德国老电影院

① 柏林国际电影节的发展历史

1945 年的夏天，电影从德国人的生活中暂时消失了两个月，德国多数大城市成了一片废墟，柏林的建筑倒塌了四分之三，许多人躲到地下掩体过夜，更多的人露宿街头。盟军虽然占领了德国首都，还有更多的事要做，重建秩序，保障治安，捉拿纳粹余党，满足居民日用供给。在这种情况下，所有的文化场所都关门了，但衣食的匮乏也没能阻碍老百姓对娱乐生活的需求，那一年的秋天刚刚来临，歇业不久的电影院纷纷开张，奉献出两个小时的忘情投入和温馨空间，是电影给了风雨飘摇中的德国人最后一点卑微的温暖，即令国破家亡，德国电影人也在努力工作。德意志联邦共和国诞生的第一年，政府就对资助电影极为热心，他们想到要搞一个大规模的国际电影节，就定在柏林，须知对于联邦德国来说，西柏林是嵌入民主德国的一块飞地，地理位置非常敏感。为什么一定是柏林？
从柏林电影节诞生的第一天起，政治就是压倒性的主题，至少电影艺术交流完全不在考虑之列。这是一个完全的冷战产物。
对柏林电影节的创办起到关键作用的其实是美国驻德的文化官员，他们一心要将电影节塑造成鼓吹西方文明制度，反对共产主义的文化桥头堡。柏林这个曾经的东欧文化枢纽，此刻成为西德民主复兴的象征。
1951年6月，西柏林举办了第一届电影节。因为预算不高，规模也不大，只有20个国家的来宾参加，这个被盟军炮弹摧毁的城市显然不是理想的旅游之地，所有人都对糟糕的天气和接待工作怨声载道。柏林的浓厚政治色彩从一开始就和戛纳、威尼斯等竞争对手注重商业性泾渭分明，其他欧洲电影节都十分依赖明星及围绕明星的狗仔队来获得关注，满街是兜售电影和计划书的片商。但柏林却依靠地缘政治的特殊位置，吸引了包括迈克尔·鲍威尔、罗伯托·罗西里尼和亨利-乔治·克鲁佐在内的一流电影人光临。参加电影节的国家和人数也逐年稳步上升，终于被国际电影制片人协会（FIAPF）接纳为国际A类电影节，加入了老资格的威尼斯和戛纳的行列。
第1届柏林电影节美国人赞助了大部分资金，美驻德官员OscarMartay参加完威尼斯电影节后对在柏林举办一个类似的活动十分支持，他还希望举行的时间不能跟在夏秋之交的威尼斯之后，不然对新生的柏林电影节来说，吸引好电影参加就更困难了。几乎就在柏林电影节创办风声刚传出，东边马上宣布要在每年夏天举办一个国际青年电影节。所以西柏林这边决定把会期放在6月，以示抗衡，而且要吸引东边的人来参加，并不限于青年人。每年6月举办的传统一直到1977年才改到2月。
光有政客，是办不起来电影节的。
所以如果从电影人的角度来看待政治挂帅的柏林电影节，就会发现，真相并非仅仅政治那么简单。
听说要举行国际电影节，德国的电影人开始摩拳擦掌，他们很希望有机会找到海外投资和发行的渠道。这种渴望在百废待兴的德国尤其强烈，所以柏林电影节的本地化特色从创办伊始就十分突出。
各方利益交汇，最后都集中到一个人的身上——阿尔弗雷德·鲍尔（AlfredBauer），他担任了前几届柏林电影节的组织者。二战中鲍尔在UFA工作，也担任了战后英国占领军的电影政策顾问。他想通过努力让柏林重新回到欧洲文化版图的中心位置，再度成为电影制片和发行的枢纽。
柏林的电影业内人士起初也是欢迎电影节的，既是继承了柏林作为德国电影中心的文化遗产，也能让制片厂有利可图。由于当时德国的分裂，西德电影人无法进入苏联控制下的巴贝尔斯堡制片厂（世界上最大、最悠久的电影制片厂之一）和约翰尼斯塔制片厂。他们的饭碗大都不稳固，于是许多柏林的从业者都跑到慕尼黑、汉堡、杜塞尔多夫和威斯巴登去工作了。尤其是慕尼黑，本来在德国国内可以说是柏林文化上最大的竞争对手，成了新的电影发行中心，巴伐利亚人开始宣称慕尼黑成了电影之都，这都让留守的柏林电影人心急如焚。西柏林电影工会向市长施加压力，说柏林的电影工业已然到了生死存亡的关口，只剩下为数不多的制片厂，有的还想西迁中，已经没什么人把新电影的首映礼放到柏林，长此以往，电影工业将从柏林消失！
本来官方和电影业内人士一拍即合，你搞你的政治宣传，我推广我的电影，似乎可以在柏林电影节这个平台上相互依存。但很快电影人发现柏林电影节并非想象中那么有利。西柏林当时有200多万人口，七分之一失业，剩下有工作的收入也非常低。所以柏林电影节没法去和戛纳、威尼斯的豪华尊贵相提并论，他们不得已打出亲民、大众的牌，将上座率和普通影迷的参与度放到了重要地位，所以设置了露天电影、明星游行、签名大会的单元，特别是加上政治考虑，把露天放映场所设在东西柏林交界处，想吸引东柏林的人来看（柏林墙1961年才修建）。 电影节放映了HansAlbers主演的[NightsontheRoad]，Albers在德国很出名，他对东西柏林的观众都具有极大号召力，最后果然唤起了观众们共同的情感。
柏林电影节与众不同的另一点是把奖项的决定权交给普通影迷，从1952年第二届到到1955年第五届，都没有专业评委会。观众投票来决定把大奖给谁，1956年改成国际评委和观众一起决定奖项归属，那届的主席是马塞尔·卡尔内，1957年后才全部改为评委投票制度，文化品位慢慢显现出来。
但一开始的大众政治路线就遭到了电影人的激烈反对，有人说盲目扩大放映规模在国际上没有先例，不是电影节的正道，因为加映了一些收不回钱的场次，片方更不高兴。发行人说，普通观众对较为艺术化的电影接纳程度并不高，此举毫无益处，我们是在办电影节，不是什么白酒展销会。但这一回合最终是政治赢了。
得不到本地电影人的支持，必然难以持久。德国电影制片人协会声明拒绝参加电影节活动，协会发言人表面上将不参与归于德国制片人在国际市场上日益弱化的地位，他们无力和美国、法国、意大利竞争。其实从深层次来说，不过是电影人对美国占领政策不满而产生的抵制，他们尤其讨厌美国人把持柏林电影节，制订的政策说到底主要是为美国人的政治宣传服务，然后为觊觎中欧市场已久的好莱坞商人大开方便之门，对德国电影的发展却没什么益处。
制片人协会还认为：因为盟军的电影政策，德国电影现处在一个很悲惨的境地。导致这种局面的原因是美国极力将居于垄断地位的德国电影公司UFI（纳粹时期，由最大的制片厂UFA和其他公司合并而来的卡特尔组织）分解的政策，并限制德国电影公司同时涉足电影业中的多个分支，比如从事制片的不得同时经营发行或放映环节，这样的后果是出现了很多小公司，全都势单力薄。所以德国业内人士频频向有关机构游说，要求更合理的政策，比如允许垂直经营，扩充实力和好莱坞巨头展开竞争。
德国电影人在和电影节官方谈判是否参加的时候，提出为了拯救德国电影，除非政府提供减税优惠或者增加补贴。这个愿望落空了，为了表示安抚，组委会同意在第二届电影节设立一个特别单元，针对外国买片人和国际传媒，宣传30到40部德国战后几年中拍的好电影，帮助德国电影出口。鲍尔说电影节很愿意成为德国电影公司和国外买家之间的桥梁，向外推介国产片，他希望劝服德国电影人，柏林电影节不仅是外国影片的展台，一定也支持德国电影。 但事情并不顺利，鲍尔向德国经济部申请拨款被拒绝，计划中的单元搁浅，一些制片人只好自己出钱做了个小型展会，把最有商业价值的几部德国片推出去。因为缺乏政府的支持，效果好不到哪去，业内人的积极性被挫伤了，他们对电影节的坏印象并没有发生根本改观。所以在最初的四五届电影节上，德国电影的参与率还是很低。这种局面直到好些年后，德国电影恢复了生机和信心，商业电影在国内市场的份额大幅上升后才好转。
面对电影界批评政府不扶持国产电影的批评，西德内政部举办了一个类似德国奥斯卡的奖项（bundesfilmpreis），由公众、文化界和知识分子组成的评委会对全年德国电影进行评选，就是Deutscher Filmpreis（德国电影奖）的前身，这个奖代表政府，其实更类似中国的华表奖，1953年这个奖成为电影节的特别单元。而把奖项纳入电影节范畴，是对外推广的一招，有助于提高获奖影片的国际知名度。
但德国影人却指出这个奖的目标才不是为了复兴电影业，其中存在严重的政治倾向，内政部表彰的全是反共或倒向北约的电影。面对质疑，官方人士称这个奖是个礼物，我们想给谁，就给谁。
1956年，柏林电影节被接纳为A类电影节，但其声誉却被良莠不齐的竞赛单元所削弱，影评人抱怨柏林好片子太少，品种太单一。
这个批评实际上是个参赛权的问题，一比较戛纳和柏林的参赛国家名单，很容易发现戛纳的参赛资格面向所有国家，包括苏东阵营，法国外交部会向所有建交的国家发送邀请函，法国电影制片人协会也积极向苏联和中国发出邀请。
1958年，戛纳将金棕榈颁给苏联电影雁南飞，德国记者强烈要求柏林电影节组委会邀请所有国家参赛，不管政治和意识形态的差异。有记者认为：电影节作为展示窗口的年代过去了，作为正宗的国际A级电影节，虽然不意味着不问政治，但一定要向所有国家开放。在这点上，奥伯豪森电影节比柏林干得好。对社会主义阵营国家来说，柏林电影节太过壁垒森严，直到 1969年才把金熊奖给了南斯拉夫电影《第一次工作》。
从20世纪60年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。

② 各个国家出名电影院名称！我搜不到

法国巴黎·午夜香波电影院
法国巴黎香榭丽舍电影院
澳大利亚墨尔本的格拉卡里姆电影院
美国纽约人电影院
挪威北角公立电影院
阿根廷火地岛省首府乌斯怀亚的圣·马丁电影院
美国坎登汽车影院

③ 最特殊的电影院在哪

美国洛杉矶埃斯酒店影院（The Theatre at
Ace），前身是联美剧院，1927年由后来并入米高梅的联美公司建造。联美拥有默片大亨C.卓别林、格拉斯·费尔班克斯、玛丽·碧克馥、D.W.格里菲斯等一系列响当当的大腕创始人。这家剧院是西班牙哥特式风格，在墙壁上精心地绘制了碧克馥、费尔班克斯等其他好莱坞名人。

始创于德州奥斯丁的Alamo
Drafthouse被《时代》杂志评为“世上最好的影院”，曾经举办过一系列极具影响力的电影主题活动，同时还是具有相当的收藏价值的艺术画廊，里面的展品从最受欢迎的一线电视电影明星的所有物到星球大战、星际旅行等大片的道具，令人叹为观止。真正体现Alamo
Drafthouse酷劲十足的是影城一系列严格的规定：6岁以下孩童谢绝入场，观影时不准交谈，不准使用手机，没有映前广告。2011年，Drafthouse登上了报纸头条，因为他们把一位发短信的观众赶出了影院。

Ciné de Chef只有30个座位，拥有两块高科技幕布和11.1声道环绕立体声。影厅里的豪华座椅每把造价约7500美元。观众们还能在这里享受到由前星级酒店主厨精心烹制的法国意大利美食。当然这样美好的体验并不便宜，价格一般是34美元起，晚餐电影价格高达53美元。

1927年，剧场之王Sid Grauman在好莱坞修建了一座建筑，它就是世界闻名的好莱坞TCL中国大剧院。这里一年四季游客不断，人们可以在此欣赏明星大道上的名人签名，奥斯卡金像奖从第十六届开始在此颁发。
近年来，该剧院在一个可容纳932人的影厅里引入了94*46英尺的巨幕。它目前是世界上最大的IMAX影院。

修建于1640年的意大利巴塞罗那蒙特惠奇城堡（Montjuic Castle）每年夏季都会在护城河上举办Sala Montjuic
电影节，7月到8月期间，每周一、三、五都会放映电影，每场价格仅6欧元。你还可以花3欧元租一把帆布躺椅，在古堡脚下遥想17世纪的人事风物。还可以一边看电影一边野餐呢。

位于洛杉矶的New
Beverly影院虽然外观并不如何宏伟，但它拥有其它影院无法企及的，那就是著名导演昆汀·塔伦蒂诺。影院原先的主人2007年去世后，昆汀把它买了下来，并且出于他一直以来对数字电影的抵触，在New
Beverly里，你只能看到35mm的胶片电影，而其中许多都出自这位导演之手。中场休息时，影院甚至会播放昆汀个人最喜欢的电影原声带。

在美国犹他州埃斯卡兰特西面有一家“流星”汽车影院度假村，于2011年开业。这座经典的中世纪汽车影院拥有8辆定制拖车，内部模仿好莱坞老牌明星的更衣室，你还可以翻阅明星的剧本，甚至试穿他们的戏服。
酒店毗邻大阶梯-埃斯卡兰特国家保护区。白天，你可以徒步或是驾驶沙滩车探索方圆190万英亩的荒野，到了晚上，则可以跳进拖车里一边吃披萨一边看电影，这在汽车电影院全盛时期可是最流行的享受。

Cinespia是在洛杉矶举办户外电影放映活动的组织，其中最受欢迎的是五月到九月的周六或周日晚在好莱坞明星墓地举行的。
这个露天影院设在费尔班克斯草坪，靠近好莱坞传奇人物道格拉斯·费尔班克斯的墓地，电影被投射在陵墓的墙上，而陵墓里面则长眠着鲁道夫·瓦伦蒂诺和其他早期的电影大师。还有什么能比这个更特别呢。电影开场前和结束后有著名的DJ表演，你可以带着毛毯、野餐篮、饮料和蜡烛营造一个独一无二的夜晚。

位于澳大利亚西北部布鲁姆县的Sun Picture Garden是仍然在运营中的世界最古老室外电影院。
这家影院原本是一家亚洲商场，于1916年被改造成无声电影院，此后在战争、洪水、飓风和种族隔离的重重洗礼中屹立不倒直至今日。尽管位于布鲁姆机场的飞机航道之下，但这座影院的草坪上仍摆放着椅子和纪念品，它已经连续100年为观众服务了。

拥有102年历史的Electric Cinema坐落于伦敦的时尚街区诺丁山，由Soho
House集团改建为一座拥有真皮座椅、脚蹬、餐桌、双座沙发的豪华影院。在影院的最前列，是让它声名大噪的双人床。小夫妻可以躺在羊绒面的床上把自己摆成最舒服的姿势，不过鉴于身后那么多双眼睛，拉拉小手就够了哦。神奇的是，双人床票每人只要18美元，比普通座椅票价还低2美元。

④ 德国电影博物馆的建筑布局

博物馆的二楼以收藏和演示旧电影为主，楼下的展馆是着重以物品编年史的手法向游客展出电影的发展历程，包括有埃米尔.雷诺1882年的“实用镜”（Praxinoscope）；发明家爱迪生1889年发明的活动电影放映机（Kinetoscope）；卢米埃兄弟1895年发明的“电影机”( Cinematographe)的复制品等，同时还会有生动的展示会向游客展示现代电影如何制作电影特效，如电影侏罗纪公园等。 柏林Sony Center的屋顶象极了日本富士山的现代城市版。这个地区是柏林年轻人最爱去的地方，购物城、餐厅、咖啡吧、歌剧院、电影院、及柏林电影学院等等都汇聚在此。而大名鼎鼎的德国电影博物馆 (Filmmuseum Berlin)就在电影学院楼下：通体充斥着一种强烈的电影工业前卫与时尚感，这种感觉使得来此参观的大部分人们一旦进入这个空间后，无论什么情绪都会被立刻消弭而沉浸其中。走进大厅举目四望，幽暗的空间好像看不见尽头，又似深不见底!原来，地板和墙壁是由无数面矩形的镜子构成，再往上仔细看，天花板层层叠叠的倒影“垒”出了深渊的感觉。在这里，德国人对光学科学及视觉错觉的巧妙利用，使空间被无限延伸了，使你深信光学是电影的重要组成部分。同时头顶的几个大屏幕里播放着一些经典影片中的重要章节与场面，喜、怒、哀、乐、恐惧、震撼(无声放映)。观众由此被带人电影世界，来专心感受银幕时空的倒序与顺序。

⑤ 求助，德国城市essen的介绍

是埃森吧
拥有63万人口的艾森(Essen)是德国第六大城市,它是德国工业中心区鲁尔区的中心.其实,整个鲁尔区大中城市几乎完全连在了一起. 如果你不是在高速公路上行车,而是想到"小公路"上走走,你可能根本看不到"小公路",穆尔海姆,杜伊斯堡, 盖尔森基辛, 艾森, 多特蒙德, 从一个城市到另一个城市,你就是在城里走, 稍不注意,根本不知道已经进入了另一个城市.德国人也许特别喜欢"联邦",象陵改核这样的城市群体,要在中国,早就合并成一个了,但德国人似乎并没有考虑过把它们合成一个城市--一个面积广阔歼枯,人口达700多万的特大城市.
随着夕阳工业的没落,艾森一带, 鲁尔区, 发生了很大变化, 几十年来, 德国的工业一直在转轨. 当年的煤矿,多半已经关闭, 那些煤矿区纷纷改建成了有山有湖的风景区.即使座落在艾森的那些大型企业, 它们所生产的东西与二十年前已经截然不同了.

作为工业中心的艾森并不难看,它也有湖光山色,有森林,城市很干净,也很现代化.工业与自然往往结合得很好.德国老资格的工业大家族--克虏伯就是一个典型的例子.克虏伯一家原来居住的那个别墅(Villa Huegel)就是艾森的一大景观,气派之大,不下于一代君主,象征着德国从封建贵族的统治时代走向资本统治的时代. 别墅里陈列的照片中有两张特别有意思, 一张是当年李鸿章到克虏伯家拜访,另一张是年代的克虏伯拜访周恩来总理.

鲁尔区原来没有大学.六十年代以来, 德国政府在这里投入了很大的人力财力,建起了一系列的高等学府,艾森大学, 艾森学院等都是那个时代的产物. 也许你不会专程到艾森去旅游, 但如果你到那里去谈判商业问题, 或者去读书,你会发现, 这个城市还是挺不错的.
过去为德国第一大工业城，然而埃森却非德国的知名城市，而是过去德国工厂的聚集处；埃森（Essen）这个城市的名字跟德文的Essen(食物、吃饭)一样， 许多人会好奇地问：「埃森为什麼会叫Essen（吃东西），而非Trinken（喝东西）呢？」据当地的老奶奶说，其实此Essen非彼Essen(食物)也，此Essen乃是从die Esse (烟囱)的复数Essen演变而来，从前Essen因为有许多工厂，自然而然也有许多烟囱，因此埃森(Essen)是烟囱的意思；所以下次别再以为埃森（Essen）因为有很多食物所以叫Essen喔！

二次大战，埃森惨遭密集轰炸，所以幸存古迹不多，而历史超过1150年的埃森大教堂（Essener Dom）是其中之一，埃森大教堂（Essener Dom）又称为Münsterkirche，（注：一般有红衣主教驻守的教堂才能称Dom），依教廷的制度与顺序为：教皇(Papst)，Kardinal（枢机主教），Bischof（红衣主教），Pastur（神父），Kaplan=Priester（祭司），而修道院的则称为僧侣，天主教的传统是所有的神父去世后，一律葬在大教堂的Kreuzgang的中庭花园内，墓碑最末一律刻著拉丁文「Vivas in deo」，德文的意思为「Leben in Gott」（活在主裏），而主教以上则著盛装置於棺材内，封於大教堂的地下室(Krypta)石墙内。埃森大教堂创建於西元852年，历经多次扩建与修复，建筑风格也从早期的罗马式风格，演变为早期哥德式与巴洛克式，最后又因后期哥德式而显得多彩多姿，大教堂随处可见钉在十字架上的耶稣雕像，上面以犹太文写著: IN RI，乃犹太人之王的意思。Domschatzkammer有许多手绘圣经原稿(Evangeliar)，最古可追溯至西元800年，还有许多各式各样的宝物，例如有个镶宝石的十字架，上下左右各写著:Rex、Pax、Lux、Lex，皆为拉丁文，其意义分别是:König(国王)，Frieden(和平)， Licht(光明)与Gesetz(律法)。网址：

埃森这个城市的发展与库鲁普（Krupp）家族有极为密切的关系，可以说没有库鲁普家族就没有今日的埃森。 库鲁普家族约在19世纪初白手起家，其成功的契机在於眼光准确，库鲁普听说在尺掘英国有人刚成功发明出火车，便立即至英国将发明者的制造专利权买下，夺得先机，此举后来气坏英国人，於是库鲁普便日益扩张，由於造火车需要大量的铁，必需透过海运进口，所以库鲁普从制造火车、炼钢、造船横跨至军火制造，也经常注意新发明与研究，出资赞助然后买下专利，在扩展工厂方面，他在工厂附近盖了许多住宅区，免费提供员工居住，於是埃森的工厂愈来愈多，最盛期有1600多只烟囱四处林立。

1875年起，库鲁普制定公司商标（Mark），三个相互联合的圆环，象徵员工、社会与企业的分工合作关系，库鲁普在Essen Hügel建造一栋家族别墅（Villa Hügel），后来因二次大战的缘故，许多工厂都遭炸毁，库鲁普家族签署切结书，今后禁止再制造军火武器，后来库鲁普顺利成为股票上市公司，除了盖医院之外，还成立基金会，专门支持摄影艺术的发展，不过目前库鲁普家族因为家族斗争，已经分家，库鲁普家族别墅（Villa Hügel）则成为博物馆开放民众参观，李鸿章曾经代表清廷来此与库鲁普家族商谈购买军火事宜，因此，在库鲁普家族别墅（Villa Hügel）还可以看到李鸿章的照片喔！

埃森的许多博物馆、剧院都是由原本废弃的工厂所改建而成，甚至连IKEA也是如此呢！而著名的北莱茵邦红点（red dot）设计中心也是其中之一，埃森Zollverein原本是一座世界第一大的地上煤矿场，矿业没落后，北莱茵邦将废弃的煤矿场改建成博物馆，包含北莱茵邦设计中心、红点设计博物馆、煤矿博物馆、赌场与露天电影院等等…其中的红点（red dot）设计中心每年举办国际性的红点设计比赛，分成工业设计与视觉传达设计等项目，并发行具权威性的设计年鉴，得奖的设计作品将会於红点设计博物馆展出。

此外，杜伊斯堡–埃森（Duisburg-Essen）大学学生的毕业设计作品也会於Zollverein内展出。红点设计博物馆的建筑设计十分独特，结合略微生锈腐蚀的原有矿场设施与新建的展览馆，四周墙面布满输送气管以及巨型裸露的钢铁骨架，表面红锈斑斑，昏暗的灯光下，惊见一辆银色汽车倒立悬挂在挑高三层楼的钢铁骨架天花板，巧妙地结合古老矿工场与现代设计展览馆，令人印象深刻。在红点设计博物馆除了可以观赏当代顶尖工业设计作品包括家俱、厨俱乃至电脑、汽车等作品之外，在古老矿场的原有空间中穿梭也是一种乐趣与特别的经验。为了迎接2005年的建筑世界会议，目前Zollverein将於原址附近增建国际设计学校、设计工艺公园与国际建筑、设计与艺术实验室，国际设计学校部份的建筑设计经过国际竞图后，由东京的SANAA建筑事务所女建筑师SANAA负责，该国际设计学校的建筑造型是个开著许多方形窗口的大骰子，将於2005年完工。
此外，德国最大、也是德国最古老的电影院：Lichtburg，是在埃森喔！埃森Lichtburg电影院计有1302个座位，其电影布幕也是全欧洲最大的，面积有150平方公尺，还有360度电影布幕，Lichtburg自1928成立至今约有75年，被埃森市政府列为古迹保护，以放映艺术电影为主。说到电影，当选加州州长的好莱坞电影明星阿诺史瓦辛格也曾住过埃森， 1972年原籍奥地利的阿诺於埃森Saalbau（现为埃森爱乐厅），第三度获得世界健美奥运先生冠军，当时的阿诺曾借住朋友家数月，经常出入埃森健身房与书店举办的签名会，上次阿诺来埃森是十年前受埃森国际健身器材展之邀，而下次阿诺不知何时才会再来埃森，无论如何，阿诺曾住过埃森喔！埃森人很会攀关系吧！
位於埃森市中心的咖啡厅Overbeck是埃森著名的传统欧式咖啡厅，他们的水果蛋糕十分好吃，不但不甜还很合东方人的口味，Café Overbeck的消费不算太贵，一壶咖啡（两杯半）加上大块的水果蛋糕与小饼乾约5欧元。
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⑥ 哪家电影院放曾经的大片啊

好莱坞投资最大的电影2007-07-20 16:001.《蜘蛛侠3》 制作成本2.50亿美元 索尼出品 上映日期2007.5.4 2007年度头号大作，也是明年最值得期待的顶级大片之一。影史上最成功的漫画英雄Spiderman，明年将会重现大屏幕，继续维护正义。可是这次这位救世英雄可能会面临天人交战、人格分裂的窘境。这部即将引爆明年暑假第一档强档巨片的《蜘蛛侠3》，希望会在全球掀起一波红/ 黑蜘蛛侠风潮！

2.《加勒比海盗2:聚魂棺》 2.25亿美元 迪斯尼出品 上映日期2006.7.7 加勒比海盗可谓让迪斯尼名利双收，迪斯尼也可以摆脱拍大片只有动画儿童片赚钱的不好名声！这部全新续集加入了更多的神话、奇幻、超自然的元素，也增加更多的电影特效。其全球10.6亿美元的收入让众多海盗迷们为它喝彩，看来疯狂搞怪的海盗抢钱的能力远强于与它同期打擂台的上天入地的超级英雄“超人”。

3.《超人归来》 2.23亿美元 华纳出品 上映日期2006.6.28 北美乃至国内很多媒体报道是2.6和2.7亿美元，但该片实际成本是2.23亿美元。2006年华纳可谓流年不利，海神号沉落于汪洋大海，而年度第一大片《超人归来》地球拯救者重出江湖也并未能给华纳带来飞翔，全球3.91亿美元的收入不算太及格，看来超人的神奇力量并不能让所有人感到满意！

4.《X战警3》 2.10亿美元 福克斯出品 上映日期2006.5.26 X战警系列也算是大公司20世纪福克斯的拳头项目了。可惜这集换了个二流导演拉特纳，对人物角色掌握失控，特别是对最赋有性格冲突和悲剧色彩的凤凰女表现失望！但视觉特技效果绝对一流，全球4.58亿美元的战况已经让福克斯高层们拍手叫好了!

5.《金刚》 2.07亿美元 环球出品 上映日期2005.12.14 为了重现侏罗纪公园的辉煌，环球可谓不惜血本，还没开拍就送给杰克逊2000万的美元而打气，虽然有天王大导演彼特杰克逊压阵，但这部充满诗意的怪兽巨片结果并没有如环球期望哪样辉煌。全球5.49亿美元收入并不能令环球公司满意!

6.《泰坦尼克号》 2.00亿美元 福克斯/派拉蒙联合出品 上映日期1997.12.19 当动作片的天王大导演卡梅隆从1.1亿美元的预算疯狂烧到1.98亿美元时，曾让公司顶层头痛不已，但实践证明，卡梅隆电影烧的每一分钱都能成倍成倍的收回，而这部鸿篇巨制更是骗走了全世界的眼泪！全球18.45亿美元的收入还有比这更成功和电影吗？永远的泰坦尼克号，生死相随的爱情！或许它将成为一个传奇，二十年，三十年之后都没有哪部电影能达到这个高度！

7.《蜘蛛侠2》 2.00亿美元 索尼出品 上映日期2004.6.30 蜘蛛侠绝对是最成功也是最精彩的漫画改编的电影，萨姆莱米塑造的蜘蛛侠或许没有超人哪样的本事，没有蝙蝠侠哪样的富有，但它的平民化真实化却更让我们这此小人物找到共同点！是继续做着英雄还是选择做个平凡人，不是那个英雄都能放下包袱做个快乐的普通人，因为这个世界需要英雄！需要正义和力量！全球7.84亿美元的票房也激起了观众的共鸣，让索尼高层对蜘3更加有信心！

8.《加勒比海盗3:世界尽头》 2.00亿美元 迪斯尼出品 上映日期2007.5.25 《加勒比海盗3》限将开始启航。这次咱们的发哥也加入到海盗队伍中来，将和船长戴普先生、帅哥布鲁姆一起展开一场地狱冒险之旅！相信看过加2的朋友都开始对这部续集充满了期待，明年夏天限将揭晓其最后神秘色彩，让我们一起期待吧！

9.《纳尼亚魔法王国》 1.80亿美元 迪斯尼出品 上映日期2005.12.9 一部赶时髦的儿童童话大片，但最后哪段战争场面还是蛮宏大壮观的的。全球7.45亿美元收入让发行方笑的合不了咙！可想而之，接下几年内这类片子将会层出不穷！

10.《特洛伊》 1.75亿美元 华纳出品 上映日期2004.5.14 2004年度的头号大片，华纳想把它打造成成为最伟大的史诗片，更是请来了大众情人布莱德彼特主演希腊神话英雄，加上大导演沃尔夫冈·彼得森森掌舵。其气势宏大的战争场面，烈血腥星古战场也够大气！但从神坛走下的人性之战还是走下了神坛！全球4.97亿美元票房收入让华纳更多的是失望！

11.《未来水世界》 1.75亿美元 环球出品 上映日期1995.7.28 一部沉入汪洋大海的片子, 其实《水世界》还是有一定的观赏性的，可是当年它创记录的高额成本，加上它那些荒谬的幻想和那怪诞的后现在主义。使得它成了众矢之的。而它最终结果也让凯文科斯特纳不再是全球最有影响力的明星，而沦入到二流行列，更惨的是好多年内环球公司都是谈水色变，不过它的全球2.64亿美元票房的收入相对于现在烂片满天下并不是最差的！

12.《终结者3》 1.72亿美元 华纳出品 上映日期2003.7.2 北美最大票房网站报道的是2.0亿美元，但我最后综合了全球十多个电影票房网站和它的的一些官方网站，应该最准确的是1.72亿美元的成本。没有了詹姆斯卡梅隆，终结者不再经典，不再优秀。而其缺乏了创意、剧情、角色塑造这部大制作续集令我们这些等了12年之久的终结迷们不满。全球4.33亿美元的收入更多在于它前作的大名!

13.《飙风战警》 1.70亿美元 华纳出品 上映日期1999.6.30 华纳高层头头认为他们年度扛鼎大作，并将档期安排到北美第一黄金档期，没想到上映后反映平平，其花重金打造的那套金属机械更让观众感到虚假。反观他们哪年另一部大片《黑客帝国》，6300万的投入都舍不得，还搞了几个小公司风险合作发行，看来哪年华纳高层的老眼可够昏花的了！全球2.22亿美元的收入很大程度上还是威尔史密期的功劳!

14.《北极特快》 1.65亿美元 华纳出品 上映日期2004.11.12 虽然有天王巨星汤姆·汉克斯和天皇导演罗伯特·赞米基斯压阵，而且又是最好赚钱的儿童题材，但是烧钱烧过瘾的华纳还是没有吃到豆腐。当片中的乘务员向小孩子说：“你真的应该上车”，也许观众会反问：“我们真的该看这部电影吗”？全球2.98亿美元的收入只能说马马虎虎!

15.《范海辛》 1.60亿美元 环球出品 上映日期2004.5.7 为了让三大经典怪物吸血鬼、科学怪人和狼人出现在同一屏幕，环球公司可谓花费重金打造了这部怪物猎人范海辛，想让哪些成名已久的怪物们血洗票房，但结果还是功亏一溃。全球刚好3.00亿美元的收入不得不让环球这部野心之作早早收场！

16.《新海神号》 1.60亿美元 华纳出品 上映日期2006.5.12 一部灾难片，一部让华纳血本无归的灾难片， 看来灾难题材的影片真的到了穷途末路的地步了吗？倒霉的沃尔夫冈·彼得森只怕再也得不到了华纳公司的顶级大片的导筒了！全球1.82亿美元的收入想让华纳重现当年经典海神号的的辉煌的梦想已完全破灭！

17.《亚历山大大帝》 1.55亿美元 华纳出品 上映日期2004.11.24 华纳公司和奥利弗.斯通的野心之作，一个关于世界上最伟大的征服者的传奇人生，可惜的是老奥却把这位当年叱吒风云的传奇霸主描写成为一个性格怪癖的双性恋者，结果可想而知，观众极不买账。全球1.67亿美元的收入几乎快把战争史诗片推向死亡的边缘！

18.《珍珠港》 1.5275亿美元 迪期尼出品 上映日期2001.5.25 国内很多媒体报导该片是1.4亿美元，但后来一家美国票房网站算出了珍珠港折算演员片酬后的实际成本是1.5275亿美元。 迪期尼出品打造的这部战争爱情片可谓是2001的头号野心大作，并由顶级动作片导演迈克尔贝挂帅，其壮观的战争场面，动人的爱情故事，美丽的田园风光都显示这部片子顶级史诗大片的一些要素。可惜观众更多的还是失望与指责！全球4.49亿的战况比起迪斯尼公司吹牛说要超过《泰坦尼克号》的票房相差了十万八千里！

19.《黑客帝国2:重装上阵》 1.50亿美元 华纳出品 上映日期2003.5.15 黑客帝国绝对是近十年来最具有划时代的科幻动作电影！为了重现上集的辉煌，华纳花了三亿美金一同打造了黑2和黑3，这部不光特技一流，而且融入了哲学的深奥剧情，哪怕观众就是看不懂，也绝对是一部会大呼过瘾的动作大作！当然全球7.386亿美元的收入绝对对得起它哪些忠实的黑客迷！

20.《黑客帝国3:矩阵革命》 1.50亿美元 华纳出品 上映日期2003.11.5 这部终结篇显然没有达到广大影迷和评论界的预期效果，更糟糕的时他的档期出现在严重失误，黑2的热潮还没过，黑3就上映了，如些短的时间就上映这样的大制作续集，观众都还没有来得及有新鲜感，显然结果是严重的。全球4.25亿美元的收入还多亏了海外的那此忠实的黑客迷们鼎力支持！

21.《碟中谍3》 1.50亿美元 派拉蒙出品 上映日期2006.5.5 全球影坛巨星靓老汤的片表作系列，这集虽然最火爆刺激，但比起前作还是相差甚远，要是没有靓老汤的的金字招牌，可想而之这部片子会糟糕到什么程度，因为看看影坛这几年同类型且规模，水平和MI3在同一水平线上的几部大片的结果就可想而之，靓老汤还是世界最有影响力的巨星之一。但全球3.96亿美元战况并不能让这位好莱坞的一哥和想靠靓老汤大发横财的派拉蒙公司太满意!

22.《怒海争锋》 1.50亿美元 福克斯出品 上映日期2003.11.14 一部为观众们奉献了气势宏大的战争场面和惊心动魄的海洋场景的海洋大片，虽然没有沉落于汪洋大海，但越显沉闷的剧情还是没有把更多的观众拉进大屏幕。全球2.10亿的美元收入比起同期另一部海洋大作加勒比海盗相差甚远！

23.《查理与巧克力工厂》 1.50亿美元 华纳出品 上映日期2005.7.15 让黑色大导演蒂姆伯顿来制导这部天价的儿童大片，估计只有华纳敢冒这个险，结果还是皆大欢喜，不光只有小孩子们喜欢，还赢了影评们的一致好感．当然全球4.75亿美元的收入让华纳又赢了一场漂亮的胜利！

24.《蝙蝠侠前传：侠影之谜》 1.50亿美元 华纳出品 上映日期2005.6.15 蝙蝠侠终于摆脱了蒂姆·伯顿时期的诡异、怪诞和荒谬，而当高贵富有蝙蝠侠更是变得哪样落颇不堪时，我们这些小人物们终于在这部蝙蝠侠身上找到共同点.。克里斯托弗·诺兰打造的这部蝙蝠侠虽然没有大量炫目特技，但人物和情节的设计和故事内涵都还不错。因此全球3.72亿美元的美元的回报还算成功!

25.《变形金刚 Transformers》 1.50亿美元 梦工厂出品（派拉蒙） 上映日期2007.7.4 电影版的变形金刚这次要来了，我们这代年青人不知道有多少在小时代玩过变形金刚玩具，真是让我们感的乐趣无穷，记忆深刻呀。这次大导演迈克尔·贝能为我们打造一部与众不同的变形金刚吗？圆我们儿时的梦吗？或许答案还要在明年夏天！

26.《哈利波特4:火焰杯》 1.50亿美元 华纳出品 上映日期2005.11.18 哈利波特几乎让华纳公司赚疯了，当然剧情特技最精彩的这部也不例外。这部不光给小孩子们带来一场豪华视觉盛宴，也给他们带来更多的情感！全球8.92亿美元的收入绝对会让华纳高层们笑口常开。没办法，儿童钱最好赚了！

27.《哈利波特5:凤凰社》 1.50亿美元 华纳出品 上映日期2007.7.13 在最新的凤凰社中，已经长大成人的小波特将会在影片中付出自己的初吻，看来还蛮值得期待的，但小朋友们可千万不要学坏了！哈利及其小伙伴们能在新片中战胜更大的危险和挫折吗？小朋友们请做好准备，因为明年夏天全球又将会刮起一阵魔法旋风！

28. 《人猿泰山》 1.50亿美元 迪斯尼出品 上映日期1999.6.16 迪斯尼又为这部古老的传说注入了新鲜血液，全方面的来进行描述这个传奇故事！人猿泰山的确也有着其它电影不可替代的优势，泰山也成了好莱坞最热门的电影主题之一，在这部泰山最精彩之作中，其妙趣横生的故事，动人的音乐，完美的动画设计使的泰山的命运也牵动了大人和小孩的心！全球4.482亿美元的票房也让它成为深受观众喜爱的一部经典动画佳作!

29.《黑暗物质三部曲之金罗盘 His Dark Materials: The Golden Compass》 1.50亿美元 新线出品 上映日期2007.12.7 妮科尔·基德曼将扮演神话故事中的女主角，一位气质高贵的年轻女孩的冒险经历。《金色罗盘》是《黑暗物质》三部曲的第一部， 《黑暗物质》是一部讲述黑暗世界里有一对少年少女的传奇冒险经历，还溶合了魔幻、科学等元素。看来新线又想打造出一部和指环王相媲美魔幻史诗巨作。可惜还要经过一年的漫长等待，才能看到这部探索之旅的庐山真面目。

30.《战狼（贝奥武夫） Beowulf》 1.50亿美元 索尼出品 上映日期2007.11.16 明年的奇幻史诗大片，大导演罗伯特·赞米基斯将携手安吉丽娜·茱丽，安东尼·霍普金斯等大牌一起打造这部英雄屠妖的传奇故事！这部关于讲述英国古老时期，勇士贝奥武夫从可怕的怪物格伦德尔口中拯救英国人民，成为一代传奇英雄！喜欢神话传奇的朋友还有什么好说的，让我们一起期待吧！

31.《鸡仔总动员》 1.50亿美元 迪斯尼出品 上映日期2005.11.4 北美最权威的票房网站和欧洲一家重量级的电影网站报道的该片成本是1.5亿，但全球更多知名电影网站则报道的该片制作成本实际是6000万。对于它的制作费到底是多少？我想大家也不必那么认真的较劲，相信的朋友就请相信，不信就付之一笑，值少我是不相信这部动画片花了那么天价银两。这也迪斯尼一部荒唐可爱的的动画闹剧，当迪斯尼曾与皮克斯合作不欢而终后，迪斯尼推出首部自己独立制作的3D动画长片，当然成本也不菲了，可惜票房比起与皮克斯合作的动画片还是差远了。全球3.14亿美元收入只怕并不能让迪斯尼老总们感到满足！

32.《鼠国流浪记》 1.49亿美元 梦工厂(派拉蒙)出品 上映日期2006.11.3 这是梦工厂被派拉蒙集团收购后发行首部大制作三D动画片，目的很明显，就是想让自已打造帅哥鼠来憾动动画王国迪斯尼米老鼠的江湖地位。可是事愿人为，从目前北美上映30天的收入6004万的战况来看，又将注定是一部失败品！

33.《007之择日再死》 1.42亿美元 米高梅出品 上映日期2002.11.22 永远的任务、永远的冒险，无尽的惊奇与刺激，这便是特工詹姆斯·邦德的人生传奇。这也是这位极具绅士风度的爱尔兰老帅哥皮尔斯·布鲁斯南主演的最后一部007，但是却换回来了007系列中最成功的票房记录！全球4.32亿美元的高回报让米高梅公司还能喘最后一口气！

34.《黑衣人2》 1.40亿美元 索尼出品 上映日期2002.7.3 相对于MIB1而言，MIB2只能算是一部极其平凡的科幻动作喜剧片，娱乐一下观众就足够了。这部商业大片战况还是不错的，虽然没有达到第一集的高度，但全球4.42亿美元美元的收入对一部如此平庸的片子来说是足够多了！

35.《世界末日》 1.40亿美元 迪斯尼出品 上映日期1998.7.1 迈克尔·贝奠定其江湖地位的超级大作，只要有迈克尔·贝的地方，你一定会知道什么是精采、刺激与紧张。而且他硬是让哪些愣头愣脑的太空牛仔们创造了票房新高，全球5.54亿美元的进账对于一部剧情漏洞百出的灾难片不是吹出来！

36.《致命武器4》 1.40亿美元 华纳出品 上映日期1998.7.10 一部根本没有必要花费如些多银两的警匪动作片，华纳硬是要把哪些白花花的银子塞到影片里，还破天荒的找来了中国武打巨星李连杰出演头号反角，当然主打还是老江湖梅尔·吉布森，可惜这次这位在好莱坞有着天王之称的巨星失灵了！其全球2.85亿美元的收入几乎宣号个这部将是这位天王吉布森成名代表作的绝唱！

37.《星银岛》 1.40亿美元 迪斯尼出品 上映日期2002.11.27 星银岛绝对是迪斯尼有史以来最失败的动画片！不过说真的像《星银岛》这样的少年冒险题材是最合适家庭整体观看的，其制作水平也还算精良，不过它的结果让迪斯尼的老总们到现在一直都没有弄懂，为什么会惨败到这种程度！其全球1.097亿美元的收入的确让动画王国迪斯尼倍感羞辱！

38.《加勒比海盗》 1.40亿美元 迪斯尼出品 上映日期2003.7.9 当迪斯尼官方报导该片花费了1.4亿美元重金后，几乎所有迪斯尼的对手们都认为有其水份嫌疑，更准备看迪斯尼的笑话，但结果让所有迪斯尼的对手们都失望了！这部娱乐性极强的海盗片终于重现的海盗片的辉煌，几乎无坚不摧的横扫了全球票房！全球6.54亿美元高回报让迪斯尼快马加鞭的来赶制了加2和加3，捞上更大一笔！

39.《雷蒙·斯尼奇的不幸历险》 1.40亿美元 派拉蒙出品 上映日期2004.12.17 随着《哈利·波特》在全球的大赚特赚，近几年刮起了儿童读物改编的电影的风潮！这部广受关注的儿童大片不仅请来了全球头号喜欢天才吉姆·凯瑞，还在化妆布影方面不惜重金，目的很明显，派拉蒙太需要一部像华纳公司的哈利波特哪样赚钱机器了！但是其全球2.08亿美元远低于预期的票房收入并没有令派拉蒙公司翻身！

40.《最后的武士》 1.40亿美元 华纳出品 上映日期2003.12.5 当我们看到这部史诗大片时，它是哪样的唯美、宏大与强悍！加上头号巨星阿汤哥的倾力演出和爱德华·兹维格的全力执导，让这部关于日本武士道精神的巨片成了一部集忠义、荣耀、爱情、友情、勇气于一身的精良佳作！它或许没有《燃情岁月》哪样的怅然神伤的浪人传奇，没有《生死豪情》哪样的浩然正气。但是它的大气，它那男人起码的荣耀和勇气值得我们每个有尊严的男人学习！其全球4.57亿美元的收入就是它最好的回报！

41.《蜘蛛侠》 1.39亿美元 索尼出品 上映日期2002.5.3 影史上最成功的漫画改编的电影。我们看到的蜘蛛侠是那样真实而且平民化，它让我们看到了什么是豁达的心灵、救世的情怀、坚韧的信念与勇敢的步伐！这个世界需要英雄，人们渴望英雄，英雄不是为了扬名，蜘蛛的现实里还要和我们一样要为工作、学习、房租、女朋友而烦扰！一个为履行英雄使命而要牺性很多东西的蜘蛛侠，这就是英雄必须付出的代价！如此出色的蜘蛛侠怎能让索尼不赚了，全球8.217亿美元的美元漂亮战绩让我们圆了一回英雄梦！

42.《绿巨人》 1.37亿美元 环球出品 上映日期2003.6.20 当华裔导演李安的《卧虎藏龙》在北美大卖后，环球公司将这部超级大片的导筒交到了李安手里，可惜这并不是一个成功的决定。在拍小规模的文艺艺术片闯出一片天堂的李大导演，对顶级商业大片的把握的确还欠火候！可见它是一部求新求类而寻找变化的不一般的商业片，李安这种变化尝试的结果是观众不买账！其全球2.45亿美元的收入让这样一部环球年度扛鼎大作怎么能满意！

43.《最终幻想》 1.37亿美元 索尼出品 上映日期2001.7.11 老东家索尼把它们的镇山之宝搬上了大屏幕，一部在全球有众多游戏玩家的的游戏改编大作，可是这部全数字电脑制作的大型动画片竟会如些的惨败！就是动画设计再好，也没有人愿意去看一堆动画真人在那个黑暗世界里转来转去。该片的筹划者、日本软件巨头史克威尔公司不得不卖掉在美国的分公司。看来这次索尼真是赔了夫人又折了兵！其全球8510万可怜收入让索尼元气大伤！

44.《绝密飞行》 1.35亿美元 索尼出品 上映日期2005.7.29 2005年索尼可谓流年不利，打头阵的《极限特工2》输的找不到北，寄予厚望的《家在仙妻》也惨淡收场，更可怕的这部该公司年度扛鼎大作输的一踏糊涂！其实这部集战争、爱情、高科技的电影作为一部爆米花，不去计较影片情节,而享受那完美的视听的观众来说还是可以打发时间的。其全球7690万美元的乞丐回报几乎快让索尼高层们去跳楼！

45.《迈阿密风云》 1.35亿美元 环球出品 上映日期2006.7.28 当环球公司把过亿的美金给迈克尔曼来玩个人风格，环球一定不会嫌钱多吧！只是这次迈克尔曼已没有了赚钱机器阿汤哥，而人风格玩太过头了后就是越来越少观众来捧场！不过如果做为一部实验尝试,影片还是一定的风格魅力的，只是这次迈克尔曼的学费也交的太高了吧！目前几乎已成定局的1.62亿美元全球票房当然令环球公司大为光火！

46.《世界大战》 1.32亿美元 派拉蒙出品 上映日期2005.6.29 很多国内杂志说《世界大战》投资2亿多，但派拉蒙官方发布的该片成本是1.32亿美元！当全球一哥和一导第二次合作会在这部超级猛片中擦出什么样的火花昵？观众就是最好的回答，几乎所有人都渴望走进电影院去看老斯和靓汤的大片，然而由于这部大场面超级大片过于虎头蛇尾也让一些抱予厚望的影迷们感到不快！但是只要有这两个超级赚钱机器在,哪怕就是最后没有英雄出来拯救人类，也绝对会满载而归的。当然全球5.92亿美元的高收入也并不是让每个派拉蒙高层都感到满意,因为他们觉得这两部赚钱机器本应该有更多油水可捞！

47.《007之皇家赌场》 1.30亿美元 米高梅（索尼）出品 上映日期2006.11.17 007系列成了近十多年来成了日薄夕山的老牌电影司米高梅唯一拿的出手的电影，如今米高梅电影公司被索尼高价收购。007系列也就成了索尼公司的拳头项目，为此索尼请来了为007创造辉煌的马丁坎贝尔来重新掌舵，还找来一个纯正的英国人来演这位英国特工！不过从现在北美开画15天收入1.15亿的成绩来看，还算不错！

48.《绝地战警2》 1.30亿美元 索尼出品 上映日期2003.7.18 95年《绝地战警》可谓一炮走红，不仅迈克尔·贝初显锋芒，更是让当时两位默默无名的黑人电视明星威尔·史密斯和马丁·劳伦斯初尝走红滋味。八年后《绝2》再次重拳出击，声势浩大无比，索尼更捧着上亿的白花花的银子供迈克尔·贝大肆的挥霍！当然这位大导演绝对不会忘了自已的一贯的俐落大动作场面来笼络观众，这部充满惊险刺激加无比搞笑的动作喜剧片精采程度还是一点都不差的。但其全球2.733亿美元收入并不能让迈克尔·贝找回在《珍珠港》失意！

49.《哈利波特3:阿兹卡班的囚徒》 1.30亿美元 华纳出品 上映日期2004.6.4 哈利波特这棵要榨干全球小孩子们的摇钱树，第三次出出击了。这次为它护航的已不再克里斯·哥伦布，哥伦布把它交到对黑色和性爱有着无比偏好的墨西哥新锐导演阿方索·卡隆手里。黑色因素得到加强，也有了更多的冒险的视觉冲击！在全球众多小波特迷的疯狂支持下，哈利波特的魔法还在持续！其全球7.898亿美元的进账让华纳对小哈利疼爱有加！

50.《天国王朝》 1.30亿美元 福克斯出品 上映日期2005.5.6 一部关于中世纪十字军东征的故事，一部本来可以留传千古的伟大史诗巨片！可惜的一切的一切，都被在福克斯的剪刀给破坏掉了，在福克斯的压迫下，大导演雷德利·斯科特不得不剪掉了50多分钟的内容，来增加播放场次。可是这次福克斯的如意算盘打错了，删剪后的天国王朝变的平谈无奇，而最终被观众所抛弃！如今我们可以通过福克斯发行的斯科特导演剪剪辑版的DVD来欣赏到《天国王朝》真正史诗片的风采！可是这部本该有更多的票房收入的损失已经无法挽回了，全球2.12的亿美元的票房并不是它真正的水平！

51.《撒哈拉》 1.30亿美元 派拉蒙出品 上映日期2005.4.8 《撒哈拉》可以说是一部环保主义版的《夺宝奇兵》, 一部充斥大量惊心动魄的动作场面的典型的爆米花电影。在四位编剧轮番的修改下，更是有其眼花缭乱的桥段。但是“成也萧何，败也萧何”，虽然本片各种桥段拼贴和衔接的功夫做得还不错，但但在每个桥段本身潜力挖掘和桥段组合的化学效应上，实在不敢恭谓！而戏里戏外马修·麦康纳与潘妮洛普·克鲁兹更无法吸引观众的眼球，其全球1.19亿美元收入让派拉蒙又输了一回！

52.《恐龙》 1.275亿美元 迪斯尼出品 上映日期2000.5.19 曾号称投资过3亿的超级动画大片，的确迪斯尼的《恐龙》代表着电脑特技在电影中的应用又向前迈出了新的一步。在这部实景拍摄加数码影像合二为一的CG超级电影中，迪斯尼给我展示了全新数字视觉震撼力的特效，将我们完全带入一个亦幻亦真的史前恐龙世界！其全球3.542亿美元的收入对喜欢动画片的观从来说是一部不容错过的片子。

53.《逃出克隆岛》 1.26亿美元 梦工厂出品 上映日期2005.7.22 一部几乎让迈克尔·贝遭受毁灭性打击的大片！这部《逃出克隆岛》本是迈克尔贝充满野心的作品，刺激的动作场面，大牌的影星，高额的投资。但在这样讲人类命运自由的道德禁忌大片中，北美乃至全球都在拒绝已经有点失控的迈克尔·贝以有它点燃的小宇宙！或许个性十足的伊万与年轻的斯嘉丽在票房方面该向阿汤哥好好学习学习，继续加以修炼！其全球遭毁灭性失败的1.603亿美元收入不知道对迈克尔·贝明年的电影版《变形金刚》有什么样的重大影响！

54.《哥斯拉》 1.25亿美元 索尼出品 上映日期1998.5.20 索尼公司从老家小日本东宝公司获得的曾在日本拍摄已有22部的《哥斯拉》版权。好莱坞终于得到这颗觊觎以久的摇钱树，并由灾难片之王德国超级大导演罗兰·埃默里希挂帅，其声势轰大无比，准备狂?/ca>