法国阳光社区电影

『壹』 还记得那部让你感触很深的电影吗

最近看的白鹿原真的让我感触很深，我很悲伤最后小娥的死，如果饿死了我还能接受一点，毕竟在那样的社会中饿死是很自然的事，可是最后却是让黑娃的爹杀死的，而且我感觉他一点都没有自责，杀了小娥认为那是对的，难道白孝文抓去当兵都是怪小娥吗，他怎么可以把一切的错误都算在小娥身上，黑娃把他爹的头发剪了，他自己不能忍受就自杀了，可是杀小娥的时候一点点后悔之意都没有，一个辫子比一个生命还重要，我以前看到书上说那时候有的人把辫子剪了就自杀我一直以为只是过于夸张，看来这是真的，里面的人我最喜欢的就是黑娃了，什么时候我也遇到我的那个黑娃，黑娃本来可以逃跑的，可是走到河边时毅然决定回去跟小娥道个别，让她可以安心，我真的很感动，一个男人可以为了心爱的女人命都不要了这真的很难能可贵，还有白孝文对小娥也是有感情的，可我觉得没有黑娃那么深，虽然白孝文为了小娥把自己卖了，可他是听了小娥肚子里有了孩子才从炕上起身去找吃的，叫小娥在家喝水都要等着他回来，之前他们两个人有钱的时候到处玩，到处乱用，从根本上就觉得这样的男人不是特别的靠谱，现实中我还是希望有个像黑娃的男人可以共度一生，虽然穷，但不怕苦不怕累，只想跟小娥好好的有个家，反正我觉得小娥死的太冤了，白鹿原就是这么的从盛世走向最后的没落的！

『贰』 求一篇电影<这个杀手不太冷>的影评

正确回答：
看了几篇，本打算挑一篇给您，但是觉得都不错。您都看看供您选择！！

这个杀手不太冷》影评大合集

这个杀手不太冷.吕克·贝松的第一部美国电影。讲述一个职业杀手认识一个12岁的女孩子后到死之前的生活的故事。除了作为一部出色的黑帮电影外，影片还那老少恋作为噱头，这是本片一个小小的亮点。

影片开始，杀手里安接受雇主指派，刺杀一个胖子。刺杀过程中，里安没有露面就将胖子的N个保镖干掉，手法干净利落，高手。

接下来，里安在自己居住的公寓里认识了玛利达，一个邻居12岁的小女儿。故事真正开始。

随后的故事毫无新意。玛利达的父亲因为私藏毒品，被扫毒组的警员假装的毒犯杀害。全家人除了玛利达也都惨遭毒手。玛利达帮里安买牛奶回来，强忍悲痛机智的直接路过家门口，去敲里安的门。一直通过门眼观察门外局势的里安动了恻隐之心，把门打开，救了玛利达一命。

从此，玛利达开始了和里安的亡命之路。玛利达让里安教她如何成为一个优秀的杀手，里安经不起她的死缠烂打，被迫答应。

最后，里安为救独自去报仇的玛利达大闹警局，杀死警员，扫毒组头目开始害怕，调动特警队包围了里安住的公寓，里安与几百名警察周旋，并成功救回玛利达并帮助她从通风管道逃走。自己最后与扫毒组头目同归于尽，为玛利达报了仇。

影片最后结尾，玛利达到了福利院重新生活，并把里安生前最喜欢的绿萝从盆栽中移植到土地里。

影片片尾曲是STING演唱的《SHAPE OF MY HEART》。

本片是一部寻常的警匪片。但是，吕克·贝松巧妙的加入了一个玛利达的角色，这个12岁的小童星很好的展示了自己的演技，将一个幼稚却坚毅的女孩形象表现的淋漓尽致。而影片后半段里安和玛利达的那种彼此不分离的跨越年龄的爱情更是为影片奠定了凄婉的基调。

影片中段，里安和玛利达相依为命，一起生活的片段是影片最舒缓的一段，在这段镜头里，里安作为一个杀手对生活的热爱以及玛利达对里安悉心的照顾令人辈感亲切和窝心。

其实，吕克·贝松很好的设置了影片诸多细小的矛盾，从而使影片得以区别与同类型的其他影片而获得成功。

首先，作为一个职业杀手，里安不杀女人和小孩，那句“NO WOMEN NO KIDS”很难令人把里安和他一个优秀的杀手身份联系起来。此外，里安每天早晨会打开窗户，摆出那盆最中意的绿萝，这个细节频繁在影片中出现，不论里安居住在哪里。这说明里安虽然是个杀手，但是也是一个极其热爱生活的普通人。影片进行到后半段，也交代了里安之所以当一个杀手也是身不由己。其次，玛利达对害死她家人的坏蛋恨之入骨，那股怨恨异常强大，以至于她甘心委身里安做一名杀手也要报仇，但同时，她的里安纯纯的朦胧的爱情又同样表现的很直接与深刻。这样的剧情设计令人会遗忘他们两个的杀手身份，没有谴责与责难，有的更多的只是怜悯与惋惜。

[这个杀手不太冷]虽然有个过于灰暗的结尾，但是作为导演，吕克·贝松还是给了它以希望。最后，玛利达重新回到福利院过正常人的生活，放弃了当杀手的意愿，隐喻了她将会有个美好的未来，至少不用象里安生前那样从来不曾在床上塌实的睡过一觉。而玛利达将里安的绿萝移植到土地里，也包含了某种隐藏的希望。

里安，这个不太冷的杀手，在天堂里，是会有更美好的未来的吧？！

在一个慵倦而无所事事的下午，一部影片洞穿了我。无论它是叫《这个杀手不太冷》，或是《终极追辑令》，还是《杀手列昂》，影片中那种极度张扬的力度已经完全令我忽略了这些细节。我感到心脏怦怦跳起来，已经淹没在太多平庸和繁琐的生活背后的情感像火把被刹那点燃，已经为太多细碎空洞的影片变得麻木的审美能力忽然尖锐起来，敏感起来，像是其上布满了神经末梢的一根钉子，深深地楔入到灵魂深处。

当我们习惯于把“杀手”简单地定义为“坏人”之际，我们失去了杀手的细节。就在我们的眉睫之前，卢贝松还原了一个超级杀手列昂。杀手并非杀人狂，对于列昂，杀手只意味着一份职业，一份他别无选择、非此不可的职业。影片只用了5分钟就让我们明白，冷酷无情、无所畏惧的列昂是一位天生做杀手的不二人选。
他甚至不是为了钱。当他走进那家咖啡馆，突然变得害臊起来，向老板托尼嗫嚅着说起钱的时候，我为他感到无比的心痛：10次卖命得来的报酬，他甚至连见都没见过。所有的酬金都保存在可疑的托尼那里。哪怕被托尼出卖了之后，列昂还叮嘱玛迪达去托尼那儿享受这笔不知其数的“血钱”。

在列昂身上，我感受到杀手的魅力。杀手具有一种在暗处的魅力，他在暗处保持着生杀予夺的权力。他们像上帝一般，在暗处，在高处，在不可见之处，悬在每个人的头顶，昭示着生命的脆弱与虚无。
列昂是个冷静的杀手。他的信条是“永远保持最佳状态。永远保持清醒”。每晚，他戴着墨镜，手里拿枪，坐在沙发上睡觉。他的房间里永远那么简单，没有任何多余的东西，具有一种简单的力量、简单的美。在一个杀手的生命里，他必须拒绝柔情和矫饰，否则，他将狠不下心射出一颗颗掠夺性命的子弹。唯一能暗示列昂的内心生活的，只有那盆茂盛的兰花。他似乎把它当成自己的灵魂来培育，在任何时刻都不会舍弃的灵魂之绿。
列昂也是一个寂寞的男人。他干脆利落地完成那单生意，回到家，取下所有的装备，开始淋浴。那一刻，我看到了他赤裸的无助与疲惫。随后，他细心地熨衣服、喷花肥，一个人到空荡荡地影院津津有味地看歌舞片，渗透着中年男人的落寞与孤寂。

如果没有玛迪达的闯入，他会活得更好吗？
无疑，他完全可能活得更长久、更安全。他的手不会因柔情而发抖，谈生意不会因难舍而迟到，杀人不会因牵挂而受伤。
当玛迪达的全家被杀，玛迪达捧着牛奶到他门口求他开门的时候，他的杀手生涯也就即将结束了。从来得不到温情与呵护、满嘴谎言的问题女孩玛迪达无依无助地闯进了他的生活。夜间，他忽然跳起身，装上消声器，将枪口对准玛迪达睡梦中的头颅。
他必须推开她。杀手的世界容不下一点溶化。他能成为超级杀手的原因就在于他没有弱点，只有杀气。他必须推开她，否则就只有沉堕和泯灭。
然而，命中注定，玛迪达闯进了他的生活。玛迪达具有超乎年龄的成熟与冷酷，而卖弄风情的外表却又掩不住她天真的双眸。
两颗冷透了的心在相互接近中发出了微弱的光芒，互相温暖、互相救赎。他成了她的信仰，她却成了他的弱点。“与子弹跳舞”的杀手列昂开门时渗出的血迹寓示着杀气的消减，因为心中那点柔情与牵挂，他极为少有地受伤了。

个人的力量究竟有多强？为了复仇他们能走到多远？
为了替玛迪达复仇，他碰上了有生以来最强大也最不可战胜的敌人：比黑社会更黑的警署反贪组。他的悲剧是注定的，这么多全副武装的人以正义的名义来歼灭他时，他哪里有路可逃？那个边谈贝多芬边杀人的反贪组“老大”，已经完全泯灭了人性，连小孩和女人都杀，却因为占据了权力位置而以合法的身份为所欲为。
在那场血战中，对方用上了所有的武器，而他用上了一个杀手所有的极限生存智慧。可他终究还是逃不掉，当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时，一只手枪跟在他的后脑勺。这是一个惊心动魄的主观镜头：逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都该结束了。一个杀手的时代结束了。他对玛迪达说：“你不会失去了。我刚尝到人生的喜悦。”可他已经死了。
我沉浸在一片不能自拔的愤怒与伤痛之中。“老大”将逍遥法外了。永远不会有人知道事情的真相。他将永远逃出惩罚。我喘不过气来。
可一切并没有结束。轰隆隆的爆炸声以一种两败俱伤的方式毁灭了一切。杀手与“老大”，正义与邪恶，善良与残忍，一同在巨大的火光中化为灰烬。感谢卢贝松的理想主义，也许在现实生活中，“老大”将永远占据上风，可卢贝松却让我们获得了暂时的满足。

玛迪达走进了正常的生活。
她回到学校，把那株无根的兰花种到了大地之上。这株无根的兰花，和《阿飞正传》中那只无脚鸟可谓殊途同归，都是对杀手的隐喻。
可是，经过了那样的惨烈、那样的同生共死，玛迪达真的能够回归到正常的、平淡的生活之中吗？

这个杀手不太冷是一部电影,,非常的好看.
讲的是一个估计是意大利的杀手叫里昂,在美国生活.他住的隔壁有一个超级美丽的小姑娘.这个小姑娘也是演<星大战前传>的那个美女.这个小姑娘生活的很不幸福,他在家里常常挨打.但杀手和这个小姑娘还说过几句话,估计这个杀手还是比较喜欢这个小姑娘的.一天小姑娘的父亲因为把一个警察的毒品偷藏了一些(10分之一).警察杀了她的全家,小姑娘却很幸运的没在家里,她到商店里去买东西,回来时她很机智的没进自已家,而是走进了里昂的家里.里昂救了她.
然后两个人生活在了一起,里昂是一个很好的人,而小姑娘很喜欢里昂.那一伙警察杀了小姑娘的弟弟让小姑娘一直想报仇,有一天她又看到了那个警察.她去杀警察未果,,,里昂又救了她,然后警察动用权力来杀他们,他们和警察展开了一场大战,最后里昂和警察同归于尽了..

这部片子,导演的手法干净,简洁,明快.非常的舒服.
里昂由法国演员让.雷诺扮演.那种真正杀手的平凡感觉他阐释得令人信服.小姑娘由星战前传里的那个公主扮演,美丽的让人心醉..

总得一说这是一部很不错的电影.

我一直在想，什么是“爱”。那实在是一个很难思考的问题。我以为那必定是一种超呼人类一般感情的存在，伟大而圣洁，足以拯救所有的人——无论谁；我以为那决不是如流行歌曲中所唱的那些卿卿我我缠绵悱恻的故事，而是藏在人类心底在不经意间才能流露的最深的美丽……

我是太固执的一个人，我容不得“爱”含有哪怕仅仅一丝的不纯洁。

所以，当荧幕中Mathilda轻轻说： Leon，I think I’m falling in love with you的时候，LEON被牛奶呛住，那液体撒了一地。我的心砰然而动……

其实我看的《LEON》，并不是完全的版本。那是一个太老的片子，Luc Besson让LEON死去的时候，我甚至还不懂得什么是感动。我没有找到那部片子，只在学校的放映厅中看了经过剪辑的美版——少了整整24分钟。但是前辈给我的解说，让我终于将全篇贯通，也终让我找寻出心中那“爱”的全部含义。

那实际上，是一种对于世界，对于生命的包容，与理解……

关于杀手有过太多杂乱的印记，无非是一支手枪、一柄利剑，或者是其他可以致人于死地的武器，在黑衣墨镜的掩饰下，一脸酷毙的表情，甚至是眼神一眨便可以在蔚蓝的天空下看见血红的颜色，“生命”在杀手的词典里只是一个象征性的符号，每个人存在的意义只不过是给蔚蓝的天空点缀不同的颜色，使大自然看起来更为和谐，一个生命的消逝，只不过是另一生命的即将开始……
毫无准备的在一个昏暗的下午，蜷曲在窗头的角落，看完了《这个杀手不太冷》，一个12岁的小女孩与一个40岁杀手之间亦师亦友，亦父亦女，似有还无的感情故事，没有缠绵悱恻、没有风化雪月，甚至唯一的激情也仅是玛蒂达孩童般偎在里昂肩上满足的睡去，等待着黎明醒来后的不归路……
杀手是不能够有爱情的，这是江湖规矩，千百年来，江湖的事情没有人可以去跨越，退出江湖无疑意味着生命的终结，或是说意味着一个标点符号的书写，当事情暂告一个段落，另一件事情终会正在悄悄发生，就向里昂可以成功逃出特种部队的重重包围，却终究没有走出那一段通往光明的窄窄的通道……
影片的最后，玛蒂达将里昂珍若生命的兰花移入沃土，玛蒂达轻声的说：“在这儿我们安全了，里昂”，镜头穿过女孩的头顶，一棵枝繁叶茂的参天大树，葱茏、旺盛，夏日的纽约阳光很明亮……
“人生好辛苦，还是长大就好了？”（玛蒂达）
“一直如此。”（里昂）
阳光下的海洋，只有绝望。当里昂轻轻的贺盍上沉静的眼，Sting的歌声渐渐响起：And if I told you that I loved you You’d maybe think there’s something wrong I’m not a man of too many facesThe mask I wear is one……
人生好辛苦！
一直如此……

这个杀手不太冷:
看似最无情、冷血的职业杀手，却有最简单的思维和真挚的情感，所以也最打动人心。一段忘年悲情。最后里昂付出了生命，问题少女马蒂达在爱的感召下也最终回归。

本来不想看这个片子的，因为一见到“杀手”两个字，就使我想起的侦探片，总是扑朔迷离，案情复杂，让观众看得满头大汗，但是看完这部影片后，我好像对“杀手”这样一个冷冰冰的名字有了更深一层的了解，觉得它们有时也不是像想象中的那么恐怖。听爸爸说这是部老片，他二十多岁就看过，当然了，这些事我是全然不知的，因为我那时还未降生于人世，看着这比我还要大的影片，心里不知是什么滋味，也没认真去揣摩它，毕竟这名字太俗气了，又是传统的“警察抓小偷”的故事，看完之后却发现也没有那么俗套，相反倒是挺吸引我的，印象最深的就是——那位不太冷的杀手。故事的主题也是在赞颂正义，勇敢和善良尤其是作为一个杀手，虽然他外表冷酷，而内心却是炽热的。当利益和良知进行最后的较量时，他还是选择了良知。这不禁使我想起了《三字经》中的头一句话：人之初，性本善，性相近，习相远。是的，人的本性都是善良的，每一个人在童年代都是纯洁而天真的，但最后变成什么样儿都取决于所受环境的影响。谁都不想别人说自己是“坏人”，但有时又身不由己，也许被逼无奈，也许沦落逆境。但是人人都有善恶两面。看了这部影片，我唯一的想法就是：在适当的情况下也要善待“坏人”，用真心唤醒他们内心残存的良知，救人一命，甚造七级浮屠啊！

她很小，只有12岁，可是，急不可耐地成熟，因为，童年这么苦。
童年这么苦。她的生父与继母倒在血泊中，还有与她有一半血缘的姐姐，她哭了，但不是因为他们，他们习而惯之地冷遇她，眼泪，也许是为了弟弟，“他那么小，只有4岁，什么也没有作，只会依偎在我怀里。”一点点的温情，在冷酷的童年里，是唯一的稻草，这稻草标志着职业杀手的方向，否则如何自处，她只有12岁，一个问题女孩通向职业杀手如此顺理成章。
莱昂怔了一下。问题绵绵不绝。本能地拒绝，不仅仅因为对方只是一个小女孩，还有，潜意识，对自己的职业杀手的厌倦与木然。“人生就是如此。”他种着一种虎尾兰似的绿色植物，植繁叶茂，在密集的枪火中，它孜孜不倦地活着，像塑料作的－－－极品杀手从技术的角度上也可以如此，在天罗地网的武装警察的布控下，他从从容容走向门口，如果他有办法将警中之匪史丹利置于死地从而完成承诺并保证玛蒂达以后的生活，他一定有办法逍遥天外，除非，厌倦。
玛蒂达胡乱扣动手枪。“覆巢之下，安有完卵”，她义无反顾地将他裹挟进来，幸亏她只有12岁，除了纯粹的依杖，她的恶意别无指向。
是的，他完全可以随时扔下她，但是，他为她古怪的智慧所吸引，比如，她说，她要雇他为她的弟弟报仇，以她的家务劳动抵兑他的佣金。
与其说是亡命天涯的处境催生出不伦之恋，不如说，相互的拯救与需要。他培训她作一名职业杀手，细至每天坚持锻练与喝牛奶，像照料那株虎尾兰，这样的照料原型可以找到＜小王子＞，驯服是一种需要，从塑料花返回到生死如常的人间植物。她帮他洗衣服擦玻璃作家务，情窦初开的女孩子，妆扮成性感女星请他猜星，同时，他忽然发现，除了作一个杀手，不会认字也不会其它的笨拙的自己，居然也有嬉戏胡闹的另一面。“我爱你”。玛蒂达的声音如此惊世骇俗，好在，她只有12 岁，所以如此纯洁。而莱昂势必为此付出生命的代价，像＜海的女儿＞中的小人鱼，放弃永生；“人生就是如此。”的句号在这儿变成破折号，杀手冷酷的人生因为一个小女孩纯粹的爱情有了童话的色彩。
毕竟是杀手。死人如麻，翻译成新闻，亡命之徒与一个身份不明的小女孩负隅顽抗，警方死伤无数。
一个最好的杀手。小女孩向负责她的中年女人说。
她返回了她的学校，她的童年，像一名行迹无疑的小学生，在草坪下将他的虎尾兰种下，脱离准职业杀手的生涯－－一度，那个缺乏温暖的小女孩试图藉此将就生活。

这是一部发行于1994年的作品.虽然发行时间距现在已经相隔了10年之久.但是这部影片的经典程度足以让影迷作为永久的珍藏.有一个著名的影评网站曾经搞过一次民意调查.评选最受观众喜爱的银幕杀手.本片的主人公LEON以绝对优势位列第一。影片可以说是一部具有艺术美感的电影，处处显现着对生命的热爱和对美好事物的追求,满含绕指柔情的都市寓言.

LEON是一个从意大利来到纽约谋生的孤独雇佣杀手，他住在一所公寓里，当他以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民.总之，他是个具有双重身份的人。他唯一的爱好便是摆弄自己一盆心爱的兰花.每天向上班族一样穿梭于人群之中.当然,没人知道他的另一重身份.

Mathilda，(中文译音: 玛蒂尔达)这十二岁的女孩，被“亲人”呵斥着忽略的问题少女，在楼梯上悄悄的吸烟，安静的掩饰那些青紫的伤痕（这些伤痕，这些亲人给予的伤痕，对一个小女孩意味着什么？）在楼梯拐角静静的流泪，茫然的问Leon“Is life always this hard，or just when you're akid?"

她无疑是聪明的－虽然生长在那样畸形的环境里：没有正当职业却贩毒的父亲，(好像还是警察的线人)一位极为神经质的母亲，已经长大成人的却粗俗姐姐，幸好还有年仅四岁天真的弟弟－－在发现家人惨遭毒手的瞬间，震惊，伤心，然后迅速的判断，直直的走过家门，走向Leon的房门，投奔不可知的未来：怎样的聪明呢，让这个小女孩可以做到泰山崩于前而色不变？

在与LEON想处的过程中。无意间，她发现了LEON的杀手身份，于是她要LEON收下自己做一个小杀手——“清洁工”。她同LEON住在了一起，她帮 LEON管家，并教他识字，LEON则教玛蒂尔达怎样用枪。逐渐发现自己爱上了LEON，而LEON也对产生了一种强烈的保护欲，就这样，两个人的心紧紧地贴在了一起。

一个偶然的机会，玛蒂尔达发现了杀他全家的警察斯坦的行踪，斯坦是个极度神经质的人.而且有着一课邪恶的心.贸然报仇，反倒被抓住。幸亏LEON及时赶到，一阵枪战之后，他救回了玛蒂尔达。为了尽量少惹麻烦，LEON和玛蒂尔达决定搬家，他们收拾了简单的东西，还抱上了LEON最喜爱的兰花。

他们的行踪一直受到警界的注意，斯坦更是下定决心要除掉他们两人以断绝后患。玛蒂尔达又一次落到了他的手里，而警察也包围了LEON的家.LEON用自己的能力干掉了数名警察后为了不引人注意，LEON要玛蒂尔达通过通风管道逃生，而自己则从另一楼梯下去。玛蒂尔达要和LEON守在一起，LEON最终说服了她，并将他的兰花托付给了玛蒂尔达。

在浓烟中，LEON化装成警察，带上了防毒面具。正当他快要走出时，却不料被迎面而来的斯坦遇见，敏感的斯坦认出了他，向他射出了子弹，LEON倒了下去。然而就在最后一刻，他躺在地上，对着洋洋得意的斯坦掀开了自己的衣服，露出了绑在身上的重磅炸弹，最后，在他的“记着玛蒂尔达的问候”声中，炸弹爆炸了……

玛蒂尔达顺着通风口来到了街上，她知道LEON已经身遭不测，她没有回头，一直向前走去，脸上滴落着两行热泪……

玛蒂尔达最后进了福利院，她一直随身带着LEON的兰花，在一片和煦的阳光中，她把兰花种进了泥土里。

杀手的童话

有关职业杀手的故事，古今中外已有多部电影对其做过阐释。然而，几乎没有一部影片能像《这个杀手不太冷》那样将动作及感情共冶一炉，别具一格。

《这个杀手不太冷》又名《杀手莱昂》，由法国著名导演吕克·贝松执导，可以说将好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合，构成了一部艺术感极强商业电影

对于玛蒂尔达，LEON有发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让玛蒂尔达好好地活下去。但作为一个杀手，命中注定是不能有感情的，有了爱就是有了弱点，杀手的童话结局必然是悲怆的。

所以LEON一举成为经典角色，你可以拒绝一个杀手，但你无法不爱LEON。这是我对LEON的评价.

leon:the professional使我比较喜欢的的电影之一，有娱乐性，有商业味，还有人性，不过主人翁的命运是悲哀的，他是一个聪明的杀手，战无不胜，但生活中他却是愚蠢的人。
钱被最信任的人骗走，最后连命都没了。他只得到了一分感情，这份感情还很朦胧，是男女的爱？是父女的爱？还是兄妹？愚蠢，他连自己的感情是什么，都不知道，太愚蠢了。
一个连字都不认得几个的人，一个连自己的前途在何方的人，就是愚蠢。但是我羡慕他，他能为自己的爱去轰轰烈烈一次，多少年后他始终有人记得，因为还有她。一个小杀手，而且他向社会证明了，“好”人不一定好，“坏”人不一定坏。
愚蠢的人惯于用暴力解决问题，何况暴力主动着上门。杀人如麻，办事干净利落，连特种部队都不是对手，利害，专业。他就要逃出围捕时，却被人发现，只能有最专业的结局——死亡。
敌人（反派警察）以强者的姿态伏在他身上，喋喋不休地诉说自己的胜利，却好奇的拉开了一个园环——leon随身手雷的保险环。轰！同归于尽，观众会惊叹多专业阿，多有头脑阿。
我认为那却是最愚蠢的，就像一个农夫在自己的土地上辛勤耕耘，（leon只是在努力杀人，坏人）一天恶霸来了，田被夺走（警察围捕），他只能选择死（抗暴而死），留下了她（一个角色函盖了妻子、妹妹、女儿，的感情），孤独的活着。
一篇言不由衷的影评，完了。（如果我是片中的人，我会记得他——LEON,愚蠢的人）

影片开场就是一段精彩的刺杀行动，充分表达了一个杀手的冷酷无情，杀手Leon部署周密，冷静无畏的执行着行动。这也导演处心积虑为之后表现Leon真实一面的铺垫。
Leon和小女孩Mathilda在楼梯道的两次短暂相遇时的对话，是Mathilda和Leon两个生命相交的开始。Mathilda的全家惨遭黑帮的杀害，她凭借这自己的聪明幸免于难，从此跟随着Leon开始了一种与众不同的生活。他们那亦父亦女、亦师亦友，似有似无的感情让人感动不已。 Leon因为Mathilda感受到了人生的乐趣，Mathilda则因为Leon才有了家庭般温暖和关心。
《这个杀手不太冷》的导演是法国著名的吕克·贝松，影片当中充满着艺术的气息，甚至杀人的现场也象那艺术品一样的独特和唯美。导演在影片中更多的表达了对现实中的一些丑恶事物的批判，为了利益警察可以成为杀人的匪徒，他们在正义的大旗下肆意屠杀。还有Mathilda那毫无亲情可言的家庭，最终因为他们的贪婪而葬送了性命。
片中的音乐也制作精良，主题曲《Shape Of My Heart》则由老牌歌手Sting演绎，如此优美的旋律烘托出了故事的真谛，起到了煽人泪下的效果。
影片中当Leon戴上他那副墨镜时，他完全变成了另外一个人，一个执行杀人任务的机器，而深居简出的Leon不戴墨镜的时候，过着枯燥无味的什么，与一棵无根的兰花相伴，单纯的表情却有点象那憨豆先生。
看过影片之后我不得不对出生于耶路撒冷，拍摄影片时只有12岁的小女孩娜塔丽·波特曼的演技拍案叫好。天真无邪的眼睛流露出来的是 Mathilda的无助，角色在她的表演之下被赋予了灵魂，她在影片中的光芒甚至超过了影星让·雷诺。在和Leon玩游戏的时候，娜塔丽·波特曼展现了她丰富多变的表演天赋，令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年轻美貌，前途无可限量。
Leon和Mathilda的相遇注定将要走上一条不归路，但是Leon的死却非常的有意义，不是利益的冲突，不是人性的贪婪，而是小人物为了他们所追求的友情、亲情、爱情可以无畏的付出。一个杀手成为了我心中的英雄。
刚看完影片之后，我就对影片有了无穷的回味和领悟，我深深的被影片所打动，一个感人而又颇赋有悲剧色彩的经典电影，已经不需要吹毛求疵的去注意它细节上的不足，我们只需要没有杂念的专注和感动就够了。一部好的电影就会有一个有意义的人生道理在里面，激励人们奋发图强。

影评1
由意大利来法国谋生的莱昂，一直是孤独的雇佣杀手。直到有一次，他为了救一个
面临死亡危险的小女孩打开了自己的房门，两个人从此开始相依为命。莱昂教她“杀人
技术”，她教给莱昂法文，两人的关系日趋亲密。杀害小女孩一家大小的疯狂警察找到
了这两个人，一场血战之后，莱昂与该警察同归于尽。
意大利杀手在美国的亡命生涯，这本来就是个法国电影中少见的题材。我们似乎能
在马丁·斯科塞斯的美国意大利社区黑帮片中约略找到一点影子。在这个大片横行的新
时代，贝松出于对娱乐性的追求，着眼点、处理手法、影像风格都完全不同于马丁的纽
约社会写实派电影，充斥影片始终的更多是枪战和爆炸的刺激性场面。尽管影片以感官
刺激和夸张的漫画手法增强娱乐性，但成功的却是对两位主人公的独特刻画，其中的细
腻浪漫之处，是我们无法对好莱坞动作片强求的。
雷诺饰演的“酷”杀手莱昂，把内心的孤寂和痛苦都外化为冷漠麻木的行为举止和
自我封闭的风衣墨镜，这种造型可以在阿兰·德龙全盛时期的法国黑帮片中找到根据。
比较之下可以看出，新时代电影强调的是外化的、平面的、简明极端的影像风格。莱昂
的思维在现代社会显得简单、固执，种种行为使他像个都市中最“酷”的“乡巴佬”—

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『伍』 哪部电影最好看

剪刀手爱德华

《剪刀手艾德华》Edward Scissorhands

主演：约翰尼·戴普 Johnny Depp
薇诺娜·瑞德 Winona Ryder
出品：20世纪福克斯公司

一个类似科学怪人的发明家制造了模拟人爱德华，这个爱德华具备人类的一切肉体和精神的功能，但发明家还没来得及为爱德华装上双手就去世了，只留下一双剪刀手作为代替。孤独的爱德华隐居在远离人群的神秘古堡之内，不敢面对正常的人类。派格发现了这个少年，出于对爱德华处境的同情，把他带回了家。爱德华很快以灵巧异常的剪刀手和温和的性格博得了人们的欢迎。他能用剪刀手修剪植物、剪出奇妙的发型。派格的女儿金逐渐爱上了这个爱德华，但给爱德华带来的却是痛苦——他甚至不能拥抱自己所爱的人。在影片的结尾，爱德华在冰雪纷飞之中，用一樽表达爱情的冰雕献给深爱的女孩。

我在搜寻着自己的脑海，想找到一个词可以准确的概括这部电影的风格，奇情，梦幻，黑色，纯洁，它们仿佛都能在画面的指涉里露出一角，却又不能被完整的抽取。

爱死了Tim Burton的幻想，爱死了剪刀手爱德华。

爱德华的剪刀手，一个天生的异类，Tim Burton赋予了这双手最凄美的悲情，带出人世的冷暖，带出爱情的纯粹。从人们接受了爱德华的存在开始，到人们将他赶回了古堡，不过是一场世俗生活的人性表演，接纳他是因为他的手，畏惧他也因为他的手，一场闹剧一场误会；而只有那个女孩，爱上的是他苍白的脸色下孤单又洁白的灵魂，可是还因为这双手，他不能拥抱爱人，不能和她厮守。

难得看到这样的奇情，这样的梦幻。那个简单又五颜六色的社区，有每天按时上班下班的丈夫们，有成天除了探听人家隐私或者勾引男人就无所事事的妻子们，还有把Edward当作工具的人们。片头看见这斑斓的色彩，还以为是到了世外桃源，不曾想成了Tim Burton镜头里艳俗的讽刺对象，虚荣，私欲，流言，甚至是家长里短，人间该有的腐烂与规则这里都有，甚至是直接从人群中抽离出来的丑陋，特别的原汁原味。而爱德华身上那套到今天看来也另类的黑色皮装，他头顶那凌乱的长发，与他苍白的肤色和纯洁美好的内心成了绝佳的比对，象魔鬼的偏偏是天使，而人们，只空有一副完整的躯壳。

也许就是一场摇晃的梦，从Edward的出生，到他认识了人间的美好与丑恶，可是无论美好还是丑恶，他一样的无法拥抱，也无法生活其中。他就带着一身的的黑色，一身的天才与清澈的眼神，摇摇晃晃的穿过艳俗的尘世，剪出了爱情与憎恨，剪出了梦幻与残酷，却不能驻留太久，象一片白羽滑过黝黑的池塘，重新飘起的时候，潜入来时的云层，一去不返。

就是这样吧，Tim Burton的梦幻世界纵然奇情，也逃不开与现实生活的痴缠，当这个女孩将头埋在了爱德华的胸前，镜头里爱德华苍白凄清却有无限感伤的脸庞下，是他无法不正视的剪刀手，那双手是他的“父亲”没有完成的杰作，是他的身体与心智还没有成熟的标志，他象个孩子一样的单纯，即便是那感伤，也是象刚被捧到手里触在脸上一阵清凉的溪水，彻骨澄澈。总有不能面对的世事，也总有不能相亲的爱人，Tim Burton结结实实的煽了我一把。幸好看到结尾，长叹一口气，总算没有让Edward死在这个社区，Tim Burton还是让他回到了古堡，让出世的不能入尘，让纯粹的依然纯粹。

俯瞰山下的人世，用Edward飞快的剪刀刻出的冰雕落下的雪花，飘向房屋，飘向街道，两个世界，两种生存；隔离开来，各自才能完整的呼吸，也许是我偏执了吧，不知道，只知道电影里的人世，尚可以飘落皑皑的白雪。

无穷红艳烟尘里，只有一个Edward。

『陆』 浙江理工大学电影网站

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『柒』 我想在心中的阳关论坛下两个电影，可是现在不让注册了，跪求心中的阳光论坛账号、密码一用，几分钟就行。

不知是何电影非上阳光论坛下，去3E论坛有很多好电影。现正开放注册中。

『捌』 心中的阳光论坛会员进来看一下，求法国电影松扣/解扣的下载地址

我是开发的
心中的阳

『玖』 请问电影记录片的市场如何,就中国目前形式来看,多谢~

德国莱比锡国际纪录片短片电影节
法国阳光纪录片节
波兰克拉克夫纪录片节
加拿大DOC TALK电影节
加拿大热门（HOT DOCS）纪录片节
澳大利亚AIDC国际纪录片大会
荷兰阿姆斯特丹国际纪录片电影节
中国（广州）国际纪录片大会

这是法国阳光记录片节的一点点资料

法国阳光那面纪录片节
（2006/06/26---2006/07/02）

The Sunnyside of the DOC
The Sunnyside of the DOC的开会地点在法国的一个西部港口城市--La Rochelle，我们先到巴黎，然后坐火车去的拉罗谢尔。

La Rochelle是一个不大的小城市，火车站很老，是那种典型的欧洲城堡建筑，房顶上还挂着一口大钟，站在小小的广场上，内心雀跃着一种难以言表的异国浪漫情绪。尽管是旅游季节，但火车站人迹稀朗，偶尔在站楼下晃过的背包族，让人远远看着内心有些异样的温暖，他们是我常态生活之外一份深藏的向往。

因为和导演一起出来，对方是精明的未雨绸缪一族，只要身边有活物，我又开始惯性的不带脑子，结果被接车的拉错地方，一气给拉到了一个孤岛上，check in之后发现不对，导演气得要死，只差把我脑袋给拧下来，后来只好打了一车回来，花了50多欧元，虽然迷糊，数字还是看得明白，狠狠的心疼了一把。

第二天到了会场才知道，主办方给中国来的客人还设了一个展台，我把我们训练营的招生海报帖到了上面，看的人还不少，可能是中国字不认识的缘故吧。这次到法国的中国人有：老何兄弟俩、我和导演，还有香港人黄先生，他们都有各自的玩乐和公干，最后就我老老实实在那站了三天台，也可能是第一次有中国人出现在展台，过来询问的人一直不断。

和国内电视节特别不一样的是，他们的展厅既不豪华，也不超大，从这边一眼可以望到那头，人群穿梭但并不喧哗，比起我们那种“骡马大会”般的嘈杂，这里有一种特别的朴素和安宁。

The Sunnyside of the DOC主要分成三大块内容：1，来自全世界的纪录片内容提供商和发行商的展台式展览2，各种主题论坛（包括预案销售、主题研讨和主题放映） 3，观片室Video Library

和HOTDOCS的DOC SHOP有点不一样的是：The Sunnyside of the DOC 的Video Library，高科技含量更高，他们把所有收集的片子放在后台，有专门的分类和标号，每个进去看片的人都有自己的名字和密码，输入进去之后，点击你想看的片子标号，看完后如果觉得片子不错，直接在电脑界面上留言并点击发送，你所有想要做的事情就在一分钟内完成了，这套系统对于时间金贵的买家而言简直是太有效率了！Video Library只对买家开放，我是强人所难硬找他们给我换了一张卡才加塞进去的。如果你是内容提供方的话，门口的管理电脑上还有一份资料，你如果需要了解你自己的片子有那些买家浏览或观摩过，直接从那里头可以免费打印出这些资料，有专门的志愿者会义务为你服务。
Video Library每天19：00关门，因为在的那几天都很忙，所以我都是插空跑到楼上快速的浏览了一部分片子，然后直接在电脑上把我的EMAIL地址发送给了每个片子的制片方，回到北京的时候收到将近100多封反馈过来的邮件，我回完它们差不多花了一个月时间。

片子看太多了，人也傻了，最后一天在La Rochelle的时候，从旅馆出来碰到一人，面孔看起来有些熟悉，但又想不起来了到底是谁，站在咖啡馆门前，跟我搭讪：
--Is it a nice day?
-Sure!
--La Rochelle is a sunny city!
--Yeah, but I have to watch films in video library today, it is my last day here .
。。。。。
回来的路上想起这些，觉得特别悲哀：在繁杂不断的工作中人已然变成了一具僵尸！

La Rochelle
La Rochelle 是个名副其实的Sunnyside city ，早上4、5点钟天就已经大亮，到夜里12：00还跟北京夏天的傍晚一样。最后一天Video Library下午5：00就关掉了，出来以后一个人在大街上闲逛到夜里11：00多才回去。

到La Rochelle第一天最强烈的感受：这里才真的是一个适合人或者人类居住和生活的地方！！回望我们的环境，仿佛多年浑然不觉生活在一个巨大的垃圾场中，今天一睁眼，才知道原来我们是在猪圈里！

空气在La Rochelle是完全透明的，那感觉好像你只要一伸手，天边的云彩就可以摘过来似的，在你和天之间几乎没有任何遮挡物！！地面的干净更不用说的，走在避风港和避风港之间的木制浮桥上，脚下那些其实很有年头的木板纹理清晰可见！

街道上也有汽车驶过，但全然没有北京的喧嚣和张狂，开车的也不全是年轻人，你会经常看见银发素裹的老人缓步从车里出来，然后手挽着手往酒吧走去，这些不经意撞见的场景会让疾走的你忽然内心怦然一动。

酒吧也是La Rochelle的一景，在避风港临街的一隅，酒吧一个接着一个，成排的桌椅都整齐而紧密的摆放在门口，逗留酒吧的更多是一些中年人的面孔，人不少，但也是同样的不喧哗不张扬，在各种不同的表情背后你会看到同一种东西：松弛和闲适。

La Rochelle的房子都很老，避风港和避风港之间那些保存完好的百年城垛，还有那些藏在民居背后的老教堂， 和阳光下那些交错着的白色桅杆一起构成了这个城市独特的风景。 历史在这里一直是活着的，在狭窄的街中里穿行，你甚至可以听到或者触摸到它们的呼吸声。

在La Rochelle，历史是有生命的，这生命来自人对历史本身的敬意和温情，那些建筑就像一段凝固的时光，让任何一颗不太坚硬的心都能感受到它的温暖。这种在人群中鲜活着的历史更像一只温良的老猫，站在暗处，始终沉默，始终不语，静静地看着时光之手掠过人类的额头。

中国的历史似乎总是少些烟尘气， 这除了我们不说人话之外， 我觉得更重要的一个原因我们失去了历史应该有的承载物，我们拆掉了太多的东西！少有的那些拆不了的东西就束之高阁，远离人群， 圈在黑暗和不见光的地方， 历史本身带着的余温在人长久的背弃中也渐然凉寂，然后是忘却，然后是一代人甚至几代人的记忆空白。
历史是有生命的，如果我们能把它揣在怀里，或放在人群中，停留在记忆里，它才有可能活起来，伴随我们一起冥想、呼吸。

反思和触动
The Sunnyside of The DOC是欧洲最大的一个国际纪录片节，今年已经是第17届了，意味着快20年了，这个舞台根本不曾有过中国人的身影，我们这次的出现对他们而言更像一个点缀，那感觉就好像是今天谈中国是另一种世界时髦似的。
其实人家压根就没带你玩过，在所谓真正的全球化游戏中，今天，我们在文化输出和文明分享上基本上是一片空白！但更糟糕的是我们根本都不知道！我们自己把自己关在一个狭长的黑管子当中，望着头顶上有限的泛着光亮的空间，还在无比的自鸣得意中呢，以为我们是天下第一！

在我们知道或者掌握很少信息量的时候，我们会自负的以为自己就是天下，以为我是世界坐标的原点，以为世界以我为半径为中心，很多事情只从自己出发，去考虑，去思维。。。
忽然当你把自己从脆弱的鸡蛋壳里，拧出来，换一个位置或者多走一步路，再去看原来的生活或者世界，你发现： 即使不是颠覆性的翻转，至少你会目睹从前你根本无法察觉的很多严重错位。空间纬度的改变会打破日益惯性的常态思维，换一个场景，跳出来，走走、看看，你忽然发现：坐标的原点在变。
读万卷书，行万里路， 我第一次才真正明白它的含义。

外面另一个真实世界的存在让我知道：地球上人类生活的区域是一个多元的世界，我们只是其中很小很小的一部分，无论是外在的物化的东西，还是内在的精神层面、文明或者文化层面的，我们的祖先也许从前发出过很强的声音，用他们创造的璀璨的物质和精神文化，但今天，离开那个臆想的原点，回到那个我们该呆的角落，我已经强烈的感受到那种衰落。而且今天的我们对于这个所谓的全球或者地球，也更难看到会有新的或有价值的精神财富产生或者留下，过度的商业和物化，让这个民族已经变得越来越不像人了，越来越远离人本了。

这种全国人民一个声音的大背景下，对于内容创作者是一种更大的挑战。今天我再去看中国纪录片的问题时，对于内容创作本身而言，我觉得最致命的问题在于我们的基本功太差，知识结构、文化底蕴和技术掌握上，我们离要完美表达的那个东西还有很远很远的距离。当然这样简单埋怨导演的见识短浅基本功薄弱其实丝毫于事无补，这趟法国之行，给我最大的清醒是：我们急于建设的应该是真正意义的制片体系和制片人。
但是接下来的问题是：制片人从哪里来？理想意义的制片人又在何方？

一个圆满意义的制片人，在我看来，应该是这样一个理想形象：
1，他不乏普世的仁爱之心，但是又在事情操作层面相当理性；他善于思考，但不可以只是沉湎于形而上的理想，他需要有创业、创新和奔跑的实务能力。
2， 他谙熟商业之道，但又不世俗不功利，而且对内容和艺术却有相当的敏感，有足够的鉴赏和审美能力。
3， 他能读懂人心，善于与人沟通，同时又能享受做幕僚和观众的乐趣。

但是，这样一个有着高超的思考和操作能力的完美形象会在哪里呢？！

选题联想
看着那样多形式各异的好片子，我觉得大脑受刺激：纪录片的题材其实是多么的宽泛，我们的导演什么时候可以更贴近地面更贴近皮肤说些好玩的有趣的人话和故事呢？！
我们有那样多的事情可以做，那样多的题材可以去拍：

生育的故事和话题 中国人口这样多，真的是毛泽东的一个愚蠢政策导致的吗？！我觉得未必 比如采访83岁外婆 60岁的妈妈 还是35岁的女儿 每个人的生育观、生育感受以及生育故事一定是不一样的 同样年纪的女人 城里的和农村的又有怎样不一样的故事和命运呢？。。。。选择好对象，里面一定有辛酸 有痛苦 但一定也有快乐 有幸福 这快乐和幸福又是什么？

中国千人一面的城市 一样的高楼 一样的白色瓷砖 一样的兰色反光玻璃 一个的品种的草籽 一样高低的草坪。。。。。可以采访城市生活居民的感受 外来者的观感 还有设计者的本意和当下的态度 我们都不用去振臂高呼民族想象力这样的空洞词汇 各个让我们无法明辨地区差异的死板面孔足够让我们每个人无地自容：我们的生活是怎样的缺乏创意和想象力！

菜市场 城市是谁的城市 菜市场的商贩来自何方 他们有着怎样共同的辛酸和乐趣。。。在昆明的菜市场 度量单位是公斤 你要买一斤酸菜 卖的人会告诉你只需要买三两就够了。。。但在北京 度量单位却是10元 5元 什么东西都是 10元3斤 或者 5元2斤 你只打算要2斤东西的话 最后对方一定会卖给你比5元 10元更多的东西。。。一个城市和一个城市的不一样在这些细节中便一览无余

音乐在中国人生活中的位置 哪些人在听音乐 在透过什么方式听什么类型的音乐，我们在听中国的音乐，还是听外国的音乐，是古典的还是现代，我们透过何种渠道接触到各种类型的音乐，中国有无真正的乐迷，真正的乐迷“痴”到如何的一个状态 。。。。每一个小切面展开 都会有无数让制作人自己或观众意想不到的故事铺展开来

诗歌去了哪？ 当下的中国社会有谁在关注诗歌？他们又是以什么样的方式去关注诗歌？写诗的是谁？读诗的又是哪些人？他们又会在什么样的场合读诗？。。。诗歌在普通中国人的生活中什么时候辉煌过，是怎样的辉煌？它又在什么时候陨落？它又是如何陨落到今天的缺失状态？

中国的雕塑 各个城市广场的雕塑出炉背后，早期爆发户庭院内维纳斯塑像，新式社区内雕塑的来龙去脉，798工厂内各类冠以艺术之名的雕塑。。。。还有西单广场和去十渡路上一个叫韩村的马路上那些塑料椰子树也算上的话，所有这些一一展开，中国人的群体审美的水平和个体审美的差异都一览无余了。

结婚证的故事 结婚证产生于何时？在每一个中国人日常生活中有怎样的作用和功效？中国的结婚证生效范围？是咱们自己给自己生产的“合格证明书”还是在更远范围内也同样有效？在中国以外的地方中国结婚证产生过哪些啼笑皆非的故事？

介绍信的故事 介绍信产生于何时？为什么会有介绍信？最早产生此物的背景是什么？介绍信在多大范围内有效？在有效范围之外使用介绍信时出过哪些意想不到的故事？因介绍信出过的千奇百怪的笑话、缔笑姻缘的官司。。。。

户口的故事 中国为什么会有户口？户口制度起源于何时？一个没有户口的人在中国如何生活？因为户口普通中国人经历了怎样的悲欢离合？今天的户籍又有怎样的变异？这种变异背后的故事是什么？。。。。

中国人到底怎么学英文 英文到底在中国人生活中扮演着什么样的角色？一个中国人从什么时候开始学英文？怎么学？一生要花多长时间去学？学习的障碍和误区到底在哪里？对于英文程度的测试，一个普通中国人究竟要经历多少个门槛才可以算作合格？全世界关于英文水平的认知到底有多少？。。。关于英文的学习和英文的考试在中国催生了多少个企业？这些企业为中国的“鸡的屁”增加了多少贡献。。。。。。。

中国老人的社交生活 中国的老年人在干什么，除了在大马路上扭秧歌以外？他们的社会公共生活到底在哪里？他们在跟谁一起生活？如何生活？他们的情感世界、精神世界在眼花缭乱的世俗生活背后到底演绎着怎样的故事？。。。。

粉丝是谁？谁是粉丝？ 粉丝到底是一群怎样的人？为什么会成为粉丝？各种粉丝用怎样的方式追逐他们内心的偶像？粉丝个人的生活状态是怎样的？他们如何生活？靠什么为生？他们如何面对周围的目光和质疑？他们在短暂狂欢之后又是如何返回到他们常态生活？

17岁孩子读什么？ 在日益成人化的媒体社会中孩子们到底在消化怎样的精神食粮？他们是否还在读书？他们读怎样的文字？他们如何获得他们的信息渠道？许多过早来自成人社会的知识和信息对他们的生活有着怎样的影响？他们的世界到底是怎样的？谁在关心他们？又是以何种方式被关注？他们和成人社会有没有沟通？如何沟通？

中国人的周末如何度过？ 除了KTV和郊区游 中国人还有哪些其他的周末的玩法？和谁一块玩 如何玩。。。。

中山公园何其多 中国有多少中山公园 怎么出来这样多中山公园 又是哪些人在中山公园里消磨时间 他们以什么的方式在公园里渡过 公园管理中问题有哪些 有多少是全国都一样的？同样的问题各个城市的解决方法是什么？。。。。

中国幼儿园孩子的接送 谁接 用什么工具接 什么时候接 什么时候送 一路上要闯多少关口。。。。。因为这种接送 有过多少尴尬 无奈 以及有趣 好玩的故事。。。

中国人的城市公交 公交线路 公交站牌 如何设置 每个城市都不一样 有多少民主路 中山大道。。。。

中国大学的门 中国大学到处都是门 正门 东门 南门 还有西门和小西门 这些门都建于何时？最老的大学大门在哪里？门口都站着谁 大学门口的小商贩都在卖什么？冰棍、文凭、图书。。。还有别的什么？

中国的广告牌 城市里的广告牌以商业的居多，称为户外广告 铁路旁边、城乡结合处还有农村的广告以及各种标语口号 谁写的 什么状态和背景下写上去的 写给谁看的。。。我觉得把它们罗列到一起，会非常有好玩和有意思。。。。。。。。。

郑琼 写于2006/09/03

DOC TALK其实是一个规模很小的纪录片大会，非常加拿大化，整个会议也就两天，一共才13个提案，全部来自加拿大本土的制作公司，买家也以加国为主，零星有二个来自美国电视台和相关机构，可能是因为他们靠得比较近的缘故

资料真的很少，去了一些英文的网站也是寥寥无几,看来规模真的不大