电影追梦险途观后感

『壹』 一篇600字的影评

《煎饼侠》观后感


不管你是蝙蝠蜘蛛还是蚂蚁，没有梦想，就都是咸鱼。——题记

煎饼侠这部电影讲诉了一个意外成为大明星的小角色大鹏的故事，故事开场大鹏他享受着纸醉金迷的生活，奚落粉丝、卖弄风头更是常事，可是一场风波又让他在短短几天内变得一无所有，而那些所谓的朋友都纷纷离他而去，经过痛苦的煎熬与反思，他为了追求梦想，开启了一场充满意外的追梦之旅。直到最后，在梦想和金钱面前，他毅然选择了梦想，完成了一生的夙愿——当一次真正的超级英雄。

当看完这场电影，结尾曲响起了这样一段歌词：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里，你是只蝙蝠蜘蛛还是蚂蚁，星爷说没有梦想就都是咸鱼。”那一瞬间，我全身震撼不已。回想在平日生活中，多少人浑浑噩噩，如同行尸走肉般活着，对啊，没有梦想的活着，再舒适的生活也不过是行尸走肉，而追求梦想的生活，却是充满价值。著名影星周星驰，人称星爷，刚出道的时候也被称作星仔，正是因为他不懈的追求梦想，坚持奋斗到底，最后才成为一代人记忆中的影帝。而中途他遭遇了无数次奚落、无数次磨难，也正是因为有梦想，所以才坚持了下来。经历了风风雨雨，他拍的电影中的小人物，一个一个都成为了经典之作，正铸就了那句话：有梦想，谁都了不起！

梦想，是人类进步的源泉，是生命存在的意义，正是因为大鹏有了当超级英雄的梦想，才有了他失败后的崛起；正是因为古人有了嫦娥追月的梦想，才有了今天人类登月的现实；正是因为人类有了无数宏大的梦想，才有了未来无限的可能！

谓朝闻道，夕死可矣，人生的意义不是及时享乐，而是死而无憾！让我们一起坚持梦想，为追求梦想而不懈努力吧！

『贰』 谁可以帮我写一写2010年开学第一课的观后感400字 主题：追梦人——我的梦，中国梦 突出：少年志， 中国志

梦想，在长城绽放。8月21日，被人称为“史上最牛一课”的《开学第一课》在八达岭长城隆重开讲，这节课的中心思想是“我的梦·中国梦”。

长城是中华民族的伟大象征，其文化内涵中饱含着中国人民“勤劳、朴实、坚韧、向上”的精神和“友谊、和平”的梦想。由教育部、中央电视台和八达岭长城倾力打造的《开学第一课》面向全国3亿中小学生，以现场课堂的形式，讲述个人与国家“大爱”的梦想。

黑暗中，一盏照亮前进方向的灯就是梦想。从西南旱灾到玉树地震，从28省区市的水灾到舟曲泥石流，我们失去了很多，但梦想不曾失去。

特邀嘉宾老师李连杰、马云、李中华、章子怡分别用演讲的方式向孩子们讲述梦想成真的心路历程；而作为辅导老师的庞清、佟健、房祖名、张静初、陈然、韩庚、王心凌等人，则以课间操、游戏和表演与孩子们融为一体。

来自玉树的才仁旦周是地震时最小的志愿者，为救援队当翻译拯救生命；无臂的杨孟衡和刘伟给了人们更多感动；来自舟曲遇难女孩父亲和校长的讲述让人们更加珍视生命的含义和学习的梦想。

从世博会到亚运会，从长城到中国，从我的梦到中国梦，梦想就是希望。在经历了2010喜悦与磨难交织的8个月后，开学了。开学第一课告诉孩子们，坚强、努力，从长城出发，实现梦想

『叁』 院线电影《我们都是追梦人》也是《追梦险途》吗

已更名为《追梦险途》，2020年即将上映

『肆』 开学第一课的观后感

小时候，我的梦想很多，如果让我说，我可以洋洋洒洒的说一通：当科学家、当作家、当军事家……但绝大多数都是胡吹。因为我认为，梦想没什么重要，只是嘴上说说罢了。所以到昨天，我都没有一个明确的目标，指引着我，带动着我前进。但是，当看了《开学第一课》后，我的态度就转变了。因为我听到了几个让人难以置信的故事。

在舟曲特大山洪泥石流的时候一位父亲赶回家，想见见女儿，可他看见的却是一堆沙石。但他并没有马上灰心丧气，而是用他那沾满灰尘和消瘦的手，挖着沙石。一天过去了，两天过去了，就在第三天，他挖到了女儿的发卡，接着又从里边拉出了满头是泥的女儿周璇。他马上将女儿洗干净，并重新扎好辫子。

试飞英雄李中华在一次试飞当中飞机突然发生故障，还在漏油，随时都有爆炸的危险。他本来完全可以弃机跳伞。但李中华为了获取试飞的数据，并没有那样做而是冒险继续飞行，在险情发生之前，成功着陆，获取了宝贵的数据。

他们是靠什么做到我们正常人眼里不可能做到的事情呢？那就是梦想。这就是梦想，这就是梦想的力量！！那么，只要有梦想在前面引路，我们就一定能成功！！！

『伍』 有没有几部电影，最好励志而且不加爱情适和小学生，而且讲了一个道理，国产也行，我们要写观后感

《千钧一发》，一个先天有很多疾病的的人在试管婴儿优良基因泛滥的未来能够完成自己宇航员的梦想吗
《肖申克的救赎》+ 1，男人一生必看的影片，不是太适合小学生
《变人》，机器人要变成人需要怎样做，当他爱上一个人类并且放弃永恒的生命之时，他最终成为人类
《兵人》，为杀戮而生的他们被当做淘汰品处理掉，为了保护微不足道的贫民他们是否能够对抗改基因的新人类士兵
《海上钢琴师》，一个从不上岸的客船钢琴师在波浪上演绎欢快的乐曲，为很多贫瘠的心注入希望
《料理鼠王》法国片动画片，一只老鼠想当厨师，可是饭店的厨房是绝对不会让老鼠进去的，那么这只老鼠会用什么办法征服最挑剔的食客。

『陆』 宫崎骏作品观后感

宫崎骏的作品虽然互有参差，但风格却十分统一，每一部作品拿出手都有其值得一说的地方。似乎贴上“Ghibli”或者“宫崎骏”的标签，这部影片本身就是质量的保证。在此选取宫崎骏作品几个时期的代表作——分别是《天空之城》（天空の城ラピユタ）、《龙猫》（とないのトトロ）和《千与千寻》（千と千寻の神隠し）——并以此为依托来就宫崎骏的作品做一些评析，也是浅尝辄止的欣赏。

《天空之城（天空の城ラピユタ/Laputa:Castle in the Sky）》（片长124分钟/1986年8月2日首映）

1985年，Studio Ghibli（吉卜力工作室，Ghibli是地中海附近的一种旋风的名字）由宫崎骏和高畑勋一起创立，这个规模不大的工作室拥有最好的制作人员，但是工作室的基调却是有一些反商业化。在这样的环境下，吉卜力工作室开始制作《天空之城》。

《天空之城》是宫崎骏早期作品的著名代表。也是吉卜力工作室成立之后的开山之作。作为宫崎骏早期作品的个案加以分析当然是再合适不过：
不论是《风之谷》、《红猪》或者《魔女宅急便》——乃至于这一部《天空之城》——宫崎骏的大部分影片都以华丽炫目的飞行动作为亮点，几乎所有的主人公都认为天空是梦想实现的地方。而《天空之城》则是宫崎骏飞行梦最初也是极端化呈现——相对的说，《风之谷》的飞行是战争需要、《红猪》的飞行是对世界的逃避、《魔女宅急便》的飞行则本身是一种能力，无所谓梦与不梦——而《天空之城》中形形色色的飞行器、以及那个包含在“寻找天空之城Laputa”之间真正的“飞行”的内核，构成了《天空之城》最寄托梦之记忆的氛围。

影片是一部由Jonathan Swift写的小说《Gulliver‘s Travels》改编而成的电影。其主要故事框架为：
??小姑娘露舒达是传说中“天空之城Laputa”的后裔，其所坐的飞艇遭到空中海盗的袭击而开始。争斗中露舒达从万米高空的飞艇上跌落下来……被故事另外一个主人公少年巴斯（PASU）所救。但嗅觉灵敏的海盗很快就找上门来了。两人在逃亡的过程中被军队的人抓住。而为了避免天空之城的能力被坏人利用，巴斯和露舒达展开了一次冒险，并且终于阻止了坏人试图统治世界的野心。

故事本身并没有脱离当时动画故事中常常出现的“拯救世界”的老式主题，还保留有英雄主义的影子，和对“人类”大主题的关注。然而《天空之城》一剧则充满了很多吸引人的元素。电影近乎完美地刻画出了故事所发生时代的世界景观，有点科幻色彩（形形色色的飞行器），也有点神话色彩（天空之城），最让人欣喜的是，作品有一种欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车，黑漆漆的矿洞，飞空艇，如同泥塑般的机器人等等……这部作品甚至可以说是日本动漫画界对工业时代的热恋的开端——这种西方工业革命情结在那一部《蒸汽男孩》里表现的可谓极至，这也算是别的日本动漫画工作者对宫崎骏的一种致敬吧。

《天空之城》充盈着紧张激烈的情节，但蔚蓝的天空和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味——尤其是露舒达被巴斯所救的第二天早上，巴斯在屋顶吹着小号时，突然入镜的那个俯视的小镇风景。这一刹那间安静的景象予人以深深的依恋与向往。这样温情的场面，在剧中还有多处：比如，巴斯和露舒达两人站在飞艇顶上看着星夜的画面；比如，留守天空之城的机器人拿开巴斯和露舒达坠落时压在了鸟窝上的飞行器……而留守机器人那个寂寞的背影，它放在墓碑前的鲜花，它特意采来给露舒达的那朵鲜花……还有它在人类走后，一直看管着城市与坟墓的孤独。

梦想是早期宫崎骏中显性的主题：少年巴斯的梦想是要找到天空之城——他做到了，也收获了友谊与冒险的经历，并和露舒达一起经历了考验，一同走向了未来的生活；矿井里的汤姆爷爷是一个串场的人物，但几乎每一部宫崎骏的作品中，都会有这样一个善良的人物：对生活与自然有着清晰透彻的认识，并给予主角人生的指点。汤姆爷爷在黑暗中倾听着石头的声音……岂不是一个美丽的，追梦的姿态？而海盗们的梦想是收获财富——自然，海盗的梦想也是梦想，梦想无所谓高贵与俗陋——更何况这一群海盗是如此的可爱，在与巴斯和露舒达相处的过程中，渐渐的显露出他们善良的本性……也就是因为这一点，宫崎骏才愿意让他们最后收获了大笔的财富吧？

宫崎骏的作品，大多数是女孩子的成长过程，男孩子虽然也出现，但女孩子显然才是最为重要的角色。然而那些男孩子每每给我们留下鲜明的印象——这些少年单纯而充满热忱的模样，岂不是我们曾经的模样吗？只是我们在被社会浸染的过程中，如同是某种必然一般的渐渐失却了对人生与理想的热忱与希望。这也是宫崎骏的作品受众面广的原因之一。在它童趣而明快的表象之下，还总是有一个坚强的内核，有一颗关怀的心。宫崎骏所有的作品都在不停的讨论心灵的力量、人格的力量。所以在《天空之城》中，露舒达的心灵力量才最终战胜了慕斯卡的XXX炮。而露舒达所说的那句“……我明白天空之城为什么会没落，因为即使拥有再高的科技，只要脱离土地，人就是不能生活的”，则更是宫崎骏对孕育了生命与文明的大地的深情赞美。也是对一个高度发达的社会中，人心渐渐为物质所侵害的一种反感。

《天空之城》在剪辑上还有一些生涩的地方，但音乐却很饱满。宫崎骏的音乐搭档久石让，就是凭借这一影片奠定了自己在日本电影配乐界最初的大师地位，而这一次的合作，也堪称是久石让配乐生涯的巅峰之作。

《龙猫（とないのトトロ/My Neighbor Totoro）》（片长86分钟/1988年4月16日首映）

《龙猫》是STUDIO GHIBLI的第三部电影，也是真正的头号作品，同时，龙猫也是宫崎骏吉卜力工作室的形象代言，至今工作室的标识都是“龙猫”，每一部作品都必然会有一个龙猫的LOGO画面。

因为这部电影，使这种虚构的可爱生物在全世界都家喻户晓。宫崎骏本人的说法是：“在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子纯真无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。”

正是这个宫崎骏在幼年时所听到的传说，以及他始终念念不忘的在乡下渡过的美好时光，才促使他编织了这个精巧的梦。作为宫崎骏转型期的代表作，《龙猫》虽然依旧带有其一贯的魔幻现实主义风格。但视角却开始了从“人类”到“人”的转变。

影片的故事框架为：
小女孩皋月和妹妹梅跟随爸爸一起搬入了乡下的新居，由于爸爸经常要去医院探望有病的妈妈，两个女孩只得自己去认识周围这崭新的环境，而在大自然的怀抱里，两个孩子体会到了以前从未感受过的欣喜。
有一天梅独自在院子玩耍寻找橡树子的时候，意外的看到了憨憨的小龙猫，小龙猫慌忙的想甩掉梅，却把梅引到了正在睡觉的大大的龙猫身边，……有一天下雨的傍晚，皋月姊妹等在爸爸下班回来的车站旁时，大龙猫出现了，皋月借给它一把伞却被它当作非常有趣的玩具。
夏天快过去的时候皋月姊妹收到医院的电报，妈妈身体不舒服，拖延了回家的时间，而梅又失踪了——原来她想自己走到医院看望妈妈，皋月四处寻找梅的时候，想到了龙猫，就这样，龙猫唤来了猫巴士车，终于找到了迷路的梅，后来，猫巴士车又带着姊妹俩来到了妈妈的病房窗前，远远的看到一切平安的妈妈，姊妹俩不知道有多么快乐……

《龙猫》选取充满着大自然气色的乡间作背景。使整部作品充满着闲适而恬妥的温情色彩。其间除了让人心仪的童话场景，还遍布着对亲情的描写。
至今想起那个在宁静的乡间夜晚吹着奥卡利那笛的龙猫，都会有一种温软的感觉。想着与胖胖的龙猫一起在夏夜里种橡树……见到栽种的橡树籽在月光下长成大树……然后站在陀螺上随着龙猫一起飞过田野。这样温暖而美满的夏梦，是足以让任何一个人动容的。(加上背景音乐，绝对让每一个不忘记梦想的人哭泣，是感动的哭泣！！！！)
而片中的候车片段则堪称宫崎骏作品中最细腻温情的片段：顶着一片荷叶的龙猫、破旧路灯下昏黄的光晕、滴落着的水滴、以及龙猫的一系列细微的表情变化，从绘画到影片的镜头调度都独显功力。尤其在小女孩等待父亲的焦虑中，那种幻境般童真的陪伴感，更是尤感温馨。

《千与千寻（千と千寻の神隠し/Sen to chihiro）》（片长124分钟/2001年7月20日首映）

2002年2月17日，第52届柏林电影节破例把金熊奖授予了两部影片，让评选委员们做出这一打破历史的决定的正是日本导演宫崎骏执导的动画电影《千与千寻》（千と千寻の神隠し）。在柏林电影节的历史上，还从未把最高奖授予一部动画片——这一次，宫崎骏真正使动画片脱离了幼稚艺术的范围，并且向人们证明了动画片同样是严肃的艺术形式，它是适合所有人的电影。其作品中所带有着的美好情感、希望和人文关怀的思想终于被电影界真正的认同。对熟知宫崎骏的人来说，《千与千寻》并非是宫崎骏最好的作品，但却是宫崎骏后期作品中最成熟、风格最鲜明的一部作品。因为宫崎骏终于完成了从“人类”到“人”的转变，使他的作品在一个小的世界中却呈现出了无限的张力。

影片的故事发生在现代，却是一个带有幻想色彩的作品。其主要框架为：
十岁的荻野千寻和父母在搬家过程中误入了一个不可思议的小镇。在那里，千寻的父母误食了给神吃的食物而变成了猪。千寻被少年小白所救，在镇上的澡堂做工，但是她的名字被澡堂的主人汤婆婆夺走，只剩下“千”一个字。如果忘记自己本来的名字，千寻就永远无法回到正常的世界；如果不及时救出父母，他们就会被吃掉。面对这些从未遇到过的困难，千寻从内心深处爆发出了“生命的力量”，最终拯救了朋友和父母，离开了这个幻境。宫崎骏的作品往往有关于一个少女的成长，而这一次的成长不同于《魔女宅急便》的成长，这一次的成长要更被动，是环境造成着这一次成长。

千寻是一个普通的再不能普通的女孩，她虚弱、从未遇到过危险，对外界一副冷漠、毫不关心的神情。然而，在困境中，她却能显示出令人惊叹的勇气和毅力。这不是寻常意义上的冒险，而是一次心灵的冒险。影片反映了千寻的成长过程。而作为一部动画，它能将这种成长以更直观的方式予以呈现。
最后，千寻不但找回了自己的，同时也解救了他人。而她所明白了的“要让自己找回本来的自己”这一点，无疑是对于现代人的忠告。宫崎骏从孩子的视线出发，把整个故事讲给所有人听……同时也借以千寻的经历来影射现代人在沟通中所遭遇的困境，并依此探讨现代人的生存状态，解读人类生存之意义所在。而宫崎骏，也以最东方的美德完成了一次奇异的成长礼。

影片除了千寻本身的成长之外，还另外衍生着多条支线，使影片因其复调性而更有其隐喻的含义。千寻身边的人物以及各式各样的精灵，无不在当今的社会中有着寓意式的指向。
千寻的父母，因为贪吃而变成了猪。从表面看起来似乎小题大做，但究其影片剧作的根源却大有背景：“贪吃”是圣经中的七大原罪之一。而这七大原罪的根源就是人类对于性、对于钱、对于物质无休止的欲望。这是宫崎骏在对这个日益发展，日益畸形的社会的一种控诉。科技改善人的生活，也使人的生活更放浪。欲望越多，距离自己也就越远——这一点在鬼神世界也同样显露出来。可见宫崎骏对这种生活样态的反感之深。而故事的发生地——那个废弃的主题公园——预示着所有的灾祸都来自于人类本身的贪欲。而河神身上众多污物，则更是人类污染环境的明证。
无面神的故事，则有着些许悲凉的色彩：漂泊无依的无面神偶然地走进了欲望之家，他贪婪地无节制的狂饮暴食，却不知道自己的身体在被欲望渐渐填满的过程中走向了死亡——幸好有千寻，有千寻带他离开，带他到一个可以躲避风雨的处所（这又何尝不是都市人偶尔念及的想法）。
宝宝的故事则更是因为千寻而圆满。宝宝虽然已经有了成年的身体，却因为始终躲在摇篮里面而不可能真正的长大，而因为一次意外，跟随着千寻外出短暂旅行的宝宝发现外面并没有可怕的病菌，这个世界外面，是另一个更广阔的世界——而成长需要的，也只是一个广阔的世界。所以，宝宝、千寻和无面人，乘着火车去往一个善意的地方，他们在黑夜的旅途中静静守侯着属于自己的光明……直到远处透出一道微弱的光亮……那里有钱婆婆，一个善良的女巫，钱婆婆说：“用魔法做的东西，没有一件是好用的”，钱婆婆送给千寻发带：“这里面是大家的祝福”——宫崎骏终于用他的动画语言和风格，说出了对工业时代的眷恋，说出了对世界与人心的祝福。

宫崎骏被称做是日本卡通动画的黑泽明。他不但将日本商业卡通带上了国际舞台，更创造出了宫崎骏式的人文精神。在一个电脑绘图的时代依旧固执的采用手绘……反商业，反都会，深深地沉溺于对已逝岁月的追恋……这是他的偏执，也是他的魅力所在。所以他所带给我们的岁月与梦的声音，才会充盈着别样的温软美感。

『柒』 第12届中国电影金扫帚奖，有哪些作品入围

在电影方面，国内外有很多的奖项，有些代表的是演员和作品的实力，有些是炒作后出现的结果。不过在众多奖项中，有一个是特殊的，那就是金扫帚奖。这个奖项评选的，都是最令人失望的演员、导演或者电影。

第12届中国电影金扫帚奖公布，提名的影片有10个，像是《喜宝》、《荞麦疯长》、《月半爱丽丝》、《温暖的抱抱》等。每个电影都有很大的槽点，其中有几部还被吐槽上了热搜，被提名也很正常。

这三部电影，除了《急先锋》比较有名之外，其它两部很多人没听说过。不过这不妨碍，它们的电影制作差。

《82号古宅》一贯的恐怖片套路，剧情东拉西凑；《追梦险途》像是在推广保险，上线一年多豆瓣上连评分都没总结出来，只有零星的几个差评；《急先锋》倒是有几个好的地方，最起码取景还是比较不错的，是一部大制作。不过内容和剧情也不是很好。

『捌』 《怒海潜将》电影观后感怎么写

《怒海潜将》，一部讲述美国第一个黑人深海潜水员卡尔传奇经历的电影。在看电影时很受感染，深切体会到“信念"这个词的分量。当我们认为自己已经知道的时候，可能真的只限于知道，当你通过一定方式激发并正视它的时候，它便引入你的骨髓，成为你内在的一部分。

信念之初，由卡尔的父亲那里开始，生活在贫瘠的土地上，卡尔父亲用坚定的语气告诉儿子：”我的孩子必须上学“。逃离漫天黄土的农场和肮脏的驴子，我的心着实疼了，在我看来天经地义的事在他却是遥不可触的。他父亲像一头没有思想的牲口，为那个永远不可能属于他的农场操持终生，但却对儿子寄予很高的期望”孩子张大后别走我的老路”。父爱如山，深沉严格，没有华丽的词藻去描述自己的爱，没有严格的要求，有的只是希望，父亲的信念在儿子心中已经埋下了希望的种子。成为ANSF(或为人上人)的信仰已经随收音机传递给卡尔。

信念必定会萌发，等待的是一个契机，在上船后进入炊事班，卡尔必定会因为成为人上人的信念向这顽固的社会做出挑战，从他讥诮的眼神中，不难读懂他不仅是在证明着自己也是在证明着那世世代代被歧视的黑人，在争取着黑人应有的自尊权利和幸福。在人们的眼中，黑人参加海军，最多是当厨子和勤务兵，可卡尔却对此来了一次惊世之举，他要让世人知道，黑人也可以当一级军士长，黑人不比其他皮肤的人差!

也许再美好的事物也有人讨厌，再优秀的人也不一定会被人家接受，在种族歧视这种社会现象下，卡尔要付出多少努力去争取这难得的机会，去用能力说服这群丑陋的人性和社会。

信念一定会吸引你所要找寻的人，同样是很有性格的森迪长官，他的赏识是卡尔能继续走下去的不可缺少的因素，作为卡尔的教练，始终的帮助卡尔守护着他的信念，自助者天助也，他便是上天派给卡尔的天使。还有他的妻子乔，乔有失去父亲的前鉴，但是没能阻止卡尔要前进的梦想。海底的一次测试，充分体现了这颗要证明自己，不惧困难，仍完成任务，以此来证明自己的决心，他的坚持与执着，令我感动。哪一个人能有这样的冲动和毅力，哪一个人能像卡尔那样征服挑战，这是一种怎样的勇气!他带给我的震撼是无穷的从他的种种行为上，我看到了人性的最美，我看到了坚持的背后夹杂着执着的感动……

引申到我们所处的环境，社会事实的残酷你要面对，无情的世界带来的有苦难，也有磨砺，给你的是困苦，也是成功的奠基石。你无论是接受它还是反抗它，你要面临的是你自己的人生，你要走的路。辽阔的大海，我看到了那不被沉淀的激情，那奋勇的黑人艰难的追逐路。我们不是信仰缺失，我们只是选择了安逸，选择了躲避风浪，信念于我们也是何其重要，我可以做的更好，我可以更成功，我一定会成功，我一定能履行我的使命。

信念最终会破开所有坚冰，绽放它最璀璨的光芒。在卡尔身上，他勇敢的选择残疾之后仍要穿上潜水服，他不仅是选择他坚持的事业，也是选择BE THE BEST的信念。他的坚持一定会支撑着他完成一个一个不可能的事情，从他的言语中没有听到过任何一句“不可能”，当我们有所坚持，精力全身心投入，还会有闲情去质疑自己的所为么，何况，我们本就坚持着我们的正念，义无反顾，已经没有所为避风的港湾，勇敢面对。我们同样，在竞争激烈残酷的社会，想立足，想生活的有目标，就为了我们自己的“一级长官”而奋斗吧!我们有时间，有机遇，要善于探索和发现，希望就在前方!

怒海潜将观后感二

欣赏完《怒海潜将》这部影片，心情难免激动，但激动过后，带给我更多的是隐藏于背后的平静与思索。

《怒海潜将》主要讲述了出身农民家庭的黑人卡尔追梦征途的奋斗历程。他在不公平的种族歧视下与种种非人的排挤下，并没有动摇自已的梦想与承诺，他的执着，不抱怨，永不放弃的精神使我深深的感动与震撼!

卡尔在刺骨的水下，艰难的搜寻从被划破的工具袋中散落在水底的零部件，他以常人难以想象的毅力，坚持了9小时31分终于完成了任务。这样一个小细节，足以让每个人汗颜。男主人公卡尔那份矢志不渝的精神深深地震撼了我的心灵。我想不必为他最终的功成名就而高奏凯歌，让人回味的是他那不断的向世俗、向险难挑战的过程。没有高贵的血统，没有显赫的家世背景，他仍然获得了让人梦寐以求的鲜花和掌声。他用青春和汗水谱写了人生的真谛。

想想在平时的工作中，由于一点点小小的阻碍就停滞不前，抱怨这，抱怨那，找各种理由和借口为自己推脱。现在想想真是觉得惭愧。卡尔在那种极不公平的环境下，都能始终坚持自己的理想不放弃，我们时常在埋怨着上苍的不公平，总觉得生活的艰难。其实生活从来就不曾亏欠过我们，而是我们还没有努力去争取。而我又有什么理由不好好改进自己，提升自己的工作能力呢?学校为我们提供了良好的工作环境和广阔的发展平台，我想在以后的工作当中，更应该学习他的永不放弃的精神，全力以赴为自己所热爱的这份太阳底下最光辉的职业而奋斗。

卡尔的成功之路就如众所周知的，充满奋斗的崎岖与坎坷，其成功是属于自己理想的实现：“我要成为一名海军潜水员”，直至后来的“我要成为一名海军潜水总队长”，基础理想在奋斗过程中得到了进一步的深化与升华。从基础到后来光辉的“潜水总队长”，他的成长欲望变得更高更深。这是一种永不满足的追求精神，一种永不懈怠的高贵品质!成功来之不易，成功必须依靠奋斗!成功必须脚踏实地走好每一步，成功必须不断挑战自己，成功必须永不懈怠!生活由每一天构成，由分分秒秒组成，把握今天，关注现在，脚踏实地，方为可持续发展的关键!

古语有云“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，饿其筋骨，劳其体肤，曾益其所不能”，在卡尔身上，得到了很好的体现。卡尔在经历过种种磨难与艰辛，终于实现了他的梦想。我想，如果在今后的工作中、生活中遇到不如意的事，痛苦的事，那就当做是成功前的一次次磨练吧，就当做是成功的姗姗来迟吧!坚持不放弃，终究能看到希望!

怒海潜将观后感三

美国励志大片《怒海潜将》的主人公是美国黑人卡尔。卡尔从小没读过多少书，一直和父亲一起为农场主劳作。为了能够出人头地，卡尔决定报名参军。经过一番筛选，卡尔终于成为美国海军一员。但像他这样的黑人士兵只会被分到炊事班，卡尔等待机会成就一番事业。当时的美国社会种族歧视问题十分严重，甚至连游泳都为黑人规定了时间。但卡尔可不在乎这些，他相信没有什么是不能改变的。卡尔在规定时间以外跳入海中游泳，被一群白人士兵阻拦，但却没有一个人能追得上他。卡尔健硕的肌肉和娴熟的游泳技巧给战舰上一等军士长比利留下了深刻的印象。一天递送邮包的直升机突然落水，比利潜入水下救人。这一场景令卡尔眼前一亮，他仿佛找到了自己的目标，那就是成为一名潜水员。但当时潜水员学校是根本不会招收黑人学员的，在卡尔的再三请求下，上级领导同意给他写一封推荐信，是否能成功就只能看卡尔的运气了。其后，卡尔顺利被录取，毕业后的卡尔被分配在战舰上做潜水员。但是后来因为一次偶然的事故，卡尔失去了左腿，后来他凭着自己的毅力，按上了假肢并从事着以前的工作!

这让美国民众对他大加赞赏!

欣赏完《怒海潜将》这部影片，心情难免激动，但激动过后，我更多的思索。男主人公卡尔那份矢志不渝的精神深深地震撼我的心灵。不必为他最终的功成名就而高奏凯歌，让人回味的是他那不断的向世俗、向险难挑战的过程。没有高贵的血统，没有显赫的家世，他仍然获得了让人梦寐以求的鲜花和掌声。他用青春和汗水谱写了人生的真谛。

卡尔的成功之路就如众所周知的，充满奋斗的崎岖与坎坷，其成功是属于自己理想的实现：“我要成为一名海军潜水员”，直至后来的“我要成为一名海军潜水总队长”，基础理想在奋斗过程中得到了进一步的深化与升华。从基础到后来光辉的“潜水总队长”，他的成长欲望变得更高更深。这是一种永不满足的追求精神，一种永不懈怠的高贵品质!成功来之不易，成功必须依靠奋斗!成功必须脚踏实地走好每一步，成功必须不断挑战自己，成功必须永不懈怠!纵观影片全程，其实就是卡尔走向成功的整个过程，影片情节分秒的推进，就是卡尔在走向成功途中的每一次的努力，从第一次冲破舰艇的规定，让真正的潜水员在大海中望其项背的时候，第一次充分凸显了卡尔成功的欲望，成长的毅力，挑战的激情!在其后，一步一步，他总是不断挑战着，理论考试，课外补习，凸显迈向成功的信念：挑战!我很是欣赏卡尔对这成功过程的把握，我们需要的就是这种对过程的有效把控!毕竟生活由每一天构成，由分分秒秒组成，把握今天，关注现在，脚踏实地，方为可持续发展的关键!

都说成功是因为他把握了机会，影片中直接的反映了这个观点。影片最后卡尔的复职，是得到了辛地海军潜水基地总队长的指导与点拨。卡尔成功把握了这次机会，当然如俗话所说，机遇垂青有实力、有准备的人!这个社会绝不会为你昨天的错失良机而惋惜，只会为你今天的自弃而蔑视其所为，更会为你能奋起直追而喝采。如果男主人公不以他的坚毅折服他的长官，不以他不凡的实力征服一切自以为是的白人，第一位黑人潜水营救队总司令就不会诞生了。离开影片，作为职业或者打拼成功的每一个人，对生命中的稍纵即逝的机会，要珍惜，要把握，这样会让成功的可能性有效的提升。

『玖』 《马达加斯加的企鹅》3观后感400字

今天，我和妈妈一起去文峰“大光明”看《马达加斯加企鹅3》。那部电影可好看了，连一开始准备大睡一场的妈妈都完完整整，一字不漏地看完了！
电影讲的是一只狮子、一只斑马、一只河马、四只企鹅和三只黄鼠狼不小心离开了美国动物园，来到了非洲，又横穿大西洋，到了法国，在法国，有一个恐怖的女人，她曾经杀死了很多动物，还从坚硬的墙壁钻过去，能像狗一样趴在地上闻味道，比狗的鼻子还灵敏。她知道这些动物来了，就一路追杀，紧追不舍，它们无路可逃，就伪装成马戏团演员，逃进了送往罗马的马戏团火车，并当了那个马戏团的领导，在他的领导下它们表演出了独一无二、五颜六色、惊险连连的表演，但因为那个女人的追杀，马戏团的动物知道他原来不是马戏团的人，就把它们抛弃了，那些动物被女人带到原来的动物园，在动物园马戏表演时打算把它们杀死，这时，马戏团的动物们用狮子教的空中飞人救了它们，它们又上演了一场惊险、刺激的表演。