A. 美国电影对日本动画的影响
借助美国电影的视觉效果。
在表现手法上借助美国电影的视觉效果,使日本的漫画、动画有了飞跃性的发展。
日本动画海外市场增速明显放缓,以美国为冲睁主导的流媒体平台和全球手游市场,或将成为未来动画散族岁产业发穗握展的主要动力。
B. 为什么说,法国诗意现实主义时期的电影对现当代电影的影响巨大,分别表现在哪些
主要表现在把时代背景移到现代,以缩短影片与观众间的距离。
谈起法国电影史上的重要电影运动,诗意现实主义是绝对不可或缺的。作为影响了整个世界的电影运动,诗意现实主义以其独有的美学风格和诗意表达,为电影艺术的发展做出了突出的贡献。
上世纪三十年代,当世界性的大萧条席卷全球的时候,法国也受到了影响。法国电影也因此受到了沉重的打击。相比美国工业化的制片厂制度,法国电影工业规模更小,也更加零散。因此,受到经济的冲击也更加严重。但是,这一零散的电影模式却从另一方面推动了法国电影工业的发展。由于法国制片厂的随意和分散,使得电影工作者的工作也更加灵活多变,所以有很大的自由度和随意性。
自法国先锋派起,法国电影中对于超现实主义和幻想的表达便一直在延续。尽管没有20年代的如此明显,但是法国电影工作者对超现实等的热爱依旧。雷内·克莱尔,皮埃尔·普莱卫,让·维果等人尤其明显。
雷内·克莱尔早期的歌舞片《巴黎屋檐下》和《自由属于我们》,是他有声时期的代表作。但是作为从先锋派过度来的重要的导演,雷内·克莱尔最初时期对声音并非是全盘接受的。
和卓别林一样,雷内·克莱尔对于声音的发展也出现了不适。
他早期曾是先锋派电影的主将,他的代表作《幕间休息》富有独特的幻想,手法的新颖使得影片成为“先锋派”的代表作。
他对于无声的赞叹有一种抑制不住的热情,认为无声电影保留了电影的独特的特色,保留了电影的原始性。所以,当声音在1927年突然出现的时候,克莱尔感到了慌乱和不安,甚至于表达出一定程度上的愤怒。
后来,雷内·克莱尔才逐渐接受了声音的存在,并且创作出自己电影史上的代表作。从1930到1933年,他相继创作出四部有声电影,除了《巴黎屋檐下》,《自由属于我们》,《七月十四日》和《百万法郎》也是他优秀的“四部曲”的代表。
《百万法郎》是雷内·克莱尔的一部比较具有想象力的歌舞片,故事围绕一件辗转多人的外套,展开叙述。在影片中,不仅有强烈的音乐效果,还有大量的摄影机运动。除此之外,导演还穿插了丰富的追逐戏。所以使得整个故事看起来极其富有动感。
在这之后不久,雷内·克莱尔便去了英国,之后去了好莱坞,但是,后来的他再也没有创作出能和诗意现实主义时期相媲美的作品。从某种程度上看,也是好莱坞对于人才创造力束缚的表现。
皮埃尔·普莱卫对于超现实主义的继承也很明显。他在1932年执导了一部标准的超现实主义作品《稳操胜券》。这部影片除了具有夸张的情节之外,还充斥了无政府主义的喜剧感。但是并没有获得想象中的成功。
让·维果是另一个著名的超现实主义的继承者,也是三十年代的一位比较具有前途的电影工作者。三十年代初,他首先拍摄了两部纪录短片。
1930年的《尼斯景象》,是一部极其具有讽刺意味的作品。电影通过对当时社会状况的描写,辛辣的讽刺了资产阶级的骄奢淫逸,以及当时的贫富悬殊的社会问题。影片充满了对立的场景,通过有闲阶级悠闲的生活和贫苦百姓生活的对比,让·维果表达了社会的不平等的主题,同时呈现出鲜明的社会倾向。因此,这部影片也成为当时法国社会最有意义的社会记录片。
193年,让·维果导演了一部超现实主义特征更为明显的——《操行零分》,这部影片从孩子的视角展示了当时的寄宿学校的生活。这是导演根据自己儿时的记忆进行展现,因此也是一部典型的自传体影片。
导演通过对于童年生活的再现,突出表达了悲惨的童年给自己的心灵留下的时代创伤,与此同时对于当时的寄宿学校进行控诉。学校对于让·维果来说,与其说是用来学习的地方,不如说是一个禁锢学生的牢笼,它疯狂的扼杀了学生的个性,限制了学生的自由,使人窒息。
因此,导演以诗意化的手法,讽刺了寄宿学校的虚伪,残忍,卑劣的压抑,同时热情的赞扬了学生们的活力和激情。也正因此,这部影片遭到了当时监管者的禁映,但是,导演通过影片所体现出的时代精神和对自由独立的赞颂,却深刻影响了后人。
C. 国外电影强(世界各国电影综合实力15强排名)
国外电影强(世界各国电影综合实力15强排名)D. 为什么日本跟法国两个国家在文化上互相喜欢互相吸引
亲,您好!因为法国和日本文化都有偏阴性(女性)的成分,这在主要发达国家里比较罕见。其他发达国家几乎都是偏男性化的,美国,英国,德国为典型。法国的国家形象代表是玛丽安,整体文化无论是巴洛克还是洛可可,都精致团蠢粗,档闹细腻,注重艺术感。日本的代表文学枕草子和源氏物语全是女作家写的,整体文化细腻幽玄。两个国家的国民都在主要发达国家里偏于感性,喜爱艺术,喜欢把日常生活艺术化乃至哲学化。两个国家对于艺术都有近乎执拗的追求,甚至有点精神病的意味,像两国的老牌顶级女星伊莎贝尔阿塌镇佳妮和中森明菜,都带有很强的神经质的(褒义词)。能和老师说说吗,老师来帮你详细分析一下。
E. 法国电影产业影响因素
1、美国好莱坞电影的无情冲击、法国电视业和音像制品业的飞速发展、网络的崛起和盗版的猖獗。
2、过于追求艺术性、法语文化的渐趋弱势以及文化贴现。
F. 法国新浪潮电影对于电影发展影响有多大呢
新浪潮的电影在宽泛意义上绝不会是好看的刺激的。因为这次电影运动即是对20年代先锋电影运动的继承同时也受到意大利新现实主义的影响,任何灵光闪现的时刻都是在漫长积淀中的必然。新浪潮也是如此。在力所能及的范围内,我可以把题目缩小成“法国新浪潮对我国电影发展的影响”来回答这个问题。第一,为影视产业持续输送新鲜血液。这点听上去很空,但只要跟自媒体时代方兴未艾的网络原创视频联系起来,就很容易理解其价值。同样是背离传统,中国和法国的电影人以他们的年轻和热血给了我们同样感动和反思,但两者却在收尾处南辕北辙,引人深思扼腕。先锋电影运动在30年代归向了诗意现实主义的艺术道路,在传承着印象派和先锋派的创新精神的同时关注现实关注社会。
G. 法国新浪潮电影对于电影发展影响有多大
“新浪潮”不仅促进了法国电影表现手法的多凯游手样化,也引发了现代主义磨尺电影思潮在欧美各国的第二次兴起。像瑞典导演英格玛·伯格曼,意大利电影大师安东尼奥尼、费里盯嫌尼等都受到了一定的影响。
H. 法国,意大利,日本,美国等各国电影的异同!1000字~~速度`~~
额,怎么说呢,这些国家电影各种类型的都有啊,怎么可能都概括尽?
但美国电影经常强调个人英雄主义,日本的擅长悬疑,意大利的节奏常常前紧中间缓慢,法国的则是一直缓缓推进充满温情