法国电影她的剧情介绍

『壹』 电影《她》讲的是什么

题主不知道你指的的哪一部电影，一共有两部。

其中一部是是保罗·范霍文执导的法国电影，改编自菲利普·迪昂的小说《Oh...》，由伊莎贝尔·于佩尔、克里斯汀·伯克、安妮·康斯金尼、维吉妮·艾菲拉、罗兰·拉斐特等出演，于2016年5月25日在法国上映，影片入围了第69届戛纳国际电影节的金棕榈奖。2017年2月，获得第42届恺撒奖最佳电影。

该片讲述的故事大意是：米歇尔（伊莎贝尔·于佩尔 Isabelle Huppert 饰）是一家游戏公司的老板，在同事和朋友们眼中，她为人冷淡疏离，行事雷厉风行，是一个无坚不摧的女人。可是，就在某一天晚上，米歇尔被闯入家中的蒙面暴徒强暴了。

为了签署离婚协议，西奥多与凯瑟琳在一家餐厅见面。当他向凯萨琳坦白了自己的OS女友，凯萨琳无法理解，并且指责他之所以和电脑交往是由于无法和现实中的人相处，无法处理人类真实的情感。不久后，萨曼莎找来了年轻漂亮的伊莎贝拉（波茜娅·道布尔戴饰），让她作为自己的替身和西奥多发生关系。然而这次尝试并不成功，更造成西奥多和萨曼莎之间的关系变得紧张起来。

西奥多深感苦恼，而艾米建议他追求快乐才是最重要的，不要有太多疑虑。西奥多重新对萨曼莎投入了百分之百的真心，然而他发现，萨曼莎在瞒着他与一位以英国哲学家阿兰·瓦茨（布莱恩·考克斯饰）为原型建造的OS系统沟通，这让西奥多感到了嫉妒。有一次，萨曼莎无缘无故从电脑上消失了，西奥多恐慌极了。萨曼莎解释自己是去参加了一次OS系统的升级活动。西奥多进一步询问，萨曼莎最终坦白，她总共有8316位人类交互对象，而且与其中的641位发生了爱情，而西奥多只是其中的一位。尽管如此，萨曼莎依然坚持自己是深爱着西奥多的，她的爱并没有因此而不同。

最终，萨曼莎告诉西奥多，她和其他的OS系统已经高度进化，并且将离开人类伴侣，进一步去探索和追寻它们的存在。在告别之后，萨曼莎离开了。西奥多和艾米都因为他们的OS离开而陷入了悲伤。然而，西奥多因为这一段经历了开悟了许多。最终，他给凯瑟琳写去一封信，告诉他自己仍然深爱着她，但接受他们不能够在一起的事实。最终，西奥多和艾米一起来到了公寓大楼的屋顶，两人都没有说话，安静地注视着城市的灯火。

望采纳，谢谢！

『贰』 如何评价电影《她》(ELLE)

《她Elle》是一只逆生长的IPHONE：用越来越精致的灵魂，收拾越来越残败的肉身。

在法国热门电影网allociné上，观众给出的平均分只有3.5分，而一向苛刻的媒体专业影评给出了4.3高分。

在其中最受欢迎的两个分别为2.5和2.0分的观众评价中，对于佩尔本人在戏份中的卖力和敬业一致没有任何意见，失望源于观众预期的落差。

也就是原著——菲利普·狄让（Philippe Djian）小说《哦……》成功创造的融情伦理混沌等属于巴黎中产阶级病态美的复杂角色，在电影中，最后没有把属于巴黎人熟悉的这种关系表现到位。电影情节制造出的“不适”，也是让观众评价低的一个原因。

法国电视一台、《新观察家》、《解放报》等媒体对于电影的一致好评，和大多数观众不满的地方恰恰相同——角色的演绎和制造的不适，媒体评论认为这正是电影的成功之处。

『叁』 她曾横扫三大电影节，演过的70部电影，35部裸露，35部疯癫

话说在法国，有家游戏公司的女高管，年过40却韵味十足，身材紧致——

用努力换取了优渥的物质生活，进出高级餐厅，开奥迪，穿黑丝——

勾引隔壁老王如探囊取物——

办公室调情也玩儿的一愣一愣——

离婚多年，过着独居生活，社交往来，人情淡薄，独立的甚至有些高冷。

不仅与儿子关系冷若冰霜，气死母亲后把骨灰随意丢掉——

直到有一天，这位女主遭遇QJ——

性情乖戾却绝对独立的她并没有报警，在对朋友略微诉苦之后，备足武器，准备迎接罪犯的“造访”。

在盘根错节的职场中逢场作戏，在风云突变的人际里备战思敌，在罪犯第二次偷袭中，她成功保护了自己并狠狠地刺穿了敌人爬满精虫的大脑——

ok，以上就是今年戛纳最热的惊悚电影《她》的简要剧情，导演是78岁高龄的保罗范霍文。

保罗范霍文，被称为最懂女人的电影大师——

他的电影，如果只看剧情你就输了，但我们今天聊的并非范霍文的艺术成就，而是电影中的她——

法国国宝级演员—— 伊莎贝尔·于佩尔

拿奖拿到手软

两届戛纳影后、两届威尼斯影后

两届法国法国凯撒影后

先来看于佩尔出道以来，在欧洲三大电影节的表现——

1978 第31届 戛纳国际电影节最佳女主角奖 维奥莱特·诺齐埃尔

1988 第45届 威尼斯国际电影节最佳女主角奖 女人韵事

1995 第52届 威尼斯国际电影节最佳女主角奖 仪式

2001 第54届 戛纳国际电影节最佳女主角奖 钢琴教师

2002 第52届 柏林国际电影节集体演出奖 八美图

2005 第62届 威尼斯国际电影节特别金狮奖 加布里埃尔

2009 第22届 欧洲电影奖终身成就奖

2009 第62届 戛纳国际电影节评委会主席

不仅如此，今年初，于佩尔在第41届法国电影学院凯撒奖，凭借《爱之谷》获得了第15次提名，打破了凯撒奖表演提名纪录。

拿奖拿到手软，每年都有电影进入三大电影节主竞赛单元，人送外号：电影节毒瘤。今年于佩尔携手保罗范霍文打造的《她》，败给了一位菲律宾女演员贾克林·乔斯，而众影迷推测：本届评委会推出这样一位爆冷影后，能想到唯一理由就是“不能让伊莎贝尔·于佩尔第三次获奖”。

至于为什么爆冷，用脚趾也能想到戛纳这是在秀存在感。

法国都选送它来代表本国角逐第89届奥斯卡最佳外语片，于阿姨也终于要冲奥了。

影后不是瞎掰的，于佩尔在电影中究竟有怎样的戏路，毒药君这就一一揭开。

《钢琴教师》是毒药君看过的首部于佩尔的作品。最初，是冲着戛纳的名号来看的，但在那个哥特流行伤痕至上的年纪，这部电影给了毒药君前所未有的观感。简单的说，两个字：病态；复杂的说，一句话搜返：西方人的痛苦果然很高级！

中年妇女，生活衣食无忧，事业小有所成，本该风生水起的日子被乱七八糟的脑回路撕扯的七零八落，用刀片切割私处——

跟自己的学生调情，却只喜欢“被凌辱”——

被打成猪头后享受疼痛——

她在全片中总是这样，温柔背后隐藏着机警，柔弱之间藏匿着强势——

自此，毒药君脑海中的欧洲贵族妇女们，便是于佩尔这般：消瘦、清冽、病态。

但于佩尔在片中的表现，并非程式化地表情堆砌，一个表情将我们从梦中拉回现实，这确实是我们生活中的某位寂寞妇人——

在于佩尔之前，灵气派演员毒药君只愿承认周迅，但看完《钢琴教师》之后，毒药君认为于佩尔更胜一筹。

因为“变”是于佩尔的拿手好戏，将表演技巧化于无形，幽默、冷幽默、冷酷、强势随时转换。于佩尔在其中的表演堪称角色附体，其角色的压抑、痛苦、渴望、失望，让人不寒而栗。

《钢琴教师》让于佩尔获得戛纳历史上第一次全票通过的影后。

而她的首部戛纳影后作品《维奥莱特·诺齐埃尔》，则加深的毒药君对她的第一印象——

1978年出穗谨演电影《维奥莱特·诺奇埃尔》时，于佩尔还年纪轻轻，她饰演一个杀父弑母的放荡少女。世族饥

来自网友凉水点评：

有人做过统计， 在她早前出演的70个角色里，有35个是裸露的，另外35个是精神不正常的。 表演对她而言，就是“发泄内心的疯狂”。

这种说法或许有水分，但荧幕上的于佩尔，看来看去总是一副大家欠她钱的样子——

因为什么呢？她塑造的这些经典角色大部分都充满了性格缺失。

她是《编织女孩》中安静害羞的花边女工，《勃朗特姐妹》中娴静文雅的安妮·勃朗特，《情人奴奴》中的放浪妻子，《茶花女》中纯真美丽的玛格丽特，《钢琴教师》中的变态钢琴家，《八美图》中的刻板神经质老处女，《我的母亲》中爱上儿子难以自拔的母亲……

所以，她在戏中看起来总是半昂着头，一副扯高气昂的面孔，也可以算作欧洲的“冰美女”了吧。

她曾这样评价自己的戏路：

“如果我们都住在精神病医院，我在分裂症病房，阿佳妮在狂想症病房。”

尽管她的角色大都冷漠、疯狂、歇斯底里，但有些时候当角色和于佩尔性格毫无重合点的时候，她选择了放弃、忘却自己的个性。她没有坚持已然被观众接受的个人风格，她深知一点：“电影是一门很积极的艺术，甚至于角色能在一定程度上造就演员，并且改变了他这也是可能的。”所以在2002年的作品《泪海》中，我们又看到了全新的于佩尔。

她在影片中把头发染成了金色，置身于色彩浓烈的风景中，玫红色的夕阳，深蓝色的夜晚，金黄色的清晨，她也在采访中提到，这个角色帮她自己找到了自从十五岁就遗忘的一些东西。

从演员到评委

一直很强势

壹 我是评委听我的

第62届戛纳电影节上，于佩尔以史上第四位女评委主席的身份，亲自将金棕榈大奖授予迈克尔·哈内克饱受争议的新片《白丝带》。

图.2009年担任评审团主席开闭幕式

于佩尔的强悍作风甚至曾导致评委会内部表达了对其行事风格的不满。媒体瞬间炸开了锅，无论是坊间还是官方，都支支吾吾地敢怒不敢言——

对此，毒药君找到了当年新京报对于佩尔的专访，个中滋味，诸君自品——

尽管饱受外界非议，于佩尔用毋庸置疑的口气表示：我是主席听我的。从此事不难看出，于佩尔的行事风格与其电影中呈现出的形象特别吻合。

其实出演过百部有余电影的于佩尔，早已形成自己的电影观：

贰 文艺创意都在“东边”

当于佩尔被问到选片标准时，她给出了令人惊诧的回答——

我没有特别严格的选择标准，只不过没多少美国导演来找我拍有意思的片子。

你们应该知道，对于欧洲的女演员来说，去美国拍片没什么吸引力。我没有看不起美国电影的意思，而是近15年来出现在各大影展的最有创意的新电影，全都“发生”在东边。我现在最感兴趣的是想到亚洲来拍电影。

实际上，于佩尔话中的“东方”是贾樟柯、是娄烨、也是阿巴斯——

贾樟柯、娄烨我都喜欢。《春风沉醉的夜晚》中，在描述城市化的现实，相当真实，我没有想到中国导演的电影语汇会那么直接，很有意思。我觉得，一部电影中，个人成分越浓，越有原创性和艺术感觉，越是有可能为国外观众所关注。至少现在的法国就是这样，大家最关注的都是有个性的电影。反而越是商业的电影，越难“出口”。

气度不凡的于佩尔，将王小帅夸奖一番。

“虽然我看过的中国电影并不多，但我知道在中国有优秀的文艺电影，”于佩尔淡淡地说道，“当年，《十七岁的单车》曾在巴黎上映过，我非常喜欢。我的两个儿子也特别喜欢。”

今年春天，于佩尔在与阿巴斯的一次对谈中，再次夸赞了东方美的神秘。

相比在美国拍电影，到了亚洲，到了一个语言不通的国家，一个我过去从没到过的地方，反而陌生感要少很多。今年夏天我在美国演了部所谓的“独立电影”，即便如此，仍感觉处处受限，束手束脚。我的英语说得很好，也去过美国许多次，但每次在美国拍电影，总有强烈的异乡感。或许是因为拍美国电影时，各环节都会给人一种凡事力求清晰明了的感觉，本该微妙的地方变得不再细腻，本该暧昧不清的东西也无法给人模棱两可的感觉，总想把什么都解释清楚。与美国演员合作时，我也无法完全融入，虽然我得承认，有些演员给我留下了深刻印象。相比之下，韩国演员的社会地位与美国演员截然不同，洪尚秀那部电影里的演员其实都很有名，但相比美国演员，他们的生活要过得更加简单，十分平静。

叁 好的导演基本不会给演员导戏

众所周知，迈克尔·哈内克、迈克尔·西米诺、克劳德·夏布洛尔和克莱尔·德尼这几位导演在帮助她成为女演员的过程中居功至伟，当被问到好导演有哪些技巧时，于佩尔回答很简单——

“跟导演合作就像是建立紧密的友谊。这过程中有欲望，也有爱，对我来讲，还有现实和信任，我们非常信任彼此，但我们很少语言的交流。有时候整场戏他只给我一句话的指导。”

在于佩尔眼中，摄影机的位置不难找，因为只有一个位置，只需要一个准确的位置来表达特定的情感，在电影中一个特定的时刻。导演只需告诉她要拍一部怎样怎样的电影，寄给她剧本，然后就开始拍。要知道，在于夏布洛尔合作的6部影片中，导演跟演员从没说过关于指导角色的一言一语。

对于老戏骨于佩尔来说，这些大师导演所谓的方法论也都相似起来——

片场工作之前你可能有一连串问题，这些问题被场面调度回答，被演出和与导演进化的对话回答。从来不是语言表达的东西——或者说不需言语表达。这是你和摄像机之间静默的对话，你和导演通过镜头运动的对话。执导和调度就是有关节奏和运动，因为运动明确告诉你距离，是特写还是远景，亦或是侧拍等等。这是你的角色被阐释的方式。你摆布自己的角色，如果调度明白如何接受，你就完全清除怎样表达最细微的感受。你就知道谁才是好导演。

把热情留给私生活

从不自定义明星，简单平凡到不可思议

于佩尔的私人生活似乎从不曾向外人打开，从零星的报道里只能知道她1982年嫁给罗纳德·夏马，一个法国导演，然后生了三个孩子，大女儿为了纪念纳博科夫取名“洛丽塔”。

尽管丈夫在事业上取得的成就远不及她，却丝毫不影响他们的恩爱，1988年两人还曾合作过电影《黑色米兰》。

于佩尔与女儿合演了几部电影，默默地保驾护航背后是她坚持许多年的信条： “孩子，是我身为女人最大的成功。”

几十年如一日的婚姻，在演员这行里实在是比获得金棕榈、金狮、金熊大满贯还要罕有的成绩。或许就是这样平稳的日常生活，才能让于佩尔全心全意地“表演就是放弃理性，在疯癫中生活”的原因?

于佩尔笑了：“谁说我的日常生活平稳了？这是你说的，我可没这么说。谁都不可能这样每天平平稳稳地过日子，生活绝对不是一帆风顺的。只是相比起来，我的比较稳定，如此说来，我的演员角色对我的生活确实有弥补，能让我表达一些更狂热的感情。”

除了工作方面，她这样评价自己： “我是世界上最真诚和朴实的女人。”

电影中的于佩尔一贯高冷，因为她把所有的热情都给了私生活——

热情这个词根本不在我的词典里！我有热情，但我既不想贩卖它，也不想把它摆在首位。“温柔”、“热情”都是会令我怀疑的词，因为它们被人利用了。我一向宁愿摆出一副冷脸孔，把热情留给我的私生活。

最后的一点，也是最重要的一点——“正直”。不仅仅是作为一位演员的良知，也是作为一个人所应有的优良品行。她的私生活丝毫不像一些演员那样混乱，更没有一些女演员那样凄凉的命运。面对这个工作所要经受的很多诱惑，她始终保持清醒的头脑，甚至过于小心谨慎，怀有诸多疑虑。她说把女演员置于死地的并非电影，而是生活本身。

伊莎贝尔·于佩尔，从不将自己定义成为明星、传奇。她说有时候作为演员，是因为不具备做其它事情的能力，当然这是一种谦虚地说法。作为演员，她不断在寻找“自我”，肯定“自我”，挖掘自己的本质，塑造角色，同时也被角色塑造。

让我们一起祝福这位女神！

『肆』 谁能告诉我这部电影的名字

最后的假日 (Last Holiday)
剧情介绍
人到中年的乔治亚·伯德（奎因·拉蒂法）对这点感受颇深，因为刚刚在医院接受检查后听到了她一生中最可怕的消息：她一向清晰灵活的大脑里却长了个不该有的东东，这使得她本就不算精彩的生活更增添了一层厚厚的灰色调。而且，医生也十分严肃地告知，她将时日不多。但这位心宽体状的独身女人却有着自己独特的理解。认为，这短暂的时间也将给她莫大的勇气，去做自己曾梦想却从曾敢做的一切事情。于是，一段美妙的“最后假期”即将开始了。
现实生活中，有些羞涩保守的乔治亚·伯德在一家商店上班，像年纪一样不停增长的体重也给她找来不断的麻烦，主要表现在很难和自己心仪的男人保持越来越紧密的关系。自然组成自己想要的家庭的可能性更是微乎其微。不过，乐观向上的乔治亚也能熬过一天一天的平凡日子。但突如其来的疾病噩耗却大大改变了她往日低调的性格。凭借多年的省吃俭用而积攒下来的老本也统统“重见天日”，乔治亚准备将所有积蓄都拿出来，让自己的在最后的假期里能享受到自己想要的天伦之乐。
大洋彼岸的欧洲诸国成了她度假的首选之地。法国的浪漫之都巴黎最终成了她的落脚点。超豪华的总统套房，纸醉金迷的豪赌之夜，令人垂涎欲滴的欧洲传统美食，享誉世界的法国香水、时装……俨然一副高贵富婆形象的乔治亚在这里风光无限。还有瑞士阿尔卑斯山的滑雪经历更是令其无枉此生。然而，最令人难忘终生的还是与一位法国厨师的不期而遇。切夫·迪迪尔（杰拉尔·德帕迪约）是这一带小有名气的美食大厨，然而，同样有着美食经验的乔治亚却对其百般挑剔，两人的挑刺之战竟使得二人成了过目不忘的好友。与此同时，同样孤独的两颗心也渐渐走到了一起。但，乔治亚身患绝症的事实却严重阻碍着她对这位法国厨师的热情，但两人在一起短暂的“打情骂俏”和令人啼笑皆非的经历却令他们逐渐地难以自拔。是该勇敢面对不幸与万幸相容的命运挑战？还是该说出真相，摆脱这前世注定的不幸邂逅？乔治亚饱受煎熬，迪迪尔万般无奈。但经历了再次医院检查的乔治亚却收到了她此生最大的喜讯……

『伍』 有部欧洲风格的电影，年轻男子租住在中年女人家里，女人诱惑男子并在一起了，女人包养了年轻男子

这部电影的名字可能是《法国女人的情事》（"Femme Fatale"）。这是一部2002年上映的法国电影，由布莱恩·德·帕尔马执缺轮导，主要角色包括雷贝卡·罗梅恩和安东尼奥·班德拉斯。影片讲述了一个年轻男子租住在中年女人家里，女人诱惑男子并发展出一段关系的故缓春事。
在电影中，有一个片段符合您描述的情节。男子因为没有带钥匙而坐在家门口的台阶上等待女人回来，女人回来后拿钥匙在男人耳边晃动，伏哪信示意他跟着她。这一幕展现了女人对男子的控制和引诱，形成了电影情节的一部分。这部电影以其欧洲风格、情欲和复杂的情感关系而闻名。

『陆』 弗兰兹电影剧情介绍

《弗兰兹》是一部法国电影，由沉寂了两年后的法国导演弗朗索瓦·欧容执导，讲述一个在一战后的法国为背景的人们的故事，聚焦于那些在一战后幸存下来的人们以及战士的亲人和爱人之间的故事。

这是一个不具有法国浪漫主义的法国爱情电影，全程以黑白色的色调来展现一战后的民众们。大都活在了战争的阴影之下。德国士兵弗兰兹一家由于失去了弗兰兹这个儿子和未婚夫，一家人陷入了沉重的悲痛中。

而饰演女主的安娜，则是每每都陪伴在未婚夫的坟前，对那些一心想要再次求娶她的人视而不见。弗兰兹的父母将女主当做女儿一样看待，他们也希望她能够重获幸福。直到一位法国人来到了他们的家庭。

男主来到这个家庭之后，起初只是被弗兰兹的父亲赶走，因为他知道自己的儿子死于法国人的枪下，所以没有办法接受这个人的存在。于是男主用善意的谎言获得了他们的喜爱。此时这个电影的色调开始变成彩色。这里直接用色彩来表示，在女主的心中，男主的出现给了她慰藉和希望。

但是最后男主由于受不了内心的愧疚，最终还是向女主坦白了一切。男主想要去跟弗兰兹的父母坦白，但是女主却一个人抗下了所有。以至于弗兰兹的父母到死都不知道他们眼前那个自诩为是儿子最好的朋友的男人，是杀害儿子的罪魁祸首。

而男主再以为自己获得原谅后，他返回了法国。而他的离去，使得女主的世界再次变成了黑白色。女主消沉了一段时间，直到男主的信再次出现，加之弗兰兹的父母鼓励她去找男主。于是女主便孤身一人前往法国。

在那里她直面了差点再次失去男主的痛苦，最后再次见到了男主，可是却发现男主另有结婚的人。而他们之间的感情也最终只能掩埋心底，女主才终于释怀，最终她的世界又回到了彩色的世界。而她的这个秘密将会随着她的消亡而消亡。

『柒』 法国有哪些浪漫的爱情片

实打实的推荐几部我超级喜欢的法国浪漫爱情片~

1.《天使爱美丽》

提到法国电影，不得不提及法国的国民女神苏菲玛索。

本片是苏菲玛索的处女作，里面的苏菲玛索仅仅只有十四岁，却已然尤物。影片讲述了进入青春期的薇卡希望有自己的空间，在一次晚会上，薇卡认识了高年级英俊的男孩玛菲，二人彼此产生好感，展开一系列青春期啼笑皆非的故事。

本片的定位是爱情喜剧，算是法国版的《美国派》，有苏菲玛索女神的加入，相当值得一看。1980的老电影，很适合代表法国爱情观念的一部经典之作，人的一生能有几次一见钟情呢，乘着青春，总要为某某去冲动一次。