有一部跨性别法国电影

⑴ 求问一个女扮男装的电影！

沙漠妖姬 The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994)

三个人开大巴车旅行

⑵ 《你的名字》电影深层含义是什么

即使都已经失去关于彼此的记忆，到两个人心里还是一直想着，惦记着。

《你的名字》其实也在一直不断地烘托无法相见的急迫情绪，和《秒速五厘米》如出一辙，就连结尾处在大街上寻寻觅觅的戏码都一样。但为什么这次的电影更加打动人心，以至于痴汉大叔信以为真呢？

因为《你的名字》不光只注重情绪，它在故事层面上，更贴近了人民群众，而不是一味的情绪导向。新海诚把情绪和叙事做到了完美融合。

影片评价

《你的名字》基于新海的原创剧本，电影围绕三叶，一个女孩不乐意住在农村，泷，一个东京的高中生，是一个建筑迷。

然而这部电影关于的跨性别，是新海诚的独特之处，因为他们有着奇特的处境和陌生的渴望。他们互相留下笔记，甚至争吵。当然，一旦事情来到了这个阶段，就知道爱会绽放。

但故事神秘之处是在故事开始前一个月的天空中出现一千年一次彗星。也预示着中心人物关系的萌芽。剧情需要很多的曲折，但把焦点集中在三叶和泷各自的命运。

⑶ 玫瑰少年真实死因是,

2000年4月20日，叶永鋕上课时举手要去厕所，一去就没再回来。被发现时，他倒在血泊中，鼻子和嘴里都在不停往外冒血，最终送医不治。

叶永志因为性格像女生，经常被男生堵在厕所，强行脱下裤子，检查他究竟是不是女生。每一次上厕所，若是遇到男生总是少不了如此欺凌。他们围着叶永志，嘲笑他是娘娘腔。他起身反抗，结果寡不敌众，再被这些男生羞辱。

事件发生后，学校第一时间做的是：清扫厕所、擦掉血迹。对外宣称叶永志有心脏病。

他遭遇了校园霸凌，仅仅因为他像女孩子般温柔，性格软糯。其实叶永志之前就有和妈妈求救，叶妈妈就其遭到校园欺凌的情况向校方表达交涉与抗议，但却遭到校方的冷漠对待与歧视。

“玫瑰少年”意为性别被错置的男孩，这个叫法在1997年法国电影《玫瑰少年梦》中首次出现。

歌中的这位玫瑰少年叫叶永志，1985年出生于中国台湾屏东，他是个温柔、细致、体贴的男孩子，会和劳累了一天的妈妈说“辛苦了”，会让妈妈先去洗澡而自己去煮菜，会帮妈妈按摩……是别人口中“一个胜过三个”的好儿子。

但叶永志在学校里的遭遇就是另一个故事了。

因为阴柔的性格，他在学校里被视为异类。同学让他脱下裤子“证明是个男孩子”，在他上厕所时戏弄他。这些霸凌行为让叶永志为了上厕所想尽办法：上课去、找关系好的男同学陪着去、借用教职员工厕所，甚至去过女厕所。

而且有老师跟叶妈妈反映，你家孩子声音细细的，喜欢玩女孩子喜欢的游戏。甚至还好心地提出“带他去看心理医生”的建议。

悲剧还是不可避免地发生了：

叶妈妈不相信学校的敷衍说辞，含泪同意解剖儿子尸体，并且不断上诉为叶永志伸张正义。不断上诉了六年后，法院终于改判学校三名主管为“业务过失致死”。

正是因为叶妈妈不停地上诉，以及有相同遭遇的人的奔走呼吁，2004年，中国台湾省正式实施了《性别平等教育法》。性别从此不只是男女两性，而是多元跨性别。

⑷ 电影《女孩》为何能在戛纳电影上大放异彩，受到欢迎

因为该影片是遍布痛感又克制压抑的跨性别题材影片根据真实事件改编，具有人性魅力，导演手法娴熟且富有同情心。作为卢卡斯·德霍特令人印象深刻的处女作，以一种完全自然的手法将荷兰风格和法国风格融合在了一起，看起不错。他不畏惧处理困难的主题，并以表演和舞蹈将主演维克多·博斯特塑造成了演员。在芭蕾的世界中，人的身体因意志的力量而弯曲和重塑，为这一转变过程提供了肥沃的土壤。

这部法语和佛兰芒语影片因男演员维克托·波尔斯特饰演16岁的劳拉而备受批评，并因其导演是独联体成员卢卡斯·杜恩。唐特回应说，这是密切基于经验的跨舞蹈家诺拉孟斯考尔。她把这部电影描述成“我的真相”，这一定有意义。

Dhont拍这部电影的初衷，来自于2009年在比利时当地报纸上看到的一条新闻：一个女孩想成为芭蕾舞者，却生错了性别，她想成为真正的女孩。导演当时只有18岁，正在经历自己的身份认同危机，这个故事大大激励了他。导演也提到，《女孩》引起了跨性别群体的关注，让他们从中获得勇气。他认为，社会已经准备好看这样的电影了。

⑸ 三夫评价怎么样它为什么能拿金像奖提名

《三夫》这部影片的评价还是很不错的，之所以能够获得金像奖提名，是因为这部影片的情节看起来比较符合当时的社会风气。而且也映射出了大部分小人物在对待生活的那种无奈，具有比较深刻的寓意。

在这部电影的最后几段，我们可以看到色彩从屏幕上消失，美丽的黑白图像看起来像过去的明信片。在最后一幕，在大陆与香港之间新建的桥旁，微妙而含蓄的色彩，使不确定的道路变成了整个影片的焦点。

⑹ 跨性别者的世界需要理解，人人生而平等！《女孩》电影讲了什么故事

《女孩》这部电影讲述的是一个15岁的“女孩"加入了芭蕾舞舞蹈，她为了练习芭蕾舞蹈，她每天下了非常多的功夫，经常练到脚尖破皮流血，都不肯去休息。其实这个15岁的“女孩”是一个男儿身，但是她的心里却觉得自己是一个女孩，虽然她有着男性的特征。为了能够跳好芭蕾舞，她服用了雌性激素，让自己的身材更加的苗条。她的父亲非常的支持她，让她做真正的自己。

当时这个男主角也是找一个小男孩来演的，他的演技非常的好。让人感觉到这个主人公为梦想而追逐，但是在无人的时刻，又非常的伤感挣扎，把那种跨性别的矛盾给演绎出来。我们不能区别的对待这些跨性别的人，她们为此付出了巨大的努力，能活着就有权利追逐自己梦想，多些理解，人人生而平等。

⑺ 怎么评价电影《人生密密缝》

从内容上看，「人生密密缝」是一部信息量很大的电影。

有跨越性别的伦子，有因为性取向自我挣扎的小男孩，还有惺惺作态的邻居、毫无担当的母亲，甚至浅浅的涉及到了校园霸凌。

是有点压抑的，但导演荻上直子却讲了一个悲而不哀的故事，有的只是樱花的便当，人物角色因为编织和拥抱闪着柔和的光芒。

片名「彼らが本気で编むときは、」直译是「当他们认真编织的时候」，国内翻译成了「人生密密缝」。联系起诗句「临行密密缝」，母爱暗含其中，倒也颇为贴切。

应合着标题，编织贯穿了整个影片。主人公伦子小时候，母亲用毛线为她编织了第一对乳房套，套住柔软的棉花填入空挡的胸罩，这里的编织充满了慈爱和呵护。

牧雄和友子妈妈小时候，母亲用毛线为他们编织了很多穿戴用品，虽然包含母爱，却也关注着同样分量的痛苦和怨恨，这里的编织是爱恨交加的，爱给子女，恨指向负心的丈夫。

伦子长大后也开始编织，当他被周围的不理解、嘲笑和谩骂伤害时，她就咬着牙将这些痛苦、不甘和愤怒一针一针缝起来。

伦子在最后变更性别记录之前，用毛线编织起108个男性生殖器官在海边燃起，火星从烧着的架子上升腾而起，飘荡转熄，充满了难以言说的仪式感，像是告慰又像是无声的告别。

伦子原名叫伦太郎，生为男性，但从小就希望成为女孩子。在医学上被换做性别认知障碍，属于LGBT中的T（Transgender）。

妈妈对伦子说，「抱歉无法给你一对真正的胸部。」

在这样环境长大的伦子，自然也是一个温柔的人。在一家老年疗养院做护士穿着粉色工作装的伦子，不但博得了同事和患者的信赖，也遇到了自己的爱人牧雄。

从邂逅之初的一见钟情，到得知伦子生理上曾是男性时的困惑，再到情感压过困惑产生的包容，直至决定接受伦子的一切并保护她不受外界伤害的一系列心理过程在牧雄与小侄女的聊天中被轻描淡写地带过。

这种温暖而给人安心的力量蔓延在影片的各种细枝末节。从母亲、牧雄的支持中，她获得了平静、坚定而强大的内心，从而有能力把爱传递给他人。

我们的教育方针里经常出现一句话，「帮助孩子成为他们想成为的人」，但多数时候这句话在现实中都变成了「让孩子变成大人想让他们成为的人」。这种引导、纠正和教育都有可能变成强行施加在本人身上的痛苦根源。

以支持理解为基础的爱，最能给予人力量。

你看这个人，嘴上说喜欢我，又让我这么难过。

⑻ 阿尔弗雷德希区柯克的《惊魂记》被认为是跨性别恐惧症吗

“象征性的黑人”只是一种比喻。我想我们都同意这是一个种族歧视的比喻。这是否意味着所有有一个黑人角色的电影、书籍等都是种族主义?

不。莎士比亚的《奥赛罗》不是种族主义者，因为它只有一个黑人角色。它描绘了当时意大利的现实生活——意大利有黑人，但黑人很少。

《奥赛罗》还有其他一些东西可能是种族主义，也可能不是——但只有一个黑人角色的事实并非如此。)但是……如果今天有人制作了一部只有一个黑人角色的电影，那么就会有一些额外的审查，看看让一个黑人角色是一个可靠的编剧/选角决定，还是他们只是想要一个象征性的黑人角色。

也有可能是这一比喻早在《精神病患者》之前就存在了，但是故事中的某些方面却让角色能够打扮成女性，而这与他的性别无关/让人们认为他是女性。例如，如果他穿着裙子介绍自己是诺曼·贝茨(Norman Bates)，那么他就不是“一个假扮女人的男人”(这是对跨性别女性的歧视言论)，他是一个穿着裙子的男人。

不幸的是，罗琳过去常说一些歧视变性者的话。这个比喻不仅存在，而且广为人知。所以，我们完全可以一边看这本书，一边问为什么罗琳觉得有必要把她的连环杀手打扮成“女人”。

这并不是一个简单的“如果，那么”的等式，“如果罗琳的书是恐变性者的书，那么所有男人穿女装的书都是恐变性者的书。”

但对于任何其他正在阅读这篇文章的作家:请避免使用这个比喻。如果出于某些原因，你必须让跨性女性成为你的杀手，至少让她成为一名跨性女性，让她有一个杀人动机，而不是与她的跨性身份有某种联系。让她来一场复仇狂欢，或者成为一名政治刺客，或者……做一些既不会助长有害刻板印象，又会被处死的事情。

⑼ 法国电影《假小子》的大致情节是什么

《假小子》的大致情节是一个小女孩被误认成男孩在朋友间和家庭间产生的一系列的故事，主角是是10岁的劳拉，另外一个是6岁的珍妮——在夏日假期来临之际，他们一家人搬到了一个位于市郊的新社区，由于劳拉剪着一头短发再加上她假小子一样的行为举止，她很快就被这里的小朋友们错误地当成了一个男孩，于是她决定顺水推舟，还把自己的名字改成了“迈克尔”。很快，这个与众不同的“男孩”就吸引了最受欢迎的丽莎的注意力，她显然是被迈克尔给深深地迷住了。回到家中，当和自己的父亲、母亲以及更像女孩的妹妹在一起的时候，她是劳拉；可到了外面，尤其是和她的新伙伴以及女朋友出门闲晃的时间里，她又变成了迈克尔，显然，劳拉是在以一种相当足智多谋的方式隐瞒着真实的自我，同时也从新身份中获得了很多便利的条件和新奇的感受，尤其是随着夏日渐渐地接近尾声，她忍不住开始期待，也许自己小心掩盖的这个令人不安的秘密，永远不会被别人发现。

《假小子》是2011年的影片，用影片叙述整个故事内容，让观众从上帝视角看待这个故事，而更容易分辨对错，体会电影映射的问题。

⑽ 请问有中转站2019年上映的由菲恩·怀特海德主演的在线免费播放资源

《中转站》网络网盘高清资源免费在线观看：
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《中转站 Port Authority(2019)》

导演: 达尼埃尔·莱索维茨

编剧: 达尼埃尔·莱索维茨

主演: 菲恩·怀特海德、麦考尔·隆巴蒂、蕾娜·布鲁姆、路易莎·克劳瑟、Eddie Plaza

类型: 剧情、同性

制片国家/地区: 美国、法国

语言: 英语

上映日期: 2019-05-18(戛纳电影节)

片长: 94分钟

又名: 曼哈顿恋舞曲(台)、港务局

《敦刻尔克》男主芬恩·怀特海德、跨性别新人演员Leyna Bloom主演了马丁·斯科塞斯监制新片《港务局》(Port Authority)，讲述一个男孩与跨性别女子的爱情故事。该片最近已杀青，才公布信息。

新人导演Danielle Lessovitz执导，McCaul Lombardi(《美国甜心》)也出演。背景为纽约LGBTQ圈著名的“舞厅文化”，讲述20岁出头的男孩Paul(怀特海德饰演)初来纽约，与热爱voguing的女孩Wye(Bloom饰演)看对了眼，他悄悄找上了她，热烈的爱开始萌芽。但随后Paul发现Wye是跨性别者，他被迫面对自己对她的欲望，和身边人深植的暴力。由斯科塞斯的Sikelia影业和RT影业(《请以你的名字呼唤我》)制作。