⑴ 法国电影《真爱百分百》主角第一次做在轮椅上录音机放得是什么歌
第一首歌 La Seine 塞纳 (珍鸟夜总会个人独唱版) 第二首歌 La Seine 塞纳 (珍鸟夜总会双人版) 第三首歌 Un Monstre A Paris 露西儿发现了怪兽吓得要死,但是伴随着怪兽美妙的歌声,露西儿渐渐了解怪兽...好吧,我想把这首歌翻译的煽情一些,不然怎么能打动露西儿呢 第四首歌 Papa Paname 解释一下,Paname也是巴黎的意思,只不过是别名,过去用得多些。 露西儿应局长梅诺特的邀请参加蒙马特缆车启动仪式,好慵懒的风格,很法国的感觉 第五首歌 L'Amour Dans L'Ame 爱在灵魂驻
⑵ 《放牛班的春天》观后感
《放牛班的春天》讲述一个才华横溢的音乐家马修,不过在 1949年的法国乡村,他没有发展自己才华的机会,最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师,这所学校有一个外号叫"水池底部",因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长,以残暴高压的手段管治这班问题少年,体罚在这里司空见惯,性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况,闲时他会创作一些合唱曲,而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课,他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。克莱门特开始教学生们如何唱歌,但事情进展得并不顺利,一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔-莫安琦,皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格,谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来。
当听到这部影片的名字时,首先给我的感觉是温暖的,在春天这个温暖的季节发生的故事自然会让人觉得温暖。可是当影片开始播放的时候,我发现这影片的感觉并不是我开始想象的那样,背景音乐总是略带着一些忧伤,把整部电影的气氛映衬的有些忧伤。
但是,继续看下去,我又有了不同的感觉,顽皮的孩子和马修总是会发生些什么,这些事却显得那么自然,并且想想这也是为什么马修会和这群让每个老师都头痛的孩子们相处得如此和谐、融洽。也许是因为他们有同个爱好——音乐,在马修的培养下,他们合唱的歌声是那么动听、美妙。
它没有国际大片的华丽场面,没有动作大片的华丽的打斗,没有科幻大片曲折新颖的故事情节,但它感人的故事、鲜明的人物刻画、动人的音乐已足以使每一个观众感动万千,并深深爱上了这《放牛班的春天》观后感
当光明滑坡灰暗的尘埃,彩虹般旋旎的风光绽放出伟大的乐章,来自天堂阶梯的童声沉寂在复苏的沼泽,当黑夜冲破所有的铚锆,奔向蔚蓝的长穷,那令人人感动的力量,回旋,飘离在人世间最温暖的色泽中
马修篇:我是马修,一个失败的音乐家,我带着我用心创作的音符,来到了这个狭小而阴冷的学校--池塘之底。那些本应在鲜花和掌声中成长的孩子,在这里用锐利的目关,残忍的恶作剧收拾他们所有他们要报复的人,他们在痛斥社会,在不满生存中曲折,他们的心灵在腐化,在扭曲,这里如同一个深渊,有着让人窒息的恐怖,这里是坏孩子的看守所,校长总拿至高无尚权威去痛斥或惩罚这些孩子,当校长的愤怒爆发,每个人都可能会遭殃,包括我在内,因为我从即日起将成为他们的老师。当我走进教室,我被这场面所震惊,他们是一个个不安分的狮子,有的在咆哮,有的在打闹,有的则慵懒的睡觉,我一不留神,被杂物所绊倒,我的公文包在这时被孩子抢夺,哎,看得出来,这不但是帮淘气的小鬼同时也是难以对付的,但我并不放弃,因为我懂,他们不是生来的胚子,他们是一群无助而寂寞的孩子,我决定教他们音乐 ,用动人的音韵教会他们成长,用爱的真谛去感动他们内心的春节,因为我相信,音乐是令人向往的,音乐是浸化人心的,我发现了他们的好音质,即使会走音,但我看出他们的用心是无可替代的,每一个孩子在这时刻,多么像一个精灵舞动着那轻薄如翼的翅膀,这时,我发现了他,一个音乐的奇迹。
莫杭治篇:我市莫杭治,哈,一个坏小孩,坏到令母亲绝望,坏到自己都无法承受,我偷窃捣乱,被私立学校开除,我拥有天使的脸蛋,可是我的内心是躁动的,我讨厌被人抛弃的感觉,就像母亲把我留在这里,虽然,我知道她是不情愿的,这里的空气令我作呕,这里晦暗令我害怕,我希望可以逃离着悬崖,就像我希望光明会划破黎明的面纱,这希望扎下种子,直到这个老师复苏了我所有温暖的记忆,马修--这个特别的导师,他是我的生命散发了异彩,使我有了快乐的感觉,我加入了合唱团,我优质的嗓音以我对音乐的灵感,让我散出了夺目的芬香。
马修篇:我的合唱团,出现了灵动的色彩,莫行知那纯净,绵缓的声音,感动了我,在这里我寻求到了真实的音乐,孩子们个个都是神采奕奕,驶入天使一般真挚的孩子,我相信,当他们被爱所唤醒,被他人所理解珍惜时,他们会安抚生命中的魔鬼,会变为纯洁美好的水晶,就像佩皮诺一般,他是个善良的孩子,他应该得到更多的爱,只是他是个孤儿,他不愿相信这个事实,他会单纯的以为父母在星期六回来接他,佩皮诺一直在等待,等待自己的愿望实现,这样一个可爱的孩子是令人联系的,我要保护他,如同自己的孩子一般去疼爱这里每一个小生命,因为他们是如此的孤单,需要我不眠的朗照。
歌词:黑夜中的方向,是希望之光,是生命的热忱,荣耀之巷。
尾声:这里的一切在马修到来之后发生了改变,当他被恶毒的校长赶出之时,孩子们折起纸飞机,送他离别,他们便成了有爱的精灵,纷飞在春的序曲中,溶化了冰封的海洋,展开风帆,义无反顾航行在光明的前程中,他们离开了这里,展开新的人生,而马修他所做的一切成为了自己的秘密,而却牢记着每一个孩子稚嫩的童心,他们展开褶皱的眉梢,扬起动人的微笑,如春的到来,红了樱桃,绿了芭蕉,辑成篇篇乐章,马修不朽的轨迹,铺满金灿的岁月中,他存活在真实而丰富的声韵中,存活在至尊至爱的感动中。
上个星期,我们有幸观摩了《放牛班的春天》这部法国艺术片。飞逝的欢笑和无法抑制的泪水都已成为过去,却永远不能忘怀。如果是由一段音乐,一首歌或是一组合唱连接起这遥远的回声,那么它们所打下的烙印就更加深刻。可能是由于这个缘故,当我看到一群反叛的寄宿学校的孩子们被召集在一个合唱团里,谱写出他们动人的孩提乐章时,我被深深地打动了。
孩童时代的面孔,连同内心深处的情感对我们是如此珍贵。在日后的人生道路中,幼年时期的记忆永远无法磨灭。
故事叙述了一位失业的音乐教师在一所管教寄宿学校找到了一份管教的工作。他对匆忙逃走的原任管教的经历深感惊讶,又亲眼目睹了学校各项严厉的惩罚手段,校长的残忍,其他管教的冷酷,孩子们的无法无天及可怜无助,让他产生了一种改变学校的管教像警察对待犯人一样对待孩子们的冲动。他在乐谱上写下了专门为孩子们谱写的歌曲,他用纯净的音乐唤回了管教们冰冷已久的心,解脱了束缚孩子们身心的绳索,抚平了他们易受伤的心。
《放牛班的春天》,没有特技,没有波澜壮阔的时代背景,几乎没有什么出众之处。简单和平和就是一种奇迹,一种理想。我们难以祈求生活的完美,但却可以这里找到温暖,并且照亮我们前进的道路。
爱的呼唤
——《放牛班的春天》读后感
用心灵赢得心灵---《放牛班的春天》观后感
[ 2007-8-25 11:02:00 | By: 微蓝 ]
《放牛班的春天》所讲述的是著名的指挥家因为母亲的葬礼,回到了阔别多年的故乡,遇到了童年的同学,一本马修老师的特别日记,打开了一段尘封了50年的记忆。这位优雅老人的童年记忆和一座名叫“池塘之底”的少年教养院联系在了一起,音乐家原来曾经是一位问题少年,故事就从这里开始。其貌不扬,人过中年的失业音乐家,在“池塘之底”少年教养院成了代课的马修老师,人生的不得意似乎在这个阴森如同监牢的地方更加没了希望,暴戾的校长,冷漠的老师,调皮得无可救药如同魔鬼的少年……似乎永远不断的犯错与惩罚。工作的第一天马修老师感到了害怕,善良的“神父”因为学生的恶作剧而头破血流,前任老师因为忍无可忍而匆忙离去,马修的第一堂课就因为学生的哄闹,招来了校长的“咆哮”,但也就在马修老师的第一堂课上,这群从来不知道理解与同情的学生,第一次没有因为犯错而被关禁闭,第一次知道了做错了事可以用负责任的方式弥补。就这样在磕磕绊绊的一天又一天中,马修老师用它的善良,用它的音乐,一点一滴的改变了这个地狱般的“池塘之底”,这群几乎被人们放弃的坏孩子,居然唱出了天籁的歌声,重新拾回了童年的欢乐与希望。马修老师虽然最终被可恶、势力的校长辞退,可孩子们用马修了老师教给他们的歌,用写着祝福与感谢的纸飞机送别了这个拯救过他们灵魂的人……这是一部美好的电影,当满天飞舞的纸飞机,在暖阳中飞翔,当可爱的小佩比诺拎着行李奔过来和老师一起走时,我禁不住眼眶湿润了,虽然这只是一部普通的文艺电影,但它却引发了我对我所从事的教育工作的思考:
要尊重、关爱每一位学生。正如母亲不会因为孩子的美丑存在偏袒和私心一样,做为老师,虽然一个班级几十个孩子,他们的家庭环境、先天素质与自身努力程度都不同,但一定要做到一视同仁,尊重,信任,理解,热爱每一个学生。老师的爱应该是一种博爱,爱你的每一位学生,关心他们的身体,关心他们的生活,关心他们的学习,关心他们的思想。谁都知道,老师在学生心目中的地位是不可比拟的,一句鼓励,可以让学生感到无比的激动和自豪,天下的母亲都希望自己的孩子快乐,那么老师也应该让学生看到自己点滴的进步,体验进步成长的快乐,增强继续进步的信心。要像母亲一样容忍孩子一次次地“旧病复发”,要像母亲一样善于发现孩子们的长处,充分肯定他的点滴进步,对他们的长处要“小题大做、无限夸张”,永远不说“你不行”,而是毫不吝啬地说:“嗨,你真棒。”让孩子在充满鼓励与期待的沃土中成长,决不能因为一点过失而让孩子在指责声中自卑地抬不起头来。对于所谓的“差生”,更要给一点偏爱,倾注爱心、热情和期望,对他们取得的点滴成绩,及时给予表扬和鼓励。让每个学生都能自豪地说出“我能行”。
亲其师,信其道。有一句名言叫"蹲下来看孩子",教育者要蹲下来和孩子保持一样的高度,以孩子的眼光看问题、看世界,这样才能真正尊重孩子、理解孩子,也就只有在这样的前提下,教育者才更有心去主动地创造更充裕的时间和空间去了解、剖析、关爱孩子,为孩子提供最适合的教育。教育的平等不只是孩子之间的平等,更应是教育者和孩子间的平等,教育者和孩子之间的平等是平等教育、民主化教育的基础。在教育学生时,要动之以情,晓之以理,导之以行。在融洽的师生情感中,学生才会把老师的批评看作是对自己的爱护,把表扬看作是对自己的鼓励。从而引起情感的共鸣,自觉把道德要求和行为规范转化为自己的心理定势和良好的习惯,收到“亲其师,信其道,受其术”的效果。不要老是摆着一副道貌岸然的面孔来威慑学生,以维护自己“神圣”的地位,用真诚的情感去热爱学生、关心学生、爱护学生,富于同情心,就会受到学生的爱戴,就能沟通师生之间的心灵,学生就会亲近教师,从而在师生之间架起一座信任的桥梁。
学高为师,身正为范。前苏联教育家马卡连柯说过:“不要以为只有你们在同孩子谈话、教训他、命令他的时候才是教育,你们在生活的每时、每刻,甚至你们不在场的时候,也在教育儿童他们怎样穿戴,怎样对待朋友和敌人,怎样笑,……这一切对儿童有重要意义。”可见,教师的一举一动,都会对学生产生较大的影响。要求学生做到的自己首先必须做到。身教重于言教,教师对学生讲十次道理所产生的正面影响也抵不上一次反面行为对学生产生的负面影响来的大。如果要求学生不乱插嘴,那老师就不应粗暴地打断学生的话;要求学生随手捡起地上的废纸,难道老师就不能也弯弯腰吗?
要懂得教育的艺术。教师正确的评价,恰当地动用表扬与批评,是激励学生进步的重要手段之一。正确的运用表扬与批评,可以提高学生的认识水平,激发其上进心、自尊心、荣辱感和集体主义精神等。然而,不正确的表扬与批评,则会使学生或是盲目骄傲,或是灰心失望、丧失信心。马克?吐温曾经说过:“只凭一句赞美的话,我就可以活上两个月”。成人尚且如此,何况是孩子呢。后进生是教师教育教学工作中的大难题,他们要想得到表扬是难上加难。对于他们来说,更容易的是自暴自弃。对待他们,教师更应以全身心的爱去感染他们,激发他们的进取心。一位大作家说过:“人人都是天才。”每个人身上都有闪光点,后进生也不例外。做为教师则应努力发现后进生的闪光点,树立他们的自信心。
我们面对的是几十颗纯真、无瑕的心灵,面对的是几十个复杂多变的内心世界,只有深切的关爱,真心的尊重,身正为范,才能使孩子的心灵与教师的心灵相融。
不完美中的完美---《放牛班的春天》观后感
原以为成功的教育者就应该无所不能,就应该让他的每一个学生都是成功的,带着这样的评判标准,我对自己的工作成绩一直很不满意,看了《放牛班的春天》之后,我终于悟出了原来自己可以不要这么沉重的生活在教育中。教育应该是潜移默化,教育不必要求立竿见影。
片中的主人公马修,这是一个其貌不扬(甚至学生称他光头佬)的家伙,没有很大的脾气,也不是很能侃的,但是他富有爱心,同情学生,且有音乐特长,终于在他的感化下,这个靠惩罚、靠暴力制服不了的顽童学校的学生被他折服了。这个片我看了之后非常喜欢,不知道是不是因为我是个教师个缘故。如果有想看的,网上如果没有种子可以下载,通知我一声,我可以上传。
马修极富同情心,在前任呆不下去的老师对他“有过错就要惩罚”的提醒下,他仍然帮助犯错的学生使他免于校长的体力惩罚,而是引导他去照顾因他而受伤的守门人,使他接受心灵上的教育,这远比体力、言语责备的惩罚要高明上千倍。在这件事情的处理上我觉得马修是在用他的善良来感化学生。
马修不张扬,有音乐才能、绘画才能,但是他没有很张扬,出场是个不善言语、不苟言笑。但是在该表现时他也不示弱,莫朗画他的像,回来后他也在黑板上画莫朗,展示他的绘画才能,最后还不忘幽默,在莫朗头像鼻子上架上大圆圈。这一表现就让学生觉得这老师不简单,在让他们写姓名、爱好、理想时,刚才还乱成一团的教室安静了,每个人都写了。
马修理解学生,虽然可能是在音乐上受过打击,但是他觉得孩子们应该要有娱乐,于是他开始组织合唱团,歌声对孩子们的影响很大,我似乎能理解在全然没有娱乐,只有镇压的生活中,突然有人教唱歌,这对于孩子们来说,简直就是茫然中找到信仰一般的重要,后来虽然有压力,但是马修能偷偷的坚持合唱团,从学生的角度来开展活动,马修是真正的爱孩子们。因为爱,他成功了。
马修在尽力,但是他也不苛求,新来的孟丹是个坏小子,马修也想帮助他(从最后为了他的名誉公平和校长的争执来看,他是想帮助他的,他想帮助任何的人,他是一个很高尚、让人崇敬的人的),但是没有效果,最后也就放弃了。这一点也不影响我对马修是个好老师的评价。这时我也猛然发现,我一直在苛求我自己,不敢地自己有所肯定,班级管理中,只要有点问题,我就觉得我很失败,这样给自己多大的压力,让自己走得很艰辛,我因该像琼英老师说的那样:要时时自我鼓励一下。呵呵,当然必要的压力还是要给自己的。
在这部影片中,我有很多的感受,但是我想起最多的还是:“不完美也是一种完美,要多用成绩来肯定、激励自己,让自己在愉悦中成长。”
放牛班的春天》是一部风靡全球温馨而感人的法国电影。这部电影的故事情节虽然平庸,但它用细腻温婉的笔触,向人们讲述了一群特殊的孩子与一位学监之间的故事。
一个大雨滂沱的夜晚,两位老人相聚在一起,以日记为线索,追忆了一位伟大教育者的过去……
透过日记泛黄的扉页,依稀可以看见1949年1月15日的字样。那是克雷芒马修先生来到“池塘之底”寄宿学校当学监的日子。正是这一天这名中年男子的到来改变了这个寄宿学校一班孩子的命运;正是这一天这名中年男子的到来为我们铺开了一段美妙的故事。
令我印象最深的是,当乐格克设置陷阱将马桑大叔的眼睛刺伤后,马修学监并没有让他去承受校长的一顿毒打,只让他每天去照顾马桑大叔,直到他康复为止;当莫抗治因为辱骂校长而关禁闭、他被释放出来后罚做清洁工作时,听见马修训练他的同伴们合唱,在每天放学后来到教室练习唱歌,马修发现后并没有责怪他而是给他“ 开小灶”,当问题少年蒙丹处处与马修作对时,马修不但没有厌恶他反而不时去教育、开导他……马修以他宽广的胸怀包容着这些可怜的孩子们,他以一颗博爱的心将温暖和希望播撒在孩子们的心田,他的执著追求最后开出了幸福的花朵!
马修用音乐召唤醒了这些孩子们冷漠已旧的心,也召唤醒了他们对生活的渴望和热爱!在为公爵夫人演唱时,无论是合唱部分整齐甜蜜的歌声,还是领唱莫抗治那清亮的天籁之声,都给人以一种美的享受。很难想像这婉转的歌声竟出自一群问题少年之口。这都是马修给予他们的信心和爱的结果。从小受到哈珊校长虐待的孩子,从来没有快乐而言,而马修的到来,为他们带来了闻所未闻的音乐以及父亲般的关爱,让这些麻木不仁的心灵真正感受到了温暖,学会了去爱。哈珊校长与马修学监的强烈反差,也证明了打骂不是解决问题的方法,只会让学生的心田注上一剂强心针。其实人人心中都有爱,人人心中都有一颗炽热的心,人人都能体会到他人对自己的仁慈与付出。只是,如果没有人来拨动这根爱之弦,这种炽热的心就会被封沉。而克雷芒马修就是最好的拨弦人!
结局是美好的,孩子们和马修都找到了属于自己的人生道路,而我们也从这部朴实的影片中懂得了爱与尊重。
《放牛班的春天》观后感
来自法国的清新之风,故事的前半部分压抑且忧郁,几乎是看不到希望的绝望,自暴自弃的孩子,残暴的教育条理,犯错,处罚。
后半部分的轻快,明朗和结尾的半团圆式的结局不能不说是点睛之处。
贝比诺每逢星期六就会在栅栏的里面等着已经在二战中亡故的双亲来接他,最终在故事的最后,在马修老师被开除的星期六等到了他的收养许可。
莫夫的悲剧其实是完全可以避免的,当他被处罚时,马修老师的台词是:“我的男中音”语调可惜而忧郁。
皮埃尔作为故事的主角,他的戏份最多,犯错,处罚一直都在他的前半个故事中占据了大量的内容,单亲家庭的他被老师们称为天使的面孔,魔鬼的心肠。马修老师一上任就被他弄的人仰马翻。(题外话:演员选的真帅啊,虽然只有十四五岁。-_-哈喇子ing)
主旋律<夜>出现在影片的后半部分,童声合唱清越悠扬,很难想象竟是出自一群被世人称为问题儿童的男孩口中.其中皮埃尔的独唱部分只能用天籁可以形容.区别与男声与女声之间的少年嗓音,超越了性别界限的温柔妩媚,仿佛是初出生的娇嫩的猫儿一般的惹人怜爱.高贵的让人只能仰视.
是音乐改变了这群孩子的后半生.
感化院的一场大火将院长的勋章和马修老师的饭碗一并烧了个精光.
当马修老师提着行李离开的时候。没有一个学生出来送行。这是让让人沮丧的事情,当他将要走出院子的,一架纸飞机从被反锁的教室里透过狭窄的窗口飞了出来,轻盈的,飘滑过马修老师的胸前,仿佛是有生命般的停在他的身前有错别字的是贝比诺的。上面有签名的是皮埃尔。还有这是各可亥克的。还有这个和那个。
夜的曲子再次在上年们口中,心中响起。
这一刻,说不感动是不可能的。
两个多小时的电影从浓重的暴戾气氛到最终的温情洋溢,虽然是结束在雨天的出殡场景,却是暖入了人的心里。
想起心灵鸡汤中的故事,200位贫民区的孩子在20年前接受了调查,调查者的结论是他们没有任何出头的机会,然而,20年后,当年的调查者心血来潮的再度回到那里,除了几位夭折或者是离开的孩子,剩下的孩子们无一例外的都事业有成,其中律师,医生,法官比比皆是,询问他们成功的秘诀。只有一句话:“我有一好老师。”
调查者找到老师的时候,老人笑着说:“这没有什么,我爱这些孩子。”
爱,是人类发明出来的,多么有力量的词语啊。
《放牛班的春天》讲述一个才华横溢的音乐家马修,不过在1949年的法国乡村,他没有发展自己才华的机会,最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师,这所学校有一个外号叫"水池底部",因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长,以残暴高压的手段管治这班问题少年,体罚在这里司空见惯,性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况,闲时他会创作一些合唱曲,而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课,他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。克莱门特开始教学生们如何唱歌,但事情进展得并不顺利,一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔-莫安琦,皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格,谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来。
当听到这部影片的名字时,首先给我的感觉是温暖的,在春天这个温暖的季节发生的故事自然会让人觉得温暖。可是当影片开始播放的时候,我发现这影片的感觉并不是我开始想象的那样,背景音乐总是略带着一些忧伤,把整部电影的气氛映衬的有些忧伤。
但是,继续看下去,我又有了不同的感觉,顽皮的孩子和马修总是会发生些什么,这些事却显得那么自然,并且想想这也是为什么马修会和这群让每个老师都头痛的孩子们相处得如此和谐、融洽。也许是因为他们有同个爱好——音乐,在马修的培养下,他们合唱的歌声是那么动听、美妙。
它没有国际大片的华丽场面,没有动作大片的华丽的打斗,没有科幻大片曲折新颖的故事情节,但它感人的故事、鲜明的人物刻画、动人的音乐已足以使每一个观众感动万千,并深深爱上了这部电影。
⑶ 有没有电影讲人由懒惰 整天无精打采 变得积极 改掉坏习惯的
可以看一下咱们国内的一部电影《散打》,里面有部分情节,和楼主想要的差不多。相信楼主看了会喜欢的。
还有外国一部,算是大片吧《通缉令》,讲得是一个人,一无是处,整天昏昏噩噩地过日子,什么都不在乎,也在乎不起来,直到枪战发生在自己身上,知道了自己一直担心的焦虑症的原因,开始爆发。。。女主角是安娜。茱莉哟。。。
《新警察故事》,也早有耳闻吧?成龙的。。。救自己的弟兄不成了,开始落败,直到自己曾经救过的一个孩子(谢霆锋饰)一点点唤回自己的斗志。
新出不太久的,赵文卓主演《苏乞儿》,,,里面苏璨的老婆(周迅饰)死后,苏璨开始堕落,直到自己儿子要挨打得时候,猛然醒过来,战斗俄罗斯斗士。。。
《超人集中营》,一个人,过着很烂的生活,原来却是一个超人队伍的队长,因为一个政府计划,让自己的哥哥变成了一个暴力对手,从此不再理会世事,超能力也没有了。直到最后,唤醒了自己的超能力。
《超人高校》,一个人也是,爸妈一个是大力士,一个是飞人,可是,自己却是一普通人,老给人欺负。。。直到给人逼得使出了超能力。。。
《异能》主角也是在逃避生活,可是,再一次被卷入了一系列的情节当中,不得不继续走下去。。。
凯奇的电影《预见未来》、《先知》。。。
等等。。。
⑷ 电影《触不可及》里面的音乐叫什么
电影《触不可及》里面的音乐是《por una cabeza》,演唱者为thomas newman。
《por una cabeza》是一首小提琴曲 ,它是在《辛德勒名单》、《闻香识女人》和《真实的谎言》(又名 魔鬼大帝)中都出现过的著名探戈舞曲。
自1935年诞生以来,Por Una Cabeza成为电影中探戈的首选舞曲,钢柔并济的旋律似乎适应着每一个角色的心理任何一个场景的铺垫。
电影《女人香》(又译 闻香识女人)、《真实的谎言》(又名魔鬼大帝)、《辛德勒的名单》,《史密斯夫妇》中都选择了 Por Una Cabeza 作为电影中的舞曲,此外《纵横四海》也是选择了这首名曲, 其魅力可见一斑。
《por una cabeza》的风格:
《Por una cabeza》首段呈现慵懒以及幽默的口吻,进入到B段转小调,转而呈现激情的感觉,接着又转回大调。由小提琴和口琴作对位和声的表现。两个部分那种前后矛盾而又错落有致的风格充分的展现了探戈舞中两人配合的默契。
进入B段后的激情将舞者与观众的情绪推到最高点。然后突然做减慢,回到首调收尾。整首音乐在帕尔曼精湛的演奏下委婉、激荡,尽现了探戈舞曲的精制。
小提琴尖锐却不刺耳,抑扬顿挫却内敛干练,高调又内敛的引领着旋律,犹如踩着探戈舞步的女人,有着高贵的步伐傲视一切的态度,对舞伴欲迎还拒,纠缠其中。
而钢琴鲜快明亮的节奏,把情节步步引入高潮,在音乐高潮到来前有力的击键,仿佛是在下一个旋转前深吸一口气,然后就出发,去征服这个舞池,风琴略带舒缓的伴奏,就是那欲迎还拒中的风情……一首曲尽,而脑中的旋律挥之不去,犹如一场没有尽兴的舞蹈,永远只差最后一步。
⑸ 《玫瑰人生》:可爱的法国电影你看得懂吗
冲着法国大片和奥斯卡影后的名声,还有各种媒体上对这部片子的赞赏,我看了《玫瑰人生》。结果,不得不说,我对这部获得众人赞美的电影不怎么感冒。传记式的电影,最大的资本就是这个人物的一生。所以,与其说我不喜欢这部电影,不如说我不喜欢这个法国的香颂天后。这样说的话,可能会被很多人砸砖头了。但我从电影上看到的这个法国的国宝级人物,却是一个专横、傲慢、任性的形象,甚至她的样子,也不是好看的:叉腰驼背,发线后移。整个电影里,最漂亮的,莫过于是描写她和拳击手马赛相恋的时候那个容颜和那套蓝色的衣裙。但在那之前和在那之后,从二十多岁到四十多岁的造型,就整一个小老太婆。成名之前的她,所唱的歌曲,跟优雅一点也扯不上边,倒不如说是一些俗套的小调罢了,感觉是类似于韦小宝唱“十八摸”之类的。成名之后,当然是有名士为她作曲,但由她自己挑选的某些歌曲,仍然逃不出那种烟花风尘的套路。她的一生,似乎就离不开酒精和毒品。要说她是因为恋人马赛的飞机失事而用上止痛药,但在那之前,她的人生似乎早有可卡因的存在。而酒,更是少不了。至于她的情史,一萝萝,其中包括为了她的演艺事业付出的两个,一个是在街头发现了她那美丽的嗓子的夜总会老板,一个是对她作出手把手的特训把她的歌唱生命从低级的夜总会提升到高雅的音乐厅的音乐人。即便如此,也不过落下了一死一解雇的下场。无数的离合中,她最爱的就是拳击手马赛,但这也是一段不能见光的情缘,因为他早已有家室。
无疑,这样的人,有像我这样不喜欢的,但喜欢她的人也大有人在。那样的性格,在另外一些人眼中,是出彩的、吸引的。而她的歌喉,即使是唱着低俗的小调的时候,也是好听的,厚气的。娇小的身躯所爆发的力量,完全的呈现在她的呐喊中。这是她的武器,她的天赋,她一生为之骄傲的能力。那首传唱多时的《玫瑰人生》,也实在是优美。不然的话,其他种种,以我之见,实在不能使她成功。 目前来说,对于这位法国的象征,我们能够了解的,也不过就这么一部电影。偏巧这部电影又太过于蒙太奇,像我这样本来就对她不太熟悉的人来说,基本上对于了解她的人生没有什么帮助。至于其他的资料,网上流传的也不多,反而是我在电骡上的找到的一篇在这部电影之前就写下的对她的简介,还可以从一个侧面反映出她的一生。 或许,在法国人的生活中,滥情等于浪漫,酗酒等于调剂,皮雅芙性格的缺陷也不过是被形容为“个性独特”,反而更突出了她一生命运的跌宕,衬托出一个悲情的人生。看来,不同文化之间还是难以调和。从以上种种看来,我身上实在找不出一个法国因子,对那个时候那个层次的法国说喜爱,恐怕我是做不到的。所以,请原谅我以上言论有一种过于卫道之士的感觉。或许,将皮雅芙换成梅艳芳的话,我的认同感会多一点。
至于电影,哦,这可爱的法国电影,实在不是我这种没有艺术细胞的人看的。虽然导演已经在各处闪回插入的地方提示了时间和地点,但我仍然是看得头昏转向的,理不清各个事件的时间顺序和他们之间的联系。人物,由于皮雅芙太过于强大了,其他各个配角、打杂、跑龙套的,全都一闪而过,什么名字面貌还没看清楚记住就这样消失了。主角玛丽昂.歌迪亚的演技,的确是好的,因为可以使观众对一个人物有这样的强烈感觉的,即使是一种不喜欢的感觉,也说明了她对这个人物的表演是贴切的,灵动的。据说,皮雅芙生前的密友看了玛丽昂的演出之后,也不由得感叹:“天啊……”。不然,奥斯卡影后怎会无由来的得到呢?但我仍然最喜欢她在《两小无猜》中的那个爱得放肆的姑娘。
⑹ 你心目中最好看的法国家庭片是哪部为什么
心目中最好看的法国家庭片《普罗旺斯的夏天》,《普罗旺斯的夏天》是由罗丝琳·伯胥执导,让·雷诺、安娜·加列娜、克洛伊·茹阿内、雨果·德休等人主演的法国剧情片。影片讲述居住在法国南部乡村的老人保罗和外孙外孙女一起生活的故事。影片于2014年4月2日在法国上映。美不胜收的普罗旺斯里,关乎亲情的温度使这样的夏日如此怡人,《普罗旺斯的夏天》用两代人间沟壑的弥合作为剧情的张力,优美明快的乡村音乐里,不仅将孤寂老人的社会问题以着点,更用迷人的法式温馨,使质朴的生活为人钟情,这是一部非常简单的电影,甚至可以说剧情架构正如那让人慵懒的夏日般有着一丝的松散,但在这恬静美丽的山村,那沁入心脾的自然便足以治愈人心,更不谈那关乎亲近的羁绊。
⑺ 喜欢听爵士乐,有什么电影推荐吗
在文化艺术气氛相当浓厚的法国,说起一件我最喜欢做的事,那便是约上几个好友一起到一些小酒馆玩。
法国很多的小酒馆规模不大,定时会邀请一些乐队现场表演。萨克斯,单簧管,小号,吉他,小提琴,钢琴…各种乐器层出不断,在小酒馆听一场爵士乐感觉很美妙。昏暗的环境,暧昧的爵士乐,冰冷的啤酒,主唱性感的嗓音,抿一口酒,靠着沙发上,就那样静静看着乐队演奏,整个人都感觉很慵懒,大脑的多巴胺呈喷射状态。
犹然我记得听过louis armstrong相关音乐的演奏,尽管不是他本人来唱这类爵士乐,但是气氛也相当迷醉,我始终都无法忘记那一场音乐会。
喜欢听爵士乐的人想必都有收藏黑胶唱片的嗜好吧。从黑胶转动,到唱针碰到转动的黑胶那一刻,它所释放出来的经典是现代电子设备无法无拟的,大概这也是一种仪式感吧。我时常跑到里尔、甚至是巴黎的二手市集,在一个充满阳光的下午,站在路边一张一张慢慢淘着唱片,早前淘到了一张全新的harry james的唱片,相当惊喜。虽说是二手市集,但是唱片一般都蠢中是全新的,而且价格相当优惠,我曾经买过三张唱片,也就5欧罢了。
在欧洲各个书店中,一般也有黑胶唱片。全新的,二手的,价格可是高很多,最便宜大概5欧一张吧,而20欧一张的也有。
试想下,在某个下雨天,在雨声的陪衬下,打开唱片机,挑上一张经典的黑胶,下一刻,你会马上沉沦在这个小房间中,这个时候,点上一支香薰蜡烛效果更赞。
不过呢,喜欢爵士乐,不一定非得买个唱片机,不一定非得跑到欧洲的二手市集去淘黑胶,下雨天,宅在你家的小房间,看上几部文艺电影,片中时不时跳出来的轻柔的爵士乐,也会让你感到惊叹。
喜欢听爵士乐的话,我有下面这四部电影推荐呢。
如果你喜欢文艺的电影,那么你一定认识伍迪艾伦。伍迪艾伦的电影,除了充满主角的絮絮念外,一个让人很喜欢的便是片中精心挑选过的,又贯穿全片的经典爵士乐了。有节奏轻快的,有特别慵懒的,它们大部分都会让你很感动。他的电影我看了大部分,并没有全看,其中我最喜欢的便是《午夜巴黎》、《咖啡公社》和《在纽约的一个下雨天》了。
《午夜巴黎》这部电影有有趣的故事,独特的漫步指南,以及撩人的爵士乐。
看过《午夜巴黎》的人一般有两个反应,一个就是特别喜欢;另一个就是觉得很无聊。这便是这个大千世界的有趣之处了。而喜欢这部电影的人总会受到片中人物的一些影响,比如,看完这部电影,你大概会喜欢上在夏天,在巴黎,在夜晚,淋着雨漫步。这时需要搭配上si tu vois ma mere这首歌了。片中一开头,这首爵士乐引出了巴黎各处的雨景,沙沙的雨声和轻快的音符一下子把我带到了巴黎,那个时候我还没去过;当我去了几趟巴黎,再看这部电影,我发现巴黎的大部分的地方其实还是老样子,没有做出过多的适应现代的改变。晚上在巴黎散步,其实是一件很浪漫的事情。大街上各种经典复古的建筑都会在晚上投射出昏黄色的灯光,走在塞纳河旁,亮起彩灯的船只缓慢地行驶着,河面温柔地起伏着,夜晚的巴黎,只一个昏黄的世界,是一个怀旧的带局山时光。
《午夜巴黎》这部电影会带着你穿梭与各种黄金时代,带你去偶尔当年生活在巴黎的作家、艺术家。每换一个场景,总会及时响起一首相契合的爵士乐曲。而大同小异的另一部电影《咖啡公社》,一句话总结,也算是有趣的故事,腊返片中夹杂着种类爵士乐。
不同于《午夜巴黎》那个看起来有些无厘头的有趣大叔,《咖啡公社》的男主角是一个可爱呆萌的年轻人,人设也设置得相当符合伍迪艾伦的风格,一个词,话痨,喜欢听爵士乐。
当男主角第一次看到他的妻子,他开起车来就刹不住了。晚上你喜欢做什么?晚上睡觉你喜欢睡左边还是右边?你喜欢听爵士乐吗?他妻子的一句:有人会不喜欢爵士乐的吗?
我当时相当认同这句话。
是啊,怎么会有人不喜欢爵士乐呢。
在片中那无数首爵士乐曲中,其中我最喜欢manhattan这首。歌名如电影,电影里面讲述的是在曼哈顿的故事。旋律稍微平缓,但是里面又包含很多惊艳之处,这歌适合在晚上睡觉前看书的时候看。
下面说说伍迪艾伦最新的一部电影《在纽约的一个下雨天》。这部电影是我在假期后回国看的第一部电影,看之前还不知道这是啥电影,这是谁的电影,真是惭愧,看完之后我才知道我有多么喜欢这么电影。伍迪艾伦成功把不需要多说话的甜茶变成了话痨,电影我看的是法语版,有些台词并没有GET到,后来我在国际航班上又看了一遍中文版,那个时候才发现自己错过了好多的笑点啊。
在法国电影院当播完这部电影的时候,灯亮的那一刻,我才发现,全场除了我和我的小伙伴外,余下的都是法国的老奶奶老爷爷。确实,作为文艺市场的主要支持者,对于这样一部文艺电影,法国的老人家们怎么可能会错过呢?
片中依然少不了在雨中走的桥段,每次雨中的爵士乐也是经典。在这部片子我收藏了很多的爵士乐。其中我最喜欢的便是Misty 和Everything happens to me,百听不腻,每次听都有新的感受。Misty主要出现在甜茶一个人走在路上的场景中,抽着烟走着,下雨撑着伞走着….而Everying happens to me 这首歌除了以纯音乐的形式出现,还由甜茶一边弹着钢琴一边唱出来带给听众,一看完的时候我便想知道这是啥歌,可是当时还没找到,甚是心急。
另外两部想推荐的电影分别是《绿皮书》和《飞行者》。
《绿皮书》是19年蛮算有名的电影,讲述的是一位黑人音乐家和白人司机之间的故事。看的时候我才知道,片中隐约出现很多不错的爵士乐。抛弃爵士乐这一点,本身这电影的故事也很有意义。
与《绿皮书》电影一样,《飞行者》这部电影也是在家里的电视毫不防备看到的。《飞行者》里面有另外一个很让人惊艳的地方,那便是小李子。这电影是由年轻的小李子主演的讲述的与电影与飞机有关的故事。年轻的小李子其实我认识的并不多,仅是很小时候发烧的某一天看的《泰坦尼克号》,而长大之后看的便是中年发福前的小李子演的《盗梦空间》和《了不起的盖茨比》了,而近年来总是被小李子发福的新闻刷屏,其实这样的倒认识也好。首先看到了中年的发福的小李子,再看到年轻时水嫩帅气的小李子,这让人有种获宝的感觉啊。
虽然《飞行者》很明显是一部经典的传记片,但是同时也是一部《文艺片》,跟《玫瑰人生》一个道理,片中随处可寻优美的爵士乐。不过由于电影刚看,还没有好好整理喜爱的音乐歌单。
爵士乐是漫长生活所不能缺乏的一部分,可能仅仅对于我而言。上面介绍的几部电影皆是我特别喜欢的,里面很多不错经典爵士乐的电影。在看电影的同时,你总感觉不由自主被这些古典旋律带着飞回到了那些经典的年代。下雨声,爵士乐,黑胶,这是属于现代人的放松和慵懒,延伸时间的长度,让人的感知尽情流淌在这份放松中。
就像是《咖啡公社》里面主角的妻子说的那一句:有人会不喜欢爵士乐的吗?
⑻ 有关舞蹈的电影有哪些
还有这些
冯小刚新电影《芳华》关于青春的回忆都是舞蹈!主演们身怀舞功!
青春舞蹈电影《舞出我人生6》于2016年12月9日开始在北京和洛杉矶拍摄,中文片名为《舞出我人生之舞所不能》。
法国电影《了不起的菲丽西》该片讲述了孤儿院长大的小女孩菲丽西想成为一名真正的芭蕾舞者。
再看这两个电影中的经典舞蹈桥段
电影《低俗小说》酷毙的即兴舞蹈
电影《低俗小说》里的摇摆舞you never can tell太经典。一段舞蹈一不小心变成了经典,不会随着年华老去而让人遗忘。摇摆舞是一种很美国化的轻松愉快的舞蹈风格,既有快节奏的韵律,又弥漫着慵懒、松散的舞步,在当时可谓酷劲十足。
电影《闻香识女人》中的那段经典探戈
这段视频描述了弗兰克在餐厅靠着敏锐的嗅觉发现了这位带着英国口音的陌生女郎,上前搭讪并邀舞,成就了这段经典的探戈。整段舞蹈虽然没有那么多的技巧展示。但是盲人弗兰克的动作完成的很利落,配合着音乐,每一拍都恰到好处。还有他的自信,优雅,一动一顿都能给人带来感官的享受。这段舞蹈在技巧上确实不能与专业人员相比,但因为跳的人不同,场景不同,时间不同,所以它成了经典。
⑼ 你心中最好看的法国文艺片是哪部为什么
提起法国我们想到的是“浪漫”,普罗旺斯是多少人想要蜜月的地方“浪漫之地”,巴黎是多少人想要去的“时尚之都”,这些其实和法国的文艺片不能分开,毕竟法国文艺片更能塑造浪漫,今天麻辣妹就谈谈我喜欢的文艺片《刺猬的优雅》。
“优雅的刺猬”,何为“优雅”?何为“刺猬”?何为“优雅的刺猬”,其实这只是自我封闭的一种保护壳而已,就如“围城”二字,你不敢进来我不敢出去。生活在这座围城中,想要保护自己,只有做到像“刺猬”一样可能才能活的最好吧。
⑽ 《纽约的一个夏天》确认引进,这部影片主要讲述了一个怎样的故事
看电影是一种非常好的娱乐方式,我们在工作累了之后可以去电影院观看一场电影,放松一下自己,好多影片是非常多的,国内有很多非常好的电影,国外也有很多优秀的电影,我们国家经常会引进一些外面的优秀电影,比如说纽约的一个雨天将要被引进,这是一部喜剧片,在2019年上映,它是一部法国的电影。这部电影讲述的是一对年轻情侣来到纽约过周末,然后经历了一系列搞笑事件的故事。
三、最后。
好的电影是非常多的。但是我们可能找不到好的电影下雨,好的电影是非常多的,但是我们可能找不到好的电影,纽约的一个夏天就是一部非常好看的电影,我们在无聊的时候可以去看一下这部电影,现在这部电影已经确认引进了,我们就不用在网上找资源,随意看了,如果你喜欢浪漫的爱情故事的话,就去看一下这部电影吧,真的浪漫至极。