换期台湾电影

『壹』 放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影

[放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影]浓密的行道树拥抱着安静的街道，路旁的"朵儿咖啡馆"亮起温暖的灯光，咖啡馆的主人是一对年轻的姊妹-朵儿和蔷儿，放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影。因为喜欢咖啡和甜点，朵儿利用工作积蓄下来的存款以及家人的资助，和妹妹蔷儿打造了一间风格别具的"朵儿咖啡馆"。在她想像的蓝图中，她自己就是这间咖啡馆的招牌，就像同心圆一样，她的好朋友会带来另外一群好朋友捧场，她的人缘也将转化为店里一波又一波的人气。果然，开幕当天来电影下载了好多的朋友，带来好多有趣的贺礼，朵儿高兴极了，说要让这家店长长久久经营下去。言犹在耳，开店之后的营运状况却让人大失所望，连续几天客人稀落，空荡的店面对照着满仓库的贺礼更显冷清，朵儿的好人缘反倒成了仓储的负担。出师不利的朵儿和蔷儿，在一次偶然的对话中，开启一场"以物易物"的活动，在这间咖啡馆里，唯一能用金钱买到的只有咖啡，客人如果想要拥有其他东西，就必须拿出等价的物品和主人交换。因此，客人可以用无敌铁金刚公仔换到一张老相片、可以用清水沟换到店内的泰文食谱，不谈客观的金额，只在意彼此对价值的共识。"朵儿咖啡馆"于是不再仅是一般的咖啡馆，反而更像一处串联城市情绪的集散地。这样的想法竟意外吸引了越来越多的客人，其中包括一位带来了35个城市故事的副机师群青。这些交换的过程，不停地让朵儿和蔷儿重新衡量自己的判断标准，最后甚至改变了彼此的价值观，让两人决定出发去寻找第36个故事，实践真正属于自己的目标。静谧的最后一个镜头《第36个故事》里头的台北显得轻盈、自在且充盈着温润的人情。片末有一个镜头是利用台北市举行万安演习时特别拍摄的，从淡水河的彼岸俯瞰台北城，平日车水马龙的忠孝大桥竟顿时空无一人，透露出静谧、开阔或者一点点寂寥的意味。对于这个镜头，导演的解释是："那个画面当然有些象征，但跟那一句话必须放在一起看，我喜欢我自己写的那段台词：城市是空的，故事是人写的。我想谈的也是这件事，若是要讲台北，最真实的台北也不是这些硬体建筑，而是里头的人。如果把人全都抽离，就像画面中那样，你说这是台北吗?其实也不对。什么叫台北?你如果形容给别人听，一定不会讲说台北有五座桥、四个摩天轮，而是会说台北人如何如何，其实都是在形容人。这些人物和城市是相互影响、相互养成的，但如果我们想说故事，故事是在人身上，所以那个空城其实是想谈人才是城市的核心。"爱情和梦想都是很奇妙的事情不用听不用说也不用被翻译就能感受到它--题记那是一个无声的世界。钢琴的声音，叮咚的样子都沉寂的世界。那是一个丰富的世界。丰富的肢体语言以及丰富的表情，世界在每一个动作里尽情地绽放开来。你的样子好像水鸟哦，仿佛只要踩着水面就可以自由地飞翔。我虽然不相信一见钟情，但是也许缘分就是这样简单。当天阔把便当送到体育馆，看到那个活泼的女孩子手舞足蹈地好像水鸟一样奔跑，为了赶去打工甚至来不及吃刚叫的外卖--她的样子她的表情，就好像柔嫩但是生命顽强的秧苗，插种在他的心田。突然发生的小意外给了他接近的理由，要到了MSN号码之后的天阔暗自开心雀跃。秧秧，安静但是倔强的名字，手语的名字如她本人一般的活泼和可爱。我有很多的话想要告诉你，可是你总是来去匆匆，在我开口之前就消失不见。因为关注所以更关心，因为关心所以想要更加关注。天阔在送便当的过程中一点点了解秧秧的生活，看到她为了能够让姊姊参加听障奥运，四处打工赚钱的善良和努力；看到她虽然生活辛苦时常饿肚子也依然不变的乐观和可爱。天阔准备了美味的爱心便当一次一次地守候在秧秧必经的路上，看着她大口大口地吃饭，称赞便当的美味时幸福的样子就无比幸福。我在MSN上给你发了很多很多的mail，可是你都一直不回复，我好担心，是不是我说的你觉得好无聊，或者哪里讲错话让你不开心。对着电脑冷冰冰的屏幕，对着盆栽植物，天阔一直自言自语、自言自语，仿佛在和秧秧面对面讲话一样。"她的声音是像林志玲还是蔡依林呢?"一个人一直想一直想。"前进听障奥运叫林小朋第一名"，一直等一直等等那个一直离线的名字亮起来。爱心是无价的。有些东西真的不需要分的那么清楚。比如，钱。你辛苦努力得来的东西我怎么会看不起?我只是…秧秧…不要生气了，好吗。对着扮作街头艺人的秧秧，努力地打着手语表达自己的想法，想让她明白自己的关心的天阔，仿佛真的面对的只是一尊没有生命的雕像，连细微的表情都不曾因为自己的话而改变。然而在秧秧结束工作之后，他终于等到了难得的较长的共处时间。秧秧因为赚到了钱，想着终于可以回请天阔一次，报答他之前一直的照顾，心情也好了很多。可是在付账的时候，秧秧一块一块地数着硬币，让小吃店的老板和周围的等餐的人都有些许不耐烦。天阔尴尬地看着秧秧认真数零钱的样子，还是从自己的口袋里面拿出了纸币。这件事情让秧秧非常受伤，她的质问"我赚的钱你是不是瞧不起""觉得我数一块钱很丢人吗"，让天阔无法解释。看着秧秧生气地骑车离开，天阔只能轻轻地喊一声，秧秧…梦想的价值就在于追逐。爱情也是一样的，如果不努力去追，就再也追不上了。因为工作结束后没有及时回家，听障的姊姊小朋因为楼上失火而被困家中以致受伤，游泳成绩退步，观后感《放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影》。内心充满愧疚的秧秧觉得这一切都是自己的过错，是因为自己分心于天阔才造成了姊姊的梦想受阻，深深的自责让她无法再继续面对天阔的笑脸，只能逃避。可是你知道吗，如果不交流的话，有的事情永远都，表达不清。比如，我始终是爱你的。找不到秧秧，天阔无精打采。送外卖的路上突遇大雨，听着雨水打落的声音，天阔将一只水鸟造型的储蓄罐放在秧秧的家门口。而在此时，小朋也在教练那里得到了让她几近崩溃的消息。去接姊姊回家的秧秧并不知道发生了什么，面对姊姊的冷淡，她心痛不已。回家路上，秧秧看到天阔扮作大树守在家门口，她了解他的心意，却不愿意面对。在她看来，水鸟和大树之间，只有"水土不服"。之后姐姐醉酒而归，她的责难"你为什么要偷我的梦想"让秧秧不能理解，惊讶，困惑，伤心，交织在一起。身为姐姐却自私地让妹妹一直照顾着，觉得这样的自己很无能的小朋告诉秧秧，"我难过的不是我得不到金牌，而是我不能为你得到金牌！你拼命工作、你不谈恋爱、你常常饿肚子--你牺牲一切就为了我。我却没有办法为你赢得一面金牌。怎么对得起你?"然而秧秧却回答着"你从来不是我的负担…你是我的姐姐，我有你这样的姐姐很骄傲…如果有下辈子，你还可以做我的姐姐吗?"通过双手的舞蹈交换了彼此的心意，姐妹俩重归于好。很多事情一定要表达出来对方才会明白，才不会误解，才会理解和珍惜。在听不见，说不出的时间里，依然很想很想让你知道，我爱你。察觉到秧秧和天阔之间，小朋鼓励秧秧去争取，不要为了自己而放弃幸福。而"天天开心便当男"面对着电脑屏幕上秧秧的照片忍不住说爱你忍不住亲吻，他的相思，他的爱，就好像那一份份爱心便当，满满的，很实在很温暖，也很需要幸福。得到爸爸妈妈的支持后天阔，得到姐姐鼓励的秧秧，两个人在游泳馆再次相遇。【秧秧，我想请你去我家吃饭。为什么呢?我想把你介绍给我爸爸妈妈认识。为什么呢?因为我喜欢你。我想当你男朋友。可是我听不到，他们不会接受我。他们会看见的。而且你说过，看不见就会不安。我向你保证，我会让你和他们，看见我对你的爱。】在秧秧的背后，天阔一个人分饰两角。他以为，秧秧听不到。当秧秧惊得呆住，她慢慢转过身来。俯身想要靠近的天阔忍不住激动的心情，突然跳进泳池，一口气游到对岸想要冷静一些。全身湿透的他站在秧秧的对面，用手语比划着。"我想介绍你到我们便当店打工"，"为什么呢?我听不见，他们会接受吗?""他们会看见的，看见我对你的…"那一点怯懦让他最终改口，"看见你的认真与努力！"那个时候秧秧笑了，眼眶里面都是泪，却没有流下来。第二天，秧秧坐在天阔的助力车后座上面，轻轻地紧紧地靠着他。回到便当店，可爱的天阔爸爸和天阔妈妈用事先先好的纸板，给了所有人一个可爱的、大大的惊喜。【天阔爸爸】【天阔妈妈】【我们非常欢迎你来】【也非常谢谢你喜欢我们家天阔】【我们天阔跟你一样】【很努力】【很乐观】【很可爱】【很活泼】【很孝顺】【很亲切】【很善良】【对姐姐很好】之后改成【对父母很好】，因为天阔其实没有姐姐。【对大家都很好】【所以你愿意嫁给他吗】"我愿意。"秧秧说。一个小小的误会。原来你一直可以说，可以，听得到。18岁的小瑷是个活泼开心的高中女生，她的学业一般，每天只专心地烤出又丑又硬的蛋糕。她觉得人生中没有比做出完美甜点更开心的事情，直到她遇到一个新朋友，才发现有一些事情比蛋糕更甜蜜。新来的朋友叫渺渺，她是一个日本来的害羞交换同学。在她含蓄的外表下，隐藏着一个蛋糕达人。渺渺教小瑷糕饼的艺术，小瑷则是介绍渺渺台北最恶心的小吃-鸡脚，两个少女憧憬过一个非常精彩的一年：他们要一起去做那些在家里不能做的事情。对小瑷来说，精彩的人生就是做自己想做的事情，比如刺青或穿肚环，或过着没有爸爸的生活；对渺渺来说，则是寻找她的初恋，寻找像她老年痴呆症的奶奶忘不了的那种恋爱。渺渺与小瑷准备了许久的蛋糕比赛快到了，但渺渺却不待在厨房，整天跑去一家二手CD店打发时间(原来这是渺渺奶奶少女时期的初恋蛋糕店)，老板陈飞每天带着大耳机，当作耳塞，把自己封闭起来，渺渺决定揭开忧郁老板悲伤的秘密，寻找他讨厌音乐的原因，只是当小瑷发现渺渺喜欢上陈飞之后，她发现自己对渺渺的友情比她想像的更深。这个夏天，渺渺与小瑷学会了爱，属于她们的夏天也许已经结束，但她们感情世界的小旅行，却才要开始。影片评价貌似另外一部"蓝色大门"，只看画面，则美轮美奂，青春，爱情，友情，这三者，本就是美轮美奂的东西，我站在蓝色大门之外，再回头看时，那时的青春年少，那时的懵懂无知，则已在身后远矣！幕后导演的话每个人心底，都有一个最爱的人。这个故事最吸引我之处，在于两个高中女生之间纯粹的情感与男主角跟他过去爱情的对比，呈现出青春里的暧昧、不确定，造就了一段人生回忆的旅程、难忘的记忆。我相信感情的无所不在与征服一切的魅力，当一个人爱了，不论对方如何，都是件美好的事。我希望这个故事能让观众珍惜曾经、宠爱当下、期待未来可能的…生命中让我们流泪或微笑的每一刻。能成为永恒的，往往是记忆里最单纯的吉光片羽，就像渺渺、小瑷、陈飞、小贝…〔放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】

『贰』 我想知道一些早期的台湾的电影谢谢啦

春寒
汪洋中的一条船
夜行货车
戏梦人生
再见南国
好男好女
牯岭街少年杀人事件
麻将
独立时代
青少年哪吒
悲情城市
风柜来的人
天马茶房
童年往事
小毕的故事
光阴的故事
鲁冰花

『叁』 外国小哥交换去台湾的电影

哥瑞劳瑞·温格纳瑞恩
主演: 法语
上映日期床的另一边 De l: Pascale Pouzadoux
编剧; 安妮·杜普蕾
类型: Pascale Pouzadoux : 2009-01-07
片长: 93 分钟
又名: 苏菲·玛索 / 丹尼·伯恩 / Juliette Arnaud : 喜剧
制片国家: 法国
语言;地区: 对换冤家 / Changing Sides
IMDb链接;autre cote lit (2008)
导演

『肆』 有哪些推荐的台湾电影

谢邀！感谢关注奥斯卡，与你一起揭晓心中的谜底。

5、《卧虎藏龙》

豆瓣8.0分，将近20万人标记。李安导演带领中国电影走出国门，获得奥斯卡最佳外语片。

比起表面的刀光剑影，人心的情感和欲望才是李安要表现的江湖。再大的力量也无法化解的内心挣扎，李安却表达得风度翩翩、意境圆融。最好的武侠片之一。

台词：江湖里卧虎藏龙，人心里何尝不是？刀剑里藏凶，人情里何尝不是？

『伍』 台湾一部电影的上映期大概有多长

台湾一般有分首轮戏院和二轮戏院还有特别播艺术电影或比较小众电影的戏院

以首轮戏院来说,视电影热门度而定,以及电影院的厅数而定
大约数个星期,有些比较热门的会播一两个月以上
另外有些比较特别的影片,如iMAX技术的,因为比较少,所以一播就是好几个月

大约两三个月后会转到二轮戏院播映
再两三个月会发行DVD

『陆』 想看那种很纯的 类似早期香港台湾的电影

暗战 旺角卡门 阿虎 天若有请
至于校园爱情类：九降风 夏天的尾巴 不能说的秘密 仙乐飘飘 逃学外传
超级学校霸王 爱情故事 蓝色大门（强荐）

『柒』 台湾八十年代有哪些电影

1981年侯孝贤拍出第一部长片<就是溜溜的她>，他独树一帜，大胆运用长镜头而造就出的独特视觉风格，后来则成了他电影作品的一项重要标记。随后他又推出了<在那河畔青草青>（1982年）他在这种复述青春与童真的过程中，他仍然没有放弃其惯有的长镜头视觉模式，悠长而沉闷，所以并没有人给他下过一个肯定的结论。而到了1984年则有了转机，随着他拍摄技术的日臻完善，作品<风柜来的人>推出后，使他获得了空前的好评，此时舆论界才算是首肯了其固守的电影艺术表现形式，一些国际国内的奖项，也给他的事业带来了巨大的转机。

<风柜来的人>所呈现的是一个平静、悠闲的渔村景象，主人公阿清和同伴们成天无所事事，他们看白戏、赌博、逞勇斗狠。终于有一次，他们把事情闹得太大，而被警方惩戒，于是结伴离开风柜——这个澎湖列岛中的一个小岛，他们栖息的家，来到了光怪陆离的高雄，一切都变了，他们对这个城市感到茫然、陌生、焦虑和恐惧。在两种生活状态的切换中，侯孝贤的想传达的心绪是不言而喻的。

对于孩童和少年时代的那种幻梦般的执迷，是这个时期侯孝贤电影的一大创作特点，即使是一些细琐闲杂的小趣，他都会以一种近乎偏执的距离和角度，去倾注自己情怀与关注。希望——失望，失望——希望，那种沾染着稚气面对着成长体验的情结，成为他早期作品里最重要的基调。也正如他自己所体验的那样：“莫如一个俯瞰人世的旁观者。温暖，但带着距离，所以更需要绝对的清醒。”

从<儿子的大玩偶>（1983年）中对宠溺娇纵的享受，到<冬冬的假期>（1984年）里对自然与社会、生活与现实的初步领悟，侯孝贤总是在利用着孩子们的视觉与思考，来发掘并且披露现实生活背后的一些创痕与阴影。充满了彷徨与无奈的岁月里，人们已经越来越习惯于拙劣地过活，然而孩子们却是无辜的，他们的眼睛中居然也衍生了不知所措的神色。人们都在找寻着奔忙下去的理由，那么又有谁来为孩子们解释清楚，那些他们根本看不太懂的林林总总，究竟都是在为了些什么。

<童年往事>（1985年）中，这种微妙的情结仍旧在继续着，不同于以往的是这种情结似乎已经有所依托，其实这种依托的端的和源头，则更多是来自于他自己一些成长经历。又是一个兀长的镜头给过来，我们看到那少年（侯孝贤）精赤着脚站在芒果树下，整个街道非常寂寥。远远传来脚踏车吃力轮转声，声音如此微弱，分不清脚踏车从哪里来又要往哪里去。树下面是一个独立世界，有人出来转一圈，一会儿又不见。坐在树上的少年侯孝贤清醒地感受到微热的风，安静的蝉声，人的活动 。他突然感到寂寞。好像时空整个凝结在那里……

我们在<童年往事>里，看到的是自己幼年时候玩耍过的游戏，蹲在门口等大人回来的经验，吃到一根雪糕的喜悦……这些琐碎的、平淡的，似乎只会吸引小孩子的情节累积起来，渐渐地打动了我们身边每一个人的内心世界。

从<恋恋风尘>（1986年）中的顾盼与滞等，到<尼罗河的女儿>（1987年）中的徇徇不羁与突然死亡，我们忽而发现了侯孝贤对于爱情观念的一种决绝与虚妄。而<<悲情城市>（1989年）的涌现，就已经把他那决绝的哀与乐、生与死的情结，完全地超越了童真与爱情的零碎表白。故事中再现了那个幻灭的时代，男与女、大与小、老与少，都混沌在一种从无奈到绝望的状态里生存着。与其是说那个令人痛至决绝的城市充满悲情，莫不如说是人们对自己命运与前途的焦虑与绝望，生离——死别，死别——生离，或许在这种伤情的故事里，唯一能令人畅释心胸的画面，也只有那长镜头下的远山近水……

陶醉在长镜头的古典写实形式，或许会是侯孝贤今生今世都无法放弃的情怀，而对于现实生活与田园野趣的执迷，也源自于其写实个性下的完整经验。而杨德昌的电影作品也在秉执这种特质，但是他这种写实的特质却与侯孝贤的乡土田园气韵截然相反，他把故事的触角牢牢地扎在了台湾城市的最深处，总是在揭批着那些披着改良外衣的生活与人性，揭开人性最卑微、最晦暗、最阴冷的最底层。

与侯孝贤一样，杨德昌的电影作品也启始于那些孩提时代的意趣与感悟。在最初<光阴的故事——指望>（1982年）中，他并没有过于偏执地坚守批判与怀疑的态度，而仅只是对于懵懵懂懂的青春，作了一次最委婉、最浅显、而又是最单纯的解读。女中学生淡淡的相思，在含蓄和缓慢的画面中给予呈现，既没有伤害，也没有冲突，只有那留存在记忆中的一幕幕可供回味的瞬间，在细腻的呓语声中向你委婉道白。道白这无奈的青春，体会这“光阴的故事”。

在随后的<海滩的一天>的创作中，这种天真、烂漫的情怀忽然原离了他的视线，一股迷惘而空虚的落寞情结，弥盖了他对爱情与生活的幻梦与憧憬。故事的调子饱涵着沉重，那种原离了生活环境，而又揭示着现象的侧面写实，把一种对人性的怀疑推到了观众们的面前。身在那个物欲横流的年代空洞而虚伪的社会环境下，人际关系足逐渐变得疏离、冰冷，任何情感与允诺都显得无比苍白而毫不可信。这个疏离、冰冷的人际关系链条，紧禁地捆绑着彷徨在那个时代、那个社会的每一个年轻人，爱没有了希望，恨也就无所谓痛快，生活自然而然地也就被搁置到了一种更加极端、更加边缘的状态。

这个疏离、冰冷的人际关系发展到<青梅竹马>（1985年）与<恐怖分子>（1986年），则成为更教人恐惧悲观的软弱道德行为，大都会五光十色的物质环境，只会更加剧这些个人的绝望与无助。<海滩的一天>毕竟在剧终时成就了两个独立而成熟的女性，而到了<青梅竹马>和<恐怖分子>，死亡、空虚的概念却展开了更为悲观的结论。到了<牯岭街少年杀人事件>（1991年），更是延伸了<恐怖分子>的社会败德和软弱人性的“共犯”控诉。小四的杀人行为，被拓宽为六十年代台湾社会的封闭，以至于对纯洁、真诚的扼杀。如此看来，若说杨德昌是一位当代台湾社会道德观察省思者，也并不为过。

『捌』 求一部台湾早期的电影

运转手之恋

『玖』 求一部早期的台湾电影，很感人！！！

我记得有部老早的台湾片，讲的是一只小猪叫八喇，和他的小主人被去世的父母的朋友收养的故事。风格很自然，我很喜欢，不过也搞忘名字了。我上初中时看的吧，央视6套播的。刚看题目，还以为是那一部，就进来看看o(∩_∩)o...

『拾』 台湾电影的解严时期

台湾在20世纪80年代中叶起，随著社会经济泡沫及言论自由的达成，让导演为主导的台湾电影，将电影触角伸向过去禁忌题材，并回顾与探讨台湾近现代社会、历史与个人记忆。这阶段代表作有《刀瘟》、《香蕉天堂》、《童党万岁》、《牿岭街少年杀人事件》等。其中最震撼台湾的莫过于侯孝贤的《悲情城市》。这部片以一九份世家各成员经历台湾光复、二二八事件、及台湾光复初期的历程，具体而微地反映台湾人的历史经验，不但票房叫座，也在威尼斯影展荣获金狮奖，使侯孝贤成为国际瞩目的知名导演。之后几年，台湾电影于世界各地大小影展获得不少得奖纪录，这使得主管电影业务的“新闻局”自1990年开始，透过电影辅导金来支持艺术电影的制作。
在票房方面获得数亿台币的空前成功、同时也获得不少奖项，叫好又叫座的结果让台湾观众开始重新关注台湾自制电影。随着《海角七号》热卖，片商与观众均对台湾电影重拾信心，多部电影亦搭上顺风车取得不错的票房，如《囧男孩》、《九降风》、《花吃了那女孩》等等。《海角七号》同时也成为战后以来最卖座的华语片及台湾影史最卖座影片的第二名。
进入21世纪，台湾电影人在选角、摄制等方面更多的走出岛外，改编自台湾女演员刘若英的作品《我想跟你走》的其中一篇短篇小说《Happy Birthday》，刘若英本人并担任主角。