『壹』 经典科幻影片，英文片名为〈Star Wars〉
星球大战……
『贰』 狮子王电影主人公英文名字
Simba 辛巴 演员：马修·布罗德里克（Matthew Broderick)
『叁』 《铜牌巨星》：“影史第一床戏”才不是这部电影唯一值得被关注的理由
文/OreoOlymLee
只要你关心MCU中的“冬兵”塞巴斯蒂安·斯坦或剧集《生活大爆炸》中“伯纳黛特”梅丽莎·劳奇其中任何一人，一定会对《铜牌巨星》(The Bronze,2015)这个电影名字不陌生。在影片1小时15分左右，有一场足可称之为影史第一的床戏成为大家关注的焦点：两位体操运动员将做爱与体操合二为一，成为了不只是单纯性交的行为，而是成了技巧比赛，互相卖弄实力却又乐在其中。用梅丽莎·劳奇自己的话来说，“史上最疯狂、大胆的体操式床戏场景，包含了所有我们想要的重点元素。”
正是这次史无前例、令人疯狂的床戏，使之在圣丹斯电影节上大放异彩。虽媒体对电影评价都不太高，但这一场戏无疑成为大家讨论的焦点。很多人看这部电影的目的，也许就是想看看冬兵和伯纳黛特之间这次令人惊诧的同框，尤其是他们这段精彩的床戏。
抛开这个焦点话题，回到电影本身，它讲的是一个过气女体操运动员终日在得过的世锦赛铜牌光环下苟活，其后又在外部条件改变的环境下试图找回自我的故事。非常奇怪，这样的体育题材几乎无人拍过。一般的体育题材都是从平凡到失败到成功的老套路，就连今年年初被人赞赏过的《飞鹰艾迪》(Eddie the Eagle,2016)，即使主角获得了最后一名，但结尾回国后被千万人拥簇的场景，依然彰显出其套路的本质。相比之下，《铜牌巨星》无论从故事还是立意上，都新颖的多。
女主Hope出生于俄亥俄州的阿默斯特，从小就被父亲支持并试图成为一名优秀的体操运动员，但在罗马体操世锦赛的最后时刻马失前蹄，最后只赢了一块铜牌。但即使如此，还是为这个美国地图上都找不到的小镇“阿默斯特”带来极大的荣誉，也为她本人带来极大的荣誉，就是这荣誉一点点将她改变。伤势恢复后，她的身材走样，不能再参加体操训练，基本上就是一个废人了，过上了让自己自暴自弃的光环生活。
在阿默斯特这个近乎与世隔绝的乌托邦里，她的荣誉为她在小镇上争取了不少“权利”：去饭店白吃白喝；去随意搞乱服装店，店主还给她送毒品；到任何一个地方去，她都能做出一反常人的行为。这么做只是因为她是曾经令这个小镇骄傲的铜牌。不得不说梅丽莎·劳奇一手为自己塑造的角色相当成功：对着自己当年获得铜牌的录像带自慰；自己苟活度日还把气往老爸身上撒；身上永远穿着当年获得铜牌时的运动服，也永远戴着那块铜牌；自己车的车牌上大大写着“铜牌”... 连进小镇的路上就挂着“铜牌得主Hope之乡”，这种把名人捧上天的环境和她自己已经好逸恶劳惯了的性格“一拍即合”，不断的将Hope一点点推向更深的深渊。
直到有个新兴的体操运动员Maggie闯入她的视野，这才改变了剧情的走向。Hope一直觉得Maggie是上天专门来打乱她生活的那个人，因为她勤奋、聪明、年轻，很可能就是下一个她，为这个小镇夺得荣誉。如果是这样的话，她自己在享受的一切就会被Maggie取代，自己所剩也就荡然无存。但因为贪恋旧教练的遗产，不得不按照旧教练的遗嘱去教这个自己不喜欢的人。慢慢的，Hope将Maggie引向歧路，因为只有自己才能是这个小镇真正的明星，而她在今后所能做的就是捍卫自己小镇霸主的地位。
影片很多地方都非常耐人寻味。如她去酒吧里喝酒，直接问别人要不要和自己做爱。因为她觉得她是明星，这些男人应该理所应当听从于自己。谁知道人家直接丢过来一句“能不能别烦我们？”这也体现了一片光辉的小镇下，部分人对她的不满。实际上能够放荡到这种地步，还有之前说过的时刻穿着运动服、戴着铜牌，把荣誉当白吃白喝的权利，都是她内心的空虚、未能成熟的表现。
其实自己又何尝不知道自己自暴自弃，但就是得过且过。不能再次取得荣誉，就靠之前的光环勉强度日。表面上，她蛮横无理、一脸凶狠的样子，脏话、黄段子满天飞，实际上内心极其脆弱。她不停地用这些看似很'cool'的东西在不停掩饰自己。正是当教练的过程中，她逐渐找到了人生的目标和方向，知道了自己怎么样才能做的对社会有益，而不是整天吸毒、盗窃、白吃白喝。更可贵的是，她在做教练的时候，终于找回了自己，找回了过去的自己。虽然自身条件不允许她继续上运动场争光，但她可以培养出无数个自己。
本片最令人感动的地方，无疑是Maggie在多伦多最后决赛时，Hope在台下，镜头从比赛场地另一端逐渐移向Hope.全程背景没有现场比赛的声音，而是使用了一段钢琴曲作为BGM.这个长镜头的运用非常棒，镜头是逐渐向Hope正面推移过去的，而并未聚焦比赛中的Maggie.Maggie精神抖擞地在台上表演动作，不时从镜头前闪过，而镜头始终是在聚焦着台下的Hope.在这一过程中，Hope真正的改变了。她找到了自己的方向，明白了荣誉和金钱才不是最重要的事情，如何更有意义的生活才是。等到镜头推到Hope前面不远时停下，虽看不到Maggie，但背后的观众全部起立鼓掌。这一刻，Hope知道自己已经失去了在小镇的地位。来庆贺Maggie获得金牌的记者推开了Hope，Hope最终黯淡的离开。此时的Hope，颇有一种功成身退的形象，把荣誉让给了Maggie.
毫无疑问，Hope的角色升华是本片的主线。虽然最终Hope还是继续在小镇里，但Hope找到了人生的方向：开办了体操训练班（尽管无一人再次进入大赛事）。虽然仍在小镇的“庇护”下生活，但已经不是那个偷奸耍滑、混吃混喝的女loser了。
影片的配角也是电影的加分项。“眯眯眼”小镇体育馆馆主Ben患有面部抽搐症，但他喜欢着Hope，虽然和帅气沾不上边，但他看出Hope在光环下脆弱的特征，这让他们也最终结缘；
“冬兵”饰演的帅气男教练Lance，自大、自负、又颇有心机，这个角色很有意思，就因为他获得过金牌，声势反不如获得个铜牌就上天了的Hope，从而对其怀恨在心。与Hope完全相反，他一直对自己严格要求，是个好运动员，也是好教练，这在一定程度上也对Hope的形象起了反衬作用。
构建一个个精彩角色的同时，《铜牌巨星》还探讨了对名人效应的思考。梅丽莎·劳奇在访谈中曾说本片的灵感来自于一次亲身经历：“因为出演了一档电视节目而被售货员认了出来，从而得到了一块免费的椒盐饼，我为此兴奋了半天。后来节目被取消了，一年之后当我再次回到同一家商场买东西时，就没有那种'优待'了。”从一定程度上，这就是名人们日常生活写照。自此她就与丈夫一起写了这个剧本，探讨了名人效应和他的脆弱性：“如果一个人对它过于执着，那么从长远来看其结果可能是毁灭性的。”可惜在电影里，这种过气前后的比较基本浮于表面，并未进行深度的探讨。
本片的译名我很中意，虽然英文原名只是The Bronze（铜牌），但译名加了“巨星”二字，吸引眼球的过程中也升华了主题。常理来说，一直都是金牌是受关注，而甚至很多人潜移默化观念里，看到谁获得了银牌或铜牌，就自动将其划归为“屈居银、铜牌”。但体育赛事从来都是重在参与，倘若真的获得了第二、三名，应该得到的是鼓励，而不是非议和不理解。今晨方看到新“孙杨获得亚军，中国首金失利”类似新闻，就莫名悲愤：金牌只有那么多，但参加比赛的运动员却以万数计，难道那些运动员就不值得获得鼓励了？每个人敢于挑战的人都是巨星，不管获得的是金牌、银牌，还是什么都没有获得。
《铜牌巨星》虽然缺点明显，恶趣味十足，但在有趣上，本片足以做到成功了。反励志可能是烂番茄新鲜度只有33%的原因，但殊不知这种反励志外衣下遮掩的，依然是一种励志的思维。
最后，想对在里约奥运会上拼搏的华夏奥运健儿们说：胜败与否，才不重要。重要的是，你们下定决心要为国争光的时候，你们就是自己的巨星；你们踏出国门那一刻时，你们就是国家的骄傲。
16/08/07
『肆』 求一个电影名字
记忆裂痕 记忆裂痕
【中文片名】《致命报酬》
【又名】《记忆裂痕》、《空头支票》
【英文片名】《paycheck》
【导演】吴宇森John Woo
【原著】菲利普·迪克Philip K. Dick
【编剧】迪恩·乔格瑞斯Dean Georgaris
【主演】
本·阿弗莱克Ben Affleck - Michael Jennings
乌玛·瑟曼Uma Thurman - Rachel
阿伦·艾克哈特Aaron Eckhart - Rethrick
科姆·菲尔Colm Feore
凯瑟琳·莫利斯Kathryn Morris
【类型】动作/科幻/惊悚 片长：119分钟
【级别】PG-13(动作暴力场面及粗口)
【发行】派拉蒙影片公司
【上映日期】2003年12月25日
【影片简介】
剧情
迈克·简宁斯（本·阿弗雷克饰）正在被追杀，但是他却不知道为什么会被追杀。作为一名受雇于致力于顶级机密项目研究的高科技公司的计算机天才，简宁斯在每做完一个项目后，都会按例行惯例接受短期的记忆删除程序，其目的是保证项目中的机密信息不会被泄露。虽然代价是巨大的，但是报酬也是丰厚的，这次他所负责的是一个为期三年的机密项目，公司保证在项目完成后给予他44亿美元的天价报酬。
但是当简宁斯从洗脑程序中苏醒过来之后，他所得到的并不是那张44亿美元的巨额支票，而是一个装着证明他自愿放弃任何报酬声明的神秘信封。由于记忆已经失去，他没有任何办法验证此言的真假。所以信封成了他惟一的线索，随着线索的逐渐增多，FBI的探员也开始出现在他的生活中。
简宁斯终于知道了事情的复杂性，没有兑现的支票之后隐藏着不可告人的秘密。在与他一起工作了三年的同事雷切尔（乌玛·瑟曼饰）的帮助下，简宁斯必须与时间赛跑，在被灭口之前将脑海中紊乱的记忆碎片全部拼回原位，恢复昔日的记忆，并揭开谜团背后的巨大黑幕……
【另一版本简介】
迈克尔·简宁斯(本·阿弗莱克饰)是一个极具天赋的电脑工程师，受雇于一家专门进行研究机密工作的高科技公司。他接受了一份协议，在研究工作完成之后，他将获得八位数的高额酬金，代价是删除工作期间的记忆，以防止资料外泄。当迈克尔消除记忆之后，他得到的却不是事先协商好的高额美元，而是一个装有香烟、剃须膏和手表等日常杂物的普通公文纸袋。该公司同时通知迈克尔，是他主动放弃了几千万美元的酬劳。在完全丧失了两年的记忆之后，迈克尔已经失去了证明是否是自己放弃了这笔钱的能力。但是事情不光是钱那么简单，联邦警探因为莫名的原因前来抓捕他，而他昔日的老板也派出杀手不惜一切代价地追杀他。迈克尔渐渐意识到在自己身上肯定发生了不同寻常的事情。真相淹没在迈克尔为数不多的琐碎记忆之中，多亏有和他共同生活多年的爱人雷切尔(乌玛·瑟曼饰)的鼎力相助。两人携手合作，赶在前雇主雷吉米(埃仁·艾克哈特饰)派人杀害他之前解开了这段记忆裂痕之谜……
经过一连串惊险刺激的生死逃亡之后，真相开始浮出水面。八位数高薪泡汤后换来的那堆看似无用的杂物，正是迈克尔当初精心安排用来提醒自己的线索，这些杂物帮助他回忆起过去的一切。原来迈克尔的研究内容和预测未来息息相关……
【作者简介】
本片根据著名科幻作家菲利普·K·迪克(Philip K. Dick)1953年发表的同名短篇小说改编。迪克的作品数量虽然不算多，却无疑是当代科幻小说界最著名的元老之一，他的作品被改编成电影的比例非常之高，影迷们所熟悉的几部作品包括《银翼杀手》、《全面回忆》和《少数派报告》，看过这些电影的都应该知道，这几部影片还有本片在内，其主人公的记忆都被抹去或者篡改，无知和有知，已知和未知，这些和人脑记忆有关的题材是迪克最衷爱的创作灵感。 《记忆裂痕》一片的拍摄预算超过1亿美元，该片的导演原本锁定为因《红龙》而知名的布莱特·瑞纳，但后来却因他临时改变主意接下新版《超人》的导演工作而临阵换人，当时考虑了多个人选，但是谁也没想到，派拉蒙公司会最后签下了擅长执导动作片的香港导演吴宇森，这也成了吴进军好莱坞后的第一部科幻作品。这部片子对他的意义非常重大，因为要在好莱坞取得真正的成就，那至少必须拿出一部在票房和口碑上都成功的科幻电影，而之前因为二战背景《风语者》惨遭“滑铁卢”，甚至连累到米高梅电影公司的股票大跌，所以吴宇森需要一部票房大作来证明他还没有到江郎才尽的时候，本片的成败也直接影响着好莱坞片商对他下一部反应华工生活的史诗巨制《命运之土》(Land of Destiny)的投资热忱。
【演员表】
乌玛·瑟曼 Uma Thurman .... Dr. Rachel Porter
本·阿弗莱克 Ben Affleck .... Michael Jennings
阿伦·艾克哈特 Aaron Eckhart .... James Rethrick
保罗·吉亚玛提 Paul Giamatti....Jimmy
Claudette Mink .... Sara Rethrick
马克·布兰顿 Mark Brandon .... Lottery Host
克里斯塔·艾伦 Krista Allen .... Holographic Woman
Lori Barrera .... Nursery Customer
Jason Calder .... Wolfe Goon
约翰·卡斯尼 John Cassini .... Agent Mitchell
弗尔维奥·希希尔 Fulvio Cecere .... Agent Fuman
Robert Clark .... Member of String Quartet
Joe Coyle .... School Teacher (uncredited)
Kendall Cross .... Scientist
阿隆·道格拉斯 Aaron Douglas .... Scientist #3 (uncredited)
柯姆·菲尔 Colm Feore .... John Wolf
【动作大师回归强力动作片】
本片由香港著名动作片导演吴宇森执导。他从执导《终极标靶》开始打入好莱坞，此后还拍摄了由约翰·特拉沃尔塔主演的《断箭》、尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔主演的《变脸》、汤姆·克鲁斯主演的《碟中谍Ⅱ》等影片为他带来“亿万票房大导”的美誉，成为好莱坞电影界地位最崇高的华人导演之一。
与注重真实体现火爆、刺激场面的好莱坞电影相比，吴氏动作片更关心如何拍摄出暴力场面的意境美。吴宇森导演的动作片被国外媒体评价为：“动作片带来新的情感深度”。以动作片见长的吴大导演，去年一改往日硬朗打斗的动作片风格，导演了二战题材影片《风语战士》。今番他再次回归动作片路线，在悬疑惊险的剧情中平衡贯穿浪漫爱情线索，融合了科幻、悬疑等类型，借助于计算机技术，大玩惊险刺激的暴力美学游戏。
【演员阵容强大】
1、酷男本·阿弗莱克一展英姿
该片的主演本·阿弗莱克在1997年参演了凯文·史密斯的一部低成本电影《追逐艾米》而在圣丹斯电影节上崭露头角。同年，他与好友马特·达蒙合作担任编剧并出演的《心灵捕手》被评为当年金球奖和奥斯卡奖最佳编剧。他参演的《珍珠港》在中国创下了票房过亿的好成绩。面貌英俊且实力不凡的本可以说是星途无限，他先后被评为新一届“全世界最美丽的50人”、“新世纪10大偶像明星”、“电影圈前十位酷男”。去年更因一部《超胆侠》而一跃成为票房巨星，在这部影片中他既要舞棍，还要玩飞车，更要玩命被火车追，且看他如何巧妙脱身，化险为夷。
2、好莱坞有史以来最美的女人之一加盟助阵
刚刚在鬼才导演昆汀·塔伦蒂诺新作《杀死比尔》中大显身手的乌玛·瑟曼出任该片的女主角。虽然她本身表示并不喜欢血腥、暴力的武打场面，但是对于吴导能令银幕上呈现的暴力产生美感表示由衷的赞叹。瑟曼被某杂志评为好莱坞有史以来最美的女人之一，对于她的美，人们又众口不一。人们用像谜一样吸引着我们的斯芬克斯之美来形容乌玛·瑟曼：她不是非常美丽，尽管她很美丽；她也不是绝顶聪明，尽管她很聪明；但是她把美丽与智慧恰到好处地同时成为了她的拥有。乌玛还是法国著名的化妆品公司兰蔻(LANCOME)新款香水“玫瑰奇迹”的广告代言人，这是对美的要求极为苛刻的法国人第一次选中一名美国明星作为其品牌的诠释者。她还是好莱坞戏路最广的女星之一，无论是焦虑脆弱的女病人、放浪形骸的黑帮老大情妇、貌美如花却心如蛇蝎的“毒藤女”、还是美丽优雅的女作家，她都能诠释得让人信服，此片中她将作为本·阿弗莱克的女友，同他一起冲锋陷阵。
不知道对楼楼有没有帮助
『伍』 刚看完德尼罗+阿尔帕西诺的 正当杀人。。。 有点乱 谁能给我讲讲 谢谢
正当杀人(Righteous Kill)又名：正当杀戮,导演：乔恩·埃弗奈特.主演：阿尔·帕西诺、罗伯特·德尼罗、50分、唐尼·哈尔伯格.国家/地区：美国 ,类型： 悬疑 / 犯罪 / 剧情
片长：101 min
分级：USA:R
对白语言：英语
发行：序曲
北美首映：2008年4月18日
作品简介：
单从公映时间来看，《正当杀人》明显是底气不足，众所周知4月中下旬是北美票房的一大冰河期。不仅如此，刚刚组阁的序曲影业也是个名不见经传的小字辈，而发售日期又刚好与狮门的《功夫之王》撞车，更让人心凉了半截。还有一点需要指出的是：导演乔恩·埃弗奈特之前搭档阿尔·帕西诺老前辈的《88分钟》简直烂到一定境界，……因此，即便赢得6000万＄的中上等投资，《正当杀人》的命运依旧可用前途叵测来形容。
但纵然有上述诸多不利因素，仅凭“阿尔·帕西诺＆罗伯特·德尼罗”组合在《盗火线》多年之后再续前缘，便足以抹平一切问题。如果忽略不同时空各自为政的《教父2》的话，这才是两大演技老爹的生涯第二次合作：虽说前者近来一直漫不经心地拍着烂片，后者难得上进再执导筒、导演技巧却仍未开光，但只要这对“文化遗产级”影帝愿意坐下来对视两眼比比酷，即便是烂俗的连环杀手犯罪剧也没人不愿意看——何况《正当杀人》特邀《惊爆内幕》的编剧大拿拉塞尔·吉沃兹执笔，若不能重铸辉煌简直没天理。
剧情梗概：
绰号“卡车”的大卫·菲斯克(罗伯特·德·尼罗饰)和绰号“公鸡”的托马斯·考万(阿尔·帕西诺饰)是纽约警署里的一对黄金搭档。在过去的30年时间里，两人在犯罪率据高不下的纽约城里可谓是屡建功勋。如今，这对老警探都到了即将告老还乡的时候。然而就在此时，一宗与其多年前办过的案子有很大关联的凶杀案突然发生，使得两人不得不在退休前再度全力出手。
经调查，这起案件的被害者，竟然是另一起起案件的嫌疑犯，在其尸体旁还留下了奇怪的惩恶扬善的四行诗。“卡车”和“公鸡”不约而同地想起了许久前处理的某一系列案件的犯罪方式与此颇为相似--凶手所选择的对象都是些钻法律空子的罪犯。似乎是以一种“替天行道”的姿态来惩罚这些逃脱法律制裁的罪人。但随着调查的进一步深入，这起连环杀人案则显得愈发的复杂，并牵扯了更多他们意想不到的人和事……
本片属于那种典型的干巴巴、硬邦邦的惊悚动作片，一切都是如此俗套无聊，以至于没有半点滋味可以回味。从类型上说，惊悚也好，悬念也好，似乎都只涉及到桥段的设置与衔接，其实，要将此类影片真正拍出味道来，所需要的其他电影技巧与艺术手法要远远超过一般导演的想象。
且不说像希区柯克那样的悬念大师或者德帕尔玛这样企图向大师靠拢的优秀学生，即使从任何影片最同行的流畅程度来考量，本片也很难及格。编导将过多的注意力放在一些缺乏塑造里的琐碎细节上，对全片的节奏与韵律却失去了完整的把握。
本片的编剧的上一部作品是《局内人》（Inside Man），《正义杀戮》这个剧本怀疑是偷懒的作品，不仅情节内容毫无新鲜感，就算是非常具有欺骗性的闪回式开场，也照搬了《局内人》的手法。但是，在具体惊悚与悬念桥段的安排上面，本片缺乏前者那样细腻的铺垫，也没有一些足够有趣的细节来填充。看似挺复杂的内容，一样样罗列出来，给人的感觉仿佛满嘴塞了不同形状的卵石，谁还有心情去欣赏每一块石头的美丽呢？
具体说来，本片的情节在一般的惊悚、动作、与悬念元素之外，还有些过火地加入了血腥和暴露。手法操之过急的程度，好似编导完全无法静下心来给我们展示一个抽丝剥茧的过程，他们只会在迫不及待去揭示真相的过程中、笨拙地加入几个噱头来掩盖自己的无能。
即使抛开桥段安置的恰当与否不管，单看桥段内容，也有诸多“如鲠在喉”的东东令人极端不愉快。特别是在暴力与暴露这两项上，本片与梅格瑞恩（Meg Ryan）那部品质比片名更吓人的《裸体切割》（In the Cut）一样，都显得有些喧宾夺主：看似烘托影片黑暗、狂暴的气息，其实只不过是反映了编导的浮躁、以及污染了观众的眼球而已。
如果说从文本意义上来说，本片的卖点是悬念的话，那从影片中段开始，这种悬念就不复存在了，保持一般看片率的普通影迷，完全能从那时候开始放心大胆的猜出真凶。这种情形，又和导演的上一部作品《88分钟》（88 Minutes）完全一样。这就不得不令人感叹导演有限的才华与没有自知之明：不仅出糗的概率一样，连出糗的时机都一模一样！
如此可怜可叹的作品，两位教父级的巨星居然也演，而且还居然演得令人完全不想记起他们就是阿尔帕西诺（Al Pacino）和罗伯特德尼罗（Robert de Niro），这就更令人唏嘘了。
是的，他们在本片中的失望演绎，有很大一部分是因为剧本空乏、导演无能。整个剧本就根本没有提供一个性格完善与全面展示的空间，更不用提这种展示过程的渐进、优雅或者惊喜等其他特性了。观众看到本片时，会深切体会到“千人一面”的含义，也就是说，影迷们会悲哀的发现，被赞为当代方法拍宗师的两位演界泰斗，居然可悲地陷入了单调的角色套路，他们所演的，和他们近五年来演的角色几乎都是一个摸样。
如果要说得通俗一点的话，那就是他们的表演都很“闹腾”，缺乏巅峰时期那种沉稳的大气。这里的“沉稳”，并非说角色的表演就一定要“内敛”，而是一种收放自如、能让人感觉是真正用心去揣摩了人物心理、进而又将其心理之微妙以自己独具魅力的方式外化出来的能力。事实上，本片中的帕西诺比较低调，远比不上他在《闻香识女人》中的嚣张；但是，俺前几天正好在朋友家重温了《闻》中最后学校辩护的一场戏，依然能强烈地感受到弗兰克上校的震撼力；《正义杀戮》中的警官，和震撼力完全不沾边。编导没有让两位老戏骨有哪怕一刹那融入深度的细节表现的机会；是的，他们似乎也说着有机锋和犀利的台词，但缺乏严谨角色塑造的支持，这些台词也像《摩登时代》里流水线上的螺丝钉一样程式化。
最后不得不说说两位影迷心目中的演技之神了，俺觉得他们都应该稍微惭愧一下：虽说剧本先天不足和导演能力有限，导致了他们无法出彩；但是凭他们老辣的眼光，应当不会看不出来这个项目的羸弱。如此罔顾影片质量而贸然联手、给影迷一个“经典聚会”的错觉，不能不说令人非常遗憾。
两位教父级老影帝的这种尴尬出镜，有好莱坞体制对演员年龄的机会限制，也有演员本身“不甘寂寞、虚火上升”的因素，二者交互作用折射而出的，是一副“英雄无用武之地”的悲凉之景。尽管个人心中万分不舍，但也不得不感慨二老今后的演绎之路恐怕会日益狭窄；除非，有像迈克尔曼（Michael Mann）那样实力的导演愿意花大力气为他们量身定制作品——在好莱坞机制下这个可能性很小；或者，两位达人自编自导自演最适合自己发挥的文艺作品，先不求票房效应，只求挽回影迷信心。凭德尼罗与帕西诺的影响力与财力，后面这点应当更容易成为突破口。
如果二老能“突围”成功，那他们就有可能像克林特伊斯特伍德一样步入殿堂，否则，那就只有留下一个王朝的背影来让人感叹了。
看上去，电影似乎刺激，但叙事的无精打采与两位主角的疲态并驾齐驱，谁都看得出，那些不精致的悬念设计、笨拙的惊悚安排、俗套的桥段甚至缺乏光亮的女人，在他们面前纷纷扮演着十分不重要的配角
影史上最值得期待的两大巨星的碰撞，让两大老戏骨痛快淋漓地飙一回戏，这是无数影迷的一个梦，只是这一次，时光已经流转，换了新天
“这是场决斗，老伙计！谁没死谁就是最后的赢家！来吧！”老警察托马斯持枪对准站在对面的同事，警官大卫。
“一个耿直的男人站在我面前，一个英雄，以自己的意志行事！一个兄弟，真正的兄弟，就是你，我真希望你也是这样想的！”托马斯说。
“是的，我是这样想。”最后一瞬间，还是大卫先抠动了扳机。
在这样一场悲剧性的结尾中，《正义杀戮》的一切真相大白，被影迷誉为“影史上最值得期待的巨星碰撞”结束了，两位吊起所有影迷胃口的巨星，是68岁的阿尔·帕西诺，和65岁的罗伯特·德尼罗，托马斯和大卫是二人在片中对应的角色。
名利双丢
2008年9月的第二个周末，《正义杀戮》终于在全美3152家影院上映。翘首期待的影迷们第一次得知的上映时间是在4月中下旬，那是北美票房公认的淡季，杀出来的都是票房黑马。初出茅庐的发行公司“序曲影业”不知是初生牛犊，还是对自己的作品信心爆棚，选择此时杀出。当时还有一部来势汹汹的动作大片《功夫之王》同期上映。就在评论界打算静候一场“坐山观虎斗”的好戏时，《正义杀戮》推迟了上映时间。
1650万美元，这是《正义杀戮》上映三天的票房成绩，仅在同期影片中排名第三。这样的成绩，同6000万美元的中等投资规模实在难以相称。同样的3000余家影院放映规模下，四个多月前上映的《功夫之王》首日就有760万进账。北美二十家知名媒体对《正义杀戮》给出的综合评分仅为37分，美国影评网站“烂番茄”给出的好评率仅为23%，《功夫之王》获得的好评率差不多是这个成绩的三倍。如此糟糕的表现正应了中国人的行事逻辑：期望越高，失望越大。
墙倒众人推。在吸金才是王道的好莱坞，票房滑铁卢带来的将是更加惨痛和冷酷的媒体批评。《好莱坞报道》还算客气，他们评论《正议杀戮》说，“这是一部有着两个顶级巨星的平凡电影，而且毫无惊喜”；《纽约时报》则直接表示对《正义杀戮》这样的“连环杀手”题材毫无兴趣，他们评价影片“老套而又混乱”；在《滚石》看来，《正义杀戮》就是个电视剧；《纽约邮报》最不留情面：“一部节奏缓慢、荒唐可笑的警匪惊悚片，如果换作一般演员演的话，怕是早就直接发行DVD了吧。”
“阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗尽了全力去提升这一已经在走下坡路的电影类型，但即使是两位大师，也无法让这电影平庸的剧本起死回生。”在烂番茄网站上，这是评论界和影迷的“共识”。
戏骨渊源
1969年，29岁的阿尔·帕西诺衣衫褴褛地徘徊在纽约街头。当身边多数青年仍荡涤在“五月风暴”的余温中时，他内心最强烈的渴望依然是15岁就开始皈依的表演舞台。
头发蓬乱的帕西诺在一天夜里，拦下剧场外一个同样年轻的小伙子，“你好，我是阿尔·弗莱德”。对方不耐烦地打量着眼前这个满嘴酒气的小个子。“我看过你的《婚礼聚会》，你会是个伟大的演员！”即便是这样的恭维，对方还是没有太多的谈兴，双方就此告别了。尽管帕西诺的眼睛因为酗酒，深陷得厉害，但他的眼光没有错。那天夜里被他拦下的演员后来的成就几乎超越了马龙·白兰度、保罗·纽曼，在美国影史十大表演艺术家的排名中，他排名首位，他的名字是罗伯特·德尼罗。
上帝没有辜负帕西诺的好眼神。因为那双有着让人难忘的深邃气质的眼睛，1969年，帕西诺迎来了人生的第一次大银幕体验，一部很不成功的小成本通俗剧《处女的烦恼》。但好运接踵而来，因为在百老汇舞台剧《老虎打领带吗？》中出演的精神病患者，帕西诺赢得了第一座最佳演员托尼奖。这个奖差不多彻底为他打开了好莱坞的大门，他的电影角色开始多了起来。
当电影《我的子弹会转弯》剧组把合同放在帕西诺面前时，已经32岁的帕西诺连看都没有细看，“对不起，你们来晚了，我有了一个选择。”帕西诺已经做出的选择，是参演科波拉导演的新片，一天要抽两包烟的帕西诺一口气看完了剧本，那个角色叫迈克·柯里昂，电影名叫《教父》。在同一年，被他放弃的《我的子弹会转弯》剧组找到了一个接替的人选，他们对新人选非常满意，因为他比帕西诺整整高出8厘米，他就是29岁的德尼罗。
当德尼罗彻底反应过来时，帕西诺已经今非昔比，他已经凭借《教父》而获得国际电影节表演奖的提名，因为同样矮小的身材和相似的外貌，影迷称呼他为“又一个达斯汀·霍夫曼”。那时的霍夫曼凭借《克莱默夫妇》和《午夜牛郎》已经步入一线明星之列。当《教父》续集把合同放在德尼罗面前时，他很快签下了自己的名字。科波拉绝对是一个伟大的导演，他一定预料到了未来将要发生的事情。尽管没有对手戏，但是《教父》Ⅱ让观众在一部电影里看到了帕西诺和德尼罗。
巨星相撞
“圆影迷一个梦，也圆自己一个梦。”《正义杀戮》的导演乔恩·阿弗奈特这样解释自己拍片的初衷。
拍完《教父》Ⅱ之后的21年里，帕西诺和德尼罗在表演事业上各自稳步登顶，一时瑜亮。奥斯卡六次给德尼罗提名，两次让他站在奖台上：一次是因为《教父》Ⅱ获得的最佳男配角奖，另一次是因《愤怒的公牛》荣获最佳男主角奖。帕西诺则是8次获得提名，最终凭借《闻香识女人》获封影帝。
步入好莱坞顶峰的两位演员，开始成为影迷长久谈论的话题：同样缺少父爱，同样拥有意大利血统，同样是炉火纯青的方法派表演。为什么不让他们演一场对手戏？哪怕仅仅就一场？据说那时的投资人私下一直都在商量，如果让帕西诺和德尼罗一起亮相，出什么样的价钱最划算。
物以稀为贵，这个典型的东方价值观其实具有普世的判断力。1995年，迈克尔·曼完成了新剧本《盗火线》，“他打动了两位对剧本十分挑剔的影帝”的说法实在太过夸张，甚至让人有些恼火：在长达160分钟的影片《盗火线》中，阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗只有仅仅五分钟的两场对手戏。
尽管只有两场，但警探工作狂和高智商罪犯“猫和老鼠”式的斗志斗勇，咖啡馆里针尖麦芒的对手戏，还是让影迷目不转睛，大呼不过瘾。如今他们一直期待的让两大老戏骨酣畅淋漓飙戏的电影终于诞生了，90分钟的《正义杀戮》里，从射击场那段开场戏到片尾的对决段落，通篇都是两位巨星的对手戏。上一次，两人是对手；这一回，二人做起了兄弟。
换了人间
《正义杀戮》的剧情的确有些老套：老警探大卫和托马斯在纽约警局高压力的工作环境下合作了近30年，准备退休。但连续发生的连环杀人案，却让二人未能如期摘下警徽。嫌犯在作案后，总是喜欢在尸体旁留下关于惩恶扬善的四行诗。两位警探不约而同地想起了多年前处理的案件犯罪方式与此颇为相似——被害人无一例外都是钻法律空子的罪犯。“替天行道”的凶手到底是谁？二人发誓一定要揭开真相，找到真凶。
很难相信这样一个故事出自拉塞尔·吉沃兹笔下。《正义杀戮》和他从前的《惊爆内幕》如此相近，却又相去如此之远。导演乔恩·阿弗奈特也是第二次和帕西诺合作，他们的上一部影片是《88分钟》，被很多影迷评价为“阿尔·帕西诺越来越堕落的证据”和“烂片之王”，“骂它都是给它脸”。
“帕西诺与德尼罗的名字如雷贯耳，但仅此而已。他们的确还有许多老资格影迷，但那些人不进电影院。”对于《正义杀戮》的惨败收场，好莱坞媒体分析道。面对如今两位对表演不如以前尽心的门徒，前不久，大导演科波拉也坐不住了，他严厉批评帕西诺为了酒钱和烟钱，接了一堆烂片，“帕西诺是守财奴，德尼罗只顾着酒店生意”。
而今的帕西诺因为多年酗酒，比同龄人要苍老许多。德尼罗则因为发福的梨型身体，再也让人找不到从前的神采了。两位老戏骨虽然年事渐高，但心如明镜，他们不会看不到美国正在迎接一场巨变。金融危机排山倒海而来，第一位黑人总统马上要诞生。好莱坞也脱胎换骨，如今是电脑特技的大场面和威尔·史密斯们的天下。
帕西诺与德尼罗可以考虑点别的事情了。帕西诺可以继续演他的舞台剧，德尼罗可以带着孙子安享天伦之乐，偶尔出来为迪斯尼或者皮克斯的新片配配音。中国古人见多了这样的情景，他们留给后人这样的诗句：自古美人如名将，不许人间见白头。