非我族类电影法国

㈠ 《搜索者》这部电影在表达的是对什么的搜索

伊森是个有着顽固种族偏见的人，他南方军的身份也说明了这一点，同样他对于有四分之一印第安血统的马丁一贯的敌视态度，还有对印第安人出手狠辣都证明了他的性格。对异族通婚的恐惧是他锲而不舍追寻黛比的重要原因之一，他代表着白种人对血统纯净的偏执。而影片对种族偏见极深的伊桑持一定的批判态度，不能不说是一贯歪曲、丑化印第安人的西部片的一大进步。而伊森这个人物在剧中又并不是反面典型，他兼具成熟稳重与特立独行，内心又是个十分注重亲情的人，黛比的母亲也就是伊森的大嫂是他一直钟情的女人，我们可以认为无论是对黛比锲而不舍的搜寻还是对印第安人的复仇，黛比母亲被奸杀这件事都是伊森心中极为重要的一个原因。但种族的仇恨终于还是在亲情的温柔面前融化了，对于伊森这样一名渴望亲情的浪子，放下仇恨，直面良心似乎也是他最好的自我救赎。虽然最后他依然是局外人，一个注定要上路的独行者。最后经典的镜头也是被无数后被模仿的，伊森独自站在门口，整个身子被门框框住，屋内的天伦与他无关，屋外的大漠荒野才是他的归宿，令人唏嘘感伤。

㈡ 关于《我在伊朗长大》

动画片《我在伊朗长大》用非常简洁的手法讲述了一个简单的故事。正如在玛嘉•莎塔琵的原著图画中一样，电影也是主要由一系列的单调的图画构成，黑白双色，只是偶尔在灰度上有些细微差别。这个用自传体方式讲述的伊朗小姑娘的“成长的烦恼”，如此优雅、机智，让人难以抗拒。
电影看上去固然简朴，却充满温馨和惊奇，才女莎塔琵把那些非常激烈的独立精神和幽默感有机地融合在了一起，对于德黑兰和维也纳城市道路和建筑的描绘，艺术性地将普通地貌变成了一首诗歌。这注定不会是一部平庸之作，如若不然，影片也不可能吸引基娅拉•马斯楚安尼、凯瑟琳•德纳芙以及丹妮儿•达西儿这仨重量级的演员为它配音——三代女星分别为主角小女孩、女孩的妈妈和女孩的祖母配音。巧的是，德纳芙在现实生活中就是基娅拉的母亲，而达西儿则在影片《柳媚花娇》中扮演过德纳芙的母亲，尽管那已是40年前的事了。如此三人对角色的诠释可谓又自然又完美。
故事里的祖母是个坚定的、女家长式的人物，这个角色也是影片幽默的源泉之一。同时，这个角色也是影片女权倾向的具体化身。继承了祖母的意志，小姑娘玛嘉的骨血里也流淌着反叛精神，她将自由视为与生俱来的权利，并充满勇气地随时准备着挑战社会。
玛嘉生长的家族曾遭受迫害，后来随着伊斯兰革命的胜利，他们又得生活在毛拉的统治下。这段充满战争、酷刑以及死亡的历史，却被莎塔琵以一种清新、谐趣的视觉形象表达。男人的胡须和女人的披巾就像黑洞一样，吸噬了所有光亮。
玛嘉遵循了她祖母的榜样，立场始终强硬。不过，莎塔琵本人并没有被“英雄主义”所限制，影片在思想尺度上的把握如同她的绘画一样简洁而大胆，这个冷静女子追求的是在情感上向观众寻共鸣，而非单纯用标语的形式来获得大家认同。
随着故事的进展，出于安全考虑，玛嘉被双亲送到了奥地利，她在异国被孤立的无望感是对她之前在德黑兰时那股子焦躁的呼应，两者同样让人心生悲伤。她几乎在欧洲的朋克摇滚中迷失自我。在维也纳的经历，真正意义上让她的痛楚显现无遗——她独自面对进退两难的境地。
在展现这个难题的时候，影片并没有让问题变得过分容易或感性，片中人或多或少是导演莎塔琵自己年轻时候的写照，他们时常出现的或沮丧或活泼的举动，亦是她偶尔流露的自怜情绪的折射。而生活艰辛、资历丰富的祖母则没有太多时间作出左右为难，她必须快刀斩乱麻地做出抉择，她已经老了。尚且年轻的孙女儿玛嘉的选择，则归根结底是在延续她祖母的心愿，或许，也是导演本人的心愿。
在这部欢喜与哀愁交织着的影片中，色调经常是阴郁的，但同时又显得大胆而反复无常。我想，对那些坚持世界完全可以用黑白两色来表达的人们来说，这电影确是一次完美的诠释。
与其说这是绘本，莫不如说是多格漫画。黑白的色调，版画般的质感，很有风格。作者玛赞•莎塔碧生于伊朗，后来到欧洲求学并在世界范围内发表漫画作品，她在书中将自己对于伊朗这一神秘而古老国度的个人记忆描绘出来，表达方式是轻松幽默的，画面内涵却涉及成长、亲情、宗教、政治等主题。 ——中华读书报
人们谈起这个伟大的文明古国，总是将她与原教旨主义，狂热主义和恐怖主义联系在一起。我们为一个在伊朗长大的伊朗人，知道这个形象远非真实。
正因为此，创作《Persepolis：我在伊朗长大》对我来说才这么重要。我认为，不应该根据少数几个极端分子的恶劣行为而对整个国家做出评判。我也不希望人们忘记那些为了捍卫自由而在狱中失去生命、在两伊战争中丧生、在各种暴政统治下遭受折磨、或被迫离开亲人和祖国的伊朗人。
人可以原谅，但绝不应该忘记。 ——玛赞•莎塔碧
今天很兴奋，因为我看到了近年来唯一触动我心灵的影片。感谢还有玛嘉•莎塔琵这样执着的电影人给我带来一部久违的、美妙的影片——《我在伊朗长大》。结构紧凑，很懂得镜头语言的运用，一部貌似简单的平面动画电影竟然让我在电脑前老老实实地看了一个半小时。
这是一个孩子眼中祖国的历史，描绘的是个人的成长：童年，少年，成年。一部看似沉重的历史诉说却不乏诙谐幽默的意味。黑白的回忆，彩色的现实。，独裁与专制，革命与暴力，成长的快乐与哀伤掺杂着伊朗七十年代以来的历史就这样在个体的体验中消解了。影片通过一个早熟而且直言的9岁女孩玛嘉的眼睛，揭示了伊斯兰革命后伊朗人民希望的破灭，女性被迫戴上面纱，数以万计的人被投进监狱。聪明而大胆的玛嘉，设法瞒过官方的爪牙，认识了朋克、ABBA和 IronMaiden乐队，两伊战争的爆发，让人们的生活陷入无边的恐惧中。随着玛嘉年龄的增长，她的大胆让父母对她的安全越来越担忧，她14岁那年，他们终于做出艰难决定，把她送往奥地利上学。
身在他乡、孤独脆弱的玛嘉经受了青少年惯常的苦难折磨，而且经常被等同于她所逃离的宗教基要主义和极端主义，对此她毫不退缩，极力辩白，最终赢得了认可，甚至有了爱情的体验，但是高中毕业后，玛嘉又恢复到孑然一身，而且患上了严重的思乡病。尽管这意味着她要重新戴起面纱，生活在一个专制的社会中，玛嘉还是决定回到伊朗家人的身边。经过一个艰难的调整期，玛嘉进入艺术学校并嫁作人妇，她仍然没有改变自己仗义执言的个性，继续针砭时弊。24岁时她意识到，尽管自己是个道道地地的伊朗人，却无法在这个国家生活，于是她做出了痛苦的决定，离开家乡前往法国，尽管过去被烙上了不可磨灭的印记，但她却要追求一个乐观光明的未来。
对于伊朗政府打压这部电影，这是专制国家的一贯做法，电影就是电影，不是什么政治宣言，请不要用肮脏的政治来玷污电影艺术，记得姜文曾经说过，电影就是表达个人体验的东西，如果要强制他符合主流的口味，请你去看历史书。因此《鬼子来了》被广电总局禁了，但这部影片也成了中国抗日题材电影无法逾越的高峰！《我在伊朗长大》也符合这个规律，我敢断言：这部影片是十年之内成长题材电影的巅峰之作，很希望不久以后也会出现一部《我在中国长大》，这部电影里没有什么主旋律，没有花儿朵朵向太阳，也不会突出社会主义阳光下少年儿童的茁壮成长，唯一表现的就是在这个急剧变化的社会中个体的成长体验，表达的是一双纯洁的眼睛中的真实的中国，真实的社会，真实的生活……
值得一提的是这部影片在港台地区的翻译名字是“茉莉人生”，这个译名别有一番韵味，仿佛玛嘉祖母胸前的茉莉花香一样伴随着玛嘉表里如一地生活，在巴黎，维也纳，还有……德黑兰。

㈢ 求一部电影的免费百度云资源《非我族类》是由海迪·埃温、雷切尔·格雷迪导演，埃蒂主演的一部影片

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导演:卢卡斯·贝尔沃克斯

年轻的哲学教授克莱芒被分配到偏远北部一年，远离巴黎百无聊赖的他想找东西打发时间，这时他遇到了美丽的理发师珍妮弗，两人很快相爱了。如果克莱芒的生活是被哲学或者意识流引导的，那珍妮弗的生活就是言情小说，娱乐杂志，和朋友们的晚会和卡拉OK。在爱情面前，灵魂和身体是自由的，但它足以去跨越文化和社会阶层的鸿沟吗？

㈣ 电影德古拉元年有第二部吗

一般般的电影电影好吧，衔接做的不好，开场还可以，从他变了吸血鬼就成烂片了，先是不明不白的跑到山洞外面，后是一个人打1000人，那1000人就围着他一个打？1000个智障吧，去打城堡里的平民啊。再是那个反派让自己的人戴上眼罩行军打仗，先不说他们怎么一路山水无阻的行军到修道院，打起来怎么区分敌我吧。

他老婆从辣么高的地方掉下来还能说话……（最后一个掉落镜头应该是没接到他媳妇吧）大boss带着几万人过来杀光所有人抢了儿子不杀主角也是醉了好吧，这不是留着反杀呢嘛，决战时候就是说吸血鬼多了就可以改变天气了是吧（还是他的盔甲能改变天气），在小黑屋里和boss打架就没有能力了？虽然满地银币，但大哥你的鞋是白穿的？反杀的时候就能化成蝙蝠了……那为什么不一开始就速度飞过去怼死boss啊，其他吸血鬼都成灰了，他就干了。主角光环就是强大，结尾到不错。

㈤ cctv6放过的电影 很多年前了，当时没看懂，现在想重温一遍

非我族类 法国2014
简介:年轻的哲学教授克莱芒被分配到偏远北部一年,远离巴黎百无聊赖的他想找东西打发时间,这时他遇到了美丽的理发师珍妮弗,两人很快相爱了。如果克莱芒的生活是被哲学或者意识流引导的,那珍妮弗的生活就是言情小说,娱乐杂志,和朋友们的晚会和卡拉OK。在爱情面前,灵魂和身体是自由的,但它足以去跨越文化和社会阶层的鸿沟吗?

㈥ 《夏娃的时间》影评

小众文艺的电影，一切都是梦想的动漫

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未来的日本，机器人已经融入了每一个人的生活，每一个家庭都有一个机器人仆人。这些机器人地位低下，但外表已经与人类无异。高中生陆雄一直是这么看的，把自己家的机器人仆人SAMMY当作下人使唤，直到他来到了一家名叫“夏娃的时间”的酒吧。

“在这里，机器人与人类没有区别”这家“夏 娃的时间”门口的牌子这么写道，这里的确也是如此。机器人与人类没有隔阂的交谈着，没有人是低人一等的工具。陆雄在这里感受到了与以往不同的观点，他甚至对一个机器人女孩产生了好感。但是，他也发现了自己家的SAMMY偷偷跑出来，来到这家酒吧。机器人到底是工具还是朋友？陆雄陷入了迷惘的境界。而这一切之外，似乎还有更大的阴谋

㈦ 电影《第九区》是真实故事吗

电影《第九区》不是真实故事。

《第九区》是2009年索尼出品的一部科幻电影，由尼尔·布洛姆坎普导演，沙尔托·科普雷、詹森·库伯等联袂出演主演。影片于2009年11月26日在中国内地上映。电影讲述了维库斯感染了某种神秘病毒，正逐渐变成一个外星人，为了不沦为研究的对象遭受非人的实验，他只有逃往唯一安全之地第九区。

相关信息：

1990年，一艘巨大的飞船出现在地球上空，人们惶恐不安，却又分外好奇。经过一段时间紧张的等待，外星飞船始终没有动静。人类终于小心翼翼靠近它，强行走进舱内，结果发现了不计其数的外星人。他们形容丑陋，宛如虾子，而且健康状况极差，虚弱无力。

原来这是一群来自外星的难民，他们最终被地球人接纳，并隔离在南非约翰内斯堡的一片区域内生活，此地名为“第九区”。经过长达20年的繁衍，外星难民的数量扩张至180万之多，且和周边人类的矛盾冲突不断，越来越多的人类呼吁将“大虾”赶出地球。

㈧ 贺岁电影《大闹天竺》影评

大闹天竺影评精选【1】

也许导演王宝强不如演员王宝强，这点是毋庸置疑的。看到打低分的很多人认为这部片子很低俗。我这个不算高雅的人也承认很多武打镜头确实观感不佳，比如各种各样的花式内裤让人真心无语，还有吴静和天鹏也是鸡肋般尴尬的存在。另外最后致敬六小龄童的那个画面感实在差，难道就不能找个高清的孙爷爷吗?都糊得看不清火眼金睛了。

吐槽归吐槽，但我学会克制自己不上升到道德层面。我从前一度站在道德高地去评论看待他人，前两年刚出社会时也有不知哪来的莫名优越感，觉得自己好歹是名校毕业的，和大专中专生一起工作，领差不了几百的薪水，心里很是不平。而如今却渐渐发现我并非他人不如我，而是我没有去发掘他们的优点和长处。

这部片理应是花了不少心血，就好比你去老家吃饭，人家把一年辛辛苦苦养的鸡鸭鱼羊一股脑儿端出来，煮了一桌菜端出来招待你，可你心里暗自叫苦不迭：这什么味道，土中带腥。可是你仔细品尝一口还可以没有想象中那么可怕，虽然没有饭店里煮的的好吃，但主人倾其所有，用心烹调，你领会得到。所以不知者无罪，一知半解还在嚷嚷的那不太地道。

宝强演的武空是耍猴的。他攀岩走壁，形如猴王，是社会底层的百姓，同时又是城市建设中的一个绊脚石，钉子户，他苦苦带着猴儿们守着他的小楼，可是现实岂能如他所愿，少东家一个电话就决定拆还是不拆。大多数时候，小老百姓的声音是微弱的，处于失语状态。特别是处于底层的人们，他们勇敢，他们淳朴，他们忠义，可是总有些人指着他们的后背说他们没文化，他们土到家，他们低俗。可是往上数三四代，我们的祖先不都是背朝黄土面朝天的农民吗?王宝强常常提醒人们不能忘记根本，从傻根到武空他没有一个角色是高高在上，都是憨厚老实大智若愚的小人物。我欣赏这样的人，他们不会因为自己所处的位置而丧失了自己的初心，忘了自己的根。武空说到底还是没守住自己的楼，这是悲哀的现实，也是很真实的现实。

选择印度应该是有考量，印度是佛教的发源地，也是唐僧取经之处，但我觉得他们如果顺着丝绸之路去走可能会更有寻找的意味。混合印度歌舞也挺轻松带感的，有些融入当地的味道——咖喱味。武空拼命吃辣椒那一段很精彩，演牛魔王的有些漫不经心。细节上的表演没做到就只是走走过场。所以说到底没有小角色只有小演员。

猴子胡桃是陪伴武空长大的信物，如果是和唐森之间的一人一个(唐森在安逸的富二代生活中遗失了它)，那我会更受触动。因为人总是越长大，越孤单，越冷漠，儿时的玩伴或许都被赶出记忆的伊甸园，而记忆碎片里小时候兄弟姐妹们，在一起玩时，画面虽然模糊却那么快乐温暖。

啰啰嗦嗦说了挺多，看完还是没心理负担，作为年初喜剧片挺轻松愉快的。武空是东方式的英雄，有悲情有豪情，在每一个重要关头，他本可以走不理会你的死活，却一次都不离不弃，站出来与天斗与地斗与人斗，勇敢无畏，一颗善良的心是他在路上最好的护身符。

普通观众不是水军，个人观感个人喜好，看的不爽请绕道。要上纲上线的试探别人底线的，不好意思，我会删评。没错，我就是小心眼，大家都是成年人，物以类聚，人以群分。非我族类，相看两相厌不如不相见。

大闹天竺影评精选【2】

前几天宝强来到我家旁边的'商场，高兴坏了的我的妈和姨婶婆们，要知道家乡的三线小城镇有明星来真是件大事。所以大年初一拗不过“家族势力“陪着家人先看了大闹天竺。

不得不说，宝强是一根让片子接地气的接地线称号不是盖的。足够亲民的到让我们一家十几口人都笑的笑哭的哭的电影，着实让我佩服了下。物超所值都表现在家人观影后的表现。真是没后悔首选了这部。这部影片，宝强也真的树立了一种个人魅力，不单是那些纯粹、干净、发自内心的笑了。这种个人魅力保证到只要有他的电影，大家都会去看。至少我家人一定是这样了。

电影一点都不深奥，也是大IP的产物，通俗简单，色彩明亮，泪笑均沾。宝强厉害的将老面孔再次搬上荧幕：

将朱时茂和陈佩斯这对陈年CP搬上过年的舞台(影院)，着实让爸爸伯伯们看的舒爽，不禁夸赞：这才是过年味道。

姐夫一眼就认出了林永健，这活宝真的是逗，当然不光是表演，还有造型(哈哈哈)。旁边的外甥每见他们出场就呵呵呵。

不得不说黄渤真是一等一的演技派。反派大BOSS，虽然戏份不多，但那一身身华丽丽喜庆的浴袍+雪茄，真是演什么是什么。话说黄渤应该是当今影坛的演技担当了吧?其实我更喜欢黄渤的歌声，之前在心花路放的时候就很喜欢了。(片尾有黄渤倾情演唱彩蛋哦。哈哈哈)

小岳岳和柳岩这次让我越来越喜欢他们，终于不用像《从你全世界路过》里那样，那么卑微的爱着燕子了，感恩导演没再让他们再路过，给了个好结局。

最后的最后大爆料，有让你哭出来的超燃的童年的记忆：六小龄童的孙悟空形象。六小龄童真的老了，老到也许再也看不到这样燃起来的孙悟空了。大过年的被燃哭也是没谁了。给六小龄童那一拜是导演的传承和诚意吧!

当然这部电影的演技担当还是宝宝，宝强演出了真正的自己，个人认为在演员演出真正自己上宝强发挥了极致，不逊于卓别林。之前的《士兵突击》我爸又翻出来看，《泰囧》和《唐人街探案》真真看到宝强的实力。当然《大闹天竺》实力外还满满的诚意。

如今，少林出身、天赋出众、品性质朴的优秀演员成为了一名导演，虽然并不能说是位优秀的导演，但是通过《大闹天竺》也收获了更多的喜爱他电影的人。已不仅仅是喜欢他演出来的角色，还有更多给别人设定的角色和电影所表达的一切。

我不懂太什么深奥的电影，就觉得大闹天竺这样的电影让人看着舒服，没什么精神负担。其实片子好不好和演员好不好看没关系，和哪些粉丝评论也没关系，就喜欢这么静静的做自己，慢慢实现自己梦想的人。之前看跑男第一感觉就是：其实宝强不傻，只是默默的不出风头，但是绝没有槽点，戏里戏外都是真诚的本色参与。

大闹天竺影评精选【3】

无论如何，《大闹天竺》对于王宝强来说，都是人生一个非常重要的转折点。

5个月前《大闹天竺》赴印度拍摄之际，王宝强举行了盛大的发布会，与他合作过的导演冯小刚、陈凯歌、陈思诚、徐峥等纷纷出席为《大闹天竺》站台。

王宝强朗读了手写的“作文”，讲自己为什么要当导演。“因为内心有个埋了很久的秘密，想表达，它是喜剧，还有功夫，尽量老少皆宜啊，同时还得励志走心。”

从《大闹天竺》在广电总局的拍摄备案可见，《大闹天竺》的故事梗概为三个中国人到印度的冒险之旅，喜剧和武打并重。

同样是三个人，同样是一场异域的冒险喜剧。不难发现，这种情节设置与《人再囧途之泰囧》类似。而《大闹天竺》的编剧也正是泰囧的原班人马束焕和丁丁。公开资料显示，束焕是电视剧《我爱我家》、电影《泰囧》《港囧》的编剧。丁丁是小品演员蔡明的儿子，2012年他也参与了《泰囧》的编剧。

“喜剧加武打的这类电影，王宝强驾轻就熟，编剧也算是业界大咖，这部电影成功与否就看剧本是否足够扎实了。”一位资深影评人对每经影视记者表示，“喜剧也有走真正幽默路线和低俗路线两种，希望《大闹天竺》是前者，不要一味迎合低级趣味而沦为后者。”

在演员阵容方面，《大闹天竺》除了王宝强以外没有其他明星主演，制作环节中明星片酬这一重大支出并不多，从该片发布的信息来看，大体量的特效投资也不会太多。多位电影从业者认为，《大闹天竺》在投资体量并不会是过亿的大投入电影，更像是“以小博大”的中成本喜剧。这类喜剧在近年的中国电影市场中票房大卖的不少、惨淡收场的也不少。

而从《大闹天竺》的上映档期12月24日来看，竞争对手可谓强者如云。

由张艺谋导演，马特·达蒙、刘德华、鹿晗等主演的好莱坞魔幻巨制《长城》预计将在今年12月16日登陆大银幕。葛优、章子怡主演的悬疑谍战片《罗曼蒂克消亡史》定档12月23日。黄渤主演的《记忆大师》也在12月上映。

“同情宝宝”究竟能给《大闹天竺》带来多少票房效应?王宝强试水导演的新作能否在激烈的圣诞档拼杀中脱颖而出?大家都在等待。

㈨ 有哪些需要高智商并且烧脑的电影

电影盗梦空间影片开头老saito和cobb的对话和之后小saito办晚宴不是一起的。老saito那段是结尾cobb去limbo拯救他，而小saito的晚宴是saito的梦，梦里cobb被cobol engineering派去盗取saito的秘密。Saito事后告诉他们，其实那段盗取记忆是他在audition他们，当时那个architect没过关，就被筛了，但cobb和arthur过了，于是被saito雇佣了去完成inception的任务。他们需要个新的团队，于是cobb去了法国，从他岳父那找到了ariadne这个新的architect，去非洲找到了天才forger eames，并从chemist yusef那里拿到了特别配制的sedative。

saito雇cobb完成对他商业竞争对手继承人fischer inception的任务，使得对方石油王国崩溃。并且答应完事后帮他clear all previous charges，让他得以顺利通过海关回到美国的家。 可惜saito在任务中死在了梦里，进入了limbo，并在那渐渐失去意识变老，所以才会有开头cobb才去limbo找他，并把他带回来，这样可以honor the agreement。

我最喜欢的forger！片中最喜欢的角色是forger eames，他在生活中和梦里都是forger。

首先在非洲，他在赌桌上明明输了，却到窗口用一堆chips换钱，cobb站一边说，你还是不会拼写啊。第一遍我没看懂，第二遍才想通，这些chips其实是eames自己造的，cobb发现了chip上的拼写错误，才得此结论。

然后到梦里，eames在第一层，也就是绑架fischer那里，变身为他的godfather mr brownings，假装被拷打威胁，然后套fischer的话。为此他之前还接近brownings大叔学习他的性格。到了第二层，那老头就不是eames了，是fischer潜意识的投影。但在宾馆层的酒吧里，eames变身金发女郎和fischer搭讪，并把在第一层套出的数字作为电话留给他，使得fischer更相信cobb给他灌输的理论。

Cobb和Mal的过去

之前cobb和他妻子尝试梦的极限，下到了limbo，在那建造起自己的世界（这个cobb对a说过），并且变老（cobb在saito第一层受伤后跟他说limbo中become an old man full of regret的事）。cobb终于意识到不对劲所以劝mal一起回来，可是她在limbo太久已经慢慢忘记了现实接受了现状，于是cobb第一次对妻子做了inception，让她意识到自己生活在梦里，必须通过死才能回到现实，于是两人卧轨自杀回到现实，可惜inception植入的idea根深蒂固（cobb称之为是世界上最强大的寄生虫），导致mal以为现实世界也是梦，为了醒来又自杀了一回，这回就真挂了，所以cobb才会因此内疚，是他的inception让妻子死了。

关于limbo

用普通的sedative和人共享梦境，只要一死，就能醒来。若是要和人分享更深的梦，就得用chemist特制的强力sedative，在这种情况下若是死了，就会进入limbo，比如fischer和saito。在limbo，人的意识可能消灭，使得现实中的人变成植物人状态。同时在limbo中年纪也会变老，虽然在现实中可能只过了没多久。limbo是个共享的场所，本无形，除非做梦人曾经去过，比如cobb。cobb付之于形，所以通过dream machine和fischer链接了的ariadne和cobb一起进入了cobb曾经建造的limbo。