讲述台湾原住民的电影

『壹』 关于台湾励志电影，求电影名

逗阵儿 逗阵ㄟ(2013)

导演:卢金城
编剧:卢金城/徐锡彪/刘雪容/王瑄锜
主演:梁修身/江淑娜/雷洪/杨琪/汪筠书/林晖闵/司徒颖霜/纪欣妤
类型:喜剧/家庭
制片国家/地区:台湾
语言:汉语普通话 / 闽南语 / 客家话 / 原住民语
上映日期:2013-02-08(台)
片长:122分钟
又名:在一起 / 逗阵 / Get Together

『贰』 求台湾土著人抗击日本的一部电影

赛德克·巴莱

『叁』 找部电影，应该是台湾片，有点温情的那种，讲生活的，有个片段，详情请进来看

绝对是影名: 娃娃
主演: 黄湘芸 高捷 涂善妮 陈彦儒
上映年度: 1991

娃娃是来自山地的一个小女孩，天真的她活泼可爱。但不幸的是，在一次飞机失事中，她的父母双双殉难。娃娃举目无亲，遂由亲友把她送到台北交给其父母生前挚友朱妈妈照顾。由于生活环境的差异及生活习惯的不同，娃娃和她的玩伴迷你猪芭乐初到台北就给朱家上下的生活带来了极大的变化且惹出一连串的惊险趣事。为了让这个可怜的小女孩能够重新找回家庭的温暖，朱家夫妇对她疼爱有加，视如己出，对待芭乐亦是尽其能事地照料。而朱家独子——调皮但非常善良的朱皮每天陪着娃娃上下学。但由于娃娃一窍不通，天真地带着芭乐作伴，给学校增加了许多困扰及骚动。
娃娃在加拿大的外公外婆得知外孙女的消息后，特意赶到台湾看望。朱皮一家为娃娃的即将离开感到难过。尤其是朱妈妈。经过一段时间的相处，她已经把娃娃当作自己的亲生女儿一样，而朱皮也不愿意和这个刚刚认识的妹妹分开。幸运的是，娃娃的外公外婆一直住在加拿大的养老院，根本没有能力抚养外孙女，娃娃最终如愿以偿地留在了朱家。
朱皮有几位要好的同班同学，他们是搞怪、廖多、廖豪、蓝天使、肉粽等，这些同学，一个比一个调皮，平时他们除了一起上课之外，剩下的时间总是在一起打闹嬉戏，当他们得知朱皮突然又多了一位妹妹和芭乐迷你猪时，他们的生活立刻变得多彩多姿起来。为了不影响两个孩子的学习，朱爸爸和朱妈妈只能轮流带着芭乐迷你猪上班。一天，朱爸爸带芭乐上班，不小心将它遗失了，娃娃得知芭乐走失的消息，心里非常难过，决心离家寻找芭乐，朱皮为了帮助娃娃，更号召死党陪娃娃外出寻找芭乐，一群小孩遂展开了一场令人既兴奋，又担心的寻猪之旅。
经过几个孩子和一位大朋友亚高的努力，小猪芭乐终于被找到了，但刚刚脱离危险，却又掉进了河里，最终小猪难逃一死。几个孩子十分伤心，但正是经历了这件事，朱皮和娃娃成长了许多。
成长的尖锐痛感，是来自必须了解的某些事情。了解亚高说的话只是为了让自己好受一些，了解爸爸、妈妈还有芭乐是“不会变的”，了解人生的离别自己永不能躲避。还好，娃娃的身边有这样一群小心翼翼守护着她的人；这样长大着的娃娃，才更加可以懂得，我们不能永远幸免灾遭，但随时能够与温暖相遇。
1989年期间小野、吴念真和柯一正筹建了“正集团工作室”，也就是后来的“五月公司”，开始谋划全新的戏剧创作。但在进入九十年代以后，柯一正则从电影圈里淡出，转而投身于戏剧界，成立了以表演儿童剧以及推广儿童戏剧创作的“纸风车艺术团”，以及后来在台湾戏剧界享有盛誉的“绿光剧团”。这些经历都奠定了柯一正拍儿童片的基础，《娃娃》就是以剧中小男孩朱皮的七篇日记为线索，讲述了一段孩子世界中的故事，该剧主要由一群逗趣的小孩子出演，情节略显平淡却是非常温馨朴实，清新明朗，童趣十足的台湾电影。一个抱着叫做“芭乐”的小猪的小女孩，在失去双亲后来到母亲挚友的家里，展开的生活历程。都是非常日常平凡的小场景，比如朱爸爸爬窗被卡在窗外，老师在课堂上对付乱哄哄的小孩子以及奋不顾身的爬树救娃娃，还有那个凶巴巴的挺着大肚子的女老师，神秘兮兮的亚高……而隐藏在这部电影背后的正是童心未泯,乐颠颠的和孩子们混在一块的柯一正。

『肆』 台湾的历史影片

日治时期

日治时代台湾自制日语电影《莎勇之钟》，李香兰主演第一部在台湾拍摄的电影是1907年2月日人高松丰治郎率领日本摄影师等一行人在全台湾北、中、南一百多处地点取镜的《台湾实况绍介》。电影内容涵盖城市建设、电力、农业、工业、矿业、铁路、教育、风景、民俗、征讨原住民等题材[16]。第一部台湾人制作的剧情片《谁之过》于1925年由刘喜阳、李松峰等人组成的台湾映画研究会制作。不过即使剧情片，仍有相当多的影片。具有政治宣传的作用[17]。

1908年，高松丰治郎于台湾定居，开始在台湾北、中、南七大都会建戏院放映电影，并与日本及欧美的电影公司签约，建立制度化的电影发行放映制度。1924年后，台北的放映业者由日本请来一流的辩士（电影说明者），电影放映业愈加蓬勃起来。1935年10月，日本领台40年举行台湾博览会，以及隔年台北与福冈间开辟航空通运，这两件事推化造就了日治时期台湾电影放映业的鼎盛时期[17]

民国时期

台语电影兴起
主条目：台语电影

台语电影《旧情绵绵》，洪一峰主演。1955年，麦寮拱乐社歌仔戏团团主陈澄三与何基明导演合作，拍摄该团的拿手戏《薛平贵与王宝钏》，成为二战后第一部台语片，一直到1981年最后一部台语片《陈三五娘》为止，历经了二十多年的台语电影时代。根据统计，台语片的总产量将近两千部，产量最多时一年高达120部作品问世。《薛平贵与王宝钏》在当时台湾社会引起大轰动，皆创下当时票房纪录，[18]，引来一窝风的台语歌仔戏跟拍风。

健康写实电影
1960年代，台海情势逐渐稳定，中央电影公司提出健康写实的制作路线，兼顾欧美写实主义电影下，聘请李行拍摄《蚵女》与《养鸭人家》两片。两片均颇叫好叫座。[16]。

60年代末期，知名导演李翰祥来台发展，并香港电影技术带进台湾。此阶段所拍电影类型除了初期的黄梅调，尚有历史宫闱片《如西施》及文艺片，其中以琼瑶原著为蓝图者占了8部。

胡金铨与新武侠片
1960年代，香港卲氏公司开始制作新派的武侠片，其中的两位主要导演胡金铨与张彻后来都来台湾发展。胡金铨于1967年为联邦公司编导武侠片《龙门客栈》缔造了绝佳的票房纪录[19]，从此武侠、功夫、武打类型的电影成为台湾电影的主流之一，直到80年代才没落。胡金铨的电影发挥中国京剧的特色，结合弹簧床与吊钢丝的特技，运用蒙太奇电影手法，使得武打动作快速俐落，动静收放形成视觉韵律。

功夫片兴起
1971年，香港嘉禾公司推出李小龙主演的功夫片《唐山大兄》及次年的《精武门》均在台掀起一股功夫热潮，而台湾武侠主流自此就转化为功夫片、武打片继续在台湾流行。接著张彻在卲氏公司幕后支持下，于1974年率奇子弟兵姜大卫、狄龙等来台成立的长弓公司，也让功夫武打片，成为当时台湾电影的要角。

爱国政宣电影
1970年代中期之后，开始了一段台湾电影的爱国政宣片时期，如《英烈千秋》、《大摩天岭》、《战地英豪》、《女兵日记》、《八百壮士》、《梅花》、《笕桥英烈传》、《望春风》、《香火》、《黄埔军魂》、《成功岭上》、《源》、《皇天后土》、《假如我是真的》、《辛亥双十》、《血战大二胆》等。

除此，叫特殊的片种则有如《汪洋中的一条船》的自我勉励写实片及如《一个女工的故事》的文艺片。

学生电影类型
之后，李行、宋存寿、屠忠训等导演拍了一些如《小城故事》、《早安台北》、《候鸟之爱》、《欢颜》等清新的小品。之后，导演林清介则在《一个问题学生》卖座后，连续拍摄相同类型，以学生生活为主题的学生电影，这些类型电影包括《学生之爱》、《同班同学》、《男女合班》、《台北甜心》、《毕业班》等。而这波电影尚有《拒绝联考的小子》、《年轻人的心声》、《不妥协的一代》。此阶段学生电影成为台湾新浪潮电影出现以前的重要台湾电影类型。这些低成本独立制作方式，也让新导演有了拍片的机会。事实上，台湾知名导演侯孝贤也在此阶段接拍了《就是溜溜的她》、《风儿踢踏踩》等两部片子。

台湾新浪潮电影的兴起与没落
台湾电影“现代主义”化，可说是始于三支短片合而为一的黄春明原著改编电影－《儿子的大玩偶》（片中另有《苹果的滋味》、《小琪的那顶帽子》）。除了部分禁演引发的《台湾电影宣言风波》外，中影公司大胆启用新人拍摄乡土文学作品，也是确立台湾电影新浪潮的主因。事实上，于《儿子的大玩偶》之前，中影已先启用杨德昌、柯一正、张毅、陶德辰拍摄了《光阴的故事》，《在那河畔青草青》与《小毕的故事》。这些电影也促成了台湾电影的新风貌，更因票房卖座，让台湾新电影成为主流[16]。

《儿子的大玩偶》制作完成后，突破当时台湾政治与电影保守势力的抵制，于舆论、口碑与市场的支持下，为往后台湾电影的创作自由创造一片天空。其后，包括侯孝贤、杨德昌、张毅、万仁、柯一正、陈坤厚、曾壮祥、李佑宁、王童等也确定了以导演为主；形式新颖、风格独特、意识前进的台湾新电影。

一般来说，此波新浪潮电影中较重要的作品计有《风柜来的人》、《海滩的一天》、《看海的日子》、《老莫的第二个春天》、《玉卿嫂》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我这样过了一生》、《青梅竹马》、《杀夫》、《恐怖份子》、《恋恋风尘》、《桂花巷》。

该新电影绝大多数是由台湾政府所属的中影所投资拍摄，主要的推动者为中影主事者明骥与中高阶层的小野和吴念真。此三人，可说是促成台湾新电影的主要功臣，也对当时低迷的台湾电影产生重大影响[16]。

在此影响下，台湾业内原本拍摄商业电影的导演见状，也将此潮流引进商业电影境地，此种以乡土小说为类型的商业电影，计有《金大班的最后一夜》、《在室男》、《嫁妆一牛车》、《孤恋花》、《孽子》等。不过因为产量毕竟有限，1980年代台湾电影仍以如许不了主角的喜剧，与其他如著赌博片、犯罪片的商业电影。

另一方面，因为香港电影的成功，让台湾舆论上也开始出现对台湾新电影的批判声音。以艺术电影为主轴的台湾新电影的支持者与反对者逐渐壁垒分明，此因素，让集体的台湾新潮流电影方朝终于1980年代末期结束[16]。不但如此，在票房也大为失利。不过，相对的，此艺术电影，却同时间大受国际影展与各国艺术电影市场上的欢迎。

『伍』 台湾雾社事件土著大战日本兵，这部电影叫什么

《赛德克·巴莱》是《海角七号》导演魏德圣所执导的影片，该片筹划长达十二年、跨国动员两万人拍摄。电影在台湾上映分为《赛德克·巴莱（上）：太阳旗》和《赛德克·巴莱（下）：彩虹桥》两部分。内容阐述发生于1930年台湾南投的“雾社事件”，当信仰彩虹的赛德克族，遇上信仰太阳的日本大和民族，两个族群在台湾山区爆发冲突，两军交战，赛德克族头目莫那鲁道率领族人三百多名勇士对抗日本三千大军。
请采纳

『陆』 台湾拍过一部电影剧情讲述的是日本官吏台湾,台湾有个民族暴乱,的片名是什么

赛德克·巴莱:台湾原住民的抗日与助日
是不是这个？

『柒』 我记得之前看过一部台湾电影，说的是当地土著居民抵挡日本人的，其中还有整个村子的女人孩子自杀的，叫什

赛德克巴莱 那个片子很震撼。。。。。太爱国建议不看，很伤感。。。。求采纳

『捌』 电影《赛德克.巴莱》是真的么台湾土著的鸟枪真的打得过大日本帝国的武装么

描写的是台湾雾社事件。
但是日本军警死伤没有电影里那么惨重。

『玖』 有哪些推荐的台湾电影

谢邀！感谢关注奥斯卡，与你一起揭晓心中的谜底。

5、《卧虎藏龙》

豆瓣8.0分，将近20万人标记。李安导演带领中国电影走出国门，获得奥斯卡最佳外语片。

比起表面的刀光剑影，人心的情感和欲望才是李安要表现的江湖。再大的力量也无法化解的内心挣扎，李安却表达得风度翩翩、意境圆融。最好的武侠片之一。

台词：江湖里卧虎藏龙，人心里何尝不是？刀剑里藏凶，人情里何尝不是？

『拾』 赛德克·巴莱里讲的是真人真事吗

《赛德克·巴莱》是根据真实故事改编的。

电影讲述的是1930年台湾的“雾社事件”，当时台湾被日本占领，日本当局长期对台湾原住民施以暴政，赛德克族马赫坡头目莫那·鲁道于雾社公学校运动会上袭杀日本人，并率领德克达亚群各部落对抗日本三千军队的故事。

(10)讲述台湾原住民的电影扩展阅读

1930年10月27日，日本政府为纪念北白川宫能久亲王(明治天皇的弟弟)死于台湾而举行「台湾神社祭」，雾社地区照例举行运动会，日本人会全部穿上传统和服，便于和华人、山地人区分，赛德克族人认为这是发动起义的好时机，他们以升旗唱国歌为信号，冲进会场，发动总攻击，共杀死日本人134名（包含妇孺)、及误杀2位著日人服装的台湾人，并杀伤215人。

事件发生之后，日本人紧急调派台湾各地之警察队与军队进攻雾社。。除派屏东第八飞行连队之飞机，到雾社山区实施侦察和威吓飞行外，并调派台中州、台南州、台北州、花莲港厅之驻军往埔里、雾社前进，进攻发起事件之原住民。

抗日六部落族人退回各部落后，分成“塔洛湾”及“马赫坡”二条战线，大部份退至马赫坡、塔罗湾两溪溪谷，利用悬崖绝壁的有利地势与日方作战。但在日本的飞机、毒气弹等武器攻击下最终还是为日军所攻破。

事件结束后的统计：遭日军攻击致死者364名，自杀者225人，被拘禁者265名，另外有约500名原住民投降。

事件的起因

1、日本人将台湾的原住民视为“野蛮人”，又因原住民居住的山林地带蕴藏着大量资源，所以，日本占据台湾采取了设置关隘、地雷、电网等措施对这些原住民进行征服，并在1910年开始动用大批军队、警察进行了连续5年的“讨伐”。

2、日本殖民者在台湾建立起来的完全是警察政治。警察对台湾民众的一切生活领域都有干预的权力，警察对于原住民可以任意进行搜查、辱骂甚至毒打，随意强迫他们无偿从事各种苦役，一些警察，更是随意欺侮、奸淫原住民妇女。

3、日本殖民主义者在雾社大兴土木，强迫高山族人民进入马赫坡社附近的森林砍伐巨木，兴修他们的神社。而原住民视森林为圣地，视巨木为守护神，砍伐巨树使马赫坡等社的民众感到惊恐万分。

4、日警吉村大闹莫那·鲁道的儿子达拉奥的婚礼现场，还以“侮辱官宪”的罪名将达拉奥拘押拷打，直接导致莫那·鲁道带领原住民起义。