法国电影救世主影评

㈠ 看完《辛德勒的名单》后你有哪些感受

剧情概括

这部电影主要讲述从1939年到1944年，波兰在德国统治下时对犹太人进行了隔离统治，德国的其中一个商人辛德勒来到德国统治下的波拉地区开设了一间搪瓷厂，然后他开始雇用的是犹太人工作大发战争财，后来他突然间感悟了，开始贿赂军官帮助犹太人，给犹太人提供了避难所，最后向德国军官开出了1200人的名单，倾家荡产买下来犹太人的性命，感觉真的是非常伟大。

㈡ 阿诺-施瓦性格都演过什么电影求大神帮助

Hercules in New York (1970) 大力神在纽约 IMDb评分2.3/10 施瓦辛格的第一部电影，只在电视中播出。当时他给自己起的艺名是阿诺斯特朗（Arnold Strong），但影片的反应非常一般。 2． The Long Goodbye (1973) 挥手离别 IMDb评分 7.4/10 3． Stay Hungry (1976) 饥饿生存 IMDb评分 5.6/10 4． Pumping Iron (1977) 健美之路 IMDb评分6.2/10 一部健身片。 5． The Villain (1979) 恶棍 IMDb评分4.7/10 6． Scavenger Hunt (1979) 残酷的猎杀 IMDb评分 5.2/10 以上都是阿诺出道初期的作品，基本没有出DVD 7． Conan the Barbarian (1982) 野蛮人柯南 IMDb评分 6.4/10 电影曾译为，“王者神剑”、“霸王神剑”，是阿诺德成名之作。该片的成功之处就是塑造出了一位长发飘飘、手握长剑的游侠。阿诺德这种“银幕大英雄”的基调从此片开始确定，并逐步走进了干家万户。 8． Conan the Destroyer (1984) 毁灭者柯南 IMDb评分5.2/10 野蛮人柯南的续集，较上集平庸，续集的一贯作风。不过阿诺的表现相当卖力，这位他赢得了主演影片《终结者》的机会。 9． The Terminator (1984) 终结者 IMDb评分 7.8/10 施瓦辛格的代表作之一。这部电影被《时代》周刊评为1984年十部最佳影片之一。 10． Red Sonja (1985) 红发女索妮娅 IMDb评分 4.2/10 11． Commando (1985) 独闯龙潭 IMDb评分 5.6/10 该片又译为“魔鬼司令”。这部电影是施瓦辛格第一次以现代战士角色出镜，并且奠定了他的这一现实人物形象。是他的代表作之一，肌肉，力量，打不死的特性在他身上再次体现。 12． Raw Deal (1986) 魔鬼杀阵 IMDb评分 4.7/10 又名《不公平的待遇》，影片由拍摄过《血肉战场》的约翰·艾尔文执导。阿诺饰演一位前FBI特工，影片中充满了肌肉和血腥，是典型的阿诺电影。 13． Predator (1987) 铁血战士 IMDb评分 7.2/10 14． The Running Man (1987) 威龙猛将 IMDb评分 6.2/10 这个电影在电视上放过无数遍了, 又名“过关斩将”，施瓦辛格成了一位未来世界的警察，因拒绝执行当局的命令向一群手无寸铁的难民开枪而被捕。 15． Red Heat (1988) 红场警官 IMDb评分 5.3/10 本片是第一部被允许进入莫斯科红场拍摄的美国片。此片中，阿诺的喜剧才华开始展现，票房不错。 16． Twins (1988) 龙兄鼠弟 IMDb评分 5.9/10 恢谐生动的表演与妙趣横生的剧情结合在一起，让人们惊喜地发现了阿诺德的另一面，是阿诺很成功的作品之一。 17． Total Recall (1990) 宇宙威龙 IMDb评分 7.1/10 施瓦辛格在动作片领域里佳作不断，与荷兰著名导演保罗·范霍文（Paul Verhoeven）合作的科幻英雄片《宇宙威龙》不仅以场面宏壮、气魄非凡著名，而且还捧红了另一位演员——莎朗·斯通。该片的特技在当时的好莱坞首屈一指，成功地将电脑影效和数码音响引入电影制作，有极高的观赏性。 18． Kindergarten Cop (1990) 幼儿园警探 IMDb评分 5.8/10 在《龙兄鼠弟》大获全胜的基础上，阿诺德趁热打铁，又拍了一部喜剧片《幼稚园特警》。 19． Terminator 2: Judgment Day (1991) 终结者2：审判日 IMDb评分 8.0/10 科幻片的经典之作！影片投资超过1.2亿美元。依然由上集导演詹姆斯·卡梅隆执导。 20． Dave (1993) 雾水总统 21． Last Action Hero (1993) 幻影英雄 IMDb评分 5.3/10 这部投资巨大的影片成为了自己的滑铁卢。观众的反响非常冷淡。高高在上的阿诺德从半空中摔了下来，好莱坞嘘声四起。也许该片的想象力已经让想象力丰富的美国人都难以接受了。 22． True Lies (1994) 真实的谎言 IMDb评分 7.0/10 真正的英雄是能够从失败中站立起来的，谁都想象不到在第二年，施瓦辛格就会重振旗鼓，再次和恩师演詹姆斯·卡梅隆合作，并以《真实的谎言》一片将自己的演艺生涯推向另一个高潮。 23． Junior (1994) 威龙二世 IMDb评分 4.9/10 片名又称“孕夫”。是一部科幻喜剧片。标志着施瓦辛格的电影正在走向多样化。 24． Eraser (1996) 蒸发密令 IMDb评分 5.9/10 施瓦辛格这次在本片中扮演一位美国官方的秘密杀手保镖，人称"毁灭者"，施瓦辛格将以迅雷不及掩耳之势在屏幕上展示超级保镖力挽狂澜的英雄气概。 25． Jingle All the Way (1996) 圣诞老豆 IMDb评分 4.7/10 1996年冬天推出的圣诞喜剧片《圣诞老豆》更是充满了温馨动人的节日气氛，在儿童中大受欢迎。这是一部施瓦辛格式的喜剧片。 26． Batman & Robin (1997) 蝙蝠侠与罗宾 IMDb评分 3.6/10 蝙蝠侠系列的第四集。永远不安寂寞的阿诺德，在这部电影里重操旧业，扮演一个大坏蛋“急冻人”。 27． End of Days (1999) 魔鬼末日 IMDb评分 5.4/10 是一个英雄救美的故事 28． The 6th Day (2000) 第六日 IMDb评分 6.0/10 一个和克隆有关的科幻片，值得一看。 29． Collateral Damage (2002) 间接伤害 IMDb评分 5.4/10 阿诺2002年的作品，由于影片涉及到恐怖分子，受9·11事件的影响，原本定于2001年10月档期推迟至2002年上映。影片场面相当火爆，是阿诺《真实的谎言》相对来说较好的作品了。 30． Terminator 3: Rise of the Machines (2003) 终结者3：机器的反叛 投资高达1.7亿美元。施瓦辛格更创下3000万美元的片酬新高。成为阿诺的翻身之作

㈢ 《肖申克的救赎》中的心理学看点

《肖申克的救赎》中的心理学看点

在日常生活娱乐中，大家都看过电影吧，电影根据不同的划分形式有不同类型。如以题材划分，有亲情电影、爱情电影、友情电影等等。但你们能读懂电影里面的含义吗，以下是我帮大家整理的《肖申克的救赎》中的心理学看点，希望对大家有所帮助。

《肖申克的救赎》中的心理学看点

心理引言：《肖申克的救赎》是一部有关人性、心灵、希望和人生的电影。影片主要通过一个被害入狱的银行家的心路历程变化，传达了一种积极向上、渴望自由生活、救赎内心而不堕落的一种思想。电影虽说是上个年代的，但是却受到无数观众的喜爱，有很多人将其当做励志影片，看了一遍又一遍。让笔者最为震撼和感到的是男主角从排污管道中爬出来后仰天大笑，很多人渴望自由，却不敢逃离监狱，是因为心若是牢笼，处处为牢笼。自由不在于外面，而在于内心!

影片《肖申克的救赎》

导演：弗兰克·德拉邦特

主要演员：蒂姆·罗宾斯、摩根·弗里曼、鲍勃·冈顿

影片简介：

《肖申克的救赎》是一部年代较老的电影，但它的经典和意味深长却不因年代久远而颓废。《肖申克的救赎》是根据美国畅销书作家斯蒂芬 金的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》改编成电影的，其思想性、人物特性和剧情故事让观众一看再看。影片主要讲一个年轻的银行家妻子出轨被杀而自己被陷害入狱，在肖申克监狱里让他重新感悟人生，获得了心灵的救赎，最后抱着对自己向往的生活信念在一个风雨交加的夜晚从排污管道成功越狱，开启了他新的人生。

影评与心理分析：

《肖申克的救赎》是一部心灵越狱的故事，讲述的是一个人的自我救赎;一个真正的人的诞生;一个自由的人的新生。这部电影告诉我们，自己才是自己的“救世主”。

安迪的自我救赎之路，不仅影响了瑞德，也影响了整个肖申克监狱：安迪锲而不舍地要求、筹钱、志愿工作，建起了监狱图书馆，给监狱里那些永无身体的自由的可能性的人们一个机会去获得心灵的自由。光明透过书页照亮了监狱里艰深的黑暗，自由之风偶尔掠过监狱狭小阴暗的天空，让身在狱墙中的人们可以短暂地感受下心灵的自由。

安迪在监狱里苦苦挖掘，在由高高的狱墙所围建的真实的监狱里，在防范森严、狱警残忍、资讯匮乏的监狱里因为希望而坚持活着、因为希望而在漫长的黑夜里一寸寸地掘进着。我们虽然生活在世界中，看似自由，其实也是在另一种“监狱”里：人格的监狱、模式化反应的监狱、思维的监狱、社会规范的监狱。只要我们的心没有“变得自由、不执著、不担忧，也不特别关注任何事物”，我们就不是自由的、解脱的。只要我们做不到“不将焦点集中于任何议题或经验，眼前存在什么便是什么，‘逍遥自在’”。我们就是处在各种各样的监狱之中。

安迪在肖申克监狱里，当他凭自己的专业和智慧帮自己和“同事们”赢得片刻闲暇，看着“同事们”喝着啤酒，潜入播音室播放音乐时的情态，则一点儿也不像是在监狱里：他的心灵是自由的。让我突然想起了美国心理卫生运动领袖比尔斯，曾经写过一本《自由之心》，让无数颓废沉沦的人再次燃起了对生活和人生的希望!安迪的心灵越狱就是获得自由之心的过程。

安迪的自我救赎起因是什么呢?片中有句台词说：“生命可以归结为一种简单的选择：要么忙于生活，要么赶着去死。”安迪是银行的副总裁，年纪轻轻爬到副总裁之位，说明他入狱之前就生活在另一个监狱里：工作。他埋头工作之中、努力奋斗向上爬，却忘记了生活、忘记了妻子、忘记了爱。他不是“忙于生活”，就是“赶着去死”。若安迪一直生活在工作的监狱里，身心的救赎，还会发生吗?!

亲密关系中的冲突，强烈的负面情绪，在盛怒之下买醉，挣扎于“to be or not to be”?!这些无形的要素构成了安迪在现实生活中的狱墙。安迪在工作的“监狱”中，自然与妻子是疏离的，妻子的出轨，也就不再是一个人的错了。而之所以叫《肖申克的救赎》，是安迪在内心深处认为自己对妻子的死，是需要负一大部分责任的——向内看，看到自己对生命的责任，就是救赎。

若安迪不经过肖申克炼狱一般的淬炼，他的一生，可能会耗竭在工作的“监狱”中。

从这个角度来说，救赎可以发生在任何时间、任何地点，电影让安迪的一生戏剧性更强、冲突更强。我们的生活中，何尝没有戏剧性和冲突呢!善加利用，就是救赎。从这个角度来说，苦难是一份包装丑陋的礼物!包装虽然简单丑陋，却实实在在是生命送的一份大礼!

若不从痛苦中觉醒，我们的心就会处于各种各样的牢笼，而不自知。

无论我们身在何种监狱之中，不要忘记了希望。希望是美好的，也许是人间至善，而美好的事物永不消逝。坚强的人只能救赎自己，伟大的人才能拯救他人。

希望在于，我们每个人至少都可以成为坚强的人。

生活中何尝不是一段又一段的例行公事呢。很多人的生活是一天重复一天，一年重复一年，每次遇到同一件事，都会怒火万丈，从7岁一直到70岁。

若我们内在没有力量去享受自由，自由也会杀死人。

拥有的人往往看不到所拥有的事物的美好，更不知道去珍惜：50年之后，老布终于自由了，可是他却不知道如何过自由的日子，在墙上留下“Brooks was here”，自杀了。瑞德在从“体制化”中被释放的时候，抬起头，就看到老布的留言。若不是安迪给他的希望，瑞德也会步老布的后尘：用死亡给自己营造一个永远的体制化的监狱。

我们需要内在的力量去享受自由——这句话值得深思。各位父母，若包办代替孩子的生活，就是把孩子禁锢在某种“体制”中，当我们不得不撒手的时候，这种漫无边际的自由，也许会杀了孩子。

“Brooks was here”，老布曾经在这里。“I am here”，“我在这里”。监狱是一种限制，对那些没有力量的人来说，监狱也是一种“保护”。老布留恋监狱，希望呆在监狱里老死，而不是来到摸不着边际的社会之中。所以，他希望一直待在肖申克监狱，无法做自己，做自由的自己。

父母们若整天想着如何保护孩子，有时候一不小心，保护就变成“监狱”。智慧的父母明知孩子会跌跤，还要让他找寻自己的道路。因为他们知道，一不小心，父母的爱就会变成孩子的牢笼。

安迪和老布相比，他走过了自我救赎的漫漫长路——20年。完成了老布根本无力去迈上的一个艰难的.旅程。因为在安迪的心里，“有些东西是关不住的”。

安迪给瑞德留下的钱和信，让瑞德发现了指月之指和手指后面的月亮，面对即将到来的新生，他“发现自己是如此的激动，以至于不能静静地坐下来思考。”“我想只有那些重获自由即将踏上新征程的人们才能感受到这种即将揭开未来神秘面纱的激动心情。我希望跨越千山万水握住朋友的手;我希望太平洋的海水如同梦中的一样蓝;我希望……”此时，希望对于瑞德再不是什么可怕的东西了，而是前方一汪像梦一样碧蓝的海水，是一方吹拂着温暖海风的自由的天空。

“到今天我也不知道那个意大利娘们在唱些什么，其实，我也不想知道。有些东西还是留着不说为妙。我像她们该是在唱一些非常美妙动人的故事，美妙得难以用言语来表达，美妙的让你心痛。告诉你吧，这些声音直插云霄，飞得比任何一个人敢想的梦还要遥远。就像一些美丽的鸟儿扑扇着翅膀来到我们褐色牢笼，让那些墙壁消失得无影无踪。就在那一刹那，肖申克监狱的每一个人都感到了自由。”

自由，不在外面，在心里。

内心的自由才是真正的自由。“你的心一旦变得自由、不执著、不担忧，也不特别关注任何事物，那一刻你就是解脱的。这种状态最大的特色就是没有定点：你不集中焦点于任何议题或经验，眼前存在什么便是什么，觉得‘逍遥自在’，便是处于解脱状态。”感觉到自由与美是生命的真义所在。自由与美，是心灵的营养，是意识的营养。没有什么可以捆绑一个人自由的意志和心灵，当心灵飞得够高，再遥远的时空也能到达。

《肖申克的救赎》写作背景

《肖申克的救赎》起初其实是一部中篇小说，它的作者叫斯蒂芬·埃德温·金，生于1947年，算算现在也有七十大几了。小说出版于1982年，那一年作者刚好三十五岁，到了完全有能力与智慧思索人生的年纪了！有意思的是，这个人专事恐怖小说的创作，是一个畅销惊悚小说名家。而《肖申克的救赎》是作者展现自己另一面精神世界的无意之作，却无心插柳柳成荫，成了作者最永恒的代表作。要不然作为一个过气作家，谁会在意他的存在。不过因为这部电影，人们又打开了作者尘封的生平。

《肖申克的救赎》这部电影的导演叫弗兰克·德拉邦特。他是法国人。当年拍摄《肖申克的救赎》时，他已经小有名气，当他找到斯蒂芬·埃德温·金，说自己要将《肖申克的救赎》拍成电影时，金是有些犹豫的。因为这部小说是一部人类灵魂的救赎小说，里面多是人物心理活动的描写，并没有多么丰富的情节与多么激烈的冲突，他是很怀疑德拉邦特能否将这部电影拍成功。但德拉邦特还是执意要拍成电影。

九十年代的美国，监狱题材电影并不流行，但德拉邦特“吾意已决”，他花了八个星期的时间，将小说改编成剧本。当有名导向他表示有意拍这部电影时，并且可拉来赞助。德拉邦特果断拒绝了，他要亲自执导这部影片。德拉邦特对原著小说进行了大刀阔斧的改编，原来小说中有好几位典狱长，但德拉邦特只让一位典狱长出现，使诺顿成了剧中的大反派。小说中的布鲁克斯，就是那个老图书馆理员，是在养老院去世的，但德拉邦特使他在旅馆里上吊了，增加了原著的冲突性。就这样，这部电影在94年与观众见面了。

一个身陷囹圄，但神态自信的人。是的，这个银行家，安迪，开枪弄死了他的老婆和情人。其实他就是想吓唬一下他们，结果给弄假成真了，因为有人恰巧杀了他们，结果他背了锅！瑞德说，看见安迪在监狱里面散步，就好像看见一个自由人在公园里面散步。话说回来了，我们谁能走出那种步伐，我们谁心中没有一座监狱？

阳光下的碑酒，那个令人震撼的女高音，那是《费加罗的婚礼》中的一个唱段，莫扎特非常著名的一部歌剧。当你长期处于精神生活匮乏的生活中的时候，你就知道偶尔来这么一段天籁之音，你有多幸福了。还有那风骚的大波浪美女，电影中的，如果一群男人被长期禁锢在一个地方，见不到女人，那美人就是他们朝思暮想的东西，就是他们的毒品。男人就是男人，男人爱女人！

㈣ 辛德勒的名单观后感

对于大导演斯皮尔伯格，不少人是这样对其定义的，《辛德勒的名单》之前，斯皮尔伯格只能拍些商业爆米花电影，但是《辛德勒的名单》之后，斯皮尔伯格在商业片和文艺片两花齐开，没有什么他驾驭不了的。

由此可见，《辛德勒的名单》这部电影本身的优秀。

也就是说，斯皮尔伯格用这个关于人性救赎的故事，表现了人性的多变性，它可以在一时间成为戕害人类的恶魔，同样，因为某种恻隐之心的瞬间感召，他又可能会成为道德接受洗礼的善人。

㈤ 200分急写出5部你超级喜欢看的电影并简单地写剧情

爱情片NO.1：《情书》（一部很干净纯粹的电影，一部电影时间有限，去反映很宽泛的题材有些不切实际，导演充分展现了集中力量干大事的智慧。

整个故事简单朴素，而且我一直坚信爱情是很形而上的东西——形而上这个词我也不太明白，反正应该有点柏拉图的味道，这个片子也完全摒弃一些世俗的偏见，纯粹的表现了纯真无邪的爱情，通过一张张雪一样纯白的画面，让两个藤井树初恋的情愫之花静静绽放在我们眼前）

悬疑片NO.1：《记忆碎片》（推荐这部片子有两个理由，一个是他的叙事手法；另一个是他的结局。

这个片子的剪辑手法是在高明，有正叙，有倒叙，这个倒叙还不是一般的倒叙，是一段一段不停的倒叙，最高明的是，这两条叙事情节到最后归于同一点——影片的结局,全片的高潮，让人看到最后才算是淋漓尽致;然后说说结局。

很多人觉得这个结局很让人郁闷，不符合这个人物前面所表现的人生态度，但我认为这个结局才是导演的高明之处，直接在那些人物中弄出个凶手确实可以使悬疑的味道大大增加，但这片子也就紧限于悬疑了，这个结局有点类似庄子梦蝶，是记忆造就了我们还是我们创造了记忆？！~~）

喜剧片NO.1：《国产007》（这个类型很难选啊，有点想选《我的野蛮女友》和那些黑色幽默的片子，但我感觉还是周星星的片子在我脑海中的份量大点，这个片子内涵什么的就不说了，喜剧片嘛看着舒服好笑就是成功，套用句俗话：微笑是上帝给人们最好的礼物）

动作片NO.1：《拳霸》（动作片看的少啊，感觉这个片子比中国的看着舒服——可能是中国的看多了..,他的动作简单，迅速，致命，故事十分老套，但那些武戏足以弥补一切！~）

恐怖片——（我看的恐怖片实在是太少了，而且还很滥，经典的都没看过，主要是胆小啊，见不得血腥、恐怖的场面，记得以前看OFFICE有鬼，已经算是很吓人的了，所以这个还是不写，免得大家笑话）

更多选择请参考：
http://www.mtime.com/group/filmov/discussion/98488/

㈥ <放牛班的春天>影评提供

法国电影的清醒——《放牛班的春天》
全世界的电影，以及全世界的文化，都被美国好崃坞压的啜不过气，当中伤的最惨痛的是法国，这个西方的文化大国，曾经拯救过20世纪世界电影的法国，在20世纪末，就像被阉割，不停挣扎，或者模仿好莱坞，或者受美国情趣的影响，胃口被损害，吃什么都没有了滋味。上个世纪末对于法国电影是一个噩梦般的岁月。

大家更希望，法国电影有一个忽然的觉醒，走出好莱坞的阴影，如果这种希望总在不停闪烁，或者《放牛班的春天》就是其中很明亮的一个，当然，我们更希望这种明亮的希望，照亮法国电影的路途，走出属于法国文明的路来。

很喜欢那种凝重的格调，两个苍老的老人，用因为沧桑而平静的心情，回忆自己的童年时光。克莱门特去一所学校做学监，铁门里有一小男孩子，向外张望，克莱门特问：你在等谁啊？......可能这种情调在观众心目中既熟悉又新鲜，初进这个学校，俨然更像一鬼片的古堡，校长是一个贪婪、自私、刻薄的人，任意处罚学生，老师和学生几乎就是对垒的敌我，然而这个心中充满音乐的学监克莱门特的到来，将使所有这一切改变。

“我唱，你唱，他唱……影片《放牛班的春天》如一声响雷，让法国合唱事业如雨后春笋般地繁荣起来，时至今日，共汇集起几十万各个年龄段的合唱业余爱好者。”这是法国本土的一篇评论。

喜欢看法国电影的原因是因为他很温暖，就像法国美食一样有人情味。而美国好莱坞不同，他们总是随时随地把自己扮演成一个传教士，随时随地传播自己的价值观，俨然就是救世主的姿态，既然电影这种文化都变成了工业，可以想象这样的文化主导人类文明的一天，也是人类被机械洗脑的一天，连儿童都做作地用好莱坞表情吮吸乳汁，这样是不健康的。

题记：这个世界也许有卑微的人，但却没有卑微的情感

也许不会有人知道在法国某个小镇的郊外，通过一条幽长而宁静的梧桐树围成的小道，坐落着这样一个充满暴力，恐怖，严历制度的少年管制学校。这里住着一群不学无术，冷漠，野蛮无知的孩子。他们是使家长无奈，老师烦恼的问题少年。谁也不会在意这些尚未成熟的心灵中所怀揣着的天真烂漫的梦想：将军，热气球飞行员，建筑家……刻板的校长只能用“犯事的人，必定受罚”的准则加以暴力来惩罚他们。原任班主任束手无策，无奈调职，然而一个人公认为一事无成的马图来了，就这样放牛班的“小春天”在每个孩子的心田瑰丽而至。他们的梦想也逐渐开始萌发。

是的，是这样一个被世俗所公认的卑微的“失意的乐者，失业的教师”给“放牛班”带来了生机勃勃的“春意”。影片从顽皮的孩子那一庄一勰的嘻笑怒骂间折射出一颗身为教育者的马图的“善良、宽容、耐心”的心，他以跳动的音符驯服了一群如小野牛般的桀骜不逊的心灵，让他们感受到阳光的温暖，春天的气息……

被剧情所牵动的同时，也可以从中体会到一些心理学知识……

将这群问题少年集中强制关在这样一个与世隔绝的环境中。一道道铁门禁锢着他们的心灵世界。从此只能看到高墙围着的四角的天空。感受不到爱和尊重，不许依恋。犯了事，只能用皮鞭和囚禁处理。尘封的心灵开始扭曲，在这里有以李基度为代表的攻击性强的儿童，他砸伤老麦；还有以皮比诺为代表的，由于失去双亲，缺少依恋而孤僻，甚至抑郁儿童；最值得关注的就是让单亲妈妈头痛，对音乐极有天赋，但又自尊心十足，相当敏感的莫朗。

对李基度和丹东这样攻击性强的孩子。马图并没把他们交给校长体罚。他派李基度来照料因他而致伤的老麦。让他自己体验生命的脆弱，以及自己冲动行为的后果。“他是一个害羞的孩子，像我一样害羞，他已经知道他错了。”老麦以这样慈爱和宽容的方式感化了李基度，当李甚度像所有犯了错的孩子那样看着远去的老麦时，惊恐问马图：“他会死吗？”马图抚摩着他的头“不！医生会救他的，”用这样宽容的语气消除他内心的不安。

至于如丹东那样冥顽不化的少年，马图也极力挽回。当丹东受罚时，马图曾这样试图阻止“等一等，他是我唯一的低音！”……

与攻击性行为相反，对幼小就缺少依恋而产生抑郁，甚至略显自避的皮比诺而言，马图则是像父亲一样去关爱他。他从不谈自己的理想，不唱歌。但却出乎意料地被选为合唱团副团长。让他逐步感受到集体活动的快乐，和爱心的力量，从而使皮比诺摆脱了不幸的阴影。

全片的焦点人物就是最后成为音乐家的莫朗。他曾被上界班主任称为“天使的面孔与魔鬼的心灵”。他是由单亲妈妈抚养的。与别的孩子不同，他更有自尊心，更敏感。马图体会到这位单身母亲的含辛茹苦，这个孩子的任性。一方面极力从“补牙”为幌子，用善意的谎言在母亲面前违护莫朗的自尊心，而另一方面则冒着处犯校长的危险将正在受罚的莫朗放出去，探望母亲，对他也极为信任。发现他的独唱天赋，又积极培养。特别是莫朗将墨水瓶投向他时，他依旧宽容地安慰这位失望的母亲。另一方面以取消莫朗的独唱资格使他明白：要想得到别人的尊重，必须先尊重别人。特别是为伯爵夫人演出的那一天，马图从新给予莫朗的充分肯定，最终感化了这头“小野牛”。

记得大一第一学期上刘铁芳老师的《教育原理》时，他特别强调“每个人都是一个完整的世界，都应该得到尊重，存在就是有价值的”。马图在接受校长的任务时所提出的三个条件：第一，不体罚学生；第二，让我来处罚犯事的学生；第三，不要透露他们的名子。无一不体现了他对幼小心灵人性的关怀。

当马图听到淘气的孩子以嘲笑他的口气唱着那支“老秃头，老秃头……”时，马图并没生气，他曾在日记中这样记载：“我念念不忘那支歌，唱得差，但毕竟还是在唱歌，”于是他运用音乐活动为主要手段，来调整孩子们的不良心理素质。每一个音符宛如一个个鲜活的精灵“随风潜入夜，润物细无声”，最终实现了心灵的转向，在林崇德主编的《发展心理学》就提及，如果儿童的记忆伴随情绪情感过程，则记忆最为深刻，组织合唱团，就是一个小活动，在活动和游戏中，使孩子们心灵澄清，这种纠正与教育的模式很注重体会，亲身体会已不再是简单的认知水平，带有情绪情感过程，这样可以使孩子们留下最深刻的烙印。

怀着对已逝岁月的缅怀，聆听着如天籁般悠扬的歌声，当灵动的音符触动到心灵的深处。忽然想到美国的诗人爱默生曾说过：“这个世界最动听的是还未唱出来的歌。”是的也许无论一个人卑微与否，但这并不代表他不可以有美好的情感……

于是，我也写下了心中的歌……

春天像短暂停驻的候鸟

忽然飞走了

难道什么都没留下

花落下来的时候，我们开始一起歌唱

花不再落下来的时候，我们还要继续歌唱

没有一朵云想和他一起回家

他也不敢问它们为什么

在四季的风中

他俨然一个信徒

一路飞扬

一路有梦想相伴

注定不会寻常

他再也不会是寂寞的歌者！

遇到是种幸福——《放牛班的春天》
温度已经开始变得很低，南方的潮湿空气更是让寒意渗入肌肤，而我却在这样的寒夜被刀子拉到街边的排档吃宵夜。一桌坐着的都是他初中时的狐朋狗友，烧鹅、萝卜还有三毛，他们每一位都是从工读学校毕业的。

在那个时候被送去工读学校的都是问题学生，我们都这么定义学校里的那帮不安生的学生们。在很多年后我和他们坐在同一张桌子吃饭，从每个人的脸上都看不到了最初的张狂，只剩下被生活蹉跎的无奈，只有偶然聊到当年学生时期的威风时才又显露难得的意气风发。生活或者社会让每个人似乎都没有太好的光景，如果可以也只是搞个小生意了以渡日，更谈不上人生的功成名就了，就象是被遗忘在北风之中。

我给每个人点上一支烟，微光照亮着每张风尘的脸庞，心想着这便是实在的生活，而那只是美丽的电影。《放牛班的春天》感动了大多数人，因为这就是电影艺术的魅力，好电影就是能让人感动，因为电影里面有我们在现实中得不到的东西，比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。

克蒙特是一个秃顶的老师，他其貌不扬，但人倒是不坏。他服从制度，但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。他喜欢音乐，于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们，艺术的确有其自身的魅力，但尊重同样起着决定性的作用。在这样一个号称“池塘底部”的寄宿学校，他以其温和的作风改变着什么，让整座学校的师生之间的对立缓缓消散，除了那个刻板的校长，但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢？这样的寄宿学校也就是我们中国的工读学校，同样装满了大群的问题孩子，但在电影里我看到了那个温情的克蒙特，在身边看到的是这几张在工读学校中不曾遇到过克蒙特的脸。

伯乐不是每个人都遇得到的，老师也不是每一个都是伟大的。

这是生活告诉我们的，这样的工读学校寄宿学校到处都有，这样的问题孩子到处都是，但是这样的学校里可能更多的是对问题学生天生厌恶的老师，而很少有克蒙特出现。所以我们会感动，我们会被《放牛班的春天》感动，因为他给了一个现实中不容易得到的感动，让我们在现实中失落的心灵在观赏影片时得以抚慰。

用爱心可以试着感化迷失的羔羊，否则只能驱使迷失的羔羊步入极端，那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。克蒙特不是圣人，他无力坚持自我的真理，他只是一个不成功的小人物，做着力所能及的一切。当他矮小的背影转身离去，我们何尝没有一份无奈的苍凉。

雅克贝汉这个大名鼎鼎的名字，这个在演员和导演双重身份上都取得杰出成绩的人，他让《放牛班的春天》几乎成为了又一部《天堂电影院》，同样在两部影片中担当着制片人，又同样在两部影片一个几乎相同的开篇中饰演了一位回忆者的角色，《放牛班的春天》中的音乐家，《天堂电影院》中的导演。但是由于有《天堂电影院》这样珠玉在前，难免让《放牛班的春天》这样一部不错的电影留下暗伤，与经典失之交臂。同样个人以为影片仍然在某些方面存在着不足，主要在于学生们对克蒙特老师的情感宣染是很不够的，特别是作为莫杭治而言，他的人生因为克蒙特而改变，却似乎一直对于他和克蒙特老师的相互情感着墨太少。

关于师生关系的电影历来让人感动，不论是《心灵捕手》、《死亡诗社》、《生命因你而动听》皆是如此，既使如搞笑的《摇滚校园》也能让人为之动情。但法国电影就是如此与美国电影不同，他的煽情总是在平淡中积蓄，在最未处让一切升华，在落幕后尚能令人气息不平。而《放牛班的春天》也的确能做到这一点。

电影是浪漫的，是理想化的，但是却是受欢迎的。

因为每一位孩子都渴望在自己的人生路上遇见这样一位老师，这样一位给自己最多帮助的人。能够遇上便是一种幸福，尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈，但是我们仍然会渴求得到。

《放牛班的春天》——温吞鸡汤http://www.filmsea.com.cn/movie_review/200507260010.htm

黑夜里的一束光芒——评《放牛班的春天》
http://www.filmsea.com.cn/movie_review/200507250007.htm

《放牛班的春天》：为老师而歌唱
http://www.filmsea.com.cn/movie_review/200507260012.htm