法国新浪潮电影中的女性角色

① 在电影《虎口脱险》中，那个扮演指挥的老头叫什么名字

路易·德·费内斯

费内斯生于1914年，年轻时干过手工匠、会计之类的工作，这段生活为他后来的表演积累了大量的素材。在舞台剧中担任喜剧配角，又为他磨练演技创造了机会。

虽然从1945年他就已涉足影坛，但一直演配角，直到1957年他43岁时，才成为主角，这时他已经是那个"法国小老头"的模样了。在他的表演生涯中，塑造了许多不同职业、不同时代的人物，但人物性格却始终如一。他通过夸张的形体动作和表情，生动地刻画出了法国市民阶层的典型性格：善良热情却又自私多疑、精明能干却又狡猾多变。

费内斯表演过的最为中国观众熟知的角色便是《虎口脱险》中的指挥家，那个矮小暴躁、小眼睛大嘴巴的秃顶法国小老头，即便是穿起宽大的德国军装、戴上盖到眼
《虎口脱险》

睛的钢盔，也还是那副模样。《虎口脱险》在我国公映已经是10多年前的事了。多年来观众通过电视一遍遍重温这部佳作，其中很多精彩的对白直到现在还会时时在耳边响起。

除了《虎口脱险》部片子外，费内斯还有几部电影曾在我国公映：在《总统失踪记》中他扮演寻找总统的餐厅老板，在《欢喜冤家I》中他扮演唯利是图的工厂主；而在《好汉还是孬种II》中他扮演的美食家，在该片末尾时失去了味觉，仅能靠眼睛来品评一杯酒，表演时费内斯表情严肃，目光炯炯地盯住杯中酒，滔滔不绝地说出酒的质量、产地，脸上不时闪过一丝滑稽的自负，绝好地展现了他的表演功力。

他的名作还有从上个世纪60年代到80年代拍摄的警察系列片，从第1集《圣·特鲁佩斯的警察》到最后的《警察与女兵》共拍了6集。圣·特鲁佩斯本来就是法国的旅游区，被当作片中外景的那个警察局因此成了新的旅游景点

② 长期以来享有“电影新浪潮之母”美誉的是谁

法国电影新浪潮之母——瓦尔达
从1958年到1962年的五年间，大约有200多位法国电影新人拍出了他们的处女作，这些人中包括特吕弗，戈达尔，夏布洛尔，侯麦，里维特，雅克得米等一大批后来大名鼎鼎的法国导演，1962年，法国《电影手册》在特刊上第一次使用了“新浪潮”这个名词，来形容这次改变电影史进程大事件。

但其实，在这些导演尝试拍新电影之前的四年，有一个出发得更早的人，她拍出了一部短片叫《短岬村》，正是这部电影，提前预告了法国新浪潮的到来，电影理论家安德烈•巴赞称这部影片“自由而纯净”。这部片子的导演是一个20多岁的女孩子，叫阿涅斯-瓦尔达，后来，西方影坛称瓦尔达是“新浪潮之母”。但是此后，她并没有更多的卷入新浪潮运动，晚年，瓦尔达一直满足于拍摄短片和有讽刺意味的纪录片。

今年，瓦尔达已经76岁了，恰逢法国文化年，中国电影资料馆邀请她来到北京，参加了一次以她为主的法国电影回顾展。

影展期间，这位并不愿意抛头露面的法国电影大师，接受了《人物》的独家专访。但是在采访之前，瓦尔达坚持说我不想在采访中谈自己的名人轶事。她说，我是电影导演，我只想谈我的影片。

③ 法国新浪潮电影运动的艺术主张、代表人物及其主要作品。

新浪潮”追求的是向生活靠拢，向真实深入；而“左岸派”电影感兴趣的则是人的精神活动，人的思想，人的内心。在他们看来，一个人在头脑中创造的生活远远比生活本身要丰富。他们向内心生活靠拢，向着一种新的真实深入。

有克罗德•夏布洛尔的《表兄弟》和《漂亮的塞尔日》是新浪潮的最早作品，紧接着有特吕弗的《四百下》 ，阿兰•雷乃的《广岛之恋》 ，后来，1960年及以后，又出了让－吕克•戈达尔的《筋疲力竭》 ，艾里克•罗梅尔的《狮子座》 ，最后有雅克•里维特的《巴黎属于我们》 。

“新浪潮”作者电影的风格，大都以专注的手法记录或表现一个事件、一些人物。电影采用低成本制作：启用非职业演员；不用摄影棚而用实景拍摄；不追求场面刺激和戏剧化冲突。影片在表现方法上，广泛使用能够表达人的主观感受和精神状态 的长镜头、移动摄影、画外音、内心独白、自然音响，甚至使用违反常规的晃动镜头，打破时空统一性的“跳接”、“跳剪”等。还采用一些以人物为对象的使用轻 便摄像机完成的跟拍，抢拍以及长焦、变焦、定格、延续、同期录音等“纪实”手法，将“主观写实”与“客观写实”相结合。电影带有强烈个人传记色彩。

④ 什么是法国新浪潮~

“法国新浪潮”（New Wave）——原本是没有严格界定的新闻性用语，指1958与1959年间一批法国新导演所拍摄的格调清新，频频获奖的首部作品。后则被广泛运用，概括了法国1950年代末、1960年代初期的新电影制作与创作倾向。这些新导演有很多都是《电影笔记》杂志的影评人，如高达、楚浮、夏布洛、侯麦、李维特等。他们崇尚个人独创性，表现出对传统电影的高度自觉，并用其作品体现“作者论”的风格主张，不论是题材还是技法都与传统电影大相径庭。混合利用传统电影类型与好莱坞导演风格，来实验剪接与结构上的新形式。由于重视拍摄的自由度，往往只凭纲要性的脚本拍摄，喜欢即兴与自发的拍摄方式。而其主题上则带有存在主义的色彩，如亚伦.雷奈的，《广岛之恋》与高达的《断了气》均是这类影片。新浪潮这个词自从1950年代末至1960年代初与法国结缘后，常被拿来形容其它国家新兴的电影制作活动和电影复兴现象。如捷克、匈牙利的新电影，1960年代的波兰与1970年代的德国新电影。

雷诺阿不算是新浪潮的。新浪潮主要的有戈达尔、特吕福、侯麦、夏布罗尔、马勒、李维特、瓦尔达等

⑤ 法国电影新浪潮代表人物有哪些

弗朗索瓦·特吕弗、让-吕克·戈达尔、埃里克·侯麦、克劳德·夏布罗尔、雅克·里维特

⑥ 请问有谁能详细介绍一下路易.德奈德菲斯

1914年7月31日，菲奈斯生于一个西班牙裔中产阶级家庭。菲奈斯出生时，戏剧家莫里哀逝世271年，电影之父路易斯.卢米埃尔50岁，列宁44岁，卓别林和希特勒都是25岁，希区柯克15岁，法国喜剧演员让.迦本和塔蒂分别只有10岁和6岁，奥地利的费迪南大公刚刚被刺，而法国新浪潮电影运动的领袖戈达尔和特吕弗都还没有出生。

菲奈斯成长在欧洲历史上最干燥、惶恐的两次世界大战之间。当二战结束时，菲奈斯已到而立之年。在这期间，菲奈斯想在戏剧上有所发展，但他没能在动荡的岁月找到合适的起点。而是在皮货店里捡别针，照相馆里当小工，最讨厌数字的他还当过会计。1936年，戈尔曼.艾洛蒂（Germaine Elodie）嫁给了在巴黎一间又一间酒吧跑来跑去弹钢琴的菲奈斯，这是一场历经6年的失败的婚姻。酒吧的生活虽然苦，至少在饿的时候可以吃饭店剩下来的东西，爵士乐自由轻松的风格排遣掉了弥漫在被占领的巴黎夜空中的阴云。

离婚之后，菲奈斯在朋友的劝说之下决定演戏。他用一幕莫里哀的戏剧通过了当时著名的雷米.西蒙的表演学校的考试。菲奈斯没有钱支付学费，雷米找他谈了一次话，允许他免费学习。在那里他结识了达尼埃尔.格兰（Daniel Gélin），这个演艺成绩平平的演员最早介绍菲奈斯出演了第一部电影《巴比松的诱惑》，从此他开始了10年跑龙套和小角色的生涯。

如果说颠沛流离的生活环境、烦恼的婚姻以及在追求戏剧和音乐的道路上怀才不遇，算是人生必修课，那么，与菲奈斯同时代涌现的杰出电影人之多，风格之多样，发展之迅速则显得难以预料了。

菲奈斯的年代是法国电影界风起云涌、人才辈出的年代。与菲奈斯同龄两位著名的喜剧明星让.迦本和塔蒂都比他成明早，迦本曾经在40年代因成功地扮演了法国著名侦探小说家西默农笔下的“法国版福尔摩斯”梅格雷探长而成名，塔蒂则因他轻松滑稽的生活轻喜剧而成为法国人心中的偶像，还有菲奈斯最崇拜的喜剧明星费南代尔（Fernandel），加上当时年轻有为喜剧新秀安德烈.布尔维尔（André Bourvil），50年代成了法国电影院里笑声最多的年代。

60年代初，世界电影史上最重要的电影运动“新浪潮”涌起一批法国新导演，戈达尔，雷诺阿，特吕弗和马勒，这是一批才华横溢的电影天才，在菲奈斯演艺生涯最重要的时期，他们都拿出了自己在电影史上叫得响的代表作，法国电影也因而进入了继“默片时代”后的第二个黄金时期。而新浪潮运动倡导的严肃、简约和写实的电影风格，恰恰与菲奈斯的夸张讽刺喜剧格格不入。

无论怎么看，这样一个时代，对一个脑袋已经谢顶的靠跑龙套出身的喜剧演员来说，都是生不逢时的，但菲奈斯用自己的不懈的努力和独特的喜剧天赋在这样的时代脱颖而出。1965年，菲奈斯与导演乌里和同伴布尔维尔合作的《虎口脱险》，在法国新浪潮电影沉重的现实主题与左岸派晦涩模糊的影像中灼灼而立，成为历史上最好看、最受观众欢迎的战争喜剧，影片中那个自私尖酸的指挥家和老实愚笨的油漆匠给这个世界带来了无以计数的笑声。

二

从影40年的菲奈斯，因为跑过太多龙套以致于无法统计他到底演过多少部电影，在第一部电影中他演一个天堂的看门人，接着是酒吧服务生，银行职员……，他在成名前60多部电影中演了无数令人难忘的配角，最终他在最辉煌的六七十年代以一种“激进的讽刺”风格弥补了喜剧青黄不接的电影空白，塑造了一系列“费奈斯式人物谱”。

芳托马斯是法国最有名的江洋大盗，他在电影中的出镜率比“法国版福尔摩斯”梅格雷探长都高，默片时代著名导演路易.菲亚德（Louis Feuillade）在1913到1914年间，用5部电影讲述了记者方道尔（Fandor）和警察局长吉弗（Juve）共同追捕大盗芳托马斯的故事。在影片中，芳托马斯是一个善于乔装改扮残忍狡猾的罪犯，从事暗杀、诈骗和抢劫，警官吉弗（Juve）则是芳托马斯的克星，他冷静，足智多谋，几次将芳托马斯送进监狱。后来有很多人先后翻拍芳托马斯故事 ，但都不成功。直到导演安德烈.胡奈贝尔（André Hunebelle）决定让菲奈斯出演警官吉弗，芳托马斯的故事甩掉了“惊悚现实主义”的陈旧路数，重新给这个传奇故事点燃了爆笑的喜剧气息。“菲奈斯版本”的芳托马斯故事里，他把吉弗演成了一个自负刁蛮的小老头，使他比传说的更生活化，更具有现实的讽刺意义，这个愿意打口哨招呼下属，丝毫不具备当警察的身体素质的局长，对芳托马斯憎恨不已，却总成为芳托马斯耍来耍去的活宝。

与芳托马斯中那个傻里傻气的警官相比，菲奈斯在“警察系列”电影中塑造的那个阴奉阳违、鬼头鬼脑的警察局副局长路德维克就更加自私怪戾，这是一套先后拍摄了6部的法国喜剧电影史上最成功的系列喜剧：《圣特罗佩的警察》、《警察在纽约》、《警察结婚记》、《退休的警察》、《警察与外星人》和《警察与女警察》，这一群法国富翁度假别墅最多的小城圣特罗佩的围绕在菲奈斯的身边不折不扣的鸵鸟警察，他们彼此吹吹拍拍，在各种奇遇中笑料百出，遇事相互推卸责任，领功封赏却争先恐后，经常纠缠在一些与破案无关的小事上逞口舌之能。似乎从此打下了一个“搞笑警察”的模子，一直到德斯利.尼尔森的美国“白头神探”和后来的“的士速逮三部曲”。

如果没有《虎口脱险》如此风光的国际声誉，菲奈斯本人最喜欢的电影《雅各布教士历险记》则是他名至实归的代表作，使菲奈斯的演艺生涯达到了个高潮，上座率高达到7百万。据说乌里在拍摄时经常因为笑得太厉害，致使摄影机剧烈抖动不得不重拍。影片讲述菲奈斯的女儿即将嫁给将军的儿子，他无意间卷入了一场“政治阴谋”，同时一个著名的犹太教士来法国参加宗教活动，结果从机场开始，警察、恐怖份子、年轻的总统、知名教士和菲奈斯女儿的婚礼就搅在了一起，该剧剧情紧凑，线索复杂，笑料百出，人物众多且性格鲜明，不仅有许多的菲奈斯的拿手好戏，还紧扣当时法国社会重要的宗教分歧和种族主义，给以往菲奈斯夸张喜剧注入了浪漫的温馨。至今剧中在口香糖加工厂那段戏仍然是许多喜剧效仿的经典桥段。

菲奈斯还演过用一根小棒指挥芭蕾舞女演员的指挥家（《指挥家》），对雇员吝啬粗暴却对客人百般谄媚的饭店老板（《总统失踪记》），嫌贫爱富阻止女儿自由恋爱的大资本家（《奥斯卡》）和西班牙国王的贪婪使臣（《疯狂的贵族》），最后他终于如愿以偿地自导自演了梦寐以求的莫里哀名剧《吝啬鬼》，塑造了法国电影史上唯一的阿拉贡。

三

今天的喜剧已经容纳了很多表演之外的因素，比如戏仿，特效和漫画，菲奈斯喜剧中虽然也有悬疑情节和动作场景做陪衬，但主要还还是在于演员的表演。他把舞台戏剧的喜剧手段搬上了银幕：夸张的手势，各种身体语言和声音语言的运用以及对白的表情化。

与过去那些喜剧演员的重要区别在于，他成功地表现了喜剧中被讽刺的对象，并使一群可气、可恨的人物成为喜剧主角，抓住了这些人的本质特征挖掘了人性的可笑之处，因而他的讽刺是激进的，从市侩到名人，从小气鬼到大资本家，从知识分子到小丈夫，人最卑微的品质套上了菲奈斯的外套竟然起到了前所未有的哈哈镜效果.

菲奈斯平时非常谦逊，也经常在反思自己的表演方向和喜剧风格，他说：“在刚开始时，从未，我从不敢相信我能如此挑剔的观众笑了这么多年。我问我自己还能继续让人开心多长时间。它让我害怕，就像脑袋上悬了一把剑。我读过和听过一些关于我的东西，我知道我不能永远都只停留在一个地方，只有走得更远。”

当他刚刚导演过自己的第一部影片后，1983年1月27日，他因心脏病发逝世，他给这个世界带来太多太多的欢乐了，以致于上帝不舍得让这个善良人在离去之前承受太多痛苦。我们发现与菲奈斯同活跃银屏上的还有别的知名喜剧演员，布尔维尔，考吕什，他们也同样的优秀，但是被菲奈斯的笑脸给淹没了，菲奈斯制造了一个时代。

⑦ “法国新浪潮电影标志人物”，安娜·卡里娜为何能获此殊荣

因为安娜卡里娜她拍了非常多好的电影，给观众留下了很多非常经典的角色。像《女人就是女人》、《随心所欲》、《法外之徒》，这些电影它都是在法国的电影史上占据了很重要的地位。而安娜卡里娜也凭借着《女人就是女人》获得了柏林电影节影后的殊荣，这对于一个非科班出身的演员来讲是非常困难的。

现在长得又好看又有实力的女演员是难能可贵的，我觉得她真的是完全可以代表法国的女演员，她足够的优秀，足够的有能力去胜任这个称号，这么优秀的一位法国女演员去世的其实也挺令人惋惜的。

⑧ 安娜·卡里娜堪称是法国新浪潮电影标志人物，为何她能获得这么高的评价

当你看过她演的作品之后就知道为什么她能够获得这么高的评价了。她的作品是有血有肉有内涵的作品，她的作品是百变的作品，她的作品是她的心血。

一个自身比较努力的人，再加上戈达尔的精心配合，终于成就了一个完美的安娜·卡里娜。也让安娜·卡里娜成为了法国新浪潮电影的标志人物。