❶ 2000年的科幻和惊悚电影《隐形人》英文影评，150词左右，很急，谢谢啦。。。。。
《透明人》又名《隐形人》（Hollow Man）是一部2000年的科幻和惊悚电影，由保罗·范赫文（Paul Verhoeven）执导，凯文·贝肯、伊丽莎白·苏（Elisabeth Shue
❷ 十篇英文电影读后感，读后感要中文的
谈美国电影“当幸福来敲门”的观后感
只要今天够努力，幸福明天就会来临。
这是一个根据黑人投资专家Chris Gardner的传记性图书《The pursuit of happyness》这一真实的故事改编的电影主人公克里斯·加德纳的成长过程并没有父亲的陪伴，28岁才第一次见到父亲。于是当他也做了父亲的时候，他发誓要做一个称职的好爸爸。然而天不遂愿，这位单身父亲屡遇不顺，遭遇失业等不幸，和年幼的儿子相依为命、流离失所。为了儿子的幸福，加德纳咬紧牙关重新振作，处处向机会敲门，并毛遂自荐进入一家证券公司工作，从最底层的员工做起。终于皇天不负苦心人，他最后成为知名的金融投资家。之后，他慷慨解囊，热心捐助公益活动，成为全美知名的慈善人物。而过程中支持他咬紧牙关的最大动力，除了宝贝儿子外，就是他始终相信：只要今天够努力，幸福明天就会来临。
幸福从那里来？当一个人屡屡遇到不幸的时候，你是否坚持了你的梦想，你是否为了幸福而坚持不懈了呢？
影片开始时克里斯·加德纳在人潮涌动大街上迷失在一张张笑脸中茫然地伫立“为什么人人都快乐，我却不能这样呢”。片尾当克里斯·加德纳通过试用再次来到那里时，他为自己鼓掌振臂。
你要幸福 那就去追求
泰坦尼克号观后感
泰坦尼克号是人类的美好梦想达到顶峰时的产物，反映了人类掌握世界的强大自信心。她的沉没，向人类展示了大自然的神秘力量，以及命运的不可预测。到泰坦尼克号沉没那天为止，西方世界的人们已经享受了100年的安稳和太平。科技稳定地进步，工业迅速地发展，人们对未来信心十足。泰坦尼克号的沉没惊醒了这一切。这艘“永不沉没的轮船”——埃菲尔铁塔之后最大的人工钢铁构造物，工业时代的伟大成就，因为对自然的威力掉以轻心，满不在乎，所以在第一次处女航中就沉没了。泰坦尼克号将永远让人们牢记人类的傲慢自信所付出的代价。人们永远也忘不了这幅画面：泰坦尼克号在海底昂着头，残破和污迹也掩盖不了她的高贵。这就是她的归宿。历史就这样演变成了传奇。
这场灾难震惊了国际社会。因为它向一些人证明了：人和人们的技术成就无法与自然的力量相比。电影中不是讽刺地说到:"泰坦尼克号是"永不沉没的轮船"."人类的自负在此时变成了可悲的后果.
在我通览《泰坦尼克号》之后，电影中的男女主角杰克与露丝的生死爱情打动着我的心，在这里，爱成为人们魂牵梦萦的最终主题。
ROSE说:“我觉得这一生不外如此，像活了一辈子似的，又像是站在悬崖边上，没人 拉我回来，没人关心，甚至无人理会.”我从这句话中,我仿佛看到了自己.在这个物欲横流的时代,我其实就像站在悬崖上一般,不堪一击.
当看到正准备上船的ROSE又从容地跳上即将沉没的泰坦尼克号时,我从那一刻明白:无论有多少险阻,我应当要敢于去追求自己想要的.
泰坦尼克号一部告诉人类应时时审视自己劣根性的警世电影,也是一则包融信念、勇气、牺牲和爱的不朽传奇。
阿甘正传观后感
人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一理解，向我们阐明了：每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。阿甘，正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出属于自己的生活的奇迹。从智商只有75分而不得不进入特殊学校，到橄榄球健将，到越战英雄，到虾船船长，到跑遍美国，阿甘以先天缺陷的身躯，达到了许多智力健全的人也许终其一生也难以企及的高度。
在影片的开头和结尾你都会看到：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛从天而降，缓缓地降落在阿甘的脚下。这其实是影片在暗示：这个世界上，如果有人把生命看得像羽毛般纯洁，平淡而美丽，那么，这个人一定是阿甘。
阿甘天生就注定不是一个出类拔萃的人。但上天又是如此公平，往往，它会令起点不高的人比天生优越感十足的人更早，更深刻地认识到生活的真实。幼年的阿甘腿有残疾，阿甘的母亲不得不为儿子套上一个笨重的铁架子，以辅助行走。放学后，同伴们在路上讥笑他，玩弄他，追赶着扔石头。女同学珍妮喊道：“阿甘，快跑。”阿甘惊慌，拔腿就想跑，跌倒了挣扎着爬起。渐渐地，铁架子不在束缚着他，他奔跑如飞。同伴们追不上他，眼睁睁的束手无策。这是阿甘人生中的第一个奇迹。
跑得快真是好世界。凭着惊人的奔跑速度，阿甘进了橄榄球队，以后又进了大学并最终顺利毕业。不久，他参加了越战。在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐：“打不过，就跑。”阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友；阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。
阿甘因战功显赫而受到总统接见。这是导演为我们准备的一幕喜剧，但我们却不会为此而觉得夸张，可笑。有的人常感觉生活负担过重，面前困难重重，因此整天垂头丧气，郁郁不欢。阿甘的信念这样的单纯，目标这样的清晰，即便先天不足，前有穷山恶水，他也以平常心视之，并最终一一跨过，这并不是说愚人之福，保持这种态度和意志的人，信念能减轻他许多关于生命的重负，而使他达到生命之巅。
阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱；阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水；他可以为了纪念死去的战友布巴，而干起自己并不熟悉的捕虾业（仅仅是由于布巴的一句话）。。。。。。在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地，不懈地，坚定地奋斗，直到目标的完成，新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念；而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。
阿甘的一生中出现了许多奇迹，但这些奇迹没有、也绝不会引导你去羡慕他，你只会欣赏和阿甘一起的那些岁月、生命和历史，体味个中的苦甜，以期“跨越缺陷，完美人生”……
肖申克的救赎的观后感
《肖申克的救赎》，影片男主角之一“安迪”，普通人，一如你我，无辜入狱且被判两个无期徒刑。在黑暗的监狱统治下，安迪用“深埋心底二十年的希望碎片”冲破“死灰般绝望的命运”，最终完成对自己和狱中友人“瑞德”的伟大救赎。
肖申克监狱迎来被判两个无期徒刑的无辜银行家安迪，经过一番裸体的冷水冲洗和石灰粉消毒，然后领两套监狱制服，外表柔弱的安迪便正式成为肖申克监狱的永久居民。当监狱的第一夜来临，许多犯人嚎啕大哭，安迪没有发出一点声音。当“姐妹花”想把安迪当成他们的泄欲工具，一次次的反抗换来一次次的殴打，脸上常有伤痕的安迪没有发出一点声音。当监狱新来的犯人可以证明安迪的清白，但监狱长却设计杀了犯人，企图把安迪彻底沦为自己洗黑钱的工具，把他关在黑暗密封的囚房里几个月，但安迪还是没有多余的话语。他唯一可以做的就是用他手指大小的锤子一点一点的挖牢房的墙壁，二十年磨成一剑。
Believe what you want. These walls are funny. First you hate ‘em, then you get used to ‘em. After long enough, you get so you depend on ‘em. That‘s "institutionalized." “你愿意怎么认为就怎么认为。这些高墙很有趣的，一开始你恨它，然后你逐渐习惯，等时间足够长的时候，你就该依靠它了。这就是’制度化’。”一开始，很难想像出狱不是一件很好的事情吗？勇敢的心从开始到结束一直贯穿始终的不就是自由吗？为什么，那个老人出狱反而那么无助呢？看着他出狱，坐在车上，双手紧握前一排的椅子，非常无助，非常无奈的表情。一个人已经习惯了一种生活，虽然，监狱里的生活在我们看来，可能是非常黑暗，阴森，恐怖的。但在里面已经生活了50年的人来讲，那儿就是一切。他的所有都在那儿。
另外还有一件事“安迪是对的，我终于明白他为什么发笑了。如果用这种石锤挖在墙下挖隧道，会让一个人挖上六百年！”没有一个人相信Andy会用一把小锤子挖出这样的一条通道。那是梦想，梦想总有一天，会重新获得自由，希望只有是自己给自己的。只要前方有希望。我们才有活下去的动力。活着一定要精彩，不精彩活那么久干什么？
Andy在监狱里给参议员写信后，图书馆给Andy寄了许多书过来，包括许多黑唱片。Andy选择了大家分享。精神上的感受，远比物质上的感受重要得多得多。这是我的感受。Andy坐在椅子上，双腿搁在桌上。闭上双眼。用心去感受那意大利女人唱的。瑞德的话，很好的解说“我可听不懂这一天那两个意大利女人唱得什么，说实话，也不想知道，有些事情不说出来更好。我是想说她们唱得太好了，无法用语言来形容，好得让你心痛。”“告诉你们，那声音激扬。比这个灰色地方里的任何人敢于梦想的都要遥远、高昂。就像鸟儿振翅飞进我们枯燥的牢笼将围墙释放……就在那一刻—肖申克的每一个人都感到了自由。”瑞德说出了Andy心中的信念。一直以来，始终没有放弃过的信念。现实中，这些事情，每天都在发生。说实话，许多时候，美景就在跟前，只是我们没有好好去珍惜。把目光放在远处，相信，如果我到了那儿，我就很幸福。我们匆勿赶路。却没有想到，这条欲望的路是没有尽头的。而我们因此错失了许多值得珍惜的事和物，最重要的还有人。许多时候，珍惜就对了！就像安迪知道放那首歌肯定会得到惩罚，但他还是牢牢抓住这一瞬间。不让他从指缝间溜走。
《辛德勒的名单》观后感
对于国外的书和名著，说实话我是不大爱看的，可能是中西方的文化差异吧，读国外的书总感觉很难读懂甚至还有点枯燥无趣。老师说读不懂是很正常的，想要读懂就要先读懂国外的圣经，对此我只能投降。都说音乐是无国界的，我相信好的书籍也是，国外也有很多的名人值得我们学习和敬仰的。
还记得一年前，老师带我们看了一部电影《辛德勒的名单》。三个多小时的片子看完后，给了我深深的思考。现在想起来都会觉得心痛，而且再也不想看第二遍。这是一部深刻揭露德国纳粹屠杀犹太人恐怖罪行的电影，影片以一种记录片的黑白色的形式展示了二战那段真实的历史。对于我这样的学生，多了对这种战争年代的体会，那就是战争能把人类最丑陋的一面抖落出来，但也能见到人闪亮希望的一面，天够黑的时候，人就能看到星星，的确是真理。法西斯的疯狂杀戮和辛特勒这个追逐利益的商人挥尽财产救下被迫害的犹太人形成整片的对比线索。整个影片让我有哭的冲动是最后辛特勒在逃亡时悲恸的说:"我还可以救下更多的人...让我很难理解的是，为何人类要分种族互相迫害，比杀动物还冷酷？
喜欢辛特勒对权力的定义:什么是权力？权力不是可以定人死罪，有能力赦免拯救必死的人，才算是权力！真的很感谢辛德勒，从辛德勒在挥舞棍棒、疯狂扫射的冲锋队和被驱赶的犹太人之间看见了一个穿行于暴行和屠杀而几乎未受到伤害的穿红衣服的小女孩，而当小女孩再次出现时，她已经是运尸车上的一具尸体。辛德勒的内心受到极大的震动，我们同样也是。不仅仅小女孩的穿着是本电影少有的彩色，更重要的是它让我看到了有一种叫人性的光芒正在悄悄的燃烧，这也许是辛德勒为放弃利益救迫害的犹太人转折点。
辛德勒的名单上的名字是生命，而不是亡灵。就像影片中所说的那样:"这不是一份普通的名单，这名单是生命。每一个名字都是用巨额的金钱换来的，辛德勒舍弃了自己很多很多的东西，保护了一群生命，一个民族！
我在看完这部电影的时候，曾设想如果我是辛德勒我是否会那么伟大，如果我是戈特，我是否会那样残暴，但由于人性的怯懦，我不曾也不敢设想如果我是当时的一名犹太人我会怎样，我会怎样生存，怎样死去。我宁愿做任何人，而不愿意是他们，因为他们的惨烈因为我的懦弱。所以我在当时很可能也只是一个茫然无知的旁观者。
这部电影最大的特点不是要教育我们什么，而是有一种让人警惕的东西。它所警告的不是人的某些习惯，不是人的某些品行，而是人的人性。我也不想拿出电影中某一个犹太人的悲惨命运来博得人们的感叹，从而同意我的说法，因为就某一个犹太人来说，没有另一个无辜的人更应该被虐杀。
当面对焚尸炉、毒气室、与犹太人惊惧疑问的眼睛的时候，你永远不能无动于衷。
《美丽心灵》观后感
当一个天才受到了精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的辉煌历程遭到前所未有的挑战，那么，这样的一个人，他的一生是否就只能在病房中度过，一生就此毁了呢？影片《美丽心灵》讲述的正是关于这么一个伟大的数学家与其精神分裂症搏斗的过程。故事的原型是数学家小约翰-福布斯-纳什。这是一个古怪的天才，他早年进入普林斯顿大学学习并研究数学，在数学上有极大的成就。但纳什又是何其不幸，在事业的巅峰时期，曾经击毁了许多人的病魔——精神分裂症就这么缠上他了，来得如此无息，又来得如此汹涌，一瞬间就摧毁了纳什所有的信仰，所有的骄傲，也差点无声无息的摧毁了一个幸福的家庭。幸好，幸好，艾丽西亚——这个伟大的妻子并没有放弃纳什，也正是这个伟大的妻子，这人世间最平凡也最不平凡的爱，纳什得到了拯救。最后的最后，纳什终于战胜了精神分裂症，成为了一名获得诺贝尔奖的伟大物理学家，而那个幸福家庭也最终得以保住。这部电影给了人们极大地震撼，“美丽心灵”，是的，这部电影描绘的正是人类心灵的美丽。纳什——坚强不屈的心灵。当不幸来临时，沮丧，不安，惊恐，绝望，这都是正常的反应，有那么一些人，在这些正常反应后是一蹶不振：有些人，则是会努力挑战这些不幸，但是却无法坚持到最后，结果也是被不幸打败：而还有那么一类人，他们不仅勇于挑战不幸，也成功的坚持到最后，真正的战胜了不幸，这，是真正的强者。而纳什，正是这么一个强者。在精神分裂症的面前，他没有被打倒，而是很勇敢地迈出了那挑战不幸的一步，且在这条路上一走就是几十年。在这期间，他被嘲笑过，也被歧视过，他也曾沮丧，曾想过要放弃，但最终没有，他还是凭着坚强的意志和不屈的灵魂战胜了精神分裂症，战胜了他这一生中最大的挑战。最后的最后，当他站在纳贝尔数学奖的领奖台上，我们都不得不承认，这是一个伟大的数学家，这是一颗美丽而不屈的心灵。艾丽西亚——爱的心灵。艾丽西亚，一个何其美丽的女子，她爱着纳什，也和纳什组建了一个幸福的家庭。可是，当纳什的事业达到顶峰，当这个幸福的家庭即将迎来一个新的小生命之时，不幸也降临了。纳什得了精神分裂症，这不是一种简单的病，这一切都能毁掉这个伟大的数学家，毁掉这幸福的一切。艾丽西亚，这个美丽的女子，她本可以抛弃纳什，本可以离开这一切不幸，可是她没有，她深深地爱着纳什，她并未在这艰难的时候离开纳什。相反的，他以她瘦弱的肩膀承担起了这一切，以她对纳什深深的爱坚持着，鼓励着纳什，不离不弃！也许我们会以为这个美丽的女子接受这一切只是由于她的责任感，可是，当看到她与纳什昔日的同事在公园里的那一段对话时，我们深深地体会到了这个女子对纳什的爱。这个瘦弱而美丽的女子，此刻她就是爱的化身，是她的爱成就了这么一个伟大的数学家的。当纳什在诺贝尔数学奖台上说出那段对艾丽西亚感谢的话时，我们都哭了，这是一个伟大的妻子，这是一颗爱的心灵。其实，对于这部电影，我还是有一定的迷惑的。为什么纳什的分裂症所分裂出来的是那样的三个人呢? 室友查尔斯，小女孩玛休，国防部官员帕切尔，这三个人是否与纳什的心理有一定的联系呢？也许他们是纳什的另一面吧，又或许他们拥有着纳什所可望而不可即的东西吧，这些，对于并非心理学家的我们是无法理解的，我们只能是不断的猜测着他们与纳什的关系。但是，即使到影片的最后，这三个人还是陪伴在纳什的身边，没有就此消失，在我看来，他们既是纳什的不幸，也是纳什的幸运，是他们给了纳什这不平凡的经历，是他们一直以来陪伴着纳什，也许，从某一方面来说，他们也是纳什重要的伙伴吧。《美丽心灵》给我们的震撼太多太多了，这是一部成功的影片，也是一堂成功的教育课，愿我们每个人都能拥有一颗美丽的心灵！
《穿普拉达的女王》观后感
女主角 Andy，初出茅庐，很幸运的得到了一份“成千上万女孩为之疯狂的职位”的 面试通告，于是，衣着朴素的奔赴《天桥》时尚杂志的总部，在那里，Miranda——杂 志主编，是一个让人时刻不能松懈的女人，她精准独到的眼光，不光能够控制这个世界 上流行的时尚，也能让整个《天桥》杂志上上下下高度紧张，她的第一女助理，在见到 Andy 的第一面就否定了这个跟时尚“格格不入”的女孩， 但是没有想到 Miranda 却钦点了 Andy 作为自己的第二女助理，Andy 面试成功，从此开始了让她抓狂的“保姆”生涯。
Andy 一开始是个穿着随性，和男友愉快生活的普通女生。刚接手工作时时常向男 友抱怨上司的尖酸刻薄， 不屑同公司中的女员工一样刻意装扮。 朋友们安慰她， 鼓励她。 然而在她搞砸了上司的几件事之后，面临着可能离开的窘境，受到同事的提点，变消极 为积极。彻头彻尾的改变，让她走进了她曾不屑与之为伍的时尚圈。当她越来越成功的 完成上司交代的任务，越来越积极地投入她的事业时，她和她的男友以及朋友之间的关 系却越来越恶化。 Andy 在工作上的表现和展示出的潜力，使她深受 Miranda 赏识，并将她提升为第 一助手， 决定让他代替原第一助手去巴黎。 原第一助手一心想去巴黎， 并为之节食减肥。 Andy 告诉了原第一助手这个噩耗，深深地伤害了原第一助手。Andy 却还是认为自己没 得选择。这时的 Andy 最常说的就是：我没得选择。她还没有意识到，她已经改变了自 己。她已经不是原来的那个她，那个大大咧咧，随兴生活的她。影片中 Andy 最终做回 了自己，重拾幸福。 这个故事告诉我们：
一、 到了新的工作环境， 你应该知道谁是老板， 谁能够决定你的去留， 你直接对她负责， 你要做的就是首先完成她的各种要求。
二、我们都不可能完全的公私分开，所以老板有时候请你来做这份工作，并不一定限于 8 小时内，也不一定完全都是处理工作上的事情，有时候，你也可能要去帮她处理 一些私人的事情，这时请你不要惊讶，它们也是你工作的一部分。
三、我们总是抱怨老板对你不重视的时候，你应该知道，那是因为你还不够优秀，没有 达到足够吸引他注意力的程度。
四、你的痛苦并不来自于你的老板，而是因为你自己没有把事情做好，当你什么事情都 跟老板后面的时候，你会很痛苦；当你跟老板同步的时候你会觉得很累；但是当你 考虑的比老板还早的时候，你就会发现这一切都很简单。
五、面对工作与家庭产生的矛盾，我想很多人都曾面对过，这是个艰难地选择。选了工 作， 工作顺利， 事业有成， 而家庭却有可能已处于风雨飘摇、 支离破碎； 选了家庭， 家人开心，举家幸福，而工作却可能一落千丈，一败涂地。是选择改变自己，为了 成功不惜打压别人来获得事业上的成功呢，还是选择做自己，放弃现有的地位、名 声和前程，与家人幸福的生活在一起。 六、如果你抓住了一份好的工作，那么不要轻易放弃，对你自己负责，也对工作负责。
七：选择比努力更重要，从一开始就要对你所要进入的行业进行选择，以免回过头来重 新选择，隔行如隔山，你会浪费很多时间和青春的。
总之，这部片子中时时刻刻都在透露着“选择”这个题眼。从一开始选择是否留下来， 是否要改变，到后来的是否要继续。选择，一直都摆在面前。
风雨哈佛路 观后感
《风雨哈佛路》观后感 不知为何，看完这部影片我的心久久不能平静，从身体到心灵的震撼无法言语。影片中的她——丽丝，是如此平凡，出生在一个并不美满甚至是糟糕的家庭，年幼的她默默承受着一切。 父母的恶习和生活的压迫迫使她向深处里观察，这使她有幸观察到所有的事物是如何最终聚集在一起最终形成产物的。所以她从未埋怨质疑过什么，就像她说的“我从来不问为什么这样，为什么那样，我知道为什么”面对生活的压迫和伤心的事物她总是勇于接受，我想她的成功想必与她的这种生活态度有着密不可分的关系。 她想爬出她的生活，她只是需要一个机会，可以让她摆脱糟糕生活的机会。她总是向糟糕的生活发起反抗，她不甘心如此，不管她是否可以改变生活。我们又何尝不是，在生活中，我们也想向着更高的目标而努力，我们也同样需要一个机会，一个契机，我们苦苦寻觅着它，或许这就像一块奶酪吧，我们在寻找奶酪的途中会遇到多多少少的变化与困苦，我们要直面它，迎接它，我们并不能改变它的存在，但是我们却可以改变自己，就像丽丝一样，我们改变自己的生活习惯，改变自己的性格，改变自己的心灵，从而抓住机会。 每个人都有属于他们自己的机会，抓住机会的人不一定会成功，而成功的人却一定是把握住契机的人，就像丽丝，她不仅把握住了机会，而且她也懂得如何利用机会，成功的人都懂得如何将机会的作用最大化，空掌握机会是无用，只有学会运用它到生活中去才是真理，才是王者。 我们或许不需要像丽丝一样要如何如何的摆脱糟粕的生活，但是我们要像她一样无论父母做过什么，依然爱他们，因为他们仍然是我们的父母，我们仍然爱他们，就想她说的一样“我爱我妈妈，如此之深，她吸毒，也酗酒，基本失明，她还患有精神分裂，但是我决不会忘记她爱我，虽然她做过一些事，总是这样，总是这样，总是这样”中国有句古话叫做“百善孝为先”我们应该永远孝敬父母，是他们将我们带到这个世界，如此含辛茹苦，抚养我们，我们永远爱他们，他们也永远爱我们。 我们知道有一个更好的世界，我们要到那里生活，尽管路上满是荆棘困苦，但是我们义无反顾，迈开步伐。 今天天气正好，天上太阳正晴。 残缺·皎月·临夜空 漠然。 在那次争吵后他那亘古不变挂在脸上的表情。 在没有他的欢笑的日子里，我显得不知所措，像迷失在十字街头的无助的孩子。落寞像是游乐园里的海洋球，将我淹没，我挣扎着挥动着双手，却未能改变什么。 生活中好像总缺了点什么。天空一下子空了，只留下遥远天幕与地平线相交处那一抹深暗的灰。 皎月临空。 我走出家门，漫步在被昏黄月光弥漫的街头，走到公园，坐在石椅上，仰天长叹，似乎要吐出心中所有的苦闷与失落。空气中细小的微尘在灯光下上下沉浮，循着星星点点望去，却望见洁白的月亮高挂夜空，是初二，于是挂在天上的不是想象中的那一抹优美的的圆弧，而是单薄的月牙，柔和的月光照亮了它的轮廓，朦朦胧胧，若隐若现使它充斥了神秘的美感，静谧的夜空中，它是如此的神圣，皎洁，丝般的光如绸悠悠洒洒，让黑得不见底的夜中闪烁出点点星芒，但在我看来却是凄婉的、残缺的！ 心中的落寞不禁又深了几分，双手抱头，是指插进我的发丝，失魂般的凝视着地面。 远处似乎有若隐若现的嘈杂。 嘈杂声渐渐临近，“妈妈，你快来看，你快来看！月亮！好漂亮！”我好奇的抬头一看，是一个小女孩，天真烂漫的蹦着，跳着，叫着，而后一位妇女带着慈祥的微笑漫步走来，问道：“你为什么说月亮漂亮啊？”我再望望月，还是那中途戛然而止的弧度，苦笑着想，残缺有什么美的？不过是小孩不懂世事罢了。小女孩嘟着嘴巴想了好一会，说：“这个月亮多苗条，不像那个前几天那个圆圆的东西那么胖，对了，它还像我的月牙糖呢！” 我心头怦然一震，完美又何尝一定要是美好的，而残缺又何尝不能是一种美呢？ 再者说了，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”残缺是世间万物必定会经历的过程，既然如此，又何必纠结于不能躲的事呢？ 只差一个好心态，去看待，就如月之圆缺，残缺也会向完美发展。再望望月，是那一抹美得惊心动魄的弧度，撒着柔和的光。 残缺。 皎月。 临夜空。 震惊之余，憋向小女孩，她嘴角那粲然的微笑。 宛如皎月临空。
❸ 求英语电影英语的影评。
简爱
Kent State University's school of theatre and dance performed a rendition of the classic, Jane Eyre this month. The show was a musical with all of the necessary elements to lift you from your seat and submerse youinto a society in nineteenth century England from the time the cell phone shut-off announcement was made until the last note at the curtain call. The recurring arches, darkened, soft lighting, and the use of a classic chorus to go along with them alluded that a sinister underbelly of social status and reputation were present in the performance.
One of the first things that an audience member noticed was the grandeur of the set. It was composed of a gothic-style foreground with rustic twigs of a root-like earthy appearance. There were grand arches for windows and entries as well. Also, the background was a large arch with the silhouette of roots. There were also two matching greek-style pillar arches on either side of the stage. They added a lot to many messages of the show. For one, they were grand structures that were barren inside which is much like Mr. Rochester himself. He was a man of high social stature but felt enslaved by his trick of a marriage and his grand yet incomplete (without a true love) home. The arches also suggest the importance of reputation with the same sort of fundamental grand image yet emptiness. The way that people are enslaved yet scramble to ascertain that solid image amongst their peers. The arches were almost inviting the audience to come inside to reveal their secret, the thing that was hidden deep inside that could send the structure crumbling in ruin.
❹ 恐怖电影观后感怎样写
专业还是非专业？
写一下电影的音乐音效如何搭配转变从而达到让人惊悚。
电影里的光线和视觉效果，还有镜头的角度和焦距变化。
一些让人印象深刻的行为。
某些惊悚古怪或者恶心的情景。
还有就是体会一下角色的心理，都写出来就够了。
❺ 用英文写100词左右的恐怖电影《孤儿怨》的影评，要英文的哦！有点急，谢谢！
《孤儿怨》的英文影评，100单词左右，见附件。
如果看不到附件，请用电脑访问。
❻ 用英文回答影片闪灵的观后感
The film "the shining".
I recently revisited many horror films, and the shining, is my first time to see, movies of the 1970s did make me surprised. Seventy years, the film left me the most impressive is the terminator and star wars, both in the visual effect to win. And "the shining", I think is a photographic lens and create an atmosphere of the most successful, and so far, the horror movie, rarely seen to the lens and the atmosphere was so wonderful. I have a classic in mind.
Story of the original author Stephen King, impressed me most is the film adaptation of his novel "1408 phantom space" and "dangerous love ten days". I frankly said, although I like to read the novel, but the horror master's literary works I have not seen. Only according to his novel adaptation of the film, so I know the master.
"The shining" of the picture is quite depressed, one cannot escape repression. Mainly from the huge hotel space, empty footage has been to let the audience into the environment empathy. Psychologically, the director has been firmly in control of the audience's emotions. A flow of blood poured into the picture, but let the fear of sublimation. I believe that the work of Stephen Chow's "Kung Fu", a friend, will not forget a scene. Stephen Chow to not normal research center fire cloud gods, after a corridor, a shares the bloody slumped, indicating the fire cloud gods once from here out will enable the rivers in the world. This scene, I know now that is from "the shining" . The original "Kung Fu" in addition to the "Lord of the rings" salute "the matrix", and a "shining".
In addition, what I like most is the way of the film. Both the montage chase, has long shot with the film, and the shots is the key to the audience into the tense atmosphere. With shot especially impressed me, remember actor went to the hotel for an interview, black actor with the heroine in the kitchen to walk in a circle, a child riding in the hall turned laps, maze of hedges and other places are continuous with the shoot long shot. In my impression "Tom Yum Goong" and "the adventures of Tintin, by a long shot is one of the most profoundly, Tintin simply take the A, live recording is impossible to beat out complex lens, chase unpopular scene hearty, let the audience 360 degree full range along with actor through this cry thirty seconds. This non-stop chase is the history of the classic! As long as the lens is not disconnected, the audience's heart will always follow the lens and hanging. To this point, "the shining" was very good!
Whether it is the director's approach, or actor's performance, are perfect. The actor's performance, I think the success of the film which is a key, a eye movements, a hidden smile can foil film atmosphere of terror. Plus the soundtrack of the film is pretty good.
电影《闪灵》观后感
我最近重温了不少恐怖电影，而《闪灵》是我第一次看，这部七十年代的电影的确让我吃了一惊。七十年代，电影留给我印象最深的是《终结者》和《星球大战》，两者均以视觉效果取胜。而《闪灵》，我觉得是摄影镜头和气氛营造最成功，而且是迄今为止，恐怖电影之中，极少见到能够把镜头和气氛做得如此出色。我心目中又多了一部经典。
故事原作者史蒂芬·金，我印象最深的是根据他小说改编的电影《1408幻影空间》和《危情十日》。我坦白的说，虽然我很喜欢看小说，但这位恐怖大师的文学作品我是一本都没有看过。唯独是根据他小说改编的电影，才让我认识到这位大师。
《闪灵》的画面相当压抑，有一种逃不出去的压抑。主要来自于偌大的酒店空间，空空荡荡，镜头一直让观众融入到这种环境之中，感同身受。从心理上，导演已经牢牢控制住观众的情绪。一股如潮涌的血水倾泻而入的画面，更是让这种恐惧升华。相信看过周星驰导演作品《功夫》的朋友，一定不会忘记一个场面。周星驰去到不正常人研究中心救火云邪神时，经过一道走廊，一股血水狂泻而出，预示着火云邪神一旦从这里出去将令世间血流成河。而这个场景，我现在才知道是抄自《闪灵》的。原来《功夫》除了向《指环王》《黑客帝国》致敬外，还有一部《闪灵》。
另外，我最喜欢的是这部电影的镜头手法。既有追逐时的蒙太奇手法，亦有长镜头跟拍，而这些镜头是把观众带入紧张气氛的关键。跟拍镜头尤其让我印象深刻，记得男主角去到酒店面试的时候、黑人演员带着女主角在厨房走了一圈、小孩子骑着车在大厅里转了几圈、迷宫树墙等地方都用了连续跟拍的长镜头。在我印象中《冬阴功》和《丁丁历险记》里的长镜头最为深刻，《丁丁历险记》简直拍出了一个，真人拍摄是不可能拍出来的复杂镜头，中间追逐火爆的一场戏酣畅淋漓，让观众360度全方位跟随着男主角渡过这惊魂三十秒。这个不间断的追逐镜头绝对是影史上的经典！只要镜头没有断开，观众的心就会一直跟着镜头而悬着。这一点，《闪灵》是做得非常好的！
无论是导演的处理手法，还是男演员的表演，都堪称完美。男主角的表演，我认为是电影成功的其中一个关键，一个眼神动作，一个深藏不露的笑容都能衬托影片的恐怖气氛。再加上电影的配乐也相当不错。
❼ 神秘代码电影介绍（英文）观后感（英文）、
《神秘代码》是好莱坞巨星尼古拉斯·凯奇的一部科幻新作，讲述了尼古拉斯·凯奇饰演的大学教授约翰在妻子过世后扮演着单亲爸爸的角色。对儿子的严格管束，使得父子二人之间始终存在隔阂，然而就在儿子的校庆典礼上，一封来自“过去”的神秘信件，将彻底打破父子二人的平静生活，将他们卷入一系列的恐怖事件和一场未知的命运当中。
神秘代码 剧情简介
1959年，在庆祝威廉·道斯小学的建成仪式上，孩子们将自己作的画放在了时间囊里，并将其埋在地基下，其中一个看起来颇为神秘的小女孩露辛达在她的画上写下了一行行看起来毫无规律的数字。
转眼间50年过去了，在威廉·道斯小学的50年校庆上，校方开启了时间囊并将50年前学生的杰作分发给现在的学生。露辛达的绘纸到了一个叫凯利布·柯斯勒(钱德勒·坎特布瑞饰)的孩子手里，这张绘纸引起了卡利布的父亲——麻省理工大学天文学教授柯斯勒(尼古拉斯·凯奇饰)的注意。柯斯勒教授发现，这张绘纸上的数字精确地记载了过去50年间所发生的重大灾难的日期及死亡人数；令他更为惊讶的是：上面还记载了将要发生的三起灾难事件，其中最后一件更是涉及全球的重大灾难，而他与他的儿子也将卷入其中。 柯斯勒教授试图通过当局来化解即将到来的危机，但是其他人认为他是杞人忧天，他只能选择孤军奋战。在戴安娜·韦兰(罗丝·巴瑞恩饰)与其女儿阿比·韦兰(劳拉·罗宾逊饰)的帮助下，柯斯勒教授不断的努力，与时间赛跑，直到不得不面对终极灾难与牺牲……
[{豆瓣 里 最好的 影评}]
影片的开始，女老师将小朋友们画作放进一个叫"time capsule"的容器中。虽然女老师轻松自然的说出"time capsule"，但就在那时，一种诡异的感觉袭遍全身，一股凉气从地底下钻出来，连鸡皮疙瘩都不放过我。于是，我心中假定：这是一个“悬疑剧”。
当黑衣人频繁出现，飞机空难81人罹难，地铁灾难和那张能预示灾难的纸被指指点点的时候，一种对“灾难片”惯有的烦感涌上心头。因为那好像只表示人类自身的“无辜”和没有改变自己命运的能力的的那种无助与不安。灾难片除了让人觉得自己无用之外，还能带来什么？或许是票房而已。
后来发现看这部影片，有一种“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的畅快。因为John在Lucinda故居急急找寻灾难证据时，他发现了一幅画，这幅现的下面写了一个单词"Ezekiel"。这个单词就是圣经中“以西结书”，一卷先知书预示了以色列民族，以至所有民族的结局，世界的结局。因着信仰的永恒性，顿悟这是一部“宗教性”影片。但值得关注的并不是它的宗教性，也不是它的虚构性，而是它烘托出的信仰真缔。
浅释一下我眼中的Knowing:
1. Knowing中文翻为“先知”
我思来想去，这是最适合的一个片名。因为只有这个片名，才能体现出人类现在的光景。在圣经中，先知是能够听到神话语并且将所听到的命令和预言传递给众人的人，但是他也无力改变神对某个人或某个民族的兴旺或衰微的计划。而这一点，正是本影片的主线--神对人类的末世有一个不可逆转的计划，大部分人完全无法探知和了解这个计划而盲目的生活着；而极少部分知道了这个计划的人，也无法通过自己的能力去改变一切（计划或者他人的思想），他们可以做的是接受事实，"if it's the time, it's the time."，这不是消极的接受，而是积极的面对。
2. 黑衣人是天使
我不得不承认，黑衣人的造型的确非常雷人，完全不像早期天主堂壁雕上的天使，但是恕我直言，真的是天使。整合剧情后，发现他们天使的位分一点都不为过。
前半段电影中他们的演出更像是恶魔，偷偷的出现，偷偷的递给Caleb黑色小石头，似乎掩饰着什么不可告人的玄机。这样的行为让我想到未信主之前的一些趣事。我刚搬来洛杉矶，教会姊妹常来家里做客，问还缺什么，还需要些什么，十分热情。可是我的心里，一百个不愿意，因为以前受到的教育是“滴水之恩，涌泉相报”，就不愿意欠这个人情，怕是还不起。她们就会“偷偷的”送来这个，送来那个，而且夸张的说一切都不用还。我的心里七上八下，就觉得有什么不对劲儿的地方。果真在几个星期后，“偷偷的”送我一本圣经。这下子彻底证实了她们接近是“不安好心”。昨天看到电影中那段情节，忽然使我打开心中的匣子，原来当时的她们真的是天使，可当时的我看她们越看越像恶魔。只是，当时的我，看不清楚罢了。
后半段电影中，他们告诉小孩子们，如果愿意，就跟他们走；当John追上天使时，他用蓝光使他不看见，没有伤害他；当John找到儿子Caleb的时候，发现儿子抱着小兔子，完全不会受到伤害。他们在外形上和行为上与普通人不同，只是因为他们是天使。而他们一再的出现，只是要让人们知道世界末日近了，即圣经上所谓的“天国近了”。
3. Everyone Else
Lucinda女士死前在她的床板下写了许多Everyone Else就是她小时候写的那张纸中最后两个字母EE。本来后边的四字数字是事情发生的经纬度，而最后这一次，是全球人类的灭亡，没有经纬度了。意思就是：人人都要死！让我忽然想起圣经上的一句话“人人都有一死，死后且有审判。”
4. Ezakiel那张图
这个在前边的段落中叙序过了。
5. 小孩子能听到天使的声音，但他的父亲听不到。
这个大概就是对应圣经上说的：“人若不回转成为小孩子的样式，断不得进天国。”事实上，圣经上的意思是说一个人的心思意念要回到小孩子的样式，并不只是身体上像小孩子的样子。如果是那样，岂不是所有的小孩子和侏儒才能进天国？这句话的反面意思是说，成年人若心思意念清洁，也一样进天国。
6. 两个小孩子跟天使被接上天
是末世论中的“被提”。这是说一部分人没有经历死亡，就回去天堂了。
7. John和他的家人相拥一起经历末日灾难
这一点是大家看了都比较容易受感动的地方，因为亲情的凝聚力是世界中最强大的凝聚力。为什么他们有这样的笃定呢？因为这里--本片最经典的地方，烘托出了信仰的真谛，就像我前面所讲的。信仰的真谛就是这种精神，是经历了苦难，经历了灾难，还依然相信神掌管一切，也掌管着他们的生命，不只是有形的生命，更是无形的生命。又重复一遍这句经典台词："if it's the time, it's the time. We won't go anywhere."
8. 黑色小石头
我理解为耶稣，因为信仰角度上他是世界的磐石。
9. 那些蓝色飞行物从不同地方离开地球上升
带两个小孩子离开地球的飞行物上升到空中以后，镜头中出现了许多相似的蓝色飞行物从地球的不同地方离开地球上升。其实，飞行物是什么不重要，它的样子只是一种表现形式。虽然算不上科幻，但只是世界末日末到来前，导演的一种忆想。重要的是许多这种东西在不同的地方上升。它主要表现了导演的宗教观：地球上所有的人，不论什么民族的人，不论什么肤色的人，都可以选择敬畏神，都有机会“被提”（这是我在前面讲过的一个观念）。
10. 剧终的那棵树
那棵树是生命树，世界的终结是生命树，永远的生命。不是创世之初的那棵善恶树。两个小孩子奔向那生命树，意味着从此人类拥有了不朽的生命。拥有永恒生命的人类，不需要轮回。没有世界的轮回。
11. 为什么这些知道要来之事的人不把这些事情告诉更多的人呢？
有些人会问以上的问题，可是，我的问题是：“即使这些人把他们所知的这些未来之事告诉人，又有多少人信呢？”影片中也出现过类似的场景，比如大家都认为Lucinda是一个“神秘的疯”孩子。
很喜欢电影中的这些隐喻，甚至更多，作为一名基督徒，看的是酣畅淋离，评的是如醉如痴。可转念一想，大多数人呢？太多的隐喻对于没有信仰经历的人来说是多么难理解的事情啊。这样的话，美国人应该看成了一部Fiction film，中国人应该成了一部无厘头的雷人影片。总之，这个世界末日只是忆想、假设罢了，因为真正的世界末日是无人知晓的。“那日子，那时辰，没人知道，连子都不知道，唯独父知道。”这样，连耶稣都不知道，谁还能知道呢？这部电影也提醒我们说，我们不过是人。
Honestly, I couldn’t tell you what was more fantastic about Knowing. The spectacular ending, or the thunderstorm of brain matter it wrought with its mind-blowing stupidity. Fortunately, I’ve worked up a healthy resistance to Nic Cage fatuousness, so I was able to wipe the gray-and-red globules from the exploding skull sitting next to me off my shirt and make it home with only a ll ring in my ears, a ring I expect will probably keep me out of the armed services when the rest of you are enlisted to stave off the impending brain-dead apocalypse proced by the stupor suck-hole of Cage’s seven upcoming films over the next year and a half.
It’s a shame, too. Because there is a moderately compelling premise beneath the layers and layers of imbecility shrouding Knowing. Fifty years ago, a stark-raving school girl with pigtails and psychosis dropped a sheet of paper with a series of numbers on it into a time capsule at her elementary school. In the present day, John Koestler (Cage) and his son, Caleb (Chandler Canterbury), come into possession of that sheet of paper when the time capsule is unearthed. A drunken John — recently widowed — discovers the meaning behind the numbers. They represent every major national tragedy of the last 50 years — the date, the number killed, and the GPS location. In the simplest terms, the numbers challenge John’s belief in the randomness of life, which he holds in contradiction to his father’s theological convictions. If, in fact, these events were predicted by a schoolgirl 50 years ago, then determinism is at play, perhaps proving the divine nature of our universe. God didn’t merely set things into motion; he’s still got his hands on the stick shift.
If Knowing had settled there, then perhaps the film would’ve been a bland thriller marred only by Cage’s obtuseness, his insistence on gritting his teeth occasionally and speaking as though he had a jar of molasses lodged into his skull. If he could, in fact, predict the tragedies, perhaps he could be in the right location to prevent them. If so, he’d then prove to be a more powerful force than the creator of the universe, rending the series of numbers irrelevant, reaffirming the randomness of life, all the while revealing Knowing simply to be a another pointless exercise among many in Nic Cage’s career.
Unfortunately, Knowing careens off the rails and plummets into an abyss of zany preposterousness so deep that you could reach your hand into Australia. There is one thing worse than a pointless cinematic experience, and that’s a completely nonsensical one. Such is the fate of Knowing when the sci-fi Boogeyman rears its head. The Boogeyman here are Whisper People, creatures that look as though they’ve crawled out of Diesel Jean ads and spent a couple of days mainlining embalming fluid. Only John’s son Caleb, and the granddaughter of the stark-raving school girl (Lara Robinson, in both roles) can hear their whispers. What are they telling them? Essentially, how they can save themselves from the last series of numbers, an end-of-the-world prediction. How can they possibly save themselves without running afoul of Judeo-Christian belief? Let’s just say that bunny rabbits and the forbidden tree are involved. Indeed, a less ludicrous ending to Knowing might have involved the entire world buying a coke and jumping just as the metaphorical elevator crashed bottom.
It’s a difficult movie to square with director Alex Proyas’ earlier career (The Crow, Dark City), and it’d be more comforting to blame it on the script, except that Proyas wrote it, or on studio pressures, though I can’t imagine even the liquid-brained suits at Summit Entertainment would wish that ending upon any movie. But then again, they’re the same ones who fired the director of the most successful vampire flick of all time after the first entry into the franchise. I can only guess that Proyas conjured up an interesting premise, and could find nowhere to take it but a Biblical LaLa land where golden wheat dances in a meadow. The only way it could’ve been more idiotic is if Nic Cage had stabbed his eyes out when he took the Oedipal, overacting fall to his knees as the final events unfolded. At least then, he’d have been saved from the vision the rest of us had to suffer through.
❽ 求5篇英文电影的观后感100字 电影是5个英文的 观后感要中文的100字
哈利波特观后感
哈利·波特是一个系列的七个幻想小说由英国作家J.K.罗琳写的。书中记述的同名青少年巫师哈利·波特的冒险，加上韦斯莱和赫敏，他最好的朋友。中心故事是关于哈利的斗争，邪恶的巫师伏地魔，他征服了魔法世界杀了哈利的父母，之后他试图征服麻瓜（非魔法世界对他的统治）。
后天观后感
今天，我们看了一部电影，这部电影的名字叫做：后天。这部电影讲的是：世界发生了成为世界冷事务，播放的是什么等地区温度急剧下降在纽约电影中，几乎每个下降超过十度。天空依然下可怕的冰雹，还有更害怕的龙卷风，纽约城在一瞬间变成了破城被龙卷风穿过后，更使整个城市变成了一个没有结果。这真的让人触目惊心，使人的心不平静的一旦落在很长一段时间，虽然电影中十分夸张，可是我们现在还不是这样：全球变暖……所以请同学们从自己动手，环境保护起来，让我们的环境更美丽！
战马
战马是如此精彩的电影。这部电影超过了我的期望。它是移动的，情感的，美丽的，和如此感人。这一定会成为经典。你不必是一个马的爱人爱这部电影。没有太多的血，但你仍然可以看到战争的恐怖和士兵和马匹是多么强烈，以及平民。索姆河战役是特别强烈的场景。表演很精彩，摄影是美丽的，约翰威廉姆斯的得分是完美的，和马都受过良好的训练！斯皮尔伯格做了一个杰作！
赎罪
“赎罪”讲述了一个年轻女孩的故事（Saoirse罗南）谁证人一个可怕的事情，这改变了许多生活。什么是真实，什么是真理？“赎罪”在这些科目。乔Wright执导了一个辉煌的戏剧，美丽的风景和伟大的故事发挥最大的部分。由伊恩McEwan的精彩的小说是安装在银幕上飞驰。悬念是紧紧的抱着你对它的控制。音乐支持电影和触摸到了令人愉快的故事。铸造特别是杰姆斯麦卡沃伊罗比和年轻有为的Saoirse罗南布莱妮救他们的角色出现。凡妮莎雷德格雷夫的外观也大。情节场景技术是想象力和非常介意取笑是情节的一个非常重要的因素。这是非常令人惊讶，总监赖特没有得到奥斯卡提名为他的成就。克里斯托弗汉普顿的剧本在奥斯卡颁奖典礼也失去了。莱特和汉普顿做得很好。但这显然是一个年科恩兄弟，很好赚的课程。他很高兴达里奥获得最佳音乐艺术成就金像。\“赎罪”是一个聪明的，漂亮的，情感和感人的经验。绝对值得一看！
罗马假日 Roman Holiday (1953)的英文观后感
公主来到罗马有一个公共访问。作为一个年轻的女孩，她厌倦了不断的无味的活动。一天晚上，她悄悄地从她的起居室。当她来到罗马街上，她深受意大利普通生活的吸引。最后她太累了，睡在街上。一位美国记者乔无意中看到她把不幸的是她自己的公寓。当他得知自己的真实身份，一个有趣的和浪漫的旅程开始了。在真理之口所发生的是影片中最有趣的场景。虽然他们有一天呆在一起，他们的爱情会永恒。真正的爱情是不到多久你留在你的另一半。
❾ 求一篇欧美电影的英语观后感！！！
功夫熊猫
Or the dream factory has always been the high standard, the screen exquisite detail, vivid characters vivid, touching story twists and turns, the most important thing is it in the most simple and easy to understand that the way of a token, that is - there is no shortcut to the world and Cheats, the only winning Famen is believe in themselves.
More do not want to repeat the story, because it really well. Look at the process, appeared frequently Huiyi people laugh, the whole atmosphere is relaxed and go. This film has done very authentic, a little bit by the Westerners did not interpret the feeling, no matter which story or convey the moods, whether the screen or the details are all the way east; only special is probably the Speaking of modern, such as, for example ok
动画喜剧 海底总动员
Somewhere, under the sea, weak-finned clown fish Nemo (Alexander Gould) lives with his fretful father, Marlin (Albert Brooks). Smothered by pop's paranoia, he ventures away from the reef, but his dad's dread is justified when a passing diver whisks him away.
Taken to a tank in a Sydney dentists, Nemo meets Gill (Willem Dafoe) and co - friendly fish who dream of escaping to the ocean. Meanwhile, Marlin bumps into a blue tang named Dory (Ellen DeGeneres), and sets out to save his son...
The splendour of natural history hit The Blue Planet is matched by the wit of the script and stars. Barry Humphries has a terrific cameo as a great white shark who's sworn off killing (Remember, fish are friends, not food!), while DeGeneres provides perfect timing and tone as Dory, whose short-term memory loss is a gag that never stops running
泰坦尼克号
After the appreciation of the film “Titanic”, I have noticed some meaningful details behind the peoples’ general impression of simply an affectional film. The wreck of the Titanic occurred in 1912, in which the great recession started from the end of the 19th Century still hasn’t ended. Most critics pointed out that the sinking of the Titanic represents the collapse of the Capitalism in the end of the 19th Century. However, I would like to say that, in this movie, the director had not only foreran the crisis of the Capitalism, but also showed some of the human nature, from both gloomy and brilliant aspects, like selfish, mammonish, vainglorious, and love, hope, bravery, faith, and so on. In this essay, I will first reveal this film’s indication of the social context of that age, then I will analyse the two contrary aspects of human nature indicated in this film through some impressive shots.
Under the development of instrial technology, the economy in the Capitalism countries took off. People lived a rich, luxury and expensive life, and this rapid economic development lasted for almost 20 years. People had got used to this kind of life. The huge development in machinery changed people’s life greatly. Innovations of transportation, such as vehicles and tankers, allowed people to travel around. The appearance of these modern transportations was an important milestone of the instrialization. People thus became very confident on human intellectual capabilities. They believed their power of conquering the nature is inapproachable. While the Titanic is also called “The Ship of Dreamers”, in this film, when it bearing in with the ocean in the darkness, the mysterious ocean represents the unknown nature and the ship itself represents the advanced material capabilities people owned. In a shot that Mr Bruce explains his design of the Titanic, he said “the ship possesses huge size, stability, luxury, and strength”, and that” the supremacy will never be challenged”. In fact, all these words can be thought of the symbols of the Capitalism of that time in many people’s eyes. They thought the Capitalism is just like the Titanic, which should be “unsinkable”. The wonderful way of developing economy would stay in good condition eternally. However, things do not always follow the way people wish to be. The economic recession suddenly attacked the Capitalism countries at the end of the 19th Century. It was not until then that people did not realize the impracticality of their idealized “unsinkable” Capitalism. Capitalism will sink. And unfortunately it did sink. Just like the movie shows, when the ship broke into two parts and began to sink quicker and quicker, everybody knows the ship is going to sink, the priest kept reiterating to the disciples,” the former would has passed away.”
As to the human nature uncovered in this film, can be thought of from both negative and positive aspects. I will first elucidate some gloomy characteristics revealed by the film. The first impressive characteristic may be that the fiancé of Rose, Karl would gain his ends by fair means or foul. When he noticed that Rose has obliquity with Jack, he took out the necklace with a diamond of 56 carats named “the heart of the ocean”, to request Rose not to leave him. He knows that Rose doesn’t love him, but he chose to use money to keep Rose with him. When Titanic was sinking, both Jack and Karl were trying to trick Rose into getting on the accident boat. Since Karl had already bribed a sailor, he lied to Rose that he would ensure that Jack will also get on the boat. Nevertheless, when Karl himself was rejected to get on the accident boat, he again used an intrigue that he picked up an outcast child and pretended to be the father of the child, and managed to get on the accident boat. Another negative social mood of that time exposed by the film is vanity. Rose’s mother wanted to marry her daughter to Karl just because Karl is extremely rich, while she doesn’t care whether Rose loves him or not. When Jack wearing a suit borrowed from a woman to attend the dinner invited by Karl, he was respected by other guests. However, when he wore his own clothes maybe a little bit shabby, and tried to enter the ballroom to look for Rose, he was driven out by the two guards outside the ballroom. The two respondences depending on Jack’s appearance contrasted sharply, and really very shocking for us to imagine a society like that. Anyway, there are some brilliant aspects of human nature showed in this film. There is love, bravery, faith, and beliefs existing at the scene. The presence of love was impenetrated through the whole film. The love is not only expressed between Jack and Rose, but also exists among the families. When the water was poured into the ship, when men are forced to be obstructed from their wives and children, an old couple held each other tightly in the bed; a father comforted his daughter he will just leave her for a while, just a little while… When Titanic was sinking, some musicians were performing pieces of music, some disciples were praying to Virgin Mary around the priest on their knees…
In conclusion, the film of “Titanic” is not simply an affectional story between Jack and Rose. It shows more than love. The wreck of Titanic represents the collapse of the Capitalism, which is considered “unsinkable” by most people. The film also shows different aspects of human nature. Some people own strong vainglory, while some other possess much of love; still others are rich in firm faith and beliefs. We should always keep in mind that, no matter how enormous the calamity is, no matter how defective the people are, we should believe there are always more virtue than vice in the world…
❿ 欧美恐怖片经典推荐，要手写的 不要复制黏贴！最好有观后感。
要看LZ喜欢看什么类型的了。恐怖片也分很多种的咯。
大致分僵尸类、灵异类、变态类、玄幻类等几种。
僵尸类：生化危机就不说了，个人觉得1和2是经典，后面越拍越烂。
惊变28天，这个题材还是不错，个人觉得不错。也是第一部好看。
活死人黎明，应该是僵尸类的经典了。
另外像 僵尸之夜、丧失出笼、杀出个黎明还不错。
变态类：个人对于变态的这个理解是，让人看了后很绝望的感觉，就属于这个类型。
德州杀人狂系列，不得不说是这个类型的先驱和典范。
隔山有眼系列也是，包括 鬼挡道些列也很不错。
当然还有最出名的 电锯惊魂 了
黑暗侵袭 也小推下。
灵异类： 就是主要讲 鬼魂之说的题材
个人十分推荐 险恶 这部，比较不错。
还有已经出到4个 灵异实录，个人觉得一般，好假
玄幻类： 主要算是 神鬼系列的
前段时间有部 林间小屋 算是比较突出的题材，还算有些特色
寂静岭系列也是不可多得的佳品，个人觉得第一部较好
当然，还有很多类似于悬疑类的恐怖片，也很能消磨时间的。另外提下，看恐怖片就得一个人看，不然没味道。
码了那么多字，都是手打啊。如果还有其他的问题，我还能推荐点给你，本人看电影，只看恐怖片啊，哈哈。（不包括日韩） 采纳给分啊，亲