茶花女1981版法国版电影

『壹』 茶花女电影简介

《茶花女》该片根据法国著名作家小仲马的同名小说改编而成，讲述了巴黎风尘女郎玛格丽特约见华维尔男爵却与青年亚芒相识、相恋。下面是我给大家整理的，供大家参阅!
茶花女电影剧情简介
巴黎风尘女郎玛格丽特约见华维尔男爵却与青年亚芒认识。后俩人在书店相遇，玛得知亚芒每天送花探病，深受感动邀其参加生日宴会。亚芒见她强颜欢笑更加怜惜，遂对她示爱。当晚男爵回来亚芒吃了闭门羹，懊悔之余斥责她无情，请求父亲资助他出国旅行。玛赶去见他并互吐心意，玛同意和男爵分手随他到乡下调养身体。亚芒父亲劝玛放弃亚芒，玛因真心爱亚芒，为其着想，骗亚芒与其分手。几个月后亚芒与男爵及玛在赌场相遇，不料亚芒大赢，叫玛随他走，玛拒绝，亚芒盛怒之下加以侮辱，并与男爵决斗，男爵受伤，亚芒畏罪潜逃。玛深爱亚芒，却拒绝任何资助，病情加重，待亚芒了解真相玛已撒手人寰。
茶花女电影幕后制作
由乔治·顾柯执导的《茶花女》是米高梅公司出品的古典爱情片中极负盛名的一部，根据法国著名作家小仲马的同名小说改编而成。这个流传久远、脍炙人口的故事曾四次搬上银幕，但以本片的艺术成就最高。这部凝聚著永恒爱情的影片洋溢着浓烈的抒 *** 彩和悲剧气氛，神秘女郎葛丽泰·嘉宝将小仲马笔下的茶花女颤蠢演得活灵活现，在片中有着完美的表现。她对玛格丽特的成功塑造凝聚了她对人生、社会、角色的理解、积累和交融，达到其表演艺术闪光的顶峰，并获1937年纽约影评协会最佳女演员奖。
茶花女电影影片评价
You who are so young--where can you have learned all you know about women like me?

这是米高梅公司出品的古典爱情片中极著名的一部，由乔治.库克执导。讲述一名高阶交际花被一位纯情的青年所感动，与他共堕爱河，最后并死在他的怀抱中的感人爱情故事。神秘女郎葛丽泰嘉宝将小仲马笔下的茶花女演活了。赢得一个贞洁少女的爱，成为头一个向她揭示爱情奥妙的人，这当然是一个巨大的福运，但又是最简单不过的事情。夺取一颗未受过异性进攻的心，无异于进入一座没有设防，城门大开的城市。一个人所受的教育，责任感和家庭，都是十分坚定的哨兵，但是哨兵无论怎样警惕，也都逃不过一个十六岁少女的欺骗;须知大自然通过她心爱的男子的声音，向她提出爱情的最初建议，而且这些建议越是显得纯洁，就越具有火热的魅力。

同样。少女越相信善，就越容易失身，即使不投入情人的怀抱，至少也投入爱情的怀抱，因为她没有戒心，也就没有防范的力量，赢得她的爱，是任何一个有些意愿的男子都能赢得的胜利。这种情况千真万确，瞧瞧少女们的周围，监视和防范多么森严!然而，修女院的围墙怎么也不够高，母亲安的闺房门锁怎么也不够牢，宗教定的规范怎么也不够严密，根本关不住那些可爱的小鸟儿，甚至无须用鲜花引诱，她们也要逃出笼子。她们多么向往人们掩饰不让她们看的人世，又该多么相信这人世多么诱人，因此，她们多么愿意倾听最先透过笼子的隔柱，向她们讲述人世奥妙的声音，多么愿意祝福最先撩起神腊握秘幕布一角的那只手。

然而，真正得到一个 *** 的爱情，那是异常难于获得的胜利。在她们身上，肉体损耗了茄局陪灵魂，感官烧毁了内心，放荡麻木了情感。别人对她们讲的话，她们早已熟知，别人使用的手段，她们全领教过，就是被她们激发出来的爱情，也已经被她们出卖了。

『贰』 寻找电影《茶花女》诸多版本中的一个彩色版本。提示：（由于我只看过女主角病死的那一段，所以只有一点...

看书好了，原著上的更加有感染力。

『叁』 茶花女的故事是真实的吗

茶花女的故事是真实的，是根据现实生活改编的。

《茶花女》主要内容：作品通过一个妓女的爱情悲剧，揭露了法国七月王朝上流社会的糜烂生活。对贵族资产阶级的虚伪道德提出了血泪控诉枣兆。

小说通过“我”充分体现了作者所主张的人道主义思想，着重表现了人与人之间诚挚的交往、宽容、理解和尊重。阿尔芒和玛格丽特之间的爱情体现了人间的真情。

(3)茶花女1981版法国版电影扩展阅读

《茶花女》为读者塑造了一些生动、鲜明的艺术形象，而其中最突出、最令人难忘的自然是女主人公茶花女，玛格丽特。她美丽、聪明而又善良，虽然沦落风尘，但依旧保持着一颗纯洁、高尚的心灵。

她充满热情和希望地去追求真正的爱情生活，而当这种希望破灭之后，又甘愿自我牺牲去成全他人。

这一切都使这位为人们所不齿的烟花女子的形象闪烁着一种圣洁的光辉，以至于人们一提起“茶花女”这三个字的时候，首先想到的不是什么下贱的妓女，而是一位美丽、可爱而又值得同情的女性橡岩丛。

小仲马笔下的茶花女，是一个性格鲜明、思想明朗、感情纯真而又富有自我牺牲精神的一个姑娘。虽然命运和生活把她推进了另一种境界，成为风尘女子。但是，她纯真的本质没有改变。为了高贵的爱情，她宁可失掉一切，宁可受尽屈辱和误会。

最后，为真情付出了生命的代价。茶花女的遭遇和悲惨结局，揭露资本主义社会对被侮辱、被残害者的冷酷无情，批判资产阶级虚伪的道德观念。人们在看《茶花女》时，往往落下伤心的眼泪。悲剧直接给人以痛感，但痛感迅速的向快感转换，从而使读者在感情上得到一种满足。

小说中，阿尔芒的父亲不能接受玛格丽特，只因为她是一个妓女，在他眼中，妓女是道德败坏的象征，辱没家声，而且毫无人性，“是没有心肝、没有理性的生物，她们是一架诈钱的机器，就像钢铁铸成的机器一样，随时随地都会把递东西给它的手压，毫不留情、不分好歹地粉碎保养它和驱使它的人。”

正是这种伪道德，熄灭了爱情之火，也熄灭了生命之火。小仲马批判造成玛格丽特悲剧命运的伪道德，其实也是为母亲悲剧命运鸣不平，是自身情感经验的移情。

小说采用了三个第一人称的叙述法。全书以作者“我”直接出面对玛格丽特的生平事迹进行采访着笔，以亚芒的自我回忆为中心内容，以玛格丽特临终的书信作结。

这就把女主人公的辛酸经历充分展露在读者面前，很易激起读者的同情和怜悯；众人对玛格丽特遭遇的反应，也通过作者“我”表达了出来；这样就增强了故事的梁樱真实感，使作品充满了浓厚的抒情色彩。

小说动用倒叙、补叙等多种手法，从玛格丽特的不幸身死，对她的遗物进行拍卖，作者“我”抢购到一本带题词的书写起，从而引出题赠者亚芒对死者的动人回忆。

『肆』 20200616听书笔记：《茶花女》

关于作者

作者是法国著名作家小仲马，24岁凭借《茶花女》在高手林立的法国文坛站稳脚跟。他还获得过一项极高的殊荣——当选法兰西学院院士，得过这项殊荣的人还有《悲惨世界》的作者雨果和思想家伏尔泰。

经典文学名著《茶花女》，作者是法国著名作家小仲马。

小仲马曾经说自己是父亲“伟大的儿子和卑微的同行”，他的父亲就是法国著名小说家大仲马，岁败代表作有《基督山伯爵》《三个火枪手》等，文学成就非常耀眼。然而，跟父亲相比，小仲马的文学成稿雀则就一点儿都不逊色。

1848年，年仅24岁的小仲马就创造了一个文学神话，他凭借《茶花女》这部小说在高手林立的法国文坛站稳脚跟。到了19世纪下半叶，小仲马在戏剧界的名声远超父亲。他还得到了父亲梦寐以求的荣誉，当选了法兰西学院院士，这在法国是一项极高的殊荣，《悲惨世界》的作者雨果和思想家伏尔泰都当选过。

《茶花女》是小仲马最著名的代表作，讲述了男青年阿尔芒·迪瓦尔和巴黎上流社会交际花玛格丽特的爱情故事。

1847年，小仲马听到老情人玛丽·杜普莱西病逝的消息，他回想起这位绝代佳人的风姿以及两人曾经有过的美好时光，一时百感交集，不到一个月的时间就写完了《茶花女》。玛丽就是这部小说中的交际花玛格丽特的原型，小仲马也从不避讳男主人公阿尔芒里有他的影子。细心的读者会发现小仲马（Alexandre Dumas Fils）法语名字的首字母缩写是A.D.，阿尔芒（Armand Duval）的首字母缩写也是A.D.。可以说，《茶花女》这部小说里承载了小仲马的真情实感。

人们提到交际花就会先想到《茶花女》的另一个原因是，它拥有旺盛的艺术生命力。一本小说有没有生命力，除了看现代读者还会不会阅读它，还有一个重要指标是看它的内容衍生能力和改编频率。《茶花女》给包括电影、话剧、芭蕾舞在内的艺术形式，都提供了源源不断的创作灵感。拿电影来说，《茶花女》的电影版在不同年代、不同国家都有过非常经典的版本。比如，20世纪30年代，瑞典国宝级女演员葛丽泰·嘉宝演过好莱坞版《茶花女》，女演员于佩尔在1981年演过法国版，女演员妮可·基德曼在2001年演的歌舞电影《红磨坊》也是《茶花女》的变体。在内容衍生和改编方面，小仲马的《茶花女》要胜过父亲大仲马的《基督山伯爵》一筹。

1844年，20岁的小仲马在一场戏剧演出中遇到了交际花玛丽，一见钟情。在玛丽家做客拜访时，小仲马发现玛丽咳血，就劝说她要保重身体，玛丽被感动，不久之后成了小仲马的情人，两人度过了一段短暂却美好的日子。有一天，小仲马和玛丽因为一场争吵而分手，吵架的导火索很俗气——钱。玛丽是个混迹巴黎上流社会的交际花，需要大笔的钱维持日常开销，这是二十岁出头的小仲马无力供养的，他供养不了，自然有其他慷慨的恩客愿意为玛丽献上千金。小仲马妒火中烧，就写了分手信给玛丽。4年后，小仲马写《茶花女》时也用到了这封信。

《茶花女》被认为是现实主义先驱。大仲马的畅销秘籍是跌宕起伏、构思巧妙的故事情节；小仲马的剧本能在巴黎剧场独领风骚几十年，靠的是敏锐的洞察力，他总能精准地捕捉到法国社会的热点，引发民众的共鸣和追捧，比如，在股市上投机发财、男女两性关系、私生子和未婚母亲，都是那时的热门话题，当然，还有交际花的神秘世界。

小说一开头，“我”在街上闲逛，看到一个拍卖广告，说一位物主已经过世，这次拍卖的是她的家具以及珍贵的玩赏物。“我”是玩赏物的爱好者，决定上门去看看。到了之后，“我”惊讶地发现，原来这是一个交际花的住所，更让人惊讶的是，屋里聚集了键棚很多上流社会的贵妇。这些女人为什么会来一个高级妓女家呢？纯粹是为了满足好奇心罢了。这些贵妇看着交际花的遗物，要么不时发出啧啧的赞叹声，要么露出艳羡的眼神，想必这位交际花的精致生活让她们都觉得自叹不如了。

“我”在拍卖会上花了100法郎，买到了一本属于交际花的小说，书名叫《玛侬·莱斯科》，“我”翻开书，发现有这样一段题词：“玛侬对玛格丽特，惭愧。”落款是阿尔芒·迪瓦尔。玛格丽特就是死去的交际花，那阿尔芒·迪瓦尔是谁？这本书是他送给玛格丽特的吗？他俩是什么关系？

虽然“我”有种种疑问，但这只是生活中一个小插曲，“我”很快就把这本书抛在脑后，直到年轻男子阿尔芒登门拜访。他失魂落魄地出现在“我”家中，愿意出高价买回那本《玛侬·莱斯科》。他曾经和玛格丽特相爱，但没来得及赶回来见她最后一面，也没能赶上拍卖会。现在，他想买回书，也算是留个念想。“我”被年轻人的痴情打动，愿意把书送给他。阿尔芒看出来“我”对他的情史充满兴趣，就承诺下次来访会和盘托出。可这次之后，阿尔芒没了音信。

故事先讲到这里。我们来聊一聊那本《玛侬·莱斯科》，它有什么特殊的地方，小仲马为什么会选它作为《茶花女》的引子？这本书比《茶花女》早了100多年，一出版就因为内容伤风败俗被封杀。现在，这本书的知名度已经非常有限了，但在小仲马的时代，这本书可以说是家喻户晓，那时候的读者在《茶花女》里看到《玛侬·莱斯科》，就会立刻明白作者的良苦用心，也会猜出《茶花女》的故事走向。

《玛侬·莱斯科》到底讲了一个什么故事呢？小说女主角玛侬原本应该进修道院，男主角德·格里厄原本应该成为骑士，但两个年轻人在客栈相遇一见钟情，于是各自抛弃前程，私奔去了巴黎。生活贫困，玛侬找了个有钱的金主，德·格里厄在牌桌上出老千赚钱，俩人就这么过起了男盗女娼的日子。后来，玛侬被指控是妓女，流放到美洲大陆，德·格里厄追随她同去，但玛侬得了重病客死他乡。

《玛侬·莱斯科》的结局暗示了《茶花女》女主角玛格丽特的宿命。《茶花女》在一开头就揭示了玛格丽特会和玛侬一样红颜早逝，小仲马采取这种手法，体现出了他的自信。他并不避讳早早抛出故事的结局，因为他确信，自己的写作技巧会让读者欲罢不能。一个老到的作家，不会一直用故事高潮来紧紧攥住读者，他懂得张弛有度，懂得卖关子。就像小说中，阿尔芒露了一面之后就没了踪影，让讲述者“我”和读者都被吊起了胃口。

于是，“我”就想可以去玛格丽特的墓地打探消息。这个小小的坟地上铺满了白色茶花。公墓的园丁告诉“我”：有个年轻人特意关照他要定时更换鲜花，因为他最近不能来，要去办迁坟的事儿。这时，“我”终于知道了阿尔芒的去向，而且感受到了他的用情之深。阿尔芒要给玛格丽特迁坟，有两个目的：一是想把她安葬在更体面的墓地；二是想再见她一面。

“我”接受阿尔芒的邀请参加了迁坟仪式，在场的只有5个人：两个掘墓人，“我”和阿尔芒，以及办事的警长。交际花玛格丽特生前被人前拥后簇，死后却无人问津。美丽的皮相死后也化为一堆腐肉。小说里，小仲马费了不少笔墨描写裹尸布揭开那刻的场景，玛格丽特“一对眼睛只剩下了两个窟窿，嘴唇烂掉了，雪白的牙齿咬得紧紧的，干枯而黑黑的长发贴在太阳穴上，稀稀拉拉地掩盖着深深凹陷下去的青灰色的面颊。”现实就是这么残酷，美人到头还是一把白骨，就像这对情侣的爱情最后落得仓皇收场。

小仲马接着笔锋一转，借阿尔芒之口，回忆起他第一次见到玛格丽特的场景。那是在玛格丽特去世的两年前，玛格丽特每次去剧院看戏都会随身带上一束茶花，这就是“茶花女”这个名字的由来。第一眼，阿尔芒就被玛格丽特迷住了，他在剧院演出的间歇来到玛格丽特的包厢里，想认识她，没想到被美人奚落。阿尔芒感觉受到侮辱，落荒而逃。

读到这里，读者会以为玛格丽特要风得风，要雨得雨，把男人玩弄于股掌之间。这其实只是表面上的风光，说到底，玛格丽特这样的交际花还是依附在男权之上，一旦美人迟暮，就会断了财源，生活没有着落。而且，交际花的社会地位也不高，会被正经人家唾弃。比如，在小说中，墓地其他死者的亲人提出抗议，认为和交际花葬在同一个墓园是奇耻大辱。

说到交际花，这个社会现象是不是只有法国才有？交际花和妓女有什么区别？先来回答第一个问题。其实，交际花很早就出现了，而且，在各个国家的文化里都有体现。

交际花在日本就是艺妓，在朝鲜半岛叫作妓生，艺妓的妓，生活的生。交际花在中国，有鱼玄机、柳如是、赛金花等。法国的交际花文化是在《茶花女》出版前后盛行的，后来在第一次世界大战之后式微。法国著名的交际花有法国国王路易十五的情妇蓬帕杜夫人、时尚教母香奈儿。

不少交际花都拥有惊人的美貌，但这不是关键，智慧和才华才是她们的立足之本。玛格丽特的原型玛丽是个爱读书、勤思考的姑娘，和小仲马分手后，她还交往过匈牙利著名作曲家李斯特。这些交际花游走于权贵、富豪和文人之间，过着风雅、奢华的生活。简单说，交际花代表了妓女浪漫化、理想化的一面，然而从本质上说，她们只是高级妓女。在讲究门第、血统的社会中，交际花都摆脱不了被主流不齿的命运。

这其实也是玛格丽特怠慢阿尔芒的原因，她用傲慢的举止来对抗追求者的逢迎，她明白，自己在男人心中只是个玩物，那她就报复性地玩弄他们。两人初次相遇的两年后，阿尔芒又遇到了玛格丽特，这次，他终于受邀去了玛格丽特家中。众人饮酒狂欢的时候，玛格丽特突然感觉身体不适，一个人躲去了梳妆间，只有阿尔芒担心地跟了过去。阿尔芒再次表达爱意，可玛格丽特早已听惯了甜言蜜语。情急之下，阿尔芒说，两年前玛格丽特得病时，他天天到她家门口关心病情。这番话打动了玛格丽特，她明白阿尔芒是真的关心她，怜惜她，而不是一时兴起贪恋她的美色。

阿尔芒终于得到了玛格丽特，兴奋劲儿过了之后，他陷入患得患失中。阿尔芒微薄的年金根本养不起心爱的姑娘，玛格丽特还在接待其他金主。阿尔芒有时妒忌，有时自卑，有时忧心忡忡，有时沾沾自喜。有时他又头脑一热，写信和玛格丽特分手。这就是刚才提到过的，小仲马写给玛丽的分手信。我们来感受下，年轻人在热恋中的精神状态。分手信里说：“我希望自己能像一个百万富翁似的爱您，但是我力不从心；您希望我能像一个穷光蛋似的爱您，我却又不是那么一无所有。那么让我们大家都忘记了吧，对您来说是忘却一个几乎是无关紧要的名字，对我来说是忘却一个无法实现的美梦。”

跟小仲马现实生活中的结局不同，这封分手信没有终结阿尔芒和玛格丽特的关系。玛格丽特主动上门求和，还提出去乡村度假，远离巴黎的纷扰。这是两个人最幸福的一段时光，可童话故事终究要让位给柴米油盐。阿尔芒发现，玛格丽特值钱的衣物和首饰越来越少，玛格丽特说她变卖了这些东西维持日常开销，还打算卖掉自己在巴黎的一切，从此和阿尔芒过上普通人的小日子。这一刻，阿尔芒感觉自己是世界上最幸福的人，因为爱人愿意为了他抛下荣华富贵。

玛格丽特确实做出了极大牺牲，为什么这么说？我们用一组数据来说明一下。小说中提到玛格丽特一副钻石耳环价值8000法郎。根据文献资料，1852年，法国五口人的工人家庭靠300法郎就能过一年。也就是说，玛格丽特从云端跌落到中产生活，因为阿尔芒一年的收入差不多是8000法郎。玛格丽特的举动让阿尔芒很感动，阿尔芒找到公证人，打算把部分财产转到爱人名下。没想到，公证人立马把这件事汇报给了阿尔芒的父亲。老人家即刻赶到巴黎，劝儿子离开交际花。热恋中的阿尔芒根本听不进劝，他打定主意要和玛格丽特长厢厮守，但没想到玛格丽特离开了，还留下一封分手信。

阿尔芒遭遇情变，以为玛格丽特还是贪恋纸醉金迷的生活。回到巴黎以后，他找了一个情妇，还借机在公开场合羞辱玛格丽特。玛格丽特本来就患有肺病，阿尔芒的无情无义加重了病情。其实，阿尔芒也无法从这种幼稚的报复行为中获得快感，他就去外国旅游散心。

玛格丽特知道自己时日无多，又思念远方的爱人，只能在日记里倾诉心事，但求有朝一日阿尔芒能读到这些文字。原来，玛格丽特离开阿尔芒，重返巴黎社交界，并不是嫌贫爱富，而是因为她深深地爱着阿尔芒，愿意为他默默牺牲。阿尔芒的父亲也找到到玛格丽特，用阿尔芒的前程等理由逼迫玛格丽特离开儿子。玛格丽特重病在床，形容枯槁，逢场作戏的朋友，以及钱色交易的恩客早就把她抛到九宵云外，只有债权人在家里进进出出，等着她断气，拍卖掉值钱的物件来抵充玛格丽特欠下的债务。最后，玛格丽特在贫病交加中孤独地死去。

第三部分

了解了《茶花女》的故事脉络，我们再来看看，与《茶花女》有关的文艺作品中的女性意识，以及小仲马如何看待女性。

我们开头说过，《茶花女》为电影、话剧等艺术形式提供了创作灵感，其中最有名的是意大利作曲家威尔第创作的歌剧版《茶花女》，这是世界歌剧史上最卖座的经典作品之一。对音乐一窍不通的人，可能也听过里面那首脍炙人口的《饮酒歌》。威尔第在巴黎看了话剧版的《茶花女》，深受触动，回到意大利之后，迅速把它改编成歌剧。

原著小说中那对痴男怨女的故事，可能也让威尔第想到了自身经历。威尔第的第一任岳父是个成功商人和艺术爱好者，他帮助威尔第在歌剧界出人头地，可惜他的女儿英年早逝，威尔第后来想再婚，遭到了前岳父的阻拦。这段经历不禁让人联想起《茶花女》中阿尔芒的父亲棒打鸳鸯的情节。

从《玛侬·莱斯科》到小仲马的《茶花女》再到威尔第的歌剧版，它们讲述的都是一个凄美的爱情故事，但剖开爱情故事的外壳，里面的核心都是女性意识的觉醒与抗争。比如，《玛侬·莱斯科》的女主角玛侬不愿接受当修女的命运，勇敢选择爱情，然后付出了生命的代价。

小仲马写《茶花女》时，法国是一个被父权和宗教统治的社会，那时候，女性一生都是男性的附庸，她们在不同的人生阶段，要依赖不同的男性：父亲、丈夫、儿子。有些女性想要突破有限的生存空间，想要登上更大的社会舞台，于是，她们不再依附一个男人，而是一群男人，她们通过交易来获得财富、名声，甚至是贵族头衔，而这就是交际花的生存逻辑。交际花一方面受到压迫和欺辱，但另一方面也在一定程度上实现了一部分自我解放。

生活在19世纪下半叶的小仲马，算得上是女性之友，他懂得欣赏女性的才智，还和一个女作家乔治·桑保持密切关系，甚至称呼她为“亲爱的妈妈”。1880年，小仲马在一篇序言里倡议说，“应该赋予女性和男性同等的自由和权利”。要知道，还要再过60多年，也就是1945年，法国女性才第一次行使了投票权。

小仲马怜惜女性、同情女性，但他并不会赞扬所有女性，贪图享乐、不劳而获的交际花就是他批评的对象，当然，《茶花女》里堕入风尘但灵魂高洁的玛格丽特是个例外。小仲马大力赞扬的一种女性是母亲，包括未婚先孕的女性，因为她们把自己无私地奉献给了家庭和子女。小仲马看待女性的立场有他的历史局限，但他在19世纪就认识到，女性是独立的个体，女性不是“宗教和法律下的次等人群”，她们也没有“虚弱、无能到无法自主行事，需要男性的引导和保护”。

小仲马是法国戏剧从浪漫主义转向现实主义期间的重要作家。他被人称为“现实主义作家”，主要是因为他能精准地描摹出人世百态，剖析出社会问题，时隔一个多世纪仍然能引起读者的共鸣。在他看来，用金钱物质来物化女性、用美貌为标准对女性品头论足的风气，应该抨击。但同时，小仲马也是个近乎冷酷的作家，他让玛格丽特从一个乡下姑娘飞上枝头变成凤凰，看似成功地对抗了宿命，但最后她还是不被主流社会接纳。小仲马在小说里指出，再美的皮囊死后也会是恶臭的白骨，他还指出，两情相悦的爱情敌不过世俗的阻挠。小仲马在《茶花女》中写道：“除了理想生活，还有物质生活，最纯洁的决心都会有一些庸俗可笑、但又是铁铸成的链索把它拴在这个地上，这些链索是不容易挣断的。”

总结

第一，《茶花女》的故事来自法国作家小仲马的一段情史，女主人公的原型是小仲马的情人玛丽·杜普莱西。小仲马得知玛丽的死讯后，不到一个月的时间就完成了《茶花女》。

第二，小仲马的父亲是创作了《基督山伯爵》《三个火枪手》的大仲马。大小仲马的父子关系十分和谐，小仲马当选为法兰西院士之后，他在演讲中表示，他之所以能成功当选，完全是仰赖父亲的荣耀。

第三，法国的交际花文化在1848年前后盛行，一战之后式微。交际花的生存逻辑是通过美貌和才智，跟男权进行交易获得财富、名声、贵族头衔。交际花代表了妓女浪漫化、理想化的一面，但本质上，她们只是高级妓女，摆脱不了被主流不齿的命运。

第四，小仲马被称为“现实主义作家”，是因为他能精准地描摹出人世百态，剖析出社会问题。他的剧本能够紧跟时事热点，非常受欢迎。小仲马推崇母亲这个角色，看不起不劳而获的交际花。早在19世纪，小仲马就已经认识到，女性是独立的个体，倡导“应该赋予女性和男性同等的自由和权利”。

『伍』 求电影：1981年版的《茶花女》（法国女星-伊莎贝尔于佩尔主演）的完整电影视频

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