电影院被农民工带出去

① 周星驰的电影，有哪几部使你记忆犹新

周星驰的电影我非常的喜欢，令我形象最深的一部电影就是长江七号，星爷的电影小的时候看是喜剧，长大了才发现原来里面包含了很多现实生活中的很多做人做事的道理。

长江七号电影里面星爷扮演的十一位农民工，同时也是一位父亲，虽然是农民工，但是星爷对儿子的教育非常重视，宁愿自己省吃俭用也要让儿子上贵族学校，我记得太多包工头的对话，我只是想让他上好一点的学校，不想他将来想我一样，短短的两句话寄托了一位父亲对儿子的期望，星爷同时也对儿子的人生做了正确的引导，他告诉儿子，人可以穷，但是要有骨气，不属于自己的，不要拿。

人们常说父母是孩子的第一个人生导师，父母的教育决定了孩子将来的人生。

电影也中的情节也非常真实的反应了中国的农民工的真实生活状况，我相信星爷在电影中如此细致的去描绘这个农民工角色，不仅希望观众能够能学习到一些人生的哲理，也同样希望我们能去多多关怀这群可爱的城市建设者。

以上仅代表个人的观点！

我直接写答案了

1，赌圣

这是录像带的时代

我第一次看，镭射录像带，比较清楚

第一次接触无厘头那种表演

我都忘记看了多少次

那时候资源没那么多

前后看接近60次

2，逃学威龙1

有一次和小伙伴回家

发现家里人借了2部电影

就先看逃学威龙

几个小伙伴看的笑死

看完看另外一部，大概5-10分钟

有人提议再看一次逃学威龙，大家都说好

就愉快的看了第2遍

3，唐伯虎点秋香

这是盗版的时代，就是盗录电影院

有人站起来，就会出现人影

然后电影院的笑声也录进来

就好像亲临电影院看一样，除了看不大清楚

就在这种情况下，我笑到肚子抽筋

第一次

印象太深，以后都没有试过

以前看电影这种感觉，现在很难再有了

长大了，你想逗我笑，太难了

《国产凌凌漆》：

“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不是” “阿漆，文西，我希望你叫我全名达文西，没问题文西，谢了，不客气文西，国家有任务派给你，真的吗，嗯，终于该我上场了吧！”

“叔叔抱抱”“叔叔很快就回来了”

“已经十年了，我还以为国家根本把我忘记了”，“怎么会呢，就算是一条内裤一张卫生纸都有它的用处。”

“暴龙究竟是鬼鬼祟祟走来走去那只，还是啊……那只？”“是，啊……那只！”“就是没有人性追着小朋友乱咬的那只”，“不会，中国那条肯定不会。”

“这只不是普通的手电筒，这只是不需要电池的太阳能手电筒，在有光的时候它就会亮”，“那如果没有光呢”，“绝对不亮”

“这个是超级间谍椅，是专门给人长时间坐着监视人用的。我问你，怕不怕？你看，他怕了，是不是啊!”"这个发明还真不错！"

“我给你差不多，我是个卖菜的，还好啊我有一份兼差，在精神病院里边啊做研究工作，”“做什么研究”，“被人研究啊”

“金枪客的身份极其神秘，而且他心狠手辣，你随时都会有生命的危险，007还有没有什么问题？”“可不可以不去”

“yes,well,我book房间了”“my name is 007”"什么？有这种事？check check 它！"

“你做不做？”“做什么”“做白包”“做什么白包”“小德的爸爸”“谁是小德的爸爸？”“今天在商场那个无辜的死难者”“哦，你说送白包”,"送到报馆去转小德的家里，可不可以？"“可以吧！”“署名用无名氏好还是用有心人好”“随便啦”“大家萍水相逢又不是很熟，送个500块钱聊表心意可以了吧”“你做主！”“我的500块钱你帮我先代垫了”“啊？太离谱了吧”“我完成这个任务就有500块钱奖金，到时候就还给你”“啊？”“放心，代垫500块钱的事情我不会忘记的”“呃，好。”

“废物？哼，我费了一生的精力，集合了十种杀人武器于一身的超级武器霸王，名字就叫做要你命三千，终于研究成功了，阿漆，靠边点，远一点，再远一点！”

看的比较多的还有《喜剧之王》《功夫》《唐伯虎点秋香》《大话西游》《少林足球》《破坏之王》，这些电影，其实就只拿着台词就可以把电影看下来，一幕幕的台词都太有画面感，人物的动作表情也在看电影的时候都早已深深的印入脑海。周星驰的电影为什么能让人如此记忆尤新，大概就是因为你看的最多遍的电影是它，而哪怕你不看的时候，那一幕幕的电影画面也会在你脑海不断地回放。

《大话西游》，我印象最深的一个情节，就是紫霞和至尊宝最后分离那一段。每次看到的时候，都会回看好多遍。

其实，我一直觉得，大话西游，就像是一个中国版的超级英雄。

不知道为什么，总感觉至尊宝有点像DC里面的死侍。

至尊宝，前世为通天彻地无所不能的齐天大圣。

死侍，是一个，失去了不死能力之后，只能饱受癌症折磨的普通人。

二者，在身份上，没有任何共同点。

然而，他们却都选择了，通过对一切都无所谓的耍贱的方式，来掩饰自己的真实 情感 。

大话西游中，当紫霞替已经戴上紧箍咒，变身为孙悟空的至尊宝，挡下牛魔王那致命一击后。

面对着即将离开的紫霞，孙悟空之前那耍贱无所谓的面具，第一次也是唯一一次摘下，当看着紫霞离开的时候，那一声，嘶吼，真的让人震撼。

就像死侍贰里面，韦德面对女友的死去，冲向凶手车辆之前的那一声嘶吼一样。

大话西游里面，最后的夕阳武士，说孙悟空像一条狗。

而死侍漫画里面，就像一个小丑。

超级英雄，永远是悲剧的，仿佛，注定了，爱情，朋友，所有的美好，与他们无关。他们只能背负着谩骂和嘲讽，负重前行。

长江七号是我感触很深的一部电影，里面周星驰演的父亲，人再穷也要有骨气，不能存在欺骗！要自我高修养和觉悟！作为一个父亲就要给孩子一个榜样！教孩子怎么去做人！怎么做一个有修养的人！道德品质优良的人！父母是孩子的老师！我们言行举止言谈就是教育孩子！所以言行举止一定要三思后行！

《喜剧之王众人番外版》

小时候，我们都有个梦想！长大以后做什么？

我要当个科学家——

我要当个大画家——

我要当个好警察——

我要做个运动员——

我要做个大老板——

我要做个大名星——

我还没有想好呢——

蒙蔽的表情！

长大后，我们却成了——

厨师

民工

工头

美工

外卖

后来，我们想起了这句话！

做人如果没有梦想，跟咸鱼有什么区别？

于是我们又振作了起来......

为了曾经的初衷......又从新再来！

于是就成了别人眼中……

汗流浃背、鞠躬尽瘁、死而后已、发愤忘食 勤能补拙、生于忧患、死于安乐、风餐露宿、 废寝忘食 、......的XX总、XX董、XX板

之后我们也就有了

那啥“大师”的修仙得道的故事！

给所有努力追求梦想的人加油！

人生是一场修行，万事不用操急！在这个猪都能飞上天的时代，成功早晚孰于你！

哎，走了，走了，不扯了！

别走，我养你呀！

星爷的电影最大的特色就是无厘头。很多人喜欢星爷的电影也是因为他的显得浮夸的表演风格，就是因为这个风格的表演与众不同，才开创了一个全新的喜剧电影的模式，也就是大家说的无厘头。但也是这样的电影风格也让很多人不太接受，45岁以上人认为他是没正行，拒绝观看。90后、00后孩子又因为没有人生阅历看不懂。

星爷让我记忆深刻的电影很多：

《大话西游》系列我大概看过十遍

《唐伯虎点秋香》《大内密探零零发》《武状元苏乞儿》至少五遍

《喜剧之王》七八遍

其他的电影也至少看过三遍以上，总体给我的感觉就是他的电影比较耐看，觉得在人生的不同阶段去看他的电影，感悟都会有所不同。

正所谓: 初看不知剧中意，读懂已是剧中人。

星爷后期做导演不做主演的电影，由于演员无法达到星爷自己对无厘头这种诠释能力，不太被观众认可。但是我能理解星爷退库幕后的心理，也能理解观众对星爷电影的期待，只能说正宗的无厘头电影只有星爷可以，别人演都是模仿………不够味儿！

你好，很感谢你的提问，我个人觉得星爷的电影有10部让人记忆犹新，也堪称经典，本人观点不代表广大网友观点，感谢。

一、大话西游

2、西游降魔篇

3、少林足球

4、功夫

5、喜剧之王

7、美人鱼

8、大内密探零零发

9、长江七号

10、破坏之王

一，辉叔认为(大话西游)在各大平台都有很高的评分，是因为这部剧反映出来我们好像影视里面的周星驰一样。每个男人以前都是那个无忧无虑的至尊宝，只是随着年龄的增长，不得不戴上紧箍咒，拿起金箍棒，成为孙悟空，从而要去承担起所有的责任，再也回不到从前的至尊宝。 《大话西游》的结尾有句话，“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗”。像条狗的人是放弃了人间的男女情欢、无欲无念、兢兢业业走在西天取经路上的至尊宝。他如你我这般，收起了脾气火气不再任性淘气，只为梦想奔波。人生百年，谁不曾大闹天宫，谁不曾头上紧箍，谁不曾爱上层楼，谁不曾孤单上路。 现在才明白，曾离我们仅一步之遥的人，一旦错过，之后哪怕化身绝世英雄，身披金衣金甲，脚踏七彩祥云，一跃十万八千里，也未必能追得回。所以辉叔觉得这是一部非常不错的电影

② 横店影视城的建设给周围的居民带来了什么样的影响

横店影视城是我国目前最大的影视基地，在横店影视城拍的戏可能够我们数上一个星期都不止，实在是太多了，横店影视城为什么能发展起来，其实靠横店影视集团董事长和这些村民！

为什么说村民呢？

因为当时是有很多的村民支持，也有很多村民自愿参股，将横店一个落寞的小镇打造成中国最大的影视基地！被世界誉为“中国好莱坞”！

横店影视城的发展给村民带来了翻天覆地的变化，现在的村名基本上全部脱贫，也靠着横店影视城的名气做起了生意，有的是直接成为了横店的老演员！

横店镇现在的村民，可以说家家都是富裕，带来的影响还没什么，说白了，谁不想有钱，那横店影视城一年 旅游 的人次达几亿，这数据你想象下，做个生意，还多好！

作为横店人，我以个人体验说一下影视城给横店老百姓带来的变化。 四十年前，横店镇其实就是横店村，虽然是镇政府所在的（当时还叫区，后来才改成镇），但也就是大一点的村而已）。东阳分南乡和北乡，横店在南乡的地位，当时其实还不如隔壁的湖溪镇。1975年，在徐文荣的带领下，横店搞起丝厂，至九十年代，逐渐发展成资产三十亿跨越多个领域的企业集团。横店也成为东阳最重要的工业重镇。但在民营和乡镇企业发达的浙江，实在排不上号。在镇口的一个悬崖上，徐文荣请一个领导题了四个字，江南一镇。我们经过，还经常取笑，哪个镇不是江南一镇啊？因为发展工业，有些还是重污染的，所以横店当时的环境并不好，水难喝，空气糟糕，冬天起床有雾的时候，能闻到化工味，走在路上，煤灰会掉在身上。

1996年，因为一次偶然的机会，徐文荣遇到谢晋，就给他建了个广州街和香港街。横店于是进入发展文化产业和影视 旅游 阶段，于是陆续建了度假村、秦皇宫、清明上河图、明清宫苑、古民居、华夏文化园等。起步的时候，其实比较困难。首先政策不是太友好，抓大放小，对民营和乡镇企业比较歧视。有一次某人得知横店集团这么个乡镇企业就贷了银行三十亿的款，曾勃然大怒。集团内部和老白姓都很不理解，许多都是要看徐文荣的笑话的。因为建基地从银行筹不到足够的钱，只能内部挖潜，从员工工资里扣，搞得整个集团都怨声载道。好在徐是强力人物，没人能把他怎么样。

好多同学都在宾馆景点工作，放家回家，明星就成为大家的谈资。什么李连杰一脸坑坑洼洼之类的。横店的剧组和群演多了起来，也在慢慢改变着外来人口的成色。父母亲戚的嘴巴里，不再只是什么贵州人打架不要命外地人小孩一大堆哪个一家住在出租屋里煤气中毒之类的，姐姐说医院里有个同事嫁了个副导演，结婚没几天南方就出轨了，老妈说同栋楼上来了个当群演的河南人，每天一大早吊嗓子，打家都快把他当闹钟了。

2010年以后，随着中国影视行业的爆发，横店也进入了高速发展阶段。上一年还是一片荒凉的原野，一年后就是鳞次栉比的房屋，店铺林立，霓虹闪烁。发廊理发店也不段被赶到更偏僻的地方中去，我也不用再在喂喂喂的保驾护航中走过回家的路了。明星剧组多了，游客也多了，五一十一过年，经常堵车，有次我开车去金华，我这一边稀稀拉拉，另一边进横店的车流却堵了十几里路。有个年初六，我要从镇上回村里，必须经过高速口，五六里的路，愣是被 旅游 完返家的车流堵了两三个小时。房价暴涨，二十年前，我姐他们医院搞集资房，120平，每套2万块，现在是一万块一平。东阳人喜欢走南闯北，出门就是赚钱的代名词，呆在家里就是窝囊的代名词。但随着横店影视 旅游 的发展，许多本地人愿意留下来，同时也吸引了大量外地人来横店发展。

随着横店的腾飞并普惠及越来越多的人，老百姓对于影视城创始人的风评也日渐好转。搞工业的时候，甚至是2000年之前，基本是毁誉参半，但现在明显是誉多于毁了。毫不夸张的说，现在大部分在横店的人是希望他长命百岁的，大家都认可了他是横店不断发展的保证，而他的后继者似乎并没有象他那样的眼光和胆魄。

横店并不仅仅依靠影视和 旅游 业，工业、红木也很发达。但不可否认，影视与横店，甚至于整个东阳，都是如虎添翼。影视是梦想的产业，横店也因为她，平添了一份梦幻的色彩。就像有一次舅舅跟我讲的，横店说起来就象讲大话一样。大话是东阳这边的方言，意思是故事、传奇。确实，一个四面环山交通偏僻资源贫乏的地方，现在却能跟好莱坞相提并论。一辈子面朝黄土背朝天仅读了几年书其貌不扬的农妇因为一次偶然的机会登上荧屏，于是名声大噪通告不断……

某种程度上，横店的发展也是中国神奇四十年的缩影，有奇迹不断，光芒四射，也有藏污纳垢，泥沙俱下，相互交织，光怪陆离。在这里，你可以看到最优秀的导演最璀璨的明星在这里编织出最美的画面，可以看到最激动人心催人向上的奋斗故事，可以看见从一无所有到腰缠亿贯再到一无所有甚至债台高筑的人生起伏，可以看到家族裙带造就了多少人的荣华巅峰……这里的现实与任何一部在这里拍摄的电视剧相比，一样的复杂，一样的精彩！

有的是直接成为了横店的老演员！

横店本身的工业很发达，特别是磁性材料，被称为“磁都”。至于其他的，就是出去自我介绍的时候说横店基本都有人知道，比较自豪啦！现在的横店影视城周围的居民基本家家都很富裕。

夏天的时候我和老公去玩了3天，光吃饭喝水，花了差不多一千多，一瓶水外面卖8毛的康师傅的矿泉水，那里卖10块，一瓶可乐15块，一个汉堡35块，一碗泡面30块，我也不知道在贵什么鬼。

我给大家讲一下，如果你们在横店去消费的话，就说是横店的演员，不管是吃饭还买什么东西，价格都要便宜很多，不要把自己的打扮的像一个游客，他们也是没办法，因为景区的门面费会很贵的。

给各位一个去横店景区买东西的建议！你们跟老板说是剧组工作人员或者是横漂群演绝对会给你便宜一点的！本人作为一名在横店漂了两年的剧组生涯深有体会！！

说贵的那些人，你们逢年过节去的吧！过节的时候你们去那个景区不贵呢，你们平常来绝对便宜，在横店景区买东西，告诉你你们个诀窍，你们可以说是剧组的，商店老板就会给你便宜了。

横店影视城给周围居民带来了物质与精神的双回报，首先，众多游客与演员，给当地居民带来致富道路，家家富裕。其次，百分之80的电影都要在这里取景，所以他们可以大饱眼福

为了能够成为第二个王宝强纵多人想要在那里混口饭和出名，人口众多也会给附近的居民造成很多影响，声音过大影响居民的生活质量、素质低下产生的垃圾也会影响到居民的生活已经对居民的安全问题造成一些影响。不过大量的人聚集在那里也会使附近的销售生意得到进步。总之有消极也有积极，也应当多安排一些警察维护好安全问题。

横店作为中国现在一个重要的饮食基地，给周围的居民带来的影响呢，是非常深远非常巨大的，因为在横店以前名不见经传的一个小小的磁都，现在发展成一个中国比较出名的一个可以说是一个出名的影视基地吧，这个呢肯定是有影响的，因为给周围的居民呢带来了很大的福利，发展了许多的 旅游 业是首当其冲的一个方面，然后是横店周围的餐饮业， 旅游 业啊，旅店，住宿，餐饮啊，这样的来给大家带来了许许多多的就业的机会，所以说横店，他是在董事长的带领下给广大的农民带来了许许多多额外的收入机会。在这现在许许多多横店的农民的都没有进行其他活动，他们在平时的拍电视剧的时候跑个龙套啊，或者是进行影视剧的一些剧务方面的工作，这已经是非常不错的了，收入是非常高的，所以说横店它是对周围的经济，起了一定的巨大的作用，所以说，横店它是靠影视发展起来的一个地方，因此说，横店对周围的农民的影响是非常巨大的。

横店影视城的建设很大程度上给横店周边居民带来了经济收益，不仅可以与明星零距离接触，还能在各大剧组参演群众，而且也能获取一笔资金。同时横店电影城的开发，也是 旅游 景区的一大景点，剧组拍摄吸引了无数的人慕名游玩。更是一大经济收入。

横店影视城本身就是艺术再现，为拍影视而建的，再者横店影视城它也没说是原装古建筑，你要看原装古建请你到东阳卢宅古建筑群。再说景区内的饮料的确比外面的有点贵，但并不象有些人说的矿泉水要十元，而是矿泉水里面正常价五元，红茶十元，这在中国景区里基本同价，超过离谱价可以投诉。评论里有些人可能也是难得或头次出来 旅游 吧，一般老游客都是早作准备在外面超市带进去的，除景区内，横店其它店铺价格都是公道的，若有违背价格可向工商投诉，景区内有欺诈行为可向横店影视城 旅游 公司投诉，每个景区内都有投诉电话。横店影视城人民欢迎你！

③ 有个电影是黄渤主演的，也是关于民工的，他带着一个孩子找那孩子的妈妈这个电影名字叫什么

叫<<一诺千金>>,昨天中央六还放了.

编剧：李晓兵、康宁

导演：康宁

主演：黄渤、孙翰文

故事梗概：

看完通宵电影，从电影院回到工地门口，喜良被工头叫到了医院。垂危的工友刘根用虚弱的声音托付喜良，希望喜良能把自己的骨灰和儿子小宝送回老家。看着曾经朝夕相处、同甘共苦的刘根，喜良没加思索地答应下来。刘根咽气后，送刘根的骨灰和儿子回老家，成了喜良心中一个必须实现的诺言。

刘根有个六岁的儿子小宝。三年前，媳妇朱美丽扔下刘根和儿子，跟另外一个男人跑了后，无力照顾儿子的刘根将小宝托付给了一个老乡。抱着刘根的骨灰、领着小宝，喜良准备动身，但工头只给喜良五天时间，如果五天之内喜良不能回来，那么属于喜良的那份工作将被别人顶替。在喜良认为五天一个来回应该是不成问题的事，却因为刘根老家的变故变得麻烦起来。

来到刘根的老家，喜良才从村长那里得知，小宝非但没有栖身之所，除了生身母亲朱美丽，小宝在家乡已经没有一个亲人。为了安置好小宝，喜良按着村长给他的地址，领着小宝来找朱美丽。听说喜良是来给朱美丽送儿子的，一个大胡子男人不怀好意地将喜良支走。蹲在大胡子男人的门口，一夜的苦苦等候却豪无结果后，喜良开始着急，比着急更强烈的，是喜良开始后悔当初答应刘根。再次回到火车站，喜良才从小宝的话里知道，那个大胡子男人就是跟妈妈私奔的人。听完小宝的话，喜良为小宝当初为什么不说明事实而恼怒。就在喜良在恼怒中推搡着小宝，让小宝别跟着他时，喜良被围观的群众和刚好经过这里的电视台记者梅雁当成人贩子送进了派出所。一场误会在派出所消除后，已经是喜良从工地出来的第五天。第六天早上，喜良领着小宝回到了工地，工头宽限喜良可以在工地暂住几天，等找到工作后再搬走。时值天气转凉，喜良掏出自己为数不多钱给小宝添置一件棉衣后，开始四处寻找工作。在喜良外出找工作的日子里，小宝那颗幼小善良的心灵，拉进了他跟喜良的距离。

接下来的不幸，如影随形地缠着小宝。孙老头将领养过去的小宝当成沿街乞讨的乞丐被喜良发现后，小宝被确诊为白血病。尽管有喜良四处借钱，刘根生前的工友微薄的接济，但巨额的医疗费用还是难住了喜良。此时，记者梅雁留下的一张名片，让喜良看到了一线生机。在梅雁的参与下，小宝的不幸和喜良的爱心引起了社会各界的关注。几个月后，小宝不仅见到自己的妈妈，还重新回到学校，开始了新的生活。

④ 农民义务为村民放十年露天电影因无经营许可证被叫停，你怎么看

又是事故背后的故事，又是故事背后的无奈和辛酸！

“被”叫停之后，农村的电影和农村土电影队将何去何从？！

在没有城市高档电影院的农村，只有本地的农民自己的电影队在默默地一直坚持着。

而且播放的可能是他们早就看了无数遍，早就熟烂每一个细节的“老电影”。看电影已经是他们的和赶集一样的散心和交流的活动了！

——广西壮族自治区钦州市钦北区板城镇农民罗衍宗是这样的坚持者！

这些年，“被叫停”的事，真是太多了！

就像这次“被叫停”的农村电影一样，不正规，非专业，就会被一字取消。没有“前兆”，没有“后续”！

像电影何这样的农村电影队本就少之又少，为什么不好好管理他们，为什么不给他们相关的政策，为什么不能让他们农村政策、文化宣传的“前线战士”，而非要取消呢？

像放电影这样的农村娱乐、文化活动本就处于“摊子无人唱戏”的尴尬局面，还是想想办法，让这些“好人”继续做他们快做了一辈子的好事吧！

呼吁我们的体制和管理部门，在“被”字前做好准备工作，在“被”字后做好善后工作，少一些像“农村电影队”被“叫停”的无奈！

⑤ 请问大家知道CGV影城吗

CGV是韩国CJ集团下属的一个上市分公司，主要从事影院开设与经营业务。是韩国第一家引进多厅影院的公司，也是韩国最大的影院公司。目前在韩国国内拥有100多家影院。CGV影城是国际化的专业连锁影院运营商及高端影院品牌。目前在全球拥有485家高端影城和3584块高品质银幕。

CGV影城的品牌理念：超越电影的感动。CGV影院有“韩国最大”“亚洲最大”“唯一上市影院”等美称，以多功能影厅、多元化的电影娱乐配套设施、有口皆碑的国际化装修风格来为观影者带来最高价值的享受和乐趣。

CGV影城特点：拥有世界上最好影像系统的IMAX巨幕影厅——最大的IMAX专有高增益银幕、最清晰的图像、最高的精密度、功率最强的放映设备以及最高级的5.1声道多喇叭音响系统，视野宽广、犹如水晶般完美的观影效果让人痴迷。

CGV影城服务：还可以在CGV希界维影院中体验到，如电影人物模型博物馆、品牌餐厅、无线网络咖啡厅、电影后产品专卖店等。

CGV影院影厅介绍：除了常规的2D和3D影厅，还有4DX影厅和SPHEREX影厅。4DX厅带来全面超越3D的生动五感体验，通过座椅的移动以及控制风水光雾香气等4D特殊影厅效果，给观众带来如同变身电影主人公般的刺激体验。

SphereX球幕厅打破传统方形影厅的固有模式，弧形球面银幕，9.1声道立体环绕音响，角度可调座椅，配合别具一格的弧形穹顶设计，让观众享受独特的沉浸式观影体验。

(5)电影院被农民工带出去扩展阅读：

CGV积极承担企业社会责任，通过举办“梦享电影院“等公益活动为社会奉献一份绵薄之力。”梦享电影院“是邀请农民工子弟学校的同学们一起享受电影的乐趣，体验更多更精彩的美好故事。此外，在CGV影城里体现了对儿童的特别关爱,儿童坐垫，儿童3D眼镜，儿童影票，儿童套餐让小朋友有着更好的观影体验。

更多的高品质影城，更高端的品牌形象，更贴心的会员服务，更震撼的特效厅体验，CGV影城为大家带来超越电影的感动！

⑥ 为什么影院不把以前的电影再拿出来播放

以前的电影已经有了大量网络视频和下载资源，电影院作为一个以盈利为目的的企业为什么要冒这风险？其次，再放映的版权分账也得重新谈；第三，任何一个院线都不足以覆盖全国，仅仅大城市重映，票房没法保证；第四，即使几大院线联手，如何与正在热映的新片协调排片也是个难题，若放映时间都在上班日白天，能有几个人看到？

从 历史 上看，我国重映大片最成功的是2007年的《泰坦尼克》，破20亿。且不论影片内容的杀伤力，单是卡梅隆3D制作就有了足够的噱头。后来的如《大话西游》《一代宗师》《功夫》也重映过。

《大话西游》想赚情怀钱怀旧钱，几乎原封未动上映。想想当年大学生看本片时的一脸幼稚，现在成家带孩子，有感动也在心里那一句台词“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前我没有珍惜，假如上天再给我一次机会的话，我愿意对她说我爱你；假如非要给这份爱情加上一个期限的话，我希望是一万年”。格瓦拉票务当时结论，“《大话西游》的关注度达到6万人次，但最终购票人数仅有3000多人，简言之转化率低，大多数可能会去看片的人发现，自己的住处和上班地点附近的影院都没有排片，这大大影响了他们贡献票房的动力。”最终结果，上映10天票房2500万。

《一代宗师》《功夫》都是3D重映。据说，周星驰将获得《功夫3D》上映后17.5%的收益，而转制3D的花费约为2000万。《一代宗师》经过重新剪辑，分成和转制费没有具体透露，只是王家卫曾在接受采访时表示，“光转制的费用就足够拍一部新片了。结果《一代宗师》上映一周报收6000万，《功夫》3000万。

结论就是，电影不同于文学和音乐，文学和音乐尽管有火爆的新作品，经典仍然被大量购买，电影基本做不到，因为它就是个很大众的 娱乐 ，不属于曾经知识分子和精英垄断的产物。

提问此问题的亲，你家开影院又不在乎亏本的话可以考虑放老电影。首先，电影院的开支是很大的，电影院一般都是在人流量大的地段，租那么大场地，开那么多空调，雇那么多员工，可都是要钱的亲，要亏死了你。其次，电影都是有版权的，不是你想放就放，要花钱买播放权的。再次，电影的热度都是一阵子的，热度一过了谁还愿意花钱去电影院看，网上资源都泛滥成灾了。我所在的城市每周六晚某广场放电影免费看，但都是老掉牙的片子，连农民工都不感兴趣，观着寥寥。甭说去电影院花钱看吗看电影了。

在中国，为什么影院不把以前的电影再拿出来播放，关键在于，这个事不是影院一家说的算的。

影院只是一部电影的播放场所，一部电影要想在影院公开放映，主要涉及到两方面的许可，一是版权方的许可，二是文化主管部门的许可。版权方的许可，无非就是通过一家发行商签下发行合同，这是有年限的。主管部门的许可，就是某部电影获得放映许可证书，我们在公映的电影前都看到一条龙飞过，然后下面蹦出一行字。这就是俗称“龙标”的放映许可证。经典老片子要想合法公开放映，也必须拿到这两个“许可”。如果搞不齐两项许可，电影哪怕再经典，影院也不敢违法放映的。

如果放映版权已经过期，光凭影院是不可能搞定的，因为影院没有发行资质。除非有一家发行公司愿意去做这个事，去重新和经典老片的版权方商谈、获取发行权。但是，发行公司干嘛要干这个吃力不讨好的事情呢!

再者说，一些经典的老片子，甚至已经在网络或卫星频道播放了N次，要是真的需要你掏钱到影院来观看，势必是寥寥无几的。

电影院作为常规的商业性质 娱乐 场所，盈利必然是首要任务，影院的盈利只要来自票房，也就是靠买票，上座率。

老影片的需求分散，虽然想重温老影片的人总体数量可能不少，但是需求分散在各个时间段，不集中，所以影院的成本高。影院很难看到利润，自然也就没有兴趣。现在的经济大潮中，谁会干亏本的买卖呢！更何况，现在新片如此之多，放着票房更有保证新片不上，去放老片，影院就更不会干了！

最主要的问题是没权力再放老片子 比如大话西游 泰坦尼克号。你说我叔在村里弄个投影仪接台笔记本还放赌神系列呢，那个不算。

真正电影院播放的是清晰度极高的胶片，所有的电影不管多么受欢迎，或长或短都有时间限制。

为啥这样做？这是为了保证集中观影的密集度，如果全世界的影片都喜欢拖很长时间来放映，懒惰的人们在心理上就会产生 没事反正有的是时间看今天不如先去ktv的念想。就像北京小伙伴没去过长城 西安小伙伴没去过兵马俑大坑一个感觉，出省玩却不亦乐乎，因为出省难得，本市天天有机会。要是下个月长城就拆了你看北京市民什么样 保管比麦加朝圣还恐怖。

正因如此 大家都知道一部影片是有时间限制的 好片子自然关注度就高，出品方自己就会限制胶片的时限 时间一到就会回收或者采取密钥形式，因为真正喜欢看的人自然而然都在几周内集中观看过了，剩下也许的确有影迷因为工作实在太忙错过了，但那是小概率事件 如果为了他们，一场几百个座就可能只有十几个上座率，对出品方来说就是不划算的。

关于重放，出品方是有可能重放的，比如大闹天宫，葫芦兄弟，新龙门客栈都进行了重制，这是要经过一系列评估和制片方的情怀，像新龙门客栈，我是坚信制片方和徐克压根就没想挣这次钱。但大闹天宫和葫芦兄弟不同，新一代小朋友又长大了，家长决定情怀，会愿意带领子女体验影片的感觉。

就算旧影片重上映能赚钱，大部分出品人都坚信新制作的影片会比重映更赚钱，否则他就不会投资去做，所以为什么这么多影片亏本，也和出品人的头脑发热有关。再者重放要涉及到各方版权，你分钱比例没到位，相关版权人不愿意播放，你就不能重播，这也是一个原因。

经典电影重播，还有收益吗？

1.

这个有是有，但一部电影重新上映，并不是单纯算票房那么简单的，比如《阿凡达》重制版上映，主要是和前者有所区别，所以原搬原来的旧电影，而没有修复或者重制，那么为何要去电影院？所以必定要是重制版或者加工过画质的，才会上映。

2.

上影之后票房必定会非常低，因为观众都看过了，能够重新进入电影院，再次观看的人数少之又少，所以票房收益会非常低，同时也要和电影院线，分账，交税等等。到头来几乎不赚钱，再加上重制修复的后期投入，还真的不一定能回本。

3.

上映后的电影，在网上都有免费的资源，并且手机在线观看，所以很多观众没有必要再去电影院花费时间，花钱买票等等，因此流量会很低，最终结果就是赚的都不够交税，随手就能看电影，何必去电影院花费那个冤枉钱。

什么样的电影可以重影？

情怀的电影，或者当年被冷落的电影。《功夫》《少林足球》《大话西游》《青蛇》等等都可以。卖的就是情怀二字， 所有会有少部分观众冲着情怀去的。所以影响力大的演员，周星驰，周润发，林青霞等等老一批的演员电影可以重播。

弊端，

上映经典电影会过度消费情怀，消费演员和明星的口碑，所以狼来了，一次又一次，慢慢的就没有人再理会了。上影重制版电影是竭泽而渔的做法，是自断后路，吃相难看，不但没有得到观众的好评，还有可能会被吐槽圈钱，在后续的作品中想再次获得高票房是难上加难。

总结 ：关键还是投资和收入的比较，旧电影重播吃力不讨好，赚的钱都不够交电费，租金，空调费，所以这是一笔几乎不赚钱的买卖。所以电影版权方宁愿把资源放到新作品，也不会啃老本，消费自己的人气口碑。

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不请自来，近些年来，老电影重映已经不是新鲜事了。比如《泰坦尼克号》《大话西游》等经典电影，重映过很多次。

下面，以专业的角度为你解答这个疑问，仔细看哦。

影院的权限问题（根本原因）

电影收益问题

“老电影”顾名思义，就是已经上映过的电影，这意味着很多人都已经看过了。而且想看的话，在各大视频网站都能找得到。那么问题来了，普通观众还会心甘情愿的买票吗？一般来说像《少林足球》这样整体水平一般的电影，很少人愿意掏钱去影院看。只有像《大话西游之大圣娶亲》《泰坦尼克号》这样情怀满满的经典片，才会有部分人愿意去影院再刷一次。普通老电影，卖不出票房，影院又是盈利机构，不会做赔本的买卖，所以不会放映老电影。

老电影重映的成本问题

就算是经典电影重映，并不是原原本本的放映老版本，都后期处理过（如《大话西游》）。一般会做修复，至少画面得清晰，有些会做重新剪辑（比较少）。后期处理的费用不低，如果重映票房不理想，就意味着赔本。还有老电影重映，会占一定数量的排片，这样一来新电影的排片会受到打压，一般来说，新片的票房潜力更大，如此一来，损失很大，影院是不可能干赔本买卖的，所以不会放映老电影。

换一种思路，如果放映老电影比放映新片更赚钱的话，影院早就那么做了。影院没那么做，说明这条路根本行不通。

在中国，一部电影要能在影院公开放映，涉及到两方面的许可，一是版权方的许可，二是文化主管部门的许可。

但是只要你钱多，包场你爱看什么看什么。

版权方的许可，无非就是通过一家发行商签下发行合同，这是有年限的。主管部门的许可，就是某部电影获得放映许可证书，我们在公映的电影前都看到一条龙飞过，然后下面蹦出一行字。这就是俗称“龙标”的放映许可证。

经典老片要想合法公开放映，也必须拿到这两个“许可”。如果搞不齐两项许可，电影哪怕再经典，影院也不敢违法放映的。如果放映版权已经过期，光凭影院是不可能搞定的，因为影院没有发行资质。除非有一家发行公司愿意去做这个事，去重新和经典老片的版权方商谈、获取发行权。但是，发行公司干嘛要干这个吃力不讨好的事情呢!

电影票房分成以100元为例。

1.国家电影发展专项资金管理委员会专项基金----分5%=5元。

2.营业税----分3.3%=3.3元

以上2项支出后，剩余91.7元才由影院（院线）、制片（发行）瓜分。

3.影院（院线）----根据影片强弱势按57%~62%分成，如张冯陈导演或大片则按下限分57%=91.7*57%=52.27。其中院线明面上分成为7%，但院线为扩大市场份额和拉拢影院实际按2%~7%之间分，一般为5%=91.7*5%=4.59元。

以上即影院分47.68元，院线分4.59元，合计52.27元。

4制片（发行）----根据影片强弱势按38%~43%分成，如张冯陈导演或大片则按上限分43%=91.7*43%=39.44。其中发行一般分5%=91.7*5%=4.59元。

以上即制片分34.85元，发行分4.59元，合计39.44元（象华谊自己制片和发行则全拿这部分）。

就这个样，说我装也好，怎么也好，能看就看，不能看拉倒，这里不欢迎你。

电影的上映涉及很多方面的配合，总局的审查、片方的版权、排片的竞争、观众的关注度等，这些因素都会对影片的上映时长产生影响。根据国家新闻出版广电总局电影局公布的备案、立项公示，2017上半年共备案影片1374部，然而每年能够拿到龙标上映的影片也就四五百部，而其中不乏“院线一日游”的小成本、低知名度作品。可以说，对电影工作者来说，拍摄过程艰辛，但上映同样是一场硬仗。

在很多电影还在为了稀薄的排片花样百出的时候，却有部分知名影片迎来了第二春：《泰坦尼克号3D版》、《大话西游加长版》，此外，《一代宗师》、《功夫》等重制版影片同样再度上映，其中，《泰坦尼克号3D版》更是拿到了10多亿票房，于14年后再一次横扫中国电影市场，堪称吸金利器。

然而，与《泰坦尼克号3D版》的狂欢相反，其余的重映电影很少能取得较高的成绩，被炒的沸沸扬扬的《大话西游加长版》也不过一亿多，更多的只有几千万，在当今这个大片动辄10亿的市场环境下，重映电影并没有太过出色的表现。

而这种现象的原因出自观众和院线双方。

对部分观众而言，满眼的鲜肉和商业元素太过辣眼，所以恨不得将经典影片全码在院线的排片表上，但对于整个电影受众市场而言，这部分人太少了，少数人的狂欢并不能为院线带来利润，这也是商业片一直碾压文艺片的主要原因之一。再者，映后的电影很快就会资源流出，高清、蓝光甚至正版DVD，对于老司机而言资源不是问题，不一定非要去影院，而大多数普通观众也不会对一部影片有二刷的热情。

观众的稀缺是院线无法忍受的首要问题，这就导致重映这一举措很难实现，与此同时，院线电影本身激烈的竞争也让重映电影无处落脚。这些年频繁的调档，还有众多关于排片的负面新闻，无疑不在诉说着电影排片的艰难，在这种情况下，没有人会愿意为了利润空间不大的重映电影而放弃时下当红的新映影片。

所以，我们所看到的重映电影，要么在不声不响悄然上映，接着少得可怜的排片兜转一圈，要么就是在特殊的情况下（比如电影节、续集将映或是重新加工）才再次拥有新的吸引力。但重映终究只是个例，电影作为一种时效性的大众 娱乐 产品，很难对公众产生长期的吸引力，对大多数从业者而言，与其考虑重映，不如想想后续的IP开发和周边产业链更为实在。

为什么影院不把以前的电影再拿出来播放？要回答这个问题，不能想当然，我们要分析其前后的逻辑关系，毕竟，任何事情都不是说我想做就可以做，我做了就会有效果。

首选，我们先讨论下动机，为什么要把以前的电影拿在电影院再播？

有这种期望的人，多半对老电影有着深厚的感情，或者为了满足某种遗憾。

第二，把以前的电影放到电影院里再播，需要做什么准备？

我们知道，以前的电影是通过胶片拍摄的，一方面现场重新拷贝需要一定的成本，另外一方面，有些电影的画质也已经无法满足时下人们的观影需求，这就需要进行重制和修复，改成数字形式。

第二，电影上映是一个系统工程，需要前期的宣发，放映时期的院线排片协定，放映完成后的总结分成，这些都是需要大量的人力物力来完成，并且不是一天两天就能搞定的。

那么，假设电影已经修复好了，是不是一定就有权重新上映？并不是。

不说别的，中国每年生产的电影那么多，但真正能够走进院线的也就几百部，剩下的要么调整档期，要么就完全无缘于大银幕，也就是说，荧幕数有限，上映时间也有限，就这么大个坑，新片都十分拥挤，你一个老片凭什么占领一席？

还有就是，这个老片上映后能带来多少票房？记住，搞发行的都是为了赚钱的，一个老片让人折腾一顿上映了结果没人看，发行方赔个底掉，可能吗？

尽管，我们的确看到一些片子重映了，还是有观众基础影响力挺大的那种，但是票房你看看，是不是都不行？很少人愿意玩这基本赔本的买卖。

这个问题我问过一个业内人士，电影院的哈，答案是1、拷贝问题，现在拷贝好像都有密码和成本的，不是说想播多久就播多久；2、成本问题，由于无法大规模重播，再拿出播放的票房很难cover成本；3、国内一线城市有一些艺术院线在做重播电影的事情，基本上就相当于做公益了；4、如果真的非常想看，自带片源（数字，现在很多影院都是数字拷贝了）包下电影院vip厅，或许可以给你播放。看明白了吧，关键还是成本问题。

⑦ 求几部关于进城打工的电影，谢谢

<生存之民工>导演： 管虎 康宁
《天堂凹》
反映农民工春运回家的电影《一年到头》
反映农民工情侣在城市中追求梦想的电影《电话亭情缘》
《不许抢劫》
《人在囧途》
<兄弟·咱在城市>
<泥鳅也是鱼>
《高兴》
《我叫刘跃进》
《三峡好人》
《落叶归根》
《民工潮》
《那年桃花别样红》