1. D坂杀人事件电影说的是什么，看不懂
江户川乱步的故事里总是少不了怪诞情色的元素，作为日本推理小说之父，他把“SM”、“偷窥癖”、“异装癖”等等在如今我们称之为恶趣味的东西注入到了推理小说中，在开宗立派的同时又不失娱乐性，可谓将通俗小说写到登峰造极。江户川乱步创作的初期正好处于大正末期向昭和时代过渡，所以他的作品深受“摩登主义”的影响，题材也都是围绕着当时流行的“情色，怪奇，无意义”，加上类型的创新，江户川乱步的推理小说散发出了一种别具一格的魅力，而正因为这种难以名状的气息使得其小说的影像化变得异常艰难。跟松本清张这样的改编大户比，江户川乱步的作品被搬上银幕的次数不多，其中品相优秀的更是少之又少，这部由实相寺昭雄执导的《D坂本阵杀人事件》可以说与乱步的风格贴得最近。
影片将乱步的两个短篇《D坂杀人事件》和《心理测验》杂糅成了一个故事，为了保证情节上的合理，剧本在原著的基础上做出了大量的改动，并尽可能地让风格与逻辑并行，具体的做法就是抽取了《D坂》中的情色元素以及《心理测验》中的推理部分，二者之间的结合让感性和理性交织出了暗潮涌动的味道。可能对于推理迷而言，本片的推理性并不强，像是《D坂》中最妙的那处利用格子缝隙使黑白条纹睡衣产生障眼法的点子就没有被采纳，而两个故事中凶手的合二为一也让面馆老板那条线显得有些多余。但从篇幅上的安排就能够看出导演的侧重并不是推理，大量的香艳场面更像是在满足观众的猎奇心理，而凶手杀人动机上的离奇更是与江户川乱步的创作理念相当契合。
片中由真田广之饰演的赝品制造师蕗屋清一郎是故事的绝对核心，职业赋予了他艺术家的气质，而面部线条勾勒出的冷峻和眉目间传递出的阴郁却给人以捉摸不定的感觉。从蕗屋家中多处摆放了镜子可以看出他性格中极端自恋的一面，这也使得他之后把自己当做模特来描摹画作的行为更具说服力。在表现蕗屋扮成女装的这场戏中，真田广之一袭红衣朱唇轻启的模样令人惊艳，倒不是他的扮相有多美，而是在这种性别倒置下所产生的诡异氛围杀的人措手不及。当然真田广之的表演也功不可没，其不时撩动长发微松衣襟的小动作让这个角色顿时摇曳生姿，近些年真田广之虽然混迹于国际影坛，但却未能碰上出彩的角色，像这部片子里的巅峰状态也是很难再见。说回到蕗屋这个人物本身，除了自恋这个很明显的特征外，片中还较为隐晦地交代了他性无能的事实，欲望上的苦于排解直接导致了他在性别认知上的错乱，既然无法和女性行鱼水之欢则干脆化身为女性自我欣赏，麻绳捆绑下的躯体中暗藏着雌雄同体的灵魂，情欲在这种极端的自虐中化成了扭曲的美。毫无疑问蕗屋还是个偏执的人，从他的杀人动机就能够窥见他的偏执程度，因为原画已经销毁，所以画上的人也不该存在，这听上去是多么的荒谬，但又的确是蕗屋的逻辑使然，一方面要让自己复制赝品的过程不被拆穿，另一方面要保证画中的自己无人取代，可以说这是一种极端的自我保护的结果。
不得不提的是影片极致的影像风格，导演利用光影制造出了江户川乱步作品中的诡谲气氛，伴随着凌厉的配乐，叙事反倒成了次要的东西。片中大段的SM场景可以说和推理主线没多大关系，但它所表现出来的光怪陆离却又是必不可少的，不光是起到一个娱乐大众的作用，更是和当时那个年代在气质上产生契合。就像面店老板娘从面团联想到屁股的那个镜头，它仅仅是要表现一个女人压抑的性欲，甚至连整个面店老板娘这条线索都是在表现这个东西，这并不是所谓不健康的哗众取宠，反倒是对大众真实情感的写照。片中大部分的戏都是在室内，室外的街景采用了用折纸搭建的微缩景观来代替，这个巧妙的设计既省去了还原昭和风格所花的人力物力，又能给观众留下与众不同的印象，在视觉上也是一目了然，可谓好处多多。为了营造吊诡的氛围，室内戏大都是压抑阴暗的，在微弱的光源下整个故事呈现出了一种可怖的景象，而大量的倾斜摄影又使这种感觉加剧。可以说导演实相寺昭雄抓住了江户川乱步作品的精髓，电影呈现出的虚幻感正好应了乱步的那句“梦才是现实”，如果导演有机会能拍《阴兽》，想必结果会非同一般。
以上内容也是转载别人的影评，你理解就行。
2. 如何评价电影《五十度灰》
俗话说，这是一个拼爹的时代。《五十度灰》三部曲虽坐拥“超越《哈利.波特》系列销量”的傲然战绩，但在书评界本身便是一个在文笔上饱受诟病的苦命儿。出生便已输在了起跑线上，而电影作为其改编产物，在质量上能够大幅度超越原著更是一件难上加难的事情。尽管导演萨姆·泰勒-约翰逊使出浑身解数，充分运用了扎实镜头功底，并尝试着在电影与原著划开界限，却无奈受于原著过于“玛丽苏”情节的桎梏，让《五十度灰》彻底沦为一部笑点与嘈点双飞的哑弹。
全片最值得赞赏的地方在于画面与配乐。具备大量时尚元素的爱情片，是本片给观众最直观的印象。俊男美女搭配，各类名牌服饰，大量的特写镜头，柔和唯美的打光，不仅塑造出MV的画面质感，并且散发着极强的时尚范，充分彰显导演在画面上的极致功力。每一首插曲更是恰到好处地渲染出浪漫气氛，全片下来便像是在享受一场豪华级别的劲歌演唱会。坦白地说，《五十度灰》在画面与音乐上的表现，远比本身剧情及角色塑造要出彩得多。
作为一部玛丽苏小说改编作品，根植于现实背景却架空逻辑，是其典型的诟病之一。女主角在这类作品中往往姿色平庸不食人间烟火，却总是和风流倜傥潇洒英俊的多位男士有着理不清理还乱的关系。霸道总裁与女大学生一见钟情，无数次巧合相遇，各种特写花痴镜头，双方一拍即合发生关系，霸道总裁不仅性欲旺盛想上就上而且控制欲极强，各种任性撒钱满足女生心愿，本身便很天真很梦幻。这种架空现实的台词与情境，放在玛丽苏小说中或是家常便饭；但这种不经处理的文字转换为画面的直截过程始终是存在弊端的，电影中的人物由此缺乏了最基本的动机，行为甚至根本不符合逻辑。没有及时处理好剧作与小说的平衡，不仅导致电影缺乏了最基本的真实感，而且平添了一丝荒诞气息，让观众在观影过程中产生了大量不符时宜的笑点。
人物塑造乏力，角色平面也是本片不尽人意之处所在，却也可以同样看作原著中“玛丽苏第一人称“描述的桎梏：玛丽苏的本质就是作者本人在一场“美梦”中的自我替身，若将带有强烈主观感觉与自我意识的“我”作为主体进入故事本身，就很难写出“我”这个角色全方位的个性，尤其是缺点的塑造；而这样的角色也往往容易沦为彻底的自娱自乐的产物。原著中对于总裁内心暗黑化个性的形成，以及这段虐恋的奇葩关系，放在电影中均是值得深入探讨的主题。只可惜全片大部分时间都像在做无用功的无病呻吟，虽花费部分笔墨通过台词诠释总裁暗黑化内心的纠结与痛楚，但这都甚至还不如结尾处女主Anastasia一声象征觉悟的嘶吼所表达的愤慨、无奈、痛心来得直接有力得多。
大众翘首以盼的SM（性虐）戏份，看似最为诱人的看点，实则是全片最疲软的部分。《五十度灰》的案例再次证明，拍摄性爱戏也需要极硬的导演功底。无法拍出《西西里的美丽传说》那种女神望眼欲穿的唯美，也无法像《色戒》一般通过人物心境发展而推动性爱的更深层次，《五十度灰》的性爱戏依旧停留在最为廉价的MV水准。蜻蜓点水的性爱镜头再搭配一首挑动情绪诸如Crazy In Love的劲曲，是全片雷打不动的标准配置。这类 “MV劲曲模式”，虽然渲染气氛上很给力，却略显腻味，大幅度地削弱了观众在观看性爱戏时的代入感。其实全片更尴尬的一点在于，后半段节奏也正是因为大量SM戏份的轮番上阵而显得彻底失控，剧情开始停滞而变得尤为空洞平淡，无法在后半段形成一个有力的高潮，直让观众睡眼惺忪。
反观来看，其实这样的作品很没有营养。因为它所存在的意义仅仅只是为了满足特定消费群体的需求，质量优劣无法决定其商业前景。影片也因此不需要过于精炼的剧作、扣人心弦的故事来探讨深刻主题，甚至也不需要演技过硬的演员。男女主演在全片仅仅只是作为“摆设”：演员只要颜值过关，既能显露身材、又能卖得了花痴，换做谁来演都是一样的。这一帐显然环球算得比谁都要精明：约4000万的制片成本，在保证受众群体稳定的同时，全片包括男女主角一律启用名不见经传的演员：男主是前CK男模Jamie Dornan, 在电视圈充当“便当专业户”；女主则是多年在好莱坞三四线滚打摸爬多年的Dakota Johnson ；导演萨姆·泰勒-约翰逊的履历表上甚至只有一部长片《无处的男孩》。不需大咖红人，只需经济实惠，具备升值潜力，能够满足粉丝需求就行，《五十度灰》堪称又一个典型的成功商业运作案例。
《五十度灰》本身质量不见得有多优秀，若按照电影剧作的标准来评判，这部电影的表现是灾难性级别的；但作为一部充分满足女性幻想的玛丽苏电影，无法否认的是这类题材对当代女性观众的针对性意义。在大量超级英雄电影横空出世满足男性荷尔蒙的时代，女性观众也一样在放声呐喊满足自身需求的商品——“霸道总裁爱上我”的梦想不过是其需求之一。同属同一门派的《暮光之城》、《小时代》的横空出世及其伴随的票房轰动，都不过再次证明了一个显而易见的事实：世界范围的女性观众正在崛起，电影出品链依旧在某块领域上依旧存在空白。如同其前辈《暮光之城》，及今后前赴后继必然出现的同类作品一样，《五十度灰》不过只是这个“女性观众开始占据主导地位“时代的过客，影迷大可不必摆出“强烈抵制之姿”彰显自己在电影上的高尚品味。
虽在商业上大获成功（截至到目前全球票房已达到3亿美元以上），反倒是这次《五十度灰》用糟糕的质量把其超人气的性爱噱头给消耗殆尽的现状令人堪忧。嗯，这一部《五十度灰》的情节空洞尚能运用大量劲歌堆砌填补，戛然而止的结尾更是令人不明所以，甚至让人实在无法想象三部曲的后续剧情又会如何糟糕地发展。而明年的《五十度束缚》、后年的《五十度自由》，在前作噱头与口碑消费殆尽的前提下，又能获得如何的市场反响？不妨让我们来期待一下。
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↑ 影片中最唯美的一段，发生在Anastasia与Christian首次在直升机上约会的情节。大调度的夜景俯拍特写，与Ellie Goulding空灵嗓音演绎的Love Me Like You Do相得益彰，荷尔蒙霎那间在西雅图上空发酵蔓延，如此的富有梦幻气息。
↑ 后半段的性爱戏份颇有泛滥之嫌，情节由此显得苍白乏力，落得个“雷声大雨点小”的罪名。
↑霸道总裁由颜值爆棚的前CK男模Jamie Dornan演绎。女性观众看着大银幕花痴就行，至于演技及角色深度这回事儿，就不要苛求了。
↑ 女大学生Anastasia由女星 Dakota Johnson主演。受于角色塑造的诟病，她给观众的感觉更像是一位“被腹黑总裁精心诱奸的懵懂少女”。
最大疑问：
1） 这部电影就如此不受待见？
国外权威影评网站烂番茄 25%新鲜度，IMDB上更是只有可怜的4.1 分。
笔者表示，这TMD根本不是新一代《色戒》，而是新一代《暮光之城》与《小时代》！
2） 这部电影XXOO的情节看得爽吗？
对一个非SM爱好者来说，当然不爽，因为你无法产生代入感。片中的性爱戏基本停留在浅尝即止的标准，每逢性爱戏便开启“MV劲曲模式”，虽渲染气氛上很给力，却无奈大幅度削弱了观众的代入感，令人感到腻味。而且男女主角的身材，真的不是一般的差。
3. 日本电影中的SM是什么意思
性虐待症，西方称之为sadomasochism(简称sm虐恋)，统指与施虐、受虐相关的意识与行为。 在中国，sm有一个更为温情的称呼：虐恋。虐恋一词英文为Sadomasochism，是施虐倾向(Sadism)和受虐倾向(Masochism)二者的合成词。它的简写即我们通常所说的SM。虐恋现象最早发现于17世纪末，首先出现在文学活动和一些商业性虐待服务中。最早的虐恋文学当然首推法国作家萨德(Sade)和奥地利作家马索克(Masoch)的作品，Sadomasochism一词即是由心理学家艾宾(Richard von Krafft-Ebing)通过他们的名字创造出来的。
4. 电影里sm桥段是什么意思
sm就是虐待与受虐（sadomasochism性虐恋）的简称。
通常s是施虐方，m是受虐方，s也被叫做主人，m是奴隶。换而言之在SM中，S是施虐方同时也是主，M是被虐方同时也是奴。SM绝非只是性虐的关系，同时也是主奴的关系。
在我们的常识里，一般认为S是掌控的一方，但其实不然，虽然M属于奴的位置，但事实上掌控着整个SM行为的往往是M这一方，M常常能引导S往他喜欢的方向施虐或奴役自己，这是一门很大的学问，就不往里深谈了。
sm是一种性快感与痛感联系在一起的特殊性活动，即通过痛感获得性快感的性活动，是一种性欲倒错。其中的疼痛既包括肉体痛苦（如鞭打导致的痛感），又包括精神上的痛苦（如羞辱、支配所导致的痛苦感觉），虐恋还包含施虐癖和受虐癖两个范畴，对他人施加痛苦可以导致自身的性快感、性兴奋或单纯的乐趣则属于前者，如果接受痛苦可以导致自身的满足感则属于后者。
形成这种喜好的成因有很多，也很复杂，大多是童年经历什么的，比如忘不掉小时候被鞭子打的过程中所体会到的某种感觉，从中汲取了鞭笞的热情，渴望从别人手中得到同样的鞭笞......
SM的游戏方式大概有3种：
S/M
Masochism是从痛楚中得到快感，而sadism喜欢给人痛楚。一方通过施加给对方身体虐待，来得到欲望的满足。另外一方以疼痛来得到身心的满足。这类人在西方较多，INSEX里的多数都属于这类。SM常用的手段有：搔痒、冰块、鞭打、滴蜡、煽打、悬吊、紧绑、穿刺、夹、骑木马、悬挂重物、电击、窒息等。
B/D
Bondage & Displine。Bondage通常意味着一些身体自由的限制，比如捆绑，或关押、禁闭等等。Displine则意味着一些纪律或惩罚。东方的SM圈子的人属于这类要多些，也就是一般人熟知的调教。一般用麻绳、丝带、手铐、脚镣、铁链、笼子等去限制对方的活动。高级的可以通过指令而不需要借助外部器械，属于心理上的捆绑。BD的游戏成分很强，通过一些指令，以及检查未能完成指令的情况和程度，给予相应的处罚，以改正对方的错误。
我国很多耽美大手写的SM文大多是BDSM，就是我们一般所说的调教文，大家文荒的时候可以看一下~
D/S
Dominate/Submissive，意思是统治(dominance)和顺从(submission)。一个人扮演支配的角色,另一个人服从。这常牵涉到角色与情节的扮演，诸如主人/奴隶、拷问官/囚犯、老师/学生、主人/仆人或宠物等等。喜欢D/S的人不见得喜欢弄痛自己，或把自己绑起来。
好了，科普就到这里，所以说电影里sm桥段是什么意思呢？（比如玛丽苏SM五十度灰）
不就是有这种癖好的两个人一起玩游戏咯，增进感情，推进剧情，帮大家打开新世界的大门。