法国电影乱

A. 戏梦巴黎的内容简介

那是个充满梦想、激情的年代，那是个电影和性爱的年代。1968年巴黎五月学运前夕，美国少年马修在法国电影艺术馆邂逅波希米亚风的孪生姊弟伊莎贝尔和泰奥，他们因电影而结缘。马修拥有隐秘的同性恋激情，但深深压抑在心中；伊莎贝尔和泰奥自小就俨然雌雄同体般长大，既是姊弟又是情人。马修的欲望于是同时指向伊莎贝尔和泰奥，三个如花少年通过沉溺于电影世界的方式深陷于性爱、禁忌、乱伦的情欲，无法自拔——直到五月事件的革命暴力强行闯入，他们甜蜜又迷乱的青春欲望之梦不得不让位于理想主义的革命激情……
小说同名电影已由名导贝托鲁奇搬上大银幕，即贝氏继《巴黎最后的探戈》之后再度挑战禁忌、震撼世界的寻梦之作。这部影片在众多影迷心中有着不可估量的重要地位。

B. 有哪些重口味电影推荐吗

首推《魔胎》

《魔胎》这部电影是1983年的一部国产电影，它的恶心和恐怖程度远超《午夜凶铃》《山村老尸》等电影，内容尺度之大、之恶心，是我看过的重口味电影中最重的，记得当时看完吓得连厕所都不敢去了。

这部电影就算现在去看，也能让你知道到底什么才是真正的重口味。

那么，到底有多重口味呢？让我给你列举几个例子吧！
剧中男子回到家里，在门缝中看到一个怪物趴在老婆身上，等进到屋里发现老婆身上却只有一个花瓶，而且老婆很舒服的在那里享受着，顿时男子怒了，拿起花瓶摔在地上，突然摔碎的花瓶朝男子喷毒气，顿时，男子全身腐烂，用手一抓脸皮就破了，里面爬满蛆虫，男子受不了就跳楼自杀了。
全家人给母亲过生日开part，突然停电了，这时候刚好蛋糕拿过来了，于是众人就开始吹蜡烛切蛋糕吃，不一会来电了发现正在吃的蛋糕里面竟然有好多爬来爬去蛆虫，顿时吐了。当时看完这一段好多年不吃蛋糕了。

男子被鬼附身后跑去把狗尸体挖出来，然后放在自己的床底，半夜再从床底拖出来，开始生吃狗肉，看着血淋淋的肠子废等器官塞进嘴里，恶心的要吐了。

为了防止大家恶心，我就不一一列举了，想看的可以去搜下；你能想到这部电影对我的阴影有多大了吧？记得当年我爸看完后都不敢在那条有坟的道路上走了。

重口味电影是影史的一大重要分支，在电影技术还不够发达的时代，年轻的电影人为了表达自己的风格及诉求，拍摄了大量粗制滥造、反映人性恶的作品，充斥着血腥、暴力和情色。但往往能够流传后世的经典不多，下面给大家列举几部天才导演早年的重口味电影，一来比较经典，二来也具备观赏性。至于诸如《下水道的美人鱼》、《索多玛120天》这些反人类、反生理的禁片就不做推荐，看得三天吃不下饭何必呢。

1975年《洛基恐怖秀》算得上是异装癖电影的鼻祖。据说此片上映时，影院里一个观众都没有。只因片子的风格太荒诞，整个故事都维持在一个怪异的氛围中，一群奇装异服的怪人在一场变态的歌舞秀里，做出各种毫无逻辑的夸张表演，其中主角“福特博士”的异装形象堪称邪典界的招牌。后来，“午夜场”电影的流行让此片开始进入小众的视野。在口碑的不断发酵之下，影片从地下走进主流市场，狂热的观众纷纷涌进影院欣赏“神作”。《洛基恐怖秀》如今已成为一种文化，被一代又一代具有反抗精神的年轻人膜拜与传承。

与传统的恐怖片不同，1981年的《鬼玩人》最大的特征是恶搞，也算是引领了一种风潮。因为制作经费紧张，所以当时导演山姆·雷米用廉价的血浆与各种色情、 搞笑 、令人作恶的元素，掩盖作品的山寨风。结果，这种不按常理的出牌方式，反而迎合某一族群的另类观影喜好。而对后世的创作者来说，如此廉价、恶趣味的制片，反而是一种表达年轻电影人风格的最佳途径。

1992年的《群尸玩过界》是彼得·杰克逊(《指环王》系列导演)年轻时拍的一部低成本“习作”，博眼球的方式只有两个字——血腥。为了拍这部恶心的血腥片，未来的“中土之王”共用了300升的假血，此片也被称为影史上最血腥的电影。

这部电影因它屠宰场式的结尾而闻名，主角莱昂内用一个割草机干掉了将近一个团的僵尸。尽管血流成河的场面无比暴力，可是当低劣的撕肉音效不时响起的时候，却又让所有观众笑到面无血色。论暴力电影的 娱乐 性，我只认彼得大帝。

1、《下意识的残忍》

《下意识的残忍》是加拿大著名的地下恐怖片编剧和执导卡里姆侯赛因和出品人米奇戴维斯共作的一部非常极端的电影，Brea Asher、Ivaylo Founev、Eric Pettigrew、Christopher Piggins等参加演出。该片主要讲述了4个极端的故事。这部作品拍摄了很长一段时间， 1994年2月至1999年12月5年多拍摄时长，并首次在2000年10月12日西班牙锡切斯电影节Sitges 亮相。电影接着屏幕上其他几个节日，其中包括斯德哥尔摩国际电影节和阿姆斯特丹Fantastic电影节。

2、《隔山有眼1》

《隔山有眼1》2006年3月10日在美国上映。影片讲述了一对夫妇为了庆祝他们的结婚纪念日，一路上遭受畸形怪物袭击的故事。其实这个系列还有几部，都非常不错！

3、《德州电锯杀人狂》

《德州电锯杀人狂》一共7部我在这里只放一个03版的介绍由马库斯·尼斯派尔导演指导，杰西卡·贝尔主演的恐怖惊悚电影。讲述的是几个年轻人去参加一个音乐节。途中，出现了一个满身伤痕、丧魂落魄的女孩吞枪自杀了。几个年轻人吓的半死，随后他们决定带着尸体，到最近的小镇找当地警长报案。之后发生了一系列诡异的事情。

4、绿色地狱 又名食人炼狱

电影简介：就读于纽约某大学的贾丝廷（萝兰萨·伊佐 Lorenza Izzo 饰）是一名联合国官员的女儿，她原本优哉游哉，嬉笑怒骂，生活平淡无奇。偶然的机会，她受邀加入了由亚历杭德罗（艾瑞尔·利维 Ariel Levy 饰）领军的环保示威组织ACT。该组织近期正打算前往位于秘鲁亚马逊丛林的某个小村落，不久前该地发现丰富的天然气资源，而大型公司图谋砍伐丛林、驱逐村民，甚至不惜用到屠杀的手段。为了抗议这种不人道的暴行，ACT的各位经过周密规划启程来到秘鲁。

5、夜魔2009

夜魔2009情节相当紧凑，内容相当血腥。机关大师的种种陷阱相当牛x，紧张刺激度高，剧情简洁明了，场景一目了然，整体感觉非常好。强烈推荐！恐怖片爱好者去看看保你提神醒脑。 6、乱伦2011

乱伦2011英国低成本重口味恐怖电影！虽然是低成本,但电影却拍的口味很重,并且很精彩！杀人的方式也都很别出心裁！各种血腥的场面是你们所没有见过的，最后这群年轻人相继被杀死,电影结束。也许这种英式结局是中国观众所无法接受的,因为这不是大圆满的结局,给人一种持久的深深的压抑感！

以上就是我给大家推荐的重口味电影，只是这类电影的一个缩影，喜欢这类电影的朋友也可以私信我，一起讨论更多更经典的电影！

喜欢看现实题材片，比如摔跤吧爸爸，重口味片很少看！

南斯拉夫电影67天可以试试，

没有，我都不懂什么是重口味，我喜欢喜剧

感官世界 切肤之爱 罗马帝国艳情史 用p2p应该能找到

对于本人来说，平时喜欢看一些喜剧，一些剧情片（尤其是剧情很好的片子），但是对于重口味的电影和电视剧看的不多，不过因为平时看剧颇多，还是会刷到一些我认为极为重口的电影，接下来我就介绍几部非常不错的重口味电影。

先来几部欧美的吧，欧美电影在重口味这方面做第二的话，估计没人敢当第一，所谓的重口味，就是画面、剧情可能在现实生活中，大家难以接受，甚至有些画面出来，会引起我们心理或生理的不适，这样的电影我们才称之为重口味。欧美电影他们的口味一向比较重，就是平常的喜剧也有不少重口味画面。

第一步《赶尽杀绝》，听说这一部电影是欧美导演仿照港片《英雄本色》影响翻拍的，其故事情节比较直白，但是动作干练，血xing场面颇多，而且有意大利国宝级大美女演员莫妮卡贝鲁奇当女主，而且奉献的尺度还不小，绝对是宅男居家旅行必备之良品。

第二部《第一滴血5：最后的血》，看到这部片的名字，就知道是好莱坞首屈一指的硬汉史泰龙的片子。而且也是他极为出色的系列片《第一滴血》的最后一部，“廉颇老矣”，老汉凭着对电影的热爱，在“烈士暮年”仍旧“壮心不已”，拍下了这部动作剧。说实话，剧情还是比较直白的，但是动作场面依旧销魂，而且重口味场面很多，所以在我国是没上映的，大家可以找找资源看看。当然，晕血的人还是不要看得好。

欧美重口味电影太多了什么《疾速追杀》、《沉默的羔羊》、《死亡飞车》、《杀死比尔》等等，我就不多介绍了，下面再介绍两部韩国的重口味电影。第一步《屠夫小姐》，这部电影呢，说很重口味的话，还是比较牵强的，不过也是有不少尺度片段，而且剧情上还是比较不错的，我的视频中有对它的解说，大家可以去看看。第二部《忍者刺客》，这部剧其实不是韩国的，他是欧美片，但是主演是韩国明星rain，所以我就把他放到这儿介绍了。一句话，番茄汁到处乱喷，强烈建议，观看时不要吃爆米花。

本来还想再说两部日本的，但是算了，不推销他们的作品了。好了，就介绍了几部，不过都非常好看，大家有兴趣去看看吧！

匈牙利《人形雕像》本片用风格化的手法展现了匈牙利三代人的怪诞故事。丑陋的士兵马洛戈瓦尼（Csaba Czene 饰）每日在长官的责骂中进行机械精确的繁琐工作，他那被压抑的生命只能通过炙烤自己身体和偷窥时自渎来缓解，某夜他将猪的尸体看做肥硕的女人，一夜癫狂之后被长官枪杀；大胃王比赛的选手巴拉托尼（Gergely Trócsányi 饰）承担在 社会 主义国家比赛中为国争光的重任，他呕出的比赛用食品却是国民平日所无福消受的 美食 ；巴拉托尼与一名女子竞吃选手体格消瘦异常的儿子靠制作动物标本为生，儿子不堪照顾肥硕臃肿的父亲，致使巴拉托尼身亡，儿子回到家里，将父亲和自己做成了标本……

本片获2006年特兰西瓦尼亚国际电影节最佳导演奖等多项褒奖。

C. 为什么《戏梦巴黎》的评价很高

因为这部电影感觉我的笨嘴都没法说出来他多优秀了，观众就算了，但是只要是搞传媒的人应该是都看过这部《戏梦巴黎》的，可见这部戏的地步。

D. 聊聊你心目中的贝托鲁奇，他的哪部电影给你留下最深刻印象

1940年3月16日，贝托鲁奇出生于意大利帕尔马郊外的一个农场家庭。这个经常被其身为诗人和电影评论家的父亲领着去电影院看电影的小男孩，茁壮地成为了一个电影迷。别家的孩子都在忙着把妹，已经长到与《四百击》 (1959)里Antoine Doinel同龄的贝托鲁奇，一个人去了巴黎。在巴黎，他每天都泡在电影院里，亲眼见证了“法国电影新浪潮”的波澜壮阔。

法国时间2011年5月11日，贝托鲁奇在第64届戛纳电影节上接受了电影节组委会授予他的金棕榈勋章(Palme D'Honneur)。此前，贝托鲁奇曾带他的电影(1981年的《一个可笑人物的悲剧》以及1996年的《偷香》，两次来到这座海滨小镇竞争金棕榈，却都铩羽而归。

E. 高分求荐：关于师生恋、姐弟恋、姨侄恋...之类的电影－－资深影迷来看看

1.• 韩剧《吴达子的春天》浪漫爱情喜剧

中文剧名：《吴达子的春天》
首播：2007年01月03日首播（韩国每周三、四播放）

集数：20 集

导演：?在祥

编剧：姜银庆

主演： 蔡琳、李民基、李贤宇、李惠英、孔炯珍

类型：罗曼蒂克爱情喜剧

故事简介
《吴达子的春天》是一部罗曼蒂克式的爱情喜剧，它以在购物台工作的33岁老处女吴达子（蔡琳饰）为中心，讲述了发生在其身上的生活和爱情故事。讲述的是三十岁独身女性的“春天”。她们的爱情、工作和结婚的关系到底如何平衡？虽然已过鲁莽冒险的年纪，但还是梦想有一段罗曼蒂克式的爱情。她们用坦率愉快地心情，迎接着自己寻找爱情和工作中的挑战。主人公吴达子在33岁之前一直没有爱情，但是33岁之后却遇到了两个男人，在这两个男人之间周旋的吴达子闹了不少笑话，但是最终收获了爱情。

2.狐狸啊！你在干嘛

剧情讲述老处女秉希（高贤廷饰）与性格顽固年轻男生哲洙（千政明饰）间，奇特的爱情故事，喜欢爱情幻想的老处女秉希和比自己小九岁的朋友弟弟哲洙在碰撞间产生的爱情故事。
两人在剧中还有一场床戏,预计在第二集出现,秉希（高贤廷饰）哀叹着自己的命运,醉倒在小吃摊儿,哲秀（高贤廷饰）受姐姐之命去接她,由于交通阻断,二人几经周折后无奈去了旅馆。哲洙很吃力地将炳姬放倒在床上,耍酒疯的秉希对哲秀又亲又抱,最后二人深吻起来。

在《狐狸,你在做什么？》中,除床戏以外,还有望出现强奸、自己照镜子看肚脐、在办公室桌子上独自呻吟等多少有些调情的镜头。 高贤廷去年初凭借《春日》成功地闪亮复出,久别荧屏的她不惜剪短发,为角色作了各种准备,并于本月11日进入拍摄。据说,在MBC内部审议阶段,曾因为台词和场景的表现难度过高而考虑是否修改。

3.我叫金三顺

29岁的女糕点师金三顺非常希望并努力要在三十岁之前完成自己的婚姻大事。但事与愿违，她总那么不顺：真心爱着的男友将她甩了，丢了工作，学车时撞了别人的车屁股，在公厕里换衣服绷断了内衣带子，还发现错进了男厕所，婚介所介绍的对象总不如意，好不容易遇上一个看得过眼的，又让一个古怪的男人搅了局，她将这一切归咎于自己的矮、胖、大龄，最要紧的是自己那土里土气的名字--金三顺，她发誓要在这一年把这个给自己带来霉运的名字改掉。可是，令人不可思议的事情还是发生了……

F. 烈火情人的影片评价

路易·马勒的高明之处在于他并没有仅仅满足于简单地展示这样一个颇有一点人本主义色彩的情色故事，因为电影毕竟不是精神分析学说的论文。一部影片无论揭示了多么有价值的思想，如果不能给人以美的体验，那就不成其为电影，不成其为艺术，也就不可能具有摄魂夺魄的美感。
路易·马勒以审美的眼光观照这个人类的禁忌，在诉说这个故事的过程中使每一个电影元素都达到了美的极致。
影片的音乐和音响与情节水乳交融。故事开端，表现史蒂夫和家庭仅有的那么一抹温馨和后来表现岳父家的田园景色时使用了欢愉的钢琴音色；史蒂夫和安娜的爱情主题以沉重不安的大提琴音色表现；史蒂夫和安娜最后一次做爱，导致马丁惨死的主题则使用了小号的音色，那样凄厉，那样惊悚，那样不安；影片结尾，随着史蒂夫最后一句内心独白结束，由大乐队演奏的弦乐和主人公的心潮一起涌起，那种永世的哀痛，那种不可言说的遗恨，令人不忍卒听。还有，史蒂夫和安娜在巴黎的一座教堂下，伴着教堂的钟声做爱——这种将声色和灵魂、堕落与圣洁的激荡以钟声凝聚在特定时空的处理，令人震撼，令人无法忘怀——音乐和电影都适于表现人的潜意识，作为一位电影大师，路易·马勒当然不会把音乐和音响仅仅当作烘托气氛、渲染情绪的辅助手段，而是当作叙事的有力语言。
影片的摄影堪称经典。光线、构图，几乎每一个镜头都让人想起安格尔、伦勃朗的经典画作。影片的内景都是暖调，与温情、情欲、主人公的心境十分吻合。外景则绿得发鲜，有如油画。英国人透过镜头选取的生活场景总会让你美得心都颤抖，他们又善于把悲剧放在绝美的场景中展开，这似乎已经成为他们的一种电影自觉，一种电影传统。我们就在这美的极致中体验着男女主人公的没有结果——美丽的现实和悲剧的预示形成鲜明的反差，越美越令人难以承受他们命运的凄楚和悲凉……
《烈火情人》透过惊世骇俗的乱伦，透过无所顾忌的情欲，将情色归为空幻，将执着化为喟叹，令人不能不为之动容，这才是它的根本魅力所在！
路易·马勒和欧洲电影的绝美之作。毫无疑问，路易·马勒并不想对男女主人公的乱伦做出非此即彼的二元对立式的道德批判。而更注意通过二人近于癫狂的身体对话，在罪与罚、痛与快之间体现一种心灵的裂变。并为这种裂变寻求到人成其为人的心理依据。
这是一部法国电影大师为英国人执导的作品，英法是人文主义的故乡。这样的合作方式使影片的美学追求和叙事、表演、音乐、影像诸元素无不具有欧洲电影的鲜明特点:深沉内敛，无处不在的人文主义精神；个性化的电影追求；节奏沉稳、顺畅；叙事深沉细腻；充满诗意的影像风格……
乱伦是人类最大的禁忌。路易·马勒对这种禁忌的诗意表现主要体现为叙事的人本主义视点。这对20世纪西方艺术家而言是一种自觉。
毫无疑问，并为这种裂变寻求到有意识的，更多的是潜意识的，也就是人成其为人的心理依据。
影片导演路易·马勒不对男女主人公的乱伦做出非此即彼的二元对立式的道德批判，而更注意通过两人近于癫狂的身体对话，在罪与罚、痛与快之间体现一种心灵的裂变。

G. 谁能帮我介绍一下法国电影《香水》的故事情节，它主要是写什么的谢谢！

是德国作家聚斯金德的一部小说改编。
我看过小说，大致讲的是法国一个孩子生下来没有体味，但是却具有狗一样灵敏的鼻子，因此母亲把他遗弃了。
他长大成人后，发挥自己的本领，在一家香水店工作，但是由于他没有体味，人人都认为他是怪胎。
后来，他发现，少女的体香能提炼出最销魂的香水，于是他成了法国巴黎的一个杀手，总共杀了27位少女，终于提炼出了极品香水。
然而，他的罪刑最终暴露，最后在行刑的时候，他涂了点自己制作的香水，使得下面的群众和警察都变得非常的痴迷，行为古怪。他得以逃脱。
最后他到了森林，碰见一群妓女和罪犯，他再次使用了香水，结果这群人疯狂的杀了他，把他的肉煮了吃。

电影情节可能稍有改变，不过大致的小说内容就是这样。

H. 经典伦理电影有哪些

1.《父子迷情》
《父子迷情》剧情描述一对住在圣彼德堡的父子，他们生活在一起多年，儿子长大了，也跟随着退役父亲的脚步进军校就读，他们比一般的父子更亲密地分享着生活点点滴滴。这对俊美的父子有时看来像兄弟，有时甚至关系紧张到像是一对善妒的恋人。苏古诺夫找来两位俊美到宛如希腊雕像般梦幻的男演员，诠释《父子迷情》中这段游走在“道德”与“情欲”边缘的父子情，所有语言对白和肢体动作均潜藏情欲流动，成为全片最复杂也最堪玩味的部份。新闻局审查委员看完后，对于其间的“父子情”颇不以为然说：“这对父子，一开始‘眼神’就不对了。”由于影片中有多处男子全裸和裸体纠结的“做〈！-->爱”画面，加上其十分争议的人伦情欲，使审查委员陷入两难。几经与社会人士协议后，基于对大师作品的“尊重”，《父子迷情》以一刀不剪、限制级过关
2.《指控》
故事发生在哥本哈根一个普通的家庭里，在接受心理治疗的女儿吐露了一个看似荒谬的童话，将两个毫不相干的人——侏儒和公主，编织进去，却在暗示一段骇人听闻的“丑闻”。很快，身为游泳教练的父亲亨里克接到了起诉书，14岁的女儿指控父亲从三年前开始便与自己多次发生不正当性关系。这份指控书很快成为整个家庭的梦魇：亨里克被当局拘留，母亲妮娜陷入无法自拔的漩涡，奔走于原告与被告、女儿与丈夫之间。尽管法官最终因女儿的心理问题宣判父亲无罪，但一时间，流言四起，弥漫在整个家庭的阴霾始终挥之不去。外界给予这个家庭的压力也与日俱增，上司的不信任、朋友的怀疑、外人异样的目光不仅是亨里克所承受的，妮娜辗转于其中精神濒临崩溃的边缘。虽然她始终信任丈夫，然而一直否认自己有罪的亨里克最终却道出了自己撒下的弥天大谎
本片的题材敏感，话题牵扯到性爱、乱伦以及家庭暴力等若干方面。导演完全可以运用一些富争议性的元素，大胆的捅破父女之间的关系，而导演选择欲说还休的叙事方法，尽量避免露骨的场面和语言。纵观整个影片，严肃而悲凉的气氛使得《指控》不是浮于表面的抓痒，而真正做到了沉于底层的深刻和警世
3.《老男孩》
80年代末，作为一家之主的吴大修一天突然在自己家门口被绑架。数年内他被囚禁在一个私人监牢里，只能通过电视获取外界的消息。通过电视，他得知他的妻子已经被杀害，而自己则是主要的嫌疑人。无缘由的关押让他逐渐失去信心，但是复仇的欲望让他一直坚持了15年，他努力地想要发现真相洗清冤案。虽然这一切看起来很简单：找到绑架者并知道真相，但是梦魇继续围绕着他，不知何时才能结束。出到他无故被释放，偶然遇见了自己多年未谋面的女儿，并与之相恋、上床。总得说来，这是一部充满悬念的电影。
本片的爱情，整部影片中的爱情都是非正常的——乱伦，吴大修和他的女儿，报复者和他的姐姐，但这些“非正常”的爱情却让人感觉纯粹，姐姐在临死之前对弟弟说：“我不感到后悔，你呢？”这种感情超出伦理确让人失去批判的理由。片子把爱情的发生放在了最极限的情况中，极限到超越同性之恋，超越种族，超越年龄，你不得不震惊，不得不被打动，不得不思考
4.《晚娘》
主人公真的一生，以强J开始，以强J结束。其中的乱伦关系让人目不暇接。真是母亲被人强J后的孽种，所以从小受到父亲的虐待和刁难。圣洁美丽的母亲在生下真后就撒手人寰，这成为父亲仇恨真的一个借口。华姨像是观音再世来到真的身边，但华姨与真父亲生下的女孩却像是真的克星，使真的生活雪上加霜。在家中妹妹是女王，真如奴才。男仆与真如兄弟一般，连自己喜欢的女人也要与真分享，真在17岁的那年被男仆好心启蒙性爱。性在泰国就如阳光一样自然，慷慨普照所有的人群，主子和奴才一样享受自己的性爱。这与我曾经认识的现实里的泰国很接近。
真恋爱了，和一个夜校的女同学，他们之间的纯洁如早晨的露水，直到后来他们分离也没有任何的肉体关系。与女同学恋爱期间，时髦的晚娘以后母的身份来到真的身边。善良的晚娘与凶恶的父亲形成鲜明对比，第一次出现真的笑容，他是个漂亮的帅男孩。无意中看到晚娘在洗澡，晚娘一次又一次地试探真，最后他们乱伦。并且这一幕最终被父亲看见。
因为妹妹导演的一场乱伦误会，真替男仆受冤，被父亲赶出家门。三年后真又被父亲招回，与真实际上没有任何血缘关系的妹妹已经受孕，而这个孽种来自他们的父亲，真的使命是与妹妹结婚，做这个孩子的父亲。仇人见面分外眼红，这一次兄妹却不得不在洞房相见，当然只能合衣而眠，即便在婚筵中真还抽空与一个女仆缠绵。据说自从父亲与女儿有染就患上不举，故而寂寞的晚娘与真名义上的妹妹和妻子已经同性恋；为了生一个自己的孩子，真强J了同性恋的“妻子”……
此片由女主角由香港著名三级片出身演员钟丽缇，性感非常，几场情欲戏为本片加分不少
5.《洛丽塔》／《一树梨花压海棠》
故事讲述了一个中年男子与未成年少女洛丽塔之间的奸情。在大学里靠教授法文为生的亨勃特人过中年，自从年幼时的初恋女孩死去后，心中总藏着一个温柔而W X的梦魇。那些十几岁的青春少女们对他有着不可抗拒魔法般的吸引力。他包藏着这个隐秘的欲望，只是用颤抖的灵魂呼唤着那些肤浅狂燥的精灵们。一次偶然的机缘下，他成为了夏洛特(洛丽塔的妈妈)的房客。他疯狂地爱上了夏洛特年仅14岁的女儿——洛丽塔。而与此同时，夏洛特也看中了亨勃特，一心要为自己洛丽塔找个靠山。为了能够继续跟心中的精灵——洛丽塔生活在一起，亨勃特违心地娶了夏洛特为妻。但最终夏洛特还是发现了亨勃特对自己女儿的迷恋。激愤的夏洛特冲出家门，却遇车祸身亡。亨勃特于是带着洛丽塔开始了一段美国高速公路上到处逃窜的乱伦爱情……直到狂燥的洛丽塔开始厌倦最终离开了他。失去了生命中的精灵的亨勃特在绝望与悲哀中杀死了当初拐走洛丽塔的男人——克拉尔·昆宁
6.《绝恋》
故事背景是维多利亚时代的英国，裘德是一个聪明而勤奋的孤儿，自小被农夫养大，但他渴望有朝一日成为大学生过美好的生活。可惜他跟当地的美少女一度春风之后被逼成婚，失去念大学的资格，但他还是搬到大学城附近工作，希望获得入学机会，因而碰到自由前卫的表妹苏儿。两人彼此喜欢对方，但因血缘关系而压抑情欲，裘德将苏儿介绍给他的小学老师当助手，不料老师也爱上苏儿。三角关系的痛苦煎熬反逼使裘德与苏儿打破禁忌在一起，但因而带来悲剧的结局。
7.《坏小子巴比》
巴比从生下来就被母亲关在一个暗无天日的小屋子里，长达35年，他与外界完全没有接触，唯一获得信息的来源就是自己的母亲，母亲并没有教他很多东西，大多是大声的责骂和粗暴的殴打。母亲告诉他外面的世界充满毒气，出去就会被憋死，所以巴比从不敢出门，只是每天呆在家。除此以外母亲还长期对幼小的巴比进行性骚扰。
把自己的孩子关在家里三十五年，实在是有点离奇了，不知是缘于爱还是恨。巴比有着极强的模仿能力，35年的封闭生活，使其单纯得像一面镜子，任何事物在他身上都会被完美的复制和映照。巴比把过去的种种遭遇都在舞台表演上展示出来，疯狂的，病态的，痛苦的，愤怒的，却出奇的受到欢迎，他成了摇滚明星，。台下观众开始反过来模仿他，并视为偶像。
不久巴比的父亲突然回来了，母亲对巴比态度的转变产生了一百八十度大转弯，巴比像是母亲的一个玩具，发泄性欲及愤怒的工具而已。巴比感到不再受重视，于是他竟然做出以保鲜膜杀弑母的逆伦之事此片前半段是大量的乱伦镜头，后半段又是奇特的弑母之举，让人惊讶不己，是当之无愧的先锋电影
8.《青涩禁果》
加拿大电影，一对亲兄妹的爱情。因为家庭的变故，他们成为被父母疏离之后彼此唯一的温暖。他们克制了很久，但理性终归抵挡不了感情，上了床。家人发现后，两人想要出走，最后还是随父亲回了家。他们的结果不是悲剧，没有殉情，这该感谢家人的宽容，给予了他们重头来过的机会，两个人只是分开了。其实这部电影让人最感触的是，亲人朋友始终没有抛舍他们，虽然所有的人都感到震惊，但没有人对他们减少一分爱，我想这大约是处理这种事件最好的办法。
本片的主题并不是宣扬乱伦是可原谅的。乱伦毕竟是人类古老的禁忌。它所收获的爱情并不美好，大多是青涩的苦果。但凡看过此片的人都将其列入最经典的乱伦影片行列。影片的手法，主题，立意，都有独到之处。
9.《不伦之恋》
雷米是一个为了糊口在餐厅演奏的钢琴师，妻子不幸在一次车祸之中去世。14岁的继女玛丽发现自己爱上了雷米，离开了亲生父亲和雷米住在一起。玛丽向雷米表白了爱情，开始遭到雷米的拒绝，后来无法抗拒诱惑的雷米终于在圣诞节和玛丽做爱，从此后两人像情人一样生活在一起…… 但是雷米的内心一直承受着很大的压力，他不能够像玛丽一样不顾一切地在这场注定毁灭的爱情中勇往直前，与女钢琴师的邂逅终于导致了“不伦之恋”的瓦解，雷米离开了玛丽投入了女钢琴师的怀抱；而一无所有的玛丽也拖着行李回到了亲生父亲的身边。
本片获奖：1982年波士顿影评人协会最佳外语片；1981年戛纳电影节提名金棕榈；1982年法国恺撒奖提名最佳男主角。影片的对白不多，几乎所有的情感与情节都靠背景的钢琴曲来推动，那么若有若无的音符像清咖啡一样散发出不易察觉的馨香，飘荡在整部影片的每一个细微的褶皱、每一个难以忽略的细腻与柔情里，流淌出伤感和无望的爱情，并不直白的性刻画，看到一半的时候已经感到胸口憋闷，等字幕随着钢琴曲在黑暗中缓缓上升的时候，让人感到难以再承受那轻柔但是极具摧毁力量的音符……
10.《少女》
友川是个游戏人生的警察，整天骑着他的单车在街上闲逛，找到妓女的时候乘机云雨一番。一天他遇到15岁的阳子，亲密接触后阳子神秘失踪，他开始为阳子痴迷，四处打探她的消息。不久，他发现阳子不仅是助政的妹妹，还是昔日情人的女儿
整个故事是一个很悲情的故事，正面的性描写也不多，让人印象最深刻的是，女孩的哥哥由于在看到了母亲和陌生男人性交之后变成了一个痴呆儿童，从此看见性交场面就变得歇斯底里

I. 想了解心理学最精华的精神分析电影在这里

电影艺术家都是心理学大师，通过光影声营造出幻想的世界，让人直面那些无法直视的人性。

精神分析便是直面人性的艺术：欲望的真实、情感的真实、人性的复杂矛盾冲突……在精神分析中，人们得以直面潜意识如同直视骄阳，从不自知的状态下看清自己，不再受潜意识所控制。以下 25 部精神分析主题电影花费阿苏大量精力和时间汇总而成，希望大家喜欢。

一、《佛洛依德》

1962年由约翰·休斯顿导演，超级帅哥蒙哥马利主演。

阿苏点评：叙述了弗洛伊德对潜意识的初期研究，阐述了俄狄浦斯情结。这部电影只有英文版，展现出精神分析初始时的发展状态，以及弗洛伊德求学、思考、怀疑自己直至寻找到精神分析的道路。

二、《玛丽公主》

法国导演柏诺瓦·贾柯2004年执导。这是阿苏看过的最经典的精神分析电影，暂时没有之一。

阿苏点评：这部电影讲述的是弗洛伊德晚年的故事，根据法国玛丽公主的日记改编。

法国公主玛丽·波拿巴因长期受抑郁症和性冷淡的困扰，每隔半年就要做一次手术，脾气怪异，性格倔强，私生活混乱。她在弗洛伊德的陪伴下成长，花了十多年的时间，将精神分析的疗法精细的展现在观众面前。玛丽公主后来成为法国精神分析的领导人，很有个性和嚣张的公主范，完全不顾别人的感受，在学会选举中直接推荐自己的情人做领导，而且反对无效，牛逼冲天啊！在二战期间，弗洛伊德由于固执，差点就挂了，玛丽公主心急如焚，不断地动员老头子，最后因为安娜被盖世太保带走，弗洛伊德六神无主，同意离开维也纳，并动用自己所有的资源，包括希腊、法国、墨索里尼、罗斯福，最终将弗洛伊德从盖世太保手中拯救出来。

影片还原了一个真实平凡却充满智慧的小老头弗洛伊德，固执可爱温柔，还会发点小脾气。玛丽公主聪明强悍，以自我为中心。但作为一个公主，悄悄躲在楼梯间保护弗洛伊德那一幕，我看得眼泪都流下来了。

整个法国的精神分析发展都与玛丽公主有关，她在影片中的情人鲁文斯坦，这个人是拉康和法国第一批精神分析师的分析师和老师。

三、《穆赫兰道》

著名导演大卫·林奇最具知名度的佳作。

阿苏点评：《梦的解析》的经典诠释，什么叫凝缩，啥是移置，显梦和隐梦的关系……导演的情节设计和拍摄手法让人惊叹。“你看到的都不是真的。”此电影错综复杂，像一个迷宫，最后才真相大白。一般第一遍看不懂，仔细琢磨，看个三五遍，恍然大悟，原来是这样啊，那种感觉和味道，啧啧。

四、《搏击俱乐部》

大卫·芬奇导演，不是大卫·林奇哦，男主角是布拉德·皮特。

阿苏点评：这部片子很经典，充斥着幻觉、暴力、死之本能、失忆、自我催眠，压抑之后的巨大自我毁灭和反抗。

杰克是一个幼年惨遭父母遗弃的30岁大男孩。深藏在内心的被压抑的愤怒，被他所在的缺德汽车公司点燃。然而独自生活的他又不得不依附着那样一个畸形的公司生存，每天重复着缺德而又机械的工作，最后通过幻觉和暴力来表达愤怒。两个分离的人格不停地上演着不一样的生活，然而他却不自知。

五、《爱德华大夫》

1944年由著名悬疑大师希区柯克执导，大明星英格丽·褒曼和大帅哥格利高里·派克主演。

阿苏点评：大学推荐心理学本科生必看的电影之一。这是一个有关心理分析的惊险故事，是电影史上第一批以精神分析学为主题的影片之一，上映后曾引起很大的争议，但这不妨碍它成为四十年代的经典影片之一，它对后来的精神分析影片产生了深远的影响。

“梦是可以恢复记忆的最佳线索，你是谁？在逃避些什么？这些秘密都深埋在你的脑海里，只是你不愿去面对。人有时会不愿面对现实，因为事实会触痛他们的伤口，因此他们为了忘却一切，反而会生病。梦可以告诉我们你到底在逃避些什么，但只能显示出片段，将此片段加以组合成型，恢复原来的样子，然后再找出其中的意义，而且越奇怪的梦越有帮助。”

六、《西北偏北》

还是希区柯克的经典之作。

阿苏点评：影片情节跌宕起伏，扣人心弦，亦被看作电影史上的悬疑片典范。此片也因为它“文化上、历史上、美学上”的重要价值，被选为美国国家电影保护局典藏。精神分析中俄狄浦斯情结的经典注解，也体现了一个男孩到男人的成长和救赎。

七、《精神病患者》

悬念电影大师希区柯克代表作之一。

《精神病患者》，又名《惊魂记》，采用黑白胶片和小成本电视电影的制作模式拍摄。影片公映后获得巨大成功。

阿苏点评：故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿于汽车旅馆，却在浴室中被精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。里面涉及到恋母情结、死之本能、象征等等。后来还有三部续集，讲述这个杀人犯的历史。有兴趣的朋友也可以去看看。

八、《后窗》

又是希区柯克导演，惊悚片哦。它是理性探究“窥视”主题的代表作之一。“男人观看女性，女性则观看自己。”——约翰·博杰

阿苏点评：窥视癖（偷窥）是每个人都有的一种心理本能。弗洛伊德认为窥视癖满足了人内心潜意识的需要。成为心理医生、成为摄影师或模特画家，都是偷窥本能的一种升华。人们通过视觉的隐秘偷窥来得到性的满足感，如同孩子总喜欢知道那个不能看的抽屉里到底藏着什么一样，那是多么令人激动与兴奋的一刻。

九、《雨人》

巴里·莱文森1988年执导，由达斯汀·霍夫曼和汤姆·克鲁斯主演。

阿苏点评：浓浓的兄弟情。自闭症患者哥哥雷蒙以及弟弟查理的心理世界。电影揭开了他们童年创伤的秘密和心理防御机制，从而探究查理对雷蒙情感转变背后深沉的心理原因，看完有种悲喜交加的感受。

十、《黑天鹅》

由达伦·阿伦诺夫斯基执导。

阿苏点评：“两个女人呆在一起，就像在两只同一个篮子里的猫一样。”《黑天鹅》讲述了一个关于母亲和女儿的共生关系。女主角是一个资深芭蕾舞演员，她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态中。随着一场重大演出的日渐临近，许多的麻烦也随之加剧。并且她不确定竞争对手是一个超自然的幻象，亦或只是她自己出现了错觉。一个女孩与母亲的错综复杂的关系、厄勒克特拉情结（恋父仇母情结）……影片也运用了拉康学派的镜像理论，幻觉、自虐在影片里随处可见。

十一、《危险方法》

大卫·科南伯格导演，凯拉·奈特莉、维戈·莫特森和迈克尔·法斯宾德等联袂出演的剧情电影。

阿苏点评：影片讲述弗洛伊德、荣格和萨宾娜的关系，以此来呈现精神分析发展初始的故事，这部电影真正的主角并不是弗洛伊德，而是一位名叫萨宾娜·斯比因的犹太裔俄罗斯女子。作为精神病医生弗洛伊德和荣格的病人，这位女子给了两位心理学家极大的启发，却也促使荣格最终在理念上与恩师弗洛伊德分道扬镳。里面有精神分析初期的叛逆人物奥托格·罗斯，他弑父情结的典型代表，当时他倡导释放本我，引发巨大的争议，对荣格有一定的影响。

十二、《香水——一个谋杀犯的故事》

2006年的德国电影，由汤姆·提克威执导。看完之后感慨不已。

阿苏点评：一个从小被遗弃在巴黎最肮脏、最恶臭不堪的地方——鱼市场上的孩子，嗅觉超乎常人，异常灵敏，闻过一遍的香水就可以直接复制出来。童年缺失导致的人生悲剧，因为忽视和痛苦，导致同情心的丧失，快感区域上行固着在嗅觉上。主角对完美香水有强迫性追求，通过谋杀13名处女达成理想，最后当他可以为所欲为时，却以生命作为代价赎罪。

十三、《老男孩》

韩国导演朴赞郁拍摄的经典电影。“笑，人人陪笑；哭，独自落泪。”

阿苏点评：心理承受力低的朋友慎看，这电影虐心啊。乱伦和杀戮，精神分析永恒的主题，俄狄浦斯情结的经典表达，俄狄浦斯挖掉自己的双眼，吴大秀割掉舌头，那碎了一地的玻璃，如同破碎成无数块的心：因果、罪恶、乱伦、赎罪……一个是姐弟的乱伦之爱，一段是父女的乱伦之情。为了姐姐而复仇，设计吴大秀父女乱伦，大秀宁愿做狗也不愿意让女儿知道真相，亲手剪掉了自己的舌头，而幕后黑手李宇真在大仇得报之后开枪自杀，大秀事后找催眠师选择遗忘的方式去面对，在信里说：“纵使我是禽兽，难道我就没有资格生存吗？”影片最后的那个笑容，让人心碎。

十四、《贝壳和僧侣》

1926年的无声老电影，法国杜拉克导演，先锋派电影代表作。被认为是世界上第一部超现实主义的故事片。时间很短，只有三十多分钟。

阿苏点评：影片的主人公是一个性无能的僧侣，他渴望得到的一个女人，恰恰是另一个人的情人。此人不断变化为传教士、将军和监狱看守同他作对。导演对主人公的性心理作了充分的探索，运用一系列非现实的画面来表现人物的性梦幻世界，并设计许多超常的动作来刻画性压抑者的变态行为，如主人公无故打碎了酒窖里一个又一个的玻璃球，或者穿上一件拖到脚跟的大衣在大街上乱逛：暴力、杀戮、恐惧、美女不断变幻……全片没有情节，也无人物性格塑造，仅用意识流的方式去呈现，充满弗洛依德主义的潜意识迷狂的幻觉场面，将本我、自我和超我的关系象征性地表达。

十五、《毕业生》

1967年由迈克·尼科尔斯执导。

阿苏点评：影片通过描写大学毕业生本恩的移情性恋爱经历，体现了恋母情结、阉割焦虑、救赎和成长等相关精神分析主题。影片最后的名曲《斯卡保罗集市》特别动人。坐在公交车上，音乐响起，好有感觉。

十六、《天地无伦》

拉里·克拉克导演。是一部反映青少年“青春残酷”的影片。

阿苏点评：一部充满着性、暴力、仇恨和爱的电影，家庭悲剧，俄狄浦斯情结的深刻呈现，性本能是人类永恒的动力和悲剧所在。人生还能更悲催些吗？一切都有希望。

十七、《美国丽人》

萨姆·门德斯导演的第72届奥斯卡金奖电影，凯文·史派西主演。

阿苏点评：影片中一个正在经历中年危机的男性心已死去，却遇到一位让其神魂颠倒的小女孩，是他女儿的同学，重新焕发生命的活力。“洛丽塔情结”的真实注解，面对着死亡焦虑和生活乱麻的中年男性，通过迷恋青春女孩来重新燃烧自己，也有对女儿乱伦的投射，妻子的出轨，女儿的叛逆，最后一声枪响，原来最恨同性恋的其实就是同性恋。影片中充满了乱伦、弑父、同性恋、压抑、逃避、杀戮，拍得非常之美。

十八、《国王的演讲》

《国王的演讲》（The King's Speech），由汤姆·霍珀 执导，科林·费斯、杰弗里·拉什主演的英国电影，第83届奥斯卡最佳影片。

阿苏点评：一个国王竟然有当众讲话焦虑，无法对国民进行电台演讲，只能找心理医生来解决问题。国王为何有这样的问题呢？原来有一个苛刻高要求的爸爸，当他试图表达时，前国王说：放松、好好加油、快点！那种语气和表情，多么高压的姿态和氛围，让人死的心都有了。国王也有童年创伤，也有俄狄浦斯情结哦。不能正常言语的原因，是恐惧自己内在的弑兄和弑父情结，恐惧自己的优秀而能取代他的哥哥。当他处于愤怒生气的状况下，在骂脏话的时候，表达却非常流利。他将自己的攻击性压抑之后，表达就会出现结巴的问题。最后，在心理医生和演讲家的帮助下，国王一步步地走了出来。

十九、《吮拇指的人》

美国导演迈克·米尔斯。男主角凭此片得了柏林电影节影帝，一部温情成长的影片。

无论今年几岁，长大成人真不是件容易事！

阿苏点评：吸吮拇指代表口欲期的固着，与母亲的依恋关系出现问题，在紧张焦虑的状况下退行到婴幼儿的阶段，通过吸吮手指获得安全感，其实男性的抽烟何尝不是如此呢。男主角贾斯丁17岁了还在像婴儿一样吮吸大拇指，戒不掉，周围人都要疯掉了。基努里维斯做心理医生哦，涉及到青春期少年的成长困惑和过程，揭示青少年心理问题中的家庭原因对其的影响。有点小温馨，看的时候会很有共鸣哦。“因为人们都讨厌问题，为解决问题人们都在寻找完美解决方案，但实际上没人知道自己在做什么。”在没有答案的状态下生活，带着问题生活和面对，这个选择怎么样？

二十、《钢琴教师》

法国电影，迈克尔·哈内克导演，此片有风险，要看需谨慎，耶内里克的名作。

阿苏点评：此片与《黑天鹅》有得一拼。女儿和母亲的关系，总是一段扯不清的心理痛苦纠缠。一个叫埃里卡的女子在母亲极端变态严苛的钳制下，心灵是如何被扭曲，情爱是如何被变异的。被压抑和禁止的东西总是对人有过度的吸引力，女钢琴教师和英俊年轻的男学生来了一场虐恋，在母亲的面前毁灭自己（殴打的那一幕）。遭到男主角无情的抛弃，影片最后一个孤独眺望的女人用刀深深地插进自己的胸口，独自离去。

二十一、《毁灭》（又名《烈火情人》）

法国路易·马勒导演，是欧洲电影的绝美之作。

阿苏点评：讲述父亲、儿子和儿媳三角关系。将一部直面人类最大的禁忌——乱伦的影片拍得如此精美、如此震撼。在罪与罚、痛与快之间体现一种心灵的裂变，并为这种裂变寻求到有意识的，更多的是潜意识的，也就是人称其为人的心理依据。

二十二、《一条安达鲁狗》(1929)

大师路易斯·布努艾尔的超现实主义影片。

阿苏点评：根据佛洛依德梦的解析的象征理论拍摄出来的无意识流电影。它是法国先锋派电影运动中出现的超现实主义电影的一部代表作。影片无任何情节，只有一组组无逻辑无理性的镜头，以及奇特怪诞形象的不谐调接合：男人想去拥抱他渴望的女人，却被系着南瓜的长绳绊住。从手心的洞中爬出的蚂蚁，一只死驴血淋淋地堆在钢琴上，一个男人拿着一把剃刀割裂女人的眼球…

二十三、《致命ID》

《致命ID》是美国导演詹姆斯·曼高德推出的一部以杀人游戏为主要内容的惊悚剧情电影，由约翰·库萨克、雷·利奥塔和阿曼达·皮特主演。

阿苏点评：一个童年受过巨大的心理创伤的罪犯，在汽车旅馆残忍地杀害了6个人。他的头脑里存在着10个不同的人格：一个不知道生命意义的警察、一个想退休的妓女、一个杀害警察的罪犯假冒警察、另一个罪犯、假扮旅馆老板的小偷、理想化的女性大明星、机械木讷听话的父亲、性格暴躁的母亲、一对情绪激动的情侣、一个沉默寡言的孩子。10个人格在幻想的汽车旅馆里互相残杀，只剩下一个人格存在，最后的结局让你大吃一惊。

童年的创伤让人的性格扭曲，内在的负罪感、痛苦冲突、无法直面自己的感受，导致人格的分裂和分化，成年后的杀戮。没有重新还原的治疗往往都是无效的，内在创伤的修复不只是人格的整合，而是人格的重建，否则都是沙上建房子。“当我走上楼梯，我看到一个不在那里的人，今天他又不在那里，我希望他会永远消失。”

二十四、《提线木偶》

韩国导演权英乐的作品。

阿苏点评：我们是潜意识的提线木偶，也可能是他人的提线木偶。男主角任志勋是一个精神科医生，利用催眠进行治疗。女主角贤贞是他的好朋友的女朋友，一个提线木偶师，看似温柔娴淑的外表下，隐藏着一个控制欲极强，残忍杀戮的人格。

影片在俄狄浦斯三角关系中进行，恋母情结、恋父情结交替出现，底层的创伤没有得到治疗，男主角的嫉妒占有控制欲出现后，通过催眠占有女主角，在咨询关系中发生性关系，让贤贞成为他的性奴隶，这实际上是一种极度缺乏安全的表现。贤贞对于亲密的恐惧、依恋的渴求和性的需求被严重压抑着，当全身心奉献而被抛弃后，重演了原生家庭的悲剧，内在阴暗的人格出现，通过杀戮完成控制。

二十五、《洛丽塔》（也名《一树梨花压海棠》）

1962年出品的电影，由著名导演斯坦利·库布里克（StanleyKubrick）执导，改编自俄裔美籍作家弗拉基米尔·纳博科夫（Vladimir Nabokov）在1955年发表的同名小说洛丽塔。故事讲述了一个中年男子与未成年少女洛丽塔之间的不伦之恋。后来1997年又重新拍了一遍。

阿苏点评：萝莉一词原型就是来源于此片。这是一个彻头彻尾的悲剧，它的悲剧深渊乃是源于——“欲望”。在所有涉及色情的语言之下，是作者关于“欲望”主题的严肃叙事。男性的中年危机，通过追求少女来得到生命的活力，在乱伦的驱使下变相地谋杀了妻子，最后女孩却与另一个中年男人合谋逃离了继父的控制，引发一系列悲剧。

文：苏剑锋丨壹心理专栏作者