『壹』 有哪些以未成年女性和成年男性为主角的电影
这个杀手不太冷 最著名了雏菊Sedmikrasky (1966)
爱的妖精Fine dell*innocenza, La
少女情怀总是诗Bilitis (1977)
寄宿学校Leidenschaftliche Blümchen (1978)
盗情者劳拉Laura, les ombres de l*été (1979)
Tendres cousines (1980)
圣卓佩兹之夏Un été à Saint-Tropez (1983)
金童玉女Paradise (1982)
白色婚礼Noce blanche (1989)
扮狗脸的日子Lawn Dogs (1997)
狼群The Company of Wolves (1984)
隐私欲望Premiers désirs (1983)
Vanessa (1977)
春的森林Spielen wir Liebe (1977)
伊娃艳史Piccole labbra (1978)
解放的潘多拉Une vraie jeune fille (1976)
Phenomena (1985)
出租车司机Taxi Driver (1976)
不安分的姑娘Effrontée, L* (1985)
Charlotte for Ever (1986)
You*re Out of Your Mind, Maggie (1979)
Water Lilies (2007)
Ulvesommer (Norway) (2003)
L*immoralità (1978)
52 procent(2007)
Das Eismeer ruft(1984)
Wild Tigers I Have Known (2006)
Falkehjerte (1999)
Olyan Mint Otthon (1978)
Cria Cuervos (1975)
Fur immer und immer (1997)
Arvacska (1976)
Sanning Eller Konsekvens (1997)
tom and lola (1990)
Superbiester! *Nen Freund zum Geburtstag(1982)
狼的夏天 Ulvesommer (2003)
鲸骑士Te kaieke tohora (2002)
森林人The Woodsman (2004)
罗妮娅,绿林的女儿Ronja Rövardotter (1984)
人鱼传说The Secret of Roan Inish (1994)
Un*ombra nell*ombra (1979)
L*immoralità (1978)
堕落街Christiane F. - Wir Kinder vom Bahnhof Zoo (1981)
拥有乔尔德莱尼The Possession of Joel Delaney (1972)
Nezhnyy vozrast (2000)
Goluboy portret (1976)
Blood Ties The Life and Work of Sally Mann (1994)
La tregua (1997)
智慧树 Kundskabens Træ Tree of Knowledge (1981)
尤伦卡Yulenka (2009)
中后卫也好Anche libero va bene (2006)
Lumikuningatar The Snow Queen (1986)
九死一生Vse umrut, a ya ostanus (2008)
野兽泥沼Baixio das Bestas (2007)
La tía Alejandra (1979)
Les jeux de la Comtesse Dolingen de Gratz (1980)
情人Amant, L* (1992)
大道Le Grand Chemin (1987)
在克里奇的平静日子Stille dage i Clichy (1970)
回文Palindromes (2004)
Hals über Kopf (1987)
恶魔Diables, Les (2002)
Il cielo cade (2000)
因为我存在Jestem (2005)
Art for Teachers of Children (1995)
Eto bylo u morya (1989)
Desideria: La vita interiore (1980)
Oswalt Kolle: Dein Kind, das unbekannte Wesen(1970)
感性的旅程Voyage en douce, Le (1980)
Aldri mer 13!(1996)
Aus dem Tritt(2008)
Ikke Naken (2004)
安娜的醒悟The Awakening of Annie (1976)
『贰』 一部外国电影,应该是西欧的,讲的是一个学生喜欢上了女老师,那个女老师常在学生家里补习。
青涩的体验 Insegnante
以议员儿子弗朗哥为中心的三人组,尽管学业成绩排名最后,但他们满脑子全是性爱方面的事情。以议员的儿子升级为交换条件来升职的校长,向议员提议要求要给弗朗哥请个家庭老师,用女性的关爱来提高从未接触过女性身体的弗朗哥的学业成绩。前来给弗朗哥当家教的女教师吉巴娜是一位年轻貌美的性感女人,弗朗哥对她一往情深,对学习全然不感兴趣,议员为了治好儿子的狂恋心病,多次请求吉巴娜帮助儿子。吉巴娜为了满足弗朗哥的心,开始给他上起了性和学习方面的个人传授...
导演: 南特·切西罗 Nando Cicero
编剧: Tito Carpi / Francesco Milizia
主演: 艾德卫视·凡尼西 Edwige Fenech,阿尔蓓蕾特·费阿 Alfredo Pea
类型: 喜剧
制片国家/地区: 意大利
语言: 意大利语
上映日期: 1977-11-26
必须是这部,楼主看到我的答复记得顶起呀!
『叁』 有部电影是讲一个男孩想要当女孩的,请问这个是什么电影
名字是《玫瑰少年梦》
《玫瑰少年梦》是一部由法国,比利时,英国三国共同拍摄的爱情喜剧.主要讲述的是一个生为男儿身却怀女儿心的小男生-吕多维克的心路历程。
《玫瑰少年梦》 - 剧情
主要讲述的是一个生为男儿身却怀女儿心的小男生-吕多维克的心路历程。在他看来,转换性别是再理所当然不过的事情了。他是一个满怀希望又情感特别细腻的孩子,因而真的相信终有一天,奇迹会降临。毫无疑问,吕多维克想变成女孩子,而且他还恋上了自己的同学-同时也是他老爸同事的儿子-热罗姆。故事由两个小男孩被家人发现打算结婚开始展开剧情,当然这事无疑在他们那个平静的市郊小区掀起轩然大波。逐渐地,吕多维克的家人惊讶地发现他想变成女生的念头并非儿童的异想天开。于是他们相反设法改变他的倾向,但是丝毫未见成效。影片生动而又真实地展现了了邻居及其老师面对这等离经叛道的激烈反应,但最终还是回复到皆大欢喜的结局上来。
《玫瑰少年梦》 - 关于影片
《玫瑰少年梦》“《玫瑰少年梦》其实讲述了一个情节老套的故事,告诉我们不要在意邻里街坊的闲言碎语,也不要因为自己异于常人而感到羞耻。”第一次执导故事长片的导演阿莱纳·贝利内概括说。
剧中小男主人公由成稳且招人喜爱的新人Georges Fresne扮演,他扮演的吕多维克生为男孩,却认为自己其实有着女孩的心思,并且天真的以为犯下这错误的上帝一定会改变他的性别。满怀希望的他,再经由看过的那些童话故事的熏陶,坚信会有神力帮助他实现缥缈的愿望:回复成他一直想要成为的女儿之身。当吕多维克说:“我现在是男孩,但是总有一天我要变成女孩的。”这句话对他来说理所当然。就好比说:“我总要长大的。”是一个道理。
电影剧照导演贝利内解释说:“通常,很多影片都将性取向当作笑料处理。但我拍《玫瑰少年梦》,是想通过反映吕多维克的童真以及他那(对自己性别取向的)决绝,来让观众对他的困惑有所触动进而去理解这些异常的行为。电影中有很多搞笑的场面,但也不乏精心设计的戏剧冲突。”
当今的流行文化无疑反映了社会的变迁,就像Berliner分析的那样:“性别概念的区分已经跟过往不太一样了。”但即使两性之间的界限再模糊,甚至于说异于通常意义上的性别特征已经能被大众接受甚至某些人引以为荣,但是针对个人性质的性别错位-尤其是发生在儿童身上时-却仍然是个禁忌。导演说:“据我所知,没有人在这个年纪之前谈及这个话题,就说性别意识产生的年纪。”但他同时表示这部电影并非要指出对于幼童来说哪种行为是正确的,哪种又是错误的。“拍摄该片的时候,我们并不关心吕多维克的将来会变成怎样。可能影片中的某些情节会引发一些事情,也可能什么都不会发生。”
《玫瑰少年梦》而取而代之的,贝利内、编剧Chris vander Stappen以及女性制片人Carole Scotta试图想证实得是儿童怎样去影响父母、邻里甚至于他/她所处的社会群体。“对做父母的人而言,要接受他们孩子性取向的异常需要拥有莫大的勇气-因为最使人害怕地是想象他们自己与常人有异或者说被他人视作异类会怎样。”本身就是两个孩子父亲的Berliner指出,“邻里街坊就像n面镜子:当它们中的一面反映出扭曲的图像,你就会尽你所能将它展现出来。”为了保持事先预设的故事主线基调,导演找来了法国演员Michèle Laroque跟Jean-Philippe Ecoffey,分别出演剧中的妈妈与爸爸,在拍摄的过程中,前者还一直提醒自己:“我不停地对自己说,如果这种事情发生我身上,我还真不知道该如何是好。”影片讲述的正是主角与普通成长期的小孩不同的经历:一个孩子怎样去发现自己中意的举动在别人眼中却有悖伦常。吕多维克就发觉自己跟其他人不一样,结果去遭到成人社会的冷遇。这种冷遇并非是肉体上的,但却更加令人痛苦。儿童在一个充满各种可能的世界中成长,在他们眼中这是个诗意的、开放的世界,在这个小世界里面,梦想与现实几乎混为一团。没有什么是绝对的,也没有什么是一成不变的。另一方面,成年人的思维定时已经深受外表、社会道德以及固有的什么是正确的、什么又是错误的观点所影响。大人总是固执地认为,男孩就该喜欢蓝色,只有女孩才爱粉红。
《玫瑰少年梦》正因为女生装扮成假小子比男生男扮女装更容易被人接受,编剧Chris vander Stappen才要选择从小男孩的视角展开这个故事。“男性对这种行为(性别错位)付出的代价无疑更高。一个认为自己其实是个女生的小男生在其他坚信男人就该阳刚的男性群体中会引发恐慌,”他解释说。“vander Stappen的剧本之所以吸引我就在于成功描绘了一个无拘无束、梦幻神奇的儿童天地,在那片天地之中万物皆有可能,”制片人Carole Scotta评说,他创办的“Haut et Court”电影公司就是靠短片制作及发行起家的。她那希望同他人分享发掘电影天才的热情指引她找到贝利内跟vander Stappen来合作拍摄她的首部长片。电影拍摄资金一度周转困难,一个当然是因为影片本身涉及的话题相当敏感,二个则是因为为营造片中小主人公吕多维克的梦境所做的特效花费颇多,尽管如此Scotta却将拍片比作结婚,说道:“你一旦结婚总希望婚姻能白头偕老,所以当然得找个合适的对象。”
《玫瑰少年梦》很多观众后来都会发现Veronique Melery为该片设计的布景所采用的艳丽色彩被摄影师Yves Cape恰如其分地拍摄下来。影片开头,呈现在观众眼前的是一片明亮的颜色跟展现城市繁荣生活的一场庆祝活动。但是当吕多维克意识到自己跟这个世界格格不入且其他人开始对他及他的家人评头论足的时候,现实世界的颜色于是黯淡下来。事实上《玫瑰少年梦》的视觉效果符合故事主线,像及蒂姆·波顿的《剪刀手爱德华》(Edward Scissorhands,1990年)。戏一开场,什么东西都是明亮的,开放的,愉悦的和色彩斑斓的。然后,之前被许可的行为后来被指明是禁忌,结果吕多维克的世界就逐渐黑暗起来了。影片前半部分选用的艳丽的暖色系与后半部分采用的以蓝跟灰为基色的冷色调截然相反。当吕多维克一家中产阶级的平静生活被打破的时候,影片的结构逐渐松散。导演贝利内:“我大量使用高角镜头,因为我喜欢‘我们是我们自己的观众,看着我们自己来来去去’这种说法,另外这对我来说意味着居高临下。”
《玫瑰少年梦》拍摄吕多维克的戏分很难在抓住小演员注意力、按照紧凑的拍摄计划表演跟同时又得避免任何使小演员入戏太深而受到剧中角色影响的可能之间把握平衡(毕竟那是个有异常性别认同的角色,而演员却是尚处在成长期的正常男孩)。小演员Georges Fresne身上兼具的脆弱与决绝正是导演所想要的。“相对于他那个年纪应该拥有的思想,他表现的过于成熟,并且为自己扮演的角色注入了作为一个真正的演员应有的想法,还努力去探求为什么他所饰演的那个角色会做出那种举动,”贝利内赞赏到。“大部分试镜的小孩都没办法胜任这个角色,因为剧本不仅很贴近他们的现实生活还令他们浑身起鸡皮疙瘩。”发梦与魔力,这两件吕多维克的祖母伊丽莎白-一位在上世纪女权运动高潮时期得到成长并为自己的女儿选择的循规蹈矩的生活方式深表遗憾的女性-给他的工具,成了小主人公生活中最美的一道风景线。这位宽容的祖母在吕多维克的家人威胁说不要他的时候收留了小外孙,并一起观看后者喜欢的一档名为“Pam”的电视节目,这时,她叫他闭上眼睛,这样的话,世界就会变成他想要的那样。他幻想着成为变成像Pam那样的拥有魔力和一头亮丽长发的仙女。“吕多维克通过发梦跟想象来逃避现实。而且对他来讲,这两样跟呼吸一样天经地义。人年龄越大,限制各种可能性发生的障碍越多。我觉得生活就像某种意义上的漏斗,”贝利内说。“这就是我拍电影的原因,因为这样我就能尝试创造任何东西。”曾经为彼得·格林纳威的多部电影以及布赖恩·迪帕尔马的《碟中碟》(Mission Impossible,1996年)系列做过特效的Eve Romboz在该片中运用经过处理的合成图像来赋予本无生命的木偶以灵性,同时在其中添加了简短的动画片段用来以吕多维克的视角创造出一片奇幻的天地。影片中人造的色彩斑斓的木偶世界,并且反映出当现实与梦境发生冲突时,那鲜活的色彩是如何褪去光泽的。
《玫瑰少年梦》在剧中扮演吕多维克的妈妈-阿娜-的Michele Laroque在读到电影剧本时大为所动,表示被故事中力图营造的轻松及幽默气氛所感染。至于饰演吕多维克爸爸皮埃尔的Jean-Philippe Ecoffey戏分相对不多,他在诠释这个人物的时候相当注意,以避免自己演成个反面角色。“皮埃尔对待任何事情都很激进。比如儿子出现异常的时候,他是家中表现地最不能容忍的一个人,因为他喜欢任何事都中规中矩、不得出格。但最终随着时间的推逝,他还是想开了,”Ecoffey解释说,“这部影片反映的就是家庭以及人际关系,并且告诉人们怎么去化解矛盾。”片中另一个重要的角色无疑是小主人公的奶奶伊丽莎白,这个角色落入Helene Vincent囊中,她演过很多法国电影,称得上是老戏骨了。Vicent自己评价说:“伊丽莎白是一个完全正面的女性形象,她一直坚持自己自青春年少时所信奉的处世态度,也是她千方百计帮助自己的小孙子面对现实。我认为,这个片子的可取之处在于促使人们不要对‘异端’抱有恐惧心理,而是通过爱来理解和接纳。”
《玫瑰少年梦》故事发生在布鲁塞尔市郊一个宁静的社区里面,吕多维克的事儿令邻里惊慌不已,因为这可能会威胁到社区的和谐。说到吕多维克的小意中人-热罗姆,则对父母言听计从,但却被小吕的独特魅力所吸引。至于他的父母-阿尔伯特跟丽才特·布兰夫妇在面对儿子的“出轨”时,丝毫不妥协,不仅对吕多维克一家冷言冷语,还想方设法疏远、排斥他们。导演对此解释说:“片中的成年人反应过激是因为在“我到底属于这个世界上的哪个地方?我究竟是谁?”这个本原问题背后还隐藏着其他令人困惑的东西。影片本身并没有从心理学上去解释吕多维克为什么会做出异常举动,当然这背后肯定有原因,不过也因为片中牵扯到的问题比较难去把握。”最后,戏中最让贝利内感到吃惊地是,主要梦想的幻灭跟人物冲突最终都回复到皆大欢喜的路子上来。
《玫瑰少年梦》 - 关于导演
导演阿莱纳·贝利内在给扮演吕多维克的小演员乔治·杜·弗亥斯尼说戏《玫瑰少年梦》是比利时电影导演阿莱纳·贝利内的处女长片。Berliner以优异的成绩从位于布鲁塞尔的比利时国家表演艺术和传播技术学院毕业之后,曾为法国电视一台打工,参与拍摄其播出的多部电视剧。他在法国电视一台参与拍摄的剧集包括:《维克多先生》(Monsieur Victor,1993年),《La guerre des prives》(1993年),《Extreme Limite》(1992年),《荣膺》(A l'ombre de la gloire,1992年),《Les Galettes de Maimie》(1991年)。1990年,贝利内执导的短片《赌场》(Casino,1990年)入选当年的戛纳国际电影节相关单元。除了自己的导演职业,他还在比利时名导Erwin Provoost创办的制片公司中充任剧本的热心读者与参谋,并在位于法国里尔的北下加莱省影视学校里教授编剧课程。他有一个幸福的家庭跟两个孩子。
《玫瑰少年梦》 - 主创人员
导演 阿莱纳·贝利内
编剧 CHRIS VANDER STAPPEN
阿莱纳·贝利内
制片人 CAROLE SCOTTA
摄影 Yves Cape
录音 LUDOVIC HENAULT
布景 VERONIQUE MELERY
演员指导 BRIGITTE MOIDON
服装 KAREN MULLER SERREAU
剪辑 SANDRINE DEEGEN
配音混录 PHILIPPE BAUDHUIN
THOMAS GAUDER
特效 SPARX
音乐 DOMINIQUE DALCAN
发行公司 比利时WFE
RTBF
法国HAUT ET COURT
LA SEPT CINEMA
TF1 FILM PRODUCTION
英国FREEWAY FILMS
《玫瑰少年梦》 - 公映争议
该片被美国电影协会评定为R级,然而全剧自始自终没有任何有关“性”的内容。因此这样的决定有点误导观众,就好说性别界定与性取向是一回事似的。
《玫瑰少年梦》 - 所获奖项
提名
英国电视电影艺术学院奖:最佳非英语片奖
法国恺撒奖:最佳处女片奖
澳大利亚电影评论圈奖:最佳外语片奖
约瑟夫·普拉泰奥奖:比利时最佳导演奖
金卫星奖:最佳外语故事片奖
圣保罗国际电影节:最佳影片观众奖
获奖
卡布尔浪漫电影节:金斯旺奖
欧洲电影奖:最佳剧本奖
佛罗里达国际电影节:最佳影片以及最佳外语片评委会大奖
同志媒体奖:杰出影片奖
美国金球奖:最佳外语片奖
约瑟夫·普拉泰奥奖:最佳票房奖
卡罗维发利电影节:水晶地球仪奖
乌克兰Molodist国际电影节:最佳故事片奖
萨拉热窝电影节:影评人费比西奖
美国西雅图同志电影节:最佳影片观众奖
『肆』 求一部关于老师的电影 很感人的
叫我第一名 Hallmark Hall of Fame(2008)
这片子挺励志的。根据真人真事改编,叙述患有妥瑞症的男孩努力达到成为老师的梦想,并且克服病症的故事。
主角在小学时,因为没办法克制的发出怪声,而被学校认为是不受管教的坏小孩,不仅老师们不谅解,同学之间更是会取笑他这种行为。 到了国中,幸好碰到了一位好的校长,因缘际会下让他上台发表自己的这种症状,并且也让主角说了一些自己的想法,让大家了解他并不是故意作怪,之后,他对自己就比较有信心了。
大学毕业后,他秉持著每个学生都值得被教导而很想当老师的想法,去各个学校面试寻求教职,但是,校方人员总因为他的症状而对他抱持著怀疑的态度,甚至还要求他上课中不能发出声音才会聘请他,这些种种原因让他感到挫折,但幸好有母亲一直支持他鼓励他,让他勇敢的面对生活,克服困难,在这过程中他也收获了爱情。
最后,经过了大约25间学校的面试后,终於有一间小学愿意聘请他担任有一年合约的二年级导师!而他也印证了他非常适合当老师,与学生的关系都想处的很融洽,最后甚至获选为那年度的优秀新进教师。
他的一生很艰难,一直都在跟妥瑞症抗争,妈妈在旁边一直为他打气,鼓励他不要向妥瑞症妥协。痛苦之后依然是乐观的心态,依然勇敢的面对残酷的现实打击。他克服了很多困难和阻挠,顽强的战胜了妥瑞症。父亲永远无法理解他怪异的行为,他与父亲之间永远隔着一层无法跨越的沟,是无法弥补的伤痕。可是当学期末时,父亲帮助他到学校修书架,他也在尽力帮助他。通过他的努力,被评为年度最佳教师,全班的孩子和教师都为他 欢呼雀跃。正像所说的,他此刻的心情就像这些孩子一样,面对难题不是说,我不行,而是说我可以。在颁奖晚会上,他说的一番话深深打动了我:我也要感谢我这辈子最难搞也最执着的老师——妥瑞症。此时全场投来诧异的目光,大家都无法理解他为什么要感谢一种疾病。他说道:我从疾病中学到了什么?没等回答,几个孩子举手回答出他们理解的答案:坚持到底、不被困难打败,朴素的答案让人感动。他说:这种病让我学会世界上最宝贵的经验,就是千万不要别让任何事阻止你去追逐梦想,阻止你去工作或玩耍或恋爱,最后布莱德实现了他的梦想,快乐的教书,快乐的生活,并实现了在亚特兰大勇士队扮演吉祥物“荷马”。
『伍』 明明就是一个心理素材的电影,为什么《心灵捕手》却被奉为经典的教师电影
一看到《心灵捕手》这几个字时伙哥竟然有一种恍若隔世的感觉,一是因为这部经典电影给我留下了极为深刻的印象,二是真的很难相信这已经是二十年前的作品了。说到这里伙哥最想感慨的一句话就是:时间都去哪儿了?
人生在世一辈子的时间走过,能够改变我们命运的人真的并不多。而教师绝对是其中之一。也正是因为有教师这样一个神圣而又伟大的群体在,才让我们变成更好的自己。这个电影在表达了好老师对学生的重要性的同时,又何尝不是在告诉我们要感恩自己的老师呢?
『陆』 以浪漫著称的法国,有哪些现实主义题材的电影
《放牛班的春天》,这是一部关于教育的电影,也是关于心灵与爱的电影。马修,一个落魄的音乐家,失业的代课老师,却感动了无数人。电影里面有我们在现实中得不到的东西,比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。每一位孩子都渴望在自己的人生路上遇见这样一位老师,这样一位给自己最多帮助的人。
《东方男孩》,很棒的电影,用很温情的手段,点亮了一个人的人生。
《法国姑娘》,讲述索菲亚八岁时跟着父母回到摩洛哥,现在想重新返回法国。
《无福之地》,该片讲述了一个偷渡去英国的库尔德人、一个拿着摄像机穿梭在欧洲的女大学生、一个监督工厂从法国向匈牙利布达佩斯整体搬迁的工程师三个独立的故事。
『柒』 请问这部法国电影是什么名字
《这个男人,女人要》
老实又善良的大学教授麦斯(Marco Girnth 饰)的前女友蜜莉安(Julia Thurnau 饰)眼里是个不及格的情人,当他发现对他嗤之以鼻的蜜莉安,却对大呼小叫的痞子男百依百顺时,顿时深受打击。
在努力走出情伤的同时,迷糊的新同事艾妮卡(Liane Forestieri 饰)闯进了麦斯的生活,好笑又甜蜜的相遇,让麦斯重新燃起对爱情的信心,并认为艾妮卡就是他的真命天女。正当他鼓起勇气要追求艾妮卡时,却误会她喜欢的类型竟然也是…痞子男型?!
麦斯再度震惊,但是为了追求艾妮卡,他接受好友的建议,痛下决心把自己变成一个痞子。彻底改造后的他走到哪都是个万人迷,甚至连前女友蜜莉安都回头找他。当麦斯以为自己已经成功变成艾妮卡喜欢的类型时,他自信满满地跑去找艾妮卡,没料到艾妮卡却气愤地决定不再跟麦斯当朋友?!麦斯当场吓坏了,究竟是哪里出了问题?麦斯要如何讨艾妮卡欢心呢?究竟男人该怎么做?女人,又该怎么选择呢?
『捌』 师生恋法国的电影 叫什么
导演 Director波·维德伯格 Bo Widerberg
编剧 Writer
波·维德伯格 Bo Widerberg
演员 Actor
约翰·威德伯格 Johan Widerberg .....Stig
马莉卡·劳伦丝 Marika Lagercrantz .....Viola 时代背景是二次世界大战的瑞典,高中生史帝原来生活无忧,直至英文老师薇拉出现,他的单纯生活因而改观。薇拉的丈夫是个丝袜推销员,经常出差在外,回到家里也只是喝酒听音乐。被冷落的娇妻遂从史帝的青春肉体上寻求慰藉,史帝沉沦在欲海中,对同龄女生丽莎的暗恋完全无动于衷,直至兄长在前线战死的恶噩传来,史帝才惊觉到现实的残酷,决心结束这段畸恋。
时为二次大战期间,一个少不更事的十五岁少年史迪,一个三十七岁的女教师丝奥利,两者发生了一段师生恋情。一个对成熟一定充满热切期待,一个对少年情意寄注深切爱意。总是年龄差距,甚至社会道德不容,就在两眼深情一刻,又怎能阻止激情迸发……
如果你因此以为这又是一部畸形爱情片,一部《洛丽塔》的欧洲翻版,那么你就错过了影片想给你的最可贵的东西。
此片,关切的是一个男孩的成长。Boy to man那一段艰难的历程。如同蝉蜕般的痛苦,在苦难中学会有所承当。青春期的男孩用其特有的敏感学习着性爱,情爱,并开始用自己的眼睛去探索和关注世界。所有的一切都如此突如其来的新鲜。影片中的细节也到处流溢着青春期的痕迹。史迪在剧院总想把难看的帽子拿下来
;女孩只为和史迪相遇而假装上楼……温暖而熨贴着每个人绞不干的青春珍藏。关于性爱,情爱的主题,使用一段柔美华丽的歌剧独唱引出的。影片开头《论性交》疑问和音乐一起缓缓流泄,定下了此片最大的主题。此后,史迪每每被性爱之美所吸引时,这段音乐都会再度响起,在你心灵最柔软处来一下轻触。从音乐中,我们也能感受到导演是肯定这份感情的。虽然在最后,它以扭曲而苦涩告终。终于,当他不再理会女教师的诱惑,转而寻找那个女孩的时候,他已经捡回了失落已久的东西。
他去寻找的是一份性爱之外的情感。哪里有被崇拜和被爱的满足,以及青春的悸动。那同样不能叫爱情,但里面已经有了一个男人对爱的最初理解和取向。看到这里总让人想起《毕业生》中类似的场景:男孩放弃母亲寻找女儿,放弃纯性的吸引,寻找真爱。不知是否每个男性在成长史都有一段走出恋母情节与性诱惑的经历,然而史迪比毕业生中的达斯丁霍夫曼要走得更远;他最终不能黏着情爱,这个世界有更多的事情留待他关注。这也是本片比《毕业生》更深一层的境界。
『玖』 电影《女孩》为何能在戛纳电影上大放异彩,受到欢迎
因为该影片是遍布痛感又克制压抑的跨性别题材影片根据真实事件改编,具有人性魅力,导演手法娴熟且富有同情心。作为卢卡斯·德霍特令人印象深刻的处女作,以一种完全自然的手法将荷兰风格和法国风格融合在了一起,看起不错。他不畏惧处理困难的主题,并以表演和舞蹈将主演维克多·博斯特塑造成了演员。在芭蕾的世界中,人的身体因意志的力量而弯曲和重塑,为这一转变过程提供了肥沃的土壤。
这部法语和佛兰芒语影片因男演员维克托·波尔斯特饰演16岁的劳拉而备受批评,并因其导演是独联体成员卢卡斯·杜恩。唐特回应说,这是密切基于经验的跨舞蹈家诺拉孟斯考尔。她把这部电影描述成“我的真相”,这一定有意义。
Dhont拍这部电影的初衷,来自于2009年在比利时当地报纸上看到的一条新闻:一个女孩想成为芭蕾舞者,却生错了性别,她想成为真正的女孩。导演当时只有18岁,正在经历自己的身份认同危机,这个故事大大激励了他。导演也提到,《女孩》引起了跨性别群体的关注,让他们从中获得勇气。他认为,社会已经准备好看这样的电影了。
『拾』 有部电影是关于大学生活的 一个学生爱上他的法语女老师
《屋内》
◆原 名:屋 内
◆译 名:In the house
◆导 演:裴 雀
◆编 剧:裴 雀
◆演 员:苏菲.玛索
裴 雀
姜 文
◆类 型:伦理/爱情
◆片 长:113 分钟
◆上 映:2006年8月30日
◆国 家:中国/中国香港/法国/德国
◆语 言:法语