台湾最新电影

1. 台湾最近有什么新电影

刚看了个变身超人
《变身超人》是一部由黄立成导演，九把刀编剧，陈柏霖主演的台湾喜剧电影。电影的第一幕令我影响深刻，暖暖的阳光下，哥哥身上披着红色的披风，弟弟在一旁坐着，在每一个人的心中都有着一个超人梦，都幻想着自己一天能够成为超人，拯救世界，无所不能。[3]

2. 最近有哪些好看的台湾电影

海角七号
一页台北
听说
艋舺
星空
五月天3DNA
宝岛漫波
燃烧吧欧吉桑
那些年,我们一起追的女孩
囧男孩
九降风
花吃了那女孩
不能说的秘密
练习曲
翻滚吧!男孩
翻滚吧!阿信
五月之恋
十七岁的天空
杀手欧阳盆栽
台北二一
7-11之恋
父後七日
刺青
人鱼朵朵
终极西门
空手道少女
黑狗来了
功夫灌篮
爱的发声练习
爱你一万年
不能没有你
对不起，我爱你
乱青春
新鲁冰花
阿辉的女儿
台北星期天
鱼狗
当爱来的时候
命运化妆师
带一片风景走
第三十六个故事
这儿是香格里拉
爸…你好吗？
白银帝国
绝命派对
这里是部分 2003-2011的台湾电影,还有其他的太多了没放上去

3. 台湾有哪些喜剧电影

《笑林小子2之新乌龙院》该电影主要讲述是老寺乌龙院的三名行踪怪诞的弟子，与天魔斗智斗勇的故事。前一阵子销声匿迹的女魔头天魔（杨紫琼 饰）再次出山，这次她的目的是印在乌龙院里面壁师叔（郑少秋 饰）右手掌上的洗髓经。于是，天魔收买了糊涂杀手黄柠檬（张卫健 饰）和红柠檬（苑琼丹 饰），派两人前往乌龙院砍下面壁师叔的右手掌带回来。。。

4. 台湾电影推荐

第36个故事。
春风沉醉的夜晚。
第四张画。
初恋红豆冰。
当爱来的时候。
2分20秒。
爸...你好吗？
后父七日。
童年往事。
一一。
南国再见，南国 。
风柜来的人。
麻将。
经过。

5. 有哪些推荐的台湾电影

谢邀！感谢关注奥斯卡，与你一起揭晓心中的谜底。

5、《卧虎藏龙》

豆瓣8.0分，将近20万人标记。李安导演带领中国电影走出国门，获得奥斯卡最佳外语片。

比起表面的刀光剑影，人心的情感和欲望才是李安要表现的江湖。再大的力量也无法化解的内心挣扎，李安却表达得风度翩翩、意境圆融。最好的武侠片之一。

台词：江湖里卧虎藏龙，人心里何尝不是？刀剑里藏凶，人情里何尝不是？

6. 求好看的台湾地区电影

海角七号 超红的 (范逸臣,田中千绘主演)
囧男孩 (是小朋友)

九降风 (是高中生的故事,九个年轻人)

《沉睡的青春》，《听说》导演郑芬芬的处女电影，张孝全和郭碧婷主演。。。。寻找初恋的电影。

《阳阳》，渺渺里那个小艾主演的，。挺养眼的。

《盛夏光年》，张孝全、杨淇、张睿家主演。讲友情与爱情的，夹杂着同性情感。我当时觉得很好看，虽然最后的故事结尾让人很无解……电影里三个人的名字也很具要象征意义呵。

《夏天的尾巴》，也有张睿家。相比之于《盛夏光年》中的悲剧与不幸，《夏天的尾巴》显得要更夏天一点。这是一部有点趋近于沸腾的青春电影，叛逆与躁动交替成为主线，辅之以音乐的柔美与圆润，宛然构成了一幅刚柔并济的青春画。

《六号出口》：青春总是那么长，但回忆起来才知道那么短。有彭于晏和阮经天。当时的阮经天还不出名哈。。。个人是不觉得好看啦。。。这部电影。

《海角七号》，故事明暗两条线很新颖。。

《牯岭街少年杀人事件》

艋钾

7. 最近台湾最热门的电影

2008年最热门电影

8. 中国台湾最近有哪些好看的电影

棒球电影Kano
就算平常没注意棒球看这部电影也不会睡著
有球赛的地方很像正在看转播
很刺激、看过电影的人都说连一点上厕所的时间都舍不得花，就怕错过了什麼精彩片段。
我去看过2次第一次哭了五次，第二次哭了三次
这是一部好电影
以第一次拍电影的导演来说已经是一部极佳的作品了

9. 台湾新电影运动

光从海平线上来：台湾新电影运动二十年

我们不禁想起1980年代的初期，正是杨德昌、侯孝贤等一批电影人把一束光给了台湾，没有想到这些飘摇的光线至今仍然让人炫目，而时光已过去了二十年。

1979年以后中国大陆的统战政策和台湾民众反对美丽岛事件的声音持续不断，台湾社会逐步走向一种软性权威的时代。台湾电影政策也开始出现松动的局面，但是这种松动却带来了台湾电影作品的进一步堕落，所谓"国片死亡"，图景已经写入台湾工业史的记忆之中。而与此同时，香港的新浪潮的出现无疑给台湾的电影企业和当时默默无闻的一群年轻电影人一种希望的曙光。

1982年台湾"中影"出品的集锦式的电影《光阴的故事》，由陶德辰、杨德昌、柯一正、张毅分别执导其中的一个故事。这种同时推出多个新人的决策应该是拉开了台湾新电影的序幕。台湾电影史的一片灿烂就此孕育而出。

1983年4月台湾"中影"开始拍了《儿子的大玩偶》，由侯孝贤、曾壮祥、万仁执导，影片在市场和舆论上一举击败了当时台影投拍的《大轮回》，后一部作品的导演是当时台湾电影界最重要的三人：胡金铨、李行、白景瑞。《儿子的大玩偶》的超过预期的成功使台湾电影的航船正式起锚。

从海平线升起的台湾新电影的光线终于使台湾岛人的生活和历史被胶片记载下来，关于台湾的这段记忆终于不再被KMT的宣传片和通俗商业电影完全把持。

台湾新电影人对于台湾近现代史的飘摇感觉和出路的质询，几乎组成台湾社会非常重要的话语空间。尤其当一部电影成为一个国际性的关注对象之后，它所具有的引爆力量是惊人的。1989年侯孝贤的《悲情城市》获得威尼斯电影节金奖，一方面使台湾电影正式走向国际一流舞台，更为深远的意义是关于"二二八事件"的表达构成了对台湾社会的一次极大的情绪刺激。

台湾的新电影在1982-1986年的五年间作为一个整体贡献出了52部电影，随后他们的电影逐渐成为一种个人化的写作。

这个期间，侯孝贤对于台湾自己的"根性"和台湾自己的历史的追问，在乡土这个起点开始发力，他的作品是"台湾意识"强烈外现的重要历史标尺。

而杨德昌一直关注的是一个极为"知性"的问题，也是1950-1960年代欧洲电影大师在欧洲战后经济奇迹时代的一个重要"话题"--现代都市里的人的处境。

1992年蔡明亮以导演自己的处女作亮相，从一个更为寓言和尖锐的视角开掘着台湾都市一代的困境。

这三个人勾勒了台湾新电影和新新电影的基本风貌，构筑了台湾非主流商业电影的话语空间。 开始把对台湾乡土人的关怀和对台湾历史命脉的关注糅合在一起。这种关注，迅速成为台湾新电影在国际上的声音。

侯孝贤在他的《好男好女》和《南国，再见南国》中对台湾都市生活的描述依旧集中在边缘的、草根的、具有黑帮色彩的人物身上。在《千禧曼波》系列中他开始记录他称为夜空中充斥着让动物疯狂的不可见的"各种电子媒体交谈的声音"的台北。
蔡明亮的电影视角有着很深的舞台剧的观念，隐喻性和寓言性深刻地写在其作品呈现的各个层面。蔡明亮的戏剧性是根深蒂固的，而且是来源于"现代主义"小剧场封闭空间的张力系统。这一点在蔡明亮1998年的《洞》中表现得极为显著。如果说杨德昌还只是在台北的实景中构筑"戏"，在蔡明亮那里台北本身就是影片，他是彻底的"现代主义"精神的拥趸。

台湾新电影和新新电影的巨大魅力就在于这些导演的巨大差异，这种差异来自于"根"和"生存空间"，这两个主题在台湾电影中的呈现最终是含混不清和不知所终的。

台湾的新电影运动是在台湾意识形态领域逐步走向解冻，台湾的电影市场还没有完全向外国（主要是美国的好莱坞电影）彻底开放前，台湾本土电影业的一次自我革新的救亡运动。

台湾新电影运动最主要的贡献是让台湾极具才华的一批电影人找到了发泄自己才华的空间，这个契机来自于对台湾史的重写欲望，或者说是来自台湾自身的复杂性。这种倾诉欲望对于各种背景的年轻创作者来说都是极大的刺激，而后又获得台湾当局的"辅导金"政策的保驾护航。台湾的乡土和都市于是生动而且日益深邃地展现在银幕上。

台湾新电影运动在国际上的成功还对台湾当局的电影政策产生了很大的影响，并且直接影响了台湾新新电影的出现。台湾这批电影人，在政府和电影业的双败中成为惟一的赢家。

对于台湾电影，1989年极为重要的年代。"政府辅导金"护送了一批导演走向国际，1994年辅导金电影《喜宴》、《爱情万岁》和《饮食男女》在国际上大放异彩，辅导金政策下的台湾电影企业更是完全依赖政府资助，到了1991年台湾本土电影的产量就有33部了，整个商业电影生产体系几乎崩溃，对于台湾电影工业的这个补血政策彻底断绝了它自身的造血功能。

台湾的新电影和新新电影在台湾的电影工业结构中影响甚微，而新电影人们所自创的独立制版公司在飘摇中也偃旗息鼓，比如最早的由侯孝贤成立的"万年青公司"几乎是昙华一现。侯孝贤、杨协昌这些导演现在的拍片资金完全依赖于国外，不是日本就是法国。他们的作品在台湾大众甚至是小众的视野里逐步消失，成为暗盒里的拷贝，即使还有一些渴望的眼光也没有机会使得这些胶片上的影像得以乍现，这已经成为台湾电影发生机制的一大问题。

其实一个国家（地区）的电影政策在无力保护这个区域的电影工业体系的时侯，首要考虑的应该是支持电影作为一种民族话语权利的价值。台湾的辅导金政策所扶持的商业电影在资金回收上还不及艺术电影可能是一个生动有趣的例证。

目前台湾辅导金政策被要求有很大的变革，就是从只资助电影生产转变为资助电影生产、发生和放映的全过程，让本土电影赢得自己的空间。台湾新电影和新新电影就是这样存在在一个非独立非商业的环境中，一旦电影作为话语权利受到保护成为台湾政策的核心后，也许还会产生更为新的电影人，也会产生一种力量，这种力量或许可以成为一个光柱把暗盒里拷贝上的影像投向银幕，投向一直存在的眼睛，即使眼睛的数量永远像晨星一样寥落。

10. 有什么台湾电影推荐

2019年的金马奖在大陆失声，而当选最佳剧情片的《阳光普照》不该被忽略。

随着2020年1月下旬它在流媒体平台上线，目前大陆也有资源了。

《阳光普照》讲的是台北一家四口的变故，以此带出家庭和社会问题。

父亲阿文(陈以文饰)，驾校教练，校训“把握时间，掌握方向”就是他人生观，是个内敛严父，小儿子要坐牢他会劝法官别轻判，大儿子跳楼都不曾流泪。

母亲琴姐(柯淑勤饰)，在夜店做妆发师，通情达理的慈母，由于生活不易，对儿子的心理变化照顾不周，面对家庭的分崩离析坚强操持。

大儿子阿豪(许光汉饰)，高三复读的资优生，准女友郭晓真(温贞菱饰)很喜欢他，而他在一天晚上突然跳楼自杀了。

小儿子阿和(巫建和饰)，叛逆少年，讲义气陪同好友菜头(刘冠廷饰)砍人，被判进少年辅育院三年，之前还搞大了少女小玉的肚子，提前一年半出狱后洗心革面。

话说许光汉最近在大陆很火呢，饭圈女孩新任老公，冲着他也值得看一看啊。

《阳光普照》的电影文本很不错，但又显得有点过于直白，靠人物台词来宣示旨意，少了点电影语言的艺术感。

其实影片中一些空镜头的运用很赞，人物也都在状态里，即使是没获得提名的许光汉，也呈现了到位的角色情感，导演应该更相信观众一点。

不过本片配乐我也觉得很有feel，但也没提名金马的配乐奖项，所以说观影这种事，是很私人化的，大可不必统一感受。

导演钟孟宏也参与了编剧，甚至还化名当了摄影，这三样他全拿到了金马提名，其中导演获奖，好的因他，不好的也由他背锅好了。