『壹』 人情淡漠 亲情疏离（2017年第8部电影《巴黎浮世绘》）
上周六来到洛阳电影资料馆主持了哈内克作品回顾展的第一场电影《巴黎浮世绘》，时隔一周，未能撰文，实属不该，今日得闲，静坐书房，浅谈些许感悟。
关于奥地利导演迈克尔·哈内克，在此不再赘述，请阅读《 四年两夺金棕榈——迈克尔·哈内克 》一文。
影片开始，一个小姑娘站在一面白墙之前进行肢体表演，小伙伴们猜测是什么意思，这是一所聋哑学校，孩子们眉头紧蹙，冥思唤喊苦想，纷纷用哑语表达，“孤独”、“捉迷藏”、“坏人”、“居心不良”、“悲哀”、“囚禁”，小姑娘轻轻摇头，随即片名《CODE INCONNU》出现，直译是《未知密码》，中文翻译的影片名字《巴和茄野黎浮世绘》很文艺也很贴切主题，讲述的便是巴黎的日常生活。
安娜从公寓走出，一名男孩喊住了她，一看是男友乔治的弟弟让，她告诉让，他的哥哥三周前去了科索沃，至今尚未返回巴黎，让抱怨公寓大门的密码锁无法打开，安娜表示歉意，两人边走边聊，让告诉安娜他已经受够了他的父亲，不愿意返回农场，不愿意子继父业当一个农民，希望在巴黎长期待下去，安娜去买了面包，两人边走边吃边聊，安娜有急事儿需要处理，将公寓钥匙和密码告诉让，让独自返回公寓，路上遇见一个街头卖唱的艺人组合，听了会儿音乐，将纳冲面包吃完，离开之时，随手将面包纸包装揉成一团扔向街边的女乞丐玛丽亚，这一幕正巧被一位正直的黑人男青年阿玛杜看见，路见不平，挺身而出，拽着让理论，两人发生争执，安娜也赶了过来，随后警察抵达，验明了各自的身份证，发现女乞丐是罗马尼亚非法移民，并将阿玛杜扣留，阿玛杜不堪忍受其辱，要求自己去警局，无需押解，两名警察将其摁下，随即黑屏，戛然而止。
一组科索沃战争的战地照片如同幻灯片般切换，配有男声画外音，估计是乔治的声音，最后一句话提到了弟弟让的名字。
黑人出租车司机正在驾驶途中，接到电话，得知儿子阿玛杜被抓，心情焦虑，心急如焚，不知不觉地加快了车速，乘客不愿意，于是将车停下，乘客下车改乘其他出租车，司机表示不收取费用，乘客起身之时骂了一句关门扬长而去，黑人出租车司机启动车辆，匆匆赶往警察局。
在一个空旷的房间，安娜站在摄像机镜头之中，导演一直在要求安娜流露出真情实意，而非虚情假意，安娜不堪忍受，泪水沿着脸颊留下。
一个餐桌前，让和他的父亲用餐，空间逼仄，情绪压抑，话语不多，父亲吃完之后端盘起身离开，来到洗手间，马桶冲水声音响起。
罗马尼亚籍女乞丐玛丽亚被两名法国警察押解至飞机上，遣返回国，机舱门关闭，两名法国警察离开。
黑人男青年阿玛杜的母亲哭诉警察的罪行，殴打、羞辱、入家搜查，却未能找到把柄，只得无罪释放，作为虔诚的天主教徒，抱怨未能获得回报，提及自己的女儿天生哑巴，应该是场景1中那位黑人小姑娘。
玛丽亚回到家乡罗马尼亚，和一个男孩走在路上，风沙四起，空气中弥漫着乡愁，来到一处好似矿场的地儿，在风中与丈夫紧紧相拥。
安娜在家中熨衣服，看电视，喝红酒，听见凄惨的儿童叫喊声，心中充满了忧虑。
玛丽亚回到自己家中，在丈夫、子女的陪伴下参观新居，这是她在巴黎街头乞讨的成果，可是家人们之间仍然存在隔阂。
在一名黑人教师的指导下，孩子们刻苦练习敲击鼓乐。
乔治从科索沃归来，早上在家里打电话，不久之后，安娜抵达，两人久别重逢，四目对对，相视而笑。
父亲开了一辆货车抵达农场，将一辆摩托车推下车，停在门口，进入仓库，不久之后，让从仓库里走出，见到崭新的摩托车，迫不及待地启动摩托，骑行离开。
安娜拍戏的现场，未达到导演的要求，进行重拍。
让帮助父亲在农场里干活，喂食干草给牛吃。
安娜、乔治和朋友们小聚，谈到科索沃战场的感受时，乔治说：“在那儿很简单，在这儿生活很复杂！”这时，阿玛杜带着白人女友进入餐厅，谈笑风生，入座之后，两人谈到手表话题，女人将手表扔进烟灰缸，阿玛杜深情地吻着女友的手腕，这时安娜进入镜头，镜头随之移动，重返乔治与朋友们的聚会，安娜指着阿玛杜告知乔治，这位就是找让麻烦的那个人。
罗马尼亚，一个男人开车行驶在乡村小道上，遇见玛丽亚，手拎着一个大包，于是顺路送她回家，路上男人询问她在巴黎从事什么职业，玛丽亚耻于谈论自己的乞讨职业，于是搪塞道在一所学校当女教师，抵达家门口，告辞离开。
安娜进入公寓，发现地上放着一封信，安娜读完之后，打了个电话，喝了杯红酒，敲开邻居家的门，询问信件事宜。
两个黑人对话，应该是阿玛杜的家人。
让的父亲正在读信：“亲爱的爸爸，我走了，求你别找我。让”
安娜和乔治超市里购物，因为信件的事情开始争吵，安娜认为乔治对她不关心，每次遇见事情，乔治总是躲得远远的。两人之间此时已经出现隔阂，亲密关系已出现裂纹。
玛丽亚和家人一起参加婚礼，众人开心地跳着罗马尼亚特色的舞蹈，脸上洋溢着灿烂的笑容。
黑人家庭的客厅里，父亲正在教训孩子，家人乱作一团麻，彼此之间指责抱怨，埋怨阿玛杜与一个白人女友交往，无暇管教弟弟，父亲嫌客厅太吵，带着儿子来到餐厅，仔细询问细节，得知儿子被一名叫佛朗索的白人孩子敲诈勒索。
乔治独自在家鼓捣相机。
乔治和让的父亲在自己的农场将牛全部杀掉，锁上牛舍大门，点支烟，远眺远方，怅然若失。
舞台上个人表演试镜，观众席上的评委们凑在一起商量试镜结果。
黑人家庭，继续发生争吵，从对话里得知他们那个开出租车的父亲已经离开巴黎，返回非洲开始了新的生活。
地铁上，乔治脖子上挂着相机，坐在座位上，镜头对面的人感觉很不自然，好似镜头在记录着她的一举一动。
罗马尼亚阳光明媚的一天，玛丽亚、女儿站在院子里，朋友告诉玛丽亚一个信息，不久之后，有蛇头安排偷渡，目前已经凑够五人，玛丽亚又萌发了重返巴黎乞讨的念头。
乔治和安娜回乡下探望父亲，讨论让的事情，父亲埋怨乔治给弟弟带的好头，不愿意在乡下吃苦，喜欢城市的生活。
玛丽亚按照蛇头的安排，偷渡返回巴黎。
安娜参加小佛朗索的葬礼，猜测是阿玛杜的父亲杀害了小佛朗索，从而逃离巴黎，前往非洲避难。
乔治播放了照片，如同幻灯片一般展示，这是地铁上偷拍的众生相，此处方知场景25中，乔治在安装拍摄装置，而场景29中实施了偷拍行为。
蓝天白云之下的农田，一辆播种机从远方驶来，美景如画。
偷渡途中，大家欢快唱歌喝酒，而玛丽亚正在为今后巴黎的生存发愁，原来一个朋友答应玛丽亚离开巴黎时，将卖报纸的证件交给她，可惜，此时那个朋友已经离开巴黎，证件交给了他人，玛丽亚就此错过了卖报纸的机会，同时因为自己的乞讨行为而怀有极大的耻辱感，不禁掩面而泣。
安娜和一名男同事在录音棚里给电影配音，心情舒畅，乐得不能自抑。
阿玛杜的父亲在非洲开启了新的人生。
地铁车厢内，一名北非男青年言语骚扰安娜，安娜对其爱答不理，刻意保持距离，临走前北非男青年朝着安娜的脸上吐口水，一名北非成年人挺身而出，替安娜解了围，安娜道谢之后，委屈地掩面痛哭。
孩子们在黑人老师的指挥下，开心地在广场上敲鼓，阿玛杜和白人女友也在旁边跟随节拍摇摆。鼓声的节奏贯穿场景41、42、43之中，将影片推向高潮。
玛丽亚抵达巴黎准备重操旧业，发现以前的乞讨位置已被人占据，只得另寻他处，找寻许久，来到一处商店门口，刚坐下不久，两个成年人来到玛丽亚身边，玛丽亚被迫离开，茫然地游荡在巴黎街头。
安娜从地铁口离开，神情严峻，好似下定了决心，抵达公寓门口，站在密码锁前，输入密码，进入公寓。
乔治乘车抵达公寓门口，拎着大包小包准备进入公寓，却无法进门，估计安娜已经将密码更换了，无奈之下，乔治来到马路对面的电话亭拨打电话，无人接听，乔治茫然地站在巴黎街道旁。
鼓声戛然而止，一个黑发聋哑小男孩进行肢体表演，仍然不知到底表达什么意思，人与人之间的交流与沟通如同密码般神秘莫测。
哈内克用了44个镜头完成了这部电影，其中不乏几个精彩的长镜头，其中难度最大的是场景2、场景17、场景39，例如场景2位于巴黎闹市区，需要提前布景，多次练习走位，一切需要精确计算，准确调配摄影机的拍摄路线，重复拍摄了二十八遍，场景17构思巧妙，从乔治、安娜和几位朋友小聚，镜头毫无违和感地随着阿玛杜和白人女友的进入而切换，之后又再次随着安娜的身影再次切换，令人惊喜，虽然不像场景2一样在室外拍摄那么大费周章，演员需要准确把握走位以及进入画面时间非常讲究，没有数十遍的拍摄估计难以获得如此好的效果，场景39采用固定机位，一镜到底，当年拍摄时，巴黎的地铁公司只允许凌晨两点到五点拍摄，饰演北非男青年的演员为非职业演员，表演难度极大。
朱丽叶·比诺什的演技自不必说，开头一群聋哑孩子玩猜字游戏，孩子们演的极其自然，也巧妙地将本部电影的主题点了出来，接下来的场景均为延展之前被提及的词语，片尾之处，镜头再次拉回片头的那一群聋哑孩子身上，一个男孩替代了那个小女孩，进行肢体表演，向大家解释一件看似美好的事物，可惜遗憾的是没有看到其他孩子们的猜测，需要我们自己去解读其中的涵义。长镜头特别考验演员的演技以及众多演员表演的场面调度，没有好的演技便无法拍出好的长镜头作品。
这部电影中的音乐亮点是击鼓音乐，从开始的练习，到最后的高潮，极具节奏感的鼓点赋予了电影十足的感染力，聋哑孩子们在黑人老师的指导下，形成了统一的节奏，孩子们是欢快的、沉浸于音乐之中的，虽然无法用言语交流，却通过音乐的形式得以沟通，然后鼓点作为场景41、42、43之中的背景音乐，令人极度焦虑和紧张，分别渲染出玛丽亚的无助、安娜的伤心、乔治的无奈之情，突出了电影的主题——人与人之间的疏离。
巴黎作为艺术之都闻名世界，却因为这部电影暴露出这么多问题，种族歧视、非法移民、治安混乱等，《巴黎浮世绘》上映之后，法国媒体批评这部电影只是纯粹的外国人想象中的产物，然而这部电影是哈内克唯一一部先做了研究调查的片子，对巴黎的非洲裔和罗马尼亚裔进行仔细探察，因此得以公正地、客观地、精确地、真实地描述了当时法国巴黎的日常生活。
法国警察对非洲裔、罗马尼亚裔的歧视，黑人家庭成员之间的指责、抱怨，让、乔治与父亲之间的隔阂、疏离，乔治与安娜之间感情的脆弱，巴黎街头的人情淡漠，玛丽亚的女儿催促母亲偷渡去巴黎赚大钱，等等，通过几个家庭的不完整故事，彼此交叉却又不相识，彼此相识却又难以沟通、无法彼此理解，哈内克用冷酷的镜头记录了在巴黎生活的众生相，人情淡漠、亲情疏离。
从头到尾的四十四个场景，真正的沟通寥寥无几，从中我们也能发现闪光点，一个是聋哑儿童们之间的沟通，孩子们通过猜谜语的方式进行交流，未能彼此理解，后来练习敲鼓，通过音乐的形式彼此交流、心灵相通，最终营造出一个恢弘的音乐篇章，还有一个真正的沟通便是黑人男青年阿玛杜和白人女友之间的深厚感情，跨越两个族裔的爱情需要很大的勇气，阿玛杜的家人仇视白人，看不惯阿玛杜和白人女孩交往，白人女孩的家人虽然没有出现，通过影片应该能够看出来白人与黑人之间的隔阂极深，而两个人却能不顾世俗的偏见勇敢地相爱，这是非常难得的，为了表现出对阿玛杜的在乎，女友听到阿玛杜评价自己的手表还好时，毫不犹豫地将手表扔掉，阿玛杜感动得深吻女友的手腕，戏份虽少，不乏爱意浓浓。真正的沟通难得可贵，面对至亲、挚爱、知己，切莫辜负，且行且珍惜！
『贰』 有没有一部电影让你在深夜中痛哭
有一些催泪的电影能让你一个人在深夜痛哭，比如《泰坦尼克号》、《长津湖》、《素媛》……类似的电影非常多。
相信大家都看过很多电影，其中有些电影是非常感人的，也是非常催泪的，能够让一个人在深夜痛哭，今天就为大家介绍几部能够让你在深夜痛苦的催泪电影。
首先第一部电影就是《泰坦尼克号》，这是一部非常经典的电影，是莱昂纳多迪卡普里奥和凯特温斯莱特主演的一部爱情电影。讲述的是船上相识的一对恋人经历灾难最终的生死离别，结局是男主角为了救女主间沉入了冰冷的海底。这是一部非常浪漫的爱情故事，悲剧结尾，有情人没有能够终成眷属，炙热的爱情让他们能够为对方牺牲自己。看了这部电影之后，你可能会久久难以平复自己的心情，因为你一定会把自己带入到故事当中。
还有一部电影叫做《素媛》，这是一部根据真实故事改编的电影，讲述的是一个小女孩在遭到坏人惨无人道的侵犯之后，他的父母努力帮她回归到正常人生活的故事。其中的父亲为了哄她开心，为了让他早日走出阴霾，假扮成玩偶陪伴他。看完这部电影之后，你会更加爱自己的父母。
第三部电影的名字叫做《长津湖》，讲述的是抗美援朝战争时期的故事。这是一部战争片，里面有非常血腥的战争场面，但是最让人揪心的是战士们的牺牲。在故事当中，很多人都被将士们的坚韧和顽强精神所打动，即便面对再苦再累的环境，他们也依然不忘记自己的使命。有句话叫做太平本有英雄定，但是英雄未曾享盛世。他们的牺牲只是为了子孙后代的和平，他们是为了国和家而战。
上面提到的是三部电影都是非常催泪的电影，等你看完之后，你可能久久都没有办法从这个负面情绪当中走出来，所以还是希望大家谨慎观看！
『叁』 影评︱《雄狮》哪怕千山万水，也要回家看妈妈
寻亲节目中，总会看到走失的孩子与亲人团聚抱头痛哭的画面，那样的时候，很多人都会湿了眼眶。
电影《雄狮》用一句话来说，就是寻亲的故事。一个走失25年的孩子，凭着记忆与感觉，找回了自己的家。
（一）
这样的寻亲故事，发生在国内，能找到就堪称奇迹。如果，是跨国度来寻找，还能找到，简直就是传奇了。
可贵的是，这样的传奇是真的。
这部电影《雄狮》，是由澳洲作家萨鲁*布莱尔利的传记改编。是他自己的亲身经历，曾经感动过千千万万的读者。
那么，这个萨鲁*布莱尔利又经历了怎样的故事呢？
这，还要从他的童年，从那个柔弱五岁的小男孩说起。
电影就从萨罗的童年开始讲起。故事的播放时间是118分钟。故事发生时间是1986年。电影上映时间是2017年6月22日。那个时候，我们的主人公萨罗（电影中的人名），刚刚五岁。是一个有着棕色皮肤，黑色卷发，一双大眼睛的小可爱。
一个五岁的孩子，一般还都在父母怀里撒娇呢。可，这个穷人家的孩子早熟的要命，已经开始和他的哥哥古杜在奔跑的火车上偷煤块了。用偷来的煤块换两小袋牛奶，给家里人喝。
萨罗似乎没有父亲，电影中就没有交代。家里，似乎只有他们三个孩子，还有一个更小的妹妹。他的妈妈不识字，没有文化，干的是苦力，搬石头。
他们住在印度一个小村庄的小房子里，那里有树，有水，有铁轨。生活缺乏色彩，整个画面几乎是灰色的。贫穷。肮脏。好在，家里是有爱的。妈妈与哥哥，非常爱萨罗。
如果，生活一直这样继续，其实，也没有什么好说的。萨罗将来长大了，不出意外，肯定和哥哥一样干苦力。
可，命运女神，有时，也会搞恶作剧，让你坐上火车离开家乡8900公里。
一天晚上，哥哥古杜去火车站干活赚钱。小萨罗非得缠着要去。哥哥无奈，就带上了。结果，到车站哥哥要干活呢，萨罗瞌睡的不行。于是，哥哥就让萨罗躺在车站的脏兮兮的木椅子上，自己去干活了。临走，还叮嘱，不要乱跑，就待在那儿。回来了，给他买糖耳朵吃（一种印度小吃，油炸的，和咱国家油炸麻花有点相似，有的地方也有叫糖耳朵的）。
一觉醒来的萨罗，已是深夜。一个人走在空无一人的站台。也找不到哥哥。可能是害怕，他爬上了一列火车。一列就要废弃的火车。
他不知道，他这一走，就是二十五年。他不知道，这一走，要漂洋过海。他不知道，这一走，命运完全会被改写。
他也不知道，就在他爬上那列被废弃的火车的时候，他的哥哥已经被火车撞死。这样悲痛的消息，二十多年以后，他才知道。
如果，他不爬上那列火车，他也等不来他的哥哥。
然而，一个五岁的孩子，坐上了开向远方的火车。奔赴一场不可知的命运。
却让观众格外揪心。这样的情感故事，尤其是以儿童为主角的电影，情感张力极强。
这个时候，每个坐在屏幕前的观众，恐怕都被电影中的五岁小宝贝的命运，紧紧勾住了心。
在印度电影《小萝莉和猴神大叔》中，也讲了一个聋哑小女孩坐火车被丢的故事。不过，那个小女孩很快被好心人猴神送了回来。
而，在这部电影《雄狮》中，时间跨度太长，中间隔了25个春夏秋冬。
（二）
火车终于停下了。停在了印度的第三大城市加尔各答。那里也有一条宽阔的河是胡格利河，是恒河支流。小萨罗曾经在河边无目的张望。
加尔各答距离萨罗的家，已然遥远的如同天堂。可，一个五岁的孩子，哪里会知道这些？
饥寒交迫萨罗钻出火车。大声叫着哥哥，妈妈。可，熙熙攘攘的人群，冰冷的如同沙漠。并没有一个人关心这个孩子的现状。那样的叫声，真的是撕心裂肺。
在萨罗被澳洲养父母收养之前，萨罗在这个城市流浪了差不多两个月。靠捡垃圾，吃剩饭或者祭品活着。
电影通过一个五岁孩子的眼睛，带着我们观众看印度底层老百姓的生活，真的是又脏又乱又差，堪忧，堪忧。当然，那是1986年，现在，发展的应该不错了。
后来，萨罗被一个好心人送到了孤儿院。那里环境也好不到那里去，条件极差。
不过，这里待的时间不长，萨罗就被澳洲一对父母领养，从此过上了幸福的富裕的生活。他的养父母，至少是中产阶级，不差钱。
电影基本上分为两部分，前面主要讲童年的萨罗的家庭与丢失的过程。
后面一部分，情节跳跃性很大。镜头一闪，萨罗就长大了。
主要讲长大芹拍首的萨罗受过很好的教育，有一个漂亮的善解人意的女朋友，还有一个有情绪躁动的哥哥。
虽是收贺哗养的孩子，萨罗的养父母对嫌数他非常好。
养母苏，是妮可*基德曼来饰演。这个时候的妮可*基德曼差不多五十岁了。她把一个慈和的，温柔的养母饰演的非常到位。
养父约翰*布莱尔是由澳洲知名影星大卫*文翰饰演。他参演的电影有很多，比如《斯巴达300勇士》，《范海辛》，《橙子和阳光》等。
富而有爱，用来形容这对夫妇比较合适。他们不是不能生养，只是为了这样贫困地区的孩子，有一个看世界的机会。
他们收养了两个孩子，萨罗长的好好。身体健康，性格阳光。而，他们的另一个孩子，则有心理问题，或许是原生家庭带来的。总是自己攻击自己。这样的孩子，一般非常自卑。他童年经历了怎么的悲哀，可以想象。即便，后来到养父养母家，被温柔对待，依旧走不出内心深渊。可见，童年对一个人的影响。
萨罗的女朋友，是由鲁尼*玛拉饰演。她是美国人，也是著名影星。她参演的电影非常多，也多次获奖，是一位实力演员。在这部电影中，也有不俗表现。
食物是有记忆的，我们长大离开家，最思念的可能就是妈妈做的饭了。
霍马洛坎图曾经说过：
我们对小时候吃的美食都有深刻记忆……美食有着带我们回到过去的魔力。
长大的萨罗也是被偶然遇到了一盘美食或者说家乡的小吃糖耳朵唤醒。
那一个时刻，他吃着糖耳朵泪流满面。童年时的记忆，如一股清风扑面而来。他想起了自己的哥哥，想起了自己的母亲，想起了家乡的山山水水，想起了小时候自己坐火车走丢的不堪经历……
他的内心生出了一种强烈的渴望，他渴望找到家，找到妈妈。
在电影中，对于萨罗的内心挣扎的表现较多。他受过良好的教育，有一个美丽可人的女朋友，还有爱他的养父养母，他觉得他寻找生母的行为是背叛，是不道德的。
在这种挣扎中，还是不断的在寻找。
我们说，社会的变化，一定是技术的突飞猛进。
感谢技术，我们每个爱写作的人，不用印刷机，不用买一大摞稿纸，用一部智能手机，就可以写出几十万字。
萨罗也一样，他用谷歌地图，这最方便的工具。根据小时候残存的碎片化的记忆，一点一点搜寻。
划定范围，确定搜寻半径，一寸一寸推进。据说，在原著里，这样的寻找过程用了五年时间。可，在电影中，时间是压缩的。他很快就找到了他的家乡，那片土地，那片山与水，以及童年的欢乐。
萨罗最幸运的地方，就是遇到了一对伟大的养父母。当他们得知萨罗的想法，并没有阻拦。而是，慈爱的放手，让他回家。
在印度有那么多的流浪的孩子，能有萨罗这样幸运的，太少了。或许，正是这样独特的人生经历，才造就了一位作家。
（三）
电影高潮部分，也是最催泪的部分，是离别25年之后，与老母亲重逢。
这样的情感大戏，需要备好纸巾。
其中的感慨唏嘘，其中的人生况味，其中的悲欢离合，其中的悲欣交集，真的无法用语言来形容。
你可自己去体会。
在片尾的字幕中，萨罗的老母亲说，她震惊的“如遭雷击”，她心中的幸福“深似海样”。
这个老母亲，在二十五年前，同时失去两个儿子。一个死亡。一个下落不明。她经受的心灵重创不言而喻。
在电影中给她的镜头很少。只是在萨罗不断闪回的记忆中出现。
不过，最后和孩子见面时，她满头银发，脸上深深的皱纹，似乎，也说明了一切。
萨罗的扮演者戴夫*帕尔特，他是印度裔英国人。参演的电影有《贫民窟的百万富翁》，《孟买酒店》，《大卫*科波菲尔个人史》等。多次获奖，是冉冉升起的新星。
在这部电影中，他把萨罗处在两个家庭中间，心里的挣扎与纠结，拿捏的恰到好处。
至于电影为什么起名叫《雄狮》是因为主人公的名字，在印度的意思就是雄狮。
这部电影豆瓣评分7.2分，相当高了。可谓，叫好又叫座。曾经获得奥斯卡六项大奖，错过，就有点遗憾了。
最后，就借用《纽约每日新闻》的评论来结尾吧：
真实的故事加上主创们无可挑剔的演技，使整部影片兼具野性与优雅。
『肆』 求一部美国片，女主角是聋哑人
little voice
http://www.verycd.com/topics/65065/
更正:她参加的是歌唱比赛,而不是舞蹈比赛
『伍』 问一国外电影名字，一个聋哑小男孩和他单亲妈妈还有一个水手的故事。妈妈雇佣水手来扮演小男孩的爸爸。
《法兰基,我的爱》又名《亲爱的法兰基》