法国杀人电影解说

⑴ 二战老片德军杀死妻儿，丈夫干掉德军一个小分队是什么片

法国片《老枪》。

⑵ 问一部电视节目杀人的片子。

、《冒险的代价》

简介:
法国影片《冒险的代价》主要描写了某电视台为了吸引观众，提高收视率，别出心裁的搞了一个“有奖冒险”节目，以高达两百万美元的奖金来引诱人们用自己宝贵的生命去做为赌注。失业青年弗朗索瓦不愿再过着贫穷的生活，不顾女友拉萨的反对，执意报名参加了“有奖冒险”。他幸运的在初赛“空中摆擂”中获胜，获得了作为“逃亡者”参赛的资格。在节目中他多次获得了陌生人的帮助，才暂时逃避了五名追杀者的追捕。但当他从节目制片罗朗斯的口中得知那些陌生人都是电台有意安排为的只是能使节目能播放4小时，他最终将会被追杀者杀死的时候，他终于明白“有奖冒险”只是个骗局。为了向观众们公布事实的真相，弗朗索瓦在杀死了几名追杀者后，持枪来到了电视直播现场，但等待着他的是被送入疯人院的结局。影片揭露了资本家唯利是图、弄虚作假，置穷人生命不顾的丑恶嘴脸，也反映了

⑶ 电影"借刀杀人"讲的是什么意思

电影《借刀杀人》讲的是一个声名狼藉的跨国贩毒集团发觉自己将被联邦大陪审团指控，于是，他们丧心病狂地做出杀掉5个知情人的决定。文森特是一名冷酷无情的职业杀手，此次受雇于这家贩毒集团的他只身来到洛杉矶，从联络人那里，他得到了存有5个知情人详细档案的笔记本电脑。

和过去的十几年一样，他需要做的就是凭借出色的身手和凶残的手段完成任务，拿到酬金，然后迅速脱身。然而，令文森特没有想到的是，一向从没失误过的他，这一次竟然因为一个毫不相干的普通出租车司机而落入法网。

(3)法国杀人电影解说扩展阅读：

《借刀杀人》是由梦工厂电影发行公司出品的惊悚片，该片由迈克尔·曼执导，汤姆·克鲁斯、杰米·福克斯、贾达·萍克·史密斯、马克·鲁弗洛、彼得·博格、布鲁斯·麦克吉尔等主演。

影片讲述了被迫搭载杀手文森特行凶的出租车司机马克斯凭借勇敢无畏的精神阻止其杀人并将其抓获的故事。该片于2004年8月6日在美国上映。

⑷ 求一个法国恐怖电影讲的是一个罪犯开头就被抓了 接下来都是对他进行审问而展开的故事 总共有十三个人被害

这部电影叫致命ID。是一部悬疑片。非常经典。十一个人一起来到一个旅馆，相继发生杀人案。看到后来，我们才知道这不仅仅是一个连环杀人案。结局出人意料。

如果你不在意剧透的话，请看下面的剧情介绍。
剧情简介
在一个漆黑的夜晚，一片无边无际的沙漠荒原，一场肆虐的暴风雨，将矗立在其中的一座汽车旅馆，与外界完全隔离，道路不通，通讯中断。 11个此前相互完全不了解的陌生人，被迫聚集在这个摇摇欲坠的破汽车旅馆中。赖瑞是这家汽车旅馆的老板，他的举止异常，似乎潜藏着很多秘密。艾德过去曾是个警察，现在则为女影星卡洛琳·苏珊开私家车，他们因在路上撞到了艾莉丝而不得不把她送到了这家汽车旅馆进行治疗。艾莉丝和丈夫乔治及儿子提姆西在开车的途中，车子突然爆胎。他们下车检查时，艾莉丝被艾德的车子撞到了。帕瑞斯是一个妓女，她在途中找打火机的时候，把一个高跟鞋掉出了车去。结果，正是这个高跟鞋使得艾莉丝的车子爆了胎。艾德想要去找医生，在去的途中，他遇到了路和吉尼，由于雨实在是太大，所以他们只好返回了汽车旅馆。罗德警官押着一个犯人进入了旅馆。这11个人被分在了不同的房间，他们都拿着带有号码的房间钥匙。 可怕的事情很快就发生了，女演员卡洛琳·苏珊死在了洗衣房里。而且她的手上还有一个带着10号的房间钥匙。随后，路也被人捅死了，他的手上有个带着9号的房间钥匙。大家不禁有些担心，这会不会是按照这个顺序死的啊。他们也发现他们有着共同点：他们的名都是以地名命名的，出生地相同---内华达州，他们的生日也都在同一天。结果证实了他们的猜测。监狱的犯人、乔治以及艾莉丝和吉尼都相继死去，他们正是按照这个顺序死的。而帕瑞斯在警车里面找到了一个犯罪证明，证明了罗德其实不是警察，他和那个逃犯一起杀死了警察并假冒了警察。罗德知道后非常想要杀帕瑞斯灭口，他杀死了赖瑞，打伤了艾德。艾德在最后的关头杀死了罗德。最后只有帕瑞斯活了下去

。而当帕瑞斯真正到了她想要去的地方的时候....... 但其实这些都不是存在的，这11个人(包括小孩)都是麦肯·瑞夫的11个人格分裂。这11个人格互相交替控制着他的身体，而在麦肯·瑞夫幼年时遭受到妓女母亲虐待形成的邪恶人格在现实中的四年前的一个汽车旅馆残忍的杀害了6个人。在最后被判死刑前夕，他的主治精神病医生马力克发现了一本麦肯·瑞夫小时候的日记，这本日记更加印证了医生对于麦肯·瑞夫杀人是由于他有精神分裂造成的学说，于是医生告知法官要紧急提审麦肯·瑞夫，马力克医生和麦肯·瑞夫在法官面前对话要他拽出身体里那个邪恶的人格，于是上面的故事发生了。没错他们正是麦肯·瑞夫内心中的十个人格，其中一个就是那个邪恶灵魂，而那个世界就是麦肯·瑞夫的内心世界，所以这个世界的世界观和现实世界稍微有点不同。医生在现实中和其中一个善良勇敢的人格对话了，告诉这个人格真相并要他帮助麦肯·瑞夫揪出那个邪恶的人格。随后善良人格和一个邪恶的人格同归于尽，只有一个女性人格逃出了魔掌。 在麦肯·瑞夫小的时候，她的母亲是个妓女，虐待了他，所以提姆西就是麦肯·瑞夫自小培养出的邪恶灵魂的人格。在影片的最后，这个邪恶的人格杀死了马力克医生和一名狱车司机。 故事里出现的人包括：一家三口（乔治，艾丽丝，提姆西），艾德，女明星，妓女，妓女的客人，一对情侣，两个犯人（包括装警察那个），店老板（假的），冰柜里的人，警察（被两个犯人杀死的）。 [详细的故事情节 ]这是一部悬疑推理杀人犯罪电影。电影讲述了一个[胖子杀人凶手]在最后被判死刑前夕，他的主治精神病医生发现了一本胖子小时候的日记，这本日记更加印证了医生对于胖子杀人是由于自己有精神分裂造成的学说，于是医生告知法官要紧急提审胖子，于是故事开始了。在一个下雨的夜里胖子被从监狱带到法官和检控官律师们的房间，医生强迫胖子拽出身体里那个邪恶的人格，胖子身体里一共有十个人格分裂在他的身体中，这十个人格中有一个就是那个邪恶的人格。他们中间流传的一首诗 英文全诗是这样的： When I was going up the stairs I met a man who wasn't there He wasn't there again today I wish I wish he'd go away 当我上楼时,碰见一个原本不在那里的男人,今天他还是不在那里，我希望他离开了 由于这10个人格互相交替的控制着胖子的身体，而在胖子幼年遭受到妓女母亲虐待形成的这个邪恶人 格在现实中的四年前在一个汽车旅馆残忍的杀害了6个人，而这首诗就代表着这个邪恶人格心声，这首诗也是胖子自己小时候写的。医生和胖子在法官面前对话要他拽出身体里那个邪恶的人格，于是另一个世界中的故事开始了，有十个人在一个下雨的夜里不期而遇在一个破旧偏僻的汽车旅馆中，他们有着共同点：他们的名字中各有一个单词代表美国的一个州，另外他们的生日都在同一天那就是胖子的生日5/10。没错他们正是胖子内心中的十个人格，其中一个就是那个邪恶灵魂，而这个世界就是胖子的内心世界，所以这个世界的世界观和现实世界稍微有点不同。这10个人各自不同，自私/邪恶/懦弱/勇敢/冷静/善良/但是他们一个接一个的被谋杀，最后的凶手逐渐漏出水面，这时候医生在现实中和其中一个善良勇敢的人格对话了，告诉这个人格真相要他帮助胖子揪出那个邪恶的人格。随后善良人格和一个邪恶的人格同归于尽，只有一个女性人格逃出了魔掌。。。但是这不是结尾哦~~~可能观众以为邪恶灵魂死了，其实不然，真正的邪恶正是那个你觉得最不能的人，而也就是他导演了第一个受害者，如果观众聪明的话从一开始就知道了那个最邪恶的灵魂就是那个人，他用一种最不可思议也最巧合的手法导演了死亡。 在胖子小的时候，她的母亲是个妓女，偷东西，虐待他，所以胖子小时的时候做了这首诗[当我上楼时,碰见一个原本不在那里的男人,今天他还是不在那里，我希望他离开了]当我上楼时（暗喻当我要控制胖子时）碰见一个原本不在那里的男人（暗喻我碰到一个不在现实中的人格）今天他还是不在那里（暗喻这个人格他不在现实中，他在胖子的身体里）我希望他离开了（暗喻我要控制胖子，我才是他唯一的人格，我希望他滚蛋），这就是胖子自小培养出的邪恶灵魂人格的心声。 所以说没错，最最邪恶的那个灵魂就是小的时候胖子。就是那个小孩。

⑸ 杀手一号电影解析最后凶手是谁

《杀手一号》电影最后凶手是乔治。

影片最大的亮点在于从未被忽视的真实性。凭借高度还原历史案件和多角度刻画角色，《杀手一号》提名第46届法国凯撒奖最佳处女作和最佳改编剧本两个奖项。

《杀手一号》是根据记者帕特里夏·图兰桥关于法国盖伊·乔治连环杀手案书写的《盖伊·乔治：拉特拉克》改编而成。盖伊·乔治案是20世纪末最令人震惊的事件之一。这个法国臭名昭著杀人数量最多的连环杀手之一盖伊·乔治，让当时的巴黎爆发了大规模恐慌。

在20世纪的很长一段时间里，他残忍地强奸并杀害了7名女性。六年未被抓获的连环杀手仍逍遥法外，女性被告知不要独自步行回家，大家都担心自己会成为下一个目标。

导演弗雷德里克·泰利尔追溯了90年代末，以弗兰克·马格纳为首的法国36号重案组，对被称为“巴黎东部杀手”盖伊·乔治进行的近10年的追捕与调查。

⑹ 电影 血色月亮 颤栗 结局是什么意思看不懂

【血色月亮/高压电/颤栗】的解析，你以为真相就是精神分裂？

好吧，这是我第二次写解析。
第一次解析写给了《未麻的部屋》后，再一次看到了一部网上基本没看到有合理解析的电影。因此我打算第二次电影解析写给这部老电影好了，虽然血腥恐怖的部分我基本都在打哈欠……
说正题好了。
首先说明这次写解析的目的：认为这部电影的真相就是【杀人魔即女主（玛丽）的精分，女主（玛丽）就是喜欢女配（爱丽丝）的T然后杀光女配（爱丽丝）全家】的人，很抱歉你们都没看到这个电影的真相。
对于现在才看这部电影的人来说，大部分都应该在电影进行到一半的时候猜到电影的结局，也就是大多数人都认为的女主精神分裂，至于非要挑刺问什么“卡车哪儿来的”之类问题的逻辑帝可以点右上角了，因为这个电影本身并非叙事电影，完全是讲人格和内心世界，卡车？头颅？这些都是导演对人物内心世界的展现方式而已。
我是刚看完电影后来写这篇帖子的，电影看到40分钟的时候我已经猜到女主即是杀人狂的精分剧情了，这个得归功于编剧和导演在电影里给了很多巧妙的提示，但猜到剧情多少让人觉得有点无趣。但奇怪的是，当我看到最后几分钟的时候，我突然有种奇怪的感觉，觉得这个电影并非如此简单（主要是由于楼主健忘，不然应该直接就发现了的）。然后我看完电影后立刻回到开头看了下片头，电影的真相我就全部明白了，在那个年代出现这样的电影，也不奇怪为什么这部电影的评价很不错了。
以下内容首先是剧透，没看过电影的不建议看。
其次这篇解析就不分析电影里那些巧妙的安排和暗喻了，只说下关于真相的细节。

⑺ 求一篇电影<这个杀手不太冷>的影评

正确回答：
看了几篇，本打算挑一篇给您，但是觉得都不错。您都看看供您选择！！

这个杀手不太冷》影评大合集

这个杀手不太冷.吕克·贝松的第一部美国电影。讲述一个职业杀手认识一个12岁的女孩子后到死之前的生活的故事。除了作为一部出色的黑帮电影外，影片还那老少恋作为噱头，这是本片一个小小的亮点。

影片开始，杀手里安接受雇主指派，刺杀一个胖子。刺杀过程中，里安没有露面就将胖子的N个保镖干掉，手法干净利落，高手。

接下来，里安在自己居住的公寓里认识了玛利达，一个邻居12岁的小女儿。故事真正开始。

随后的故事毫无新意。玛利达的父亲因为私藏毒品，被扫毒组的警员假装的毒犯杀害。全家人除了玛利达也都惨遭毒手。玛利达帮里安买牛奶回来，强忍悲痛机智的直接路过家门口，去敲里安的门。一直通过门眼观察门外局势的里安动了恻隐之心，把门打开，救了玛利达一命。

从此，玛利达开始了和里安的亡命之路。玛利达让里安教她如何成为一个优秀的杀手，里安经不起她的死缠烂打，被迫答应。

最后，里安为救独自去报仇的玛利达大闹警局，杀死警员，扫毒组头目开始害怕，调动特警队包围了里安住的公寓，里安与几百名警察周旋，并成功救回玛利达并帮助她从通风管道逃走。自己最后与扫毒组头目同归于尽，为玛利达报了仇。

影片最后结尾，玛利达到了福利院重新生活，并把里安生前最喜欢的绿萝从盆栽中移植到土地里。

影片片尾曲是STING演唱的《SHAPE OF MY HEART》。

本片是一部寻常的警匪片。但是，吕克·贝松巧妙的加入了一个玛利达的角色，这个12岁的小童星很好的展示了自己的演技，将一个幼稚却坚毅的女孩形象表现的淋漓尽致。而影片后半段里安和玛利达的那种彼此不分离的跨越年龄的爱情更是为影片奠定了凄婉的基调。

影片中段，里安和玛利达相依为命，一起生活的片段是影片最舒缓的一段，在这段镜头里，里安作为一个杀手对生活的热爱以及玛利达对里安悉心的照顾令人辈感亲切和窝心。

其实，吕克·贝松很好的设置了影片诸多细小的矛盾，从而使影片得以区别与同类型的其他影片而获得成功。

首先，作为一个职业杀手，里安不杀女人和小孩，那句“NO WOMEN NO KIDS”很难令人把里安和他一个优秀的杀手身份联系起来。此外，里安每天早晨会打开窗户，摆出那盆最中意的绿萝，这个细节频繁在影片中出现，不论里安居住在哪里。这说明里安虽然是个杀手，但是也是一个极其热爱生活的普通人。影片进行到后半段，也交代了里安之所以当一个杀手也是身不由己。其次，玛利达对害死她家人的坏蛋恨之入骨，那股怨恨异常强大，以至于她甘心委身里安做一名杀手也要报仇，但同时，她的里安纯纯的朦胧的爱情又同样表现的很直接与深刻。这样的剧情设计令人会遗忘他们两个的杀手身份，没有谴责与责难，有的更多的只是怜悯与惋惜。

[这个杀手不太冷]虽然有个过于灰暗的结尾，但是作为导演，吕克·贝松还是给了它以希望。最后，玛利达重新回到福利院过正常人的生活，放弃了当杀手的意愿，隐喻了她将会有个美好的未来，至少不用象里安生前那样从来不曾在床上塌实的睡过一觉。而玛利达将里安的绿萝移植到土地里，也包含了某种隐藏的希望。

里安，这个不太冷的杀手，在天堂里，是会有更美好的未来的吧？！

在一个慵倦而无所事事的下午，一部影片洞穿了我。无论它是叫《这个杀手不太冷》，或是《终极追辑令》，还是《杀手列昂》，影片中那种极度张扬的力度已经完全令我忽略了这些细节。我感到心脏怦怦跳起来，已经淹没在太多平庸和繁琐的生活背后的情感像火把被刹那点燃，已经为太多细碎空洞的影片变得麻木的审美能力忽然尖锐起来，敏感起来，像是其上布满了神经末梢的一根钉子，深深地楔入到灵魂深处。

当我们习惯于把“杀手”简单地定义为“坏人”之际，我们失去了杀手的细节。就在我们的眉睫之前，卢贝松还原了一个超级杀手列昂。杀手并非杀人狂，对于列昂，杀手只意味着一份职业，一份他别无选择、非此不可的职业。影片只用了5分钟就让我们明白，冷酷无情、无所畏惧的列昂是一位天生做杀手的不二人选。
他甚至不是为了钱。当他走进那家咖啡馆，突然变得害臊起来，向老板托尼嗫嚅着说起钱的时候，我为他感到无比的心痛：10次卖命得来的报酬，他甚至连见都没见过。所有的酬金都保存在可疑的托尼那里。哪怕被托尼出卖了之后，列昂还叮嘱玛迪达去托尼那儿享受这笔不知其数的“血钱”。

在列昂身上，我感受到杀手的魅力。杀手具有一种在暗处的魅力，他在暗处保持着生杀予夺的权力。他们像上帝一般，在暗处，在高处，在不可见之处，悬在每个人的头顶，昭示着生命的脆弱与虚无。
列昂是个冷静的杀手。他的信条是“永远保持最佳状态。永远保持清醒”。每晚，他戴着墨镜，手里拿枪，坐在沙发上睡觉。他的房间里永远那么简单，没有任何多余的东西，具有一种简单的力量、简单的美。在一个杀手的生命里，他必须拒绝柔情和矫饰，否则，他将狠不下心射出一颗颗掠夺性命的子弹。唯一能暗示列昂的内心生活的，只有那盆茂盛的兰花。他似乎把它当成自己的灵魂来培育，在任何时刻都不会舍弃的灵魂之绿。
列昂也是一个寂寞的男人。他干脆利落地完成那单生意，回到家，取下所有的装备，开始淋浴。那一刻，我看到了他赤裸的无助与疲惫。随后，他细心地熨衣服、喷花肥，一个人到空荡荡地影院津津有味地看歌舞片，渗透着中年男人的落寞与孤寂。

如果没有玛迪达的闯入，他会活得更好吗？
无疑，他完全可能活得更长久、更安全。他的手不会因柔情而发抖，谈生意不会因难舍而迟到，杀人不会因牵挂而受伤。
当玛迪达的全家被杀，玛迪达捧着牛奶到他门口求他开门的时候，他的杀手生涯也就即将结束了。从来得不到温情与呵护、满嘴谎言的问题女孩玛迪达无依无助地闯进了他的生活。夜间，他忽然跳起身，装上消声器，将枪口对准玛迪达睡梦中的头颅。
他必须推开她。杀手的世界容不下一点溶化。他能成为超级杀手的原因就在于他没有弱点，只有杀气。他必须推开她，否则就只有沉堕和泯灭。
然而，命中注定，玛迪达闯进了他的生活。玛迪达具有超乎年龄的成熟与冷酷，而卖弄风情的外表却又掩不住她天真的双眸。
两颗冷透了的心在相互接近中发出了微弱的光芒，互相温暖、互相救赎。他成了她的信仰，她却成了他的弱点。“与子弹跳舞”的杀手列昂开门时渗出的血迹寓示着杀气的消减，因为心中那点柔情与牵挂，他极为少有地受伤了。

个人的力量究竟有多强？为了复仇他们能走到多远？
为了替玛迪达复仇，他碰上了有生以来最强大也最不可战胜的敌人：比黑社会更黑的警署反贪组。他的悲剧是注定的，这么多全副武装的人以正义的名义来歼灭他时，他哪里有路可逃？那个边谈贝多芬边杀人的反贪组“老大”，已经完全泯灭了人性，连小孩和女人都杀，却因为占据了权力位置而以合法的身份为所欲为。
在那场血战中，对方用上了所有的武器，而他用上了一个杀手所有的极限生存智慧。可他终究还是逃不掉，当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时，一只手枪跟在他的后脑勺。这是一个惊心动魄的主观镜头：逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都该结束了。一个杀手的时代结束了。他对玛迪达说：“你不会失去了。我刚尝到人生的喜悦。”可他已经死了。
我沉浸在一片不能自拔的愤怒与伤痛之中。“老大”将逍遥法外了。永远不会有人知道事情的真相。他将永远逃出惩罚。我喘不过气来。
可一切并没有结束。轰隆隆的爆炸声以一种两败俱伤的方式毁灭了一切。杀手与“老大”，正义与邪恶，善良与残忍，一同在巨大的火光中化为灰烬。感谢卢贝松的理想主义，也许在现实生活中，“老大”将永远占据上风，可卢贝松却让我们获得了暂时的满足。

玛迪达走进了正常的生活。
她回到学校，把那株无根的兰花种到了大地之上。这株无根的兰花，和《阿飞正传》中那只无脚鸟可谓殊途同归，都是对杀手的隐喻。
可是，经过了那样的惨烈、那样的同生共死，玛迪达真的能够回归到正常的、平淡的生活之中吗？

这个杀手不太冷是一部电影,,非常的好看.
讲的是一个估计是意大利的杀手叫里昂,在美国生活.他住的隔壁有一个超级美丽的小姑娘.这个小姑娘也是演<星大战前传>的那个美女.这个小姑娘生活的很不幸福,他在家里常常挨打.但杀手和这个小姑娘还说过几句话,估计这个杀手还是比较喜欢这个小姑娘的.一天小姑娘的父亲因为把一个警察的毒品偷藏了一些(10分之一).警察杀了她的全家,小姑娘却很幸运的没在家里,她到商店里去买东西,回来时她很机智的没进自已家,而是走进了里昂的家里.里昂救了她.
然后两个人生活在了一起,里昂是一个很好的人,而小姑娘很喜欢里昂.那一伙警察杀了小姑娘的弟弟让小姑娘一直想报仇,有一天她又看到了那个警察.她去杀警察未果,,,里昂又救了她,然后警察动用权力来杀他们,他们和警察展开了一场大战,最后里昂和警察同归于尽了..

这部片子,导演的手法干净,简洁,明快.非常的舒服.
里昂由法国演员让.雷诺扮演.那种真正杀手的平凡感觉他阐释得令人信服.小姑娘由星战前传里的那个公主扮演,美丽的让人心醉..

总得一说这是一部很不错的电影.

我一直在想，什么是“爱”。那实在是一个很难思考的问题。我以为那必定是一种超呼人类一般感情的存在，伟大而圣洁，足以拯救所有的人——无论谁；我以为那决不是如流行歌曲中所唱的那些卿卿我我缠绵悱恻的故事，而是藏在人类心底在不经意间才能流露的最深的美丽……

我是太固执的一个人，我容不得“爱”含有哪怕仅仅一丝的不纯洁。

所以，当荧幕中Mathilda轻轻说： Leon，I think I’m falling in love with you的时候，LEON被牛奶呛住，那液体撒了一地。我的心砰然而动……

其实我看的《LEON》，并不是完全的版本。那是一个太老的片子，Luc Besson让LEON死去的时候，我甚至还不懂得什么是感动。我没有找到那部片子，只在学校的放映厅中看了经过剪辑的美版——少了整整24分钟。但是前辈给我的解说，让我终于将全篇贯通，也终让我找寻出心中那“爱”的全部含义。

那实际上，是一种对于世界，对于生命的包容，与理解……

关于杀手有过太多杂乱的印记，无非是一支手枪、一柄利剑，或者是其他可以致人于死地的武器，在黑衣墨镜的掩饰下，一脸酷毙的表情，甚至是眼神一眨便可以在蔚蓝的天空下看见血红的颜色，“生命”在杀手的词典里只是一个象征性的符号，每个人存在的意义只不过是给蔚蓝的天空点缀不同的颜色，使大自然看起来更为和谐，一个生命的消逝，只不过是另一生命的即将开始……
毫无准备的在一个昏暗的下午，蜷曲在窗头的角落，看完了《这个杀手不太冷》，一个12岁的小女孩与一个40岁杀手之间亦师亦友，亦父亦女，似有还无的感情故事，没有缠绵悱恻、没有风化雪月，甚至唯一的激情也仅是玛蒂达孩童般偎在里昂肩上满足的睡去，等待着黎明醒来后的不归路……
杀手是不能够有爱情的，这是江湖规矩，千百年来，江湖的事情没有人可以去跨越，退出江湖无疑意味着生命的终结，或是说意味着一个标点符号的书写，当事情暂告一个段落，另一件事情终会正在悄悄发生，就向里昂可以成功逃出特种部队的重重包围，却终究没有走出那一段通往光明的窄窄的通道……
影片的最后，玛蒂达将里昂珍若生命的兰花移入沃土，玛蒂达轻声的说：“在这儿我们安全了，里昂”，镜头穿过女孩的头顶，一棵枝繁叶茂的参天大树，葱茏、旺盛，夏日的纽约阳光很明亮……
“人生好辛苦，还是长大就好了？”（玛蒂达）
“一直如此。”（里昂）
阳光下的海洋，只有绝望。当里昂轻轻的贺盍上沉静的眼，Sting的歌声渐渐响起：And if I told you that I loved you You’d maybe think there’s something wrong I’m not a man of too many facesThe mask I wear is one……
人生好辛苦！
一直如此……

这个杀手不太冷:
看似最无情、冷血的职业杀手，却有最简单的思维和真挚的情感，所以也最打动人心。一段忘年悲情。最后里昂付出了生命，问题少女马蒂达在爱的感召下也最终回归。

本来不想看这个片子的，因为一见到“杀手”两个字，就使我想起的侦探片，总是扑朔迷离，案情复杂，让观众看得满头大汗，但是看完这部影片后，我好像对“杀手”这样一个冷冰冰的名字有了更深一层的了解，觉得它们有时也不是像想象中的那么恐怖。听爸爸说这是部老片，他二十多岁就看过，当然了，这些事我是全然不知的，因为我那时还未降生于人世，看着这比我还要大的影片，心里不知是什么滋味，也没认真去揣摩它，毕竟这名字太俗气了，又是传统的“警察抓小偷”的故事，看完之后却发现也没有那么俗套，相反倒是挺吸引我的，印象最深的就是——那位不太冷的杀手。故事的主题也是在赞颂正义，勇敢和善良尤其是作为一个杀手，虽然他外表冷酷，而内心却是炽热的。当利益和良知进行最后的较量时，他还是选择了良知。这不禁使我想起了《三字经》中的头一句话：人之初，性本善，性相近，习相远。是的，人的本性都是善良的，每一个人在童年代都是纯洁而天真的，但最后变成什么样儿都取决于所受环境的影响。谁都不想别人说自己是“坏人”，但有时又身不由己，也许被逼无奈，也许沦落逆境。但是人人都有善恶两面。看了这部影片，我唯一的想法就是：在适当的情况下也要善待“坏人”，用真心唤醒他们内心残存的良知，救人一命，甚造七级浮屠啊！

她很小，只有12岁，可是，急不可耐地成熟，因为，童年这么苦。
童年这么苦。她的生父与继母倒在血泊中，还有与她有一半血缘的姐姐，她哭了，但不是因为他们，他们习而惯之地冷遇她，眼泪，也许是为了弟弟，“他那么小，只有4岁，什么也没有作，只会依偎在我怀里。”一点点的温情，在冷酷的童年里，是唯一的稻草，这稻草标志着职业杀手的方向，否则如何自处，她只有12岁，一个问题女孩通向职业杀手如此顺理成章。
莱昂怔了一下。问题绵绵不绝。本能地拒绝，不仅仅因为对方只是一个小女孩，还有，潜意识，对自己的职业杀手的厌倦与木然。“人生就是如此。”他种着一种虎尾兰似的绿色植物，植繁叶茂，在密集的枪火中，它孜孜不倦地活着，像塑料作的－－－极品杀手从技术的角度上也可以如此，在天罗地网的武装警察的布控下，他从从容容走向门口，如果他有办法将警中之匪史丹利置于死地从而完成承诺并保证玛蒂达以后的生活，他一定有办法逍遥天外，除非，厌倦。
玛蒂达胡乱扣动手枪。“覆巢之下，安有完卵”，她义无反顾地将他裹挟进来，幸亏她只有12岁，除了纯粹的依杖，她的恶意别无指向。
是的，他完全可以随时扔下她，但是，他为她古怪的智慧所吸引，比如，她说，她要雇他为她的弟弟报仇，以她的家务劳动抵兑他的佣金。
与其说是亡命天涯的处境催生出不伦之恋，不如说，相互的拯救与需要。他培训她作一名职业杀手，细至每天坚持锻练与喝牛奶，像照料那株虎尾兰，这样的照料原型可以找到＜小王子＞，驯服是一种需要，从塑料花返回到生死如常的人间植物。她帮他洗衣服擦玻璃作家务，情窦初开的女孩子，妆扮成性感女星请他猜星，同时，他忽然发现，除了作一个杀手，不会认字也不会其它的笨拙的自己，居然也有嬉戏胡闹的另一面。“我爱你”。玛蒂达的声音如此惊世骇俗，好在，她只有12 岁，所以如此纯洁。而莱昂势必为此付出生命的代价，像＜海的女儿＞中的小人鱼，放弃永生；“人生就是如此。”的句号在这儿变成破折号，杀手冷酷的人生因为一个小女孩纯粹的爱情有了童话的色彩。
毕竟是杀手。死人如麻，翻译成新闻，亡命之徒与一个身份不明的小女孩负隅顽抗，警方死伤无数。
一个最好的杀手。小女孩向负责她的中年女人说。
她返回了她的学校，她的童年，像一名行迹无疑的小学生，在草坪下将他的虎尾兰种下，脱离准职业杀手的生涯－－一度，那个缺乏温暖的小女孩试图藉此将就生活。

这是一部发行于1994年的作品.虽然发行时间距现在已经相隔了10年之久.但是这部影片的经典程度足以让影迷作为永久的珍藏.有一个著名的影评网站曾经搞过一次民意调查.评选最受观众喜爱的银幕杀手.本片的主人公LEON以绝对优势位列第一。影片可以说是一部具有艺术美感的电影，处处显现着对生命的热爱和对美好事物的追求,满含绕指柔情的都市寓言.

LEON是一个从意大利来到纽约谋生的孤独雇佣杀手，他住在一所公寓里，当他以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民.总之，他是个具有双重身份的人。他唯一的爱好便是摆弄自己一盆心爱的兰花.每天向上班族一样穿梭于人群之中.当然,没人知道他的另一重身份.

Mathilda，(中文译音: 玛蒂尔达)这十二岁的女孩，被“亲人”呵斥着忽略的问题少女，在楼梯上悄悄的吸烟，安静的掩饰那些青紫的伤痕（这些伤痕，这些亲人给予的伤痕，对一个小女孩意味着什么？）在楼梯拐角静静的流泪，茫然的问Leon“Is life always this hard，or just when you're akid?"

她无疑是聪明的－虽然生长在那样畸形的环境里：没有正当职业却贩毒的父亲，(好像还是警察的线人)一位极为神经质的母亲，已经长大成人的却粗俗姐姐，幸好还有年仅四岁天真的弟弟－－在发现家人惨遭毒手的瞬间，震惊，伤心，然后迅速的判断，直直的走过家门，走向Leon的房门，投奔不可知的未来：怎样的聪明呢，让这个小女孩可以做到泰山崩于前而色不变？

在与LEON想处的过程中。无意间，她发现了LEON的杀手身份，于是她要LEON收下自己做一个小杀手——“清洁工”。她同LEON住在了一起，她帮 LEON管家，并教他识字，LEON则教玛蒂尔达怎样用枪。逐渐发现自己爱上了LEON，而LEON也对产生了一种强烈的保护欲，就这样，两个人的心紧紧地贴在了一起。

一个偶然的机会，玛蒂尔达发现了杀他全家的警察斯坦的行踪，斯坦是个极度神经质的人.而且有着一课邪恶的心.贸然报仇，反倒被抓住。幸亏LEON及时赶到，一阵枪战之后，他救回了玛蒂尔达。为了尽量少惹麻烦，LEON和玛蒂尔达决定搬家，他们收拾了简单的东西，还抱上了LEON最喜爱的兰花。

他们的行踪一直受到警界的注意，斯坦更是下定决心要除掉他们两人以断绝后患。玛蒂尔达又一次落到了他的手里，而警察也包围了LEON的家.LEON用自己的能力干掉了数名警察后为了不引人注意，LEON要玛蒂尔达通过通风管道逃生，而自己则从另一楼梯下去。玛蒂尔达要和LEON守在一起，LEON最终说服了她，并将他的兰花托付给了玛蒂尔达。

在浓烟中，LEON化装成警察，带上了防毒面具。正当他快要走出时，却不料被迎面而来的斯坦遇见，敏感的斯坦认出了他，向他射出了子弹，LEON倒了下去。然而就在最后一刻，他躺在地上，对着洋洋得意的斯坦掀开了自己的衣服，露出了绑在身上的重磅炸弹，最后，在他的“记着玛蒂尔达的问候”声中，炸弹爆炸了……

玛蒂尔达顺着通风口来到了街上，她知道LEON已经身遭不测，她没有回头，一直向前走去，脸上滴落着两行热泪……

玛蒂尔达最后进了福利院，她一直随身带着LEON的兰花，在一片和煦的阳光中，她把兰花种进了泥土里。

杀手的童话

有关职业杀手的故事，古今中外已有多部电影对其做过阐释。然而，几乎没有一部影片能像《这个杀手不太冷》那样将动作及感情共冶一炉，别具一格。

《这个杀手不太冷》又名《杀手莱昂》，由法国著名导演吕克·贝松执导，可以说将好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合，构成了一部艺术感极强商业电影

对于玛蒂尔达，LEON有发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让玛蒂尔达好好地活下去。但作为一个杀手，命中注定是不能有感情的，有了爱就是有了弱点，杀手的童话结局必然是悲怆的。

所以LEON一举成为经典角色，你可以拒绝一个杀手，但你无法不爱LEON。这是我对LEON的评价.

leon:the professional使我比较喜欢的的电影之一，有娱乐性，有商业味，还有人性，不过主人翁的命运是悲哀的，他是一个聪明的杀手，战无不胜，但生活中他却是愚蠢的人。
钱被最信任的人骗走，最后连命都没了。他只得到了一分感情，这份感情还很朦胧，是男女的爱？是父女的爱？还是兄妹？愚蠢，他连自己的感情是什么，都不知道，太愚蠢了。
一个连字都不认得几个的人，一个连自己的前途在何方的人，就是愚蠢。但是我羡慕他，他能为自己的爱去轰轰烈烈一次，多少年后他始终有人记得，因为还有她。一个小杀手，而且他向社会证明了，“好”人不一定好，“坏”人不一定坏。
愚蠢的人惯于用暴力解决问题，何况暴力主动着上门。杀人如麻，办事干净利落，连特种部队都不是对手，利害，专业。他就要逃出围捕时，却被人发现，只能有最专业的结局——死亡。
敌人（反派警察）以强者的姿态伏在他身上，喋喋不休地诉说自己的胜利，却好奇的拉开了一个园环——leon随身手雷的保险环。轰！同归于尽，观众会惊叹多专业阿，多有头脑阿。
我认为那却是最愚蠢的，就像一个农夫在自己的土地上辛勤耕耘，（leon只是在努力杀人，坏人）一天恶霸来了，田被夺走（警察围捕），他只能选择死（抗暴而死），留下了她（一个角色函盖了妻子、妹妹、女儿，的感情），孤独的活着。
一篇言不由衷的影评，完了。（如果我是片中的人，我会记得他——LEON,愚蠢的人）

影片开场就是一段精彩的刺杀行动，充分表达了一个杀手的冷酷无情，杀手Leon部署周密，冷静无畏的执行着行动。这也导演处心积虑为之后表现Leon真实一面的铺垫。
Leon和小女孩Mathilda在楼梯道的两次短暂相遇时的对话，是Mathilda和Leon两个生命相交的开始。Mathilda的全家惨遭黑帮的杀害，她凭借这自己的聪明幸免于难，从此跟随着Leon开始了一种与众不同的生活。他们那亦父亦女、亦师亦友，似有似无的感情让人感动不已。 Leon因为Mathilda感受到了人生的乐趣，Mathilda则因为Leon才有了家庭般温暖和关心。
《这个杀手不太冷》的导演是法国著名的吕克·贝松，影片当中充满着艺术的气息，甚至杀人的现场也象那艺术品一样的独特和唯美。导演在影片中更多的表达了对现实中的一些丑恶事物的批判，为了利益警察可以成为杀人的匪徒，他们在正义的大旗下肆意屠杀。还有Mathilda那毫无亲情可言的家庭，最终因为他们的贪婪而葬送了性命。
片中的音乐也制作精良，主题曲《Shape Of My Heart》则由老牌歌手Sting演绎，如此优美的旋律烘托出了故事的真谛，起到了煽人泪下的效果。
影片中当Leon戴上他那副墨镜时，他完全变成了另外一个人，一个执行杀人任务的机器，而深居简出的Leon不戴墨镜的时候，过着枯燥无味的什么，与一棵无根的兰花相伴，单纯的表情却有点象那憨豆先生。
看过影片之后我不得不对出生于耶路撒冷，拍摄影片时只有12岁的小女孩娜塔丽·波特曼的演技拍案叫好。天真无邪的眼睛流露出来的是 Mathilda的无助，角色在她的表演之下被赋予了灵魂，她在影片中的光芒甚至超过了影星让·雷诺。在和Leon玩游戏的时候，娜塔丽·波特曼展现了她丰富多变的表演天赋，令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年轻美貌，前途无可限量。
Leon和Mathilda的相遇注定将要走上一条不归路，但是Leon的死却非常的有意义，不是利益的冲突，不是人性的贪婪，而是小人物为了他们所追求的友情、亲情、爱情可以无畏的付出。一个杀手成为了我心中的英雄。
刚看完影片之后，我就对影片有了无穷的回味和领悟，我深深的被影片所打动，一个感人而又颇赋有悲剧色彩的经典电影，已经不需要吹毛求疵的去注意它细节上的不足，我们只需要没有杂念的专注和感动就够了。一部好的电影就会有一个有意义的人生道理在里面，激励人们奋发图强。

影评1
由意大利来法国谋生的莱昂，一直是孤独的雇佣杀手。直到有一次，他为了救一个
面临死亡危险的小女孩打开了自己的房门，两个人从此开始相依为命。莱昂教她“杀人
技术”，她教给莱昂法文，两人的关系日趋亲密。杀害小女孩一家大小的疯狂警察找到
了这两个人，一场血战之后，莱昂与该警察同归于尽。
意大利杀手在美国的亡命生涯，这本来就是个法国电影中少见的题材。我们似乎能
在马丁·斯科塞斯的美国意大利社区黑帮片中约略找到一点影子。在这个大片横行的新
时代，贝松出于对娱乐性的追求，着眼点、处理手法、影像风格都完全不同于马丁的纽
约社会写实派电影，充斥影片始终的更多是枪战和爆炸的刺激性场面。尽管影片以感官
刺激和夸张的漫画手法增强娱乐性，但成功的却是对两位主人公的独特刻画，其中的细
腻浪漫之处，是我们无法对好莱坞动作片强求的。
雷诺饰演的“酷”杀手莱昂，把内心的孤寂和痛苦都外化为冷漠麻木的行为举止和
自我封闭的风衣墨镜，这种造型可以在阿兰·德龙全盛时期的法国黑帮片中找到根据。
比较之下可以看出，新时代电影强调的是外化的、平面的、简明极端的影像风格。莱昂
的思维在现代社会显得简单、固执，种种行为使他像个都市中最“酷”的“乡巴佬”—

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⑻ 法国电影《高压电》到底是谁把爱丽丝一家杀了

玛丽，这是典型的人格分裂，从小商店的监控里只看到玛丽的身影可以断定，有人说剧情有些不合理的地方，比如开着货车出去，再开个跑车回来，还有女主人手里的刀，当时人格分裂的她在抠照片。不过我觉得，既然是人格分裂，就必须彻底，在变成另一个人格之后，所处的环境和记忆应该是完全不同于另一个人格，就算是玛丽身上的伤，她体内的凶手大叔人格在她身上留下伤口，虽然这是也是她的肉体，但由于人格的分裂，感官会有变化，会忽略肉体的疼痛，而更享受杀戮的快感。这让我想到了另一部电影《致命ID》，比这个复杂更多，多重..
所以准确来说，凶手是玛丽体内凶手人格
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