也不要纠缠过往，更不应该和所谓的“真爱”牵手拥抱还在酒店住一个房间吧,出轨就出轨，实在没必要打着“真爱”的名义去亵渎“真爱”。 所谓好的爱情就是能在一起好好说话一起好好吃饭一起好好生活，在柴米油盐酱醋茶中体验生活的酸甜苦辣，10年不见见面后就各种迫不及待那是爱情吗？ 那是偷情！就是自己平淡的生活活腻了想找点刺激，玩点心跳罢了

最后我们变成 爱了很久的朋友 爱了很久很久，是一个青春，还是最美芳华的那几年。有人说，人最难过的，就是突然听懂了一首歌。当听懂了刘若英的《后来》，明白了那“后来的我们”。后来的我们什么都有了，却没有了我们。这是我对这部剧的看法，真的很感慨良多。

“三观”具体包括：世界观、人生观、价值观。

在这个高速发展的时代，时代变革的太快了，好多电影刚开始的时候刚好处在那个时代的三观背景下，被批评为三观不正，但随着时代的变化发展，也会慢慢的得到大部分人的认可

《左耳》：许戈一个好好学生，因为一个误会，弄的人家一辈子都堕落了，利用黎吧啦的感情，利用白富美的背景，结果一个恶人结局那么安逸。

《古惑仔》系列。当年此片风靡一时，但也有很多人批评电影三观不正，会教坏小孩。不过多年过去，现在看来《古惑仔》其实是一代人的青春，电影里面的兄弟情也确实感动了很多人。

《大话西游》当年星爷此片上映口碑很差，很多人更是批评其三观不正，孙悟空居然谈起了恋爱，还喜欢上了妖精白骨精和紫霞仙子，真是太不正常了。但是多年后《大话西游》中的爱情却成为很多人念念不忘的经典，风靡了整个时代！

《北京遇到西雅图》我是小三怎么了，我无理取闹怎么了。我美，我就是好女人。虽然我当过小三，但最后还会有一个帅气多金的男人来爱我。

《小时代》矫揉造作、拜金、空洞虚无的价值观是和我们大多数人的价值观相背离的。

细想了一下，“三观不正”的影视剧还是比较多的，为大家推荐几部：

当初之所以去影院看这部电影，完全是冲着志玲姐姐去的。

当然，值回票价是肯定的。

范伟和林志玲“男女单打”，王宝强爬梯子听墙根……

好吧，这个“三观”还是比较正的。

最搞不懂的，是王宝强饰演的道士，每每遇到困惑，都要去寺庙忏悔。这不是砸祖师爷的招牌么？

佛家讲究因果轮回，报应不爽；道家崇尚重人轻物，清净无为。两者之间差距有点大啊，不知道宝强是怎么想的……

而且，影片中郭富城与张震之间“纯洁”的感情，乐哥也是一时没看懂！

这是近几年来，我看过的“三观”最不正的国产影片。

某些电影最多是“三观不正”，而这部电影，是“毁三观”。

主角的一番“推论”，让人类学家凌乱、 历史 学家混乱、心理学家自闭、虔诚的信徒信仰崩塌……

人类的想象力非常神奇，让我们可以相信那些也许并未真实发生过的事情。但是，凡事都有两面性，无限的想象力，伴随着无穷的可能——万一，有些事情真实发生过呢？

十几年前，我特别喜欢《007》系列电影，每部必看！

但是今天来看，这一系列电影的“三观”还是比较奇葩的。

该系列中的大部分邦德女郎，只是007的附属物而已。

性感、妩媚、妖娆……，似乎只为和刚刚拯救完世界的邦德度过销魂的一晚。

好吧，原谅我想太多了。难道所有的邦德女郎只是007拯救地球之后的“奖励品”之一？

显然，在如今男女平等的 社会 大环境之下，《007》系列电影中，把女性当做男性“附属物”这一观念，非常“不正”！

其实呢，有些电影中的“三观不正”，只是为了增强影片的矛盾冲突。当然，还有一些电影，是导演和编剧的水平问题，导致整部电影是“真·三观不正”！

每天分享，每天进步，期待您的关注！

“三观不正”中的三观，是指世界观、人生观、价值观。

随着时代变革，曾经一些被认为是“三观不正”的观念，如今也得到了大多数人的认同。

在电影届，也曾出现过一些“三观不正”的电影，它们大多有着前卫的思想，和超越同时代电影人们的拍摄风格。而在当时的普遍的“三观”下，这些影片大多被扣上了“三观不正”的帽子，但如今，它们却成为了经典。

[日落黄沙] IMDb：8.0 / 豆瓣：8.3

作为好莱坞百年百部经典作品中的第80位，[日落黄沙]可称得上是西部片经典。

故事讲述抢劫失败的绑匪派克，在面对险境时，和赏金猎手桑顿，印第安青年安琪间所发生的利益纠葛。

两个半小时的片长，不仅充斥的抢银行、火车逃亡的重头戏，其百转千回的故事，也让影迷们大呼过瘾。

但在影片刚刚上映时，[日落黄沙]却遭到了影评人的口诛笔伐。

一切只因为，影片和观众看到了传统西部片，差距太大了。

以往的西部片中，主人公往往有着优秀的品德，高尚的情操。他们更像是西部片中的正义英雄，在乱世中捍卫着尊严和正义。

但在[日落黄沙]中，没有一个好人。

影片开场每五分钟，主人公便开始大开杀戒，当时的影评人看到这段镜头时甚至感言，“暴力的无法继续看下去”。

片中，暴力与背叛的桥段频频上演，传统西部片中单纯的正义和邪恶在[日落黄沙]中不复存在。

除此之外，影片中的暴力元素比比皆是，从前文中提到的片头枪战，到主人公们反目为仇，暴力是促使影片发展下去的唯一动因。

虽然被批无数，但[日落黄沙]凌厉的剪辑和超前的影响，早已被公认为西部片中的经典。

其高速剪辑和慢镜的使用，更被成为是“暴力美学”的鼻祖。

吴宇森、昆汀·塔伦蒂诺等大师更是直言，自己的镜头灵感均取材于[日落黄沙]。

于此同时，曾经被批太“阴暗”剧情元素，如今早已成为了西部片的标配。比如《西部世界》和《赴汤蹈火》。

从令人病垢的“毁三观”烂片，到如今的“暴力美学”经典，[日落黄沙]不仅经受住了时间的考验，还得到了应有的影史地位。

帝国的毁灭 IMDb：8.2 / 豆瓣：8.7

一部由德国详细讲述希特勒生命中最后12天的故事，更重要的是，它是德国人拍的。

片中，希特勒被最大的去符号化，全片以一个普通人的视角呈现了这位暴君的最后人生。

影片一上映，正义不绝于耳。

在颠覆性质的描写背后，观众普遍认为，影片有过于美化纳粹的行为。

面对如此争议，影片导演奥利弗·西斯贝格却表示“作为电影人，我们向当年的受害者展示的不是一个魔鬼，而是一个人。我为这部电影感到自豪。”

随着更多正面评论的出现，影片口碑也完成了180度的大反转，不仅获得了当年德国电影届最高奖巴伐利亚电影观众奖，还拿了奥斯卡提名。

时至今日，[帝国的毁灭]仍然是位数不多描写希特勒的作品之一，它在德国电影史的地位，早已成为公认的经典。

《我唾弃你的坟墓》为什么选这部电影，有人觉得主角做的对呀没毛病，难道人就要被欺负吗？但是这类影片给人没有尽头的感觉，就是世界坏人不完的，坏人可能是一个念头、一次选择，我们要解决的是哪些不能被渡的人，他们该下地狱。那么怎么解决这样的问题呢被人伤害了怎么办，这是一个国家一个 社会 的问题，只有提出来一起想办法，对于报复这种手段也许只能是一时爽快，解决不了根本问题，解决不了被伤害的心灵创伤。

很高兴回答问题

说到三观不正的电视剧或者电影，个人觉得还真不少。

从电视剧的里我觉得2019年热播剧中《芝麻胡同》多少还有点三观不正的表现。这部剧主要讲了1947年，解放战争时期，沁芳居酱菜老板严振生从小被他爹过继给了舅舅，由于是战乱时期，严振生的哥哥给酱菜馆去进黄豆，路上被国民党士兵给打死了，这就产生了，严振生他爹要让他在取一门小的，给家里传承香火。

作为2019年的热播大剧，现在都是讲究人人平等的 社会 ，而剧中编剧所设想的剧情完全是颠覆了现代人的三观。

剧中表现的封建糟粕很是严重，剧中严振生老婆竟然帮着丈夫找小，而且老爷子完全是大男子主义，可以训斥任何人，剧情中老婆帮丈夫找完小后，还上演了一幕爱恨情长，折腾的死去活来，最后还搞了个姐妹情深，剧中丫鬟胆大放肆，随意结婚恋爱，最让人觉得过分和三观不正的是，严振生的大老婆竟然还跟下人生了一个女儿，都2019年了，这种所谓的剧情真可谓是颠覆三观。存在着严重的三观不正。

对于我来说不是某部片三观不正，而是一个系列，比如国产的青春校园电影.大多数这类电影有着一个共同点，就是强行加入了爱情的元素，并且夸大.其实我们每个人都年少青春过，我们的高中生活大部分还是以学业为主，上课认真听讲，下课后同学的打闹，聊天，嬉戏.简单而平凡的生活才是真正的青春不是吗？

还有一个系列就是琼瑶阿姨小说的改编系列了.其实只要看过琼瑶阿姨的原著就能发现，琼瑶阿姨的文章本身三观就已经非常的不正.《一帘幽梦》《烟雨蒙蒙》等小说都是小三上位，渣男，复仇一系列的元素，所以对我来说琼瑶阿姨前期的作品三观就不敢苟同了.

以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

最近几年毁三观的电影不在少数，剧情胡编乱造或者改编幅度太大而造成三观不正，影迷对类似电影的质疑和骂声不断，尤其近几年香港是电影烂片和毁三观的重灾区、有比如:澳门风云，大话天仙等饱受争议。当然这些电影片中很多存在商业元素。一味的追求商业利益，导致越来越多的烂剧、三观不正

、辣眼睛的电影涌现出来。

说起三观不正，辣眼睛的片儿

那必须第一个想到的就是疯狂炫富的小时代了，除了男女主角好看一点，剧情基本就是炫富和闺蜜间各种小心机，记得有个老师说过这么一句话，看电影要有底线，像小时代，逐梦演艺圈就别看了

下面推荐几个三观不太正，也还不错的电影吧

①《爆裂鼓手》

奥斯卡最佳剪辑，最佳男配角已经最佳混音奖，这是一个……有点黑暗的成功童话，影片讲述一个热爱打鼓并且有天赋的少年在一个疯子一般的老师的教导下让自己也成为疯子的故事，电影节奏和配乐都非常棒，配角光头老师的演技也很棒，看完后会让人莫名其妙得燃，但事后也会纠结是不是真的有必要，不成功就是没有价值的想法真的是对的吗？也许，你只不过是一个偏执狂

②《杀生》

一个人欺负一个人叫欺凌，所有人都欺负一个人叫正义？

在一个法外之村，村里人恪守着所谓的规则，而为了这些不合理的规则，他们要合伙杀死一个“不合规则”的真真正正的人，影片借这个荒诞的故事，讽刺人们的从众心理以及揭示人性的黑暗与邪恶

当所有人都不正常的时候，那么正常人才是那个不正常的，杀人诛心

③《盲山》

一个女大学生被绑架，拐卖到一个与世隔绝，所有人都是法盲的村子中，被强奸，被当成传宗接代的工具，而所有人都视若无睹，习以为常。电影《盲山》中的盲并不是法盲，而是心盲，电影中，其他人对于女主角的经历，闭口不言，没有人帮助她，女主角和观众在一次次的绝望中，体会人性的冷漠，这个世界是真的盲了吗？

（ps:推荐一部同系列的《盲井》，王宝强主演，三观还算正， 剧情也很精彩，很揪心）

其实地狱空荡荡，魔鬼在人间，世界最可怕的事物莫过于人性，人大都好得相似，却坏得多样。

但是善恶到头终有报，我劝你善良

D. 近几年毁三观的作品层出不穷，你们看过哪些毁三观的作品

不少人看到神剧后都会经常开玩笑的说道：毁三观。但是神剧，也就是毁三观的电视剧，以前就有了，其中还有不少被人奉承为经典作品。

《都是天使惹的祸》，男主带来的毁三观。这部作品在十多年前的时候，被视为最三观的作品，因为真爱无敌！男主和女主最后都会走到最后，但是现在看来，男主简直就是一个渣男。

女主角赵薇还算是剧中少有的三观（至少爱情观）正确的妹子，看到何书桓和妹妹亲热后，果断选择了自杀，只是当何书桓不顾安危再救她的时候，又很快原谅了。至于女二和男二，三观也根本不正，可以说有点颠倒。

男二和女二救了一只受伤的宠物，然后兴致冲冲的把宠物送到医院里救。医生一脸懵：老哥，你是来砸场子的吧！我是医生，不是兽医啊！然后男二说了一番很有道理的话：你连一只宠物都不能救，那你还能救人吗！女二也发言道：杜飞说你的那些话，说出我的心声了，我也好想教训那个医生！至于医生也是心里苦，终于明白一个道理：不会开飞机的音乐家不是一个好的木匠。

E. 有哪些电影作品三观不正，让大家无法直视

我觉得电影《撒娇女人最好命》三观不正，让人无法直视。这部影片改编自罗曼夫的情感书籍《会撒娇的女人最好命》，由彭浩翔执导，周迅、黄晓明、隋棠、谢依霖主演。

果然，之后周迅和黄晓明饰演的角色在一起了，也就被称为渣男渣女，就是原配最可怜了。居然还有很多观众还认为这个小三是对的，确实是莫名其妙，奇怪的三观。大家怎样认为呢？欢迎点赞留言哦。

F. 有哪些三观不正却火爆的电影/电视剧

最近郑爽主演的青春斗。还是挺火的，但是里面的女主全是很作的类型。备胎很多，没了一个又来一个。
还有回家的诱惑，最近发现其中的台词特别露骨，没有什么水平。不是很适合电视播放。

G. 有哪些电影作品三观不正，让大家无法直视

《撒娇女人最好命》《情深深雨濛濛》等

喜欢一个人是没错的，暗恋了那么久总希望有开花结果的一天也没错，可你早干嘛去了，等到人家有主了才来后悔才来破坏，活脱脱就是三到极点了。

《我的前半生》是今年最火的电视剧一点都不为过。只可惜，开播前打着“中年女性励志”标签，后期却完全变成“中年玛丽苏”。

大家还知道什么？

H. 台湾年度邪片《咒》，结尾惹众怒！还被骂上热搜，这部影片还值得看吗

台湾年度邪片《咒》，结尾惹众怒！还被骂上热搜，这部影片值得看。这部影片在上线之后入围了多个奖项，同时也被很多观众称为是台湾电影史上最邪门的电影之一。这部影片是恐怖题材的作品，同时电影的评分是比较高的。

整部影片的走向是比较好猜的，但是电影的反转让大家觉得特别的大胆。女主的名字叫做李若男，她之所以这样做就是因为想让所有人都进入到这个诅咒当中。因为觉得这种方法可以让女儿的身体恢复到正常状态。影片在视觉设计以及音效上面都是值得夸奖的，如果大家提前做好心理准备，这样就不会被整部作品吓到，所以大家可以走进电影院看一看。

I. 那些年，我们一起看过的7部“儿童不宜”的电影

上世纪80、90年代，是一个硬核的年代，

那时候正值“改革春风吹满地”的大好时代，不仅泊来的 时尚 事物层出不穷，本土的新鲜事物也是推陈出新，一片欣欣向荣的景象。

就拿电影来说，那时候电影院上映的，电视台播出的，都是热衷于尝试各种商业题材，极富生命力的转型期电影，而随着画像制品的流入，又让我们看到了港台地区的优秀作品。

这些形形色色的好片都是我们童年的电影启蒙，也多少影响了我们三观的构建。

但也由于当时对青少年的保护意识没有像现在这么严肃科学，令其中也有一些尺度极大的电影也被我们过早的接触，导致这些电影在我们幼小的心灵中留下难以磨灭的印记。

我们现在称这些作品为“童年阴影”电影，虽然每个人的经历不同，看过的电影也不完全相同，但其中也有一些大家经常提到的电影，下面就来逐一盘点。

一、1966年由鲍方编导、朱虹主演的《画皮》

《画皮》是1966年出品的电影，但直到1979年才在我们内地上映。

这也是在我们内地上映的第一部恐怖电影，那时候的人都单纯，没见过这种会吓人的片，据说就吓死了一个农村老太太，结果电影就随着一片非议被禁映了。

直到后来大家都被香港那些鬼片、僵尸片熏陶得差不多了，再重新看到它时，才发现那些镜头也实在挺普通的。

因此就有人认为以前看的并不是这部电影，而是另一版也叫《画皮》的更为恐怖的片，俨然一个“曼德拉效应”个案。

但经过皮哥认真核实，那部“吓死人”的电影的确就是1966年出品，于1979年1月引进内地的《画皮》。而有些人之所以会有不一样的记忆，都是和1969年的《雪娘》或1991年的《古墓荒斋》搞混了。

《聊斋志异》中的《画皮》一篇就特别重口味，电影删掉了陈氏救夫的一大段令人不适的情节，但仍然保留了画皮鬼挖取王崇文心肝的一段。

那血淋淋的镜头就算现在看也很渗人，也难怪当年在电影院吓坏了很多人，至于“吓死人”的传闻，皮哥是偏向于不信的。

鲍方改编后的《画皮》故事情节比原著要更紧凑和合理一些，是一部很难得经典恐怖片。能成为内地的第一部恐怖电影本身就很难得，那些恐怖情节和血腥镜头现在也很难看到了，因此这第一个位置一定要留给它。

二、1982年由张旗执导的《人蛇大战》

台湾商业电影的制作一般都比香港电影要粗糙，也更加“不依章法”，暴力和血腥程度更高。蛇虫鼠蚁都是能令我们害怕的动物，而将这些动物对人类造成的威胁无限夸张化而创作出来的恐怖电影，无论放在哪个时代都不会过时。

80年代没有电脑特效，表现蛇患也不能像《狂蟒之灾》那样用CG特效打造一条大蛇出来，就只能在数量上下功夫。

《人蛇大战》就是那种令人十分震惊的影片，片中出现的满屏密集的蛇群绝对能引起观众的不适，虽然其中多数都是无毒的蛇种，也令人毛骨悚然。

电影其实也是在讲一个人类与大自然需要和谐共处的主题。

一幢大楼在挖地基时，施工方挖到了一个巨大的蛇巢，但老板为了赶工期，用铲车把其中数百条小蛇都铲死了。当大楼竣工之后，难以计数的疯狂蛇群便来到大楼中展开复仇，

最后政府出动了带着喷火枪的部队将蛇烧死，但包括大楼老板在内的大楼中的人都死于非命。

这些简单的故事情节相信很多看过的80后现在回忆依然记忆犹新，因为在那个特效水平低下的年代，电影带给我们的视觉冲击和震撼效果实在非常大。

虽然《人蛇大战》在香港只拿到64万港元票房，在台湾却很卖座，也刺激了台湾的电影市场。

此后不久就拍了一部续集《人蛇大战之蛇魔转世》，还有很多跟风作品如《勾魂蛇魔女》、《蛇魔转世》、《蛇魔追魂降》等，但都没有这一部好看。

三、1986年由阮继志和王晶编剧、蓝乃才执导的《原振侠与卫斯理》

王晶是倪匡小说的忠实粉丝，他自曝在读书时期就热衷于追更报纸上连载的《卫斯理》系列小说。

在进入电影圈之后，他也迫不及待想将倪匡小说搬上银幕，而且把原振侠和卫斯理都放在一块，但他选择的却是全港最Cult的导演蓝乃才。

蓝乃才是香港电影新浪潮时期的猛将，他的《城寨出来者》完整版本因为受到香港电检处的“特别照顾”，直到今天仍然难见天日。

接手《原振侠与卫斯理》之后，他也没想要走科幻路线，而是把电影拍摄成怪物与血腥并存的重口味猛片。

南洋的蛊术和降头术向来令人谈之色变，而降头术就是片中的一大卖点。先后出现了黑心降、小鬼降、鬼面降、血咒等五花八门的邪术，令人感觉似假还真。

施术时往往伴随着血浆横流，又显得诡异渗人，这些都是片中的猎奇与恐怖元素。

片尾的重头戏是反派大巫师阿古拉召唤出蛊族“老祖宗”，是一具会变异的僵尸。

其形象设计明显借鉴了《异形》中的外星怪物异形，但变异之后还按上了一对翅膀，变成了一只会飞的异形。

这只僵尸制造的惊悚效果令多少80后小孩至今都难忘。

四、1989年由梁明、穆德远执导的《黑楼孤魂》

这是另一部传言在放映时“吓死过人”的电影，而且还是我们内地深圳影业出品。

片中出现的“鬼”其实就是个用鱼线吊着的布娃娃，长相还有点萌，但那时候就是吓到了很多人，这得归功于电影采用的立体声音效。

作为内地第一部采用立体声音效的电影，在电影院中产生的惊艳效果可以想象。加上德式旧孤楼的内景怎么看怎么吓人，营造出来的惊吓效果特别好。小孩看是肯定不行的，就算是胆子小点的成年人估计都接受不了，因此电影海报上就被打上“儿童不宜”的标签。

在此之后的很多电影为了吸睛，也纷纷效仿本片，在海报上打着“儿童不宜”的字样。

但《黑楼孤魂》在影迷心目中的地位不可撼动，它代表了我们内地恐怖电影的底气，就像一颗璀璨的流星划过天际，向世人证明内地也能拍出高质量的恐怖片。

据说原版片长是100分钟，在“吓死人”事件之后就被回炉，将很多吓人的镜头都删了，剪成了我们现在看到的88分钟版本。

皮哥也和广大网友们一样，希望能在有生之年看到完整的100分钟版本，但在目前的环境下，这也只是一个不容易实现的奢望。

为了能够通过审查，电影还特地配上了一个和谐的结局，故事中出现的人物都成了精神病院中的病人，最后护士推着一辆车走进门，跟大家说：“该吃药了。”这个结局意味深长，30多年来，我们的电影一直都在“被喂药”中艰难前行。

五、1988年由牟敦芾执导的《黑太阳731》

731部队，全名叫“日本关东军驻满洲第731防疫给水部队”，是抗日战争时期侵华日军假借研究防治疾病和饮水净化为名，用中国人、朝鲜人和战俘来做实验，以制造生物武器和化学武器的实验场。

在哈尔滨市的平房区新疆大街上，至今还屹立着侵华日军第七三一部队的遗址，为世人诉说而那段不容掩盖的 历史 。

1988年，银都机构决定用一部接近纪录片的电影来揭露侵华日军的暴行，他们找到了曾拍摄过《奸魔》、《碟仙》、《打蛇》等片的邪典导演牟敦芾。

这部战争题材作品的制作非常精良，表现也相当克制，与牟敦芾之前的电影相比显得内敛了许多。

但为了使电影中的镜头显得更加的真实，导演花了很多心血。其中一些焚烧尸体的镜头甚至用了真尸体，这种操作放在现在实在是难以想象。

皮哥小时候也和同学们一样在电视上不小心看了这部电影，除去那义愤填膺的反战情绪，便是深入骨髓的惊悚。

而当时在伙伴们中间就开始流传着这部电影中出现的尸体都是真尸体的传闻，听起来更加令人害怕。

直到网络时代在网上看了一些文章，才非常吃惊的被证实了这个当年令人不敢相信的传闻竟然是真的！

根据片中一位扮演副官的演员描述，片中所用的尸体来自长春白求恩医科大学，以每具3000的价格入手，假如保存完好无损归还，则能够退还2000元。

剧组等于用“租”的方式挑选了12具尸体，其中一部分被演员肢解后烧掉，剩下的后来都还给了大学。另外他们还找到了12个群演来扮演那些远镜头中躺着的尸体，就留下了那些令人害怕的画面。

六、1992年由蓝乃才编导、樊少皇主演的《力王》

在那个录像带时代，《力王》绝对是第一禁片。

虽然那时候小伙伴们中间一直流传着关于这部电影的传说，看到的人却很少，原因是家长们之间早有“默契”，不能给小孩看《力王》。而那些不小心看过的伙伴，也都甘愿“认怂”，承认自己看完之后当晚做了恶梦。

90年代初，蔡澜在嘉禾的支持下组建了大路公司，由于制作资金有限，他便将目光投向了日本那些风格漫画。

《力王》是猿渡哲也的代表作，走的是暴力血腥路线，因此蔡澜选择了让香港最Cult的导演蓝乃才来执导，主演则是樊梅生的儿子樊少皇。

片中的那些“肉体”道具其实做得很假，也是导演有意为之，不做得太逼真，让人一眼就看出是假的，减少一些视觉冲击力。

但10岁左右的小孩子哪里分辨得了那么多，就算是假的看了也会害怕，亦难免在心里留下阴影，会做恶梦也是必然的事。

樊少皇当时正值壮年，他是童年出道，13岁习武，看那一身肌肉就知道他有多努力。《力王》是樊少皇的成名作，也是代表作，有不认识樊少皇的，但不知道《力王》的就很少。可惜在此之后他就没有太多能拿得出手的作品了，现在依然留在电影圈打拼。

七、1997年由崔小芹、孟卫兵执导的《疯狂的兔子》

最后列举的这部《疯狂的兔子》，是90后们经常提起的“童年阴影”，甚至有人称它为“儿童科幻邪典片”。

片中讲述外星人通过一张“疯狂的兔子 游戏 光盘”，控制玩过那款 游戏 的小孩们的思想，让小孩们都变成了大脑被控制了的行尸走肉。

虽然结局是小伙伴们之间的友谊最终战胜了外星人，但是全片都笼罩在一种诡异阴冷的氛围当中。特别是被感染了的小孩们在大街上跳着机械的舞蹈，令人感觉毛骨悚然，比一些故意吓人的恐怖片还要恐怖几分，说它是“童年阴影”一点都不为过。

故事的编剧是著名的儿童文学作家张之路，他的很多作品很多都在80到90年代被改编成电影，其中不乏像《霹雳贝贝》这样的经典作品。

本片的主题目其实是希望能够教育青少年不要沉迷于网络 游戏 ，别受到那些 游戏 的“控制”，变成行尸走肉。

但这个故事也明显夹带私货，它用一种诡异的手法展现了一个集体被洗脑的整个过程。集体产生的疯狂就如同洪水猛兽一般，会欺压那些保持头脑清醒的人，强迫他们接受并顺从被同化，身为异类注定要遭受集体的排斥。

90后的小孩们不能理解这么深层次的事物，但通过电影中的影像语言，同样能够感受到这个问题的可怕。

因此才会有那么多人声称小时候被这部电影吓到了，并且产生了阴影。这无疑是张之路和电影导演希望做到的，就是用这种简单的道理来教育下一代。

其实80到90年代有很多看起来挺吓人的电影，但即使是很胆小的小孩，看得多了自然就免疫了。

皮哥还记得生平第一次看鬼片，是在同学的家里看郑则仕的《捉鬼大师》，晚上睡觉还算做了恶梦，但二刷的时候就只是当做一部 搞笑 片而已。

这些曾经留下“童年阴影”的电影，也带着我们孩提时候的美好记忆。

每当重温这些老片，就会想起那些曾经跟我们一起看电影的伙伴们，这也是我们至今还对这些电影有情怀的原因。

文/皮皮电影编辑部：热血丹心

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