电影票房营销技巧

⑴ 在娱乐圈中，电影演员的地位比电视剧演员的地位高吗

无论任何行业，都存在一条“鄙视链”。当然，并不是说有真正意义上的等级或者阶层之分，而是说一部分人都有类似感受。这条“鄙视链”放在影视圈，就是拍电影的拍电视剧的。

从影视剧的渊源来说，电视剧本身就是电影的衍生产物，先有电影，才有电视剧。电视剧是在电影的基础上，形成的一种可以适应电视传播的单元剧或者系列剧。无论从技术上还是艺术上，电视剧都没能实现完全地蜕变。

可以说法国的卢米埃尔兄弟发明了电影（也有一说是爱迪生），却不能说英国广播电视公司发明了电视剧，即使世界上第一部电视剧《花言巧语的人》是由BBC制作并播出的。

电影与电视剧的这种关系，决定着电影从业者比电视剧从业者更能接触到先进的技术和先进的观念，专业度更加饱和，科技含量也更高，这是一个总体的氛围。

最后，对于普通观众来说，电影演员是“主动消费”，电视剧演员更多是“被动消费”。观众喜欢哪位电影演员，愿意为哪位演员的表演买单，从这位演员主演的电影票房情况就可以看得出来。观众对于电影演员，存在一种“自愿选择”的关系。我喜欢你，我就乐意“消费”你的电影，你的电影票房，就是你的商业价值。

电视剧演员不同。目前国内大多数电视剧都是免费的，而且剧集的采购与电视台的关系更大，观众的喜好、演员的实力并不能完全从剧集的收视率中反映出来，这也是许多电视剧演员扛不起电影票房的主要原因。

⑵ 投资多部电影都大赚，韩寒的商业投资天赋到底有多高

从作家、赛车手、电影导演、再到商人，韩寒在这几个职位中混得顺风顺水，这是他一路走过来的阶梯，让他在35岁的年纪里就有估值20亿的身价。
到目前为止，他名下已经有15家公司，并且投资了多部电影，而最为让他出名的，无疑是他电影投资的能力。

他似乎从来抵御不住新鲜事物的吸引力，仿佛有赚钱的新行业，总有韩寒的身影，他在多个领域都在尝试探索。不再是单单靠他的写作天赋赚钱，而是靠他的独特的商业投资天赋，在巨大的商业市场中为自己博得一席之地。

⑶ 什么是商业电影什么是贺岁电影它们有什么区别呢！

商业电影
为营利而制作的影片，相对于艺术电影。
为盈利而制作的电影，相对于艺术电影。商业电影专指票房，从编剧到导演及演员均为此角度考虑
商业电影 Commeredia film
相为于艺术电影一词，一般指为营利而制作的影片。私人的电影工业大都以营利为主，因此生产的影片大都属于商业影片。在西方则以美国好莱坞为商业影片的大本营，重娱乐而不重现实。电影需要大量的观众，且观众也需要透过商业管道才能看到电影，但是这种商品性与商业电影的本质并非一致的，商业电影并非都是商业电影，而娱乐强的商业电影中具有社会性与艺术性的也不少。因此商业电影与电影的商品性被非一致。
文学艺术片本意为文学作品改编成的电影，现在已经是专门针对商业电影而言的一个定义。商业电影是相对于艺术电影，或者说文艺片而言的。顾名思义，艺术电影追求的是影片的艺术内涵，以行业认可为目标；商业电影追求的是票房及其衍生物的市场价值，以消费者认可为目标。所以我们所看到的所谓艺术电影的主题都是探求哲理、挖掘人性之类的深奥题材，拍摄手法不拘一格；而商业电影往往为了迎合广大观众的欣赏口味，拍摄手法以视听感官的刺激为方向，于是这个导演看见那个导演的方法受欢迎就拿来借鉴，日久天长就难免落入俗套。但事实上，在高度物质化的现代社会，即使是一部艺术电影也必须或多或少的考虑到自身的商业化效果，当然一部商业电影也或多或少带有艺术成分。完全的商业和完全的艺术几乎不存在。其实按照通俗标准来说，商业电影就是为了盈利而专门拍的电影，艺术电影则反之，不为了盈利，仅仅为了艺术、理论、宣传教育等而拍摄，但是市场经济以后，纯艺术电影丧失了生存和发展的环境和空间，于是我们现在经常看见所谓的文艺电影也在争夺影院票房，而许多商业大片为了追求更高的境界，同时也是提升其商业竞争力，而在一些技巧上借鉴艺术电影的视角或者手法，往往也获得票房和影评的双赢。所以说，严格的商业电影和艺术电影现在不仅没有狠严格的界限，而且十分模糊，甚至已经严重交叉，我们一般还是通过习惯性判断，和电影表达的内涵以及导演的执导思想来确定一部电影的大致方向。

贺岁电影
"贺岁片”这一说法是由素有“东方好莱坞”之称的香港传入内地的。所谓贺岁片，是指在元旦、春节期间上映的电影。寻求欢乐和放松，是观众在逢年过节、尤其是春节期间普遍的心理需求，这就决定了贺岁片的风格：轻松，幽默，具有强烈的观赏性和娱乐性，因此其题材多与百姓节日期间喜庆、祝福的生活与习俗相关，形式多是娱乐性、消遣性较强的喜剧片和动作片。
贺岁片的起源和发展
贺岁片最早起源并流行于香港。从上世纪80年代开始，每到岁末香港演艺圈内的一些明星都会自发地凑到一起，不计片酬地拍几部热热闹闹、喜气洋洋的影片献给观众。这些影片大多以“恭喜发财”、“家有喜事”、“福禄寿喜”等象征吉祥如意的词来命名，内容上也基本满足以下两点：首先是喜剧，其次有一个相对圆满的大团圆结局.1995年成龙的《红番区》是第一部以“贺岁片”的名义引进内地的影片，当年的全国票房收入仅次于好莱坞大片《真实的谎言》。 1998年著名导演冯小刚拍出了中国内地第一部贺岁片《甲方乙方》，开启了中国内地的贺岁片市场。该片获得当年“百花奖”最佳男、女主角和最佳故事片三项大奖。《甲方乙方》在票房上的成功引出此后几年的贺岁片大战：投拍的贺岁电影一年多过一年，越来越多的知名导演加入执导贺岁片的行列。其中影响最大、票房最高的要属1999年北京紫禁城影业公司特邀冯小刚赴美拍摄的《不见不散》。

商业电影和贺岁电影的区别是：

商业电影一般指为营利而制作的影片。私人的电影工业大都以营利为主，因此生产的影片大都属于商业影片，贺岁电影其题材多与百姓节日期间喜庆、祝福的生活与习俗相关，形式多是娱乐性、消遣性较强的喜剧片和动作片

⑷ 是因为有垃圾观众才有垃圾影视吗你怎么看

其实我觉得虽然观众的审美平均水平不高是一方面原因，但垃圾电影产生的最主要原因还是因为电影制作人和观影观众的割裂，而这就导致了电影创造过程中，并不是因为观众想看什么而去拍，而一般都是为了制作人的个人表达甚至是为了资本，也就是说其实电影被创作时只会考虑制作人搏困和资本的喜好，忽视了观众的心声。

如果中国电影制作过程中，能够多考虑观众的审美和意愿，说不定能少一些垃圾电影的产生，这只能依靠广大的电影工瞎州作者去进行不懈努力，从一方面提升观众审美，从另一方面多改变自己的风格。而拍摄电影如果有资本手伸得太长，那可能就会违背很多制作人的初衷，也会产生一些垃圾电影。