法国简单的快乐电影

① 法国有哪些值得推荐的家庭片

谢邀！感谢关注奥斯卡，与你一起分享电影的乐趣。

5、《苦儿流浪记》

豆瓣8.8分的冷门电影少有人标记的。

雷米从小被人收养，过着寄人篱下的生活。拮据的生活让养父决定将雷米卖给四处流浪的卖艺人。和继母相依为命的两人之间渐渐产生了坚不可摧的亲情。叔叔的阴谋暴露，也让雷米了然于世。

② 请推荐几部法国电影

法国滴 《香水》
《两小无猜》
《天使爱美丽》
《尽情游戏》
《leon》

③ 博士毕业不想工作，这部法国电影告诉你真有轻松自由的生活吗

两百多年前，27岁的哈佛高材生 梭罗 搬到离家不远的瓦尔登湖旁边，他在这里独居了两年，将所见所闻，所思所想写成了著名的散文 《瓦尔登湖》 ，给后世隐居者留下了可供借鉴的精神财富。同时，他的行为也引来附近村民的议论纷纷，被目为“游手好闲”。

在法国电影《轻松自由》里，29岁的古典文学博士 塞巴斯蒂安 面临着跟梭罗一样的指责，他觉得现实太无趣，只想躺在床上，做各种各样的美梦。爸爸问他：“你这辈子难道打算什么都不做吗？”小塞自信地说：“是的。”这样的废柴在中国肯定会被亲戚朋友轮番劝说，在法国，也一样。

于是小塞搬进朋友安娜租住的房子，还有另外一个室友布鲁诺，三人行，必有灯泡。 布鲁诺 满脸胡子，猥琐抠门，喜欢安娜，总是想象安娜也疯狂地迷恋着自己，他常常偷看安娜日记，并按照日记里描绘的男人形象打扮自己。 安娜 知道布鲁诺在偷看自己的日记，所以她故意在日记中写“刮腿毛”、“穿皮裤”的男人最性感，然后捉弄布鲁诺，实际上她喜欢的是小塞。可是 小塞 ，他从没喜欢过谁，也懒得谈恋爱。

每天，安娜和布鲁诺出门上班，小塞就在家翻漫画、看电影，即兴跳舞，去大街上闲逛，或者申请低保，有了保障金他就可以一直不工作了。

安娜首先忍不住了，她和小塞展开一场辩论，认为生活是一场战斗，我们要不断追求，小塞说他追求伊壁鸠鲁式的享乐主义，对现状很满足。

不久后老同学聚会闲谈，有的已经生了三胞胎，有的在大学教书，有的是创业公司老板，大家齐齐望向小塞，小塞说他什么都不想做，他们开始批判他滥用纳税人的钱。

连路人也不放过小塞，他坐在公园椅子上看书，有个女人愤怒地质问小塞为什么整天都坐在长椅上，他怎么可以这样悠闲？真让人嫉妒，路人们纷纷围观，数落小塞不该以悠闲的姿态嘲弄忙碌的人们。

小塞只好去一家电视台做检查数据传输的工作，对着屏幕看一些老新闻，经常性打瞌睡。有一天，他突然在看一则2006年的新闻时爱上了那个 女主播 ，“这是第一次，我恋爱了。”正对着她手淫，老板推门进来，结果小塞便被开除了。

三人行的快乐时光很快就结束了，安娜带回来新男友，小塞无动于衷，伤心欲绝的布鲁诺将要离开 。临别前他说：“我想要一份喜欢的工作和女人，有一间自己的公寓。”这时候，小塞隐约有一丝难过。

接着，安娜准备和男友订婚，她也向小塞表白了，一直以来，她被他帅气的外表和懒散自由的气质吸引，然而后来她发现小塞看似随心所欲的生活是在逃避，恐惧，他害怕失败，因此连尝试的勇气都没有，最后安娜丢下一句话：“你认为不死的最好办法就是不生，你从来没有活过。”留下一脸懵逼的小塞慢慢回味。

朋友的相继离去让小塞渐渐觉醒，以前他是自成一体的孤岛，现在他感受到了他人，有了需要和被需要的愿望，被点燃了追求的欲望。

影片结尾小塞去商场卖床，运用自己丰富的亲身体验向客户推销，业绩不俗，并且遇到了梦中情人——女主播，两人一拍即合，结婚生子，事业成功，过上了世俗意义上的幸福生活。

《轻松自由》中庸的结尾让之前营造的那种“ 喜欢无聊，喜欢虚度光阴，喜欢停顿，喜欢等待 ”的人生意义有所消解，因为观众期待着小塞能佛到底，懒到家，没想到他还是选择了努力、奋斗，但也是成长的必经之路。

人生怎可无所事事？卢梭说，一个人工作的意义是为了休息。换句话说，如果没有工作，那休息这件事就没那么稀罕了，有事做才有所寄托，有的人寄情于大事，有的人消磨于琐事，有的人务虚，有的人务实，务虚久了空虚，务实久了疲惫，虚实互补，生活才和谐。

《轻松自由》是部有趣的电影，色调明亮，场景跳转、旁白和轻快的旋律都让人想起了 《天使爱美丽》 ，它们对生活的快乐见解、对他人怪癖的宽容都一脉相承。

小塞、安娜和布鲁诺一起跳舞的场景致敬了戈达尔的 《法外之徒》 ，

小塞给街边乞丐投硬币的画面影射了小说 《月亮与六便士》 。

最具象征意义的是小塞穿越人潮的场景，他每次出门都会迎面遇到一大波上班族，他们蜂拥而来，小塞只好艰难地逆流而行，如是四五次，直到最后，小塞和人流朝着同一方向前进，他感到舒服极了。

这也是导演想表达的，有时候我们需要逆流而上的勇气，有时候我们需要顺应潮流的觉悟。

④ 求法国电影

链接：

《红气球》是艾尔伯特·拉摩里斯自编自导的一部奇幻短片，由帕斯卡·拉摩里斯主演，于1956年10月15日上映。该片讲述了在巴黎，一个孤独的男孩与一枚红气球结下友情的故事。一个孤独的小男孩在上学路上捡到一只在半空漂泊的红气球，他带着它上学放学，红气球像个淘气又懂事的小精灵从此亦步亦趋地跟随着他，陪伴着他。小男孩带它在大人们的伞下躲雨，红气球聪明巧妙地躲避着老师和家长们的追捕，等待着小男孩的放学，它甚至还会快乐地和途中偶遇的小女孩牵着的蓝气球耳鬓厮磨。小男孩从此有了一个快乐的玩伴。

⑤ 法国有哪些经典的家庭片值得一看

法国有值得一看的经典家庭片有

童话色彩的运用，令《少年斯派维的奇异旅行》这段奇异的旅行始终充斥着梦幻的基色，而法国电影独具匠心的浪漫更为电影增添了一份唯美，其最为巧妙的是当电影主题在最后的演讲中为之一转，这个本自科学少年奇妙旅途的故事，化作了治愈系暖人与心的故事。文/梦里诗书

⑥ 推荐几部法语电影

◆【喜剧】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法国电影史上最卖座（观影人次最多），吕克．贝松 Luc Besson 担任制片编剧，拥有法国第一票房记录！

◇《你丫闭嘴》：备受中国观众喜爱的法国喜剧，主演 让·雷诺 Jean Reno 杰拉德·德帕迪约 Gerard Depardieu 也都是法国影坛大腕级的人物，搞笑而不夸张，绝对值得一看！

◇《两小无猜》

◇《任性天使》

◇《天使爱美丽》:奥斯卡最佳外语片提名；法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对该片大加赞扬

◇《埃及任务》：第28届法国凯撒奖 (最佳男配角、最佳美术……)取材自法国最受欢迎的漫画

◇《皇牌警差》

◆【剧情】◆

◇《蓝》《白》《红》三部曲：几乎所有的法国人都知道的片子

◇《隔壁恋人》：这部片子是给所有曾经相恋过的人看的 细腻而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感觉，命运还是巧合，相爱还是错过

◇《情感》 有感觉就会有故事 …

◇《云上的日子》：三大巨星(苏菲·玛索//樊尚·佩雷//让·雷诺)倾情演绎

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：温馨童真，其影视插曲《Le Papillon》 最受国内法友喜爱

◇《放牛班的春天》 ：奥斯卡最佳外语片提名；奥斯卡最佳音乐提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:苏菲·玛索主演的第一部电影,纳国际电影节最佳影片金棕榈奖，柏林影展最佳影片，西雅图国际电影节最佳电影和最佳导演奖。而苏菲·玛索也凭借此片成为欧洲影坛著名的小明星!

◇《芳芳》: 爱情，总是在犹豫,其实，只是自己不敢去爱,女人无奈的叼着一根拉长的口香糖，试图贴近它的爱情,男人轻轻的后退，留给女人慢慢的等待。 ...苏菲·玛索,樊尚·佩雷主演

◆【动作】◆

◇《暴力13区》:2005年法国电影展，最受中国观众喜爱的影片，欧洲街头运动与中国功夫的完美结合

◆【人物】◆

◇《凡高传》：法国电影节“恺撒奖”最佳男主角。本片主要记叙了1890大画家凡高搬到巴黎近郊的奥维而，在那里度过的自杀之前几十天的生活

◆【动画】◆

◇《勇猛的小红狼》非常不错的一部法国动画片，无论情节还是画面；语速和句子都很适合初级＼中级法友！

◇《高卢夺宝》：幕；法、德两国首次大蹲屎献鞯亩��拮鳎�适路⑸�谥泄�?

◆【风情】◆

◇《露点的诱惑》：法国裸体海滩，天体浴场

◆【战争】◆

◇《漫长的婚约》：首次以法语原声的方式引进中国de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：两位失意的巴黎俪人靠着女人最原始的本钱 —— 性 ，开始进行钓金龟的行动...

◆【古装】◆

◇《芳芳郁金香》：中法文化年开幕电影

◆【记录】◆

◇《迁徙的鸟》 ：唯美的画面，富有情感的镜头，是公认的世界上最美的记录片之一。世界上恐怕也只有法兰西这个把浪漫当作生命的民族才会用三年时间拍摄出这样的一部记录片.

◆【综艺】◆

◇《法兰西广告之夜》:法国人中的部分世界上最优秀的广告,其中还收录了一部分中国的广告片...

红白蓝系列

法国电影介绍网站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
参考资料：法语法国

推荐几个我最喜欢的的法国电影 :

《天使爱美丽》Amelie
编剧/导演：让-皮埃尔·儒内Jean-Pierre Jeunet
主演：奥德丽·多杜Audrey Tautou
马修·卡索维茨Mathieu Kassovitz
片长：120分钟
类型：喜剧/浪漫
级别：待定
出品：UGC-Fox Distribution（法国）
米拉麦克斯（美国）
上映日期：2001年4月(法国)
2001年11月26日（美国）
官方网站：Amelie-lefilm.com/

[剧情简介]
法国女孩阿梅丽·布兰从来就没有享受过家庭的温暖，她的童年是在孤单与寂寞中度过的。八岁时，母亲因意外事故去世，伤心过度的父亲也患上了自闭症，沉醉在自己的世界里。他是一名医生，因此他除了给阿梅丽做医疗检查之外，很少和女儿接触。可笑的是，他仅仅根据阿梅丽在检查时心跳较快就断定她有心脏病，并决定将她留在家里休养。阿梅丽又被剥夺了与同龄伙伴一起玩耍的乐趣，孤独的她只能任由想象力无拘无束地驰骋来打发日子，自己去发掘生活的趣味，比如到河边打水漂，把草莓套在十个指头上慢慢地嘬等等。

终于等到她长大成人可以自己去闯世界了。阿梅丽在巴黎的一家咖啡馆里做女侍应，光顾这家咖啡馆的似乎总是一些孤独而古怪的人，他们的行为往往乖张怪癖。不过总的说来，她的生活还过得不错。但阿梅丽并不满足，她的满腔热情还不知向那里发泄呢。

1997年夏天，戴安娜王妃在一场车祸中不幸身亡。阿梅丽突然意识到生命是如此脆弱而短暂，她决定去影响身边的人，给他们带来欢乐。一个偶然的机会使阿梅丽在浴室的墙壁里发现了一只锡盒，里面放着好多男孩子们珍视的宝贝。看来这应该是一个小男孩藏在这里的。那个男孩现在或许已经长大了，早已忘记了童年时代埋藏的“珍宝”。于是，阿梅丽决心寻找“珍宝”的主人，以悄悄地将这份珍藏的记忆归还给他。而她那暗中帮助周围的人，改变他们的人生、修复他们的生活的伟大理想也开始实施了。

阿梅丽积极行动起来，冷酷的杂货店老板、备受欺侮的伙计、忧郁阴沉的门卫还有对生活失去信心的邻居都被她列入了帮助对象。虽然遇到了不少困难，有时甚至也得耍耍手段、用用恶作剧，但经过努力，她还是获得了不小的成功。

在她斗志昂扬的朝着理想迈进时，她遇上了一个“强硬分子”，她的那一套“法术”似乎对这个奇怪的男孩——成人录象带商店店员尼诺没多大作用。她渐渐发现这个喜欢把时间消耗在性用品商店，有着收集废弃投币照相机底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白马王子……

[幕后]
这部精灵古怪、充满了奇幻想象力的影片是法国电影怪杰让-皮埃尔·儒内的最新手笔。儒内早年凭借一系列颇有特色的短片确定了自己的电影风格，他偏爱于那些非同寻常、甚至带有卡通色彩的人物形象和超常规的摄影角度。

他与另一位怪才马克·卡罗惺惺相惜，自80年代合作拍摄广告、音乐录影带和短片，并以这些作品拥有了鲜明的个性标记：天才的视觉创造力和浓郁的黑色幽默感。

1990年，他们合作编导的《黑店狂想曲》（Delicatessen）赢得了巨大的成功，奇谲诡异的想象力和黑色幽默、童话般的情节以及新颖独特的视觉效果获得了叫好声一片。影片得奖无数，并成为了文化潮流和时尚话题。他们也因此成为法国影坛最亮眼的新星。虽然被寄予很高期待的《失婴城》（The City of Lost Children）让评论界大失所望，但观众仍然给以极大的热情。

这两部电影的成功引起了好莱坞的注意，于是这对金牌搭档分头出击，儒内接受好莱坞的邀请，拍摄了《异形4》（Alien 4）。尽管影片是由儒内单独执导，但卡罗仍然以指导的身份参与了制作。可是这部作品并没有取得预期的效果，实在只算是一部十分平庸的科幻片。在好莱坞的电影工业机制中，儒内的才华难以得到充分发挥和体现。

儒内似乎也意识到这一点，他此后一直没有接片，而是埋头为自己的新片作准备，再度回到了个人化电影的道路上。一般认为，在他与卡罗的搭档中，卡罗更擅长于画面效果的制造，而儒内则偏重于演员的指导调控和人物形象的塑造。而这次他选择了“阿梅丽·布兰”这样一个角色作为影片的中心无疑正发挥了所长。

儒内为这部电影作了充分的前期工作，尤其是非常注重片中一些微小不起眼但极具感染力的细节的处理，那些妙趣横生的细节都是源自他自己以及所收集的一些真实生活的趣事，是几年来悉心观察记录的结果。

女主演奥德丽·多杜是法国电影界的一颗新星。1999年她出演的《维纳斯美容院》（Venus Beaute Institut）是法国当年极受好评的一部轻喜剧，获得了当年恺撒奖最佳影片。而多杜在其中扮演年轻的美容师玛丽，和一位六十岁的前任飞行员堕入了爱河，她的表演赢来了恺撒最有前途新人奖。而后2000年，她又与樊尚·佩雷、芳妮·阿尔丹（Fanny Ardant）两位大明星共同主演了喜剧片《浪荡儿》（Le Libertin），进一步得到关注。

影片男主演马修·卡索维茨来头也不小。他当导演的名气恐怕比当演员更大。他执导的《怒火青春》（La Haine）摘取了戛纳电影节最佳导演奖，而去年法国的本土卖座大片《赤色追辑令》（Les Rivières pourpres）也是他的手笔。作为演员，我们则可以在《善意的谎言》（Jakob the Liar）、《第五元素》等影片中看到他的身影。 [评论反响]儒内以敏锐的洞察力捕捉到了一些富有意味、优美的时刻，那些发自真实生活但又被赋予了浪漫诗意的细节使整部影片细致动人，具有强烈的感染力。影片比他过去的作品更加温情，更加细腻了。

这部影片也是儒内以最佳方式传达出了无尽的乡愁，对孩提时代的巴黎、梦想中的巴黎的眷恋。

这其实不是一部完全快乐的电影，它饱含着忧郁哀伤和苦乐参半的情调。它描写了一群孤独的人，他们在交流沟通上困难重重，生活破碎不堪，充满了挫败感。在其浓郁的幻想色彩和奇妙的想象力之下，是对现实生活和苦乐人生的透视与观照。儒内镜头中的巴黎虽然是理想化的，但仍然有其现实色彩。阿梅丽或许是理想化、风格化的人物，但她的每一部分正来自于日常生活中的每个平凡人，她就在我们身边。

儒内将法国诗意电影的传统与个人风格完美地统一起来，我们仍然可以从影片中找到儒内式的黑色幽默和古怪创意，但我们也能够发现普列维、卡尔内等老一辈导演的影子。

可以说，儒内凭借这部影片成功地东山再起。影片在法国上映后，掀起了一波观看热潮。放映六周创下了$2800多万的票房佳绩，虽然和好莱坞的大片相比，这个成绩不算什么，但对于法国本土电影来说，已属不易。

有意思的是，对于这部电影，人们的看法几乎走向了两极。喜欢者疯狂地迷恋，而讨厌者则毫不客气地鞭笞。如爱丁堡电影节的艺术指导将此片选为开幕电影：“我再也找不到比它更欢快的影片来开幕，找不到更好的作品为以下的两个星期定下基调了。”而在www.filmfestivals.com网站上的影评人则一点也不吝惜地把“全年最佳电影”极早地颁给了它。但也有不少评论家以相当刻薄的语调指责影片幻想色彩过浓，并没有如实地反映巴黎的现在，更多地仍沉溺在怀旧中，缺乏现实主义力量。反面意见中虽然也不乏中肯之词，但有相当一部分实在有欠说服力。如有人竟然对影片冠之以“法西斯电影”之名，理由是它所描绘的巴黎像50年代的巴黎——在大街上没有一个外国人，根本就无视法国文化的多元性。这样的评价多少有些牵强附会。

《漫长的婚约》(A Very Long Engagement)
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫长的婚约
【出品公司】华纳独立电影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB链接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB评分】7.6/10 (1,133 votes)
【国 家】法国/美国
【类 别】剧情
【导 演】奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
【电影演员】 奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利尔 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮诺 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·纽沃斯 Chantal Neuwirth
【对白语言】法语
【内容简介】
未婚妻的漫长等待
法国女孩玛蒂尔德在童年三岁时从梯子上摔落，从此落下残疾，成了跛子。她与儿时同伴马纳什两小无猜，青梅竹马。光阴荏苒，长大成人的两人更是情深意笃。随着第一次世界大战的蔓延，马纳什应征入伍，参军之前，马纳什和玛蒂尔德已顶下了婚约。
在炮火纷飞的法国索姆前线，马纳什和其他四名惧怕战争的青年集体开枪打伤自己的双手，希望以此逃脱血腥的恶梦。他们的行径后来被人发现，并受到了军事法庭的审判。这五名逃避战争的伤兵被发配到德法两军之间的蛮荒之地接受惩罚，交战双方的密集火力几乎不会给他们任何生存的机会。
玛蒂尔德收到一封来自部队的信，信中向她告知马纳什的遭遇，并将马纳什写入了死亡名单。在家乡遥遥等待未婚夫回家结婚的玛蒂尔德不愿承认悲惨的命运，她的直觉告诉自己，倘若马纳什真的离她而去，她一定会感应得到。虽然战争的硝烟已经散尽，而玛蒂尔德却要开始一段艰辛的心路旅程。
在接下来的两年里，玛蒂尔德每天都要反复阅读马纳什生前从战场上给她寄来的70多封信，期待马纳什某天突然出现在自己面前。而她每接近事实一步，她的心就越发支离破碎，她开始想象马纳什是如何艰难的度过最后的时刻，那些情景如同尖刀划过心房。然而，玛蒂尔德仍然坚韧不舍。
坚定的信念、迫切的希望和倔强的调查使玛蒂尔德逐渐看清事实的真相，她将有帮助的信息串连在一起，开始发现这五名不幸的士兵和残酷惩罚的背后鲜为人知的一幕。玛蒂尔德深感战争的恐怖，腥风血雨让参与其中的人们留下终生不灭的烙印……

热点
提起让-皮埃尔·热内和奥黛丽·托图，你一定会想起2001年反响不俗的《天使艾米丽》，这部在当时口碑坚挺的法国片着实引起了一阵不小的法国电影热。今年原班人马打造的《漫长的婚约》更是未及公映就已好评如潮。片中角色众多，足足超过200个，更有久未谋面的朱迪·福斯特加盟，虽然戏份不多，但仍是该片炒作的热点之一。
《漫长的婚约》被誉为“三年来最佳法国电影”，虽然错失9月30日前上映的奥斯卡最佳外语片选送时间，但仍有可能被美国华纳推荐竞争明年的奥斯卡最佳影片。影片耗资约5000万美元，场面壮观，气势恢弘。导演热内一反其热衷的超现实主义浪漫风格，转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性，同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。

鬼才导演和天使演员
让-皮埃尔·热内最开始从事电视广告和视频片段的制作。1991年，热内和搭档马克·卡洛完成了第一部长片《黑店狂想曲》，这部开山之作获得了恺撒奖的四个奖项，其中包括最佳新锐导演奖和最佳场景奖。《黑店狂想曲》的成功甚至让热内和卡洛本人都很惊讶。欢欣鼓舞的两人随后又完成了一部影片，梦想了10年之久《童梦失魂夜》。1997年，热内到美国拍摄了异形系列电影的第4部《异形：浴火重生》。2000年，他回到法国拍摄了具有超现实主义浪漫风格的电影《天使艾米丽》，该片获得了法国电影史上空前的成功，成为当时法国票房最高的电影，并以3300万美元的票房成为历史上在美国票房最高的法国电影。

2001年在为《天使艾米丽》选角时，热内看到奥黛丽·托图的第一反应不是艾米丽，而是玛蒂尔德。后来《天使艾米丽》获奥斯卡奖提名，在参加奥斯卡颁奖典礼时，热内问托图：“你还想和我拍一部影片吗？”尽管托图当时并没看过小说《漫长的婚约》，但她仍然肯定的说：“没问题！只要还是《天使艾米丽》的这个剧组。”事实上，《漫长的婚约》的主创人员，从编剧、摄影、音响、化妆等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米丽》的原班人马。

托图本人也非常喜欢玛蒂尔德这个角色：“玛蒂尔德的乐观和坚毅令我吃惊。我觉得自己一直是个喜欢嘻嘻哈哈、比较容易沮丧的人，而拍摄这部影片时，我觉得自己变得严肃和坚强了许多。这是我第一次感受到角色对我本人的行为方式产生切切实实的影响。”

《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名：Les Choristes
英译名：The Choir Boys
中译名：《唱诗班男孩》
编导：克里斯托弗·巴哈提亚(Christophe Barratier)
主演：杰勒德·尊诺(Gerard Jugnot)
雅克·佩兰 (Jacques Perrin)
戴迪亚·费拉蒙(Didier Flamand)
类型：剧情/音乐
首映：2004年3月17日
发行：米拉麦克斯公司 Miramax
内容介绍
世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu，杰勒德·尊诺饰)遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫"水池底部"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰)，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。

幕后介绍
当克里斯托弗·巴哈提亚完成执导首部短片后，他便积极找寻一个好故事拍摄其首部电影长片，原来他心底里早已认定这部电影必须与其4至8岁的童年经历有关，而且最好以音乐为主题，因此这个组合自然让他想起7、8岁时看过的音乐电影《A Cage of Nightingales》，当年他深受这部作品感动，虽然30多年后的今天他已把片中大部份的情节都忘记了，但电影的魅力及神髓依然长留心底，因此决定把这部1945年旧作重拍。
主角人选众里寻他
巴哈提亚一开始便不想单单起用一个儿童演员，他希望找一位真正的歌手演绎主角皮埃尔。虽然他知道这个人选并不易找，但仍一直努力搜寻。在2003年3月，他与制片人游遍全国，终于在位于里昂斯的圣马克学校儿童合唱团中发现了拥有悦耳声线及样貌讨好的十二岁男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亚邀请他试镜后，便立刻锁定他是饰演主角的最佳人选。
而挑选片中其它合唱团成员时，巴哈提亚也不想起用专业的儿童演员，他透过工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜，最终挑出了65名8至13岁、没有演戏经验但自然率性的孩子。而本片监制雅克·佩兰的儿子Maxence也是首度参与电影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
创新音乐突破传统 正如为本片配乐的Bruno Coulais所言，音乐是本片的主题，所以导演克里斯托弗o巴哈提亚早在2002年9月电影开拍前9个月，就开始与Coulais制作本片的音乐部份，巴哈提亚希望尽量避免出现一般儿童合唱团的感觉，唱着圣诞颂歌似的传统歌曲，他要求音乐充满强劲的感觉，而且要差不多全部都是原创，最终他们二人为电影合力创作了多首歌曲。
巴哈提亚接受访问时说：“由于我们在故事中所听到的音乐是来自音乐老师Clement Mathieu这个角色，所以我们根据角色的演化在音乐的类型上作出相应改变。拍摄这部电影就像制作一部音乐剧。”Coulais则表示担任本片合唱团指挥的Nicolas Porte给予很大支持，当然更重要是孩子们在音乐上的出色表现。经过大家努力尝试后，电影未开镜前歌唱部份已灌录完成，最终再加上悠扬悦耳的管弦乐衬托。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情缘
【出品年代】1996
【IMDB链接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【国 家】法国/比利时/英国
【类 别】剧情
【导 演】雅各 范 多梅尔 Jaco Van Dormael
【分 级】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【获奖情况】第四十九届戛纳电影节最佳男演员 (丹尼尔．奥特尤尔)
金球奖 最佳外语片 提名
法国恺撒奖 最佳男演员 提名
【字 幕】点击下载非常谢谢cbxeu
【内容简介】
乔治得了唐氏综合症，住在一个精神病机构。亨利是一个繁忙的商人，总把讲义做为礼物给年轻积极的推销员，他的经营生涯是非常成功的，但他的社会生活却很糟糕，自从他的妻子带着他们的两个孩子离开了他。这个周末，他的妻子和孩子要来看他，但是亨利却象往常一样的工作，而忘记了去接她们。他的妻子和孩子都不想再看见他，亨利痛苦生气的在乡间的小路上乱开着车。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由于他的妈妈已经去世了，所以他不能象他们那样。从那个机构回来的路上，他跑的几乎比乔治还快。亨利试图除掉乔治，但他不能离开他的新朋友，最终他们有了一份特殊的友谊，这份友谊使亨利成为了一个截然不同的人。

影片的开头，乔治（弱智少年）说：
很久以前，没有东西，只有音乐。
第一天，有了太阳，它很刺眼，后来有了地球。
第二天，大海出现了，它会弄湿了脚，风很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了电视。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就会哭。你必须对它好，对它说好话。摸一下大树，你就会变成大树。假如你闭上眼睛，你就会成为一只蚂蚁。
第六天，出现了男人，五光十色的男人。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。他们结婚了，下了种子，是个男孩，他们叫他：乔治
第七天，是星期天，该休息了。
第八天，乔治遇到了哈里。

影片的结尾，亨利说：
很久以前，什么都没有，只有地狱。
第一天，有了太阳，它很刺眼。
第二天，有了水，它会弄湿脚。
第三天，有了草坪，你剪它的时候，它会哭。你必须对它好，说好话给它听。要是你摸一下树，你就会变成大树。
第四天，有了牛，它们喘气的时候，发出热气。
第五天，有了飞机，即使你不乘坐，它一样从头顶飞过。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。
第七天，为了休息，有了云。如果你久久地注视它们，你会发现里面有很多故事。然后，他觉得一切都有了。
第八天，他创造了乔治。乔治很棒！

影片开始的时候，因为新奇而关注！
影片结束的时候，因为感动而回味！

法国影片《第八天》，充满田园迤逦风光的画面，一个找不到快乐的、孤独的中年男人和一个让你感染快乐的弱智少年的不期而遇，引发了那种让你想找回纯真与快乐的思考。

你还记得是什么能让你快乐吗？你的纯真年代离开你多久了？
当你面对烦恼的时候，有什么是可以让你感到轻松的东西？
当你孤独的时候，你会去拥抱什么？

每个人都是快乐的源头，当你给与别人快乐的时候，你也得到了别人给予的快乐！
和你所爱的人分享笑声，是多么有趣的事！这是一种分享心灵的方式。
换一种心情，才发现----原来事情没那么糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

《帝企鹅日记 》March of the Penguins
片名：March of the Penguins
译名：帝企鹅日记
更多译名：小企鹅大长征 企鹅的三月
导演/编剧：吕克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏尔·贝尔林 Charles Berling
罗马内·贝林 Romane Bohringer
类型：纪录
片长：80分钟(美国)/85分钟(法国)
国家/地区：美国/法国
级别：G级
发行：华纳独立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美国)
官方网站：www.marchofthepenguins.com
IMDB评分：8.1/10 (1,224 votes)
推荐指数：★★★★

剧情简介
每年冬天，在一片冰川、荒凉孤寂的南极洲上，生存着一群不畏寒冷的族类：皇帝企鹅。南极洲是一个终年寒冷的地方，它每年三月便开始进入寒冬，并将持续九个月的时间。于是每年的三月，成千上万的皇帝企鹅离开它们的海洋家园，以轻巧的动作跃上岸，一开始以圆滚滚的肚皮在地面滑行数十公尺，最终用蹒跚的双脚在冰面上行走。为了寻找一个安全的环境，以便繁衍后代、延续种族生存，企鹅们不得不放弃海里的悠然生活，冒着昏天黑地的冰风暴，踉踉跄跄、如婴儿学步一般地开始一段漫长而艰辛的旅程。
由天性和南十字星座的引导，它们准确无误地向着自己的出生地前进。伴随着一系列难以理解的舞蹈、和嘶鸣一种令人入迷的不和谐音调，企鹅们开始了求爱仪式，很快它们就会形成一对一对的“夫妇”。
白天越来越短，气候也越来越恶劣，雌性企鹅会停下来一段时间生蛋。之后，精疲力尽的它还不能休息，必须要立即启程继续赶路，返回大海以恢复体力并寻找食物。旅途并不是一帆风顺的，贪婪的海豹无时不刻在对它们虎视眈眈，于是企鹅爸爸就会留下来保护那些珍贵的企鹅蛋，它们将蛋孵在自己的脚掌上面以保持温暖。
企鹅爸爸在经过不吃不喝的两个月的坚守之后，蛋终于要孵出来了。当企鹅宝宝们迫不及待地想见到这个全新的白色世界时，爸爸储存的食物却不能支持太久，如果企鹅妈妈不能尽快地将海里的食物带过来的话，幼小的宝宝们就可能会夭折。
当企鹅妈妈回来之后，父母的角色就转换了，母亲就将接替饥饿、虚弱的爸爸来照顾宝宝，而宝宝也要面对巨大的海燕的威胁。气候一天天变暖，浮冰也渐渐融化，企鹅们也一次次地继续它们的旅程，在地球最险峻的地方徘徊，直到企鹅宝宝第一次尝试潜入南极的深深海水中……

⑦ 浪漫元素：你怎可以错过这九部的法国爱情片

在大家熟知的电影思维中，好莱坞出品最好，然后是香港、韩国、日本、大陆等等地区。其实，我们可以尝试新东西，比如法国电影就很不错。尤其是懂得浪漫的法国人拍出来那些爱情片，比情色片更有魅力！

法国有一句谚语：一分钟只有60秒，而我对你的爱却有80秒，每分钟多爱你20秒。梦里出现的人，醒来就该去见他，生活就是这样简单……9部法国爱情电影，让你感受一下这种别出心裁的法式浪漫。

1、《两小无猜》

骑兵上校安杰罗一路逃到法国，遇到与丈夫失散的宝琳娜，安杰罗一路护送宝琳娜，冲过重重关卡，越过层层阻碍，安杰罗始终陪伴在宝琳娜的身边，保护她，安慰她，哪怕宝琳娜意外身染霍乱，命悬一线，又是安杰罗救了她，最终把她安然无恙地送回她丈夫的身边，一切戛然而止，没有以后，从此两人天各一方。

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⑧ 超级浪漫温馨的一部法国电影

超级浪漫温馨的一部法国电影：

超级浪漫温馨的一部法国电影

《普罗旺斯的夏天》

剧情简介

保罗是个居住在法国南部乡村的老人，某年夏天，妻子在未告知他的情况下接来了从未谋面的外孙和外孙女。十几年前自己的女儿为了桐迅爱情而与家庭割裂，如今离婚后不得不把孩子送回来。随着时间的流逝以及外婆从中调和，保罗与三个孩子之间的感情慢慢拉进了。

导演：罗丝琳·伯胥

主演：让仔薯·雷诺、安娜·加列娜、雨果·德休、克洛伊·茹阿内、卢卡斯·派里策

豆瓣评分：8.4

推荐指数：🌟🌟🌟🌟🌟

经典台词

“愿你的梦想全部都成真，愿你为别人付出，别人也能同样为你。”

“爱情可能走弯路，你和我都一样，你要心存相信，生活总比我们想象的要多姿多彩。”

“感谢每一颗橄榄树，感谢每一个人，这是我这辈子最棒的夏天。”

“不能右转，那就左转。”

超级浪漫温馨的一部法国电影～

影片的每一帧尊的都好美好美，看完之后心情会变念轮者好！！！

“杀手里昂”在普罗旺斯里是个性格古怪滴老头哦！

⑨ 法国喜剧电影

《si j'étais riche》《假如我是有钱人》
记得以前电视上放过
http://www.douban.com/subject/1424280/

导演: Gérard Bitton
主演: 让-皮埃尔-达鲁辛
语言: French
制片国家/地区: France
上映日期: 2002-11-27 >更多
又名: 亿万彩票梦 / 一夜富翁
imdb链接: tt0315152

剧情简介 · · · · · ·
在美容用品直销公司辛勤工作了15年的埃尔多，虽然工作一直很努力，但收入微薄，生活水平一直没有得到改善。为了偿还贷款，妻子不得不在一家医院当护士。疲于奔命的紧张生活，使他们夫妻俩的感情日益疏远。公司来了一位新老板——埃尔多以前的同事。今昔对比，埃尔多心里很不是滋味。在公司举办的晚会上，新老板对埃尔多的妻子一见钟情，并想方设法地追求她，对于这对濒临危机的夫妇来说，这无形中加快了离婚的速度。
为了调剂紧张枯燥的生活，埃尔多常常买些彩票，却从未想到过重大奖。可是幸运之神居然如此垂青埃尔多——他中了1000万欧元的大奖。被生活工作压力消磨了所有热情的埃尔多对即将离婚的妻子隐瞒了这个喜讯，他来到公司，迫不及待地与同事们分享了这份快乐。
为了不让妻子和朋友们发现自己一夜间暴富，他开始过着双重生活：他遮遮掩掩地享受着自己的富贵生活，甚至把好酒灌到先前... (展开全部) 在美容用品直销公司辛勤工作了15年的埃尔多，虽然工作一直很努力，但收入微薄，生活水平一直没有得到改善。为了偿还贷款，妻子不得不在一家医院当护士。疲于奔命的紧张生活，使他们夫妻俩的感情日益疏远。公司来了一位新老板——埃尔多以前的同事。今昔对比，埃尔多心里很不是滋味。在公司举办的晚会上，新老板对埃尔多的妻子一见钟情，并想方设法地追求她，对于这对濒临危机的夫妇来说，这无形中加快了离婚的速度。
为了调剂紧张枯燥的生活，埃尔多常常买些彩票，却从未想到过重大奖。可是幸运之神居然如此垂青埃尔多——他中了1000万欧元的大奖。被生活工作压力消磨了所有热情的埃尔多对即将离婚的妻子隐瞒了这个喜讯，他来到公司，迫不及待地与同事们分享了这份快乐。
为了不让妻子和朋友们发现自己一夜间暴富，他开始过着双重生活：他遮遮掩掩地享受着自己的富贵生活，甚至把好酒灌到先前廉价的酒瓶里……

⑩ 最适合周末观看的短篇电影

周末最适合观看的电影短篇，绝对震撼到你，下面这5部电影是我为大家推荐的：

1. 《苍蝇一分钟的生命》(2008)

《苍蝇一分钟的生命》是德国2008年出品的一部无对白动画短片，短片的导演是Michael Reichert，时长只有三分钟。讲述的是一只苍蝇从出生到死亡的一分钟生命历程。这部电影幽默而夸张，有趣又深刻、音效甚至很有“愤怒的鸟”的范儿。

短片的一开始是一片薄雾未散的清晨，四周一片寂静。一只苍蝇正从虫卵中破壳而出，他显得异常的快乐又愉悦，但它很快就被头顶上显示的倒计时器吓坏了，正当他纳闷那是什么东西时，另一只飞过身旁的苍蝇头上的时间刚好走完，啪的一声，死的干干脆脆。这只小苍蝇荒乱而不知所措，生命只有一分钟，一分钟马上就要过完了，该做些什么呢?一张刚死去的前辈曾用过的清单飘到了它的手上，上面清清楚楚的列出了一分钟之内它应该做到的事情。许许多多，不一而足。

当这只小苍蝇拿起这份遗愿清单的时候，我就想起电影《遗愿清单》了，那是一部由好莱坞老戏骨杰克尼克尔森和摩根·弗里曼共同主演的电影。电影讲述的是两个身患绝症的老头在生命的最后关头开始实现梦想的故事，他们在生命的最后日子里，将所有想做的事情列到一张单子之上。每当做好一件便将其划去。这两位老人做了很多疯狂而不敢相信的事情，甚至家人都无法理解。但他们自己却异常兴奋，仿佛这才为自己活过。

《苍蝇一分钟的生命》作为一个短片，无疑整个故事的设定更为直接，苍蝇生来便只有一分钟，他拿着那一份遗愿清单(梦想清单)忙忙碌碌而充充实实，每完成(事实上他没有完整的完成过，只能算是经历)一件事情也将其划掉，就像那两个老头一样。可是清单上的事情太多了，他怎么样努力也无法完全做完，当时间越来越少，这种苍蝇越来越失望和焦虑，这时，一滴树脂掉下来，正好浇到这只将死的苍蝇身上，他变成了一粒琥珀，他在生命最后一刻因为这层关系，死后作为一颗琥珀被人发现而变得出名，最后又有人为他拍了一部电影，这只苍蝇自出生到死后，终于实现了自身所有的价值。

老实说，我很为这个故事打动，正如看《遗愿清单》这部电影一样，但想到这只苍蝇整个的一分钟生命都在不停的奔波和躲避危险，为了做完那些让自己生命丰满而有意义起来的事情而不断的跌跌撞撞焦虑不堪。当然生命应该如何度过，每个人有每个人自己的答案，有人追逐生命的广度和高度，有人也愿意闲云野鹤悠悠然的度过每一天。只是对于这部短片中的苍蝇来说，我只想问一句，那些清单上的梦想，真的是你自己的吗?

不过我相信，苍蝇在整部短片最后的一个愿望————“拍电影” 一定是导演自己投射进去的。而”拍电影”也一定是导演的梦想清单里他非常确定也最为重要的一个。

2. 《无翼鸟》(2006)

《无翼鸟》是美国School of Visual Arts(美国纽约视觉艺术学院)学生Dony Permedi于2006年的毕业作品，英文名为《kiwi》。本片为无声动画，仅仅只有三分钟，但却给人极大的震撼。而片中最后小鸟的一滴泪和结尾时同字幕打出时背景响应的一声剧烈的碰撞，都让人有种撞击心灵的触动，并且久久无法忘怀。

《无翼鸟》讲述的是一个极其简单的故事，毕竟也只有三分钟，讲述的内容也只能被限制在这以内。短片开始的时候，是一只长相丑陋的小鸟在艰难的用绳子拖着什么东西，这只鸟儿有着长长的喙，棕褐色的羽毛衬上一双黑豆般的小眼睛，可怜可爱，而它最大的特点是没有翅膀，它的全身光光滑滑的，如同异类。由此，这决定着，它只能痴痴的仰望天空，飞翔是遥不可及的梦想。

上个世纪90年代的台湾，有一个著名的摇滚歌手叫赵传，他有两首歌，一首叫做《我很丑可是我很温柔》，另一首叫做《我是一只小小鸟》，用这两首歌来形容《无翼鸟》中的这只鸟儿，是再恰当不过了。这只没有翅膀的小鸟造型异常的丑陋，但它有着极其坚定的飞翔梦想和温柔的心灵。赵传他唱“我是一只小小小小鸟，想要飞呀飞却飞不高……”，悲情的是，这只鸟儿不是飞不高，而是不能飞，无法飞，它被上天剥夺了飞翔的权利，作为一只鸟，它连翅膀都没有，这是多么可笑和悲哀。

但是它却从未放弃做梦，他日复一日的，用他长长的喙和瘦弱的爪子将一颗颗粗壮的树钉到悬崖上，最后它留恋的看一看天空，纵身一跃，跳下悬崖，这时，整个短片的镜头旋转90度，垂直而下的小鸟顿时像是飞翔在天空之中，钉在悬崖上的那一颗颗树像是一片稀疏的森林，悬崖里漫无边际的雾气也像是天空里的云朵一样。这自毁似地自欺欺人的一次飞翔，是多么的令人折服啊，而他却为此又付出了万劫不复的代价。

小鸟在尽情“飞翔”中终于落下了泪，是为了这终生梦想的实现，还是为了这最后一刻对梦想和天空的眷恋，是为了自己生而不完整的命运，又或者是为了自己一直以来为这飞翔的假象付出的努力。或许都有吧，百感交集，令人心碎。

假如一生，只能有一次飞翔，也要尽全力去实现。

3. 《精神分裂症》(2008)

一部短片就是一部浓缩的电影，其往往靠一个天才的想象和非凡的创意，或者一些精彩的点缀，又或者一些意外的结局来取胜。法国短片一向精彩，如同他的电影一样，总是闪现着一些奇异的妙思。短片《91公分之外》又名为《精神分裂症》，是08年戛纳电影节上柯达短片电影奖的获得者。

这部短片时长13分钟，讲述了一个极其荒诞而又意犹未尽的故事。说是意犹未尽，重要体现在这部短片有着一个非凡的创意设定。假如一个人在时空的四维维度里，有着属于自己的一个坐标，那么人因为某些原因脱离了自己的坐标，与原先的自己不在同一个位置之上会怎么样呢。短片讲述了一个白领因为陨石撞击而偏离了自己91公分，从此他打电话、出门、调电视台、洗手、看窗外……都需要与自己所看到的一切事物保持91公分的距离，这样才能触碰到电话、桌椅、电视机、水龙头等等一切事物。

这是一个很有趣的设定，但对于故事里的人来说，却异常恐慌。因为他的所有行为必须偏离肉眼中的实际91公分。他看心理医生，但他却完全不相信他的话。于是他等待陨石的另一次来袭，希望精神能被砸回原位。但第二次被砸后，他不仅只是偏离91公分，又向下沉降了75公分，直到最后他的精神完全脱离肉体，漂浮在宇宙中的陨石之间。变成了实实在在的精神分裂症。

这是一部主角完全自说自话自怨自艾的短片，说它是在用超现实的手法去直面精神分裂症的世界，讲述他的那些奇谈怪想也可，说它是在表明一个人的精神在慢慢的从身体里抽离出来，先是偏离91公分，后又下沉75公分，数字无意义，重要的还是表明这种精神离开现实以及自我生活重心的直观展示。相信一个人在现实生活中，总有那么一些时刻，会感到精神被抽空，现实无重心，而这始终都是来源于复杂的交际，枯燥而程式化的工作，压抑又无趣生活，这些，在这部短片中均有些微的展示。

那么，某些时候。你偏离了自己多少公分呢?

片中最后男主独白的那句话很有意思，“他们不告诉你有多疯，只告诉你，你迷失了自我，情绪失控，头脑有问题。”以及那句最后反复重复的“我在这里，我在这里。”也给人一些需要思考的空间。

不管如何，总而言之。拥有自我回归自我是一个很重要的事情。

4. 《雇佣人生》(2008)

之前看过一句话，是，在一个地方当爷的人，在某个时刻某个地方也同样当着孙子，这是一句戏谑又蕴含着某种道理的一句话。当看完短片《雇佣人生》，也许你就会产生一种这样的感觉，想着往往那些看起来上等的人，也许在另外的时刻也曾做着低声下气的事，这是定律。但显而显见，《雇佣人生》它所讲述的东西的深度，远远不是这样一句话所能概括的。

《雇佣人生》是一部时长不到七分钟的阿根廷短片，09年出品的时候便收获许多大奖，比如2009年ANIMA-科多巴国际动画电影节评委会大奖、2009年安纳西国际动画节电影节国际影评人费比西奖、2009年利尔达拉美电影节最佳短片奖等。也就是在那时候，这部短片开始在网上疯狂流传，开始被号称荣获102部的短片神作。至于是不是到底获了102个奖，我们不得而知。但《雇佣人生》的优秀，多少个奖来衡量都不为过。

这是一部探讨社会与人际人性之间关系的短片，也是一则带着一些空前实验性质的故事，就好比探讨人性的科幻小说《美丽新世界》一样。影片讲述的是在一个高度发达的`机械流程化的社会里，每一个人都有一个属于自己的位置。短片通过展现一个秃头的中年男人的平常生活，来描绘这个病态而冰冷的社会。他起床，他洗漱，他整理衣服，面无表情，冰冷呆滞。而那些为这个中年人充当桌子，台灯，托手，衣架。无一不是由活生生人来提供，他们毫无怨言，冰冷而呆滞的坐着自己的本份。看到这里，也许我们会觉得这是一个当爷的人上人。

可随着这个中年人出门，走路，去上班，我们发现不仅仅是围绕我们的主角，这一路上所有的工具都是由人来担当。而短片的最后，秃顶的中年人像孙子一样趴到了办公室的地上，任来来往往的人在他身上擦拭鞋子。原来他也只是一个工具。

人人都是工具，你可以雇佣别人也将被别人雇佣。在这社会的大棋局里，每一个人都能自己的位置，做一颗棋子。

《雇佣人生》是一部无对白甚至无配乐的短片，但它却蕴含深刻，存在着多种解读，你可以从中看到绝望，原来社会往深处去看也不过如此荒谬;你可以看到平等;这也确实是一个无剥削的社会，甚至可以说是一个我为人人，人人为我的大同社会。但从被程式化流水线化的所有人的面目上来看，《雇佣人生》确有一种反乌托邦的意味。

有人说，《雇佣人生》里的人们身体的困陷只是表面想象，心灵的不自由才是痛苦的根源。克服生活的程式化，追求心灵的自由，也许是导演最想传达的观点。这我很赞同。

《雇佣人生》虽小，却藏有大思考。

5. 《像素入侵》(2010)

这是一部2011年法国昂西动画节短片大奖得主的短片，导演和编剧都是一个叫做Patrick Jean的法国人，不过作为一部由法国人制作的短片，却描述了一个像素人物入侵纽约城故事。你说，这会不会引起国际争端、民族纠纷呢?

当然这只是个玩笑，答案也当然是否定的。不要事事都那么认真，那不好玩。

事实上，这个短片在出品之后，就受到了美国方面的喜欢和关注，并且已经购买了其改编的版权。貌似关于《像素入侵》改编的动画长片《像素》也早已确立项目，计划于2015年上映，届时值得期待。帕特里克·让将继续作为电影的编剧，而导演是导演过哈利波特系列部分作品的克里斯·哥伦布。

《像素入侵》是一部很好玩的短片，趣味十足，影片的妙想天开的让人叫绝。短片是从一部被丢弃在垃圾桶旁边的电视机开始的，然后我看到的是俄罗斯方块、吃豆人、太空入侵者等游戏主角们纷纷破“屏”而出。这群过时了的80年代经典红白机游戏主角的目的显然是“复仇”。这回遭殃的又是纽约，出租车被打成方块，地铁让吃豆人大快朵颐，大厦被俄罗斯方块一层层消灭，布鲁克林大桥桥墩也难不过打砖块的袭击，大金刚爬上了帝国大厦楼顶……最终整个地球都被“像素化”!霸天虎们没有做到的事，八比特像素小人做到了。

看这个短片，我感受到的是满满的一颗童心，也想起小时候曾迷恋过的那些像素游戏，想起那时候玩小霸王游戏机的点点滴滴。但可从未想过像素游戏居然还能这么玩，他们也居然藏着如此大的阴谋。哈哈哈。