法国电影桑巴的影评

⑶ 经典的南美电影，巴西贫民窟的江湖故事，讲述怎样的血腥传奇呢

一部非常写实、非常震撼的南美电影，一众稚气未脱的脸庞能演出如此真实的故事，加上叫绝的剪辑手法，可谓经典之作！写实，震撼，描述了一段段不光彩的血腥传奇，低俗小说式的环形故事，聚焦里约贫民的人生轨迹。犀利的镜头和洗练的剪辑加上逼真的手持摄影宛如置身其中，导演在技法和想法上都发挥了极高的水平。明明是暗无天日的生存环境，还是通篇洋溢着生动和阳光。

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身为发生在一群暴力血腥又透着人性罪恶的孩子身上的现实主义故事，视听感官都被吊到临界点非常难得。上帝之城，却被上帝遗忘；青春少年，却是恶魔化身。这部电影带给人的冲击力之大难以用语言来形容，首先导演的水平很高，拍摄手法和剪辑方式都相当前卫，配乐也是和主题形成了巨大的反差效果，故事越是残酷音乐越是奔放，里约热内卢的贫民窟，世界上最接近地狱的地方，电影真实地还原了那里发生的一切，从孩子开始，无法无天。

⑷ 跪求《里约大冒险》专业影评

影片一开始，疯狂的小鸟从游戏跳上了银幕，色彩艳丽的犀鸟列成仪仗队，拥有美妙歌喉的金丝雀站在枝头，还有一只小小的蓝色的金刚鹦鹉刚刚睡醒。美好丛林惊醒了眼睛，五彩斑斓的大鸟从银幕中向我们奔涌而来，丛林中普通的一天，却充溢了全世界的美好。
眼花缭乱中，整个人生似乎都随着开场雀跃欢呼，心情摇摆起来。
走私贩的出现让一切跃动戛然而止。
蓝色金刚鹦鹉Blue流落到了冰雪漫天的明尼苏达州小镇，遇到了小姑娘琳达，接下来的蒙太奇让人忍不住称赞，颇有《飞屋》前十五分钟的意味。
每个人回头看自己的成长，都会发现一路弯弯曲曲总有人陪伴，也许满地都是碎片，记忆里留下的却是美好与欢颜。
温暖，欢乐，疯狂，关怀，被需要，不同物种的友情演绎起来分外能溶入生活。
然而任何一段情谊都难免遭遇被质疑和嘲笑的窘境。Blue被户外的鸟儿讥讽不是一只真正的鸟儿，他甚至不会飞。
只是这些通通都是前奏。
Blue没有英雄梦想，没有重振种族的愿景，在他陪伴琳达的年年岁岁中，他从未觉得她是她的主人，他喜欢笼子，喜欢咖啡与棉花糖，喜欢不用飞的生活。但命运还是将他推上了舞台中央，他是最后一只雄性金刚鹦鹉，他要去里约与世界上最后一只雌性金刚鹦鹉Jewel相亲。
真正的大冒险在学术男杜立欧博士的造访之后有声有色起来，从平静的小镇到热闹非凡的狂欢城市里约，满眼丰盛的异域风情，群鸟party快乐狂欢，所有的歌曲都成了惊喜，欢欣一望无际，漂亮的鸟儿，歌喉美妙的鸟儿，带着瓶盖活泼泼的小黄鸟，还有巨嘴鸟拉斐尔，完美的桑巴元素，更有Blue和Jewel大秀歌舞。
后面的剧情就不剧透了，非常好看~

当Blue飞起来的时候坐在身旁的某人哭了，在开始的时候我就猜到总有一个时刻Blue会飞起来的，多么必然的动画片的美好桥段啊，但是一个自诩泪点很高的大男生哭了。

真的是一种勇气吧。自由的勇气也好，爱情的勇气也好，没有更深沉的戏剧性，只是将爱的力量加以肯定，一种简单的存在于人也存在于动物身上的本性，只求自由、生存、完整的爱与被爱。看着Blue和Jewel在阳光充足天色蔚蓝的三千尺高向下坠落，我突然明白，在一起，是最洁净的爱的方式。想起了《巴士站》里的一句话“虽然我并不能为你指明前路，却可以一起走过这黑暗。”这就是爱与坚持的希望，好似微弱的星光，永志不灭。
相较之下，现实要残忍得多，大多数现代社会的男女缺乏耐心，善变、脆弱，经济与自身生活质量是剩女宅男们不婚的首要原因。被门当户对的笼子禁锢了爱的能力。勇气与爱可以创造奇迹，但大多数等不到奇迹出现的那一天。

也因此，人群愈发向往自然、飞翔、冒险与透彻的爱。

回到影片，大嘴鸟拉斐尔说出了家比狂欢节更重要，Blue和Jewel有情人终成眷属，琳达与图里昂也生活在了一起，生机勃勃的丛林又孕育了新的生命。
开心、欢愉、美满，好的动画片向来如此。

参考资料还有很多影评。。。你可以看看。。。

⑸ 巴黎淘气帮的演职员表

【法国人的集体怀旧】《小尼古拉》是由法国国宝级作家勒内·戈西尼撰文、漫画家让·雅克·桑贝配画的系列漫画故事。捣蛋鬼尼古拉诞生于20世纪50年代，最初两个年轻人应比利时《蚊子》周刊的邀约开始创作。1959年开始作品在法国《西南报星期日版》和《领航员》杂志上与读者见面。
《小尼古拉》陪伴一代又一代的法国人走过了他们的童年、少年甚至青年时代。这部诞生于1959年的连载漫画在法国尽人皆知。在正值《小尼古拉》的50周年诞辰，法国人为这个不老的小朋友举行了一系列庆祝活动，其中电影的改编是最令人期待的一项。这部漫画集为很多法国人带去了欢乐，谁能想象漫画的主角会化身为一个穿着红色毛背心和蓝色短袜的活生生的小男孩。可以说，这部电影是对一个时代法国的纪念。【创作缘起】《小淘气尼古拉》的拍摄项目由Fidélité影业的制片人马克·米索尼耶和奥利弗·德尔博斯克一手促成。他们盘算着劳伦·泰拉德可能会是导演这部戏的最佳人选，便迫不及待地向他发出了邀请。作为看着《小尼古拉》长大的法国人，泰拉德欣然接受了这个让人愉快的邀约。同大多数法国人一样，《小尼古拉》对于导演劳伦·泰拉德有着特别的意义。
【艰辛的剧本改编】同他忠实的合作编剧格雷戈瓦·温格纳瑞恩一块儿，劳伦·泰拉德即刻投身于漫画原著和创作者勒内·戈西尼的生平之中。泰拉德很想弄明白尼古拉这个人物从何而来，他认为人物的由来一定有创作者非常私人的理由。“我知道改编的钥匙既在作品里也在作者的生平里，于是我试着了解勒内·戈西尼这个人。创作漫画之时他27岁，正在社会中寻找着自己的位置，在人们的讥讽中努力打拼。在他做会计的时候，他的一大乐趣就是想象自己化身成一颗沙粒，随时可能扰乱什么。他对混乱有种特殊的鉴赏力，而幽默既是他的防卫方式，也是融入社会的方法。这是我在阅读他的自传时看到的，它告诉我，小男孩尼古拉寻找自己在社会中的位置成为构建整个故事的中轴。”从这个中轴出发，泰拉德和格雷戈瓦重新翻阅了两位大师的所有作品，一个故事一个故事、一个场景一个场景、一句对白一句对白地仔细剖析。导演坦承自己的前一部电影《莫里哀情史》也是这样准备的。问题就是这次整理结束时他们意识到手里的素材足够拍上12小时的电影。接下来的工作就是对这些素材进行删节。必须毫不留情地删掉很多场景，即使它们曾让导演和编剧在整理过程中深感快乐，如此这般才能保证故事的连贯性。同时他们也保留了一些对故事不算重要却对人物重要的场景。就这样他们花了几个月时间剖析作品、以流畅而连贯的方式重构起新的故事，直到第一稿剧本出炉。对剧本进行修改的过程中，《埃及艳后的任务》的导演阿兰·夏巴也加入进来。在漫画作者戈西尼的女儿安娜·戈西尼看来，他无疑是勒内·戈西尼精神衣钵的最佳承继者。安娜认为《埃及艳后的任务》的风格和父亲的漫画正是同道。在就电影对白、场景、一些小想法的设计上同阿兰·夏巴取得共识后，剧本的准备终于告一段落。 【万里挑一的小演员】这样一部全体法国人都谙熟其内容的电影所面临的第一个挑战无疑在于儿童演员的挑选。制片方和导演为此展开了一轮又一轮的海选。选角过程中让导演饶有兴趣的是孩子们的表现充分展现了不同的天性。在拍摄现场，三天之后，孩子们便开始要求有自己的发型师或化妆师！他们很懂得如何从大人那里获取同情，其中的一些孩子来试镜时充分施展了诱惑和装腔作势的艺术。总的来说，剧组选择的主要演员都是很好的孩子。虽然导演从未和孩子拍过戏，所有引起了导演的担忧。但是结果却令导演和剧组觉得他们棒极了！他们就是真正的演员。
小尼古拉这个角色，导演的选择很快定格在马克西姆·戈达尔身上，这位小学生有着跟漫画中的尼古拉一样的身材和面容，同时，他立志成为演员的决心让导演颇为惊讶，这样一个性格外向的人，大概不会在镜头前怯场吧。但是，他登台了却是另一番表现。第一天，当一个庞大的升降机手臂带着摄像机向他靠近时，他居然僵住了！不过马克西姆比其他孩子更会享受演戏的愉悦。他从来没流露过一丝倦意，也从不主动要求休息。
与这些小演员们的相处给导演和剧组中的其他大人带来了非常独特的经历。第一场戏让剧组的每个大人都印象深刻。成人演员在面对这些孩子时以为一切尽在掌握，而事实却完全出乎意料，孩子们让他们抓狂，一天下来一无所获！接下去的每一天，早晨一开始都很好，渐渐地总会出岔子。大人们绝望地试图保持摄影棚的氛围却总是无功而返。
【尼古拉周围的成人世界】
老派演员凯德·麦拉德和瓦莱丽·勒梅西埃扮演尼古拉的模范父母，沸汤由喜剧演员弗朗索瓦·格萨维耶·德梅松扮演，而桑德琳娜·提贝兰则化身他那可爱的女老师。
母亲这个角色在创作剧本时，为了避免角色沦为乏味的家庭妇女，导演就以瓦莱丽·勒梅西埃为原型来做参照。因此，尽管当剧组向瓦莱丽发出邀请时她刚刚结束了《小姐好黑》的拍摄，并不打算接拍新片，导演还是成功说服了她。
至于凯德·麦拉德，他在《我很好，别担心》中的表演已经让导演印象颇为深刻了。热卖的《欢迎来北方》更让人相信，一名演员的成熟已经在他身上生长出来。而这正是尼古拉的父亲所需要的。这是一个每天必须去工作的中产白领，有点怕老板，梦想着升职。不算强壮，有点野心，却总是被老婆占上风。同时，他还必须有点想象力和真正的温柔。导演认为凯德太适合这个角色了，他的体内还保留着很多的童心。
可爱老师被认为是孩子们的第二个妈妈。她必须非常温柔，而且善感。她经常被她喜欢的这些孩子弄得措手不及。蓝色大眼睛的桑德琳娜·提贝兰拥有这样的温柔。她有一种将最微妙的情感传递出来的本事，通过一个眼神或者一个动作。 【视觉天地的创造】
《巴黎淘气帮》的绝大部分场景在摄影棚内完成。鉴于原作是个漫画故事，因而影片试图营造出一个非现实的空间。装饰、背景、服装和音响都在讲述一个想象出来的故事，这电影拍出来应该像50年代的好莱坞影片。
对于电影场景的布置，有些布景是一目了然的，比如学校、教室和房间内部。应该深知电影灵魂的一个重要部分来自于此。然而，布置不在于还原桑贝的原画，而是尽量贴近作品的灵魂，因此装饰的细节拿捏很有讲究。要让观众感觉一切都到位了但不能被希望呈现给他们的其他装饰分散了注意力。
《巴黎淘气帮》是这样一部制作，桑巴绘画的力道、精致和简洁无疑是其视觉冲击力的源泉。电影不能照搬原作，原作却激励导演制作一部精良的、有设计感的、优雅的电影。同时，影片还要跟随戈西尼的文字的旋律，让这些诗一般的文字以没有断句的方式自然流淌出来。装饰、背景、服饰，所有的现场都要在严格的控制之下。漫画创作于50年代，电影也应当呈现出那个年代电影特有的氛围。