电影拍拉图式的爱情

① <柏拉图式的爱情>是谁主演的

电影名字是《柏拉图式性爱》。

《柏拉图式性爱》，日本电影，永山耕三、KozoNagayama导演，星野真里、佐野史郎、柏原崇主演。

• 星野真里，日本演员歌手。部分电影作品：

1997-05-17 恋は舞い降りた =三天两夜 (东宝) /和代◇TV

2006.08.12东京朋友饰 木内晓美

2006 大奥百鬼缭乱/女中

2008.08.14/21/28 [木] 21:00~

ANB「4つの嘘」

2007.10.07 [日] 13:10~

フジテレビ系「あっぱれさんま新教授」准レギュラー

BSフジ「恋する幸せスイーツ」ナビゲーター

2009空气人偶美希役

• 佐野史郎，1955年3月4日生，日本人，曾出演多部电视剧、电影和单元剧。单元剧作品：

  2007-2-29 翼の折れた天使たち2 =折翼的天使们2/前川拓郎

  2007-4-6 王样の心脏~リア王より~/黑木数男

  2009-10-03左目侦探Eye SP/福地警视

  2010-11-26球形の荒野/村尾芳生

  2012-05-28 宫部みゆき 4周连続 "极上"ミステリー 最终夜 レベル7/犬山警官

• 柏原崇（1977年3月16日），日本男演员、乐团主唱，山梨县甲府市人（出生在兵库县神户市），被称为“世纪末的美少年”。1993年，16岁的柏原崇参加《Junon》杂志JunonSuperBoy的选拔，一举夺得冠军，从而踏上演艺之路。因为日剧“恶作剧之吻”的成功，柏原崇在台湾曾经掀起崇崇危机，演唱会爆满，当时造成极大的轰动，堪称演艺生涯最颠峰时期。柏原崇的弟弟柏原收史同样也是一名演员、音乐人。
  

② 柏拉图式的爱情是什么样子的

我的心里可能也赞同柏拉图式的爱情，我认为纯粹的，互相欣赏的爱情是最珍贵的。柏拉图式的爱情是赞同同性恋之间的爱情的，现在这个社会对同性恋也是挺包容的，虽然在我们组国内还没有允许同性恋可以在一起的法律，但是一些其他地方已经开始对同性恋之间的婚姻进行保护。

所以我认为柏拉图式的爱情是最高尚的，作为大的，它关乎到人的内心世界，诠释了什么是最伟大的爱。

③ 柏拉图式的爱情是什么意思‘

柏拉图式爱情，是以西方哲学家柏拉图命名的一种爱情观，追求心灵沟通和理性的精神上的纯洁爱情。

柏拉图式爱情最早由Marsilio Ficino于15世纪提出，与苏格拉底式爱情是同义词。柏拉图式爱情根植于古希腊的理性主义传统和同性恋爱风尚。

古希腊人热衷于谈论爱，思考爱，追求爱，爱情对于他们来讲，似乎是上天赐予他们的甜蜜的痛苦，陶醉的烦恼。与当时缺乏教育的女人建立爱情关系的艰难，以及对美独特的理解，使得希腊男子认为那些精力旺盛、充满朝气，又略带一丝腼腆的俊美少年男子是更为理想的爱慕对象。

这种男性之间的爱往往超出了肉体之欲，更多的是思想和情感上的倾慕和连结。青年男子间的互相青睐和眷恋，往往会使当代人感到费解。但就是这样一个虔诚、善思、充满活力的民族，在人类历史上第一次把爱演绎得如歌如泣，第一次把爱赋予理性的思考，并上升到哲学的高度。

④ 何为柏拉图式的爱情和蒙太奇

蒙太奇，是电影构成形式和构成方法的总称。
蒙太奇——是法语montage的译音，原是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配。后被借用过来，引申用在电影上就是剪辑和组合，表示镜头的组接。

简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪刀的手段。

当然。电影的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。电影的编剧为未来的电影设计蓝图，电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。

在电影的制作中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片，这些构成形式与构成手段，就叫蒙太奇。

综上所述，可见电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。

既然一部影片的最小单位是镜头，那么，这电影的基本元素——镜头，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么关系呢7我们知道，镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来，并经过不同处理的一段胶片。实际上，从镜头的摄制开始，就已经征使用蒙太奇手法了。

就以镜头来说，从不同的角度拍摄，自然有着不同的艺术效果。如正拍、仰柏、俯拍、侧拍、逆光、滤光等，其效果显然不同。就以本同焦距拍摄的镜头来说，效果也不一样。比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等，其效果就不一样。再者，经过不同的处理以后的镜头，也会产生不同的艺术效果。加之，由于空格、缩格、升格等手法的运用，还带来种种不同的特定的艺术效果。再说，由于拍摄时所用的时问不同，又产生了长镜头和短镜头，镜头的长短也会造成不同的效果的。

同时，在连接镜头场面和段落时，根据不同的变化幅度、不同的节奏和不同的情绪需要，可以选择使用不同的联接力法，例如谈、化、划、切、圈、掐、推、拉等。总而言之，拍摄什么样的镜头，将什么样的镜头排列在一起。用什么样的方法连接排列在一起的镜头，影片摄制者解决这一系列问题的方法和手段，就是蒙大奇。如果说画面和音响是电影导演与观众交流的“语汇”，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的“语法”了。

对于一个电影导演来说，掌握了这些基本原理并不等于精通了“语法”，蒙太奇在每一部影片中的特定内容和美学追求中往往呈现着千姿百态的面貌。

蒙太奇对于观众来说，是从分到分。对于导演来说，蒙太奇则先是由合到分，再分切，然后又由分到合，即组合。分切的最小单位是镜头，因此导演应写出分镜头剧本。作为观众，应当怎样从蒙太奇的角度来鉴赏导演的艺术呢？说到底，蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法；听的人总希望故事讲得顺扬、生动，富有感染力又能调动起观众的联想，引起观众的兴趣，这些要求完全适用于蒙太奇。观众不仅仅满足于弄清剧情校概。或一般地领悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流畅地感知影片叙述流程的每一个环节和细部，—部影片的蒙太奇首先应让观众看懂。

现在，一部当代的故事影片，一般要由五百至一千个左右的镜头组成。每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。

在镜头间的排列、组合和联接中，摄制者的主观意图就体现得更加清楚。因为每一个镜头部不是孤立存在的，它对形态必然和与它相连的上下镜头发生关系，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，排比、反衬等不同的艺术效果。另一方团，镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用，而且会产生各个孤立的镜头本身未必能表达的新含义来。格里菲斯在电影史上第一次把蒙太奇用于表现的尝试，就是将一个因在荒岛上的男人的镜头和一个等待在家中的妻子的面部特写组接在一起的实验，经过如此“组接”，观众感到了“等待”和“离愁”，产生了一种新的、特殊的想象。o又加，把一组短镜头诽列在一起，用快切的方法来连接，其艺术效果，同一组的镜头排列在一起，用“淡”或“化”的方法来连接，就大不一样了。

再如，把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容与意义。

A，一个人在笑； B、一把手枪直指着；C、同一的人脸上露出惊俱的样子。

这三个特写镜头，结观众什么样的印象呢？

如果用A—B—C次序连接，会使观众感到那个入是个懦夫、胆小鬼。现在，镜头不变，我们只要把上述的镜头的顺序改变一下，则会得出与此相反的结论。

C、一个人的脸上露出院俱的样子，B、一把手枪直指着；A、同一的人在笑。

这样用C—B—A的次序连接，则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。可是，当他考虑了一下，觉得没有什么了不起，于是，他笑了——在死神面前笑了。因此，他结观众的印象是一个勇敢的人。

如此这样，改变一个场面中镜头的次序，而不用改变每个镜头本身，就完全改变了一个场面的意义，得出与之截然相反的结论，收到完全不同的效果。

这种连贯起来的组织相排列，就是运用电影艺术独特的蒙太奇手段，也就是我们所讲的影片的结构问题。从上面的例子，我们可以看出这种排列和组合的结构的重要性，它是把材料组织在一起表达影片的思想的重要手段。同时。由于排列组合的不同，也就产生了正、反，深、钱，强、弱等不同的艺术效果。

苏联电影大师爱森斯坦认为，A镜头加B镜头，不是A和B两个镜头的简单综合，而会成为C镜头的崭新内容和概念。他明确地指出：“两个蒙太奇镜头的对列不是二数之和，而更象二数之积——这一事实，以前是正确的，今天看来仍然是正确的。它之所以更象二数之积而不是二数之和，就在于对排列的结果在质上（如果愿意用数学术语，那就是在”次元“上）水远有别于各个单独的组成因素。我们再回到上述的例子。妇人——这是一个画面，妇人身上的丧服——这也是一个画面；这两个画面都是可以用实物表现出来的。而由这两个画面的对列所产生的‘寡妇’，则已经不是用实物所能表现出来的东西了，而是一种新的表象，新的概念，新的形象。”

由此可见，运用蒙太奇手法可以使镜头的衔接产生新的意义，这就大大地丰富了电影艺术的表现力，从而增强了电影艺术的感染力。关于这个向题，我们还可以从物理学上的一个现象得到极大的启发：众所周知，炭和金刚石这两种物质。就其分子组成来讲是的相同的。但一个出奇的松脆，一个则无比的坚硬，为什么附科学家研究的结果证明：是因为分子排列（品格结构）不同而造成的。这就是说，同样的材料，由于排列不同，可能产生如此截然相反的结果，这实在发人深思了。

匈牙利电影理论家贝拉。巴拉兹也同样指出：“上—个镜头一经连接，原来潜在于各个镜头里的异常丰富的含义使象电火花似地发射出来。”可见这种“电火花”似的含义是单个镜头所“潜在”的为人们所未察觉的，非要在“组接”之后，才能让入们产生一种新的、特殊的想象。我们所讲的蒙太奇，首先是指的这种镜头与镜头的组接关系，也包括时间和空间、音响和画面、画面和色彩等相互间的组合关系。以及由这些组接关系所产生的意义与作用等。

总之，“蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在电影上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。实际上，也就是将一个个的镜头组成一个段，再把一个个的小段组成一大段，再把一个个的大段组织成为一部电影，这中间并没有什么神秘，也没有什么诀窍，合乎理性和感性的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑，看上去‘顺当’、‘合理’、有节奏感、舒服，这就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。”再没有如此深入浅出、通俗易懂地对蒙太奇的说明与阐述了

⑤ 介绍几部描写柏拉图式爱情的电影

凤凰（标准的），漫长的婚约，卡萨布兰卡（算吧），秋天的童话

⑥ 柏拉图式恋爱是什么意思

相信不少朋友通过电影或者小说都知道了柏拉图式恋爱这个名词，但是也只是只知其名，却不知道其中的内涵。

其实柏拉图式恋爱是西方哲学家命名的一种爱情观，它最开始是指成年男子与美少年之间的爱情，不过由于当时的社会结构只允许异性结婚，所以柏拉图式恋爱被升华到一种精神上的相恋。这种爱情在柏拉图看来是高尚珍贵的，但仅限于同性之间。

不过在笔者的理解里，柏拉图不应该仅仅局限在同性之中，异性也可以进行柏拉图式恋爱。

以上就是笔者对这个问题的回答，如果大家有其他观点，欢迎在评论下方留言。

⑦ 有什么电影是关于柏拉图式的爱情的

有一部日本的叫《柏拉图式性爱》就是这样的但绝对不是下流的电影是一部爱情电影

⑧ 电影《柏拉图式 性，爱》讲的是什么啊

说白了就是纯精神上的爱情
但是一般人玩不了这个
呵呵

相关电影资料我下面给你粘上

中文名：柏拉图式爱情
英文名：Platonic Sex
别名：饭岛爱的自传
发行日期：2001年
导演：松浦雅子
演员：加贺美早纪
オダギリジョー
野波麻帆
石丸谦二郎
根岸季衣
加势大周
阿部寛ほか
地区：日本
语言：日语
如今的电影喜欢关注边缘人物，什么杀手啦，小偷啦，妓女啦，同性恋等等。相信以他们为题材的影片你一定有看过。的确，去关注这些人，去拍这些人是有理由的，他们的生活是我们所接触不到的，于是便会产生好奇心，想去了解，看个所以然。可是有一种边缘人，你又是否注意过呢？——
那些在日本专门演出色情电影（也就是A片）的女孩子。
我不想去问你有否看过这种色情电影，也不想问你知道几位A片明星，但我相信你一定了解一二，起码听说过。那是一种在日本独特的行当，虽然阴暗，却合法。从事这项工作的女艺人承受着比三级片女演员更大的精神负担，她们的心路从未有人试图涉足，她们的喜与悲从未有人过问，但她们和你我一样，都是渴求温暖的人。
《柏拉图式的性爱》就是这样一部根据日本著名AV女优饭岛爱亲身经历所改编的电影。
一位漂亮清纯可爱的女高中生遭一帮男同学强奸后被父母逐出了家门，流浪街头。面对着纷繁复杂的都市，小女生不知所措。这时一位夜总会老板看中了她，让她在夜总会当小姐，无依无靠，身无分文的她同意了。与此同时，一个陌生的人却通过手机短信默默关心着她，并且称她直岛。小女生也索性自称直岛，应付周围的人和事。未满18岁的直岛从未接触过社会，不久，便沉浸于虚荣的物质享受之中了。
在夜总会直岛认识了不少鱼龙混杂的人，他们的金钱诱惑着她走向更深的泥潭。通过介绍直岛与色情电影制片公司签定了一份5部电影5百万日圆的合同，签字时虽然有犹豫，但最终还是在这份肮脏的卖身契上盖上了自己的名字。突如其来的生活的改变让直岛心里面充满了疑惑与迷茫，不知道出路何在。这个时候，一次巧合让她见到了那个一直关心自己的陌生人——伊藤。两个孤独的人很快走到了一起，开始了一份痛苦而又坚强的爱情……
整部影片的结构安排并无多少巧妙之处，但影片中所表现出来的直岛痛苦的职业生活，和无助的心理感受却能将人深深震撼。对于一个只有18岁的漂亮可爱的女孩来说，复杂的社会如同一座地狱，而里面的人全部都是魔鬼。身处如此境地，命运注定直岛只能去承受。
影片中直岛的迷茫，无助，挣扎，与对温暖的渴求无处不在。被踢出家门前在家中遭父亲暴打，满头是血的直岛将目光投向一旁的母亲，却换来一脸的无动于衷。直岛愤然离家，来到大街上。失落的她得不到来自任何方面的关心，破罐破摔地用身体换来了第一笔钱。被人强暴是不幸的，可是就如直岛所讲，她并没有错啊！家人不但不去抚慰她受伤的身体与心灵，反而变本加厉，拳脚相加，一颗17岁的心将是怎样的不堪折磨，而物极必反的堕落也就顺理成章了。
不知道你17岁时在做什么，与朋友约会，坐在明亮的教室里学习，美妙的事情一定很多。而直岛却要在夜总会里面对着那些肮脏的客人，她要养活自己，她要生存。不要去指责她，不要去骂她，谁又曾为17岁的她指点过方向呢？在当自己还没有成熟的世界观时，直岛的误入歧途只能归咎于她的年幼与恶人的满街横行。她太可爱漂亮了，她是一块诱人的甜点，她的周围尽是豺狼虎豹，她是无辜的。
年轻的人是抵挡不住对物质的贪婪享受的，特别是当身边的人灌输给你一种扭曲的价值观时，人的判断力很容易就丧失掉了。在夜总会呆了一段时间后的直岛对钱的敏感超过了自己的身体，恣意地与人发生性关系，毫不在乎。虽然心中的矛盾与冲突依然存在，虽然她也会去问关心她的伊藤：人最宝贵的是什么？可当伊藤告诉她：青春是最宝贵的时候，早已辩不清方向的直岛却还是将答案锁定为：金钱。
直岛太无助了，太多的事情向她扑过来。面对这些，除了去问问从未谋面的伊藤外，她只能站在天桥上看着车流不息的马路发呆。在她的周围没有可以亲信的人，没有人能给她指条路，给个意见。当有人介绍她去当A片女优赚所谓大钱并由此进入演艺圈时，她迷惑了。她去问在夜总会跟她最要好的朋友时，朋友竟然告诉她：你随便吧！于是，直岛的命运就这样被随随便便地扔进了一个更深的泥潭，并由此而痛苦。
最让人揪心的一场戏是直岛在她18岁生日那天演出她的第一部色情电影。直岛呆滞地坐在摄影棚外，听着里面刺耳的呻吟声，眼里充满了恐惧。本该像其它孩子一样在家里快快乐乐地过生日，如今却换成了这令人作呕的色情电影棚，花样的年华啊！枯萎了！
生日Party开始了，色情电影的拍摄也开始了。一个赤裸的男人疯狂地扑向一身学生装的直岛，在她身上淫荡地乱摸乱抓，不堪入目。直岛本能地挣扎着，最后终于被淹没了。看着这一幕，谁人的心不在流泪？试问要是直岛是您的孩子，看着自己如花般女儿遭受着这般境况，您会怎样反应呢？可是，这份难以名状的心酸与枯涩只有直岛一人往肚子里咽。
这就是直岛18岁的第一天，一个见不到一丝阳光的开始。直岛孤独地走在下着瓢泼大雨的大街上，任雨将自己淋透，像一片随风摇曳的落叶，不知道会吹向何方。此情此景不禁让人想到卖火柴的小姑娘，但是卖火柴的小姑娘起码还有在天堂的母亲能够去牵挂，而可怜的直岛呢？什么也没有。一切正如她给伊藤发去的短信：就算我死了，谁又会知道呢？
《From Silence》这首歌是伊藤从手机上给直岛的祝福，也是她唯一的生日礼物。乐曲舒缓地流过直岛的心田，安静却温暖，泪水从直岛的眼里一颗颗地落下，像她破碎的心，晶莹却凄哀。后来依然是通过这首《From Silence》，直岛终于见到了一直默默关心自己的伊藤。她太缺乏别人的关爱了，所以当伊藤出现时，便毫不犹豫地爱上了他。跟伊藤在一起的日子直岛终于尝到了爱的滋味，即使它像流星一样转瞬即逝。
没多久，伊藤知道了直岛所从事的行当，非常生气，但是他并没有决她而去，而是希望她能放弃那份肮脏的工作。直岛很痛苦，她知道伊藤是这个冰冷的世界唯一爱她的人，她不能松开伊藤温暖的手，那是她的生命，她的一切。违约的五百万日圆的赔金，直岛只好通过出卖自己的生活，做人家的情妇来换得。为了不让伊藤再为她难过，直岛骗他是从一个朋友那里借来的，可是伊藤又怎么会相信呢？为了帮直岛还这笔钱，伊藤拼命的工作，深夜还在工地里做苦力，满手的血泡。影片到这里，剧情已经凄凉到了低谷。看着一个只有十八岁的少女一次次从产房里堕胎出来，晃晃悠悠地走在回家的路上，你我的心情怎能用同情二字就能代表的了呢？直岛，伊藤，这个世界谁能帮帮他们啊？！
影片最后，一次意外交通事故夺去了伊藤年轻的生命。握着爱人冰冷的手，直岛陷入了无尽的绝望之中……
《柏拉图式的性爱》是一部现实性极浓的影片，剧本相当扎实，节奏紧凑，每句对白都相当精到，展现着当今光鲜的日本社会背后不为人知的阴暗面。片中有很多让人回味与深思的地方，例如多次出现的直岛无辜无助的眼神，直岛懵懂而又深刻的关于人生的提题，热闹的都市与直岛内心孤独的巨大反差，直岛一次次对伊藤温暖的双手的依赖，还有日本人表面上的彬彬有礼与内心极度虚伪卑劣的强烈对比。这种对生活的细致刻画，人情的深刻体验，绝对不是靠编就能编出来的，只有亲身地经历过才能如此的震撼人心，感谢勇敢的饭岛爱！
人天生就喜欢淫荡吗？我不信！

⑨ 想看看以柏拉图式爱情为主题的爱情电影 有哪些 多的加分

开罗时光
PS 我爱你