㈠ 宫崎骏的起风了观后感给我写个300左右。
宫崎骏的收官之作《起风了》,一直提到梦,
宫老爷子用其一生的心血为大家带来了那么多有意义的作品,
正如影片中的堀越二郎那样执着的追求着自己的梦,
只要有梦想终有实现的那天,用以鼓励时下的年青人。
片中的另外一位对堀越二郎有过帮助的他的直接上司黒川,
就像现今的有着资深经验的某些专家,虽然对新人持有质疑,但是只要你拿出成绩,
他还是会站在支持的那一队的。
剧中宫崎骏想要表达的另外一面:堀越二郎对爱情的执着和专一。
正如他对待工作时的态度一样,一个人的优点是可以向各个方面延伸的。
他对堀越二郎的尊重,正如现今的好多粉丝对宫老爷子的尊重是一样的,
他是间接的回馈大家的感谢。
㈡ 《起风了》观后感
《起风了》观后感
品味完一部作品后,一定对生活有了新的感悟和看法吧,需要回过头来写一写观后感了。在写观后感之前,可以先参考范文,下面是我整理的《起风了》观后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
正好看片的这天阳光明媚风也很大,樟木树也正是换叶的时候,风一吹,红色的樟木叶落英缤纷,而且真的有簌簌的声音。在树下,看着叶子们旋转着飘落下来,风一吹,又翻了好几个跟头,有些还迎面而来,那种动感的美妙,以我的水平无法来用语言形容,于是我想用手机拍下来,可在手机镜头中看到的也完全无法完整呈现。但在这部电影中,我好像真的看见了风一样:那被风吹走的帽子、那被风刮走的伞、那被风吹乱了的头发、那随风摇曳的树叶植物们、那乘风而起的纸飞机、还有起风时明快的蓝天和白云
我在想象宫崎骏在做这部动画的时候,对这些风的表现是花了
多少的精力、观察和思考呀,这是要用多少张原画来表现一个风的镜头呀,而又是经过了多少次的修改最后才表现出这种充满着希望和美好的风呀。刚才看完片子时,我站在阳台上看着楼下那棵铁树,风一吹,细长条子的铁树叶此起披伏,在阳光的照耀下反着光一闪一闪地抖动着
梦想和现实总是有很大差距的,想象中的世界那么美好,可现实却往往困难重重,充满矛盾。从小就梦想飞行的主人公崛越二郎由于近视而不能驾驶飞机,在梦中受到意大利著名设计师的启示决心成为一名飞机设计师。“飞机并不是什么战争工具,也不是什么商品,飞机是个美梦,而设计师就是致力于使这个美梦成形的工程师。
”没错,飞机是一个美丽的梦想,他也只想设计出美丽的飞机,并为这个美梦成为现实而努力。在那个战争的时代需要的不是民用机,而是战斗机,有时为了梦想也不得不对现实做出妥协或让步。而选择的不同后世的评价必然不同,有人批驳他完全可以拒绝设计战斗机,像德国那位被通缉的设计师容克斯博士一样,但他没有,他没有那么的伟大,他只是一个平凡人,宫崎骏曾表示“这部电影既非对战争予以控诉,亦非意图通过对零式战斗机的杰出之处描写来鼓舞日本年轻人,却也不想掩饰二郎真心打造民用飞机的心愿,只希望讲述这么一个忠于自己梦想,不断奋进人的故事。”这个世上没有了崛越二郎,依旧会有下一个青花鱼骨,很多事情都很难说是对是错,只是对时局影响不同罢了!
闭上眼睛首先回味出来的电影场景就是起风的那一幕幕。正好看片的这天阳光明媚风也很大,樟木树也正是换叶的时候,风一吹,红色的樟木叶落英缤纷,而且真的有簌簌的声音。在树下,看着叶子们旋转着飘落下来,风一吹,又翻了好几个跟头,有些还迎面而来,那种动感的美妙,以我的水平无法来用语言形容,于是我想用手机拍下来,可在手机镜头中看到的也完全无法完整呈现。但在这部电影中,我好像真的看见了风一样:那被风吹走的帽子、那被风刮走的伞、那被风吹乱了的头发、那随风摇曳的树叶植物们、那乘风而起的纸飞机、还有起风时明快的蓝天和白云我在想象宫崎骏在做这部动画的时候,对这些风的表现是花了多少的精力、观察和思考呀,这是要用多少张原画来表现一个风的镜头呀,而又是经过了多少次的修改最后才表现出这种充满着希望和美好的风呀。刚才看完片子时,我站在阳台上看着楼下那棵铁树,风一吹,细长条子的铁树叶此起披伏,在阳光的照耀下反着光一闪一闪地抖动着,我想象着这样一个场景,宫老在跟原画师们说铁树叶被风吹过时要有抖动感,很细微,但很自然,你们要这样这样这样画出来
然而冬总是来的`太过匆忙,在还没有准备好的时候,变化来的太过突然。
“再没什么比幸福的回忆更妨碍幸福的了。”
淡淡的几个字,那么悠长的余音,让人幻想美好的美好,也许这就是用心之后的经久不衰。
“我即使走入死亡阴影笼罩的山谷,也绝不畏惧任何灾祸,只因你与我同在……”
“如果不是风这么大,天这么冷,恐怕见不到这么美丽的天空的呀!”
多少人即使死去还活在我们的心中,用里尔克的《安魂曲》来结束对故人的思念,何尝不是个好的选择。
作者整个过程中从两个人细微的相处开始写起,中间穿插着几段引起主人公心灵变化事件的轻描淡写,最后以日记的方式静止,让文章停止的那么自然,毫不冗余,又似乎在人忆起几分生活中道理后才结束的,20xx年读到的一部佳作,推荐给大家。
我分两次才把《起风了》看完了,不是因为电影太长,而是因为电影的安静,安静的让我这个生活于浮躁社会的人,没有足够的耐心看下去。生活的无趣和无聊,再加上疲惫的我,洗完澡,躺在床上,困而无法入睡,这对于很多工作人员来说真的很奢侈,我也这么觉得。
我再次,点开了电影,平静的看了起来,后面的画面,人物设定,故事内涵,让我很沉迷,无法自拔,电影里人物画面的纯粹,感情的纯粹让我很是向往,主角的安静沉稳的性格,让我浮躁的心灵找到了一点feel,也让我很好的思考了生活,回顾自己的生活,觉得自己是多么可笑;我的心灵是如此的躁动,狭隘;目光是如此的涣散,人是那么浑噩,自己都想给自己一拳。
这不电影不同于其他的电影,他让我安静,让我思考生活,其他的电影则会是看完后毫无感觉,把自己带向躁动的深渊。
看完电影,我静静的去食堂吃了晚饭,虽然已经21:00了,买了瓶水,回到宿舍,感觉生活就在那,离我们那么近!
《起风了》是日本动画大师宫崎骏的收笔之作。它讲述了一个飞机师的梦想,一段令人动容的爱情,还有一场毁灭这一切的战争。
掘越二郎是第二次大战中设计零件的真实人员。他在片中从小痴迷飞机设计而与意大利著名飞机设计师卡普罗尼建立一段跨越时空的友情。
卡普罗尼对二郎有深深的影响,对我也是一样。他说:飞机不是战争的工具,也不是经商的手段,飞机可是一个美丽的梦想。是啊,飞机在白云间“翱翔”,它承载着各种不可小瞧的梦想——一名飞机驾驶员的梦想、一群年轻人的梦想。飞机把梦想带到他们想去的地方,让这些梦生根发芽,长成参天大树。如果不是他的一番话,我从未想过飞机这么美,让每个人都有机会触碰梦想的形状。
如果说飞机是造梦者,那么战争就是残忍的毁灭者,明明二郎研发出了年少梦中的飞机,可是战争却让所有飞机都一去不复返。而飞机上那么多人的梦想、生活、家庭也一并破碎。这是多么不甘的无奈。对于人民,他们只想好好生活,在一片和祥安乐中,而不是在每天都有战机飞过,在冒着枪火中生活。战争中的人们怎会记得微笑的模样?
战争是无情的侩子手,少一点战争,不要让鲜血染红绿叶,不要让那么多色彩缤纷的梦想被战火摧毁。
虽然并不是一个喜欢跟风的人,但这次我还是跟随宫崎骏导演的粉丝们一起,早早坐到了电影院里,观看7月20日在日本全国公演的《风立ちぬ》(中译名:起风了)
这是宫崎骏导演自出道以来的第一部根据史实改编的影片。电影以“零战”(零式舰上战斗机)设计者堀越二郎为原型,讲述了一位日本少年执著的飞行之梦。
堀越二郎设计的零式战斗机,不仅成功偷袭珍珠港,并且在二战期间,还以其卓越的性能,在整个太平洋战区神出鬼没,令亚洲各国深受其害。因此,在网络上的中文论坛,即使是宫崎骏的粉丝,也有人表示这是“宫崎骏最烂的一部片子”,因为“那一堆零战的残骸,真心让人感到恶心。”
“我姑且相信宫崎老爷子的人品,我姑且相信他不是美化战犯。但这一部也实在是太烂!你的优点在哪里?对人类的反思在哪里?”一位中国的宫崎骏动漫迷无比失望地这样写道:““无论是不是反战的用意,零式题材都令人反感。”
而另一群始终支持宫崎骏的铁杆粉丝们,则大声反驳说:
“不要怀疑宫老爷子的三观,在他的动画世界里,一切都是这么的干净。”
“宫崎骏没有转向,这是反战作品。
;㈢ 电影起风了的观后感
这是宫崎骏导演自出道以来的第一部根据史实改编的影片。电影以“零战”(零式舰上战斗机)设计者堀越二郎为原型,讲述了一位日本少年执著的飞行之梦。 堀越二郎设计的零式战斗机,不仅成功偷袭珍珠港,并且在二战期间,还以其卓越的性能,在整个太平洋战区神出鬼没,令亚洲各国深受其害。因此,在网络上的中文论坛,即使是宫崎骏的粉丝,也有人表示这是“宫崎骏最烂的一部片子”,因为“那一堆零战的残骸,真心让人感到恶心。” “我姑且相信宫崎老爷子的人品,我姑且相信他不是美化战犯。但这一部也实在是太烂!你的优点在哪里?对人类的反思在哪里?”一位中国的宫崎骏动漫迷无比失望地这样写道:““无论是不是反战的用意,零式题材都令人反感。” 而另一群始终支持宫崎骏的铁杆粉丝们,则大声反驳说: “不要怀疑宫老爷子的三观,在他的动画世界里,一切都是这么的干净。” “宫崎骏没有转向,这是反战作品。” 作为一位不够虔诚的宫崎骏动漫迷,我至今没有完整地全部看过宫崎骏的所有作品,因此对宫崎骏作品的叙事方法和表达理念等种种,其实了解有限。但就《起风了》这一部作品而言,我个人的观后感是: 看完这部电影,我脑子里反复出现的,是一个日文单词---「梦中」。 「梦中」在日文中有两层意思,一是指「梦の中」---睡梦之中;二是指「热中」--着迷、入迷。 在整部片子里,我只看到一个入迷地执著于飞行梦想的日本少年。他倾注所有的青春,只为了想制造出更好的飞机,让它更快更远地飞上蓝天。而其他的:反战也好、美化“零战”杀人机器也好,这一些这一切,我通通没有看见……。不是我忽视,而是影片没有告诉我,所以我看不见。 这不是一部反战片,也不是一部战争美化片。这只是一部如实描绘梦想轮回的影片:梦想的发生、梦想的实现,梦想的破碎….从梦想破碎的残骸中,如何回归到下一个梦想的追寻与探索---这就是《起风了》这部电影告诉给我的全部。 它与战争或罪恶无关,仅仅只是在单纯地诠释一个梦想:它或许只是一个曾经的日本少年所拥有的梦想,又或许是日本这个国家曾经所拥有的梦想。这是一部以梦想呼唤梦想的影片。而实现梦想的根本前提,是“好好活下去”。 宫崎骏导演在《起风了》这部电影公演时,接受日本共同社专访时曾说: “虽然堀越二郎生活的时代也发生了很多事情,但人们还是活着。地震会发生,核电站也没有消失,如何在这样的环境中生存,已成为所有人自问的命题。但是我认为不必感到失落。只要有喜欢的人、好好吃饭、爱护孩子,这样活着就可以。” 我相信这是今年72岁、时刻感到“死亡就在身后”的宫崎骏导演的肺腑之言。对于善于思考的人而言,一个人的思维广度,总是随着年龄的增长而与之成正比的。面对曾经发生过的历史,除了反思,还同时需要一份能够接纳的坦然---这无关对错,也无关善恶,因为历史就是历史。历史不可逃避,但历史必须面对。 而一个人对于历史的认知,我想,很大程度是取决于其历史观中的时间单位的:若以100年为一个时间单位,我们看到的是国与国之间的互相杀戳、记住的是民族之间的相互厌恶与仇恨;但若以1000年甚至更长为一个时间单位的话,我们则会看到整个人类的发展史,其实就是一部战争史。或许,只有站立在人类长河的岸边,面对整部人类发展的战争史,我们的内心才能远离仇恨,才能跨越国家、民族这些概念所带来的种种障碍,拾起同为人类的悲悯。 曾经看过一本关于宇宙论的入门书《宇宙は本当にひとつなのか》(宇宙真的只有一个吗),书中介绍说:银河系在整个宇宙中,最大不超过0,5%,或者更小。而太阳系位于银河系边缘,仅仅只是银河系极小的一部分。而地球,只不过是太阳系八大行星与数以亿计的太阳系小天体中的一颗毫不起眼的小行星而已。作为太阳系最年轻的星球,地球的年龄大约为45.4亿年。 而作为地球这颗小星球上的生物—人类,能够存活的最高寿命不过120年。 即使我们能够活满120年,在浩瀚恒久的宇宙中,依旧连一颗尘埃都算不上。生命如此短暂卑微,每个人都是来这个星球稍事休憩便得马上离开的过客。为什么要有这么多的仇恨?为什么要有这么多的厌恶?为什么要以国家民族为理由,互相残杀、你死我活? 所以,宫崎骏导演说:为了国家、为了人类,必须怎样怎样,放弃那些豪言壮语吧!在半径30米或是100米的范围限界内,做你自己力所能及的事,守护你能够守护的家人和朋友,就可以了。