❶ 求经典外国电影影评---要英文版本的
珍珠港的影评
pearl harbour film review
Pearl Harbor consists of three incongruous acts, mashed together into an ungainly whole. It appears to be more interested in reprocing the success of Titanic, which also set a fictional love story amidst a tragic historical event, than it is in telling the story of the men and women who fought and died in the attack on Pearl Harbor.
Titanic worked because the central characters were interesting, the story was cohesive, the historical events were handled respectfully and with the proper dramatic tone, and underneath it all was an intelligent reflection on the human failings that permitted such a tragedy in the first place.
Pearl Harbor reces the historical backdrop into a series of action set pieces. Instead of exploring ideas inherent in the events, it extracts them, recing the reason for Japan's attack to something inexplicable at best, and having utterly nothing to say about why the attack happened, how it was carried out, or how we responded. The film is dedicated to the men who died at Pearl Harbor, but what does it dedicate to them? It does not seem very interested in them except as a tool for dramatic imagery. Consider, for example, a scene in which we learn that men are trapped in a sunken ship in the harbor. We learn this to emphasize the brutality of the attack, as if such emphasis were needed. Then the film forgets this point entirely, providing the fates of those men in a narrated line just before the closing credits. Why wasn't the third act of the film about those men, instead of a rushed covering of the Doolittle raid on Tokyo, complete with overblown crash landings and an improbable engagement with Japanese soldiers?
If you want to see a real movie about Pearl Harbor or the Doolittle Raid, one that paints a deep and accurate picture of what it was like, one you can learn from, one that pays tribute to our veterans, or even just one that functions as convincing entertainment, there is no shortage of options. Tora! Tora! Tora! chronicles the events before, ring, and after the attack from both the American and Japanese sides. Thirty Seconds Over Tokyo is as thorough a chronicle of the Doolittle Raid as is probably possible in a feature film, while also following the personal stories of a few indivials involved (any one of which is more interesting than the personal story in Pearl Harbor). The Purple Heart, one of the most heartbreaking movies I've ever seen, tells the story of Americans captured by the Japanese after the raid.
Writing off the historical aspects of the film, I am left with the love triangle that makes up the entire first act and pervades the rest of it. It is wholly uninteresting. This same story has been told better, countless times before. Not one of the three characters is fleshed out into an indivial: they are bland stereotypes, dolled up to look pretty and given trite lines that they recite to convey the illusion of genuine emotion. It's telling that it doesn't much matter to us how the love triangle is resolved. Unless they both die, she'll get one of them, and who cares which? Neither of the men are personable, and we surely suspect early on that her decision will be based more on fate than her own volition anyway. (In plots like this, it's survival of the survivors.) And so, alas, we are denied even the most basic of all elements of storytelling, namely, characters making actual decisions
❷ 关于电影《撞车》的影评 以及反映出的美国文化
人性的闪亮
撞车，人性的碰擦。是一部多个小故事聚集的电影。在两个小时的时间里导演巧妙地故事插在一起。
西班牙裔的修锁工，有一个五岁的女儿，可爱天真，由于以前的后遗症，害怕枪声，子弹，躲在床底睡觉。爸爸给她讲了一个故事：在他很小的时候遇见了一个仙女，给了他一件隐形的斗篷，使他什么都穿不透。女孩天真地听着这样的故事。爸爸郑重地对她说：现在要把他送给女儿。脱下一件隐形衣，交给女儿。从此女儿再也不怕任何子弹了。一个美好的故事，为了鼓励女儿摆脱子弹的阴影。
－－－闪亮之一，父爱的伟大。童话是善良的。
一个阿拉伯裔的杂货店老板。门锁坏了，找修锁工过来修，换了新锁，但没有用，其实是门坏了。与修锁工起了争执。第二天杂货店就被偷了。没有保险公司能够赔付。老板很气。于是他把所有的帐都算到修锁工的头上。于是他带着一把枪来到了修锁工的家门口。就在他拿着枪与修锁工争论时，他突然举起枪。而小女儿冲出来：爸爸没有隐形衣。她扑到爸爸的怀里帮他挡了那一枪。接着是父亲撕心裂肺的哭声，女孩勉强撑起微笑：爸爸，我可以保护你。很庆幸，女儿没有死。而开枪的老板也呆了，明明射中了，为什么？
－－－闪亮之二，女儿的爱。爱的力量大到一切，包括阻止子弹。
一个人呆在杂货店里，女儿多莉回来都不知道。老板对着女儿说: 我碰到仙女了，她是天使。是啊，确实是个善良的小天使。其实他不知道，他的女儿才是他的天使，女儿在买枪的时候，就买了一盒空弹。
－－－闪亮之三，女儿之爱，了解父亲，深爱着父亲。
黑人导演和妻子在回家的途中被一个白人警察找茬。白人警察借机侮辱妻子。作为丈夫，在面对这种情况下，他除了忍，没有什么能做的。然而妻子却讥讽他没有能力不能保护她。两人产生矛盾。其实妻子不知道，丈夫比他承受了更多。
－－－闪亮之四，有时忍是需要承受很多的。
妻子遇到车祸，被卡在车内。白人警察去救她。妻子怎么也不让白人警察碰她。因为上次的事情，心中仍存恐惧。白人警察实在受不了，朝女人吼了。这是性命攸关的事情。于是女人妥协了。带着不安，看着警察一步步帮着她把腿挪下来，把保险带割断。当人们把警察拉出车时，警察奋不顾身又回到车里把女人拉出来。女人出来第一件事就是抱着白人警察哭了。
－－－闪亮之五，不管以前的芥蒂，在生死之间，一切都没有拯救生命来得重要。
❸ 求大量以美国黑人为题材的影片
<骚灵乐父-RAY>
这个片子真的很不错 真的建议大家去看看 很感人也很好看
50 Cent 《Get Rich Or Die Tryin'》
还算比较不错的吧````
❹ 求美国影片电影冲撞的网址及观后感
电驴下载地址：
http://www.verycd.com/topics/127110/
影评：
《撞车》：站在善恶间，我一度迷失了
文：米新磊
一般来说，安逸的生活会让人迟钝，会让人只知道享受，所以会有“居安思危”这个词闪现出来警示我们。
同样的道理，永远的生活在天真的美好中，陶醉在幻想的完美中，也会不自觉的对现实的丑陋产生抗体。可拒绝接受就能代表它不存在吗？
前些天看到一句让我心惊的话：无知者只是人的半成品。我突然疯狂的想触摸更多的真理了，不管它是善是恶，不管它是否残酷的让人心惊。我可不想当生命终结时，发现自己从来没有完整的活过。
前些天看了一部让我心惊的电影：撞车。我突然惶恐的不知所措了，因为我发现当自己真正站在善与恶的中间时，竟一度迷失了。人性的天平，究竟倾向哪一边多一点呢？
看完影片我脑中浮现了另一部结构手法极及其相似的电影――《木兰花》，导演保罗•托马斯•安德森既深受好评的《不羁夜》之后推出的又一部佳作。汤姆•克鲁斯在本片中也奉献了演绎生涯中最好的一次表演，为他赢得了金球奖最佳男配角的殊荣。如果要论区别，最显著的就是《木兰花》里有着很多超现实主义的表现，而本片却是实实在在的写实路线。
这是一个多线索共同进行的故事，单单看导演有条不紊的把这个纷繁的故事巧妙的串连在一起，就可以看出他深厚的功力了。不过看过他的前一部编剧的作品《百万宝贝》的人应该不会有丝毫的惊奇，因为《撞车》所带来的震撼与思考，与《百万宝贝》敲击人心的痛楚比起来，有过之而无不及。
故事发生在洛杉矶——这个多民族、多文化聚集的大城市。
瑞恩，一个中年巡警，我可以看得出他脸上的焦虑和无奈，因为父亲的疾病得不到合理得治疗而在深夜无助得呻吟，因为那个黑人秘书一次次的无礼拒绝。这一切都让我的心底泛上丝丝的同情和怜悯。可这些细微的感觉立即就被接踵而至的情景完全抹杀：瑞恩在晚上巡逻的时候，拦下一辆黑人夫妇驾驶的汽车，并因莫须有的原因对女士进行强行搜身，当他的手在她身上上下抚动的时候，当女士和她怯懦的丈夫眼睛里都噙满泪水的时候，我的心情已经抽离震惊，转向愤怒了。从见证他所作所为的年轻同事汉森当时疑惑和震惊的眼神中，我读到了同样的信息：眼前的这个警察，已经因为他的劣迹，被我们本能的划到了恶人的一边。这是无可避免的，即使他面对父亲时的眼神再无辜也无济于事。
汉森出场时的凌然正气已经给了我们很大的好感，他因为这件事而主动要求调走的请求则更坚定了我们的看法，这才是我们心中那个正义的警察形象，这才是真正的善意的化身。临走道别前，瑞恩握住汉森的手说了一句话：“等到你多干几年吧！你以为你知道自己是谁吗？你根本不知道。”
我不以为然，汉森同样不以为然，一句威胁的话而已。当时我真的以为，那只是威胁而已。
遭到侵犯的黑人夫妇的生活产生了巨大的分歧，妻子无法忍受作为一个知名导演的丈夫在那一刻让人绝望的怯懦，而丈夫也因为这件事使尊严遭到了巨大的打击，这是作为一个男人最严重的尊严，这让他觉得几近崩溃。
一切冲突都是矛盾爆发的契机，体会到这一点就不难理解影片为什么叫“撞车”了，英文名crash直译应该是冲撞，坠毁的意思。这里有个隐语，当那些存在于人生的矛盾积累到无法掩盖时，它就会借着看似偶然的冲突肆意宣泄出来。
一对黑人小偷，整天满口仁义道德，做的却全是鸡鸣狗盗的活。这次他们瞄准的对象，竟然是他们自己的同胞，一个黑人。不幸的是，这个黑人情绪低落，自尊受到了极大的打击，正沉浸在无边的痛苦之中。没错，他正是那个导演。积聚在心口的痛苦无法排遣时，这两个小偷却来抢劫。这让他找到了疯狂的理由，他感到怒火中烧，他想爆发，冲破一切怯懦和羞耻。他的失常的举动吓坏了小偷，也让到场的警察感到威胁，还好，冷静的汉森及时赶到了现场，只有他明白事情的前因后果，黑人导演的冲动的情绪。控制了现场，也就等于挽救了一条生命。黑人导演还没有完全消除内心无能的虚弱，他还含着泪不断的重复：“你们到底要我做什么？”但汉森已经因为成功的处理了这件事而隐隐感到自豪，因为他感觉到了自身背负的重大责任。更重要的是，比起瑞恩来，他是个好警察！
生活往往在你最自以为是的时候发生逆转，让你不知道做何反应，应该诧异还是应该震惊。
瑞恩巡逻的时候发现一起车祸，车主奄奄一息车子濒临爆炸。他死命的钻进车里要把受伤的车主救出来。可车主看到他的面孔时却惊恐的拼命抵抗：“为什么是你，我不要是你？！”车主正是被他强行搜身的黑人导演的妻子！这时候瑞恩的反应却出乎我的意料之外，这个已经被我主观的定义为坏人的警察不顾一切的在爆炸的一刹那把她从车里拉了出来，在爆炸的轰鸣声中他把惊魂甫定惊惶失措的她紧紧搂在怀里。被人掺扶着渐渐远去的黑人妻子转过头看了瑞恩，眼神里满是复杂的感情：是感激，还是些许迷惑。那一刻，我也是同样的感受，这到底是为什么，前后他的反差让我感到无所适从，就好像刚刚认定的真理又被一个极有理由的论据给推翻了一般。然而，这只是刚刚开始。
下班归家中的汉森，在路边接了一个搭车的黑人―――那两个打劫的黑人小偷之一，当然汉森并不知道这一点。黑人因为他的热心而感激，却没想到因为打趣惹怒的汉森。汉森警告似的掏出手枪。车里发出了“砰”的一声闷响。虽然我既不愿意看到这是事实，但它却就这样发生了。汉森不敢相信自己刚才做的一切，被他失手打死的黑人手里攥着的不是枪，只是一个小雕刻而已。他慌乱之极语无伦次，片刻之后把尸体扔到了车外并烧掉了车子。殊不知我的内心也在这里剧烈的翻腾，这简直是一种颠覆。这是那个正气凌然的汉森吗？是那个面对瑞恩的丑行要求调离的汉森吗？是那个冷静坦然临危不惧的汉森吗？难道人性的弱点都无一例外的会在极度恐惧和困难面前无限放大而显的如此卑污龌龊吗？如果瑞恩的反差仅是让我无所适从的话，汉森的所为就让我彻底迷失了，究竟什么才是对的，什么能是好的，什么又是人性呢？
这个故事中的人都无一例外的在进行着善与恶的角色转换。
本来耿直的侦探因为想知道失踪弟弟的下落而做了一次伪证，可当他最终找到弟弟时却只是在路边的一具尸体，那个被汉森失手杀死的小偷！
落魄的店铺老板因为自己的疏忽使自己唯一的店铺被洗劫一空。绝望的他拿起手枪去找与此事完全无关仅是因为与他发生了口角的锁匠丹尼尔复仇。
地位显赫的地区检查官的妻子简向来仇视黑人。在她意外跌落楼梯后却发现她20年的好友只顾着玩乐，唯一留在身边悉心照顾她的是她一直漠视的黑人保姆。
角色在不断的变换着，内心在不停的左右摇摆着，疑问在无限的放散扩大。难道没有一些不会变的东西吗？我知道没有人能做到尽善或者尽恶，可在这之间，没有一些信念会让我感到平衡吗？
深夜，锁匠丹尼尔来到小女儿的房间。女儿的床上没有人，丹尼尔拨开床单看了看床下，一双纯净的眼睛看着他。
“你好吗？”
“好”
“被什么东西吓着了吗？壁橱里面没有怪兽的，我讨厌怪兽”
“我听到了枪声……”
“好吧，你知道吗？我五岁的时候，仙女飞来我的房间。他给我一件隐身斗篷，子弹穿不透它的。仙女告诉我，当你的女儿5岁的时候就把这件斗篷传给她。现在，我就把它给你穿上！你想要吗？”
女儿点点头。
丹尼尔郑重其事的把那件“隐形斗篷”穿在了女儿身上。
“现在你什么都不用怕了！”
女儿亲了亲爸爸，安心的睡了。脸上的笑容像天使一样。
翌日，落魄的店铺的老板找到了丹尼尔家，他的手上拿着一把枪，他的眼睛里冒出的是绝望的疯狂的复仇的火焰。他用枪指着惊惶失措的丹尼尔，丹尼尔却大叫着不让屋里的小女儿出来。站在门口的小女儿看着眼前发生的一切，惊恐的说了一句话：天哪，爸爸没穿隐身斗篷。接着，不顾一切的冲出了门外。就在她扑到爸爸身上的那一刻，枪声响了。
让我觉得心脏随着狠狠的震动了一下。
曾经让我觉得无法接受的枪声有很多次，《死亡诗社》里尼尔自杀的那声枪响，《黑暗中的舞者》里莎玛打伤警察的那声枪响，本片里汉森失手打死黑人的那声枪响。因为我知道枪声紧接着意味着什么，虽然我极不希望它发生，但那种紧接而来的死亡的冗长却每次都让我窒息。
此刻，我屏着呼吸，等待着下一刻的窒息的感觉。
丹尼尔疯狂了，他痛苦的吼叫。他的妻子痛不欲生。店铺的老板面对着眼前这突如其来的一幕愣愣的不知如何是好，嘴角在颤动，却无法说出话来。
“没事了，爸爸。我会保护你的”这时候小女儿喃喃的话语像奇迹一样的出现了，丹尼尔急切的翻开女儿的衣服，竟毫发无伤。我没有等到让我窒息的一刻，却等来了让我的泪水夺眶而出的一句话。
“这件斗篷真好！”女儿趴在爸爸肩上说道。
我无可抑止的哭了，完全无法抑止。我记得全场看到小女儿安然无恙这一幕时爆发的是一股善意和惊喜的笑声，而在黑暗中我的泪水却充盈了眼眶模糊了屏幕。这好像是男人的特性吧，不管什么时候都不能让自己哭出来，再渴望流出的泪都要咽回肚子里去。“这件斗篷真好！”孩子无辜的纯真的说出的这句话却把我的坚持摧毁的无影无踪。小女孩圣洁的像个天使，即使在黑洞洞的枪口面前。
不管他是否知道自己的子弹不是真的这件事，这已经不重要了。此刻，店铺老板缓缓的向自己的女儿诉说着今天发生的事，脸上充盈的是满足和向往的笑容。
“你知道吗？在她活过来那一刻，我突然意识到。她是我的天使！”
我的心静的没有一丝波澜。好像人人都在这部电影之中挣扎着，为自己内心的潜规则挣扎，为自己的摇摆不定在挣扎，为自己的迷失而挣扎。可这一刻我却出奇的清醒。
小女孩确实是个天使，是我们所有人的天使，她永远站在所有人的心头，让那些幻想着极端人生的人，在经历挫折困苦后，回归到人性的平衡中来。
2005．11．20
本文刊载于《明星·南腔北调》杂志 2006年3月号
❺ 求写电影《撞车》英文影评，，谢谢各位了
The message at the heart of Paul Haggis' "Crash" is admirable and true: as human beings, we are all afflicted with racial biases and a tendency to stereotype those who are different from us, consciously or unconsciously, and this demeans and distorts a great many of our relationships. Thus, we are always ennobled by overcoming our prejudices. I whole-heartedly agree with this message and I believe it is worthy of respect. Unfortunately, in art, no matter how good a message is, it doesn't justify mangling the means used to express it.
The means of a story are character and plot. Strong characters can sometimes save a weak plot, and a compelling plot can sometimes support weak characters, but no story can succeed when both of these elements are dysfunctional. In "Crash," the characters are little more than collections of cultural attitudes: more character types than real human beings. They interact in a highly contrived plot made up of preposterously unlikely coincidences. These coincidences converge in various dramatic scenes which are well performed by excellent actors, and occasionally they even have some good dialogue to work with. But since the characters aren't fully developed, and many of the situations are so pat and improbable, there is no verisimilitude in many of the critical scenes, and thus, no sympathy for the characters, and so, no real drama.
"Crash" has good intentions. In this case, they paved the road to, if not mediocrity, then a more fashionable suburb close by.
❻ 跪求一篇感人电影的英文影评，要原创！！！
我是中国人,我用中国的话跟你沟通一下外国片
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与狼共舞 观众心灵上的感动
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罗马假日 不同的人拍一样的剧情差别相差之极.
雨中曲 浪慢的爱情令他骄傲的在雨中边跳边唱.
好莱坞电影是全球最有气质的电影.人文,动作.科幻,爱情,记录,那些经典的电影与中国的电影不能比较.相差甚远...
❼ 求一篇一千五百字的，电影《撞车》分析，字数要够，百度的也行，关键是字数
下面是分析
这部电影的结构非常复杂，由多条线索，互相交叉、分离，形成一种网状结构。我们要想看懂这部电影的情节，必须具备高超的记忆力和人物的识别能力。但是，我要说的是，即使你能够看懂这部电影的主要情节，也未必能够理解这部电影所要表现的最深层的主题思想。这篇影评是为那些能够看懂这部电影情节的人而写的。
很多人认为这部电影主要揭露了美国的种族矛盾，认为这部电影主要表达的是“退一步，海阔天空”。但实际上，所谓的“种族矛盾”只不过是这部电影的表象。
这部电影揭露了一个人的“成见”是如何影响他做出错误的行为。你如果仔细观看这部电影，会发现电影中的每个人对他人都“心怀成见”。
那位白人警探因为其父亲看病困难的原因，对黑人“心怀成见”，所以非常歧视黑人。
那位黑人导演因为白人警探骚扰他的妻子，因此对Jingcha“心怀成见”，与其他Jingcha发生冲突。
另一位本来没有“成见”的白人警探在调节冲突时，与那位黑人导演发生矛盾，从而对“黑人”产生了“成见”，最后因为误会枪杀了另一位黑人。
一位白人女士因为遭到两位黑人的抢劫，因此开始对“非白人”产生了“成见”，从而厌恶她的女佣。
这种“成见”不仅仅发生在不同种族之间，在同一种族之内，也会出现“成见”。
那位黑人警探因为对他的黑人弟弟“心怀成见”，因此虽然知道他的下落，但依然不去把他找回来。
那么人类的“成见”是从哪里来的呢？据心理学家研究，人类为了追求更多的知识，解决更复杂的问题，喜欢给事物进行分类，把复杂的事物放到一个个框框里，以方便我们快速地应对各种复杂的问题。这种“成见”本来没有错，但是它一旦与我们的“自私”（“自我中心主义”）、欲望、情感冲动（恐惧、愤怒）结合在一起，就会化为“执念”（佛家又称为“魔障”),阻碍我们去发现“真相”，从而做出错误的行为。
就像那位杂货店老板对修锁匠充满“成见”，这种“成见”与“愤怒的情感”相结合，化为“执念”，就使他做出了错误的行为。
此外，别人也会利用你的“执念”，满足他的利益。比如，别人利用那位黑人警探对他弟弟的“执念”，让他销毁证据，陷害他人。
再如别人利用那位黑人导演的“执念”，让那位黑人演员改变台词。
因此唯有破除“执念”，才能使我们得到心灵的安宁。
那么我们应该怎样破除“执念”呢？
首先，我们应该降低我们的欲望，保持冷静，不让冲动的情感来干扰我们。
其次，我们要有“爱”，只有“爱”能够化解我们的“自私”（自我中心主义）。例如那位白人警探因为拯救了那位黑人女性，领悟到，在“爱”面前，我们都是同一种族——人类。
最后，我们需要一个时机，让“真相”暴露在我们面前，消除我们的“成见”。例如当那位白人女性摔伤了腿以后，她才发现真正关心她的人却是她最讨厌的非白人女佣。再如，那位被骚扰的黑人女性在车祸中，被那位白人警探救了以后，才知道那位白人警探并不完全是一个“坏人”。
这种消除“成见”的时机，往往可能是一次“危机”，人类往往在“危机”中才能表现出自己的本性，“真相”也因此浮出水面。
当然发现“真相”还需要我们那破除“成见”的“智慧”，单单靠“危机”，很危险的。比如那位差点遭到射杀的小女孩。
这个下面是参考资料
影片一举打败获奖大热门《断臂山》，获得第78届奥斯卡金像奖最佳影片。这是一个多线索共同进行的故事，单单看导演有条不紊的把这个纷繁的故事巧妙的串连在一起，就可以看出他深厚的功力了。不过看过他的前一部编剧的作品《百万宝贝》的人应该不会有丝毫的惊奇，因为《撞车》所带来的震撼与思考，与《百万宝贝》敲击人心的痛楚比起来，有过之而无不及。哈吉斯希望观众们在看这部电影的时候，不要报着“逃避生活”的目的来度过这将近两个小时的时间。他希望人们都能从自己的内心来检测一下，看看自己有没有类似影片中的心态。关种族以及人际交往的问题，现在仍然是争论颇多。哈吉斯利用电影语言，向人们揭示了这种糟糕的人与人之间关系的由来。选择洛杉矶作为故事发生的背景，正是由于洛杉矶的城市特点所决定的。多民族文化在这个城市中相互碰撞着，更容易引发新的冲突。为了烘托影片中的思想氛围，导演哈吉斯将镜头中的洛杉矶处理得象一座人间地狱。不过，在影片的结尾的地方，在文化碰撞的碎片当中，创作者还是给观众们留下了希望。
Crash是一部以人与人之间关系(或者说人性)为主，以多个同时发生的独立故事穿插讲述为手法，以各个独立故事中看似毫无关系的角色们之间的联系为基础(每个角色都可以说代表一个阶级/种族，诸如白人，黑人，墨西哥/中美洲裔，亚/华裔，中东裔等)来反映诸如像种族问题这样的深刻问题。片名叫"Crash"(虽然有撞车的意思，但对将片名直接以为“撞车”持保留态度)，是因为在现在这个社会每个人都只顾自己的事情，没有时间关心/关注别人，更不要说另一个阶级/种族，我们每天忙忙碌的奔波，很多时间是在汽车这个小铁盒子里度过的(比较资本主义化的评论)，唯一能够让我们有机会跟别人接触的就是当出现交通事故的时候，结尾处大概也是为了应这个主题吧。
歧视到处都存在，尤其是反映在小人物和弱势群体身上，但关键的是你是否歧视自己，有的歧视是表面上的，比如老警察对老黑的歧视，老黑对亚裔的歧视，但更要命的是发自内心的不自知的歧视，比如最后的新警察，表面上和主观上反对歧视，但内心深处却早已接受了对老黑的歧视。“歧视”可能帽子太大了，用“偏见”
《撞车》可能会更广义一些，每个人都有偏见。每一个群体都有stereo type，stereo type在每个人的眼中形成了“偏见”，stereo type是有统计学基础的，偏见是有道理的，尽管我们应该单独的审视每一个个体。这部影片反映的人类的本性，不仅在美国，在哪个国家都有，不仅仅是肤色，而存在于不同的社会群体之间，用肤色只不过是更让人易于理解，而且比衣冠更容易分辨。想一想我们身边的 例子，都是黄皮肤，还不是有各种“偏见”。我认识个华裔小孩，才3岁不到，在美国上幼儿园，没有人告诉他什么叫歧视，但他就是觉得黑人小孩儿脏。
文化差异太大了:种族歧视的问题和生存环境是我们所不知道的。所以至少在理解电影的人物的动机上肯定会有影响。你不会真正理解那个老家伙为什么开枪;你不会理解为什么要那个导演停车;你不会理解……很多。看这个片子我疼了2次--2次枪响。除此之外，我一无所知。
心灵的碰撞，其实有很多影片是不需要看懂的，被震撼被触动已经足够了，哪怕只是瞬间。
这片子最大的问题可能是，故事编得太圆了，太圆润，以至不够有力!巧合太多，意外太多，以至太像通俗剧，这些人为的编排痕迹太暴露，削弱了影片在思想上的提升空间。这个问题，在很多美国剧作家和一线导演身上都有，不仅仅保罗·哈吉斯。因为好莱坞的游戏法则是既定的，是要求导演迎合观众的，太多的导演习惯于从观众角度为出发点思考自己的作品，而恰恰矫枉过正，妥协过多。保罗·哈吉斯的问题在他今后的影片里还会再次暴露出来，作为一个出色的编剧和相当有水准的导演，我希望他在亲近奥斯卡之余，也能够做些稍稍出轨的事，尤其是在改编《父辈的旗帜》的时候，不要太迎合好莱坞的制片商和一小部分影评人。
本片又是一个每个人都不快乐的故事，导演保罗•哈吉斯在让观众感受到剧中人焦灼心态的同时，也希望观众能够看到人际间冲突的路径隐伏之处，导演并不激愤，在视觉上也没有什么野心，他有意识地平行处理着主人公们的行为，通过并不炫目的电影镜头映衬着普通人偶然间生活逆转的故事，冲突步步铺陈，矛盾点点累积，在揭示人际间交流和肤色偏见的问题时更注重于人与人之间的情感和道德冲突的描写。虽然生活中时常上演着宿命般的悲剧，但影片还是在努力传递给观众一种试图看到阳光时费力挣扎的气息。
《撞车》 精彩影评
GO坛上有人说，Crash是今年最好的电影“之一”，阿步说，Crash好闷，大闷片。XM说，如果说罪恶之城是形式主义的极端，那Crash就是内涵主义的极端，Crash的确是一个大杂烩，这部电影里让我们震撼的不是撞车，而是种族，文化，尊严，人格，亲情之间的撞击，每一次撞击都击在我的心中，一下一下，让人无言以对。
《撞车》电影里的人物，每个人都像一颗珍珠，不是那种光芒四射圆润无暇的珍珠，而是有着一点瑕疵的不那么完美的珍珠。随着电影剧情的发展，一颗又一颗的珍珠被巧合和冲突连成一串，光鉴照人，掠人魂魄。虽然每颗珍珠都有一点瑕疵，但那瑕疵却替华丽增添了一份真实。
真实，什么样的人生才是真实?这个社会，压力太大，每个人都有说不出的苦，这苦被压抑被扭曲，反射出来的就是暴躁，激进，叛逆。人性本恶或是是人性本善?这个命题，不会有答案。任何人都有善的一面和恶的一面，视于观察角度的不同。在CRASH这部电影里更是如此，没有哪个人是绝对的好人，也没有哪个人是绝对的坏人，每个人都像我上面所说，有着不同的问题，都有着不同的罪恶，但每个人的罪恶都有其行成的原因，都能让人在感到厌恶的同时在心里的某个角落升起一丝的怜悯和同情。这就是这部电影的魅力所在，真实的反应了人性，反应了人性的两面性，人性的挣扎。自我的挣扎与矛盾，是另一种crash，这种crash，也许伤害最深。
暴力的警察可以是一个有着拳子之心的孝子，他的暴力是他为父亲所苦的发泄。他替父亲的遭遇而愤怒，他为父亲的结局而痛心，但是作为一个小警察，他没有力量来改变这个结局，他的力量微弱的看着父亲受苦却无能为力。他痛恨这一切，他认为父亲对黑人贡献了许多，可是父亲的贡献却没有任何回报，所以他变成了激进分子，种族主义者。在电影的前面部分，这个警察是十分让人讨厌的，但是看到他与父亲的故事后，我对他产生了怜悯之心。他并非没有血肉，他只是需要发泄。第二天，他在车祸现场抢救前天晚上被他侮辱的女人，他几乎是豁出命去救她，我想，这除了他的职业原因和人性本善之外，很大一方面也是为自己前一天晚上的行为赎罪。人的矛盾就在于善恶的挣扎，恶意的发泄过后，善的内疚和空虚也许就随之而来。生活中也有这样的人，在冲动、郁闷、愤怒中，做了伤害他人的事情，表面上看，好像这些人很威风，但事情过后，自我谴责、内疚和后悔，无法言语，无法补救，只留遗憾。
被侮辱感常常是自找的。比如那个每天抱怨种族歧视的少年，比如被洗劫一空的智利老头，比如那个为了面子宁愿受辱的电视导演。在少年眼中，世界上所有的一切都表明着对有色人种的歧视，他认为整个世界都带着有色眼镜，其实有色眼镜在他的心里。只见别人眼中有钉子，不见自己眼中有梁木。少年在埋怨的同时，忘记了自己正在做着引起人埋怨的一切。波斯老头也是如此，怀疑周围的一切，怒气冲冲，不相信别人，最后害了自己。电视导演更是如此，为了自己在朋友前的面子，宁可妻子受辱，懦弱至极。他本意是保住面子，但结果却失去了尊严，而且是在自己心爱的女人眼里，他完全的失去了尊严。男人的尊严是很敏感的，尤其在心爱的女人面前，他妻子对他的指责对他是极大的打击，但是我丝毫不同情他，我认为他是自取其辱。第二天他遇到警察时的反应，让我有点想不通，忽然的勃发，为了什么，是突然的觉醒，还是长久压抑的崩溃，抑或是为了救车上的少年?我
《撞车》无法分析，只是觉得人是很难预料的，什么都可能发生。
电影用很大一块笔墨描写了种族冲突和文化冲突，白人想做出平等尊重有色人种的姿态，但却在心里歧视黑人，黑人一面警惕着白人的歧视，另一面歧视着亚洲人，亚洲人同时也歧视着其他有色人种。头尾两次撞车的争吵十分有意思，第一次撞车，是亚洲人贩子的老婆和南美女侦探，两个人都骂对方的族裔，歧视对方的种族。片尾的撞车，诊所女接待遭遇保险公司理赔员，一个黑人一个亚洲人，两人一样的用对方的种族作为攻击对象。这种现象十分可笑，也十分可悲。这样的互相侮辱表现了他们的不自信，他们都努力的讨好主流社会。只有白人是高高在上的主流，可以说着伪善的话，像个慈善家一样有目的的施舍自己的平等，只是遇到利益，立马鉴出真章。就象那个伪善的法官，打着平等的旗号，实际上做着肮脏的勾当。
探长说，人与人太疏远了，我们都渴望撞击，只有撞击才能让人感受到真实的接触。平日风光无限的法官太太搂着女佣说，你才是我最好的朋友，辛酸毕露。人与人的沟通并为随着沟通方式的越来越多越来越便捷而有所改善，相反，沟通变得越来越难，越来越复杂。夫妻的沟通，母子的沟通，同僚的沟通，不同族裔的沟通，都可能对你的生活产生重要影响。人都知道沟通重要，却不知道，怎样能处理好这重要的事情。人善于将简单的事情变得复杂。复杂的社会让人无法简单的面对生活。人无法按照善恶标准来做事情，只能按照利益标准来行事。当探长对法官说出唯心的话，当年轻警察将男孩推出车子，他们都无奈的践踏了自己的良心，我听到他们心里的叹息。但是，又能如何，如果换成是我们，我们又能如何做?前几日看到有人在谈论，如果你是妻子被警察侮辱的那个电视导演，你在妻子受辱的当场会如何做，没有男人表态，没有男人正面回答这个问题。我想，答案就在这避而不答中，但是这种态度无可厚非也无可指责。
“你要干上几年才会明白过来。你以为你知道你是谁!”老警察对新警察如是说。我们以为我们是谁?
之二:人性的闪亮
撞车，人性的碰擦。是一部多个小故事聚集的电影。在两个小时的时间里导演巧妙地故事插在一起。
西班牙裔的修锁工，有一个五岁的女儿，可爱天真，由于以前的后遗症，害怕枪声，子弹，躲在床底睡觉。爸爸
《撞车》给她讲了一个故事:在他很小的时候遇见了一个仙女，给了他一件隐形的斗篷，使他什么都穿不透。女孩天真地听着这样的故事。爸爸郑重地对她说:现在要把他送给女儿。脱下一件隐形衣，交给女儿。从此女儿再也不怕任何子弹了。一个美好的故事，为了鼓励女儿摆脱子弹的阴影。
--闪亮之一，父爱的伟大。童话是善良的。
一个阿拉伯裔的杂货店老板。门锁坏了，找修锁工过来修，换了新锁，但没有用，其实是门坏了。与修锁工起了争执。第二天杂货店就被偷了。没有保险公司能够赔付。老板很气。于是他把所有的帐都算到修锁工的头上。于是他带着一把枪来到了修锁工的家门口。就在他拿着枪与修锁工争论时，他突然举起枪。而小女儿冲出来:爸爸没有隐形衣。她扑到爸爸的怀里帮他挡了那一枪。接着是父亲撕心裂肺的哭声，女孩勉强撑起微笑:爸爸，我可以保护你。很庆幸，女儿没有死。而开枪的老板也呆了，明明射中了，为什么?
--闪亮之二，女儿的爱。爱的力量大到一切，包括阻止子弹。
一个人呆在杂货店里，女儿多莉回来都不知道。老板对着女儿说:我碰到仙女了，她是天使。是啊，确实是个善良的小天使。其实他不知道，他的女儿才是他的天使，女儿在买枪的时候，就买了一盒空弹。
《撞车》--闪亮之三，女儿之爱，了解父亲，深爱着父亲。
黑人导演和妻子在回家的途中被一个白人警察找茬。白人警察借机侮辱妻子。作为丈夫，在面对这种情况下，他除了忍，没有什么能做的。然而妻子却讥讽他没有能力不能保护她。两人产生矛盾。其实妻子不知道，丈夫比他承受了更多。
--闪亮之四，有时忍是需要承受很多的。
妻子遇到车祸，被卡在车内。白人警察去救她。妻子怎么也不让白人警察碰她。因为上次的事情，心中仍存恐惧。白人警察实在受不了，朝女人吼了。这是性命攸关的事情。于是女人妥协了。带着不安，看着警察一步步帮着她把腿挪下来，把保险带割断。当人们把警察拉出车时，警察奋不顾身又回到车里把女人拉出来。女人出来第一件事就是抱着白人警察哭了。
--闪亮之五，不管以前的芥蒂，在生死之间，一切都没有拯救生命来得重要。
之三:善恶一念间
不得不佩服《撞车》的编导保罗·哈吉斯，他十分准确的捕捉到人物微乎其微的心理活动，并使之成为推动这个多线索故事向前发展的强大动力。在洛杉矶这个多民族的大都市，人们的感情既脆弱又冷漠，他们时刻忍受着未知的恐惧，却又肆意宣泄自己的愤怒。检察官的妻子简因为汽车遭两名黑人青年抢夺，而对所有有色人种疑神疑鬼;警察瑞安因为父亲无法得到及时诊疗，而迁怒于一对黑人夫妇;购枪时遭到侮辱的阿拉伯裔店主也将怒气发泄到锁匠丹尼尔身上……恐惧和愤怒就像瘟疫一样在城市里蔓延开来，每个人都生活在不安中，负面压力愈积愈大，原本一次小小的口角也会演变为一场致命的事故。
本来，看到人们的命运因为些许微不足道的误差而导向一个无可挽回的悲剧，就已经足够令人扼腕，但更揪心的是，这些看似纯属意外的误差背后，其实存在着一个掌控一切、所有人都难以违逆的幕后黑手，那就是人性固有的弱点:偏见、恐惧以及愤怒。这并非仅仅存在于美国这个多民族文化国家，而是在我们的日常生活中随处可见，比如以貌取人、恃强凌弱、迁怒他人、宣泄不满等等。只是平时我们无法看到这些行为造成的后果，以为只是小事一桩，很快就忘了。而导演却让我们看到了它们的后续影响，看到它们如何像蝴蝶效应一样最终掀起狂风巨浪。
影片的前半部分着重于细节的积累和情绪的酝酿，我一直以为它将会导向一个巨大的悲剧，以此给观众留下极具
《撞车》震撼力的道德警示。然而，当我看到导演为不同人物安排的巧妙结局时，我的心再次受到强烈的震动。警察瑞安处理一场车祸，竟发现受害者正是自己曾经非礼过的黑人女性克里斯汀，克里斯汀因害怕而拒绝瑞安的营救，而瑞安仍冒着生命危险救出了她。那一刻，两人的心恐怕如同车祸一样受到极大的冲击，克里斯汀究竟该痛恨还是该感激?瑞安究竟是善还是恶?谁也说不清。唯一可以确定的是，瑞安称得上幸运，遇到一个能够弥补过错的机会，并且珍惜了它。与之相反，一直以正面热血形象出现的年轻警察汤米，最后竟因一次多疑而误杀了黑人青年，并亲手掩埋杀人证据……人物形象的一百八十度逆转让一直以为明辨是非的观众傻了眼，不得不推翻先前的成见，重新思考人性的复杂。
前半部分，导演让我们看到了任意宣泄不良情绪的连锁反应，后半部分又让我们充分认识到人性的巨大振幅与弹性，以及由之产生的迥然不同的结果。其实，每个人都是天使与恶魔的合体，风云际会，境遇逆转，善恶轮回。有时候，作恶之人固然有其值得同情的缘由，但这却不能成为他为恶的借口，因为，社会上的人看似孤立，实则彼此联系，哪怕一点小小的恶意都有可能像雪球一样越滚越大，不但会伤及无辜的人，甚至也会最终报应到自己身上。善与恶仅仅是一念之差，却会造成截然不同的结局。也许我们无法解决深刻的民族问题、阶级差异，但至少，我们可以在自己的恐惧或愤怒泛滥之前，冷静几秒钟，尽量理智的做出正确选择。
❽ 求电影撞车的英文观后感 300字 谢谢
Crash is one of the best movies that I have ever seen. It is so powerful and very well executed. It is a film that I believe all indivials should take the time out to watch just once. This movie intertwines the lives of many unrelated people living together in the city of Los Angeles, California. It all takes place within a 36 hour time period. It focuses on the social and racial tensions that people face every day and it uncovers the negative truths of our shared humanity.
Life moves fast and this is something that all viewers can relate to. As citizens, we are often walking around in our 'own little worlds.' The theme of this film is to take a look at all the different walks of life and it allows us to see things from all points of view, not just our own. Our actions cause reactions. Too often people do not stop to think about how their proceedings will affect others. This film takes things to the extreme and it shows us the consequences that may result.
A tag line for this film is: We crash into each other just so that we can feel something. This is in relation to the fact that we are somewhat robotic in our daily lives. We have to work, some indivials even have to pick up second jobs, many of us are parents, and some of us are still furthering our ecations. The hustle and bustle of daily life can cause us to slowly build resentments we are not even aware of. In addition to the theme of how we can affect others; there is also a piece of this film that shows how many of us are brought to our breaking points.
In some ways this movie did show similarities to the movie American History X. Crash is much broader. However, both of these films address the 'elephant in the room.' They cover topics that people do not like to talk about, but topics that are very real. They are both racially related. They both teach some sort of life lesson and show us things that truly make life meaningful: Love, family, the power of relationships, and respect for others.
There is phenomenal technique within the editing of this film. They weave together the lives of strangers and the transitions are extremely smooth. It can be hard when jumping from one unrelated scene to another and I give the editor of this film a lot of credit. Many of the scenes were filmed multi-camera. There was quite a bit of rearranging that had to be done and I found the editing to be flawless.
The sound effects and soundtrack are also very important elements used in this film. The end of this movie is quite a long 'aha moment.' The events all come full circle and everything that had been unpredictable throughout the film now makes perfect sense. Sounds help to heighten the intense moments in film. They have done an outstanding job here.
In summary, we live in a society where we must behave in a politically correct manner. But at the end of the day, we all see the world from our own perspectives. This is the reality. I found this film to be very real. As a viewer, I can really appreciate this. These are necessary issues to uncover. I feel as though these discoveries can only help us to become better people and better members of society.
❾ 求《crash》——《撞车》的英文影评~或者随便几句也可以~
这里有本片英文影评1527篇：
http://207.171.166.140/title/tt0375679/usercomments
楼主可以多多翻页，从后面找几篇，综合整理一下，就可以用了。
❿ 恐怖电影的英文影评
以下是以下是 电影十三度凶间的影评 担不是纯恐怖片The following are among the film 13 degrees fierce critics fear is not a pure horror film
We exist because we think we exist. We manipulated the dolls have fun in the play, but I do not know whether someone is manipulating us, while we know nothing about. "Matrix" of creativity has been recognized as derived from the film . "13 degrees between fierce," from the outset, the viewer's heart closely, who killed Fuller? Douglas? As they like, a chain, they have created a virtual world, can Who would have thought the game itself is someone else's doll, his cruise in the virtual world, but manipulated by others are unsure. When one day we discovered the truth, we will not fear ... ... the film set suspense, science fiction, murder in one, while infiltration of the reality of human living space and virtual thinking is absolutely unique Feature Movies. This is a large list 罗兰艾默里克 (Roland Emmerich) making science fiction films, and he directed most of the science fiction film than (Godzilla, what the day after tomorrow), this is one of the most content Department, and most not in effect as the main selling point of the film, said that box office was not successful, but still can not deny the participation of top stars is unsuccessful film, after all, in thinking of those who have gone beyond the director of the explosion of his own m spent a science fiction
This is a self-al awareness regarding human to explore the deep meaning of human existence, science fiction movies, including some of the characteristics of the thriller.
Film began as two lines of subtitles:
"I think, therefore I am.
Reno Descartes 1596-1960 "
Want to come we all know this is a French mathematician and philosopher Descartes's philosophy: "I think therefore I am." This is the story have to say.
Story began in the United States thirty or forty years, an old gentleman wrote a letter, found some things that may lead to fatal disaster, the letter he left a bar bartender, told the bartender Members will have a named person will come to gain the trust of Douglas, then a strange thing happened, the old gentleman had just experienced a similar virtual reality travel in general, return to the reality of 90 years, then suddenly the old gentleman kill, and all the suspects are concentrated in the old gentleman's study
Partners who Douglas.
They are building the virtual world has tens of thousands of independent record of the character most people as real people, in Douglas returned to the system in the old gentleman wanted to be left in the letter, to serve their own cleared when charges, but also found incredible things, bartender secretly open the letter of the old gentleman found his own is the virtual world of virtual characters, although very full and rich emotional life, but he, like other virtual characters, but a bunch of circuits and electronic signals. He was outraged.
The situation continues developing, Douglas found himself in the world is a virtual world, a virtual world technologies to develop their own virtual world only. Even worse, Douglas, and one from the creator of his world's woman of the world fell in love ... ...
I would like everyone reading this is not the film will not help but suspect that our world will not only intelligent beings of some kind of plaything and no more?
But if that is the case, what relationship? If our creator did not come to disturb us, we still had the same crash and lives above the Creator if we can imagine his ability to interfere in our civilization, we can think of some supernatural phenomenon, but Bale . Some day, God fed up to unplug the computer, and I think this is the end of our universe. 我们在操纵着玩偶尽兴的玩乐，却不知是否有人在操纵着我们，而我们却一无所知。《黑客帝国》的创意已经公认是从本片抄袭而得。《十三度凶间》从一开始就紧扣观者的心，谁杀了富勒？道格拉斯？像又不像，环环相扣，自己创造了一个虚拟世界，可谁又想得到，自己却是别人游戏里的玩偶，自己在虚拟世界中游弋，却又被别人操纵着却茫然不知。当有一天我们发现了真相，我们会不会恐惧……本片集悬念、科幻、凶杀于一体，同时渗透对人类生存空间的现实与虚拟的思考，绝对是难得的佳片。 这是一部大片导演罗兰·艾默里克（Roland Emmerich）制做的科幻片，和他导演的大部分科幻片相比（哥斯拉、后天什么的），这部是最有内涵的一部，也是最不以特效为主要卖点的片子，据说票房并不成功，但是仍然不能说没有大牌明星的参与就是不成功的片子，毕竟来说，在思想方面者已经超越了他自己导演的爆米花科幻了
这是一部涉及人类自偶意识，探讨人类存在意义的有深度的科幻电影，其中也包括了一些惊悚片的特征。
电影开始是两行字幕：
“I think, therefore I am.
Reno Descartes 1596-1960”
想来大家都知道这是法国数学家，哲学家笛卡尔的哲学观点：“ 我思故我在”。 这正是这个故事所要说的。
故事开始于三四十年代的美国，一个年老的绅士写了一封信，说发现了一些事，可能会招致杀身之祸，他将信留给了一个酒吧的调酒员，告诉调酒员会有一个叫道格拉斯的人会来取信，后来就发生了奇怪的事情，原来老绅士只不过是经历了一场类似虚拟现实一般的旅行，回到现实的90年代，接着，老绅士突然被杀，而所有的嫌疑都集中在老绅士的研究
伙伴道格拉斯身上。
他们所建造的虚拟世界拥有数以万记的性格独立的如同真实人物一般的人，在道格拉斯回到系统中想要得到老绅士留的信，来为自己洗脱罪名的时候，又发现了不可思议的事，调酒员私自拆开了老绅士的信，发现了自己其实是虚拟世界中的虚拟人物，虽然有非常充实的生活和丰富的情感，但他和其他虚拟人物一样，只是一堆电路和电子信号。他被激怒了。
事态继续发展着，道格拉斯发现自己的世界也是一个虚拟世界，一个自己发展出虚拟世界技术的虚拟世界而已。更要命的是，道格拉斯和一个来自他的世界的创造者的世界的女子相爱了……
我想每一个人看完这不电影，都会情不自禁地怀疑我们的世界会不会也只是某种智慧生物的玩物而已呢？
但如果是这样的话，又有什么关系呢？如果我们的创造者不来打搅我们，我们还是一样过偶们的生活，造物主如果以他的凌驾于我们所能想象的能力来干涉我们文明进程，我们所能想到的不过是一些超自然的现象罢了。有那么一天，造物主厌烦了，把计算机的插头拔掉了，我想这就是我们宇宙的终点了。
我们存在的因为我们认为我们存在。 咒怨影评Grudge film critic
"Grudge" is the Hanyuan who died under the curse, who were doomed to touch, and create new "Grudge" will continue to spread terror death. Tokyo suburbs have a ghastly ghost house, visiting strange Each will be killed or mysteriously disappeared, the legendary owner of a sudden frenzy of big big hair and chopped his wife before committing suicide, 6-year-old son, and never missing, still missing. House of the resentment within the cupola, terrorist emblem set Ken Sui? Visitors. Best female university physiology (Austrian dishes decorated benefits) e to volunteer accidentally entered within a large house, they discovered a mysterious strange boy suddenly appeared but then disappeared. At this point, good start to experience strange reason, everyone around him has also been implicated in the tragic death of more than one by one, the terrorist thing after another, and endless ... ...
Adds the new Japanese family members of terror
Japanese horror cinema in Asia are still to world cinema occupies an important position, "The Ring" and other classic horror films are branded with the Japanese national character inherent in the film. It is this distinctive national characteristics, and it has long been the de facto mode of movement to maintain a considerable distance. The most significant is that it is not Hollywood movies shown over-reliance on technology, but also not easy to film to achieve the goal of easy to understand way of deliberately seeking concise narrative flow, instead, it uses a relatively primitive film language unique to the Japanese film culture, steady and cool to describe the occurrence of ghost stories. Outstanding performance of artistic conception of the building, suspense, foreshadowing, the audience throughout the story are being led by the nose, with the plot development, psychological tension graally increased, unable to stop. Sadako ("The Ring"), Tomie ("Tomie") and other screen images have madness in Asia, make the audience frightened also surprised. "The Grudge" will be in Japan soon as he painted a large high-profile and reputation on the subject as quickly as they spread terror nationwide, the skin was gray stone, with two empty Sadako boys become the classic horror image after another.
"The Grudge" in the Hollywood screening of a large number of film companies have won the favor, "Spider-Man" director Sen. Remy is claimed that: "I have never seen such a horror movie! Shimizu's horror is not too aggressive Sung, and his unique style of exception; the Hollywood horror film has never reached the level of such state, terrorist Jingxia De viewers no breathing space. "
Shimizu Chong horror film new directors
Shimizu Sung was born in 1972 in Japan, Kinki University, majoring in drama and the arts after graation went to Kyoto alone in the theater as part-time, began writing their own script. , He continued to participate in a number of independent films and theater work. In 1995, his play "sleeping man" when the clothing assistant. He then moved to Tokyo to work as a number of television and video proction freelance assistant director. In 1997 he became assistant director ring the first class admitted to the Tokyo Film School. In 1998 graated from a three-minute video, brought him a golden opportunity, in "The Ring" screenwriter Takahashi foreign and "provoke a ghost loop," the director Blackpool clear height of referrals, he is involved in terrorist Kansai TV play " strange school on G ", fame.
In 1999, Shimizu haunting Video Edition to create two "Grudge" and "The Grudge 2" and popular in Japan released a video released just sold, Who knows just introced in Japan had been startled audience, horror stories of the extent caused by temporary , while the national hot even been highly praised. Chong for clean water, "The Ring" in the Tian Xiufu Japanese horror master evaluation is: "water people I know worship is one of the most stringent, especially for himself. When I saw him on television virgin works it was that piece of the atmosphere of terror and scare scenarios and a unique ending big surprise, he is definitely a master of Japanese horror film. "