电影院培训知识

Ⅰ 考北京电影学院摄影需要考什么

摄影专业艺考一般分为面试和笔试。在摄影艺考笔试中主要分三块，第一是文艺理论及电影电视摄影基础知识，第二部分是摄影图片分析，第三部分是电影影片分析。第一部分是每个摄影专业艺考都会考，而第二、三部分是因学校而异会涉及到的考试，具体的考试内容，大家可以去查看自己心仪的学校历年招生简章作为参考。
在这也给大家举几个摄影艺考的例子：
一、北京电影学院摄影系：
1．文艺理论及电影基础知识这份笔答试卷是摄影专业初试的第一份考卷。考试内容涉及到文学艺术的一般常识，戏剧、音乐、美术等艺术门类的基本知识，电影、电视的基础常识。试题形式多样，包括填空、判断、选择、名词解释、问答题等项，题量也比较大。这项考试的目的是了解考生对文学艺术、电影等知识的了解、掌握、认知的广度与深度，并从中判断你的电影、电视摄影的基本知识。字里行间会反映出你的聪敏与灵感。
2．绘画这是摄影专业的第二份试卷。考试内容是人像或石膏人像的素描或者是人物的全身速写或风景速写。考试时间为三个小时。考试的目的是为了了解学生的绘画基础与造型能力。如是素描考试，则要求学生能利用线条与明暗调子准确地塑造人物形象与光线感受。如是速写考试，则主要考查学生观察生活与记录生活的能力，要求学生特别要对对象特征画面构图引起重视。绘画的成绩将带入复试。
3．影片分析能参加影片分析考试，说明你已通过初试，进入了复试阶段。影片分析是摄影系复试考试的第一项内容。这个考试有一定难度，主要是看完影片会一片茫然，不知道从何写起。考试时，先放映一部影片（国内的或国外的）。然后，让考生从摄影专业的角度写一篇（字数约在2000字左右）影片分析。实际上就是写一篇电影摄影创作的分析文章。

二、云南艺术学院摄影系：
实行一次性专业考试，总分 300 分。
1.色彩（笔试）——依照题目所提示的视觉元素，在 4 开纸上进行四格分镜头绘画创作，要求通过四个画面呈现出构思的关键性场景，通过四个场景画面的组合连接成一个相对完整的故事。绘画工具不限，强调场景空间中各个视觉元素相互之间的构成关系，包括四个画面之间的逻辑关系，注重画面气氛与色彩的表现力，考试时间 3 小时，以满分 200 分计入总分。
2.面试——考试时间 5 分钟内，以满分 100 分计入总分。
（1）测量身高、检测辨色力；
（2）自我介绍；
（3）艺术作品展示（美术、图片摄影作品）；
（4）回答问题（以美术、摄影基础知识为主，根据抽签内容进行表述）。

最后祝各位艺考生考得理想的成绩！

Ⅱ 北京电影学院表演课程

一 北京电影学院和中央戏剧学院表演专业的课程都有些什么

北京电影学院课程：

基础课：电视剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、影片赏析、中外电影史、艺术概论。

基础课：电影剧作基础、电影导演基础、视听语言、电影造型、类型电影、影片赏析、中、外电影史。

共同课：外语、体育、哲学、 *** 、 *** 理论、政治经济学、艺术概论、大学语文、名著选读、大学生修养、计算机基础。

表演专业课：表演艺术课、表演理论课、电影表演艺术史研究、影视表演艺术创作研究、表演大师研究、表演教学研究。

表演专业基础课：语言技巧课、声乐课、形体课、电影表演形体语言研究。

中央戏剧学院：

表演专业（音乐剧表演）开设的课程有：音乐剧演唱基础、音乐剧风格演唱技巧、音乐基础理论、视唱练耳、音乐剧合唱、芭蕾舞基训、爵士舞基训、中外风格舞蹈、音乐剧舞蹈、艺术语言基础、艺术语言技巧、戏剧表演基础、戏剧表演技巧、音乐剧表演、音乐剧赏析、化妆基础、中外戏剧史等公共必修课。

(1)北京电影学院表演课程扩展阅读：

中央戏剧学院的历史可以溯源至1938年4月10日成立的延安鲁迅艺术学院；1949年12月，中央戏剧学院正式开办；毕前1950年山数乱4月2日，中央戏剧学院成立大会召开， *** 主席亲笔题写校名。

中央戏剧学院由中华人民共和国教育部直属，是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧院校联盟秘书处所在地，世界戏剧院校联盟国逗档际大学生戏剧节活动基地。

国家首批“双一流”世界一流学科建设高校，国家“特色重点学科项目”建设高校、中国 *** 奖学金来华留学生接收院校。中央戏剧学院拥有联合国教科文组织戏剧教育席位，是新中国第一所戏剧教育高等学校。

二 请问北电表演系上课都学些什么呢，比如整天用自己编的剧本在讲台上演

不是，所有艺术学院表演系的开学第一课都是解放天性，要求你必须在艺术上放得开，打破一切既有的条框束缚，豁得出去，人只有彻底放开了，演技才能出得来。不过国内表演系的解放天性课程，大多数都是以模仿动物为主，这样虽然有一定锻炼价值，但也有隔靴搔痒之嫌，简单的模仿动物是很难解决彻底放开问题的。因为如果穿着衣服模仿动物，那实际上是一堂假的解放天性课，动物穿衣服么？要想模仿，就要真 *** 衣服模仿。国外的表演系解放天性课程也有模仿动物的环节，但有的国家就是 *** 衣服模仿的。当然由于国外天体主义盛行， *** 衣服都是司空见惯的正常现象，所以这种模仿才能展开。于是有的教授就提出，国内的解放天性课程也必须先从锻炼天体主义的生活方式开始。但国外的天体生活方式是大环境使然，天体浴场、天体营遍地开花，人们随时都在参加，而中国显然没有这个条件，所以他们的学生不用锻炼，也比中国学生上艺校锻炼几年还管用，这就是我们看国外电影的演员演技炉火纯青、真实自然，而国内电影的演员则大多表演做作、虚假不堪的根本原因。不过，出于中国国情的特殊性，关于国内的解放天性课程究竟应该怎样开展，目前是个有争议的话题。
话说回来，表演系除了这个为表演打基础的基本功的课程以外，专业课主要还有台词、形体、游泳、声乐、表演等课程。台词的普通话水平必须达到一级，形体锻炼要可以轻松完成竖一字马、下腰、倒立等动作，之所以有游泳课，是因为所有演员都必须会游泳，声乐要达到可以出单曲的水平，表演就是使用教学专用剧本，选取其中一个段落，与同学配合进行表演练习，这在表演上叫做走戏，只是这些走戏表演一般是没有人拍摄的。

三 求北京电影学院课程表，摄影系，表演系！真心想蹭课~！- -

摄影系是蹭不了课的，摄影系人少，老师都认得脸，不认识的直接赶出去了就，除非是摄影系的选修课《电影摄影基础》。表演系蹭课比摄影系更难，如果人多的时候表演系楼保安都拦人。

四 北京电影学院表演班大课班，就是能蹭课的那种大课，谁知道有几点的，

摄影系是蹭不了课的，摄影系人少，老师都认得脸，不认识的直接赶出去了就，除非是摄影系的选修课《电影摄影基捶。表演系蹭课比摄影系更难，如果人多的时候表演系楼保安都拦人。..

五 北京电影学院 表演系 课程有哪些

本科：
01 日本电影研究 王乃真 周六（5-13）1234 C601
02 视听语言 李忱 周一（5-16） 9 A614
03 视听语言 徐皓峰 周二（5-16） 9 C603
04 视听语言 郭劲锋 周三（5-16） 9 C113
05 视听语言 方刚亮 周五（5-16） 9 c114
06 电影剧作基础 张巍 周一（5-16） 9 c706
07 电影剧作基础 孟中 周二（5-16） 9 c601
08 电影剧作基础 刘伽茵 周四（5-16） 9 c706
09 电影声音 吴昊 周二（5-16） 9 A810
10 电影声音 吴昊 周六（5-16） 9 A513
11 电影摄影基础 邵丹 周六（10-17） 5678 C602
12 世界电影史 支菲娜 周四（5-16） 9 A阶梯
13 世界电影史 梅峰 周五（1-12） 9 c113
14 中国电影史 李二仕 周一（5-16） 9 c602
15 中国电影史 许乐 周二（5-16） 9 c113
16 中国电影史 柳迪善 周四（5-16） 9 c601
17 电影理论基础 陈晓云 周一（5-16） 9 A大厅
18 电影理论基础 冯欣 周二（5-16） 9 c602
19 影视心理学 巩继程 周二（5-16） 9 A815
20 类型电影 龚燕 周三（5-16） 9 A大厅
21 大学人文读本 崔卫平 周一（5-13） 5678 C113
22 日本动画研究 王乃真 周六（5-13）5678 C601

六 想问一下进北京电影学院表演系的要求有什么啊大一大概会有哪些课程和作业需要完成

以我的经验，您的朋友应该是去的继续教育学院，也就是成人教育那个班，所以大一没有什么课程，而且纹身和疤痕要求也不严格。本科的话肯定是不行的。

附一张电影学院的课程表，你就一目了然了。

表演系学生毕业后在本行的就业情况乐观吗？

其实单纯从就业角度讲还是比较乐观的，毕竟剧组有那么多，公司也有那么多，不过，有质量的就业就难了，其实各行各业都是这样，表演系的学生学完之后，大部分就会去剧组，而真正在剧组能一直有戏拍的确实不多，这与做人啊，关系啊，业务能力啊，方方面面都有着一定的联系。表演专业毕业后，去拍戏的话，真的要好好做人，让别人先觉得你这个人很不错，懂规矩，又专业，事情还少，这就够了，然后会说话一些，也不能一味闷头干，这样你才能经常被剧组青睐。

简单说一下，表演艺考培训，声台星表都培训什么内容

首先说，表演专业艺考培训和大学的表演课程是有很大区别的，首先这两部分根本就是两块内容，侧重点就不同。

大学的表演重点在于培养学生能够毕业后进行人物塑造，去到剧组就能上手，就能演戏。

而艺考培训的重点在于，使得学员能够考上理想的学校。

那么表演培训的声台形表四门主课都培训什么内容呢？

首先说声乐，要让学生有1到2首演唱作品，拿到考场去展示，其次，辅助台词教学，让学生学会用气，发声。最后在解读歌曲和歌曲表达上，有一定的能力。

然后说台词，台词是最为重要的部分，也是最不好练的部分，因为艺考第一关就是台词。首先要强化基本功，气息，发声，吐字，然后要规整普通话，其次学会语言表达中的，重音，停顿，语气语调等。这样才能应对即兴题目。最终要有诗歌、散文、独白至少各一篇能去参加考试的作品，个别学员还得准备寓言、小说片段。

下面说一下形体，形体不能单纯理解为舞蹈，当然，准备一支成品舞去应考是必须的，表演专业形体课主要解决肢体控制和支配的能的问题，因为要用肢体去塑造人物，然后就是节奏感，专门针对节奏感有训练，再者就是用肢体解读音乐的能力，因为考场中有听音乐找行动这样的考试内容。最后强调下，形体基本功也是非常重要的，比如软开度，电影学院额考试，就会要求学生下竖叉。

最后，我们说表演课程，表演课程就一个目的，让学生拿到考试题目能快速明白自己要演什么，并且能马上表演出来，那么表演课会从自我认知，到所有演员应该具备的能力训练，再到类型考试题目训练进行教授。所以，针对于艺考的课程，是截然不同的内容。

七 北京电影学院表演系大四学生今年课程表

朋友你是表演系地那可以推荐推荐你们老师给我认识嘛

八 北京电影学院表演系每天上几节课

本科：
01 日本电影研究 王乃真 周六（5-13）1234 C601
02 视听语言 李忱 周一（5-16） 9 A614
03 视听语言 徐皓峰 周二（5-16） 9 C603
04 视听语言 郭劲锋 周三（5-16） 9 C113
05 视听语言 方刚亮 周五（5-16） 9 c114
06 电影剧作基础 张巍 周一（5-16） 9 c706
07 电影剧作基础 孟中 周二（5-16） 9 c601
08 电影剧作基础 刘伽茵 周四（5-16） 9 c706
09 电影声音 吴昊 周二（5-16） 9 A810
10 电影声音 吴昊 周六（5-16） 9 A513
11 电影摄影基础 邵丹 周六（10-17） 5678 C602
12 世界电影史 支菲娜 周四（5-16） 9 A阶梯
13 世界电影史 梅峰 周五（1-12） 9 c113
14 中国电影史 李二仕 周一（5-16） 9 c602
15 中国电影史 许乐 周二（5-16） 9 c113
16 中国电影史 柳迪善 周四（5-16） 9 c601
17 电影理论基础 陈晓云 周一（5-16） 9 A大厅
18 电影理论基础 冯欣 周二（5-16） 9 c602
19 影视心理学 巩继程 周二（5-16） 9 A815
20 类型电影 龚燕 周三（5-16） 9 A大厅
21 大学人文读本 崔卫平 周一（5-13） 5678 C113
22 日本动画研究 王乃真 周六（5-13）5678 C601

九 北京电影学院表演系是考些什么的

表演专业

培养目标：为电影、电视部门培养能从事表演工作的德才兼备的高级专门人才。
业务要求：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉我国有关的方针、政策、法规；系统掌握电影、电视表演专业的基础理论及电影、电视艺术基础理论；具有独立塑造荧幕（屏幕）人物形象的创作能力；初步掌握影视制作工艺过程；具有较强的外语水平，能阅读本专业的外文书刊，同时具备初步的听、说、写的能力。本科生毕业要求具备本专业教学工作的能力。
主要专业课程：影片分析、戏剧名著分析、音乐作品分析、美术作品分析、文学作品分析、电影声音、心理学、艺术概论、中国电影史、外国电影史、电影编导概论、影视表演分析、美学概论、影视制作、电影造型、语言技巧。音乐、形体、表演艺术等。结合教学，组织学生参加社会调查、表演业务实习等社会实践活动。
谈表演专业入学考试
每年，甚至每一天，我们都要收到许许多多来自全国各地的考生信件。在信中，大家除了表达自己对表演事业的热爱和追求外，也提出了各种各样的问题。
由于电影表演艺术基础知识并非普及教育内容，很多想投身表演艺术的有志者，对表演艺术最基本的问题知之甚少。由于电影学院所培养的是德才兼备的高级专门人才，因此要求报考电影表演专业的考生，应该也必须具备一定的表演天赋、艺术修养和相当水平的文化知识。
那么报考电影学院表演系，到底需要具备怎样的专业条件呢？
形象要求：
为了培养未来的专业电影演员，首先要考虑的就是形象。这是由电影表演艺术自身独具的特点所决定的。长的漂亮当然很好！但是生活中的美并不等于人物艺术形象的美。艺术作品中的人物形象体现着不同时代不同社会人的理想、愿望、意志和爱憎，同时也反映着当时社会大众审美趋向。电影艺术家总要给自己喜爱的人物，找到一个理想的外形和生动的面貌。这种外型和面貌反映着角色独有的气质和性格，并能给观众一种赏心悦目的感觉，为观众所认同、使人产生共鸣。所以选择那些符合角色性格和气质，但同时外形和美貌又好的演员来饰演影片中的男女主角，始终是“生理和社会的要求的一种表现”（匈牙利电影理论家贝拉·巴拉兹语）。这也是为何形象作为电影表演专业招生中首先要考虑的一个重要方面的原因。总之，对形象的要求从根本上讲是要有特点的。当然，电影艺术所要反映的现实生活是纷繁复杂的，其中要塑造的人物也必然是各式各样、类型不同、形象各异的。因此，在我们招生时，要考虑在外形上“生、旦、净、末、丑”行行俱全，也要注意各电影制片厂对各种形象类型演员的需求。
总之，外形和容貌没有标准的模式。
形象和气质是挑选演员的主要因素，但不是唯一的决定因素，未来要做一个专业的电影演员，还要通过各种考试，考察考生是否具备起码的外部条件和内部条件，也就是常说的具备不具备做演员的素质。
专业素质要求：
一、形体
外部条件是指包括容貌在内的身体条件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过荧幕传达给观众。他们是依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展和展示人物的精神面貌的。所以我们常说形体是表演艺术的基石。
为了让老师能更好的了解考生的身高、四肢、肩宽和髋骨比例，让身体线条的表现力完全展示出来，形体考试时要求考生穿紧身或贴身的衣裤。复试时考生不能化妆进入考场。在考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等。形体考试时，教师将考察考生形体造型美和运动协调性，考察考生肌肉能力和形体的灵活性，考察考生动作的表现力和形体的可塑性等等。形体教师往往还在最后的综合考试时。即兴出一些形体的练习题目，来考察考生的身体素质和动态感。例题如下：
基本形态和基本条件的考察：通过正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等，考察考生的基本形态端正，无生理缺陷，要有基本的轻度和力度。
听伴奏音乐，或跑步，或跳跃。并要求随着音乐节奏的快慢变化，相应改变自己行进的速度节奏。
一般造型练习：听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变姿势，反应要快，令行禁止，造型姿态不能重复也不能近似。
模仿动作练习：老师做上肢、下肢、头部、腰部等单项或组合动作，考生要立即模仿。
综合练习：要求考生通过对不同的音乐旋律、节奏的感受，展开想象即兴做动作练习，以考察考生的感受能力、想象能力和形体表现能力及形体的基本素质。
二、语言
荧幕人物形象除了看得见的形体动作以外，还有听，即人物的语言和声音。这是表达角色内心世界和交流思想感情的重要手段。电影作为视听艺术，演员创造的人物形象必须和声音形象高度统一起来，角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。
首先，作为一名演员必须说好普通话，即指以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，一规范的白话文著作为语法规范的普通话。中国有八大方言区：北方话、吴话、湘语、赣语、客家话、闽北话、粤语。如果考生只能说家乡话，而且又极难纠正为普通话，是很难成为演员的。那种自己表演，别人配音的做法，会损害角色的艺术感染力，这样的创作方法是不可取的。
语言考试的初试，是通过考生表达自己事先准备好的一段诗歌、散文、小说、寓言或者话剧、电影中的一段独白来了解考生的声音、语言的规范程度、清晰度，对作品思想内容的理解力，对作品情景和人物形象的感受力、表现力。
电影对白，区别于生活语言，也不同于话剧台词。由于“麦克风”和扩音器的作用，显露出演员的声音形象以及人物情感的质。朗诵切忌大喊大叫，不要拿腔拿调，反对一切矫揉造作和虚伪作态。从规定情景和人物性格出发，生活、自然、感人----这才是电影表演所需要的语言
除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些内容，当场即兴出题考察考生。
1.正音练习：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圆。老师当场给一段有关的练习，比如短文或绕口令，让考生朗读。

除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些内容，当场即兴出题考察考生。
1.正音练习：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圆。老师当场给一段有关的练习，比如短文或绕口令，让考生朗读。
.模仿练习：有些考生由于方言习惯性的读错字，一经老师示范，考生马上能听出正误并能当即改正。而那些听不出正误、又改不过来，读字的错误习惯根深蒂固的人，是不可取的。
3.即兴练习：教师当场给定诗歌、散文、小说等小片段，考生稍作准备，当即朗读，以考察考生各方面的真实能力。
4.强弱声练习：电影语言要生活化，不等于发声没有音。老师让考生大喊：“失火了---！”或大喊“XXX（人名）！”或改变音量：如对十个人讲话、对一百个人讲话、对一千个人讲话等。要求考生声音要洪亮，要持久达远，要有穿透力。也可能老师让考生远远的说悄悄话，又要让教师听见。
5.特殊练习：根据考生的具体情况，教师当场即兴出考题，以全面了解考生。
三、音乐
在电影艺术中，许多宏大的场面，如单纯用解说词去阐明，则显得苍白无力，但是如加用了合适的气势磅礴的乐曲、合唱、领唱，那就可以发挥语言所发挥不了的作用了。作为一名电影演员应该具备良好的音乐素质，所以在声乐考试中列举以下题目供考生参考练习：
1.考生要事先准备一至两首歌曲，从演唱歌曲中我们了解考生的音质、音准、乐感、节奏等。
2.节奏模仿：老师有节奏的拍掌两遍，考生在很短的时间里正确记忆下来，然后模仿拍掌。例如：（[]代表下划线）[XX][[XX]X]｜[XX]X｜[X[XX]][XX]｜XO‖
3.音阶琶音练习：考生随老师弹奏钢琴的音阶进行音阶琶音练习。
4.模唱：老师在钢琴上弹奏出一首短曲两遍，考生在很短时间里正确记忆下来，然后进行模唱。
5.特殊练习：根据考生具体情况，老师即兴出题，了解考生音乐方面的情况。
四、表演
表演考试是对演员内、外部素质的综合考察。除了对形象气质有一定的要求外，更主要的还是对演员内部素质的考核。对内部素质的考核主要在以下几个方面：想象力、理解力、表现力、信念、 *** 和应变规定情景的能力。
参考练习：
1.以道具命题的练习
茶杯 电话（手机） 提包 一束鲜花 一面镜子 一把椅子 一本书一个相机电视 一辆自行车。
2.单人小品练习
雨夜等车 夜晚迷路 发现案情 护理病婴 误闯他家 无法逃脱整容过后急着赴约 东西丢失。
3.双人小品练习
电梯奇遇 狭路相逢 夜晚相间 约错了对象 幸福的分手 痛苦的相遇。
4.多人小品练习
迎亲 送别 接待 相认 野炊 看榜 行军 过河 班里来了女同学舞会上的相遇马路上的相逢 大雨中的不期而遇看电影时的一见如故。
5.根据地点命名的小品练习
女生宿舍 火车站 电影院 公园里 产房外 电话亭 报摊前侯机大厅餐厅里。
6.强调感觉的练习
寒冷 酷热 饥饿 惊恐 感伤 甜蜜 幸福 惊喜 奇痒 疼痛。
7.一句话练习
1）“是你？”
2）“我恨你！”
3）“我喜欢你......”
4）“我错了！”
5）“对不起！”
6）“天黑了，怎么办？”
五、口试要求
除了上述专业主课的考试外，实际上进入三试者所参加的口试，也是专业考试的重要内容。
口试：是要了解考生的政治思想水平、文艺修养、兴趣爱好、形象思维能力、语言概括的能力、以及口头表达的逻辑和思考的深度。
按照我国高等艺术院校专业考试的一般程序，电影表演专业的考试内容通过上述考察暂时告一段落。三试通过者可参加体格检查。
从一九八四年起，包括电影表演专业在内的所有高等艺术院校的各个专业考生，都要参加全国高等院校统一文化考试。为了提高电影演员的文化修养，把好大学入学的质量关，这种参加全国高等院校统一考试，并需达到一定分数线否则不能录取的做法，是非常必要的。

Ⅲ 求帮忙写电影院检票员培训心得

检票员年终总结感想（3篇）

2014年马上就要过去了，在这一年之中车站的工作环境改变了很多，周围的同事也更换了很多，但是我们对工作的热情没有丝毫减少。展望2014年我们的工作还有很多不足，这就要求我们更加努力的去发现自己的不足积极改正，同时在新的一年中要更加努力的去工作，严格要求自己。
今年车站的最大事件要数顺和公司的成立，以前抢客喊客的场景不会再发生了，工作岗位也都发生了改变，我还是分配在检票口，对于检票工作可以说是既熟悉又陌生，因为这份工作看似简单，但是要把它做好做规范其实很难，这也要求我们要具有更好的业务能力，虚心的向别人学习，在服务二科这个大家庭中我学到了很多。每天我们学习弟子规，练习手语操，以及背诵线路知识，使自己学会了工作之外的很多知识。车站也围绕我们工作的环境建立了一系列的规章制度，“6s”的实施，以及检票口栏杆的安置，也让我们的工作更加顺利的进行，也对业主进行了规范，使得车站的违纪行为大大减少，使车站的面貌焕然一新。工作之余还提倡我们“多回头看看”，既要我们监督业户的行为规范，也要我们多多总结以前的工作，好的要继续坚持，不好的要加以改正提高。总之为了车站更好的运行，大家伙一起出主意，一起奉献自己的一份力。
在过去的一年中我学会了很多，也让我成长了很多，每位同事对我帮助都非常大，对此我要对它们说声谢谢。在今后的工作中我会继续努力，努力提高自己改掉自己的不足，得到大家的认可，为车站的发展出一份力。
总结会议感想：2014年11月28日我们服务二科在道德讲堂召开了年终总结会议，由我们科长刘XX和副科长赵XX主持。首先我们科室员工逐个对自己2014年一年来的工作情况进行了总结，每个同事都对自己这一年的工作进行了自我评价，找到自己的不足，以及对新年的打算，刘科也对我们这一年来的工作做了点评，在2014年这一年我们还存在很多不足所以以后我们要更加的落实好我们的工作要求。同时刘科对我们2015年的工作做了展望，要求我们转变思想，端正工作态度，提高我们的工作积极性，工作要分工到人。新的一年新的气象，新的一年中我会更加努力的去工作，为了顺和的顺利成长奉献自己的一份力。
——孙xx

年终总结感想
转眼间2014年已经接近尾声，新的一年即将到来。在这一年中，我从事的依旧是检票员的工作，在工作实践中，我严格执行张站提出的6S管理方针，对待业户多以教育为主，与同事能够及时沟通，与领导能够及时汇报，与徒弟能够及时指导，积极发挥着老员工经验的优势为大家提供工作便利。在工作中也能够做到对旅客耐心、细心、用心、诚心，把旅客的需求始终放在首位，“先旅客之忧而忧，后旅客之乐而乐”的服务态度。
在检票工作中，我始终践行“十字”方针的精神，不断提高业务技巧，不断的向新员工学习她们的优点，通过她们澎湃的激情带动着我们一起往前走。在“整、学、变、升”的学习过程中，我也对自己提出了新的计划，继续加强自身素质的提高，把学习站点线路图、客运知识作为首选课程。通过不断地默写背诵，、《弟子规》和每周一考的业务小培训在班组内掀起“学业务，争提升”的热潮。工作上岗前提前整理好各种用具，下班时把一天的记录单整理好已成为习惯。在执行力和业户沟通方面我们把车站的规章制度与车主的利益辩证的放在一起，动之以情，晓之以理地去教导他们。针对不同的业户也要自己也要掌握不同的方式方法，灵活变通。
这一年来我自己在工作中也有许多的不足之处，讲博山普通话、对待业户有时心太软，现在工作中电脑用的也是越来越多，自己明显感觉到对电脑的掌握还不是很熟练，工作也是活力不足，缺少年轻人的激情和创新意识。在今后的工作中我要继续发扬老员工的带头模范作用，不断接受新事物、新思想，多与年轻员工交流，与她们一起同进步共学习，不断探索。
2015年对自己新的要求是工作中要戒骄戒躁，学习每个员工的优点，“取其精华去其糟粕”不断地完善自己。继续践行“十字方针”，努力做好基层领导安排的各项工作，更新现有的知识结构，用发展的眼光看待目前的管理模式，提高业务水平，在标准化、规范化的道路上继续前进。为班组建设出谋划策添砖加瓦发挥余热，给新员工做好表率，在业务知识方面发挥自己经验优势帮助她们，提升她们。

感想：看到年轻的员工工作上的干劲以及我们这些老员工的不足，科长要提到老员工传帮带的工作没有做好，自己在明年工作中发挥自升的经验优势多和他们交流，以身作则。对于科长提出的明年工作计划，积极主动去落实，六个小组长与我们也进行了沟通，大家互相学习互相监督，共同做好。
——吴XX
年终总结感想
时光飞逝，转眼间马年就快过去了，还记得刚来总站时被刘科长从张站办公室领到客运室的情景似乎就发生在昨天，在工作这不到半年的时间里，我感受颇多，收获也颇多。从几乎没有工作经验的新手，到现在基本能独立地完成一项工作。新环境、新领导、新同事、新岗位，对我来说是一个良好的发展机遇，也是一个很好的锻炼和提升自己各方面能力的机会。我在这里开始成长，我在这里学会感恩，我也这里慢慢走向成熟与自信。当然这里也有许多值得我继续学习，继续努力与完善的地方，一步一个脚印地去落实去执行。
在这里没有了学校里松散的制度，更没有了所谓的为所欲为，这里有的是铁一般的制度，军队般的纪律，时时刻刻提醒着自己要严格要求。正如张站提出的“十字方针”这短短的五个词不是单纯的简单排列，其中的含义一环扣一环。当领导下达任务时首先要服从于然后执行乎。执行力就像指挥家手中的指挥棒一样，每一个音符都要准确无误地演奏出来，一首歌之所以美妙是因为音乐家们精准的执行。工作也是于此，一件工作的完成也是靠大家一步一步执行到位才完美的。
在工作方面，从刚开始的什么不懂到现在自己也可以独当一面，除了自己踏实的学习还有师傅和大家对我的帮助。虽然在工作中自己也犯过大错误比如发错联，丢失记录单，甚至是人单不符出站。刚开始自己也有过抱怨和不甘，为什么每次犯错都是大的错误呢？其实就是自己心里浮躁，业务不够扎实，心态调节不够迅速，导致错误一环接一环。但是我很感谢我犯的每一次错误，因为它让我知道我哪里还有不足，哪里还有改进，工作环节哪里还需要细化，不断地给我警示，在犯错与改正中完善工作流程，让我走的更稳走的更远。
再举一反三的学习上自己也向周围的同事学习，比如刚开始的时候有的车辆因为处理问题无法按时到位，旅客询问车为什么还不来时，自己就特别实在的说：“车正在处理问题呢，稍等一下。”旅客又会问：“处理什么问题，这车不安全吗？”绕着绕着就把自己绕进去了，反而越解释越乱。通过一段时间的观察，发现同样的问题同事们解释的都很通俗，自己也总结出经验来。当有旅客再问时，我会说：“车正在报班呢，人比较多一会就来，别急”再或者说：“车去刷车去了”等，这样的解释旅客听着也明白，自己也减少解释工作。
在学习了张站提出的“整、学、变、升”后我也结合自己的工作做出了改善。
（1）“整”整理整顿。每月整理出我们宣传报道组新的计划以及对博客的内容的整理，配合礼仪小组的需要对科室展报以及科室活动进行新的调整。“整”顿自己工作的方式方法。记得有一次一位乘务员在车后面吸烟被我看见，本着“首违免责”我拿着违规表让他签字给予警告，他却说自己不会写字态度特别横。当时我就被他堵的一句话都说不出，恰好科长在现场检查，听到后说：“不会写字没关系，摁手印总会吧。”不卑不亢很是果敢。自己也是默默的在学习，在出站口时有的车安全带不系，自己处理时也临危不惧，按照规章制度来。
（2）“学”增加自己的业务知识。以前自己也在出站口待过但是像开货运单，开暂扣单都是老员工帮着开，尤其是货运单自己几乎没有开过。当真的轮到自己开单子就抓瞎了。回来后不停地问老员工怎么开货单，怎么写，自己现在开各种单据都不成问题，学到了很多自己以前忽略的东西。
（3）“变“心态的改变，方式的改变。以前工作上遇到问题好着急，一着急就容易出错。现在自己更多的是能够淡定的处理问题，不再浮躁。在工作中也有计划的做出安排，不要把事情集中在一个时间段完成，保质保量。
（4）“升”提升自己综合素质。《弟子规》的学习与理解让我们每个人在思想上都有了很大的提升。工作觉悟上，思想行动上都再按照《弟子规》中所讲要求自己。除了学习《弟子规》也要多学习其他的书籍例如说《正能量》，让自己时刻充满阳光的能量。
“把椅子背锯掉”这个小故事我学到两点启示：
（1）“锯掉”科长和师傅对我们的庇护。每次工作上出现问题自己第一反应都是找科长，找师傅帮忙处理，一来二去在处理问题的能力上没有一点提升。要学着走出“温室”自己成长，试着去解决问题当解决不了时再找科长，这样自己也能得到锻炼。靠人不如靠己，别人的帮助总是一时的，自己的力量才是永久的。
（2）椅子之所以舒服是因为有椅子背的支撑，一坐下就习惯性的倚着它。就像出站口一样，在出站口有三把椅子有椅背，两把椅子没有椅背。当你坐在没有椅背的椅子上看到来车时，你会迅速的站去来去查车，而你坐在有椅背的椅子上时，即便也起身查车，但是需要起身的时间和身体的适应都需要一段时间，会减轻效率“输在起跑线上”，安逸只会是人堕落，懒散。
在十月份自己很荣幸能够被领导安排去一科帮忙学习，谢谢领导们对我的信任。这一科的整整一个月自己学到了多了，也收获了很多。每个科室都有自己的不同的风格，在一科最大的收获是学会了站在不同的角度去看待问题。当自己在二科时每天都面对着自己的同事，大家太过于熟悉，很多问题发现不了。当我从一科的角度再去看我们自己科室时，会发现一科在细节方面做得更加到位，比如说对讲机的摆放等。娜姐的辩证法思想也让我印象深刻，每件事都有它辩证的一面，当问题发生时不要以偏概全要辩证的去看待，辩证的去处理。除了在工作上收获，还收获了大家对我的关心。没去一科之前大家见面只是单纯的笑一笑，没有过的交流。在这短短的一个月大家热心的帮助我，真诚的对待我，当我离开一科时娜姐也是带着大家来给我“送行”为我鼓掌。
也恰恰是因为自己在一科呆了一个月，让我更加发现我们二科的可爱和可亲，每次见面大家都问我什么时候回来，怎么样等，科长更是每次见到我都说“好好在一科帮忙，一定会回来的。”让我觉得我是有“家”的人，我是有“亲友团”的人，谢谢大家的爱。
在工作中自己也有许多不足，业务知识的掌握相比较老员工们还有所差距。在平常的工作中对自己要求不严格，例如对讲机没有摆放在指定位置，6S落实不到位等，工作计划性和主动性不强，对于以上不足以后会加倍努力改正，对待工作一定要一丝不苟，给旅客留下一个良好的印象，给总站带来荣誉。
在沟通方面还有所欠缺，尤其是作为我们服务行业更应该学会怎么样与旅客交流，怎样与领导同事沟通，增加自己的处理方式的能力。尤其是和我们组员沟通更少，针对此项缺点，在新的一年里，工作上和领导组员做好承上启下的作用，自己工作更加主动，不拖拉。
时间一颗甜蜜的糖果，越吃越觉得有味道。时间是一种药，有点苦，有点涩。随着总站的发展我也在成长，我慢慢由最初的稚嫩走向成熟。 2014年又即将成为历史，新的一年意味着新的希望。在平时的工作中严格要求自己，遵守各项规章制度，保质保量的做好自己的每一份工作。以后我会本着“辛苦我一个，幸福千万家”的心态就做好自己的工作，做一名让领导放心的员工。让自己在淄博汽车站站这个广阔的舞台上发挥着无限的光芒。

总结感想：
第一次参加这种规模的总结大会，刚开始大家一起背诵《弟子规》然后每个人上台演讲自己的总结，最后是小组之间的讨论和科长总结点评。
每个人的总结都有自己不足和优点，在听的同时自己也在思考，大家所说的这些自己是否也存在，听听她们的改进措施和处理方式，取长补短弥补欠缺。印象最深的是六个小组之间的互相讨论，缺点优点当面指出，有时自己的缺点看不到而别人能帮自己看到，尤其是大家提出缺点后要改正。这种方式既可以拉近距离又可以了解不足，希望以后多开展这种形式的会议。
最后科长点评了我们科室这一年来的工作，发扬好的传统，摈弃些许制度，同时提出了明年的工作计划。在科长和我们二科全体同事的努力下我们明年会更加优秀，2015爱在一起。

Ⅳ 如果想做电影摄影师必须要上北京电影学院吗可以学到什么

电影摄影师看字面意思就是为各大影视剧组服务的摄影摄像的人，主要负责电影电视剧的拍摄和制作。在影视剧组中占有一定的地位。

因此电影摄影师这个职业也是吸引了很多梦想走进剧组的同学争相报名的专业。

北京电影学院继续教育学院的老师表示：电影摄影师在影视剧中发挥的作用很大，除了影视剧组以外也能有很好的发展。

因此想要学习电影摄影培训的同学一定要选择专业的电影摄影职业培训。那样才能学到真本领。北京电影学院继续教育学院培训基地是针对表演、摄影摄像、化妆方面的职业技能培训

Ⅳ 电影院培训主要培训什么的

影城员工在礼仪形象，影院各岗位流程操控，推广运营，管理员工等方面培训

Ⅵ 北京电影学院北京培训中心课程有哪些，这些课程要学多久

影视表演、影视导演、影视编导、电影制作、影视技术，一般6个月，优秀学员毕业后都能签约学校合作的影视公司。

Ⅶ 电影院的经营管理

电影院的经营管理

影院作为市场经济的一份子，要想获得长足、长久的生存及壮大，提高管理水平，打造现代化企业，是其并经之路。那么怎么才能做好电影院的经营管理呢?

1 注重观影品质

1.1 提高影院安全度

一是从组织上，建立以一把手为责任人，分管领导为直接责任人的安全生产责任小组，安全责任与职责、职位挂钩;二是从制度上，建立《影院安全生产管理办法》和《影院安全生产应急方案》，既有常备不懈的日常管理机制，也有应对突发状况的临时方案;三是从硬件配备上，达到现有公共娱乐场所防火耐火等级(公共场所建筑构筑物耐火等级一般控制在一级、二级标准上)。保证足够数量的安全出口，保证安全通道的畅通无阻，保证消防设施的适用，保证影院装修材料达标合格;四是从安全培训上，提高影院领导及从业人员的安全意识，定期普及和强化安全知识，将安全演习列入影院工作计划。

1.2 提高顾客满意度

一是保持影院清洁。健全卫生管理制度，包括保洁、消毒细则及标准，保洁岗位责任制，保洁员及爱卫会检查考核奖惩制度。保证影院时时处处无积尘、无纸屑，无卫生死角;每场次放映间隔时间应在半小时以上，供顾客使用的3D眼睛每场使用后都须消毒;二是保证场务工作。场务工作内容包括：组织观众进场、疏散观众出场、保障观众观影过程安全、确保放映厅光线等达到观众的舒适要求、保证影片放映的流畅。场务工作是确保顾客满意度的中心环节，也是提高影院放映水平的中心工作;三是影院附属产业的开发。电影附属产业即包括常规的观影卖品：爆米花、饮品、零食、甜品等，也包括与电影内容相关的后产品，这些后产品的售卖在影院的经营中也起着重要的作用。影院需建立起与电影后产品管理方案，包括与供应商的供销协议、产品的销售与维护、产品存量的盘点和贮存等;四是影院硬件设施和放映设备。建立多个放映厅，能做到随到随看、上映影片丰富、可选择性强。备有休息厅或休闲厅，减少顾客因等待入场产生的负面情绪，还可创造营业额。放映厅装修符合人体学设计，高度、座椅距离适宜，不影响观众观影。配备先进的放映设备及音响，使观众能够畅想视听盛宴。

2 注重科学经营

2.1 拓展影片销售渠道

影片的票房既来源于质量和口碑，也与影院的宣传造势息息相关。常规的影片宣传通常采用影片海报的模式，除了海报，影院还可以制作月度、年度观影手册，预告当季影讯和优惠、会员活动内容，节日、假日安排人员发放宣传册。除了宣传册，影院还可以根据各大节日制定主体活动，吸引顾客。传统的影院售票采用进门购票，而事实上，电影作为一种特殊的商品，其营销渠道是多种多样的。除了实体销售，电影票、电影衍生品的销售还可以选择网售、团购、与银行等媒介的合作售票等诸多新鲜有效的销售渠道。除了电影票的销售，电影亦可以放在网上叫卖。实际上，国内几大院线已经开始了这种尝试并取得了良好的效果。2013年9月，华谊兄弟传媒股份有限公司宣布，将以“华谊兄弟”品牌正式进驻淘宝电影专区。届时，淘宝会对站内外各种资源、渠道进行集中整合，通过衍生品授权、批量生产等方式，进行电影票和周边产品的线上售卖。与此同时，华谊兄弟还将利用淘宝平台，对出品影片进行O2O模式的电影线上营销。华谊兄弟的这种销售策略无疑契合了观影人群的年龄段。对于各大院线来说，开拓思维，拓展影片的销售渠道才能增长营业额。影院经营者要做好影片宣传、会员管理、团体销售、影片排片、多种票价的组合、电影广告等等各方面的营销工作。

2.2 强化影院日常管理

从顾客的观影流程来说，首先接触到的是影院的前台/售票等接待人员，接待人员的素质和亲和力决定了顾客的第一印象。现代影院服务的关键特点是便捷，服务人员应引导顾客在最短时间内购票、入场。其次是场务―― 放映人员，无论是单声道还是立体声，不管是胶片放映还是数字化放映，不论是小银幕还是大银幕，或者IMAX、3D，都要做到最真实地还原电影声光效果，使观众体会光影带来的魅力。同时，影院的日常管理还包括值班人员的安排等。

3 注重影院文化建设

3.1 完善影院组织结构

在组织结构上，笔者认为，影院因为其岗位的多样化和管理的模式化，适宜采用扁平化的组织模式。这种组织的特点是管理层级少、管理幅度大。应用到影院的管理中，即是减少影院的'管理级别设置，压缩前台、放映、场务等职能部门、裁减冗员，使决策层和执行层的距离尽可能缩短。在组织建设上，笔者认为，在现有基础上，还应建立现代影院所必备的应急管理部门，以应对安全、消防、投诉等突发事件，树立影院的新形象，提高影院管理的水平。

3.2 建立影院目标管理考核

每年年初，由影院领导层与各部门签订目标责任书，分解影院的营业额、成本和利润，完成则奖励，亏损则自罚。在经营目标的制定上需注意以下几点：一是各部门经营目标的制定需建立在现实基础上，分岗位、分层次;二是在确保经营业绩的同时，也要保证服务质量、加强团队建设;三是激励措施的制定要符合影院财务管理的实际。在经营目标的考核上，有如下几点工作要做：一是建立考核领导小组，小组成员应包括影院的决策层、管理层和执行层;二是建立考核制度，确定加分项和减分项以及相应分值，确定评先树优的比例和标准，明确考核程序和奖励、处罚标准;三是做好考核后先进与后进的沟通和谈话。先进者戒骄戒躁，后进者再接再厉，避免因考核造成职工的负面情绪。

3.3 健全影院人才培养机制

人是一个组织的灵魂，在规范管理制度、科学经营管理的同时，影院的人才培养，影院文化建设同样应投入大力量、大精力。深入开展职工的职业技能与知识、职业道德与纪律的教育和学习，提高职工素质，充分调动每一位职工的工作积极性，同时影院应建立人才储备库，畅通晋升、提拔通道。将有用的人放在适当的岗位上，使真正的人才脱颖而出，是提高影院核心竞争力的根本所在。