最早的时候了解这部电影，其实是先看的余华先生的小说《活着》，小说里的人物结局个个都是惨不忍睹，尤其是小说中描述福贵的儿子惨死的那段儿，我看了之后哭了不知有十几次，感觉小说里的那个场景给我留下了心理阴影，半夜睡醒的时候，我自己的儿子在身边躺着，我都得抱着自己的儿子哭一会儿，感觉特别难受，还有小说结局的时候，福贵的外孙苦根儿因为吃豆子撑死，看的我真是，唉，心里难受啊，为什么要这么惨，为什么那么现实？最后看完了这部小说，我觉得我得看半年的《新闻联播》才能缓过来，真是觉得特别压抑，特别难受，怎么就能那么惨。看过那一次之后，我再也不敢看这部小说了，不敢，真心不敢。而且作者为什么给这部小说起名叫《活着》？就是让你觉得， 哪有什么荣华富贵，哪有什么风花雪夜，唯有活着才是最最幸福的！
后来和家里人聊起这部小说了，家里人说推荐你看看电影版的《活着》，电影是葛大爷和巩俐两个人出演的，是他们俩合作的早期电影。然后我就在网上搜这部电影《活着》，可是很多正规视频网站根本搜不到，后来好不容易才找到，才开始看。
这部电影从一开始出来的几个人物就深深的将我吸引住了。
葛大爷饰演的少爷福贵，那时候的葛大爷可真瘦啊，像一根麻杆儿似的，为了演好福贵这个赌徒估计没少减肥吧。
还有要说的就是这一两年特别火的演员，就是倪大红老师，他饰演的是与福贵少爷对赌的皮影班主龙二，怪不得人家现在能火起来呢，没看过的朋友赶紧去看看，拍这个《活着》电影的时候，倪大红应该也算是个小鲜肉吧，人家在彻底赢了福贵之前和之后举止表情还有动作真的很值得现在很多演员去学习，演的太传神，太到位了，赢之前唯唯诺诺，赢之后趾高气扬，简直就是小人一个，太形象了。
还有一个女演员，在电影开始的时候，基本没有说话，可是也是让我印象特别深刻，看到她的时候，就会觉得谁的成功都不是白白得来的，都是幸幸苦苦，努力坚持得来的，这个女演员就是那个在黄渤的《疯狂的赛车》里雇佣杀手杀她老公的那个肥婆的饰演者：董立范。在《活着》这部电影里，董立范饰演的就是一个一声不吭专门负责背着福贵的女人，或者称之为交通工具，肥肥的女人背着一个麻杆儿似的男人看着真是觉得挺有意思。
最后要说的就是巩俐了，真的，人家怪不得是现在的顶尖演艺界女王或者女皇呢，演的确是特别好。
看完这部电影我觉得家珍就是巩俐，而且觉得巩俐最适合，而福贵也只有葛大爷才能真正的演出那个感觉。
没有看过的朋友，或者想再看一遍的朋友，我觉得可以回头再去看看，先调节好自己的情绪与心态再看。
《阿甘正传》。
初次看是在高考前一个多月，学校组织高三同学看一场电影。在当时看一场电影对于来自农村的我来说是件稀罕事，毕业之前没去过网吧，图书馆里也没有电脑。整个演讲大厅里只来了100多个同学，当时是在晚自习，去不去都是自愿的。
看之前我并不知道这电影名字，但小阿甘挣脱脚架奔跑的画面我早在电视上各电影专栏的片头中看过，我当时很不明白这一个片段为何被那么多次的引用。当时看也只觉得神奇和好笑。多年后重看后我才能明白那是改变命运的一次奔跑。因为奔跑阿甘破例进了大学橄榄球队，成为了一名橄榄球巨星并在比赛中获得了冠军，受到肯尼迪总统的接见。因为奔跑，阿甘第一次达到了人生的巅峰。一个人聪不聪明不是最重要的，当你把某一项特质发挥到极致一样能成功。当看到阿甘和珍妮在房间的 情感 戏的时候，一群十七八岁的懵懂少年互相看了看羞涩的笑出了声。
阿甘毕业后去了军队，天生的单细胞加上出色的身体机能让他在军队中如鱼得水。在参加越战的时候他遇到了丹中尉，多年以后我才明白这个角色有多重要。因为跑得快和一颗善良的心，阿甘反复进入战区救出了自己的战友，但一同入伍的巴布却死了。阿甘因为战功第二次进入白宫受到了约翰逊总统的接见。
在越战养伤期间阿甘学会了打乒乓球，意外的是他竟然天生是个打乒乓球的料。越战结束后凭借高超的乒乓球技开启了中美建交，成为了第一批访问中国大陆的美国人，阿甘因此成为了全国名人。
成名后的阿甘为实现与巴布的承诺用广告费买了一条捕虾船，在越战中失去双腿的丹中尉为承诺成为了阿甘的大副。一开始捕虾很不顺利，但一次风暴过后他们的捕虾事业迎来了转机开始蒸蒸日上并成立了公司。在那场风暴中，丹中尉的表现令人印象深刻。
成立公司后的阿甘过起了隐居的生活，日思夜想的珍妮果真出现在了眼前。两人一起度过了一段快乐时光后，珍妮却因为心结不想与阿甘结婚，阿甘对珍妮说我并不聪明，但我懂得什么是爱。当晚珍妮走进了阿甘的房间，一夜温柔后珍妮离开了。阿甘又成了孤身一人，失落的阿甘木然的坐在椅子上。内心巨大的空虚促使他又一次奔跑了起来。他一路无脑的跑着、跑着。一跑就是三年四次穿越了美国，身后出现了一大批跟随的人。这一段也很值得玩味。三年后阿甘又回到了家乡，收到了珍妮的来信。阿甘去找珍妮，才发现自己有了一个孩子。汤姆汉克斯在这里的表演堪称神演技。
阿甘和珍妮结婚了，但珍妮不久就因为一种不治之症而去世。阿甘坐在长椅上目送儿子上了校车。影片从一片漂浮的羽毛开始，也在一片漂浮的羽毛中结束。
也许是出于同理心，自认为不够聪明的我很容易将自己代入到角色中，看完后一直不能忘却。多年后当自己有了条件，这部电影就一直都在硬盘中时不时去回味。电影中有着超多的彩蛋值得深挖，对于片中的爱情和亲情这两方面就不展开了。希望没看过的可以去看一看，看过的回味下也许会有新的感受。
近两年让我印象最深刻的一部电影就是陈凯歌的《妖猫传》。不是在影院看的。是前年过年的时候在家看的。开局进度有点懵。对于我这种看电影打发时间的人来说，差点就弃剧了。但是耐下性子越往后看，越想看。以至于那几天在家里我把这个电影反复看了三遍。脑子里只要一想到这部剧，就会想起“云想衣裳花想容”。我不谈史实，只谈爱情。杨玉环不值得李隆基这样的男人爱。为了江山为了面子，他选择了自保，牺牲了杨玉环。而杨玉环明知是个陷阱、为了爱，为了大义也同样选择了牺牲。也不能说李隆基不爱她，只是时局造就了这样的结果。当杨玉环的棺木被打开的那一刻，我泪流满面，无法想象一个女子对爱人的绝望。也许她在最后一刻就在期待爱人能救她出去。她疯了的用力推棺，手指都磨破了，棺内全是鲜血，活生生的求生欲被绝望压垮。真正爱她的守护她的也许只有那个白衣少年。他爱的纯粹，爱的不愿相信她真正死去。爱的只想为她复仇。夫妻本是同林鸟，大难临头各自飞。但是我还是相信爱情，人间确实有真情。最后白龙的真情，让人心怜。
我看的电影不计其数，但是论印象最深的是《海蒂和爷爷》。总的来看，这部电影感情线也很到位，剧情和海蒂与爷爷之间的 情感 也很令人感动。唯一不足的，甚至让人觉得有点荒谬的是，海蒂和爷爷之前的感情线发展太快了。海蒂父母早亡，姨妈养了她几年，就把她送到爷爷身边，海蒂的爷爷是一个老顽固，他与儿子曾经闹的不可开交，怎么会收养这个小孙女。但是剧情就是，在海蒂和爷爷住了几天之后，爷爷居然从一开始的讨厌她到喜欢她，爱她。就这一点，让我觉得不可思议。
要说看过众多电影中印象最深的一部，非星爷主演的大话西游莫属！儿时初看不知片中意，再看已是喜剧之经典！每次重看该电影影片中很多剧情还是一如既往的能让自己笑起来，不知大家是否也跟我一样看过了很多遍，还是那么的喜欢它呢？
最近看的印象最深刻的电影是不久之前上映的《比悲伤更悲伤的故事》。
这部电影是我和好朋友一起看的，看之前备好了纸巾，看了之后，感觉，心情很沉重，感触颇深！！！电影的总体来说是以倒叙的方式来叙述的，开头讲的是男女主人公的现状，以倒叙的方式来展开叙述的，一开始是以男女主高中开始的，男女主命运的相似使他们相遇到了一起，因为孤独，双方提出住到一起，故事说到这，中间略过了十几年，到了十几年以后，男女主并没有确定关系，可是在女主受委屈的时候会安慰她，会很照顾她，会一切都包容她，可是后来男主确提出来让女主找一个好男人嫁了，故事说到这，采用了类似于伏笔的叙述手法，当时男主是因为得了白血病，这里有一个巧妙之处就是，女主明明知道了男主的病情，但是她却听了男主的话，找了个人，谈恋爱，然后结婚………故事的最后是男主和女主在一起拍照的情景，镜头就结束了………
虽然很多人都说这个电影三观不正，不看，可是我认为，虽然故事的情节或许有些太过于戏剧化，但是电影中有许多细节值得研究与体会，独特的叙述手法，还有和伏笔类似的手法的呈现方式，觉得还不错！故事告诉我们，也许，有一种爱，只是让你过得好，就够了！其他一切都不重要了！！！
我的话，就是《美国往事》了
四个小时的人生
暴力，金钱，权利，友谊
也许是我们一辈子都向往的东西
“一群男孩，怀揣着对这个世界的好奇，向往。
也许他们走向了不归路，也许他们会后悔，也许，某一天，面条还会想起，他们开着车冲向大海的时候，那缕金色的夕阳照在他们稚嫩的脸庞上，他们大笑，开怀大笑。那个时候的他，有多开心。
也许他也会后悔，后悔不该走上这条路。如果能重来，该有多好”
比钻石更弥足珍贵的东西，是人与人之间的真情
如果只能说一部的话，还是《肖申克的救赎》，这部电影是1994年上映的，我大概是2003年才第一次看了这部电影，在之后岁月里也是我复看最多的电影。它阐释了两大主题，一个是自由，一个是希望。自由是你成为“人”这个个体最珍贵的东西，还记得有位革命先辈说过的一句话吗？生命诚可贵，爱情价更好，若为自由故，二者皆可抛。再就是希望，《流浪地球》就表达了“希望”是这个年代最珍贵的东西，那是几十年之后，当人类生存面临危机的时候。我们现在还处于前太阳时代，“钱”是这个时代人们最关心的东西没错，不过我认为希望永远是各个时代最珍贵的东西，没有希望人会走向自杀；没有希望，文明会走向终结。这个电影告诉我们面对任何挫折和遭遇，永远不要放弃希望。
这个电影有很多经典台词，永难忘：“他的步伐和谈吐简直是异类，他像是在公园散步，无忧无虑，仿佛身披隐形衣。”～“修缮屋顶之后，阳光洒在肩头，仿佛是自由人，像在修缮自家屋顶，我们像是造物之主般自在。你可以说，他想拍狱方马屁，或想博取狱友的友谊，但我呢？认为他只是想重温自由，即使只有一刹那”～“老布没有疯，他只是体制化了，他坐了五十年牢，成了井底之蛙，他念过书，在狱中有地位，出狱就成了废人，双手犯关节炎的囚徒，想向图书馆借书都会被拒绝。”～“我未搞懂她们唱什么，其实我也不想弄懂，此时无言胜有言，她们唱出了难以言传的美，美的令你心碎，歌声直窜云端，超越失意囚徒的梦想，宛如小鸟飞入牢房，使岩墙消失无踪，就在这一瞬间，肖申克众囚徒仿佛重获自由。”光看这些台词你是没有任何感觉的，只有看过电影的人才知道这些台词的价值。
怎么样，看过这个影片的小伙伴都还记得这些台词吧。有人说一部电影怎么可能洗涤灵魂，改变三观呢？我说真的可以。这部电影就像一个美丽天使拿着一把纯白的天鹅绒掸子慢慢地，轻轻的拂去我心灵的一抹尘埃。
观影无数,看到问题后,脑海中浮现多少或经典的或烂片,或已无一太多印象的,但说到印象深刻的还是《末日危途》吧,用“还是”是因为在之前“描述人性黑喑的电影有哪些"这个问题中回答的也是这部。
多好看谈不上,能过得去我的眼,算是那种传颂率不高,知名度也不高的电影,可能当时赶上了那个点,看完之后整个人都不好,心塞很长时间,再过很多年其实也不想再提起它,所以就记住它了。
故事情节不想重复了,影片中营造的末日氛围,黑暗的人性,让人感到生无可恋,我看到的是未来只有绝望,没有希望…
人的记忆有限，不可能记忆这么多，我只能拿我昨天晚上看的电影来说话了，就是周星驰的《新喜剧之王》。
这个电影我开始是不屑的，挑战经典并不是那么容易，何况还是那么多人心中的经典。女主一开场果然没有让我们失望，一大爷被车子撞了，周边人关心的问他怎么样，包括女主在内没有人去扶，这个是可以理解的，撞伤的人不能扶而且扶不起，家里没矿。但是女主作为一个跑龙套的去说大爷这样表演不对，痛感不对，直到大爷晕过去都在怀疑他的“演技”，直到救护人员将之抬上担架才直到自己搞错了，看的我有些尴尬。
在那之后，女主作为一个龙套挑战了导演，以200块的低价演死尸只要盒饭就可以，与爸爸发生冲突继而被赶出家门，但是作为父亲还是默默的关心女儿，和妻子一起给她送饭，两次看到她受委屈，不惜伤害自己为女儿争取盒饭，让观众认为：老爸的表演最佳，这种父爱让很多人红了眼眶。
女主跑龙套十几年，已经过了而立之年，成功似乎遥不可及，她的室友小米凭借一张漂亮的脸蛋被星探挖掘，成为明星，在女主死皮赖脸放下尊严去求导演的时候，她把女主领出门，告诉她：这就是命，我不想当明星，却当了，你想当明星，却只能跑龙套。
女主身穿外卖服是为了男友的梦想缺的那2W块，当她受了室友侮辱，想去唯一支持她的男友那里寻求庇护安慰之时，又遭遇了另一打击：男友本身就是出来卖的。悲惨人生啊，多狗血，当然这也符合一贯的套路：天降价大任于斯人也，必先苦其心志，劳其皮肤等等。
过气明星马可，凭借尿裤子咸鱼翻身，他好多年没有戏可以演，导演给了他一个角色，不知珍惜，还一味耍大牌，没少欺负女主，他尿裤子也是女主所致，在失去工作那一晚，恰巧女主一家人都碰到了他，爸爸告诉他女儿从小就喜欢他，当演员也是受他影响，那一刻，相信他内心是悔恨的。“她是一个演员”，一句话，红了多少眼眶。
女主的表演刚开始很尴尬，很多弹幕说白花了6块，但是我觉得越看越觉得有味道，大概只有经历过一些的人才了解这种感受吧，她不管受了多大委屈，被怎么侮辱，都是笑着面对，有网友说：她的笑容很治愈。一部电影的好坏，每个人都有不同的见解，我不勉强所有人都喜欢，但是也尊重喜欢这部电影的我们。
影片结局当然是好的，她是电影从诞生以来，直到宇宙毁灭，都不可能成功的--如梦。现实生活可能没有那么完美，很多群演有我们不知的迷茫痛苦与坚持，另外，那小老板最后没有被安排与如梦谈恋爱，我还失望了下，就幻想下他俩在一起了吧。
有关如梦到底有没有在那个雨夜死亡或者昏迷，暂且不做讨论。
❷ 郎咸平：为什么经济越萧条，电影越火爆
编者按：新进大片“魔兽”在北美市场表现平平，在中国市场却异常火爆，成为该片盈利的绝对主力。据估计，到2017年中国的票房总收入将超过北美，成为全球最大电影市场。那么，这是否说明中国经济已经走出低迷，一片向好呢？错了！郎咸平教授在《郎咸平说：谁在拯救中国经济》一书中论证，根据历史经验，经济越萧条，电影越火爆！
一、为什么伟大的电影都出现在大萧条时期？
派拉蒙、20世纪福克斯、米高梅、华纳兄弟、环球、哥伦比亚都是什么时候建立的？经济大萧条时期。为什么？我想借用美国一位著名导演的话，美国著名导演吕克·贝松前一阵子讲过一句话，他说当我们意志消沉的时候，这些轻松的电影就像是治病解忧的阿司匹林，让我们再一次感觉良好。
也只有在这个时候你才会想起来，做父母的是有义务教养自己的子女的，所以才会在早上6点钟全家起床，7点半出发带你的宝贝儿女去动物园。人只有到了大萧条时期，无事可做的时候，才会考虑人生存的目的是什么，人的责任是什么，平时是不会想的。这种改变就形成了市场的需求，当物质条件全面恶化的时候，只有寻求心灵的安慰，因此这个时候整个社会对于能够给予心灵和精神安慰的产品的需求突然上升。那么，到底什么东西能够满足你心灵和精神上的需求呢？那就是娱乐，就是电影。
为什么这个时候能够孕育出一些伟大的电影和伟大的导演呢？你想想看。在经济萧条、物质极度匮乏、资金链断裂的时期，当这些投资人要把钱投入一部电影时，你想他们会有多么的谨慎？在经济萧条时期，投资人选择投资电影的时候会小心再小心，只有他能够看上的片子、能够赚钱的片子他才会投资。再看这些导演，在经济大萧条的时候，要找到一笔资金来投资有多难？所以逼得这些人不得不穷毕生之精力，做出一部最好的片子，才有可能得到资金，才有可能卖钱，才有可能赚钱。
所以你看，需求是什么？经济萧条，我们渴望心灵和精神方面的安慰，于是需求上升。供给呢？投资人投资特别谨慎，只投资好片子，导演和制片人为了吸引投资人的投资，必须尽自己最大的努力做出好片子。因此就供给面来说，只有在这个时候才能孕育出最伟大的电影。正因为这样，美国伟大的电影几乎毫无例外都是在大萧条时期产生的。
让我们来看一下，从1929年到1939年期间出现过哪些电影？《金刚》是经济大恐慌的时候拍的；美国最伟大的电影之一《飘》，又叫《乱世佳人》，也是那个时候拍的；《小妇人》、《蝴蝶梦》、《米老鼠和唐老鸭》、《猫和老鼠》，还有全世界第一部《白雪公主》——当时花了200万美元，这些都是经济大萧条时期拍的。那个时代孕育出了哪些伟大的明星？卓别林、秀兰·邓波儿、克拉克·盖博、费雯丽、英格丽·褒曼、葛丽泰·嘉宝、凯瑟琳·赫本……
第一届奥斯卡金像奖颁奖典礼就是在1929年5月16日举行的。各位再想一下，1927年有声电影出现了，当时米高梅公司说我们的电影会说话、会唱歌，很有意思。就在那个时候，1929年之后，由于经济大恐慌，为了吸引观众进入电影院，因此发明了彩色电影。连电影的拍摄技术都在经济大恐慌时期得到了极大的提升。
美国的经济大萧条时期，也就是从1929年到1939年之间的10年，在这期间罗斯福总统曾经推出一个救市计划，叫做罗斯福新政。我可以很明确地说，他的新政完全失败了。从1929年到1939年第二次世界大战前夕，美国的失业率由15%上升到17%，而私人投资的比例从16%跌到14%。美国经济到了1938年、1939年几乎陷入全线崩溃，1938年竟然被称为罗斯福萧条，这10年是美国经济最萧条的时期。美国经济是什么时候复苏的？直到第二次世界大战美国经济才得以复苏。
各位读者请看一组数字，1939年美国经济最萧条的时候，全美国只有1.5万家电影院，你知道当时的票房是多少吗？票房收入是7亿美元。那个时候7亿美元是什么概念？当时美国股市总市值还不到200亿美元，这可是全世界最庞大的股票市场。而1.5万家电影院的票房收入就高达7亿美元，你就可以想象这是多么大的一个数字了。当时每个家庭花在看电影上的钱是多少？平均25美元。在1939年，美国的家庭平均花25美元去看电影。各位知不知道当时一张电影票多少钱？一毛钱到一毛五分钱。也就是说，美国每个家庭每年平均看150场到250场电影。
美国人很有意思，一面排队领取面包、救济金，靠失业救济金过日子，一面拿着兜里仅剩的铜板去电影院看电影。就是因为美国有这种需求，所以1.5万家电影院的票房收入能达到破历史纪录的7亿美元。同时，孕育出一大批伟大的电影和伟大的导演。
二、娱乐业发展与经济景气负相关
娱乐业从经济衰退中获利似乎已经成了一个规律。据美国影业联合会统计，过去几十年里美国曾遭遇七次经济不景气，其中五次电影票房反而有大幅上升。“9·11”事件之后，全球经济一片叫苦不迭，而娱乐业却一枝独秀。当时美国的个人储蓄率下跌至63年来的最低点2.1%，娱乐支出却升到了一个占总支出8.4%的高百分比。
2008年次贷危机引发全球金融海啸，各行业都显示出低迷的态势，但美国本土票房总收入达到了93.3亿美元，比前年增加5.4%，而海外票房总收入为171亿美元，也增长了近5%，两项数字均创下新高。
中国2009年的情况也是一样，《变形金刚2》在中国热播，电影院不但没降价，反而涨价。仍然有大量观众涌入电影院，早、午、晚和夜场，场场爆满。我在7月中旬去上海新天地电影院看《变形金刚2》，票价竟然是100元一张，比香港还要贵，这就是萧条经济学的背景。
这些都说明，在经济危机的环境下，人们用娱乐来换取抚慰和满足，造就了空前繁荣的娱乐业。
卓别林是一位喜剧明星，在他之前，或者说在美国大萧条之前，好莱坞流行的是音乐剧，大萧条之后喜剧电影忽然流行起来了。卓别林最著名的两部无声电影是《城市之光》和《摩登时代》，讲的是什么内容？《城市之光》是对当时失业现象的讽刺，正是这一点才能打动老百姓的心，就像小沈阳打动我们的心一样，只有我们平常接触到的乡土文化、民俗才最能打动我们的心，美国也是一样。《摩登时代》是在1936年拍摄的，卓别林一生的经典之作，通过他饰演的一个工人在工厂干活发疯、进入精神病医院的故事，把当时人们心中的痛苦表达出来。还有秀兰·邓波儿，她10岁走红，到了1939年她的片酬创了历史纪录的天价，当时是12万美元的片酬再加上20万美元的红利。美国总统罗斯福把秀兰·邓波儿叫做微笑天使。当时的影迷都说，秀兰·邓波儿的踢踏舞踢走了美国人的忧愁。
到了1970年，石油危机再度造成美国经济的萧条。再请各位想一想，你那个时候看的是什么电影？《大白鲨》、《教父》，还有第一部《星球大战》等很多著名的电影。请各位读者想一想，这些电影跟1929年大萧条时期出品的那些有什么不同？1929年大萧条时期大部分是以喜剧片发泄心中的痛苦与不满，而这个时期出品的都是恐怖片。
从1929年大萧条时期的喜剧片疗伤变成20世纪70年代通过恐怖片的感官刺激来抒发心中的痛苦，这很有意思。这个时期孕育出了哪些伟大的导演？你们都听说过，希区柯克、卢卡斯、史蒂芬·斯皮尔伯格。
三、电影投资：由产业资本到金融资本
我前面提到过，从1929年开始，美国有很多大的电影公司成立，有派拉蒙、20世纪福克斯、米高梅、华纳兄弟、环球、哥伦比亚等。当时叫做产业资本时代，什么叫做产业资本？资本家建立了电影公司，自己投资，自己拍电影，这叫做产业资本，所有事情都是由这种资本家来做的。
到了20世纪70年代，美国的电影市场发生了翻天覆地的变化，从产业资本变成了金融资本。什么叫金融资本？那就是不再像过去一样，由资本家自己拿钱来拍电影，而是通过上市融资来让全美国参与。比如在股票市场上市，把股权卖给社会大众，通过美国金融市场的发展，不是向资本家，而是向社会大众筹集大量的资金来支持这些伟大电影的拍摄。
也就是说，美国的电影界从1929年的产业资本变成了20世纪70年代以金融资本为主导，这是很有意思的。2000年发生了什么事？美国科网股泡沫破灭，再次进入萧条时期，于是又孕育出一系列伟大的电影，包括《哈利·波特》、《指环王》、《蜘蛛侠》，还有《星球大战》第二部。这个时期的《指环王》第三集票房纪录是11亿美元，《哈利·波特与魔法石》票房是9亿美元。难以想象，又是在经济萧条时期，再一次孕育出一系列的伟大电影。
❸ 去年还是前年的一部电影忘了名字
谁和她睡过了 누가 그녀와 잤을까?
导演: 金佑成 Yu-sung Kim
主演: 朴俊奎 Jun-kyu Park / 金莎朗 Sa-rang Kim / 夏石镇 So-jin Ha / 河东勋
官方网站: http://www.sexyteacher2006.co.kr/
上映年度: 2006
语言: 韩语
制片国家/地区: 韩国 / Korea
又名: Sexy Teacher / Who Sleeped With Her? / 谁和她上过床 / 谁与她睡了
性感惹火却心意难测的“危险”师范实习生严智英被分配到了salesio高中，抵挡不住她无限魅的的色狼们纷纷也来到了salesio高中。漂亮脸蛋，身材性感的她是一个值得看了又看的尤物，思想淫乱下流的色狼们受不了这朵黑夜之花的诱惑，纷纷来到黑暗的巢穴，其实这也不能怪他们，只要是大韩民国的健康男人都不会错过这个机会的。
Salesio校园王子泰友，40岁面庞心地单纯的宰成等等……他们都开始了争夺美女垂青的艰苦战役。他们发动了数次爱情攻势，屡战屡败但毫不气馁，而此时随着学校庆典日的到来，却发生一桩耐人寻味的事情，连素有铁血之称的学生部长Sirasoni也被牵涉其中。
教室窗子异常的颤动，男女身体纠缠的侧影，娇柔无限的呻吟……
出现在学生部长面前的红色高跟鞋究竟是谁的呢？嫌疑人的面庞一过过闪过，到底谁和她睡觉了？
严智英：性感撩人，惹的天下大乱的实习生（22岁）
金泰友：典型的花美男，校园王子（18岁）
白宰成：外表像40岁，可是内心却纯洁如少年（18岁？）
李明燮：惹祸精
Sirason：眼神恐怖，进行大搜查的学生部长（40岁）
安道民：和学生部长冤家对头关系的性事件嫌疑人调查代表老师。（36岁）
赵智娜：和严智英同辈在同校做实习生，同样性格火辣。（22岁）
除了白宰成的扮演者朴俊奎外，导演在其它演员的选择上都启用新人，用他们崭新的面孔，清晰又单纯的演技和精巧的故事情节为基础拍出来的电影，总能给人耳目一新的感觉，好比当年的《梦精记》和《火山高》，而且制作成本低，风险小，面对一夜成名的机会，所有人都会倾注全力，这也是韩国电影产量相对较多的重要原因。
影片综述
《谁和她睡了》是一部性教育题材的影片。该片讲述的是性感的女高中教师廉智英（金思朗饰）来到了纪律严格的高中当老师并与学生之间发生了一系列的绯闻。由于这部影片是以高中校园为背景，因而影片定级备受关注。该片导演表示：15岁以上即可观看，尽管该片标榜的是性喜剧，但是高中生观看绝对没问题。
《谁和她睡了》，单看题目便很吸引观众的眼球，制作方还适时的推出性感的海报，将嫌疑人和女主人公并排躺在一张床上，构思大胆新颖，观众的好奇心被高高吊起，手段可谓高明。男女主人公们表情和眼神很有喜剧色彩，加上让人浮想联联的故事背景，让等待这部影片的观众早早就预定了电影票。
❹ 这部电影叫什么名
片 名：荒岛余生（Cast Away）
导 演：罗伯特·赞米基斯（Robert Zemeckis）
主 演：汤姆·汉克斯（Tom Hanks） 海伦·亨特（Helen Hunt）
电影介绍：
本片是根据现实主义小说家笛福的代表作《鲁滨逊漂流记》该拍而成。这部表现人在大自然中顽强生存的影片是男主角汤姆汉克斯一人的独角戏，他饰演的恰克在一次公务中遇到海难，飞机失事，他成了唯一的幸存者飘流到荒岛上，开始了现代“鲁滨逊漂流记”。本片最吸引人之处，不在于描写主人公恰克在荒岛上的求生技巧，而在于着重描写现代人在荒岛上面临的孤独感。影片结尾，经历了4年的奋斗，恰克终于获救，但从自给自足的日子一下子回到了物欲横流的现代文明，他显然是有些不知所措了...纽约著名影评人称：本片绝对是一部独特的、令人愉悦的出色影片，它能让你全情投入甚至忘了呼吸。汤姆汉克斯在这部影片中出色的表演使得他再度获得年度奥斯卡影帝的提名。
❺ 为什么现在的电影动不动票房就能过亿
近两年票房的井喷，最主要来源是银幕数量的激增，去年一年增长的银幕数量，比 03 - 09 过去七年还要多。从 10 年开始的加速增长，和国内城镇化的进程和政策推动是密切相关的。 从 11 年开始，一线城市的院线建设已经趋于饱和，增长的银幕多为二三线城镇。以我老家，一个三线小城镇为例，前年全城只有两家影院，近两年增长为五家，还有两家正在投建。在这里，比起好莱坞大片，徐峥、赵薇等国内一线影星和更贴近生活的故事，吸引力要大得多。 11 年和 12 年这新增的近 7000 银幕是今年票房的主要保障。所以你会看到，近期几乎所有的电影，无论好坏，票房都比前几年要翻番。这就是趋势。
❻ 求一部台湾电影 各位帮下忙 找了好久
这部电影叫做《窘男孩》。好像是去年的电影吧，挺好看的，我都看了两遍了