⑴ 法国新浪潮电影运动的艺术主张、代表人物及其主要作品。
新浪潮”追求的是向生活靠拢，向真实深入；而“左岸派”电影感兴趣的则是人的精神活动，人的思想，人的内心。在他们看来，一个人在头脑中创造的生活远远比生活本身要丰富。他们向内心生活靠拢，向着一种新的真实深入。
有克罗德•夏布洛尔的《表兄弟》和《漂亮的塞尔日》是新浪潮的最早作品，紧接着有特吕弗的《四百下》 ，阿兰•雷乃的《广岛之恋》 ，后来，1960年及以后，又出了让－吕克•戈达尔的《筋疲力竭》 ，艾里克•罗梅尔的《狮子座》 ，最后有雅克•里维特的《巴黎属于我们》 。
“新浪潮”作者电影的风格，大都以专注的手法记录或表现一个事件、一些人物。电影采用低成本制作：启用非职业演员；不用摄影棚而用实景拍摄；不追求场面刺激和戏剧化冲突。影片在表现方法上，广泛使用能够表达人的主观感受和精神状态 的长镜头、移动摄影、画外音、内心独白、自然音响，甚至使用违反常规的晃动镜头，打破时空统一性的“跳接”、“跳剪”等。还采用一些以人物为对象的使用轻 便摄像机完成的跟拍，抢拍以及长焦、变焦、定格、延续、同期录音等“纪实”手法，将“主观写实”与“客观写实”相结合。电影带有强烈个人传记色彩。
⑵ 法国新浪潮电影运动的艺术主张、代表人物及其主要作品。
法国新浪潮电影运动的艺术主张、代表人物及主要作品：
一、艺术主张：
法国新浪潮电影运动的艺术主张追求真实、自然和反叛的精神。它强调电影应当反映现实生活，表现真实的人性，反对传统电影中的刻板表现和虚假情节。新浪潮电影追求创新性，鼓励导演对电影进行个性化表达，并强调演员的表演真实性和自然。
二、代表人物：
1. 戈达尔：新浪潮电影的领军人物之一，以其对电影的创新和独特的艺术视角著称。
2. 特吕弗：另一位新浪潮电影的重要代表，他的作品以真实、自然和深刻的情感描写著称。
三、主要作品：
戈达尔的代表作品包括《筋疲力尽》、《筋疲力尽城市》等，这些作品以其独特的叙事方式和对现实生活的深刻反映赢得了赞誉。特吕弗则以《四百击》、《最后的逃亡》等作品展现了真实的人性和对社会的深刻洞察。这些作品都体现了新浪潮电影的真实性和反叛精神。
新浪潮电影的出现对法国电影产生了深远的影响，打破了传统电影的框架和限制，推动了电影艺术的创新和发展。戈达尔和特吕弗等导演以其独特的艺术视角和深刻的洞察，创作了众多经典作品，为法国电影史书写了新的一页。他们的作品至今仍然受到广泛的赞誉和研究，成为了电影史上的经典之作。
⑶ 法国新浪潮电影的理论主张
崇尚个人独创性，表现出对电影历史传统的高度自觉，体现“作者论”的风格主张，不论在主题上或技法上都与传统电影大相径庭。代表作如亚兰雷内的《广岛之恋》（1959）和尚卢高达的《断了气》（1960）等。
⑷ 法国新浪潮电影产生的背景
法国新浪潮电影的诞生，源于一系列复杂的历史和社会变迁。二战后的社会动荡，使人们对于传统的断裂、主导认识的缺失以及对未知未来的迷茫与苦闷感同身受。这一时期，许多新浪潮作品都成为了对二战的深刻反思，反映出战后一代人的精神困惑和反思态度。
历史的车轮在战后停滞不前，社会体制的僵化导致青年一代的理想幻灭。法西斯的垮台和国际右翼的削弱，斯大林去世带来的左翼反思，以及阿尔及利亚战争和越南战争带来的国际动荡，共同塑造了这一代人对政治的失望和疏离。文学艺术开始关注这些年轻人，以“垮掉的一代”（美国）、“愤怒的青年”（英国）和“实际的痛苦”或“新浪潮”（法国）的标签，描绘他们的困境和反叛精神。
哲学和文艺理论层面，唯意志论、精神分析和存在主义等思潮为新浪潮提供了思想土壤。这些理论强调个体自由、内心世界和存在意义的探讨，与电影中的反传统、个性化表达不谋而合。因此，新浪潮电影不仅仅是一种艺术形式，更是那个时代精神风貌的具象化体现，它承载了对过去的反思、对未来的期待，以及对个体价值的追求。
法国新浪潮电影指法国1958年末、1960年代初的新电影制作及创作倾向，其中不少新导演都是《电影笔记》杂志的影评人，包括重要的导演如尚卢高达、法兰苏瓦楚浮、克劳德夏布洛、贾克希维特等人，他们大都崇尚个人独创性，表现出对电影历史传统的高度自觉，体现“作者论”的风格主张，不论在主题上或技法上都与传统电影大相径庭。代表作如亚兰雷内的《广岛之恋》（1959）和尚卢高达的《断了气》（1960）等。
⑸ 《蓝白红三部曲之蓝》属于法国新浪潮电影吗
不属于。根据查询相关公开信息显示，影片1993年上映，是《蓝白红》三部曲的第一部，片名取自法国国旗上的三种颜色，蓝色象征自由，影片相应地把视角转入到对自由涵义的探寻中，不属于法国新浪潮电影。蓝白红是法国国旗的三个颜色，三部曲以此来命名，蓝色代表自由，也就是说本片的主题是自由，从这个角度上会易于理解剧情的表达。
⑹ 什么是法国新浪潮~
“法国新浪潮”（New Wave）——原本是没有严格界定的新闻性用语，指1958与1959年间一批法国新导演所拍摄的格调清新，频频获奖的首部作品。后则被广泛运用，概括了法国1950年代末、1960年代初期的新电影制作与创作倾向。这些新导演有很多都是《电影笔记》杂志的影评人，如高达、楚浮、夏布洛、侯麦、李维特等。他们崇尚个人独创性，表现出对传统电影的高度自觉，并用其作品体现“作者论”的风格主张，不论是题材还是技法都与传统电影大相径庭。混合利用传统电影类型与好莱坞导演风格，来实验剪接与结构上的新形式。由于重视拍摄的自由度，往往只凭纲要性的脚本拍摄，喜欢即兴与自发的拍摄方式。而其主题上则带有存在主义的色彩，如亚伦.雷奈的，《广岛之恋》与高达的《断了气》均是这类影片。新浪潮这个词自从1950年代末至1960年代初与法国结缘后，常被拿来形容其它国家新兴的电影制作活动和电影复兴现象。如捷克、匈牙利的新电影，1960年代的波兰与1970年代的德国新电影。
雷诺阿不算是新浪潮的。新浪潮主要的有戈达尔、特吕福、侯麦、夏布罗尔、马勒、李维特、瓦尔达等