1. 一生一世电影最后怎样一个结局
结局男主死了,女主在电话里说要永远在一起,男主没回应,因为大厦坍塌,男的在911事件中丧生 了。女主后来回忆小时候,说了句因为爱过 。
北京,七十年代。年幼的安然(高圆圆 饰)和赵永远(谢霆锋 饰)来自不同的家庭,两人相似的遭遇却让他们成为了好朋友,无论春夏秋冬,永远每天都跟在安然身后保护着她。无奈小永远不得不跟随自己唯一的亲人南下生活,和安然分开。多年后在北京的秀水街,已是大学生的安然和在买卖服装的永远重遇,温暖过彼此童年的友谊迅速转化为炽烈的爱情。
(1)发生在电影院的爱情故事扩展阅读
《一生一世》是由张一白担任监制、邹佡、张卜牛导演、谢霆锋、高圆圆领衔主演。2014年6月上海电影节期间,影片对外放映,于2014年9月5日正式于全国电影院上映。影片横跨北京、纽约两大城市,讲述了一段爱情故事,从1972年到2001年,男女主角爱情跨越了世纪,从两小无猜到情窦初开。
电影一生一世里有谢霆锋饰 演的赵永远与高圆圆饰演的安然最后结局说明了两人从一开始就错过了!两个小孩在院子里,姥姥不让赵永远出去,安然也没看见他,这就是命!安然给赵永远打电 话,我什么时候能够见到你,从今往后的每一天,准备和好了。发生911事件赵永远挂了。
参考资料:网络——《一生一世》
2. 请大家帮忙写篇发生在电影院里的爱情故事的短文
那天是3月18日,当她向我走来时,她的白衣白裙在风中轻舞,她的笑容在夕阳中绽放,我有一种窒息的昏迷,人面桃花,秀色无边。
晚上放的什么电影,我不知道,我的一颗心全部缠绕在戏的身上。戏很转注地盯着荧幕,不时发出低低的笑声,她笑起来很美,她笑的时候,鼻子先皱一下,然后缓缓地抬起嘴角,脸上就出现两个动人的梨窝。
过了一会儿,戏说她很累了,然后很自然地倚在我的怀中。我拥着她美丽的肩,她的发丝轻磨着我的鼻端,我觉得我整个人在飞翔。那一瞬间,我爱极了她,我二十年的所有的快乐都抵不过这刹那的美丽。`
以后,我们经常约会,像那些恋人一样。我们经常坐在操场上的那个最高的台阶,那个台阶很高,可以看到学校里来来往往的人流。戏的身上总是笼罩着淡淡的哀伤忧郁,好象有许多许多的心事。于是,我就给她讲自己编的故事,逗得她哈哈大笑,或者是惹得她满场追着打我。
那一段时间,我的生活中充满阳光。
穿过你的黑发是我的眼睛
划过你的生命是我的歌声
撑起你的天空是我的身影
握住我的呼吸是你的灵魂
3. 爱情电影篇:《天堂电影院》—没有结局也许就是最好的结局
三十年后,多多回到了阔别已久的故乡。暮气沉沉、奄奄一息的天堂电影院,终于在众人面前轰然倒塌。围观的人群里,年轻的面庞上写满了兴奋和期待,因为他们知道,这里将有一个新的开始。而老人们的眼神里,有不舍、有哀伤,还有更多说不清道不明的东西。
不同的人心中,会有不一样的天堂电影院;不同的观众心里,也会有不一样的《天堂电影院》。在不一样的人生阶段观看本片,你一定会有不一样的感受。这,大概就是经典电影的魅力吧。
意大利导演托尔纳托雷因拍摄了多部口碑及票房极佳的新现实主义电影而被人们所熟知,他的电影里把普通人的悲欢离合淋漓尽致表现出来。托尔纳托雷不仅细心刻画了人物的真实 情感 ,又把浓浓的艺术感融入电影之中,通过普通人的真实生活来反映 社会 问题,是意大利新现实主义电影的新锐力量。
1988年上映的电影《天堂电影院》是托尔纳托雷自编自导的电影,被称为是一部“关于电影的电影”。影片对于生活哲思的诠释,独具匠心的剧作结构,激起观影者内心层层涟漪。托尔纳托雷也凭借这部影片斩获了第62届奥斯卡金像奖最佳外语片奖,第47届金球奖最佳外语片奖等多项世界级大奖。
单纯地从电影内容入手,无法将这部奥斯卡金像奖最佳外语片奖的魅力解读出来。所以,我今天会从时空交错式的叙事结构、镜头语言的精准表达,进一步解读这部电影的价值与精彩之处。在文章的第三部分,我会结合自身的观影方式,分享三个电影中常用表达 情感 的方式。
这部电影最令人惊讶的是导演运用了三个时空的交织,三个时空分别为主人公的童年时空、青年时空和中年时空。导演通过主人公多多的成长历程,向观影者展示了一个普通人对爱情、对梦想的追求。如此时空交错式的叙事结构,让观影者好奇于剧情发展的同时,想要一起去寻求最终的答案。
这样的剧作结构常用于交代以前发生的故事。可以说,导演采用这种叙事结构是有一定难度的。因为它需要仔细区分主、副时空,不然很容易让人产生剧情凌乱之感。多多童年时空、青年时空和中年时空经历精巧的衔接,使剧情的呈现更加完整。
那《天堂电影院》是如何细致充分地区分主时空和副时空,巧妙地扩充电影的信息量,提升这部电影的观影价值?
①主时空:多多的童年时空和青年时空,写实的方式讲述过去的经历
电影的开篇虽然以多多的中年时空进行展开,但这是为了避免电影的叙事过程混乱,因此选择了距离现在时空较近的中年时期作为叙事轴,从而引出影片中的其他时空,更容易使观影者的 情感 被剧情发展所代入。
主时空主要分为多多的童年时空和青年时空两个部分。童年时空里讲述较多的是多多的快乐时光和美好回忆,而青年时空里却添加了很多充满忧伤的时光,因为这时的多多遇到了此生的挚爱,可彼此深爱的他们却不能相守,这铸就了多多三十年的孤独。
在主时空里,导演讲述故事的方式,像是一杯浓香四溢的咖啡,让观影者在不知不觉中,沉浸在多多的回忆里,随着多多一起欢笑,一起悲伤。
《天堂电影院》剧照
我们不知道他为什么不再坚持最后一天,也不知道,坚持完一百天后,公主会否答应士兵的求爱。一个没有结局的爱情故事,正对应着本片感情线路的发展。不是不能爱,而是爱没有结局!
言归正传,《天堂电影院》这部电影时长有173分钟。这也是我在看完这部电影之后才知道的。我可能看的是删减版,大约两个小时。本片是1988年在意大利上映,后来得到很多奖项,有奥斯卡最佳外语奖等非常重量级奖项。
《天堂电影院》《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》,都堪称影史上的经典,影迷的必修课。
出生在西西里岛的托纳多雷用这三部电影, 构筑出连接过去与当下的时空长廊,让人穿梭其中,寻觅记忆深处的故乡与 情感 印记 。所以,“时空三部曲”又被称为“寻找三部曲”,或“回家三部曲”。
1988年上映的《天堂电影院》,是三部曲的起点,也是让托纳多雷名声大噪的经典之作。
这是一部有关电影的电影,却也牵出每个人的儿时记忆与乡愁。
《天堂电影院》获得了空前的成功,不但斩获奥斯卡最佳外语片,也获得了戛纳评审团大奖。豆瓣上,《天堂电影院》有9.2的高分。
这是一部不会过时的电影,即便今天看起,你也会被它朴实而充沛的力量所打动。因为,每个成年人的心中,或许都有一座“天堂电影院”。
《天堂电影院》剧照
男主角多多是意大利一个小村庄的小男孩。很调皮的一个孩子。非常喜欢看电影。也正是喜欢看电影,结识了戏院放映员艾费多,一老一少形成忘年之交。
同时,古灵精怪的多多也给生活带来带了许多的乐趣。他几乎每天都要来看电影,向艾费多学习使用电影放映机。
在一次举办露天电影时,不慎发生火灾。艾费多在这场大火里伤了眼睛,失明了。多多为此担任了小镇里的放映师。
《天堂电影院》的剧情始于多多的中年时空,中间贯穿了童年、青年、中年,最终又回到了中年。在这个过程中,对中年时空的讲述相对较少,更多的是着力描写出童年的纯真与青年的青涩。
在这样的叙事结构下,导演告别了好莱坞五光十色的绚丽技巧,用最朴实无华的语言去打动观影者,触动每个人的心弦,我想这正是这部电影最难能可贵的地方。主时空故事的清晰呈现,让这部电影的剧情更加耐人寻味,吸引人们去寻找过去时光疑问的答案。
《天堂电影院》中无论是具有写意的镜头语言,还是镜头间采用对比的呈现方法,无一不为这部电影营造了引人入胜的观影情境。让这个电影故事充满了真实的魅力,剧情的发展更为流畅具体。
在我看来,正是这些镜头语言的补充,才将电影中普通人的故事放大,让观影者随之感悟与思考,在多多的人生经历中,去挖掘更多的生活哲思。在电影里导演希望向观众传达一些正向的能量,而这些需要观影者用心发现。
《天堂电影院》剧照
这些年来,又反反复复把《天堂电影院》看了好多遍。感动仍旧是感动,但内心的感觉,到底是不同了。
多年后,在深夜被电话铃声惊醒的多多,知道了阿尔弗雷多去世的消息。已成为著名导演的中年多多,从来不缺鲜花和掌声,当然也不会缺少女人。无论从哪个角度来看,他都是真正意义上的人生赢家。
但是,他真的幸福吗?
身边的伴侣,没有一个能够抚慰多多的灵魂;事业的成功,似乎也不能填补多多内心的空白。更重要的是,影片的前半段是明媚、温暖的,而后半段,是冷色调的。因为,多多离他的故乡,离他的心灵归宿,越来越远了。
也许,多多想要的生活不是这样的呢?也许,他想要的只是和艾莲娜平平淡淡地过一辈子呢?也许,就是当一辈子演员也没什么不好呢?
多多成了著名的导演,但或许,阿尔弗雷多才是多多人生的总导演。很多年后,多多才知道,是阿尔弗雷多亲手拆散了他和艾莲娜,尽管,这是为他好。回过头来看,多多人生最关键的那几步,都是被阿尔弗雷多“剪辑”好的。
人到中年、满头白发的多多会责怪阿尔弗雷多吗?他会后悔当年的人生选择吗?我不知道,我觉得多多自己也不知道。
在静静的放映厅里,我看着《天堂电影院》,泪在不知不觉中落了下来。三十年算不算太久,我不知道,但这样的等待让我动容,我本来是准备笑着看完整场电影的,却在退场时泪流满面。
或许,每个人都会害怕等待的落空,就像《天堂电影院》里的老放映师艾弗达讲的那个故事一样,一位发誓用100天的等待来换回一位公主的爱情的男子却在等待后的第99夜悄然离去,“因为他害怕当第100天来临时,听到的是公主拒绝的声音。”他害怕接受这样的结局,所以他选择了离去。与其让希望彻底破灭,还不如让自己存有一丝幻想。
与艾弗达讲的故事中的男子相反,影片中的主人公多多从来也没有放弃过等待与追求,他一直在积极地等待和追求着属于自己的爱情,无论是最初的相遇还是错失后的苦苦寻找……即使是三十年的久别。
三十年后,已成了著名导演的多多,重返家乡见到容貌酷似艾琳娜的女孩子时,那难以言述的诧异、激动和心痛汹涌而至,出现在眼前的仿佛三十年前摄影机中的艾琳娜的形象。酒杯自手间遽然而落,一地晶莹的碎片深深地刺痛了我的心。
终于见面了,在宁静的海边,艾琳娜仿佛有所预知般地来到了多多的面前,他们在 汽车 里寂寞地相拥。“你还是那么漂亮。”多多说。这忽然让我想起了叶芝最著名的一首诗《当你年老的时候》中的两句“多少人爱你年轻欢畅时的容颜,假意或真心;只有一个人爱你那脸上苍老了的痛苦的绉纹,爱你那朝圣者般纯洁明净的灵魂。”我想这才是世间真正的爱情,超越了时间的遥遥无期,超越了空间的层层阻隔,也超越了生命的无常和冷漠,这是一种任何岁月、任何破坏、也无法抹去的永恒的印记。
影片的结尾是一盘在多多童年时禁放的镜头剪辑的放映带,当一个个快乐或悲伤或感怀或调侃或忧郁或深情的接吻镜头在屏幕上纷至沓来时,我想起了很多很多已经放过了的情节:我想起了小时候好奇地争着要被剪镜头胶片的多多,我想起了初遇时那拿着摄像机拍着艾琳娜一颦一笑的多多,我想起了单恋时在雨中苦苦等待着艾琳娜能打开窗子给他一个微笑的多多,我想起了热恋时看到艾琳娜在大雨滂沱中赶到他身边时兴奋的多多,我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家门口狂呼着艾琳娜名字的多多,我想起了悲喜交加时酒杯自手间滑落的多多,我想起了重逢时再次凝视艾琳娜说“你还是那么漂亮”的多多--我终于理解了片末在只为他一个人放映影片的影院里哭泣的多多。
《天堂电影院》讲述的不仅仅是电影发展的 历史 ,也不仅仅是多多的 情感 历程,它要告诉我们,每个人都必须经历成长。从天真无邪走向浪漫理想,再历经理想实现或者破灭,从童年走向青年、中年,直到老年,从离开家人到重返故乡,我们都在漂泊中寻找停靠,停靠过后又开始漂泊。有希望的产生,也有希望被打破,不变的只是这简单、反复的循环。
《天堂电影院》里的多多, 电影就是他的人生之梦 。
孩童时的多多眼中,投射出光影的放映口,会变成狮子张开的大口,有着神秘与未知的力量。
那时他的梦想,就是成为一名像艾费多大叔一样的电影放映员。当这个梦想在少年时便已实现,未来却又满是迷茫。
多多经历了长大成人的过程,而这个过程让他 在不断地失去中变得成熟 。
在不识愁滋味的年龄,多多就失去了战死沙场的父亲,与妈妈和妹妹相依为命。幸好他还有天堂电影院和艾费多大叔。
艾费多又在一场大火中失去了双眼,电影院也经历了第一次的毁坏。
这次失去却让多多成为了新的电影放映员,这不过是他人生的一个小小起点。
多多又迎来了自己的初恋,与银行家女儿的这段地位悬殊的爱情注定徒留伤悲与遗憾。
亦师亦友亦父的艾费多,给多多讲了一个关于士兵追求公主的故事。公主让士兵连续100天守在她的床下就能以身相许,士兵却在第99天起身而去。
多多效仿故事追求到了自己心仪的姑娘,却在服兵役后失去女友才懂得故事的真正含义:如果士兵等到100天公主却毁约,那士兵将心碎无比,前一晚离开却能让公主永世难忘。
这便是人生注定的遗憾。 只有失去才会感悟道理,只有离开才有新的生机 。
只会放电影在小镇困顿一生的艾费多,不希望多多活成他的样子。他像把幼崽养大的野兽,要将多多“驱逐”。
他告诉多多:“ 出去闯荡吧,永远不要回来,不要打电话,不要写信。我不要在这里跟你谈话,我要听别人谈论你 ”。
多多由此告别了母亲,远离了家乡,登上了远去的列车,向曾经在电影里见到的广阔世界进发,一去不回。
多多像一只断了线的风筝,将初恋的苦涩埋藏心中,不再眷恋故乡与亲情,飞向更遥远的天空。没有忘却的就是自己心中关于电影的梦,终于成为电影大师。
功成名就的多多独自在城市里生活,多多的妈妈说,每次打电话都有不同的女人接,但感受不到她们的爱。多多再没能找到他最珍视的爱情。
逝去的还有时光。
等多多再度回到家乡,参加的是艾费多的葬礼。一并离去的,还有伴随了他童年的天堂电影院。他抬头望向曾经最熟悉的地方,眼中满是不舍与叹息。
每个人的人生都在得与失中磨砺,就像那些被艾费多剪掉的接吻镜头,只有剪掉它们才能让电影放映,让更多的人看到。
而被剪掉的镜头只能燃成灰烬,或者珍藏于某人的心中。
03 有关乡愁的一切:童年、初恋、友情、亲情
豆瓣上,一位豆友在《天堂电影院》下如此评论:
“每个人的童年,每个人的家乡,每个人的初恋,是最后绵绵长长一直伴随到死,渗透到了血液里灵魂里的记忆和感觉” 。
导演托纳多雷出生于意大利西西里岛,他的作品里总有着西西里情结。《天堂电影院》和《西西里的美丽传说》都将故事的发生地放在了西西里。
某种意义上,《海上钢琴师》里1900至死都不下去的那艘豪华邮轮,也是一座移动的孤岛。
托纳多雷将他的乡愁融入进他的电影,多多就像是他本人的化身 。
天堂电影院里有多多的童年记忆,有他美好苦涩的初恋情人,有艾费多大叔这样的忘年交。
在电影的导演剪辑版中,还有多多与母亲之间亲情的描述。母亲看似对多多苛刻严厉,但她每天晚上都要等到多多放映回来,看到他睡去才偷偷下去锁上门。自从多多走后,她已经30年没锁过门,干脆把锁拿了下来。
对多多最重要的人,非艾费多莫属。
多多会坐在艾费多的自行车上享受乡村小路的温暖阳光,会在艾费多的指导下学习电影放映,会在没什么文化的艾费多考试时给他打小抄,会跟艾费多一起给没票的人在广场放露天电影,更会在大火中奋不顾身地救下艾费多的命。
艾费多也把多多当成了自己的儿子,教他道理,给他指点迷津。
他不想聪明好学的多多像自己一样,一生的时光都耗在方寸间的放映室,耗在恬静却封闭的小镇。
他要让让多多去更广阔的天地施展拳脚,甚至牺牲了多多的初恋,他自己也至死再未见多多一面。
如此深沉的爱,永远留在了多多的乡愁里。
在多多的乡愁里,也永远无法释怀自己的初恋艾莲娜。
女孩的善睐明眸皓齿红唇,他在阳台下风雨无阻地守候,放映室里甜蜜的初吻,久别的相思,重逢的喜悦,无疾而终的苦涩。
导演剪辑版中,有讲述多多回到家乡后与艾莲娜的重逢。艾莲娜嫁给了多多儿时的玩伴,就是跟在黑板前答不上题、帮多多运送胶片的那个小孩。
其实,剪辑版的这段交代,反而破坏了初恋应有的意境。
初恋更值得怀念,无需刻意的祭奠。远去的就让他远去,留存在记忆中的才最美好 。
就像多多在家中重新放出年轻时偷拍的艾莲娜影像,洋溢着青春的美丽脸庞在胶片上定格成永恒。
电影里有一个露宿在小镇广场上的疯子。他总是说,这片广场属于自己。对于小镇上的人来说,那片广场就是他们永远的故乡。多多也一样。
多多荣归故里,在破败的天堂电影里踟蹰,回望着自己的青春年少,到处都是自己曾经的影子。
每个人都会有独属于自己的儿时记忆,记忆里都是家乡。 每个人也都会有属于自己的“天堂电影院”,一处承载着儿时梦想和生活印记的“天堂” 。
很多人也跟多多一样,“少小离家老大回,乡音未改鬓毛衰”。更有的人,再没机会回到他熟悉的家乡,它早已变得面目全非,儿时的“天堂”也不知所踪。甚至有的人,连这份“面目全非”都无缘再见,故乡永远留在了记忆中的远方。
电影结尾,多多回到城市,打开艾费多留给他的礼物。那是30多年前,艾费多剪掉的接吻镜头。在银幕前,多多看着这些接吻集锦,仿佛穿越时光,眼中闪烁着惊喜与悸动的光芒,心中再次泛起涟漪。
这一幕极具触动力。 电影的胶片就像我们脑海深处的记忆片段,往日重现,却物是人非 。
04 结语
不得不说,《天堂电影院》是那种能走进人心中的电影。它用朴实无华的电影语言,简单温情的故事,触动到人心最柔软的地方。
多多的饰演者,孩童的可爱机灵,青年的英俊深情,成年的沧桑沉稳,都给人留下深刻印象。
尤其雅克·贝汉饰演的成年多多,戏份和台词都不多,却把那份历经世事还要克制内心波澜的感觉诠释得入木三分。
多年以后,雅克·贝汉又在另一部异曲同工的经典电影中,饰演了主人公的成年时候,这部电影就是上映于2004年的《放牛班的春天》。
4. 年度高口碑爱情电影《花束般的恋爱》热映中,为何能好评口碑刷屏呢
年度爱情电影《花束般的恋爱》能够获得好评和高口碑的原因是这部电影给我们带来了一个非常感人的故事而且这种故事太过于美好,所以能够引起很多人的向往。其次是因为《花束般的恋爱》这部电影没有太多的宣传,而且它的内容和细节把控得很好。
总而言之,年度高口碑爱情电影《花束般的恋爱》能够获得这么多好评,首先是因为《花束般的恋爱》给了很多观众的惊喜。因为这部电影中没有任何一个大家认识的演员,但是却给大家呈现了一个既平凡又真实的爱情故事。这个故事让很多人开始感同身受。
5. 24号在电影频道看到一部微电影,地点是发生在凤凰古城的一个爱情故事,女主角是聋子,求片名。
电影频道2012-07-24日节目表* 00:46电视电影父子神探之千年咒
02:31电视电影父子神探之目击者
04:08爱电影(205期)
04:51电影侠客行中国香港
06:25电影地雷战
07:43光影星播客
07:51电影流金岁月代理市长
09:40光影星播客
09:48中国电影报道(205期)
10:11动画片赛尔号
11:34光影星播客
11:48电影画皮
13:32光影星播客
13:43译制片迷魂陷阱丹麦
15:22光影星播客
15:30电影地道战
17:16光影星播客
17:24纪录片世界纪录电影长廊动物世界《永恒的边疆》(下)澳大利亚
17:49世界电影之旅之资讯快车(206期)
17:56中国电影报道(206期)
18:23爱电影(206期)
18:49光影星播客
19:00电影星空
20:41光影星播客
20:51电影功夫之王
22:38光影星播客
22:49译制片原声影院最后一站(字幕)美国
6. 电影《一生一世》讲述了一个什么故事
《一生一世》是由张一白担任监制、邹佡、张卜牛导演、谢霆锋、高圆圆领衔主演。2014年6月上海电影节期间,影片对外放映,于2014年9月5日正式于全国电影院上映。
岁月流转,数年之后,赵永远和安然已各安天命,但命运让他们再次相遇在纽约。平静的假象被击得粉碎,两人意识到心底 的一丝牵挂承受了深爱,从凌乱纠葛到难舍难分,他们发现依然无法割舍对彼此的感情。但谁又有勇气改变命运的安排?谁又能想到接下来又有什么事情发生在他们之间。
7. 经典九部爱情电影你最喜欢哪部
1.《泰坦尼克号》
《泰坦尼克号》以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时,触礁冰山而沉没的事件为背景,描述了处于不同阶层的两个人——穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河,最终杰克把生存的机会让给了露丝的感人故事。
该片于1997年上映,是一部爱情灾难电影。
该片全球票房超过18亿美元,是1997年至2010年间票房最高的电影,并获得第70届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演奖等11项大奖,堪称电影史上的一个奇迹。
永远忘不了,当年《泰坦尼克号》在中国上映时的疯狂场面,人们手持几十元的高价电影票(在当时,这个价格贵得离谱。),急切地涌向影院,就为了一看片中的灾难场面和爱情悲剧,然后,瞪着红肿的双眼走出电影院,彻夜难眠。
像《泰坦尼克号》这样获得一致好评的电影少之又少,我还没有见过哪个人不是哭着看完这部电影的。
在我心目中,《泰坦尼克号》一直是最经典的爱情电影之一,它不止让我在电影院里模糊了双眼,也让我的眼泪在电脑前一流再流。
《泰坦尼克号》上未必真的有杰克和露丝,但我却如此执着地相信这个爱情故事,相信在泰坦尼克号上,曾经有那样的两个人,一见钟情,一朝永别。
《泰坦尼克号》,廿年寒暑,奇迹不灭。
插曲《我心依旧》,大街小巷至今仍在传唱。
2.《乱世佳人》
《乱世佳人》是根据小说《飘》改编的一部爱情史诗电影。
电影通过一幕幕气势恢宏的战争场面,以及细腻逼真的人物形象,用诗一般的语言演绎了一个感人至深的爱情故事。
该电影于1939年在美国首映,引起轰动,并迅速风靡全球,在艺术和商业上都获得极大的成功和轰动,成为了电影史上的不朽名作。
历经数十载,经久不衰。因为经典,所以经典!
1940年的奥斯卡金像奖评选中,独得包括最佳影片奖等十项大奖,并在1998年美国电影协会评选的20世纪最伟大的100部电影中,排名第四。
扮演男女主人公的演员克拉克·盖博和费雯丽更是因此而留在了许多影迷的心中。
记得初看是在90年代,当时是冲着它的名声去的,先看的书,再看的电影。电影近4个小时的长度,却未给人一种漫长的感觉。
片中再现了美国南北战争时期宏大的历史场面,演员克拉克·盖博和费雯丽以近乎完美的演技,把一段爱情故事演绎得入木三分。克拉克·盖博曾是多少男生心目中的偶像,费雯丽又是多少女生梦想中的女神啊!
也许,每个女孩子心中都有一个阿希礼,只有经过时间的打磨才发现,真爱原来是巴特勒。
tomorrow is another day(明天又是新的一天),这是女主人公斯嘉丽在影片最后所说的一句话,也是整部作品的经典语句之一。
3.《大话西游》
《大话西游》由《月光宝盒》和《大圣娶亲》上下两部组成,讲述了一个跨越时空的爱情故事。
影片于1995年上映。
上部负责搞笑,下部负责悲情。
《大话西游》是不可复制的经典,也是周星驰最具代表性的作品。
粗狂的西北旷野,斑驳废旧的古城堡,影片中一幅幅光怪陆离的画面,将观众带进了那个奇幻而瑰丽的西游世界。
《大话西游》最初在电影院放映时,并没有引起很大的反响,在北京,《大话西游》曾被当作发行失败的案例,有的电影公司在放映两天后就决定以国产影片换掉《大话西游》,以免造成更多的损失。
直到1997年后,才开始在内地高校和网络上流传并迅速走红,风靡一时,经久不衰,影响范围很广。
该片在众多无厘头影片中被奉为经典中的经典,周星驰的巅峰之作!
罗家英演的唐僧特搞笑,竟能把一个啰里啰嗦的小配角唐僧同志,演成了经典角色,在片中的表现直追周星驰,有才啊!
他演唱的歌曲《only you》,唱得那样地难听,那样地恶心,一不小心竟也成了经典,每次听完我都哈哈大笑,至今搞不懂为什么!
经典台词:
1."那个人样子好怪。"
"我也看到了,他好像一条狗。"
大话西游的最后一句对白你还记得吗?其实这一句,就是整个电影的主题:一个男人的无奈。
2.曾经有一份真挚的感情摆在我的面前我没有珍惜,等我失去的时候才追悔莫及,人间最痛苦的事莫过于此。
如果上天能给我一次再来一次的机会,我会对那个女孩说三个字:我爱你,如果非要在这份爱上加一个期限,我希望是一万年!
3.紫霞仙子:“我的意中人是个盖世英雄,有一天他会踩着七色云彩来娶我,我只猜中了前头,可是我却猜不中这结局……”
每次看《大话西游》时,开始总是笑,最后总是哭,据说喜剧的最高境界是笑着笑着就哭了,而《大话西游》就是这样的一部电影。
每次都会被至尊宝和紫霞仙子的爱情悲剧深度感染,心痛不已。
这是我们全家三口都爱看的电影。我和太太看的是爱情,我儿子看的是什么?小小年纪不懂爱情吧?
为什么这样一部在当年并不火的电影,能随着时间的沉淀,被越来越多的人咀嚼出心酸和回甘呢?
如果你在看《大话西游》的时候,笑得腹背抽筋,龇牙咧嘴,那么你很有幽默感。
如果你在看完了《大话西游》,忽然发现脸上不知什么时候已经有了泪水,你总算看懂了《大话西游》的第一层了。
如果你在看完了《大话西游》,笑也笑过了,泪也流过了,忽然怔在那里,觉得不知是该哭还是该笑,那么恭喜你,你已经看懂第二层了。
如果你看完了《大话西游》,默默的坐在那里,你感到无处可去,感到一种深入骨髓的悲哀和无奈,那么,你看懂第三层了。
4.《罗马假日》
《罗马假日》讲述了欧洲某公国的一位公主,与一位美国记者在意大利罗马一天之内发生的浪漫故事。
该片于1953年上映。
由于影片成本被控制在100万美元以下,意味着女主角只能用片酬低的新人。
当时初出茅庐的赫本接到试镜电话,开始只是抱着敷衍的心情前来,没想到无心插柳,成就了电影史上最传奇的一次试镜。
作为电影史上爱情文艺片的典范,《罗马假日》情节简单,片中也无大的制作场面,却成了最历久不衰的好莱坞爱情喜剧电影之一。
片中奥黛丽·赫本和格利高里·派克的对手戏火花四射,是对谦谦君子和窈窕淑女之间童话爱情的最完美诠释,令人动容。
格利高里·派克曾说:《罗马假日》是赫本的电影,我只是配角。
如今女神这个称呼已被用烂,但20世纪堪称“天使”的女演员却只有奥黛丽·赫本一人。年轻时的赫本有一种纤尘不染的童真之美。
1993年赫本离世时,同时代的女星伊丽莎白·泰勒说:“天使回天国去了”。
是一生一世还是一日的爱情,能更足以诠释爱的真挚?可能很多人会毫不犹豫的选择前者,但电影《罗马假日》无疑呈现了刹那芳华间一天里对爱最美的形态,再难有一部电影能将如此短暂的爱情给人以洞彻心灵的动容,一日也能是永恒挚爱!光影留存住了那永远的绅士和公主。
倘若有人问我,如果人一生只能看一部关于初恋的电影,我会选哪部的话,我会毫不犹豫地回答:“《罗马假日》,当然是《罗马假日》。”
5.《我的野蛮女友》
《我的野蛮女友》讲述了既美丽又野蛮的女主人公,与大学生牵牛之间发生的有趣而又浪漫的爱情故事。
这是一部韩国爱情电影,于2001年上映。由车太贤和全智贤主演。
经典台词:
如果她打你,一定要装得很痛;如果真的很痛,那就要装得没事。
你是否相信,无论是分手,或是在一起,都是上天注定的。注定在一起的,就算是分开了,最后也会相聚。
简单明了的情节,清新明快的节奏,笑料层出不穷,使观众在长达两个多小时的电影观看中,丝毫不觉得乏味。
该片最大的成功之处,就是塑造了一个在以前影片中少有的“野蛮女友”角色,“女人打男人”也成了该片的最大噱头。
全智贤的外表清丽脱俗,是众多男人一眼就会相中的理想女友,但她一开口却完全与外表两回事,野蛮又霸道。
这部电影曾经让女汉纸这种生物秒变女神,其中的经典桥段,至今还不断地被各种影视作品模仿使用。
当年有多少人看过这部电影,就有多少人爱上全智贤。全智贤凭借这一部片子,成为无数男同胞心中的最美女神。
直到现在,一看到全智贤如天仙般美丽的面容,我都忍不住想成为片子中的男主角,被她虐上一虐,那该多幸福啊!
8. 电影《有一点心动》定档,该电影的剧情是怎样的
爱情电影《有一点动心》定档由陈嘉上执导的爱情喜剧电影《有一点动心》正式官宣定档,该电影由任素汐和言承旭主演,还有曹杨、夏沫侨、连凯、柳岩、戚薇、汤加文、张琛、那威、李勤勤等优秀演员联袂出演,将于5月20日在各大影院上映。520有“我爱你”的意思,是情侣间互相表白的好日子,电影名又是“有一点动心”,所以选在这一天上映变得更加充满意义,再加上情歌王子张信哲动人的歌声,相信一定能够营造出浪漫的恋爱氛围。言承旭凭借《流星花园》中“道明寺”一角而红遍大江南北,他饰演的霸道少爷深入人心,多年没拍电影的他这次将挑梁主演,相信一定会给大家带来惊喜。任素汐以话剧演员出身,出演《驴得水》、《无名之辈》、《半个喜剧》等多部高票房电影作品,演技也是无可挑剔。这部电影是任素汐和言承旭的首次合作,至于“完美男友”周启文与“职场女强人”陈然将如何擦出心动火花?就要到电影院揭晓答案了。
9. 电影一生一世讲的什么
讲的北京的七十年代。年幼的安然(高圆圆 饰)和赵永远(谢霆锋 饰)来自不同的家庭,两人相似的遭遇却让他们成为了好朋友,无论春夏秋冬,永远每天都跟在安然身后保护着她。无奈小永远不得不跟随自己唯一的亲人南下生活,和安然分开。多年后在北京的秀水街,已是大学生的安然和在买卖服装的永远重遇,温暖过彼此童年的友谊迅速转化为炽烈的爱情,只是造化弄人,两人经过多次的磨难最终以赵永远的离去而结局,不过安然的话可以诠释整个电影:只要爱过就是一生一世
10. 有哪些可以从头哭到尾的感人电影
最容易让人哭的电影一定是与爱情有关,想爱却不能爱的浪漫故事总是那么悲伤又吸引人。这里推荐两部爱情电影。
第一部,《情书》。日本著名导演岩井俊二的作品,讲述的是渡边博子在未婚夫去世三年后依然无法平息自己内心的悲伤,一个偶尔的机会在毕业薄上找到了未婚夫藤井树以前的住址,给这个已经消失的地方写了一封信,却意外得到回信。原来,在未婚夫藤井树的班级里有一个同名的女孩,两个女孩就这样产生了联系。渡边博子通过女孩了解到了未婚夫少年的模样,也将一段深情渐渐释怀,而女孩藤井树也了解到了原来一个男孩在少年时这样爱过自己。