电影院挣的钱给谁

『壹』 电影演员挣的钱是属于发行方还是制片方

一部电影赚的钱是制片方和发行方双方分成的，应该说制片方拿大头，发行方拿小头。而电影演员不参与分成，只拿固定片酬。有的知名演员一个人片酬就8000万元，再加上其他演员的片酬和其它开支，一部电影成本过亿，如果最后这部电影都没赚这么多钱，那只能制片方赔了，跟演员没有关系。

『贰』 电影投资商、电影院、发行方和导演这四方是如何分钱的

电影投资的，负责出钱给导演拍电影。
导演拍完电影，电影上映了，赚到了钱，把成本还给投资商。
发行方就是影片上映以后，向投资商买了版权，发行电影的DVD什么的，赚到的钱是自己的。
导演就负责发片酬，剩下的钱就是自己的。

『叁』 电影是怎么赚钱的啊，利润是怎么分配的啊

一个有力的证明是，欧洲电影业也曾在“二战”空前繁荣，与美国持平，年观众量都达到40亿人次，而当1960年，美国减少至12亿，欧洲还保持着30亿。但后来的与现在的欧洲电影业与美国完全不是一个重量级，尤其在最有票房号召力的商业大片出产方面。要了解个中原因，需要分析一部电影的出产过程的重要环节，即制作、融资与发行。 确定剧本与演职员，制定拍摄计划。如果只是一部自娱自乐的片子，当然只需要自己喜欢，但要让这部电影符合受众口味，叫座卖座，就需要制片人有相当的经验和市场判断力，还要选定有票房号召力演员或导演，签订合同，然后，拿着这份完备的包括合同的计划去找钱——这些说起来容易，但是，如果不是一个有实力的制片人，那就需要有一副能起死回生的口才，才可能说服一个名导或大牌明星加入。 找钱的途径，在市场化了的电影产业中有很多种。由于电影实在是一种高风险的投资，因此很少有投资人会单独投资——除非是国家投资——以便分担风险，这是从好莱坞到中国国内已经通行的做法。但是，欧洲的做法是，政府会补贴很大一部分资金，补贴最高的比例甚至达到70%-80%，这导致了一部电影的放映收入仅能支付一个很小比例的制作费用，比如在实行国家补贴后的法国，这个比例是30%。这种电影保护政策并不利于电影产业的发展，或者可以大胆地说，任何过分的保护都会带来产业的裹足不前，并无法自己维持生计；同样的例子还有台湾的电影业，也因补贴政策持续下坡，最终萧条，这恐怕不是一个《海角七号》可以挽回的。 要想出产一部能赚钱的电影，必须要靠商业化运作。中国内地的电影产业正在向产业化方向发展，运作方式也越来越商业化，从融资方式就可见一斑。近年来，国家明显鼓励企业、事业单位和其他社会组织以及个人以资助、投资的形式参与摄制电影片，成都传媒集团在2007年就参与投资了《赤壁》，这种传媒集团合作投资拍片的案例越来越多。 除了出资人，还有银行贷款，甚至以植入式广告拉到赞助也成为一部电影制作的资金来源，在这一点上，中国电影商业大片的商业化比起好莱坞有过之无不及。当然，这里面也有一个深层次的原因：冯小刚式的商业大片有很强烈的文化地域特性，不需要太多考虑这个地域以外的观众口味，而好莱坞商业大片则需要弱化这种东西，造出一个更全球化的口味，这样的植入式广告显然不符合好莱坞的大片们。而还有一种靠预售融资的办法，除了功夫片，大部分国内的电影都还不大适合采用这种方式。 发行则是接下来最重要的环节，貌似简单，找到一个发行商，然后联系院线，谈好分成，在中影和上影那里就更简单，因为有自己的院线，肥水不流外人田。但如果没有这种便利，发行商是不会帮你的电影付宣传的费用的，在现在电影宣传费用节节攀升的情形下，这块费用不得不大大计算在内。《十面埋伏》上映前，张伟平花2000多万在北京工体举办了一个盛大的首映式，此片尽管口碑极差，但票房一路飙升，直至2.5亿，可见宣传之功。从广义的成本概念来说，一部商业大片的成本预算中，至少有20%是宣传费用。甚至有说法，即使在制作上省钱，也不能让宣传寒碜。 所以，貌似票房大热的影片，实际未必赚钱。中国电影业分配票房利润的比例基本上是50%给影院，40%给制片方，10%给发行公司，而制作方面要再减去制作费用、宣传费用、片酬人工，可能一部过亿票房的电影也是赔钱的。 但是，一部电影的收入不仅仅只有票房一个来源，“每当出现一个影院的竞争对手，电影的收益便多了一个渠道。讽刺的是，这些渠道的诞生都伴随着电影业的恐慌。”（周黎明《好莱坞启示录》）所以，当电视与录像带、VCD、DVD出现后，电影又有了新的生财途径：电视播映权与Video版权售卖的收入。这些渠道虽然会在一定程度上抢电影的饭碗，但又为电影新辟了财路。自从互联网兴盛起来，网上观影也成为一个新的看电影方式，也说不定又会是电影的新财路，当然，需要规范。

『肆』 电影票房收入中，电影院和制作方如何分成

可分账票房如果一部电影的原始票房是108.3元，那么制片方首先得要从这108.3元中缴纳3.3元的特别营业税和中影数字代理费，并同时扣除5元的电影专项基金。剩下的100元，被称为可分账票房。另外，中影数字代理费视票房而收。如果一部电影的票房在6亿以上，那么你那6亿以下的部分继续收取该费用，6亿以上的部分则不需要收取。这个比例大概在1-3元。2.制片方到手票房到了这一步，影院院线与制片方的分账就开始进行。目前比较普遍的分发是43%归制片方，57%归影院院线，这也是常年的老规矩。所以，制片方到手票房为43元，电影院到手的票房为57元。11年《金陵十三钗》的制片人张伟平硬是要将这一比例抬高到45%，闹出了“八大院线联合抵制”的事情，后边电影局出面调解，最后定下来《金陵十三钗》票房5亿前的部分按45-55（制片方-影院院线）的方法分账，5亿部分后按41-59（同上）分。

『伍』 电影赚了十几亿钱怎么分呢，演员导演有提成吗

电影票房，分成如下：电影发展基金5%，营业税3.3%；院线50-60%；其余为制作商和发行商。

3、有几个关键点

A投资和实际投资。很多电影号称几亿投资，都是噱头，要是真的投资那么多，真的就亏死了

B新人与老人。对于电影新人来说，可能需要3倍于老导演的投资。

C院线。对于万达这样的既做拍片，又有院线的公司来说，可以上下通吃，给自己的电影多放映场次，以获取利益。

『陆』 电影的票房除去制片成本，剩余的钱流入了谁的口袋

中国电影业对于票房分账的基本规则如下：
1.影片所有票房收入计入电子售票系统，数据统一汇总到中国电影事业专项资金办公室（简称专资办）。以专资办的统计数据作为各方分账的依据。(PS：这里小票更正一下，最终片方结算所使用的数据，为中数所提供）
2.所有影片收入首先缴纳3.3%的特别营业税，及5%的电影事业专项资金。剩余的91.7%认定为一部电影的“可分账票房”。
3.可分账票房中，电影院及院线提留57%，中影数字提留1-3%的发行代理费。剩余的40-42%归于电影制片方和发行方（大部分情况为40%）。
4.影片的发行方会收取归属制片发行方部分票房的5-15%作为发行代理费用。即为可分账票房的2-6%作为发行代理费。
5.很多情况下，发行方预付影片的宣传发行费用，这时发行方会收取12-20%的代理发行费。如果发行方承诺发行保底、买断发行、预付制作费用等方式，将收取更高的发行代理费用。
6.部分影片同档期处于竞争劣势，出于增加影片排映场次的目的，给影院及院线承诺票房返点。返点一般占到可分账票房的3-5%。
7.制片方回收的票房回款公式为：1*（1-0.033-0.05）*40%*（1-0.1）=0.33为一般情况下的制片方分账。
以上情况为例，一部最终票房1亿的影片，回收的票房回款为3300万左右。
附：中国电影的资金其它回收途径主要有以下几种：
1.版权收入：主要指电视放映权和互联网播放版权销售。这部分收入里面，CCTV6的收购费用为140万-400万每部影片，主要根据影片的题材、频道打分制度、观众期待度、演员阵容、最终票房决定。网络版权价格波动较大，从几十万到几百万不等，主要跟观众期待度、演员阵容、最终票房有关。
2.海外销售：主要是海外其他国家包括港澳台地区的发行收入、版权收入。这部分收入目前较低，增长潜力大。
3.商务合作：主要是植入式广告、营销合作、活动冠名等方式获得的收入。
4.授权及衍生品：主要是影片形象、片名、重要视觉元素等授权使用，以及版权衍生品的销售收入。
5.政府补贴：主要是政府主导的文化产业补贴、地方政府专项补贴等。
6.行业补贴：主要是摄制3D或巨幕格式的影片，票房达到一定数量后，享受专项的行业补贴。票房在5000万到1亿元之间，奖励100万元；票房在1亿到3亿元，奖励200万元；3亿到5亿元，奖励500万元；5亿以上重奖1000万元。
其中，大部分中国影片的资金回收依赖票房分账，可占到影片总收入的80%以上

『柒』 电影院的电影票挣到的钱要分点给导演的吗

不要，要给制片人