1963年的法国电影

Ⅰ 阿兰德龙电影获奖经历

★获奖：第45届(1995)柏林国际电影节 - 终身成就金熊奖
★提名：第21届(1964)金球奖 - 电影类-【最佳男新人豹 Il Gattopardo (1963)】
★获奖：第10届(1985) - 法国凯撒奖-【最佳男演员我们的故事 Notre histoire (1984)】
★提名：
·第3届(1978) - 法国凯撒奖-最佳男演员-【贪官之死 Mort d'un pourri (1977)】
·第2届(1977) - 法国凯撒奖-最佳男演员-【克莱恩先生 Monsieur Klein (1976)】
★获奖：第16届(1972) 意大利大卫奖 - 大卫特别奖

Ⅱ 历届奥斯卡最佳影片名单

历届奥斯卡最佳影片名单如下：

奥斯卡历届获奖名单（92部奥斯卡最佳影片）

第1届奥斯卡（1927-1928年度）

最佳影片：《翼》Wings

第2届奥斯卡（1928-1929年度）

最佳影片：《百老汇的旋律》The Broadway Melody

第3届奥斯卡（1929-1930年度）

最佳影片：《西线无战事》All Quiet on the Western Front

第4届奥斯卡（1930-1931年度）

最佳影片：《壮志千秋》Cimarron

第5届奥斯卡（1931-1932年度）

最佳影片：《大饭店》Grand Hotel

第6届奥斯卡（1932-1933年度）

最佳影片：《乱世春秋》Cavalcade

第7届奥斯卡（1933-1934年度）

最佳影片：《一夜风流》It Happened One Night

第8届奥斯卡（1935-1936年度）

最佳影片：《叛舰喋血记》Mutiny on the Bounty

第9届奥斯卡（1936-1937年度）

最佳影片：《歌舞大王齐格菲》The Great Ziegfeld

第10届奥斯卡（1937-1938年度）

最佳影片：《左拉传》The Life of Emile Zola

第11届奥斯卡（1938-1939年度）

最佳影片：《浮生若梦》You Can't Take It with You

第12届奥斯卡（1939-1940年度）

最佳影片：《乱世佳人》Gone with the Wind

第13届奥斯卡（1940-1941年度）

最佳影片：《蝴蝶梦》Rebecca

第14届奥斯卡（1941-1942年度）

最佳影片：《青山翠谷》How Green Was My Valley

第15届奥斯卡烂稿虚（1942-1943年度）

最佳影片：《忠勇之家》Mrs. Miniver

第16届奥斯卡（1943-1944年度）

最佳影片：《卡萨布兰卡》Casablanca

第17届奥斯卡（1944-1945年度）

最佳影片：《与我同行》Going My Way

第18届奥斯卡（1945-1946年度）

最佳影片：《失去的周末》The Lost Weekend

第19届奥斯卡（1946-1947年度）

最佳影片：《黄金时代》The Best Years of Our Lives

第20届奥斯卡（1947-1948年度）

最佳影片：《君子协定》Gentleman's Agreement

第21届奥斯卡（1948-1949年度）

最佳影片：《哈姆雷特》Hamlet

第22届奥斯卡（1949-1950年度）

最佳影片：《当代奸雄》All the King's Men

第23届奥斯卡（1950-1951年度）

最佳影片：《彗星美人》All About Eve

第24届奥斯卡（1951-1952年度）

最佳影片：《一个美国人在巴黎》American in Paris, An

第25届奥斯卡（1952-1953年度）

最佳影片：《戏王之王》The Greatest Show on Eart

第26届奥斯卡（1953-1954年度）

最佳影片：《乱世忠魂》From Here to Eternity

第27届奥斯卡（1954-1955年度）

最佳影片：《码头风云敬袜》On the Waterfront

第28届奥斯卡（1955-1956年度）

最佳影片：《马蒂》Marty

第29届奥斯卡（1956-1957年度）

最佳影片：《环游世界八十天》Around the World in Eighty Days

第30届奥斯卡（1957-1958年度）

最佳影片：《桂河大桥》The Bridge on the River Kwai

第31届奥斯卡（1958-1959年度）

最佳影片：《琪琪》Gigi

第32届奥斯卡（1959-1960年度）

最佳影片：《宾虚》Ben-Hur

第33届奥斯卡（1960-1961年度）

最佳影片：《桃色公寓》The Apartment

第34届奥斯卡（1961-1962年度）

最佳影片：《西区故事》West Side Story

第35届奥斯卡（1962-1963年度）

最佳影片：《阿拉伯的劳伦斯》Lawrence of Arabia

第36届奥斯卡（1963-1964年度）

最佳影片：《汤姆·琼斯》Tom Jones

第37届奥斯卡（1964-1965年度）

最佳影片：饥燃《窈窕淑女》My Fair Lady

第38届奥斯卡（1965-1966年度）

最佳影片：《音乐之声》The Sound of Music

第39届奥斯卡（1966-1967年度）

最佳影片：《四季之人》A Man for All Seasons

第40届奥斯卡（1967-1968年度）

最佳影片：《炎热的夏夜》In the Heat of the Night

第41届奥斯卡（1968-1969年度）

最佳影片：《雾都孤儿》Oliver!

第42届奥斯卡（1969-1970年度）

最佳影片：《午夜牛郎》Midnight Cowboy

第43届奥斯卡（1970-1971年度）

最佳影片：《巴顿将军》Patton

第44届奥斯卡（1971-1972年度）

最佳影片：《法国贩毒网》The French Connection

第45届奥斯卡（1972-1973年度）

最佳影片：《教父》The Godfather

第46届奥斯卡（1973-1974年度）

最佳影片：《骗中骗》The Sting

第47届奥斯卡（1974-1975年度）

最佳影片：《教父2》The Godfather: Part II

第48届奥斯卡（1975-1976年度）

最佳影片：《飞越疯人院》One Flew Over the Cuckoo's Nest

第49届奥斯卡（1976-1977年度）

最佳影片：《洛奇》Rocky

第50届奥斯卡（1977-1978年度）

最佳影片：《安妮·霍尔》Annie Hall

第51届奥斯卡（1978-1979年度）

最佳影片：《猎鹿人》The Deer Hunter

第52届奥斯卡（1979-1980年度）

最佳影片：《克莱默夫妇》Kramer vs. Kramer

第53届奥斯卡（1980-1981年度）

最佳影片：《普通人》Ordinary People

第54届奥斯卡（1981-1982年度）

最佳影片：《烈火战车》Chariots of Fire

第55届奥斯卡（1982-1983年度）

最佳影片：《甘地传》Gandhi

第56届奥斯卡（1983-1984年度）

最佳影片：《母女情深》Terms of Endearment

第57届奥斯卡（1984-1985年度）

最佳影片：《莫扎特》Amadeus

第58届奥斯卡（1985-1986年度）

最佳影片：《走出非洲》Out of Africa

第59届奥斯卡（1986-1987年度）

最佳影片：《野战排》Platoon

第60届奥斯卡（1987-1988年度）

最佳影片：《末代皇帝》The Last Emperor

第61届奥斯卡（1988-1989年度）

最佳影片：《雨人》Rain Man

第62届奥斯卡（1989-1990年度）

最佳影片：《为黛茜小姐开车》Driving Miss Daisy

第63届奥斯卡（1990-1991年度）

最佳影片：《与狼共舞》Dances with Wolves

第64届奥斯卡（1991-1992年度）

最佳影片：《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs

第65届奥斯卡（1992-1993年度）

最佳影片：《不可饶恕》Unforgiven

第66届奥斯卡（1993-1994年度）

最佳影片：《辛德勒的名单》Schindler's List

第67届奥斯卡（1994-1995年度）

最佳影片：《阿甘正传》Forrest Gump

第68届奥斯卡（1995-1996年度）

最佳影片：《勇敢的心》Braveheart

第69届奥斯卡（1996-1997年度）

最佳影片：《英国病人》The English Patient

第70届奥斯卡（1997-1998年度）

最佳影片：《泰坦尼克号》Titanic

第71届奥斯卡（1998-1999年度）

最佳影片：《莎翁情史》Shakespeare in Love

第72届奥斯卡（1999-2000年度）

最佳影片：《美国丽人》American Beauty

第73届奥斯卡（2000-2001年度）

最佳影片：《角斗士》Gladiator

第74届奥斯卡（2001-2002年度）

最佳影片：《美丽心灵》A Beautiful Mind

第75届奥斯卡（2002-2003年度）

最佳影片：《芝加哥》Chicago

第76届奥斯卡（2003-2004年度）

最佳影片：《魔戒三部曲：国王归来》The Load of the Rings: the Return of the King

第77届奥斯卡（2004-2005年度）

最佳影片：《百万美元宝贝》Million dollar baby

第78届奥斯卡（2005-2006年度）

最佳影片：《撞车》Crash

第79届奥斯卡（2006-2007年度）

最佳影片：《无间行者》The Departed

第80届奥斯卡（2007-2008年度）

最佳影片：《老无所依》（No Country for Old Men）

第81届奥斯卡（2008-2009年度）

最佳影片：《贫民窟的百万富翁》

第82届奥斯卡（2009-2010年）

最佳影片：《拆弹部队》The Hurt Locker

第83届奥斯卡（2010-2011年）

最佳影片：《国王的演讲》（The King's Speech）

第84届奥斯卡（2011-2012年）

最佳影片：《艺术家》（The Artist）

第85届奥斯卡（2012-2013年）

最佳影片：《逃离德黑兰》（Argo）

第86届奥斯卡（2013-2014年）

最佳影片：《为奴十二年》（Twelve Years a Slave)

第87届奥斯卡（2014-2015年）

最佳影片：《鸟人》（Birdman）

第88届奥斯卡（2015-2016年）

最佳影片：《聚焦》（Spotlight）

第89届奥斯卡（2016-2017年）

最佳影片：《月光男孩》（Moonlight）

第90届奥斯卡（2017-2018年）

最佳影片：《水形物语》（The Shape of Water）

第91届奥斯卡（2018-2019年）

最佳影片：《绿皮书》（Green Book）

第92届奥斯卡（2020-2021年）

最佳影片：《寄生虫》

第94届奥斯卡（2020-2021年）

最佳影片：《健听女孩》

第95届奥斯卡（2020-2021年）

最佳影片：《致莱斯利》

Ⅲ 你最喜欢哪部以巴黎为背景的电影为什么

背景设在巴黎的电影:《亚特兰大》，让·维戈著，1934年《天堂的孩子》(Les Enfants Paradis)，马塞尔·卡恩(Marcel Carne)著，1945年一个美国人在巴黎(1951年):三个朋友在巴黎努力找工作。当他们两个爱上了同一个女人，事情变得更加复杂。

《琪琪》(1958年):厌倦了巴黎社会的俗套，一个有钱的花花公子和一个年轻的实习交际花享受着一段柏拉图式的友谊，但这种友谊可能不会长久。

伊尔玛·拉·杜丝(1963年):在巴黎，一名前警察爱上了一名妓女，并试图用她所有的时间来换取她的生活。

雨果(2011年):1931年的巴黎，一个住在火车站墙上的孤儿卷入了一场有关他已故父亲和一台机器人的神秘事件。

《爱》，m·哈内克著，2012年弗朗西丝·哈(2012年):一名纽约女子(她还没有真正的公寓)为一家舞蹈公司做学徒(尽管她并不是真正的舞者)，她一头扎进了自己的梦想中，尽管实现梦想的可能性越来越小。

2013年，奥利维耶·阿萨亚斯(Olivier Assayas)著私人购物顾问，2016年:巴黎的一名私人购物顾问拒绝离开这座城市，直到她联系上之前去世在那里的孪生兄弟。当一个神秘的人通过短信联系她时，她的生活变得更加复杂。

指控，2019年:1894年，法国船长阿尔弗雷德·德雷福斯(Alfred Dreyfus)被错误地判以叛国罪，并在魔鬼岛被判处终身监禁。

Ⅳ 阴兽的电影

片名： 阴兽
主演： 伯努瓦·马吉梅，源利华，菅田俊,源利华,莫里斯?本尼丘
类型： 恐怖片地区： 法国，日本
语言： 英语 巴贝特·施罗德拍摄的异色Cult电影，《盲兽》改编自日本传奇作家江户川乱步的小说，故事说的是一个名叫亚历山大·菲亚德的法国小说家为了他的新作前往日本。在他逗留的期间，亚历山大爱上了一名日本艺伎。艺伎向他诉说她的情人威胁杀死她，为了帮她，亚历山大向日本恐怖片导演寻仇，而这带他深入到了一个陌生而诡异的世界中……
很难有一个欧美导演能真正领会日本文化的精神属性，以及恐怖与性爱交织仪式感。巴贝特·施罗德在这部《盲兽》中，竟然出人意料的捕捉到了这一点，乍一看你会以为这是部三池崇史的电影。巴贝特·施罗德这位《电影手册》出身的导演，曾拍摄过那部著名的描写乌干达暴君的纪录片《阿敏将军》，之后他转到好莱坞发展，作品依然大胆充满争议。 本片导演巴贝特·施罗德的父母都是德国人，在美法两地长大。他最早在巴黎的索邦大学主修哲学，而后在印度从事摄影，1958年开始为法国《电影手册》撰写影评。1963年，他作为让-吕克·戈达尔的助手参加了电影《枪手》的拍摄，并在片中扮演了一个小角色。23岁时，巴贝特·施罗德成立了自己的制片公司“LesFilmslosange”，出品了一系列新浪潮电影，其中包括多部法国新浪潮代表人物埃里克·侯麦的早期作品。1969年，施罗德推出了导演处女作《冬日的葬礼》，片中讲述了一段有关吸毒和毁灭的爱情故事，影片在欧洲取得了不俗反响，平克·弗洛伊德乐队为该片配乐，并随后发行了同名专辑。之后的三年间，巴贝特·施罗德制作了多部关于新几内亚的纪录片。1972年，他执导了嬉皮士风格的影片《情欲深谷》，片中平克·弗洛伊德乐队再次担纲配乐。在1974年拍摄了描写乌干达暴君伊迪·阿敏独裁统治的纪录片《阿敏将军》之后，斯科罗德执导了性变态题材影片《情妇》，影片由杰拉德·德帕迪约和布鲁·欧吉尔联袂主演，以大量女性对男性的性虐待场面而引发了不小争议。
进入80年代，施罗德赴好莱坞发展，他在好莱坞执导的第一部影片、1987年的《酒心情缘》讲述了一位诗人的酗酒人生，影片在戛纳电影节获金棕榈提名。1990年，施罗德执导的《豪门孽债》在好莱坞一炮走红，影片不仅获奥斯卡最佳导演、最佳改编剧本提名，还让杰里米·艾恩斯赢得了奥斯卡最佳男演员奖。尽管随后施罗德拍摄了《死亡之吻》、《天伦劫》、《绝点对抗》等多部好莱坞热门影片，但他最钟情的还是非主流电影。2000年，他将哥伦比亚著名作家费尔南多·瓦杰罗的争议之作《爱在此生终结时》搬上大银幕，影片在威尼斯电影节获金狮奖提名，并被授予意大利参议院主席金奖章。2007年，他的《恐怖的律师》入围了戛纳电影节。值得一提的是，施罗德还曾在蒂姆·波顿的《火星人玩转地球》中客串了法国总统。 影片的开场几分钟是模仿典型的日本恐怖电影所拍摄的戏中戏，几段抛头颅、洒热血的血腥恐怖场面后，是充满戏剧化的男女主人公伤情场面。就在观众狐疑，这部影片怎会如此B级恐怖电影时，男主人公的头颅滚到女主人公的尸体旁，四目相视，镜头后拉，原来，这只是作家Fayard放给学生看的课堂电影。然而直到影片结束，我们不得不承认，这不到10分钟的仿作，反而是这部电影最精彩的部分了。导演巴贝特·施罗德为了使这部电影表现出原汁原味的日本味道，花了一年的时间在日本拍摄。江户川乱步的原著中两个作家的故事，被改成了一个去日本签收的法国作家Fayard和日本作家大江春泥（没有人见过他的真面目）的故事。Fayard一到京都就被一位艺伎Tomao深深吸引了，在她无与伦比的魅力下，他一步步踏入她的陷阱。这部以性和SM为卖点的电影，恰恰是对性和SM的表现失之肤浅。
举一例说明之：为勾引法国作家，Tomao设计让他爬上阁楼，从阁楼的隙缝中偷看她。前一分钟还衣衫整齐的Tomao，在作家爬上阁楼后不知为何就躺到了床上，且衣服就滑到腰间，当作家从阁楼下来，Tomao还故作矜持将衣服拉到胸前说“不好意思我睡着了”。以作家对她的着迷程度，勾引他本不必非此周折，这段情节的用意极其明显：只是为了给电影上点色。
至于片中其他SM情节，包括一次非常敷衍了事的捆绑和一次看过三池崇史任何一部电影的观众都无法满意的鞭打，都显得过于幼稚。同样幼稚的还是影片的情节，身为一个侦探小说作家，Fayard掉入陷阱的过程是多么简单、充满疑点，可他竟然在入狱一年后仍蒙在鼓里，直到Tomao差人来了个柯南式“3分钟独白”，他才恍然大悟。
《阴兽》试图表现的是在江户川乱步的将人情理法置之度外的世界中，人对一件事物那种高度的纯粹的痴迷。但终究法国人是理解不了日本人的这种偏执的，但导演对日本的爱我们还是感受到了的，他把艺伎们拍得如此美丽而神秘。
威尼斯电影节的气氛比较轻松，一部差出水平的电影定然会被嘘，《阴兽》结束后，几乎爆满的影院无人鼓掌，只有几下嘘声。 一场有关歌颂和嘲讽的现实游戏
众所周知，我们必须对外表保持警惕。《阴兽》是巴贝特·施罗德导演的一部介于动作和幻想之间的新故事片，这部影片告提醒了我们这一点。电影讲述了惊悚小说作家阿莱克斯-法亚尔德的历险，阿莱克斯也是一位研究日本作家大江春泥的专家，这位日本作家以暴力和具有争议性而闻名。阿莱克斯去日本为自己的作品作宣传，他希望最终能见到他的偶像，问题是大江春泥从未披露他的真实身份，没有人知道他长什么样。施罗德在这个基础使我们陷入麻烦，他给我们展示一个视觉上没有缺陷的场景的同时提出了问题，创造了紧张。谁是那位神秘的作家？他是否犯下他在其小说中描绘的罪行？阿莱克斯是否能发现他的真实身份？
当我们的朋友遇见一位艺妓时，他确信他的前妻就是ShundeiOe，他想杀死她，一场有关歌颂和嘲讽、幻想、恶梦、现实的游戏开始了。
《阴兽》没有受到任何限制，它很爱开玩笑。它毫无迟疑地打出了肆无忌惮牌。最初制作的电影想利用观众们喜欢动作的爱好，这向施罗德反映了人们的沉迷。在一个令人震惊的场景里，当比诺特·马格米尔去舔利卡·米诺摩托的脚指时，这部电影提醒我们它偏爱角色扮演的游戏（不管是性的或者是职业的），尤其是他的性虐的品味。从一名粉丝到作者，对情人的爱慕，马格米尔的角色在探索，而影片很聪明地向观众展示了整个场景。
最终，那个小艺妓（她的职业是想绅士们分心）有力地证明并永久地改变了我们的人性。阴沉但好玩、肆无忌惮但又假模假样，《阴兽》带来了真正的快乐（虽然有时带有罪恶感），这等同于形式化需求和娱乐。

Ⅳ 寻找 路易·德·菲奈斯 的老电影

路易·德·菲奈斯路易·德·菲奈斯（1914年7月31日-1983年1月27日。 ），法国著名电影导演，演员，剧作家，成名作是《穿越巴黎》，另有代表作《虎口脱险》。

40年代

1. 幸福的设计 Antoine et Antoinette （1947年） Un garçon épicier/Un invité à la noce (uncredited)

50年代

1. 没有留下地址 Sans laisser d'adresse （1951年） Un futur papa (as De Funès)

2. Boniface somnambule （1951年） Anatole,le mari soupçonneux

3. 罗威莱将军 Sept péchés capitaux,Les （1952年） Martin Gaston,le Français (segment "Paresse,La/Sloth")

4. 玛尔戈王后 Reine Margot,La （1954年） René (uncredited)

5. 羊有五条腿 Mouton à cinq pattes,Le （1954年） Pilate

6. 穿越巴黎 Traversée de Paris,La （1956年） Jambier,l'épicier

60年代

1. Capitaine Fracasse,Le （1961年） Scapin

2. 恶魔的十个指挥 Diable et les dix commandements,Le （1962年） Vaillant (episode "Bien d'autrui ne prendras")

3. 关关雎鸠Pouic-Pouic （1963年） Léonard Monestier

4. 直捣黄龙府 Faites sauter la banque! （1963年） Victor Garnier

5. Carambolages （1963年） Norbert Charolais

6. 圣特鲁佩斯的警察Gendarme de St. Tropez,Le （1964年） Maréchal des logis-chef Ludovic Cruchot

7. 方托马斯Fantômas （1964年） Commissaire Juve

8. 警察在纽约 Gendarme à New York,Le （1965年） Maréchal des logis-chef Ludovic Cruchot

9. Fantômas se déchaîne （1965年） Commissaire Juve

10. 暗渡陈仓 Corniaud,Le （1965年） Leopold Saroyan

11. 大饭店（又名总统失踪记）La Grande Restaurant （1966年）

12. 虎口脱险 Grande vadrouille,La （1966年） Stanislas LeFort

13. 小泳者 Petit gneur,Le （1967年） Louis-Philippe Fourchaume

14. 奥斯卡Oscar （1967年） Bertrand Barnier

15. Fantômas contre Scotland Yard （1967年） Le commissaire Juve

16. 名画追踪 Tatoué，Le （1968年） Félicien Mézeray

17. 宪兵情缘 Gendarme se marie,Le （1968年） Marechal des Logis-chef Ludovic Cruchot

70年代

1. 退休警察 Gendarme en balade,Le （1970年） Maréchal des logis-chef Ludovic Cruchot

2. 落在树梢 Sur un arbre perché （1971年） Henri Roubier

3. 疯狂的贵族 Folie des grandeurs,La （1971年） Don Salluste de Bazan

4. 真假大法师 Aventures de Rabbi Jacob,Les （1973年） Victor Pivert/Rabbi Jacob

5. 美食家 Aile ou la cuisse,L' （1976年） Charles Duchemin

6. 夫妻市长 Zizanie,La （1978年） Guillaume Daubray-Lacaze

7. 警察智斗外星人Gendarme et les extra-terrestres,Le （1979年） Maréchal des Logis-chef Ludovic Cruchot

80年代

1. 吝啬鬼 Avare,L' （1980年） Harpagon

2. 天外来客 Soupe aux choux,La （1981年） Claude Ratinier (Le Glaude)

3. 警察室里的女兵 Gendarme et les gendarmettes,Le （1982年） Maréchal des Logis-chef Ludovic Cruchot

Ⅵ 寻一部世界上最恐怖的电影

呵呵
最恐怖？ 好象没有
不过我告诉你一个办法哈

带一个关系很好的女生最好是女朋友一起看电影，就当放错蝶片，吼吼，一般都会尖叫啊，拉人衣服什么的，那个时候看她的表情啊，才是最好玩的时候，这是恐怖片喜剧看法，没准还能留下很深的印象，因为你不怕，所以你很男人！

我太坏了，面壁去。。。。。。

Ⅶ 从1970年起奥斯卡最佳影片的列表

第42届1970《午夜牛郎》Midnight Cowboy
第43届1971《巴顿将军》Patton
第44届1972《法国贩毒网》The French Connection
第45届1973《教父》The Godfather
第46届1974《骗》The Sting
第47届1975《教父II》The Godfather, Part II
第48届1976《飞越疯人院》One Flew Over The Cuckoo's Nest
第49届1977《洛奇》Rocky
第50届1978《安妮.霍尔》Annie Hall
第51届1979《猎鹿人》The Deer Hunter
第52届1980《克莱默夫妇》Kramer vs. Kramer
第53届1981《普通人》Ordinary People
第54届1982《火的战车》Chariots of Fire
第55届1983《甘地》Gandhi
第56届1984《母女情深》Terms of Endearment
第57届1985《莫扎特》Amadeus
第58届1986《走出非洲》Out of Africa
第59届1987《野战排》Platoon
第60届1988《末代皇帝》The Last Emperor
第61届1989《雨人》Rain Man
第62届1990《为戴茜小姐开车》Driving Miss Daisy
第63届1991《与狼共舞》DanceswiththeWolves
第64届1992《沉默的羔羊》The Silence of The Lambs
第65届1993《杀无赦》Unforgiven
第66届1994《辛德勒的名单》Schindler's List
第67届1995《阿甘正传》又名《福雷斯特.冈普》Forrest Gump
第68届1996《勇敢的心》又名《惊世未了缘》Braveheart
第69届1997《英国病人》又名《英伦情人》The English Patient
第70届1998《泰坦尼克号》又名《铁达尼号》Titanic
第71届1999《沙翁情史》Shakespeare in love
第72届2000《美国美人》American beauty
第73届2001《角斗士》Gladiator
第74届2002《美丽心灵》A beautiful mind
第75届2003《芝加哥》Chicago
第76届2004《指环王3：王者回归》The Return of the King
第77届2005《百万美元宝贝》Million Dollar Baby
第78届（2006）《撞车》
第79届（2007）《无间行者

Ⅷ 爱的罗曼史出处

作者
Narciso Yepes(纳西索·耶佩斯)

Narciso Yepes是西班牙著名吉他音乐家，有"吉他旗手"的美称。4岁开始学习吉他，1939年至1946年在“瓦伦西亚音乐学院”师从阿森西奥，1947年在马德里首演《阿兰胡埃斯吉他协奏曲》获得成功，1950年入巴黎大学学习东方艺术，1952年为法国电影《被禁止的游戏》配乐并演奏吉他而一举成名，其中《爱的罗曼斯》更是风靡全球。1963年开始使用十弦吉他。1980年获西班牙国王授予的艺术金质奖。耶佩斯是当今最受欢迎的演奏家之一，也是优秀的教育家，许多青年的吉他演奏家得到过他的指导，另外，他还改编整理了许多古代乐谱，丰富了吉他演奏曲目
《爱的罗曼史》这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年，法国影片《被禁止的游戏》的导演，邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯，为这部影片配乐。耶佩斯别出心裁，只采用一把吉他为整部影片配曲，并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》。影片《被禁止的游戏》上映以后，《爱的罗曼史》广为流传，并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目；乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体，充满温柔和浪漫的气息，《爱的罗曼史》甚至成为吉他的同义词，是吉他曲中的一首不朽名作。

《爱的罗曼斯》，又译作《爱的罗曼史》，《爱的浪漫曲》。最著名的吉他独奏曲之一。1952年法国影片《被禁止的游戏》的导演力邀西班牙吉他演奏家耶佩斯为影片作曲。耶佩斯别出心裁，只采用一把吉它为整部影片配曲，并由他自己一人演奏。其主体曲就是《爱的罗曼斯》，是耶佩斯根据西班牙民歌改编的。

那西索·叶佩斯 （Narciso Yepes，1927- ），西班牙吉它演奏家。四岁学吉它。十二岁入巴伦西亚市音乐学院，二十岁赴马德里，在西班牙国立管弦乐团协奏下演奏罗德里戈《阿兰胡埃斯协奏曲》，引起很大反响。后以独奏家身份从事演出活动，并在巴黎求教于作曲家、小提琴家艾奈斯库和钢琴家基赛金，1952年为法国影片《被禁止的游戏》配乐，其中《爱的罗曼斯》流传最广。擅长演奏西班牙近现代作品。其演奏技巧高超而洗练，乐曲处理富有层次。

据说《爱的罗曼史》本是一首西班牙民间练习曲目.几乎每位演奏家都曾练习过.
演奏这首曲目时叶佩斯使用得是十弦琴,但是这位大师在把位变换过程中,可以听到明显得中断.
如今耶佩斯已经过世，除了古典吉他教材，有关吉他音乐的历史材料，很少见人提起。他为之配乐的电影《禁忌的游戏》如今似乎也默默无闻，而插曲《爱的罗曼史》却闻名世界.....