㈠ 票房与泡沫齐飞的年代,如何看待中国影视行
如果只看总票房这个数据的话,美国的情况似乎也未见得太好。根据票房网站Box OfficeMojo的数据,2016 年北美的总票房为113.72 亿美元,比 2015 年高出了 2.2%,这个数字甚至低于中国总票房的增幅。
然而仅仅比较总票房这一个数据并不能说明什么问题,单银幕产出这个数据更能反映出电影行业中影院和观影人群之间的供求关系,而从这个数据来看,中国电影市场的泡沫化程度显然要比美国更高。
目前,中国的银幕数 41179 块已经超过了美国的 40759 块,如果按照中位数来计算 2016 年中国的单银幕票房的话,那么中国的单银幕票房为 125 万元,与 2015 年的单银幕票房 159 万元相比,下跌超过 20%。
反观美国,2016 年美国电影市场的单银幕产出为 28.2 万美元,而 2015 年的这个数字则是 27.8 万美元,还略有上升。
将这两组数据进行对比的话,一个容易得出的结论就是,美国电影市场上,银幕的供应量与需求大致匹配,而在中国银幕数量的增长显然已经远远超过了实际需求。
由于前几年中国电影市场的扩张速度非常快,导致出现了一波建设电影院的浪潮。但随着电影市场扩张速度减慢,这些新的建设项目没有办法这么快地做出针对性的改变,所以导致银幕增速远超票房增速。2016 年中国银幕增速达到 30%,是票房增速的十倍以上。
这对于影院的经营提出了更大的挑战,毕竟每一块银幕的运营成本并不会因为票房的减少而减少。影院需要在票房以外寻找新的收入来源,来弥补票房降低造成的亏空。
一般说来,影院的非票房收入大多来自于以下几个方面:食品、饮料、贴片广告、衍生品收入等等,但对于中国的电影院来说,这些似乎都还没有形成一个足够的规模。
万达一直为自己的“非票房收入”而自豪,根据万达院线在 2016 年 6 月发布的半年报,商品销售、贴片广告、影院广告、电影投资营销这些收入大约为票房收入的 46% 左右。相比之下,被万达收购的AMC院线的非票房收入(其中大部分都来自于食品和饮料的销售)大约是票房收入的 58% 左右。
需要说明的是,这个比较并不十分精确,因为万达院线的财报中计入了AMC院线、Hoyts院线等海外电影院的财务数据,因此 46% 这个数据是海外院线和国内院线平均下来的结果。不过,这反而意味着国内的这些电影院的非票房收入占比要比 46% 更低,也就是说万达的非票房收入仍有较大的提升空间。
此外,美国电影院较为成熟的会员制度也能够帮助他们获得更高的非票房收入。Regal 通过建立核心会员项目、开展特色活动、提升观影舒适度等吸引会员的方式,会员收入占到了收入来源的三分之一;而AMC 则通过社交媒体积攒人气,建立网站与开发移动应用,成立同行业第一个会员项目 AMC Stubs,自 2012 年来,AMC 的银幕数下降了 0.5%,但观影人次和单银幕产出都增长了近 3 倍。
不过话说回来,电影院赚钱的办法也就这么一些。再怎么跟美国人看齐,目力可及的前景就摆在那儿。这个行业要真繁荣,归根到底还是上游内容端的事情。别的咱不提,2016 年的电影都拍成这样了,要指望电影院能赚钱,也实在是太为难人家了。
㈡ 电影《张之洞》上映首日票房仅90元,这部影片为何没人看
电影《张之洞》上映首日票房仅90元,这部影片为何没人看?下面就我们来针对这个问题进行一番探讨,希望这些内容能够帮到有需要的朋友们。
谈起票房奇低,这名工作员回复,不但她们很难买到电影票,曾有好朋友购买到电影票以后被电影院退票费解决,这让她们十分伤心,“要看电影的粉丝压根很难买到票,排片真是太低了”。这一观点与猫眼专业版的数据信息符合,首播日当日有5人次退票费,退票缘故不为人知。
有网友担忧电影《张之洞》票房太低没法盈利,这名工作员表露,主创人员们带上情结资金投入工作中,投入许多辛勤,可是成本低,实际的成本费“过意不去表露”,“大家勤奋复原张之洞这一角色,发扬中华中华民族中华传统文化,大家有责任、有义务来做这件事情”。谈起网友提议将来上大量互联网平台播放,工作员回复“也会(往这一方位试着),每一个领域有运行的规律性,大家也不愿意产生这样的事情”。
㈢ 为什么有人说九七之后香港电影就衰落了
香港的电影还是一如既往的优秀,只是大家的审美观点发生了变化,让人觉得香港电影不好了而已,这个是假象。在97年以后,大陆电影跟香港电影学了很多,不仅仅有很多优秀的电影出来,还有一些大制作的电影上映了,冯小刚的、张艺谋的都是很好的。
当然,不仅仅是这些导演,还有陈凯歌等人。大陆电影的百花齐放,让很多人更多的关注大陆的电影,而不是香港的电影,所以才有人觉得香港的电影已经不行了。
香港喜剧片
功夫片是香港最大的特色,也是香港影坛最高的成就。喜剧片则是香港影坛历来的一个强项,喜剧片为世界通用,没有几个国家和地区不会拍喜剧片,这是电影观众最喜闻乐见的一个类型片种。
在香港,明星资源异常丰富,绝大多数影星都参与过喜剧片的制作。香港电影发展近百年,能称得上喜剧天王的仅有两个人,一个是平民喜剧天王许冠文,另一个是无厘头喜剧天王周星驰。香港喜剧电影30年来的喜剧最高成就,都体现在这两个人身上了。除了两位天王之外,其他各路明星都会在喜剧片中一展身手。
汗牛充栋的经典喜剧作品,就是他们付出汗水的最好结晶。喜剧片有像《半斤八两》、《天才与白痴》、《八星报喜》、《家有喜事》这样的普通喜剧,也有《醉拳》、《赌圣》、《武状元苏乞儿》、《功夫》这一类的多类型喜剧片,后者融合了功夫片、赌片等各类元素,使喜剧的表现形式更为丰富。
不仅有功夫喜剧,也有喜剧鬼片、爱情喜剧等多种类型。香港影人这样天才的创造力,为港片在八、九十年代的兴盛提供了强有力的后备资源。香港喜剧片进入21世纪,也和香港电影一样,进入了衰落时期,人才的大量匮乏,导致喜剧片变得不再搞笑。除了周星驰的一支独秀,香港近几年都没有堪称经典的喜剧问世。
㈣ 八佰票房破20亿,是否能夺回票房冠军的宝座
八佰票房破20亿,是否能夺回票房冠军的宝座?我们知道八佰是被电影《我在时间尽头等你》超越,主要原因还是是因为七夕档,大部分的情侣都选择了看一些爱情片,而不是去看战争片,但是在九一八之前,战争题材片还应该是主流,相信夺回票房冠军宝座指日可待。
院线的支持:我们知道资本是逐利的,院线是会根据口碑和售票情况进行动态排片的,再好的电影,如果没有地方放映,也是没有机会的,这就是为什么前文说“好的票房不一定是好作品”的原因,但是好作品加上好的拍片,再加上好的影迷,票房大卖是无需置疑的。
电影还在上映,票房还在一直增长,在下线之前,我们只能祝福它继续大卖。
㈤ 香港电影没落的原因有哪些
柠檬从小就喜欢看香港电影,因为个人比较喜欢看警匪片、动作片。《英雄本色》《古惑仔》《我是谁》这些电影都是上个世纪八九十年代的佳作,但从92年开始港片的影响力已经被国外影片替代。
香港电影之所以没落,很重要的原因是传统的警匪片和动作片没有大突破,没有更加新颖的东西,所以很多观众都被国外警匪片和动作片中的特效所吸引。
另外,很多大牌明星都在隐退或者转到幕后,没有能够真正在荧屏上独当一面的新人演员,时间一长,制作方只能转方向。
其次,制作方不想投入更多的技术力量改变香港电影的落后状态只能被淘汰。
㈥ 刘德华的影响力那么大,为什么有很多他主演的电影票房不是很高
在华语娱乐圈,刘德华是一个神奇的存在,说他是传奇也不为过。不过对于如今的年轻观众来说,刘德华这个名字肯定是听说过,而且有一定人气,但如果说到作品尤其是电影,这些年却没有什么值得关注,尤其有些还口碑票房扑街。
那么,为什么人气一直居高不下的刘德华,这些年所拍的电影却总是差强人意,至少与他的个人名气不相匹配?刘德华主演的电影票房差,一般都是指这十几年,而如果论九十年代和21世纪初,刘德华还是很有票房保证的,很多电影都非常卖座。
比起那些年轻的当红演员,刘德华的很多电影确实票房不高,但不要忘记刘德华也曾经创造过那么多经典之作,而现在这个市场没有为他准备好足够多的好作品,他也只能勉为其难。期待刘德华能够拿到更多适合他的电影,好让他的魅力持续在大银幕上展现出来。
㈦ 当年票房“惨败”如今却被视为经典的电影,有哪些呢你看过几部
事实上,很多现在被誉为神级电影的作品,当年的票房成绩都不好,其中最出名的就是以下四部作品:1、《东邪西毒》;2、《青蛇》;3、《大话西游》系列;4、《阿飞正传》。
首先要说的就是张国荣和林青霞主演的《东邪西毒》,这部影片本身的阵容很强大,而且是王家卫导演拍摄的少有的古装片,但是当年大家好像不是很喜欢看王家卫的古装片,所以《东邪西毒》当时的票房成绩很差,当时很多观众都不喜欢这部作品,但是这部作品如今在豆瓣上拿到了8.6分的好成绩。
最后,张国荣、张曼玉和刘嘉玲主演的《阿飞正传》也是一部票房惨淡的电影,而且张国荣和刘嘉玲都提名了金马奖和金像奖的最佳男女主角,但是最后只有张国荣拿到了金像奖的最佳男主角而已。