⑴ 请问有哪些好看的关于芭蕾舞电影介绍
红菱艳
芭蕾人生
中央舞台
我们在跳舞
芭蕾公主
舞吧!昂
芭蕾舞蹈家
芭蕾学院
阴风阵阵
魂断蓝桥1、
芭蕾人生The Company(2003)
导演:
罗伯特·奥特曼 Robert Altman
主演:
内芙·坎贝尔 Neve Campbell
马尔科姆·麦克道威尔 Malcolm McDowell
詹姆斯·弗兰科 James Franco
国家/地区: 德国/美国
对白语言:英语
⑵ 有没有谁有关于芭蕾的电影。
黑天鹅
红菱艳
中央舞台
芭蕾舞鞋
⑶ 求Emma Watson主演的《芭蕾舞鞋》这部电影的视频,拜托帮帮忙
http://v.youku.com/v_show/id_XMTE3ODI4NTk2.html.
在优酷上就有的,只不过没有中文字幕 。中文字幕的现在没发现,估计是没有。
⑷ 电影 别敲两次门 结局是不是妈妈就是恶魔
《别敲两次门》中,作乱的恶魔不是妈妈,是一个老太太,女巫找到仆人后,女巫给仆人烙印,然后仆人就会变成恶魔。妈妈是在结局的时候才被女巫找上门的。妈妈即将成为恶魔,电影结束了。
《别敲两次门》讲述了一个心怀内疚的母亲将分离多年的女儿接回家,欲修补母女感情,没想到家中却接二连三发生无法理解的灵异事件。
经调查后,源头直指女儿小时候邻居一位被视为“女巫”的老婆婆,而女儿的儿时玩伴们,也在此时一一失踪,一切似乎和她们小时候做的一个恶作剧有关。
(4)法国红色芭蕾舞鞋电影扩展阅读
《别敲两次门》由卡拉多克·詹姆斯执导的恐怖片,凯缇·萨克霍夫和露西·宝通出演,于2016年上映。
1、凯缇·萨克霍夫饰演妈妈
1980年4月8日出生于俄勒冈州波特兰市,美国演员、制片人、配音。主要代表作有《我的第一先生》、《太空堡垒卡拉迪加》、《鬼讯号2:白光》等。
2、露西·宝通饰演女儿
2006年,出演个人首部电影《波特小姐》,她因此入围第28届青年艺术家奖最佳电影女配角奖。2007年,其主演的剧情电视电影《芭蕾舞鞋》上映。2010年,出演传记电视电影《莫摩兰姆》。2013年,其参演的独立剧情电影《南北之殇》上映。
⑸ 芭蕾舞服装历史发展介绍
芭蕾舞服装历史发展
15~16世纪,初期的芭蕾舞服装崇尚豪华。17世纪,男演员穿的有金属丝箍的“拖涅利”短裙、女演员穿的“鲁尼耶”鲸骨裙,都显得笨重。为充分展现芭蕾舞的舞姿和技巧,历史上曾对芭蕾舞服装进行了几次革新,逐步使之完善。其中舞鞋和舞裙的改革比较重要。
①芭蕾舞鞋:18世纪初,M.卡马尔戈发明用柔软材料制成的无跟鞋。1790年在无跟鞋的鞋头部位加入特殊的衬垫,以便于演员使用脚尖舞蹈。
②芭蕾舞裙:1832年,M.塔廖尼开始使用E.拉米为她设计的一种露肩式连衣裙,称“浪漫主义芭蕾舞裙”。这种舞裙有紧贴的上衣身,下接过膝的钟形褶裙,裙部以数层白色薄纱裁制,配浅红连袜裤,便于演员展现大跳、打脚等舞姿。1880年芭蕾舞裙缩短,裸露大腿,称芭蕾短裙(tutu),成为芭蕾舞标准裙。其裙部由4~5层丝绸绉褶构成,上连在相应尺寸的背心上。
20世纪以来,现代芭蕾舞剧多采用艺术化的生活服装。
丽派朵芭蕾舞鞋创意海报
丽派朵 (Repetto) 是法国顶级芭蕾舞鞋品牌。丽派朵创建于1947年,现在巴黎总店的地址就是当年的品牌创始人罗思·丽派朵(Ross Repetto) 女士所主持的芭蕾舞教室。罗思·丽派朵女士为了给自己的儿子,也就是法国著名的芭蕾舞蹈大师罗兰·佩蒂(Roland Petit)打造一双最好的专业芭蕾舞鞋,开创了丽派朵舞鞋专卖店。
由于口碑载道,丽派朵自此成为不少芭蕾舞者和芭蕾舞团的指定舞鞋品牌。而真正令其声名远播的,还是1956年法国性感女星碧姬·巴铎 (Brigitte Bardot) 在其电影中穿上了有丽派朵标志的红色Cendrillon舞鞋,自此这款Repetto Cendrillon舞鞋就正式成为了代表法式风格之一的经典圣品,时至今日,Repetto Cendrillon芭蕾舞鞋仍是巴黎女人的最爱。
芭蕾舞演出用服装要求
芭蕾舞演出用服装。包括男演员的紧身衫、裤,女演员的芭蕾舞裙、连袜裤及芭蕾舞鞋。 15~16世纪,初期的芭蕾舞服装崇尚豪华。17世纪,男演员穿的有金属丝箍的“拖涅利”短裙、女演员穿的“鲁尼耶”鲸骨裙,都显得笨重。为充分展现芭蕾舞的舞姿和技巧,历史上曾对芭蕾舞服装进行了几次革新,逐步使之完善。20世纪以来,现代芭蕾舞剧多采用艺术化的生活服装。
现在男式芭蕾舞紧身衫主要是芭蕾艺术形式的规范化产物,是慢慢衍变过来的,是俗成的东西,所以并不代表现在的紧身衫就有绝对的合理性(现代派的舞蹈家就常常批评芭蕾舞服装和舞蹈是不合理的,完全违反自然法则的,是不美的舞蹈),其目的是最大程度展现人体线条轮廓,展现人体的形体美,另外也是方便做较大肢体动作的运动。
芭蕾舞 历史发展
早在文艺复兴时期,人文主义思潮影响下的人们开始重视人体本身的价值和作用,从而推动了社会的经济、科学和文化的迅猛发展。而在文艺复兴的摇篮“意大利”,王公贵族竞相把艺术做为炫耀自己的权势与扩大政治影响的工具和手段,他们不惜巨资相互攀比,相互竞争,因此这一时期的文化艺术得到了空前的发展。芭蕾就是在这样的一个历史背景下,在古朴的民间舞的基础上,从一种游戏性质的舞蹈开始在意大利宫廷中逐渐形成一种具有确定风格、舞步与技巧的艺术形式。那时的芭蕾作为一种简单的娱乐形式由王公贵族在各种宫廷庆祝活动和宴会上亲自表演,因此也叫“席间芭蕾”。1489年,米兰公爵的婚礼上演出的《宴会芭蕾》就是他的代表。与此同时宫廷里出现了一种新的职业——舞蹈大师。
15世纪末法兰西国王理查八世率军来到意大利时惊喜地发现了这种优美、豪华的“席间芭蕾”,于是法国人将芭蕾艺术连同意大利的艺术家一起“引进”到了法国,1581年法国王后路易丝的妹妹的婚庆上演出的《皇后喜剧芭蕾》是历史上第一部大型芭蕾舞剧。此剧由意大利音乐家和舞蹈教师贝尔焦约索(15??——1587)后改名“博洛耶”编导的。芭蕾舞在17世纪成为了法国宫廷生活的一个重要组成部分。路易十三、路易十四都酷爱芭蕾,并亲自参加演出,特别是“太阳国王”路易十四对芭蕾的喜爱简直到了如痴如醉的程度。他先后在26部大型芭蕾中担任主角,并组织了三位艺术大师——吕利、莫里哀和博尚专门负责芭蕾艺术的创作和演出并形成了新的芭蕾形式“幕间芭蕾”。1661年他下旨创办了芭蕾史的第一所舞蹈学府————皇家舞蹈学院,开始对舞蹈训练进行规范化的研究整理工作。芭蕾舞的脚的5位及其手位都是那时确定下来的并一直沿用至今。17世纪后半叶芭蕾艺术走出宫廷,登上了舞台,开始成为剧场艺术。于是首批专业芭蕾舞演员也应运而生了。但那时的女主角都是由男演员扮演的,直到1681年在巴黎歌剧院上演吕利的《爱情的胜利》中,芭蕾舞女演员才首次登台亮相,而扮演女主角的拉·芳登成为了历史上第一位女芭蕾演员(Ballerina)。而后慢慢的便出现了我们所现在见到的女演员所穿的“足尖鞋”.
法语ballet起源
法语ballet一词,源于古拉丁文bal-lo,原只有跳舞或当众表演舞蹈的意思,并不具有剧场演出的含义。芭蕾作为一种舞台艺术,孕育于文艺复兴时期的意大利,形成于17世纪的法国宫廷,芭蕾史上称之为宫廷芭蕾。它实际上是在一个统一的主题下,具有松散结构的舞蹈、歌唱、音乐、朗诵和戏剧的综合表演,由专职的宫廷舞师设计,国王和贵族大臣担任演员,女角色也由男子扮演,演员戴有皮制面具,故又称假面芭蕾。1661年,法王路易十四下令建立巴黎皇家舞蹈学院,大大促进了芭蕾的发展。此前宫廷芭蕾是在皇宫中央大厅表演,宫廷显贵和贵妇环绕在大厅周围观看。17世纪70年代的芭蕾演出开始使用黎塞留主教宫廷剧场,这使演出场地和观众角度发生了变化,舞蹈技术、审美观点也发生了变化。由于演员要面向观众,故而站立的姿势越来越外开,因此而确定了脚的5个基本形态和位置,这成为芭蕾技术发展的基础。专业演员这时也应运而生,并逐步取代了王公贵族业余演员,职业女演员也开始出现。芭蕾已从一种自娱性的社交活动变为剧场表演艺术。一直到18世纪中叶,芭蕾的演出一般是加在歌剧中的场面,是比较单纯的表演,被史学家称为歌唱芭蕾。J.-G.诺韦尔在1760年发表的《舞蹈与舞蹈书信集》首次提出“情节芭蕾”的主张,强调芭蕾不只是形体的技巧,应该是戏剧表演和思想感情交流的手段。这一理论推动了芭蕾的全面改革,芭蕾在内容、题材、音乐、结构形式和服饰等方面都发生了重大变化,成为一种独立的以舞蹈为主要表现手段的舞台艺术。这使芭蕾能完整地表现戏剧作品,塑造人物形象。19世纪后期,芭蕾已出现交响化的发展倾向,20世纪现代舞发展起来之后,受其影响,芭蕾中也涌现出大量表现情绪、哲理或解释音乐的作品。
芭蕾——纯粹的舞蹈
芭蕾发展史上,有两种主要美学观点一直在起作用。一种观点认为,芭蕾是“纯粹的'舞蹈”。它完全着眼于芭蕾的形式美,几乎完全不考虑其内容,这导致追求高超的技巧和场面的华丽。18世纪中叶以前,这一观点占统治地位。而另一种观点则强调芭蕾是“戏剧性舞蹈”,它始于诺韦尔。这种观点认为,“情节和舞蹈设计要保持统一,有合乎逻辑、明白易懂的故事作为中心主题,和情节无关的独舞和舞蹈片断都得取消”,舞剧“不仅是舞蹈技术光辉夺目,更须通过戏剧性表现,从情绪方面感动观众”。这一观点至今仍具有主导作用。20世纪以来,在不断涌现优秀的戏剧性芭蕾的同时,也出现了不少注重形式美的无情节芭蕾。随着人们审美趣味的提高与多样化,这两类作品都受到观众的欢迎。在各种现代文艺思潮的影响下,芭蕾的风格日益多样化,各类作品日益丰富多采。
一部芭蕾作品,首先要求编导根据剧本(也可能是一首诗、一部音乐作品)构思出舞剧或舞蹈的结构,再通过演员的表演来体现。编导的构思和演员的表演应深刻反映剧本(诗、音乐)的思想和感情。编导和演员都必须掌握芭蕾语汇--芭蕾的技术技巧,以及运用它们表现特定内容的能力。编导应深谙它们长于表现什么,不能表现什么。而演员则应训练有素,能适应并创造性地体现编导的构思和意图。此外,编导和演员应与作曲、美术设计通力合作,使舞蹈、音乐、美术有机融合,实现整体艺术效果。芭蕾中包括独舞、双人舞、三人舞、群舞等,编导通过古典舞、性格舞(舞台化民间舞)、现代舞等形式编排上述各种舞蹈可以编出多幕芭蕾、独幕芭蕾或芭蕾小品。
芭蕾(Ballet)一词,源自意大利文Ballare,意思就是跳舞,专指“足尖舞”,是欧洲古典舞蹈的一种形式。在其发展过程中,因常以这种舞蹈来叙述表演故事,而逐渐形成了一种特殊的演出形式。1772年,查理·狄德罗(CharlesDidelot)在法国大网络全书中说“芭蕾系用跳舞解释行动……特别要求剧场性的赏心悦目……”
芭蕾艺术孕育在意大利,诞生在17世纪后期路易十四的法国宫廷,18世纪在法国日臻完美,到19世纪末期,在俄罗斯进入最繁荣的时期。芭蕾在近400年的长期历史发展过程中,对世界各国影响很大流传极广,至今已成为世界各国都努力发展的一种艺术形式了。
到了19世纪,先后在巴黎出现了“浪漫芭蕾”这个芭蕾史上的黄金时代,推出了以《仙女》(1832)、《吉赛尔》(1841)和《葛蓓莉娅》(1870)为代表的传世之作,然后在俄国进入“古典芭蕾”这个整部芭蕾史上的鼎盛 时期 ,留下了以《睡美人》(1890)、《胡桃夹子》(1892)和《天鹅湖》(1895)这“三大舞剧”为首的一大批经典剧目,从而促使人们形成了“舞剧是舞蹈的最高形式”的观念。
四个间接判别质量高低的视角
1. 芭蕾舞者的表演是否引人入胜,使观众无法懒散地或靠或躺在椅子里,而只能坐在椅子的前半部分,伸直脖梗、睁大眼睛、目不转睛地看;
2. 芭蕾舞者的表演是否达到了随心所欲的境界,或至少给观众留下了从容不迫的印象;
3. 芭蕾舞者在表演中,是否达到了忘却细节,只管顺着动作本身的逻辑向前发展之境界;
4. 芭蕾舞者在表演中,是否留下了只管带着身体在空间中运行,而忘却了一切世俗间的烦恼之印象。
欣赏芭蕾有学问
传统的欣赏思路,要求观众提前半小时左右到达剧场,以便能将日常生活中的琐事和烦恼统统留在剧场的大门外,然后静下心来,全身心地投入剧场这样一个非常特殊的审美场。现代欣赏思路认为,剧情到底是怎么“写”的无足轻重,芭蕾舞剧说到底,还是以舞为主,以剧为辅的,否则,怎么解释芭蕾舞剧中的主演们在跳完双人舞后,甚至在跳完其中的变奏后,便向观众频频施礼的现象?
在欣赏芭蕾的过程中,“第六感觉”——动觉应该是观众最重要的工具。假如你真的不懂如何去欣赏芭蕾的话,那就什么也别想,只管走进剧场,从“感觉”芭蕾开始做起好了。因此芭蕾观众最好轻装上阵,两手空空,以便能够随时对芭蕾舞者的动作做出自己的、自由的、松弛的和即刻的动觉反应和理解。
⑹ 《芭蕾舞鞋》适合学生看吗就是艾玛(哈利波特里赫敏的扮演者)演的那个 如果学生能看,是多大的学生
说真的我也没有看过,但是查了下关于电影的资讯,觉得中学生看应该没问题。我把自认为很有用的一段资讯发给你喽!
17岁的英国女星艾玛·沃森接拍新片了——这回,她不再是“赫敏”。日前,由沃森参演的新片《芭蕾舞鞋》正在伦敦拍摄,这是她首度拍摄《哈利·波特》系列电影之外的影片。和《哈利·波特》中就读魔法学校的赫敏相似,沃森的新角色仍然穿着学生制服,对于现实生活中仍是在校学生的她而言,可谓本色出演。
由英国广播公司一台制作的电视电影《芭蕾舞鞋》长达两小时,根据诺埃尔·斯特莱特菲尔德的同名儿童小说改编,讲述上世纪30年代英国的三位孤儿姊妹,被一位古怪的探险家收养,并在艺术学院上学时被发现天赋的故事。沃森饰演其中的大姐波琳·弗塞尔。她表示,自己非常高兴能有机会接拍这部影片,“我看过原著之后,认为它的确十分特别。我不愿错过这部精彩的影片。从一开始,我就喜欢上了波琳的角色。”
该片编剧海蒂·托马斯对沃森的加盟也是举双手欢迎。她说:“艾玛是个不可思议的年轻女演员。她能出演这部影片令我们相当激动。”《芭蕾舞鞋》的其他演员包括理查德·格利菲斯、维多利亚·伍德等影星。该片的制作人帕特里克·斯宾塞表示:“影片汇集了颇具声望的资深演员,以及极具天赋的新生代演员,这样的组合堪称完美。”
为了深入角色,沃森付出了很大的努力,她不仅将自己的头发染成了金色,而且还积极参加了芭蕾舞形体训练课程。沃森自从出演了《哈利·波特》系列电影中的赫敏而迅速走红,并拥有千万英镑的财富。
之前,《哈利·波特》的另两位小主演丹尼尔·雷德克里夫和鲁伯特·格林特分别接拍过《十二月男孩》和《驾驶课程》等影片。在《哈利·波特》之外的较量中,沃森的表现能否超过两位男生,人们将拭目以待。
⑺ 安徒生童话《红舞鞋》全文
全文如下:
从前有一个漂亮的小女孩儿,她的名字叫小凯伦。小凯伦的家里很穷,没有钱买鞋子。可怜的小女孩儿在夏天光着脚,到了冬天,只能拖着一双又笨又重的木鞋。两只小脚磨出了水泡,小凯伦难受极了!
后来,一位好心的老奶奶收留了小凯伦,小女孩儿有了干净的新衣服,还有很多漂亮的新鞋子。她每天读书写字,帮助老奶奶做家务,人们都夸小凯伦是一个可爱的小姑娘。
小凯伦的心里藏着一个愿望:拥有一双和公主一样的红舞鞋。小凯伦看见过公主的红舞鞋,那是世上最美丽的鞋子,它们是那么可爱,像红色的玫瑰花;它们是那么柔软,像白天鹅的羽毛。小凯伦常常想:如果自己的小脚丫也能穿上它们,是多么幸福的事啊!
一天,老奶奶找到了一双和公主一模一样的红舞鞋,鞋匠说这是给伯爵的小姐订做的,但是它们不太适合她。老奶奶买下了那双红舞鞋,小凯伦把脚穿进去刚刚好,它们是多么美丽呀!
小凯伦有了红舞鞋以后,再也不愿意穿别的鞋子了。每个看见她的人都说,这是小凯伦最漂亮的鞋子。小凯伦听到他们的赞美,心里高兴极了,她的脚不由自主地跳起舞来。慢慢地,这双红舞鞋有了魔法,只要小凯伦一穿上它们,这双鞋就会带着她跳舞。
冬天的时候,老奶奶生病了,她需要小凯伦的照顾,但是小凯伦经不住红舞鞋的诱惑,她穿上它们又偷偷跑去跳舞了。老奶奶很伤心,她告诉小凯伦,这样做会中红舞鞋的魔法的。
小凯伦没有听老奶奶的话,她还是每天穿上红舞鞋去跳舞。一天,她在花园里跳舞时,看到了一位挥着翅膀的小天使,小天使对小凯伦说:“你已经中了红舞鞋的魔法,它们会让你不停地跳下去,再也不会停下来了。”
小凯伦听完后非常害怕,她后悔没有听老奶奶的话,希望小天使收回她的红舞鞋,小天使答应了小凯伦的请求。小凯伦又回到了老奶奶的身边,老奶奶原谅了她。她换上了原来的鞋子,每天细心地照顾着老奶奶。小天使看见后,开心地笑了!
(7)法国红色芭蕾舞鞋电影扩展阅读:
《红舞鞋》创作背景:
安徒生解释故事源于他小时候经历的一件事。据他记载,一个富有的女顾客给他父亲一条红丝巾,让他父亲为她女儿制作一双跳舞拖鞋。他父亲十分认真地制作,除丝巾外还用上了皮料,但是女顾客却说制作好的鞋子是垃圾。她说他父亲什么都没做,反而毁了她的丝巾。
“这样的话,”他父亲说,“我还不如也一起毁了我的皮料吧,”然后他父亲当着女顾客的面剪坏了那双鞋。
《安徒生童话》艺术特色:
安徒生的文笔诙谐而又柔和,灵动轻巧而又饱含浓重的忧伤和哀挽。他的许多技巧精致而不矫饰、主题深刻而不刻板。
他能让文学传统中那些浪漫、古老、深情和微弱的成份,与那些现代、飞速、冷漠和随意的情绪发生联系和产生磁场,比如《姆指姑娘》和《老头子做事总是对的》这样的故事,就让单纯的心、朴索的想法、古老的生活原则在现代生活的氛围里散发出扑面而来的、令人产生乡愁的愉快和伤感。
安徒生世界中诸多悲剧性叙事昭示了这样一个事实:作者以不同题材的悲剧故事,尽显人的美和善,尽显着悲剧人物对希望、对生活、对爱情、对幸福的向往和追求。
同时他更在发掘悲剧人物自身审美价值的同时,将悲剧人物崇高的生命内涵和人格品性放在人类精神境界的高层次上,因此,作者的审美倾向,作者对其笔下人物所倾注的赞美与同情所交织而成的那种应和看肯定与歌颂,融注着温情和暖意的情愫。
死亡的诗意叙事是安徒生童话悲剧美的另一特色。死亡,这个人类最忌讳的字眼,它标志着生命的尽头。因而在与死亡相关的文学描述,一般与悲戚、眼泪、痛苦、悲壮、惨烈等心态有着不解之缘。安徒生之所以独特,除却他在世界儿童文学历史发展中不可磨灭的贡献乃至他在童话创作中的诸多个人化特色外,还在于他作品独特。
安徒生这里,作者把微笑与从容这种人间最有魅力的文学表情注入对死亡的描述之中,因而其作品中那些走完了人生历程抑或经历了人生悲剧的人,不论其年长和年少,当他们与人世告别的时候,不再流出痛苦的眼泪,而是或洒脱地将自身融于自然或带着微笑在幸福美好的梦幻中离开人间。
如《祖母》一类作品,作者就将死亡处理得温柔而优美。这篇寄寓着作者对自己祖母的深切怀念的作品,突现年老的祖母那份永远的美丽,更写她追念往日爱情的那种精神的美丽。在安徒生笔下,祖母虽然“脸上全是皱纹,头上全是白发,但服睛却“明亮得像天上的两颗星星,甚至比星星还要美丽”。
她圾珍爱的是那朵夹在圣经中的玫瑰花,尽管它已经枯萎,但它是老祖母全部的精神寄托,因为它是那位祖母为之倾注了全部感情的美貌男子送给她的。年老的祖母只有对着它时,才露出最温柔的微笑。
作品写的是死亡,然而作者却以一种忧伤而又优雅的气氛,用一层幻想的彩砂来罩住死去的祖母,因此,本是悲切的亲人的死亡成为没有痛苦的肉体的消逝,这种以暖色调笔力和诗化的幻象来展示死亡的文学呈现,使安徒生童话的悲剧作品有了更多的回味。
网络-红舞鞋
网络-安徒生童话
⑻ 哈利波特里的赫敏还演过其他什么电影
只有一部,BBC电影,叫<芭蕾舞鞋>,故事发生在上个世纪出的英国,她在其中扮演女一号波琳--一个跳芭蕾舞的女孤儿.楼上的devildean同学列出的清单里好象很多都不是电影,有些只是访谈或者节目...==|||
⑼ 求 芭蕾舞鞋 百度云免费在线观看资源
《芭蕾舞鞋》网络网盘高清资源免费在线观看;
链接: https://pan..com/s/1M7_eqflNQKMb4plUodkgTg
作品相关简介:《芭蕾舞鞋》是由英国BBC制作发行的90分钟剧情电视电影。该片改编自诺埃尔·斯特雷特菲尔所著同名小说,讲述了三个被古怪探险家收养的孤女心中各自藏着一个梦想,在养父加姆去世之后,梦想似乎遥不可及了,但是她们并没有放弃。
⑽ 有没有以芭蕾为主题的电影
老电影《出水芙蓉》
《中央舞台 》
《跳出我天地》男孩跳芭蕾