既没有看到也没有经历法国电影

① 《天堂的孩子》观后感

篇一：《天堂的孩子》观后感

看了《天堂的孩子》这部催人泪下的电影，我不禁思潮起伏……

这是一部法国电影，影片中的孩子出身于贫苦家庭，一次购物中，稍不留神丢了妹妹莎拉的红鞋。从此，哥哥和妹妹只得合用一双球鞋。偶然，在学校里，莎拉找回了自己的红鞋，跟踪到家时，却发现女孩的爸爸是个盲人，兄妹俩走了……学校离家远，当我看到莎拉心急如焚地大街小巷来回奔波，交换鞋子，我的心刀绞一般疼痛，我的鞋子琳琅满目：高贵的公主鞋，暖和的棉靴，软软的拖鞋，可爱的红皮鞋，舒适的运动鞋……两个多么善良、纯洁、可爱的孩子啊，为了一个双目失明的盲人，他们可以以慢了一秒就会迟到的速度飞跑……

一天，他参加了学校举行的田径赛。三等奖是一双鞋子，他努力去争取，鞋底烂了，脚上磨起泡，臃肿了，还沁出了血，想得个第三名，却不小心得了个第一名，比起他们，我们的条件是多么好呀，无忧无虑，什么事也不用想！

篇二：《天堂的孩子》观后感

整部电影一直围绕着阿里丢失了妹妹的鞋子所展开，懂事的兄妹两个为了不给已经穷困的家庭再造成负担，决定轮穿阿里的球鞋。小阿里为了再给妹妹买一双球鞋将功补过，于是他与爸爸一同到郊区做园丁，赚到前后暗示爸爸给妹妹买双新球鞋，可是，失败了。但最后，阿里参加了一个长跑比赛，原因是第三名的奖品是一双球鞋，一心想拿第三名的小阿里一不留神拿了第一名。失望的阿里脱掉他那双早已泡烂的球鞋，把自己满是血泡的脚浸在了水池里……

同样是一双鞋，可它带给人们不同的命运。我对兄妹俩的遭遇感到同情，更被他们的执着打动、欣慰的是，父亲给妹妹买了一双新球鞋。或许有些人还体会不到其中的辛酸，但这付出的一切都是值得的。

妹妹的鞋子是美丽的，我们能感受到贫困生活中用金钱买不到的希望与温暖。

篇三：《天堂的孩子》观后感

看完《天堂的孩子》这部影片，让我也希望可以有一个和影片中阿里一样的哥哥。

虽然萨拉出生在一个贫穷的家里，但她非常的懂事，不抱怨家里穷，不抱怨要干许多家务，虽然很生气哥哥把她的鞋弄丢了，可依旧为哥哥着想，不和爸妈说，为哥哥提前交卷，萨拉是个善良的孩子，当发现穿自己鞋子的孩子的父亲是个盲人时，便放弃了要回鞋的想法，继续穿着哥哥的大球鞋。

萨拉是幸福的，因为她有一个爱她的哥哥，她哥哥为了让他可以上学，冒着上学迟到的风险让她穿他的鞋先去上学，而且还不能去踢足球。阿里为了能给妹妹弄一双漂亮的鞋，他陪爸爸一块进城打工，赚了钱他第一个想到的就是要求爸爸给妹妹买双鞋，可没想到却发生意外自行车不受控制撞了大树，钱支付了医药费和车费。后来他发现跑步比赛季军的奖品是双鞋子，他想妹妹保证一定得季军，跑步的路程是很长的，可阿里心里一直想的妹妹，竟跑了第一名，鞋跑破了，脚磨出血了，可他却高兴不起来，因为没得到鞋子。从阿里的点点滴滴都能看出来，阿里是爱妹妹的，所以萨拉是幸福的，不仅哥哥爱她，爸爸也爱她，片尾她爸爸给她和她哥哥一人买了一双鞋。

整片文章都充满了浓浓的爱，萨拉爸爸对她妈妈的爱，以及对她和哥哥的爱，她哥哥对她的爱，她对她哥哥和妈妈的爱。看完这片影片后，我觉得贫穷不可怕，可怕的是没有了爱，只要有爱，一切的事都会有解决的方法。

萨拉和阿里真的是天堂的孩子，因为他们俩都是天使，都是充满爱的天使，他们在的地方就是存在爱的天堂！

篇四：《天堂的孩子》观后感

昨天晚上我和妈妈看了一部电影《天堂的孩子》，并有所感动。

这部电影是围绕一双破了的球鞋展开的，这部电影中的孩子出身于一个贫困家庭，但是哥哥阿里稍不留神丢失了妹妹莎拉的鞋。但是买鞋对于这个贫困家庭来说也是个负担，所以兄妹俩决定不给父母增加负担，于是他俩轮流穿一双球鞋。妹妹莎拉一放学就第一个冲出学校，跑到一条没人的小巷里，这时哥哥已经在小巷等候了。哥哥立马和妹妹换鞋，之后妹妹穿着拖鞋回家去。(以前在伊朗，都是上午女生上学，下午男生上学)。

一次机会，让阿里参加了一个长跑比赛，得到第三名的同学可以得到一双球鞋，于是阿里为了妹妹，他努力去争取，鞋底烂了，脚上磨起泡，已经肿了，还沁出了血，想得个第三名，却不小心得了个第一名，然而没能得到那双鞋。

当我看到莎拉每次害怕哥哥下午迟到而心急如焚地大街小巷来回奔波，交换鞋子，我的心刀绞一般疼痛，而且他们家妈妈病了，爸爸每天出去赚钱，所有的家务都是阿里和莎拉承担，而且他们毫无怨言。我被他们的善良和纯洁而感动。

比起他们，我们的条件不是一般的好，我们一个人就有好几双鞋：高贵的高跟鞋，暖和的棉靴，软软的拖鞋，可爱的红皮鞋，舒适的运动鞋……而且我们一双鞋还没穿多久就又买新鞋，不懂得珍惜。我们只要给父母说什么，他们就给我们买回来什么，有时我们还跟父母发脾气，甚至不听话，而阿里和妹妹莎拉什么都为父母着想，更何况他们的年龄比我们小几岁。

所以为我们现在这么好的条件而知足吧。

篇五：《天堂的孩子》观后感

《天堂的孩子》又名《小鞋子》，是伊朗一部获得奥斯卡提名的影片。电影讲述的是一个贫穷家庭里一对兄妹围绕一双鞋展开的故事。

哥哥阿里在放学途中取回妹妹萨拉拿去修的`鞋子，不慎丢失，而这双鞋却是妹妹唯一的一双，为了免于父亲的责罚，阿里央求妹妹不要将自己告发，并说服妹妹穿着自己也破烂不堪的球鞋去上学。兄妹俩的上学时间不同，妹妹下课时刚好是哥哥上课的时间，于是他们约定每天在一条巷子里换好鞋，然后各自回家或者去学校。

阿里为了不迟到，每天都拼命奔跑，结果还是经常迟到被教育主任抓住并要被开除，幸而平时学习刻苦，数学老师为其求情才没有被开除。但妹妹还是觉得穿他的鞋上学不方便，有一次在奔跑途中掉进水沟里，要将此事告诉父亲，这是阿里才告诉妹妹，如果告诉了父亲，父亲不仅要责罚他，重要的是父亲还要借钱给妹妹买新鞋子，而他不想因此增加父亲的负担。

父亲通过朋友的消息想去城里给别人整理院子赚些补贴，阿里为了能帮父亲多赚些钱也跟着父亲进了城，并通过自己的智慧帮父亲找到了第一份活儿。

学校里通知有联校的越野赛，奖品十分丰厚，阿里看到第三名的奖品有一双运动鞋，于是为了妹妹，他决定参加比赛。到了比赛那天，他就抱着得第三名的念头一直坚持了下来，却不想快到终点时，始终在第三的他被另一个男生故意绊倒，落后了几个名次，挣扎起来后他也顾不上什么只管拼劲全力冲向了终点，最终超越了所有的男生。当体育老师跑过来扶起瘫在地上的他时，他问自己是不是得了第三名。当得知自己是第一名时，他无奈地低头不语，伤心地哭了起来。影片最后是父亲在集市采购的镜头，父亲的自行车后座上明显放着一双女童鞋……

这就是整部影片的情节，电影的主要镜头集中在两兄妹身上，尤其是阿里的心理，展示了在贫困家庭生长的孩子，除了儿童具有的天真善良的本质之外，更多了一层对贫困生活的安然，对父母的理解的早熟的心理。即使物质上贫困，他们的内心却富有，他们的童年在物质缺失的同时，更多的是心理上的丰满和充实。

这就是天堂的孩子，从来不因物质的缺失而少了童年特有的真纯与欢乐。

篇六：《天堂的孩子》观后感

对我而言，这部电影并不精彩，没有跌宕起伏的剧情，没有扣人心弦的故事，没有离奇古怪的事件，这是一部一句话就能把事情说透的电影，但是这些并不能代表这部电影不是一部好电影。

电影的节奏非常舒缓，就像一名老者给孩子们讲故事一般娓娓道来。委婉的叙事，节奏浅浅流淌，不时在某个时刻用一个片段一个细节挠动观众的心。就像小时候在看一本儿童故事，简单，但是好像永远也看不够。哥哥弄丢了妹妹的鞋子，为了逃避责罚，两个人约定了一个几乎每个孩子小时候都会做的类似“拉钩上吊一百年不许变”的只属于两个人的秘密。我们感觉这部电影温馨，可能就是因为我们能够在电影中的片段中找到自己童年的影子。

但是同他们相比，我们大部分人的童年毕竟要幸福太多。贯穿着整部电影的线索就是奔跑，他们上课在奔跑，下课在奔跑，出门打工在奔跑，参加比赛还是在奔跑。如果说，一开始他们的奔跑是为了赶时间“被奔跑”，那么后来哥哥为了赢得鞋子而参加比赛则是“主动奔跑”。但他们的确过早承担了生活的压力，奔跑是他们的生活态度。

在此我不想上纲上线扯什么孩子长大了成熟了懂得承担了之类的套话。这样的行为我们每个人其实都非常熟悉，小时候我们的想法就是简单，单纯而直接，一旦真心期待某件事或者某样东西，不遗余力去争取是正常的。可我们还是会感动。哥哥毕竟不是为了自己。他的奔跑他的拼搏，脑海中回想的，正是他跟妹妹的约定。而这部电影的点睛之笔，则是点在了妹妹身上。之前我们已经了解了，妹妹因为没有鞋子，受了多少委屈。可当她知道自己的鞋子穿在了一个盲人小姑娘的时候，却悄悄跑开了。那双渴望、不舍，但是毅然决然的眼睛给我留下了太深刻的印象。或许这部电影最为独特的地方，就是用这样的镜头语言而不是台词，来打动观众。

结尾依然是无声的。讽刺的黑色幽默，哥哥那到了第一，却没有带来鞋子。妹妹因为婴儿的哭声转身而去，没有说一句话。下午的阳光依旧明媚，疲惫不堪的哥哥坐在水池旁边，脱下了那双已经磨得不能再穿的鞋子，将两只红肿的脚放在了水池里。俯拍的镜头中，哥哥同圆形的水池融为一体。鱼儿围在他的脚边，荡起微微的水波，哥哥默默低着头，小小的脸庞上依旧挂着失望和愧疚。

淡淡的忧伤，完美的意境，诗意的结尾。然而一切又是如此的合乎逻辑，真实，而美丽。

篇七：《天堂的孩子》观后感

今天上课老师让我们观看了伊朗电影《小鞋子》。观看的过程中，心中充满了感动，感觉到我们的确有太多的细节在繁忙的现代生活中被忽略了。

电影的内容大致是：小哈里取回为妹妹修理的小鞋子时，不慎把这双妹妹仅有的鞋子丢失了，为了免除父母的惩罚，他央求妹妹与他达成协议：每天妹妹上学时穿他的鞋子，然后下学后再换给他去上学。于是兄妹仅有的这双鞋子每天就在两个人的脚上交换着，能够找回丢失的鞋子或者再拥有一双鞋子的渴望在两个稚嫩的心中与日俱增地堆积着，因为他们既要逃避父母以及迟到可能带来的惩罚，又要承受换鞋带来的种种不便，还要躲避对于他人鞋子的羡慕所带来的折磨。哈里试图和父亲去城里打工挣钱，父亲却意外受伤，花去了本来答应给妹妹买鞋的钱治玻后来，哈里看到全市长跑比赛的通知时，终于哀求老师批准他参加比赛，因为比赛季军的奖品中有一双鞋子。在比赛中，哈里奔跑着，他的眼前晃动着妹妹放学后奔回来与他换鞋以及他换好鞋后奔向学校的脚步，他要取胜，他要获得那双鞋子，他在奔跑，在极度疲劳中奔跑，后来他跌倒了，为了胜利，他又不顾一切地爬起跑向终点并在混乱中率先撞线。当人们向小冠军表示祝贺时，哈里抬起的却是一双充满失望的泪眼。回到家中，妹妹难过地走开了，哈里脱下了自己的鞋子——它已经彻底地磨烂了，哈里把打满水疱的脚泡在院内的池中，一群鱼向他游来。而此时，他的父亲正在回家的途中，在他的自行车上，放着买给哈里和妹妹的新鞋子……

小哈里究竟是一个什么样的人呢？我觉得，他是一个具有男孩的坚强和女孩的善良或温情的双面人，为什么这样说呢？当妹妹责怪他弄丢了她的鞋子的时候，小哈里似乎无情地把责任推开，而当妹妹离开后，他又总是在内心自责以及对妹妹深感愧疚，他是多么的疼爱他的妹妹，以致于他只要获得比赛的第三名……

妹妹也给我留下了深刻的印象，虽然因为哥哥把自己的鞋子弄丢给自己的生活带来了很多麻烦，但是除了她仅有的孩子气，更多的是她对哥哥的宽容和家庭的理解。多么懂事的孩子啊，我的眼泪几次徘徊在眼眶，这样的电影，难道还不够优秀吗？我认为对于真正的好电影来说，那些炫目的特技实在不算什么。而这样的感动，这样细腻的情感，才是世界最美丽的风景。

篇八：《天堂的孩子》观后感

没有悬念的情节，没有华美的拍摄手法或场景，却很感动。这是一部清新、质朴的伊朗电影，它真诚地描摹了伊朗人的真实生活，表现了窘迫艰难的平民生活中隐含的人性的善良，带领着观众回到纯真澄净的世界。

影片讲述了一对兄妹与一双小鞋子的故事。阿里不慎把妹妹仅有的鞋子弄丢了，为了免除父母的惩罚，减轻父母的负担，他与妹妹萨拉每天上学时换着鞋穿，在承受着种种压力的换鞋中，两个小孩强烈渴望着一双鞋子，阿里参加了长跑比赛，一次次换鞋的情景和妹妹渴望的声音促使疲惫不堪的他在长跑中赢得了冠军，然而，被采访时，抬起的却是一双充满失望的泪眼，影片的最后是父亲自行车上的新鞋和失望着走开的妹妹、被磨烂的球鞋和被金鱼亲吻着阿里的双脚。

这部影片对自身文化进行了充分肯定和赞美。伊朗是一个长久经历战火的国家，然而他们并没有在电影中辛酸地描述这些悲苦与创伤，那种对生活苦难隐忍对抗的精神和伊朗民族豁达的乐观主义精神使影片没有沉溺在感伤和悲观的论调中，而是执著地寻找生活中的美好与希望。

影片里有不因贫穷而褪色的人与人之间的脉脉温情：病重的妈妈不忘叫阿里送汤去关心隔壁卧病在床的邻居；影片里有未因时间社会而改变的人最原始的纯净善良：萍水相逢的老爷爷主动为哭泣的萨拉捡回鞋子，阿里和萨拉再看见穿着萨拉丢失的鞋子的小女孩的爸爸是盲人后，放弃了要回鞋子的想法；影片里有不因生活困顿而丢弃的诚实与信仰：在昏暗拥挤的房子里，爸爸坚持不吃为教会准备的糖；影片里有孩子内心深处最自然的体贴：阿里对抱怨他，吵着要把事情告诉妈妈的妹妹说：“我不怕爸爸打我，你就算告诉他他也没钱给你买鞋，他得去借钱。我以为你会明白！”而妹妹也一直没告诉父母，而是忍着泪水穿着比自己脚大的球鞋、带着艳羡的目光在下课后的街道上飞奔着……阳光下，有孩子与父亲对未来的美好憧憬，有哥哥和妹妹在肥皂泡沫中的欢欣笑脸，有一双总对未来抱着希望的美丽双眼……这些零散的影像如同微弱的火苗，照亮我们的心。

在这里，很贫穷，但这里的人很干净。贫困是一种不幸，但那些贫困的人们，却不曾因贫困而丢失善良、诚实和体贴以及相互之间的温情，这部影片让人感受到贫困生活中仍存在着金钱买不到的希望与温暖。正如影片中生活得富裕的小孩，却很寂寞，请求着阿里与他玩，而阿里的妹妹却会因一支笔而欣喜异常，邻居会因一碗汤而会心微笑。

我们也应如影片中的人们一样，面对苦难，不退缩，不绝望，抱着对未来的美好希望，执着梦想，相信有一天，美好也如金鱼一样，会向我们游来。

② 法国电影《触不可及》怎么样

《无法触碰》是一部特别迷人的法式兄弟喜剧片，它说明一个道理，只要演员技艺出色，观众就会抛开怀疑，接受不大可能出现的事。

该片寓意丰富，值得所有观众去学习。该片的剧情本来很容易落入到好莱坞式的俗套之中，但执导该片的两位法国导演却成功地让该片避免了这种情况。他们通过影片中两位对立而又互补的主角找到了一种完美的平衡。

该片涵盖了所有积极的、家庭的和社会的价值，给观众们以榜样。影片的情节并没有陷入到一种造作的怜悯之中，当然同时，也没有错误地想要淡化白人富翁菲利普成为残疾人的痛苦。两位导演讲述的其实不只是一个残疾人的故事，他们涉及的是两种形式的残疾。

他们能够通过影片，通过中间立场，以大家所理解的方式讲述出来。第一种形式的残疾，是身体的残疾，身体无法动弹，什么事都需要别人帮忙，而第二种的残疾，则是地位卑微，忍受着出身低下和贫贱之苦的精神的残疾。

当两个男主人公相遇的时候，相互都没有可怜对方：富翁菲利普没有同情穷人德瑞斯，年轻的德瑞斯也没有造作地怜悯给予他工作的菲利普。这个故事的美在于两个主人公每个都分别处于受限的状态，但却真的相互在向对方学习。这种搭档让双方都产生了一种新的、美好愉悦的情感。

此外，这部影片还告诉观众们，当观众们受身体的制约，无法支配身体，它变成观众们的囚牢的时候，观众们还可以保持清醒的头脑，拥有闪光的思想

(2)既没有看到也没有经历法国电影扩展阅读

剧情介绍

一个是行动不便、需要坐轮椅的大富豪菲利普，另外一个则是刑满释放人员德瑞斯，一个相当懂得察言观色的黑人小伙子，如今他是菲利普的“保姆”，负责照顾他的一切饮食起居。从表面上看，菲利普和德瑞斯之间可以说没有一点相似之处，不论是他们的生活背景还是身份地位，基本上是两个完全相反的极端。

可即使如此，这两个人还是建立了一种不太稳定但持续上升的朋友关系，而且全部是以真诚、坦白和幽默作为根基的。在这个过程中，他们都将经受一次前所未有的情感洗礼，同时也逼迫着他们重新审视生命与爱的意义。

③ 有部很老的外国电影,里面有钓鱼比赛的

《湖畔春晓》？
导演: 霍华德·霍克斯
编剧: John Fenton Murray
主演: 罗克·赫德森 / 宝拉·普林蒂丝 / 玛利亚·珀丝齐
类型: 喜剧 / 爱情
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1964-01-29
片长: 120 分钟

④ 法国有哪些关于二战题材的电影值得一看

关于一些二战题材的法国电影，我给大家推荐以下几部。

1.《随心所欲的五月》是一部讲述二战期间，德国纳粹入侵法国，加莱海峡小村庄的人们准备逃离故土，躲避战乱，一个母亲带着儿子逃离的而展开的战火间的故事。电影一面展现了法国乡村美丽醉人的景色，另一面展现了与德国纳粹的惨无人道。影片中，掉了队的军官，在自家酒窖睡过头的农夫，带领村民逃亡的村长，以及受尽战乱之苦的百姓，导演利用不同角度来呈现这段令人心痛的历史。影片虽然展现了纳粹惨无人道的一面，但是影片中的一些小细节还是体现出了在那个战火燃烧民不聊生的时代人性的光辉依然闪耀。

⑤ 法国有哪些现实主义题材的电影

说起法国现实主义题材的电影，就不得不需要提到法国诗意现实主义的先驱之一：雷内·克雷尔法国电影的编剧、导演和理论家。法国电影从无声到有声转折时期的重要导演，被称为电影安徒生，他的电影是再造的成人童话世界，这个世界永远有歌声和爱情，没有仇恨与丑恶，

首先推荐雷内.克莱尔的

《巴黎屋檐下》(1930年)

在克莱尔后期的作品中，经常为人提到的是《魔鬼的美》。影片的故事发生在1830年的意大利。浮土德教授接待梅菲斯托，梅菲斯托自遇见玛格丽特后，变成了贫穷的亨利骑士。不久，教授失综，亨利被控杀害教授，不得不与魔鬼签订协议...最后终于在起义的群众、玛格丽特和吉普赛人的相助下击败了魔鬼。

⑥ 推荐一些法国电影

◆【喜剧】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法国电影史上最卖座（观影人次最多），吕克．贝松 Luc Besson 担任制片编剧，拥有法国第一票房记录！

◇《你丫闭嘴》：备受中国观众喜爱的法国喜剧，主演 让·雷诺 Jean Reno 杰拉德·德帕迪约 Gerard Depardieu 也都是法国影坛大腕级的人物，搞笑而不夸张，绝对值得一看！

◇《两小无猜》

◇《任性天使》

◇《天使爱美丽》:奥斯卡最佳外语片提名；法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对该片大加赞扬

◇《埃及任务》：第28届法国凯撒奖 (最佳男配角、最佳美术……)取材自法国最受欢迎的漫画

◇《皇牌警差》

◆【剧情】◆

◇《蓝》《白》《红》三部曲：几乎所有的法国人都知道的片子

◇《隔壁恋人》：这部片子是给所有曾经相恋过的人看的 细腻而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感觉，命运还是巧合，相爱还是错过

◇《情感》 有感觉就会有故事 …

◇《云上的日子》：三大巨星(苏菲·玛索//樊尚·佩雷//让·雷诺)倾情演绎

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：温馨童真，其影视插曲《Le Papillon》 最受国内法友喜爱

◇《放牛班的春天》 ：奥斯卡最佳外语片提名；奥斯卡最佳音乐提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:苏菲·玛索主演的第一部电影,纳国际电影节最佳影片金棕榈奖，柏林影展最佳影片，西雅图国际电影节最佳电影和最佳导演奖。而苏菲·玛索也凭借此片成为欧洲影坛著名的小明星!

◇《芳芳》: 爱情，总是在犹豫,其实，只是自己不敢去爱,女人无奈的叼着一根拉长的口香糖，试图贴近它的爱情,男人轻轻的后退，留给女人慢慢的等待。 ...苏菲·玛索,樊尚·佩雷主演

◆【动作】◆

◇《暴力13区》:2005年法国电影展，最受中国观众喜爱的影片，欧洲街头运动与中国功夫的完美结合

◆【人物】◆

◇《凡高传》：法国电影节“恺撒奖”最佳男主角。本片主要记叙了1890大画家凡高搬到巴黎近郊的奥维而，在那里度过的自杀之前几十天的生活

◆【动画】◆

◇《勇猛的小红狼》非常不错的一部法国动画片，无论情节还是画面；语速和句子都很适合初级＼中级法友！

◇《高卢夺宝》：幕；法、德两国首次大投资合作的动画巨作，故事发生在中国！

◆【风情】◆

◇《露点的诱惑》：法国裸体海滩，天体浴场

◆【战争】◆

◇《漫长的婚约》：首次以法语原声的方式引进中国de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：两位失意的巴黎俪人靠着女人最原始的本钱 —— 性 ，开始进行钓金龟的行动...

◆【古装】◆

◇《芳芳郁金香》：中法文化年开幕电影

◆【记录】◆

◇《迁徙的鸟》 ：唯美的画面，富有情感的镜头，是公认的世界上最美的记录片之一。世界上恐怕也只有法兰西这个把浪漫当作生命的民族才会用三年时间拍摄出这样的一部记录片.

◆【综艺】◆

◇《法兰西广告之夜》:法国人中的部分世界上最优秀的广告,其中还收录了一部分中国的广告片...

红白蓝系列

法国电影介绍网站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
参考资料：法语法国

推荐几个感人的法国电影 :

《漫长的婚约》(A Very Long Engagement)

中文名称：漫长的婚约
英文名称：A Very Long Engagement
资源类型：DVDScr
发行时间：2004年
电影导演：奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
电影演员：
奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利尔 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮诺 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·纽沃斯 Chantal Neuwirth
地区：美国,法国
语言：法语

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫长的婚约
【出品公司】华纳独立电影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB链接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB评分】7.6/10 (1,133 votes)
【国 家】法国/美国
【类 别】剧情
【导 演】奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【视频尺寸】640x256
【影片长度】128 Mins
【对白语言】法语
【内容简介】
未婚妻的漫长等待

法国女孩玛蒂尔德在童年三岁时从梯子上摔落，从此落下残疾，成了跛子。她与儿时同伴马纳什两小无猜，青梅竹马。光阴荏苒，长大成人的两人更是情深意笃。随着第一次世界大战的蔓延，马纳什应征入伍，参军之前，马纳什和玛蒂尔德已顶下了婚约。

在炮火纷飞的法国索姆前线，马纳什和其他四名惧怕战争的青年集体开枪打伤自己的双手，希望以此逃脱血腥的恶梦。他们的行径后来被人发现，并受到了军事法庭的审判。这五名逃避战争的伤兵被发配到德法两军之间的蛮荒之地接受惩罚，交战双方的密集火力几乎不会给他们任何生存的机会。

玛蒂尔德收到一封来自部队的信，信中向她告知马纳什的遭遇，并将马纳什写入了死亡名单。在家乡遥遥等待未婚夫回家结婚的玛蒂尔德不愿承认悲惨的命运，她的直觉告诉自己，倘若马纳什真的离她而去，她一定会感应得到。虽然战争的硝烟已经散尽，而玛蒂尔德却要开始一段艰辛的心路旅程。

在接下来的两年里，玛蒂尔德每天都要反复阅读马纳什生前从战场上给她寄来的70多封信，期待马纳什某天突然出现在自己面前。而她每接近事实一步，她的心就越发支离破碎，她开始想象马纳什是如何艰难的度过最后的时刻，那些情景如同尖刀划过心房。然而，玛蒂尔德仍然坚韧不舍。

坚定的信念、迫切的希望和倔强的调查使玛蒂尔德逐渐看清事实的真相，她将有帮助的信息串连在一起，开始发现这五名不幸的士兵和残酷惩罚的背后鲜为人知的一幕。玛蒂尔德深感战争的恐怖，腥风血雨让参与其中的人们留下终生不灭的烙印……

热点

提起让-皮埃尔·热内和奥黛丽·托图，你一定会想起2001年反响不俗的《天使艾米丽》，这部在当时口碑坚挺的法国片着实引起了一阵不小的法国电影热。今年原班人马打造的《漫长的婚约》更是未及公映就已好评如潮。片中角色众多，足足超过200个，更有久未谋面的朱迪·福斯特加盟，虽然戏份不多，但仍是该片炒作的热点之一。

《漫长的婚约》被誉为“三年来最佳法国电影”，虽然错失9月30日前上映的奥斯卡最佳外语片选送时间，但仍有可能被美国华纳推荐竞争明年的奥斯卡最佳影片。影片耗资约5000万美元，场面壮观，气势恢弘。导演热内一反其热衷的超现实主义浪漫风格，转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性，同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。

鬼才导演和天使演员

让-皮埃尔·热内最开始从事电视广告和视频片段的制作。1991年，热内和搭档马克·卡洛完成了第一部长片《黑店狂想曲》，这部开山之作获得了恺撒奖的四个奖项，其中包括最佳新锐导演奖和最佳场景奖。《黑店狂想曲》的成功甚至让热内和卡洛本人都很惊讶。欢欣鼓舞的两人随后又完成了一部影片，梦想了10年之久《童梦失魂夜》。1997年，热内到美国拍摄了异形系列电影的第4部《异形：浴火重生》。2000年，他回到法国拍摄了具有超现实主义浪漫风格的电影《天使艾米丽》，该片获得了法国电影史上空前的成功，成为当时法国票房最高的电影，并以3300万美元的票房成为历史上在美国票房最高的法国电影。

2001年在为《天使艾米丽》选角时，热内看到奥黛丽·托图的第一反应不是艾米丽，而是玛蒂尔德。后来《天使艾米丽》获奥斯卡奖提名，在参加奥斯卡颁奖典礼时，热内问托图：“你还想和我拍一部影片吗？”尽管托图当时并没看过小说《漫长的婚约》，但她仍然肯定的说：“没问题！只要还是《天使艾米丽》的这个剧组。”事实上，《漫长的婚约》的主创人员，从编剧、摄影、音响、化妆等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米丽》的原班人马。

托图本人也非常喜欢玛蒂尔德这个角色：“玛蒂尔德的乐观和坚毅令我吃惊。我觉得自己一直是个喜欢嘻嘻哈哈、比较容易沮丧的人，而拍摄这部影片时，我觉得自己变得严肃和坚强了许多。这是我第一次感受到角色对我本人的行为方式产生切切实实的影响。”

感观

《漫长的婚约》改编自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名畅销小说。理论上说，只有笨人才会比较两种完全不同体制的东西，而事实上，全世界人民都喜欢拿改编作品同原著比较这一旧习。比较的结果大多是一个：片不如书。所以如果你聪明，还是先看电影后看书来得痛快些。就像我看到的一位网友的话：“Film is ok，Book is great。”

片中最引人注目的莫过于一战的战地场景，镜头将战争的痛楚血淋淋的呈现在观众眼前，热内用极尽真实的细节表现战斗的残酷和疯狂，场面效果甚至超过了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的视觉效果给人仿若身临其境的真实感觉。战场是活人的地狱，对热内而言，更是人性的没落。

该片中的浪漫描写一改热内惯用的手法，奥黛丽·托图成为这部冰冷的影片中唯一的温情元素，甚至她的短发造型都经深思熟虑。一个瘸腿女人，执着的寻找被战争破碎的爱情梦想，明眸善睐的奥黛丽·托图成功的塑造出一位聪慧、深情而厌倦战争的女性形象。

另外值得一提的是影片强烈的视觉对比，安逸的田园生活与血腥的战场，1920年如诗如画的巴黎和吞噬生命的索姆前线，以及影片前半部分与后半部分截然相反的画面主题，都更加章显出战争的残酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

原名：Les Choristes
英译名：The Choir Boys
中译名：《唱诗班男孩》
编导：克里斯托弗·巴哈提亚(Christophe Barratier)
主演：杰勒德·尊诺(Gerard Jugnot)
雅克·佩兰 (Jacques Perrin)
戴迪亚·费拉蒙(Didier Flamand)
类型：剧情/音乐
首映：2004年3月17日
发行：米拉麦克斯公司 Miramax

内容介绍

世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu，杰勒德·尊诺饰)遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫"水池底部"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。

克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰)，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。

幕后介绍

当克里斯托弗·巴哈提亚完成执导首部短片后，他便积极找寻一个好故事拍摄其首部电影长片，原来他心底里早已认定这部电影必须与其4至8岁的童年经历有关，而且最好以音乐为主题，因此这个组合自然让他想起7、8岁时看过的音乐电影《A Cage of Nightingales》，当年他深受这部作品感动，虽然30多年后的今天他已把片中大部份的情节都忘记了，但电影的魅力及神髓依然长留心底，因此决定把这部1945年旧作重拍。
主角人选众里寻他

巴哈提亚一开始便不想单单起用一个儿童演员，他希望找一位真正的歌手演绎主角皮埃尔。虽然他知道这个人选并不易找，但仍一直努力搜寻。在2003年3月，他与制片人游遍全国，终于在位于里昂斯的圣马克学校儿童合唱团中发现了拥有悦耳声线及样貌讨好的十二岁男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亚邀请他试镜后，便立刻锁定他是饰演主角的最佳人选。

而挑选片中其它合唱团成员时，巴哈提亚也不想起用专业的儿童演员，他透过工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜，最终挑出了65名8至13岁、没有演戏经验但自然率性的孩子。而本片监制雅克·佩兰的儿子Maxence也是首度参与电影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

创新音乐突破传统 正如为本片配乐的Bruno Coulais所言，音乐是本片的主题，所以导演克里斯托弗o巴哈提亚早在2002年9月电影开拍前9个月，就开始与Coulais制作本片的音乐部份，巴哈提亚希望尽量避免出现一般儿童合唱团的感觉，唱着圣诞颂歌似的传统歌曲，他要求音乐充满强劲的感觉，而且要差不多全部都是原创，最终他们二人为电影合力创作了多首歌曲。

巴哈提亚接受访问时说：“由于我们在故事中所听到的音乐是来自音乐老师Clement Mathieu这个角色，所以我们根据角色的演化在音乐的类型上作出相应改变。拍摄这部电影就像制作一部音乐剧。”Coulais则表示担任本片合唱团指挥的Nicolas Porte给予很大支持，当然更重要是孩子们在音乐上的出色表现。经过大家努力尝试后，电影未开镜前歌唱部份已灌录完成，最终再加上悠扬悦耳的管弦乐衬托。

评论

关于师生关系的电影向来都是世界各地不少电影人心中的那杯茶，即使处于影坛领导地位的好莱坞，以师生关系为主题的励志作品也比比皆是，其中《死亡诗社》、《生命因你动听》、《非常教师》、《弦动我心》以至近期走轻松搞笑路线的《摇滚校园》等，都是这类电影中观众耳熟能详的例子。
《唱诗班男孩》今年3月17日在法国326间戏院公映，首周票房高达540万美元，每院平均收入为16,500美元，更加是本年度法国本土之冠，本片也是今年至现在为止当地唯一一部连夺三星期票房冠军的电影，成功力压多部同期上映的好莱坞大制作如《大鱼》、《遇见波莉》及在北美大收的争议性电影《耶稣受难记》，气势一时无两。本片在法国叫好叫座，口碑载道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分别增加4%及7%，可见其韧力异常惊人。迄今为止，本片在法国本土已累积超过3,000万美元票房，是当地今年上映的最卖座电影。

而一向积极搜寻世界各地佳作的美国电影公司Miramax，已一早对《唱诗班男孩》独具慧眼，该公司二月时在一年一度的欧洲影坛盛事柏林影展中的欧洲电影市场上，率先与出品本片的法国电影公司Pathe International达成协议，取得此片的发行权，而且Miramax不单只在北美洲发行本片，该公司更计划安排本片在南美洲、澳洲及纽西兰等地陆续上映，可见Miramax对本片甚为重视。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情缘
【出品年代】1996
【IMDB链接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【国 家】法国/比利时/英国
【类 别】剧情
【导 演】雅各 范 多梅尔 Jaco Van Dormael
【分 级】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【获奖情况】第四十九届戛纳电影节最佳男演员 (丹尼尔．奥特尤尔)
金球奖 最佳外语片 提名
法国恺撒奖 最佳男演员 提名
【字 幕】点击下载非常谢谢cbxeu

【内容简介】

乔治得了唐氏综合症，住在一个精神病机构。亨利是一个繁忙的商人，总把讲义做为礼物给年轻积极的推销员，他的经营生涯是非常成功的，但他的社会生活却很糟糕，自从他的妻子带着他们的两个孩子离开了他。这个周末，他的妻子和孩子要来看他，但是亨利却象往常一样的工作，而忘记了去接她们。他的妻子和孩子都不想再看见他，亨利痛苦生气的在乡间的小路上乱开着车。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由于他的妈妈已经去世了，所以他不能象他们那样。从那个机构回来的路上，他跑的几乎比乔治还快。亨利试图除掉乔治，但他不能离开他的新朋友，最终他们有了一份特殊的友谊，这份友谊使亨利成为了一个截然不同的人。

影片的开头，乔治（弱智少年）说：
很久以前，没有东西，只有音乐。
第一天，有了太阳，它很刺眼，后来有了地球。
第二天，大海出现了，它会弄湿了脚，风很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了电视。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就会哭。你必须对它好，对它说好话。摸一下大树，你就会变成大树。假如你闭上眼睛，你就会成为一只蚂蚁。
第六天，出现了男人，五光十色的男人。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。他们结婚了，下了种子，是个男孩，他们叫他：乔治
第七天，是星期天，该休息了。
第八天，乔治遇到了哈里。

影片的结尾，亨利说：
很久以前，什么都没有，只有地狱。
第一天，有了太阳，它很刺眼。
第二天，有了水，它会弄湿脚。
第三天，有了草坪，你剪它的时候，它会哭。你必须对它好，说好话给它听。要是你摸一下树，你就会变成大树。
第四天，有了牛，它们喘气的时候，发出热气。
第五天，有了飞机，即使你不乘坐，它一样从头顶飞过。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。
第七天，为了休息，有了云。如果你久久地注视它们，你会发现里面有很多故事。然后，他觉得一切都有了。
第八天，他创造了乔治。乔治很棒！

影片开始的时候，因为新奇而关注！
影片结束的时候，因为感动而回味！

法国影片《第八天》，充满田园迤逦风光的画面，一个找不到快乐的、孤独的中年男人和一个让你感染快乐的弱智少年的不期而遇，引发了那种让你想找回纯真与快乐的思考。

你还记得是什么能让你快乐吗？你的纯真年代离开你多久了？
当你面对烦恼的时候，有什么是可以让你感到轻松的东西？
当你孤独的时候，你会去拥抱什么？

每个人都是快乐的源头，当你给与别人快乐的时候，你也得到了别人给予的快乐！
和你所爱的人分享笑声，是多么有趣的事！这是一种分享心灵的方式。
换一种心情，才发现----原来事情没那么糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鹅日记

片名：March of the Penguins
译名：帝企鹅日记
更多译名：小企鹅大长征 企鹅的三月
导演/编剧：吕克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏尔·贝尔林 Charles Berling
罗马内·贝林 Romane Bohringer
类型：纪录
片长：80分钟(美国)/85分钟(法国)
国家/地区：美国/法国
级别：G级
发行：华纳独立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美国)
官方网站：www.marchofthepenguins.com
IMDB评分：8.1/10 (1,224 votes)
推荐指数：★★★★

剧情简介

每年冬天，在一片冰川、荒凉孤寂的南极洲上，生存着一群不畏寒冷的族类：皇帝企鹅。南极洲是一个终年寒冷的地方，它每年三月便开始进入寒冬，并将持续九个月的时间。于是每年的三月，成千上万的皇帝企鹅离开它们的海洋家园，以轻巧的动作跃上岸，一开始以圆滚滚的肚皮在地面滑行数十公尺，最终用蹒跚的双脚在冰面上行走。为了寻找一个安全的环境，以便繁衍后代、延续种族生存，企鹅们不得不放弃海里的悠然生活，冒着昏天黑地的冰风暴，踉踉跄跄、如婴儿学步一般地开始一段漫长而艰辛的旅程。

由天性和南十字星座的引导，它们准确无误地向着自己的出生地前进。伴随着一系列难以理解的舞蹈、和嘶鸣一种令人入迷的不和谐音调，企鹅们开始了求爱仪式，很快它们就会形成一对一对的“夫妇”。

白天越来越短，气候也越来越恶劣，雌性企鹅会停下来一段时间生蛋。之后，精疲力尽的它还不能休息，必须要立即启程继续赶路，返回大海以恢复体力并寻找食物。旅途并不是一帆风顺的，贪婪的海豹无时不刻在对它们虎视眈眈，于是企鹅爸爸就会留下来保护那些珍贵的企鹅蛋，它们将蛋孵在自己的脚掌上面以保持温暖。

企鹅爸爸在经过不吃不喝的两个月的坚守之后，蛋终于要孵出来了。当企鹅宝宝们迫不及待地想见到这个全新的白色世界时，爸爸储存的食物却不能支持太久，如果企鹅妈妈不能尽快地将海里的食物带过来的话，幼小的宝宝们就可能会夭折。

当企鹅妈妈回来之后，父母的角色就转换了，母亲就将接替饥饿、虚弱的爸爸来照顾宝宝，而宝宝也要面对巨大的海燕的威胁。气候一天天变暖，浮冰也渐渐融化，企鹅们也一次次地继续它们的旅程，在地球最险峻的地方徘徊，直到企鹅宝宝第一次尝试潜入南极的深深海水中……

导演吕克·雅克特(Luc Jacquet)：

在严酷的冰雪暴侵袭下，皇帝企鹅们举步维艰地迈着步伐，在广阔的冰面迷宫上产蛋。在它们的周围，白茫茫一片，四处都是浮冰，但勇敢的企鹅们从不屈服，在如此恶劣的困境下傲然生存。在这片没有其他生物胆敢涉足的区域，皇帝企鹅仍旧持续它们浪漫的约会。随着冬季来临的群体迁徙，《企鹅的三月》给我们讲述了一个传奇的族类，描绘了一个神奇、特别、而又富有感情的动物，影片是一个充满勇气、幽默和神秘的故事。

我的目标是从一个全新的角度深度发掘，给大家讲述一个真实却非凡的故事。它虽然已经延续了几百年甚至几千年的寒冬，但却从未有人类将它记载和遗传下来，因为在过去的几千年中从未有人类在南极居住。直到一个世纪前，企鹅们才第一次“撞”上了人类。1950年，当试验性基地在南极建成，科学观测数据才取代了人们口述的传奇……

皇帝企鹅与人类在一起生存的时间还不够长，因此民间传说与神话也还未流传下来。他们之间也还是陌生的，只是在广阔的南极洲上偶尔地碰巧遇上罢了。

想到这里，我的欲望就更加强烈：讲一个真实的故事，通过不可思议的影像来表现皇帝企鹅在寒冬时的生活。通过对南极洲险境和企鹅们壮丽使命的解说，一个传奇将由此片娓娓道来。

⑦ 有没有好看的法语电影介绍几部。

◆【喜剧】◆ ◇《TAXI》系列（共三部）：法国电影史上最卖座（观影人次最多），吕克．贝松 Luc Besson 担任制片编剧，拥有法国第一票房记录！ ◇《你丫闭嘴》：备受中国观众喜爱的法国喜剧，主演 让·雷诺 Jean Reno 杰拉德·德帕迪约 Gerard Depardieu 也都是法国影坛大腕级的人物，搞笑而不夸张，绝对值得一看！ ◇《两小无猜》 ◇《任性天使》 ◇《天使爱美丽》:奥斯卡最佳外语片提名；法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对该片大加赞扬 ◇《埃及任务》：第28届法国凯撒奖 (最佳男配角、最佳美术……)取材自法国最受欢迎的漫画 ◇《皇牌警差》 ◆【剧情】◆ ◇《蓝》《白》《红》三部曲：几乎所有的法国人都知道的片子 ◇《隔壁恋人》：这部片子是给所有曾经相恋过的人看的 细腻而深沉 ... ◇《非常公寓》：非常公寓，非常感觉，命运还是巧合，相爱还是错过 ◇《情感》 有感觉就会有故事 … ◇《云上的日子》：三大巨星(苏菲·玛索//樊尚·佩雷//让·雷诺)倾情演绎 ◆【情感】◆ ◇《蝴蝶》：温馨童真，其影视插曲《Le Papillon》 最受国内法友喜爱 ◇《放牛班的春天》 ：奥斯卡最佳外语片提名；奥斯卡最佳音乐提名 ◆【偶像】◆ ◇《初吻》:苏菲·玛索主演的第一部电影,纳国际电影节最佳影片金棕榈奖，柏林影展最佳影片，西雅图国际电影节最佳电影和最佳导演奖。而苏菲·玛索也凭借此片成为欧洲影坛著名的小明星! ◇《芳芳》: 爱情，总是在犹豫,其实，只是自己不敢去爱,女人无奈的叼着一根拉长的口香糖，试图贴近它的爱情,男人轻轻的后退，留给女人慢慢的等待。 ...苏菲·玛索,樊尚·佩雷主演 ◆【动作】◆ ◇《暴力13区》:2005年法国电影展，最受中国观众喜爱的影片，欧洲街头运动与中国功夫的完美结合 ◆【人物】◆ ◇《凡高传》：法国电影节“恺撒奖”最佳男主角。本片主要记叙了1890大画家凡高搬到巴黎近郊的奥维而，在那里度过的自杀之前几十天的生活 ◆【动画】◆ ◇《勇猛的小红狼》非常不错的一部法国动画片，无论情节还是画面；语速和句子都很适合初级＼中级法友！ ◇《高卢夺宝》：幕；法、德两国首次大蹲屎献鞯亩 拮鳎 适路⑸ 谥泄 ? ◆【风情】◆ ◇《露点的诱惑》：法国裸体海滩，天体浴场 ◆【战争】◆ ◇《漫长的婚约》：首次以法语原声的方式引进中国de大片 ◆【情色】◆ ◇《秘密事件》：两位失意的巴黎俪人靠着女人最原始的本钱 ——性 ，开始进行钓金龟的行动... ◆【古装】◆ ◇《芳芳郁金香》：中法文化年开幕电影

⑧ 法国电影蝴蝶观后感

法国电影《蝴蝶》观后感
这部影片 轻松，幽默，温馨，洋溢着浓浓的亲情，既没有跌宕的情节，也没有精彩的动作，但却揭示了很深刻的哲理：“有时候爱就在我们身边，却常常被我们忽略” ！
朱利安是一位丧妻丧子的孤独老人，多年前儿子抑郁症自杀，他为了实现对儿子许下的诺言，执着地寻找一只叫做伊莎贝拉的蝴蝶。一个单亲家庭的小女孩丽莎，偶然闯进老人寻找蝴蝶的旅程，而女孩的妈妈也叫伊莎贝拉，16岁时怀孕生下来丽莎，妈妈忙于工作，似乎又不懂得如何爱她，女孩受到冷落。女孩在这次旅行中实际上是在寻找母爱。 短短的旅程，老人完成了儿子的遗愿，女孩找到了母爱，他（她）们都找到了自己心中的伊莎贝拉。
影片中很多细节值的品味，女孩一路上天真的问，老人充满哲理的回答，给人留下难以忘怀的启示。这位看似孤独的蝴蝶老人却对生命有着宏大的感悟。
看到一对恋人要用跳伞来证明彼此的爱情，老人就说，“他们的爱情很危险，只靠一根绳子在维系，因为他们之间没有信任”；
看到一位登山者瞬间赚到35万美元，老人丝毫不为所动，因为他懂得，“只有做自己喜欢的事才是真正的富有”；
看到母鹿被偷猎者射杀，老人平静地说出自己的生死观——“死亡也是生命的一部分，他会随时造访而没有预告，生命都是一秒钟一秒钟地度过的”；
他告诉丽莎的妈妈，要去爱抚、亲吻自己的女儿并告诉她“我爱你”….因为老人有切身的体会，亲情对一个人有多重要、有多珍贵. 老人也为始终没对儿子说出“我爱你”这三个字而愧疚 。
影片的最后，朱利安老人对妈妈说，“缺少母爱的小孩都渴望自己快快长大，脱离让自己感觉痛苦的生活，到自己能掌握的世界中去”。丽莎妈妈才幡然醒悟，她拥抱着女儿，轻轻的告诉她“我爱你”！
寻找蝴蝶并非意义本身，而人与人之间的交流，对亲情的寄托才是这部电影最终要表达的主题。整个电影充满了人性关怀和智慧火花，她让我们用心关注那些孤独的老人、不安的孩子，和日渐麻木的自己。
看完电影后，那位孤独，善良，充满沧桑却智慧的蝴蝶老人，那位聪明伶俐，又孤独敏感，清澈蓝眼睛里的忧伤，羞怯迷人的笑容，精灵般的小女孩， 以及亲情，友情，美丽的大自然，充满生命哲理的对话，生动而立体，久久的的展现在眼前，那种精彩难以言表！

⑨ 《莫斯科不相信眼泪》剧情简介|鉴赏|观后感

《莫斯科不相信眼泪》剧情简介|鉴赏|观后感

1979 彩色片 148分钟

苏联莫斯科电影制片厂摄制

导演：符拉基米尔·缅绍夫 编剧：瓦连金·切尔内赫 摄影：伊果尔·斯拉布涅维奇 主要演员：薇拉·阿莲托娃(饰卡捷琳娜)伊琳娜·穆拉维耶娃(饰柳德米拉) 梁赞诺娃(饰冬妮娅) 阿列克赛·巴达洛夫(饰果沙)

本片获1980年苏联观众评选最佳影片、最佳女演员奖，布鲁塞尔国际电影节最佳女演员奖;1981年获苏联国家奖金，美国影艺学院最佳外语片奖，休斯顿电影节最佳外国片奖

【剧情简介】

1958年的莫斯科。一天傍晚，一个单纯、朴实的农村姑娘——17岁的卡捷琳娜闷闷不乐地走在五光十色的大街上。她高考因差两分而落榜。当她回到集体宿舍后，同伴们都安慰她，鼓励她明年再考。她便暂时去工厂当了模压工。

同屋的两个姑娘，一个叫冬妮娅，她娴静端庄、举止稳重，对人热忱，生活态度也很严肃。她是一个油漆粉刷工，正在和同厂工人柯里亚谈恋爱，准备组织一个小家庭。另一个叫柳德米拉，又称柳达，则是另一种类型的人。她容貌出众，举止轻浮，虚荣心很强，为达目的常常信口胡诌。她现在是一家面包工厂的临时工，但她不安心工作。她的生活哲学是：生活如同买彩票，要广交名流，中了奖便可拥有一切，她常常以这一观点去开导卡捷琳娜。但在她身上还有一定的正义感，对朋友还是诚挚热情的。

卡捷琳娜的亲戚、住在高级知识分子大楼中的吉洪米罗夫教授夫妇要去度假，他们请卡捷琳娜去看家。柳德米拉认为这是施展才干、广交名流的好机会，便坚决要求与之同往。她们来到教授家，柳德米拉环顾这套设备齐全的高级住宅，兴奋不已。她立刻翻开电话簿，一一挑选各界名流来参加她们即将举办的小型晚会。她对卡捷琳娜说，在晚会上她们要冒充是教授的两个女儿，以此来提高身份。起初卡捷琳娜坚决反对，但禁不住柳德米拉的一再怂恿，也就默许了。

在举办晚会的那天晚上，两个姑娘打扮得花枝招展，笑容可掬地站在门口迎接客人：科学界、文艺界、体育界的名流一一来到，他们彬彬有礼地对教授的女儿赞不绝口。一位穿着入时、举止潇洒的电视台摄像师鲁道里特别吸引了卡捷琳娜的注意。他对卡捷琳娜大献殷勤，夸夸其谈地畅述电视的远景。毫无生活阅历的卡捷琳娜听得津津有味，第二天又应约去参观电视台节目的制作，并被摄入镜头。她迷上了鲁道里的翩翩风度，对他十分崇拜，接着又到他家去作客，“教授的女儿”自然受到鲁道里母亲的盛情款待。卡捷琳娜情不自禁地陷入了情网。但是假冒的身份使她深感不安，她几次想实情相告，都被柳德米拉劝阻。在教授夫妇归家的前夕，鲁道里和卡捷琳娜在寓所中幽会。禁不住鲁道里的一再进攻，卡捷琳娜终于委身于所爱的人了。

冬妮娅和柯里亚举行了婚礼。在欢庆的喜宴上，柳德米拉和冬妮娅发现了卡捷琳娜怀孕三个月的事。女友们关切地为她出主意。

一天，电视台的一个摄制组来到卡捷琳娜所在工厂，他们要对当上先进工作者的卡捷琳娜进行电视采访转播。卡捷琳娜百般推脱不掉，只好硬着头皮和摄像师鲁道里碰面了。当鲁道里发现卡捷琳娜的真实身份后，如同被泼了一盆冷水，他的态度来了个180度的大转变。他俩在街心公园相会时，他忿忿指责卡捷琳娜对他的欺骗，并坚决表示从此与她一刀两断，并一再要求卡捷琳娜去打胎，说罢扬长而去。

卡捷琳娜又忍受了鲁道里母亲的嘲讽与侮辱，坚决拒绝接受金钱的“帮助”。在女友的关怀与帮助下，卡捷琳娜生下了女儿，起名亚历山德拉，昵称萨什卡。她决心一面抚养女儿，一面奋发苦读，尽管她每晚深夜入睡，但总是把闹钟拨得早早的……

闹钟响了，卡捷琳娜翻身起床，这已是20年以后了。卡捷琳娜经过刻苦奋斗，终于拿到化工学院的文凭，成为一名专家，三个月前被任命为一家联合化工企业的厂长。卡捷琳娜叫醒了女儿，匆匆叮嘱几句，便自己开车赶去上班。

冬妮娅和柯里亚生了三个儿子，每天清晨，一家五口围桌早餐，相互交谈，气氛融洽，过着幸福美满的生活。

柳德米拉后来和当时她请来参加晚会的著名冰球健将谢廖沙结了婚。谢廖沙为人老实，真心实意地爱着柳德米拉。他本来是个滴酒不沾的人，但禁不住朋友的诱劝，后来竟变成一个不可救药的酒鬼。柳德米拉七年前就和他离婚，但他仍不时前来纠缠。最终他进了戒酒医院，决心重新作人。柳德米拉现在是一家洗染店的女店员，至今仍抱着在生活中中彩票的幻想。

三位女友坐在柯里亚家乡间别墅的门廊上，谈心叙旧，追忆似水年华，感叹时光的飞逝。

卡捷琳娜独自坐在晚归的电车上，心潮起伏，思绪万千。一个帮老大娘扛茶炊的男乘客上了车。他放下茶炊，在卡捷琳娜的对面坐下。他那敏锐的目光、翩翩的风度、风趣的谈吐立即引起了她的兴趣。他自我介绍说名叫果沙，是个钳工，接着便滔滔不绝地谈起自己的生活、爱好和愿望来。看来，他对卡捷琳娜也一见钟情。他猜测她是女工，最多是工长，或工会干部。卡捷琳娜只是莞尔一笑，未置可否。这不期然的邂逅在卡捷琳娜心中漾起涟漪。后来果沙到她家去拜访，也获得萨什卡的好感。一个星期天的清晨，果沙邀请母女俩参加和五个朋友的野餐。这五人都是博士、副博士，他们大讲果沙的优点，说什么如果没有果沙那灵巧的双手帮他们制作实验仪器，他们就不可能写出博士论文来。母女俩对果沙的了解又进了一步。但是果沙和她们聊天时却发表了这样的意见：“家庭中男人地位要高些，如果妻子挣钱多，地位高，就不是家庭生活了。”这番话引起了卡捷琳娜的沉思……

生活真是捉弄人。20年前抛弃卡捷琳娜的摄像师鲁道里，现改名为罗吉奥恩·彼得罗维奇·拉吉柯夫，又接受了到卡捷琳娜领导的工厂进行电视采访转播的任务。当他发现厂长竟是卡捷琳娜时，不禁目瞪口呆。在他一再要求下，两人又在昔日分手的公园中相会。他为自己过去的作为而忏悔，他说生活已经惩罚了他，他的两次婚姻都失败了，现在他是孤独一人，既无家，又无朋友。他要求见女儿，遭到卡捷琳娜的断然拒绝。

萨什卡因和同学尼基塔要好而遇到了麻烦。果沙出面帮他们打败了对手。在回家的路上，萨什卡问果沙为什么不去深造， 以争取当领导。果沙说他热爱平凡的工作，他只愿意干自己喜欢的事，不愿意赶时髦，只要自己的工作得到大家的承认和赞赏，他就心满意足了。他对萨什卡说，就像你妈妈一样。萨什卡无言以对。

卡捷琳娜对他们以武力解决问题的方式很不以为然。在餐桌上，她不自觉地以领导者的口吻训斥了果沙。果沙说：“任何事由我自己来决定，我是真正的男人。你如果再高声训话，我再也不来了。”卡捷琳娜连忙向果沙道歉。不速之客鲁道里冒然来访。卡捷琳娜心中懊恼万分，但又无可奈何。鲁道里大谈对卡捷琳娜电视采访的转播，这样一来，卡捷琳娜的真实身份再也隐瞒不住，果沙悻悻而去。卡捷琳娜伤心地对鲁道里说：“你总是给我带来不幸。”到这时，她才对萨什卡说出真情：“再介绍一次吧，这就是你的父亲。”女儿简直惊异得不知所措。

冬妮娅夫妇和柳德米拉都赶来安慰卡捷琳娜。卡捷琳娜痛哭不止，她悲伤地对女友说：“果沙已经八天没有露面，再也找不到像他那样好的人了。”柳德米拉劝慰她说：“别哭了，莫斯科不相信眼泪，要采取行动。”柯里亚自告奋勇地去寻找。他根据一些蛛丝马迹，终于找到了果沙。果沙把自己在屋里关了八天，此刻仍在闷闷不乐地借酒浇愁。柯里亚与他进行了推心置腹的谈话，终于说服了他，并把他带回卡捷琳娜家。

卡捷琳娜向果沙倾诉衷肠。乌云驱散了，朋友们退场了，新的生活开始了。

窗外夜幕降临。莫斯科城区一片灯火闪烁。

【鉴赏】

本片于1980年上映后，获得观众如此强烈的反响是出乎创作者和评论界意料之外的。据报导：仅在该片上映的两个月内，在莫斯科的两个放映点，观众即达到187万人次，而在该片放映一年内，观众则高达7950万人次，这一盛况引起各方的重视。该片在美国放映后，曾引起人们普遍的兴趣。它于翌年获得美国奥斯卡最佳外语片奖。该片在我国中央电视台播出后也获得中国观众的好评。这种种情况引起苏联评论界研究的兴趣，曾召开各种阶层、各种职业的观众座谈会，创作人员也进行了详细的创作阐述。

这部影片给观众留下印象最深的一个特点，用苏联一位评论家的话来说，就是“影片创作者能够把生活的真实与共产主义的理想结合起来，达到一种新的思想美学高度”。影片的情节始于50年代，终于70年代，编导把两个时代横断面剪接在一起，并进行了对比。观众从影片中既看到充满真实性的具体生活，又能感到人物对美好未来的向往，此外还能发现苏联整个生活前进的步伐和社会发展的规津性。影片具有浓厚的时代气息。看到50年代末期一些事件的再现，如人们聚集在马雅可夫斯基广场听诗歌朗诵，在举办法国电影周的影院门口，观众认出当年红极一时的演员斯莫克图诺夫斯基等人时的热烈情绪，都使人们仿佛回到30年前……而到影片后半部分，我们从房屋建筑、周围环境、室内布置、服饰装束等方面，都使人感到苏联社会已进入70年代，在各个方面都有一定程度的改善， 因此给人一种真实感。

这部影片着重表现了中年一代人的命运。影片细致地反映出这一代人在生活道路上所遇到的一切，它涉及道德、幸福、人生价值、生活目的等方面的问题，细致入微地描绘了这一代人的心态。这一代人诞生于残酷的战争年代，成长于战后的艰苦岁月，他们在生活道路上必然受到各种考验，他们会摔跤，会遭受挫折，直到进入70年代，他们才可能变得成熟起来。应当以何种态度对待这一切?不论碰到什么困难，犯过什么错误，只要痛下决心，奋勇上进，总有功成业就的一天。这就是作者的创作意图。在当前的观众中，中年一代人是一个重要阶层，因此影片受到观众的欢迎，引起观众的共鸣，这也是一个不容忽视的原因。

影片映完之后，几个性格鲜明、栩栩如生的人物形象深深地留在观众脑海中。女主人公卡捷琳娜和新型工人果沙的形象是最深刻的。50年代来自农村的卡捷琳娜本是一个不谙世事的纯洁少女，在虚荣心很强的女友柳德米拉的怂恿下，为提高身份冒充是教授的女儿，进行了第一次欺骗。20年后，当她功成业就，成为一家联合企业的厂长后，为了不伤害她所爱上的钳工果沙的自尊心，她默认自己是一名工人，又进行了第二次欺骗。两次欺骗的性质是完全不同的。如果说第一次欺骗还带有稍许的虚荣心，性格不够完美的话，那么第二次欺骗却是出于高尚的目的，她是为他人着想。两次欺骗的性质不同，表明了一个人性格的成长、思想的成熟和道德的完善。编导对这个人物的塑造是十分出色的。

钳工果沙应当看作是70年代新型工人的典型。他有较高的文化素养，为人热情、豪爽，富有正义感，不仅如此，他还表现出睿智和幽默感，谈吐也很有风趣。从他身上可以感到强烈的自信心、高度的自豪感和独立自主的精神。他认为，一个人价值的高低不在于职位的大小，而在于他在工作岗位上是否能充分发挥作用，是否能受到人们的尊重。这个角色由苏联人民艺术家巴达洛夫来扮演，更增加了艺术魅力。巴达洛夫50年代扮演的第一个角色就是《大家庭》中的青年工人。30年来蜚声影坛。自70年代后，巴达洛夫更多从事导演与教学活动，对饰演的角色挑选十分严格。这次应邀扮演果沙，他欣然同意。虽然同样是工人，但这次他扮演的是70年代的工人，他给这个人物注入了时代特点和新的特色，他那炉火纯青的演技获得国内外的一致肯定，所以说， 由于他的出演，给影片增色不少。

编导在这部影片中不惜腾出大量篇幅尽情渲染了人的情感。剧中人在特定情节上表现出不同程度的喜怒哀乐的情绪，使观众感到他们都是活生生的、有个性的、有血有肉的人。他们就像是你的朋友、你的邻居，你关心他们的遭遇，分享他们的喜悦，为他们的成功而庆幸，为他们的不幸而叹息。观众随着人物的悲欢离合得到一次感情的渲泄，从而在情感上得到满足。据苏联报刊反映，有些观众，特别是单身观众一而再地去看这部影片，甚至达七八次之多，恐怕就是出于这个原因。

影片的故事结构是传统式的。在整个剧情发展过程中，充满了戏剧性的巧合，甚至带有偶然性。有些情节的安排，如让同一摄影师两次进行电视采访转播的情景，就带有明显的斧凿之痕，但由于这一切都是以现实生活为基础，故仍有一定程度的可信性。此外，大团圆的结尾虽然难免落入俗套，但它却给观众带来一种满足。最后，当观众看到卡捷琳娜在经历了生活坎坷、对追求个人幸福已心灰意懒之时，却意外地遇到了理想中的“白马王子”，观众的心灵得到何等的慰藉啊!这是对女主人公苦苦追求、长期等待的一种报偿。这也是符合生活发展的规律的。

确实，这部影片也有其不足之处：对剧情处理过于简单化，可以说是“灰姑娘”故事的现代翻版。编导利用入睡前拨闹钟、清晨闹钟响这一简单化的手法来衔接两个时代横断面，会给人造成一种错觉：仿佛这个涉世未深、简单幼稚的乡下姑娘一夜之间就能一蹴而就，成长为一个大企业的领导人，这简直是不可思议的。省略了卡捷琳娜成长过程的经历，便削弱了人物的可信性，但这一点被影片的观赏性弥补了。

⑩ 一跺脚就能钓到鱼的一部喜剧片叫什么 片子里有路易·德·菲奈斯

这部电影是法国喜剧大师路易德菲奈斯1958年主演的《既没有看到，也没有经历》（《Ni.vu.ni.connu》）。我之前也是一直被某些人说的《极客渔师》误导，害我按这去搜索，根本没结果，直到我看了《既没有看到，也没有经历》，才恍然大悟，这才是正确的答案！