❶ 影片《放牛班的春天》观后感
周五的下午，陈老师带我们去看了一场电影。看完《放牛班的春天》这部影片，我的心灵受到了强烈的震撼。
四十八年前，主人公马修到一家学校担任代课老师，这个学校被成为池塘畔底，这个学校由调皮的孩子，残忍的校长，冷酷的教师，严厉的制度构成。马修怀着一颗仁爱之心看待这些孩子，对学校残忍的“行动—反应”制度深恶痛绝。他热爱音乐创作，他用爱心关怀孩子，在他的执着下，费尽心思组成了一个合唱团，为他们谱曲，用音乐引导他们的心灵。当然，最后的结果是音乐净化了孩子的心灵，也对他们的人生带来了巨大的影响。
这部影片采用了倒叙的方式，当年合唱团中的领唱莫杭治后来成了指挥家（当然，他的成就是因为当年马修发现了他在音乐方面的天赋），因为母亲病逝回家的时候，当年合唱团的伙伴佩尔诺来找他，给了他一本马修的日记。马修在日记中记载了这感人的一切。贝比若当时是个孤儿，总在周六的时候等在大门口，希望父亲会来接他。后来马修被学校解雇了，当他要登上汽车的时候，贝比若一路奔跑赶来，要马修带他走，马修先是拒绝，后来又不忍心，回来把贝比若带走了。贝比若的执着是有道理的，那天正好是星期六。看了这部影片，感动之余，我也得到了深刻的启示：在我们的教育教学中，应该看到：学生都有自己的优缺点，关键要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的优点天赋潜能和爱心，孩子才能很好地成长起来。因此这部影片值得我们观看。
《放牛班的春天》所讲述的是著名的指挥家，因为母亲的葬礼，回到了阔别多年的故乡，遇到了童年的同学，一本特别的日记，打开了一段尘封了五十年的记忆，追忆了一位伟大教育者的过去。
透过日记泛黄的扉页，依稀可以看见1949年1月15日的字样，那是克雷芒马修先生来到“池塘畔底”寄宿学校当老师的日子。
让我印象最深的是：当乐格科设置的陷阱将马桑大叔的眼睛刺伤后，马修并没有让他去关禁闭，而是让他每天去照顾马桑大叔，直到他康复为止；当莫康志因为辱骂院长而被关禁闭，释放出来后罚做清洁工作，听见马修训练他的同学们合唱，每天放学后独自一人偷偷在教室里练习唱歌，马修发现后并没有责怪他，而是给他“开小灶”……马修用它宽广的胸怀包容着这些可怜的孩子们。
在为公爵夫人演唱时，无论是合唱部分整齐甜蜜的歌声，还是领唱莫康志那清亮的天籁之声，都给人一种美的享受。
最后，虽然马修被迫辞职，但是马桑大叔，孩子们以及另一个教师联合起来，告发了院长滥用惩罚，院长被驱逐了。
看完这部电影，我十分敬佩马修那博大的胸怀。他不但因为他的孩子们编写歌曲来骂他，便厌恶他们。他是从中发现出孩子们与众不同的特点，来组建合唱团。
他还积极与那喜欢惩罚学生的院长做斗争，让院长无地自容，只好按照马修的话来行事。
通过这部影片，我们知道，其实人人心中都有爱，人人心中都有一颗炽热的心。马修，就是点燃这颗炽热的心的人！
春天不仅意味着万物复苏、姹紫嫣红，候鸟一路向南，它更是一个友好的季节，我们大可以欢天喜地，穿红戴绿。所以人们总是习惯用“春天”来形容美好，代替开始，讴歌希望。
一群叛逆的孩子，一个暴虐的校长，当他们遇见仁慈的校监，整个校园奇迹般地度过阴霾，迎来了春天。
校监马修善良而不失严谨。他懂得人的尊严，因而慈悲为怀。他是个不成功的音乐家，不苟言笑，然而却执着于音乐能使“坏小孩”转变，给人带去快乐。自然而然，同学们都成了小小合唱团的一员。每天的必修课就是唱歌。学着配合，学着使歌声美丽，学着安定。
孩子们由最初的五音不成调，到最后的自信与默契，这一变化是深谙音乐魔力的马修意料之中的事。正如我们不必过分担忧花苞是否绽放，权可以静待花香四溢。
春洗脱了冬的冷傲和秋的惆怅，当早晨八九点钟，太阳高挂，温暖便在心里静静流淌。人们会莫名地抬头仰望蓝天，并不是为了思念，而是一种祈祷或是感激。抑或只是单纯地停驻，去欣赏向来被遗忘的风景。简单使得春天拥有着可以高歌的权力。在孩子们的世界里，快乐显得纯粹。有歌声，微笑便装满胸膛。就像一场春雨后的彩虹，那样自然，又很可贵。
春天似乎有点短暂，来得静悄悄，去得也无影踪。徐志摩先生的那一脍炙人口的诗句———轻轻地我走了，正如我轻轻地来……原来也可以安放在“春天”。学校着火了，学生们安然无恙，这个像是故事的事故却导致了马修的离职。“我盼望着能看见孩子们涌到门口和我道别”，这是马修心底里卑微的愿望。可惜并没有。然而在路的转角，孩子们用他们引以为傲的清脆的歌声铺满了整条街，覆盖了临别时的忧愁。挥动的双手，是在道别，更像是无助的表达，也在宣告着，从此后要独自飞翔。
还在念着“冬天来了，春天还会远吗？”，一转眼，春天已掠过身旁。不经意地，我们竟看见小鸟欢唱、柳枝嫩绿、蝴蝶翩飞……
星期五下午，陈老师让我们看了一步教育意义重大的电影——《放牛班的春天》。看了这部电影，我的人生就像上了一课。
故事情节十分感人：一个名叫马修的老师，他没有发展才华的机会，最终来到一个男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫"池塘之底"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后发现学校的校长都是用暴力来镇压这帮学生，是这些孩子的心灵受到了摧残，使他们变本加厉。马修用音乐打开了他们的心扉。
故事里面还有一个重要的发现人物——莫翰奇。他有一张天使的面孔，却有一肚子的魔鬼心肠。马修老师发现他的音乐天赋极高。循循善诱马修用自己独特的方式特把莫翰奇的音乐天赋发掘出来，成功的塑造了他的一生。
音乐它进化了罪恶的心，唤醒了沉睡的善良。音乐它打开了孩子们心扉，让他们去体验生活的美。音乐它优美的音符，完成了许多不可思议的事情。
或许音乐真的可以去改变一切。
今天，我们观看了一部电影《放牛班的春天》。这部电影通过特殊的日记形式，向我们展示了1949年俄国发生的事情。这部影片讲述了世界著名指挥家皮埃尔重回法国家乡出席母亲的葬礼，他的旧友送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特留下的日记，皮埃尔慢慢回味着老师当年的心情，一幕幕童年的回忆也浮出自己的记忆中……。
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村他没有发展自己才华的机会，最终成为了一所男子寄宿学校的代课教师，这里的学生大部分都是犯过罪的、难缠的问题儿童。到那后，克莱门特发现校长以残暴的手段管治这般问题少年，体罚在这里司空见惯，克莱门特尝试用自己的方法改变这种状况，他知道学校没有音乐课，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。他利用晚上睡觉的时间创作一些合唱曲，开始教学生们如何唱歌，组织合唱团，但事情进展得并不顺利，最大的麻烦就是皮埃尔，皮埃尔拥有动听歌喉，却有令人头疼的调皮性格，在克莱门特慢慢教导下，皮埃尔的音乐天赋发掘出来，合唱团越办越好。而他却被校长踢出了学校。不让与孩子们再见。
《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。
它不仅告诉我们不管是犯过罪的还是问题少年，只要打开他们封闭的心灵，他们也一定能改好。作为我更要努力学习，做一个有用的人。
今天我观看了《放牛班的春天》。这部电影主要讲了人过中年的马修是“池塘畔底”这所少管所的代课老师。人生似乎在这个地方更没了希望。暴戾的校长、冷漠的老师、阴森的大门、调皮的无可救药的如同魔鬼的少年……似乎永远也犯错不断。
马修的第一节课就因为同学的吵闹而得到了校长的咆哮。同学不小心打上了心地善良的麦神父。因为马修独特的教育方式，孩子们第一次做错了事不被体罚，第一次知道做错了事可以用负责任的方式弥补。马修为孩子们组建了一个音乐团，用他对孩子们彻底的真爱，使这些已经麻痹了的问题少年们，有了一丝丝良知，成就了莫翰奇的音乐之梦，也成就了自己的音乐之梦。当他被恶毒的校长赶走后，孩子们折起带着祝福的纸飞机，送给这个拯救过他们灵魂的人。他们变成了爱的精灵，纷飞在春的序曲中，融化了冰封的海洋，展开风帆，义无反顾的航行在光明的前程中，翻开新的人生篇章。
马修以他宽广的胸怀包容着这些可怜的孩子，他以一颗博爱的心将温暖和希望播撒在孩子们的心田。他用音乐唤醒了这些孩子们冷漠的心，也唤醒了他们对生活的热爱和渴望。其实人人心中都有爱，人人心中都有一颗炽热的心，人人都能体会到他人对自己的仁慈与付出。只是，如果没有人来拨动这根爱之弦，这种炽热的心就会被封沉。而马修就是最好的拨弦人。
今天，我们看了一部影片叫《放牛班的春天》的影片。这部影片很感人。
音乐代课老师马修来到了一所专门收留一些“很不好的学生”的学校。让我印象深刻的是马修老师建立了一个合唱团，他倾听着孩子们的歌唱，自己熬夜写乐谱。在马修老师提出要求建立合唱团时，院长要气疯了。可贵客参观时，他立刻先说是他提出建立合唱团的想法。
在这些问题孩子中，有一个很天真可爱，他的父母在小时候就逝世了，他是个孤儿，老师们都叫他“baby”。无论怎么告诉他，他的爸爸逝世了，可他坚信他的爸爸会在星期六来接他。马修老师却特别关注这个孩子，在分配合唱团的人员时，他说：“我不会唱歌！”马修老师不但不生气，还笑着说：“那你暂做我的合唱团的助理。”
令我感动的是：在马修老师离开的时候，禁闭室里的孩子伸出小手扔下写满祝福的纸飞机，我感动了，虽然没有留下眼泪，可已经记住了那一瞬间。在马修老师上车的一刹那，“baby”问：“你能带我走吗？”“不能，快回去吧，不然就得呆在禁闭室了。”车开了一会儿，马修老师又下来吧“baby”抱上车，那天，刚好是星期六……
我很敬佩马修这样的老师，他给予孩子们拥有面对困难的勇气、鼓励。
看完《放牛班的春天》这部影片，我的心灵受到了强烈的震撼。感谢学校的安排，使我又受到了一次良好的师德教育。
这部影片采用了倒叙的方式，当年合唱团中的领唱莫杭治后来成了指挥家（当然，他的成就是因为当年马修发现了他在音乐方面的天赋），因为母亲病逝回家的时候，当年合唱团的伙伴佩尔诺来找他，给了他一本马修的日记。马修在日记中记载了这感人的一切。佩尔诺当时是个孤儿，总在周六的时候等在大门口，希望父亲会来接他。后来马修被学校解雇了，当他要登上汽车的时候，佩尔诺一路奔跑赶来，要马修带他走，马修先是拒绝，后来又不忍心，回来把佩尔诺带走了。佩尔诺的执着是有道理的，那天正好是星期六。
看完这部影片，我为哈珊校长的粗暴残忍而愤恨；为孩子们曾经不幸的遭遇而惋惜；为孩子们遇到马修而庆幸；为马修的善良真诚而感动；为杭莫治的改邪归正而释怀；为佩尔诺的执著坚守而欢欣。
我的记忆深处从此烙下了一个不可磨灭的情节：当马修神情黯然地离开学校大门时，收到了曾经是顽劣甚至邪恶的学生在卡片上写满了的思念与祝福，那一双双挥舞着的手诉说着留恋与不舍，这一刻，马修露出了幸福的笑脸；那一刻，我流下了感动的泪水。
看了这部影片，感动之余，我也得到了深刻的启示：在我们的教育教学中，应该看到：学生都有自己的优缺点，关键要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的优点天赋潜能和爱心，孩子才能很好地成长起来。这部法国影片中马修的行为，杭莫治的成材，佩尔诺的成长，有力地印证了我国著名教育家陶行之先生的一句话：“漫天撒下爱心种，伫看他日结果时”。因此这部影片值得我们观看，更值得我们品位味。
一场电影看完，犹如矿业望天一般的音乐之声回荡在耳际，久久不绝于耳，一双双真挚的眼睛所散发出的童贞之光能点亮人们的心灵。一张张纯真的面孔流露出的'对自由和博爱的向往和与望发人深省，天籁之音般的合唱好像皎洁的月光驱赶走了黑暗中的恐惧，用爱心去感化孩子心灵又让我陷入了沉思之中。
在校长的眼里，这是一群难以驯服的野马，一群无知的顽童，除了拳脚相加的教育，他们别无他法，连做似的管理方式让人难以理解和接纳，当然孩子们也是不能接受的，自然孩子是教育不好的，他们永远都是一群不可早就之才，永远都被人唾弃和责骂。
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，他热爱音乐胜过生命，才华难以施展，最终成为一所寄宿学校的学监。记得这样一个细节吗？当孩子们都安静的睡着了以后，他开始了他的音乐创作。当他发现他的创作被还不理解他的孩子们偷走的时候，他发疯似地找回了他的宝贝，然而他原谅了这群难以管束的学生，当他发现孩子用自己特有的“音乐”嘲笑讥讽他的时候，他没有生气，却出乎意料的发现了那个声音是“众里寻他千网络”中所忽然发现的天使。
他用音乐唤醒了孩子们的良知，他用音乐洗涤了孩子们的心灵，他用音乐获得了孩子们的理解，他用音乐拉近了它与孩子之间的距离，他的音乐是他用生命谱写的，就好像他爱孩子是他善良的本性一样没有办法不让这群在校长的眼里无可救药的孩子喜欢他，相信他，爱他。当他要离开学校的时候，孩子们用他创作的歌曲为他送行，用他创作的歌曲挽留他，用他创作的歌曲驱赶对即将有降临到他们身上的厄运的恐惧。歌声穿透夜空，歌声穿透田野，歌声穿透了孩子们的心灵，歌声把孩子们带到了另一片天地，歌声留下的是克莱门他的一片爱心，歌声改变了孩子们的命运。
我们的身边不乏有这样的学生，他们更需要我们的爱心和理解，更需要我们的关怀和温暖，我们的一句话也许就能改变孩子一生的命运，我们的一个不经意的动作也许就能让孩子终身难忘，我们的言行对孩子是多么的重要，我们的举动对孩子有多么深远的影响。
一听到“放牛班”，你可不要以为是农村放牛娃的班级。电影《放牛班的春天》里的放牛班其实是由一些难缠的问题学生组成的班级，影片是从两个老人看马修老师的旧相片和日记开始的。
这两位老人是派皮诺和莫昂奇，他们曾经是“池塘之底”学校的学生。“池塘之底”，顾名思义，是最差的学校，是一所专为问题少年设置的寄宿学校。学校的建筑阴森古板，教室灰色斑驳，学生好似井底之蛙、笼中之鸟，得不到爱的滋润。这里的教育理念是“行动一反应”原则，如果有学生触犯了纪律，全校师生立即集合，肇事者将受到严厉的惩罚。若3秒内找不到肇事者，所有人都要关6小时禁闭，取消所有娱乐活动，直到肇事者自首或被揭发为止……
但他们是幸运的，他们遇见了马修老师。马修老师是一个其貌不扬的秃顶老头儿，也是一个才华横溢的音乐家。他在事业低谷期选择来到“池塘之底”学校做了学监。他从不打骂学生，给学生最大的宽容和保护，尊重每一位学生，不放弃每一个孩子。他让不会唱歌的小派皮诺当副指挥，让老走音的郭邦当架子。他让每个孩子享受到音乐和集体合作的快乐，让他们认识到自己的价值，给自己的人生带来“春天”。
和“池塘之底”学校里的孩子相比，我真是太幸福了！我不仅拥有疼爱我的父母，还拥有和蔼可亲的老师。我们学校的教育理念是：以生命影响生命。学校就像我们的家，处处洋溢着蓬勃的朝气。教学楼每层拐角处设有“溢香书吧”“彩虹阅读”等阅读角，让我们走出教室，就进入书的海洋。楼内设立了充满想象力的“气象万千”“奇思妙想”“E想天开”“童心飞扬”等活动天地。学校还组织了民族乐团、纸雕、快板、京剧、剪纸、古筝、舞蹈等多姿多彩的社团活动，丰富我们的课余生活。作为新苑小学的学子，我感到自豪。
童话作家郑渊洁说得对：“每个孩子都是天使，关键在于怎样培养教育他们。正确的教育方式是发现孩子的长处，鼓励他能行。”
“黑夜中的方向，希望之光，生命的热忱，荣耀之巷，童年的欢乐，转瞬消逝被遗忘，一道绚烂金光，在小道尽头闪亮……”他们的歌声一直萦绕在我的耳旁。
❷ 电影观后感《蝴蝶君》
看了个电影《蝴蝶君》，超级好看，推荐理由
影片主题如下图，具体人物线和剧情暂不分析，此刻只想表达些个人浅层的几点感悟
1、每个人都渴望被爱
渴望一段极美的爱情，为此甘愿付出所有。
高仁尼为何自我欺骗，活在真假的梦里？从故事中他的形象，当外界恐吓和高层施压时岁昌，他表现出来的是恐惧，缺乏安全感。他内心其实并不强大乎信扒，即使是作为领事馆副使长时。所以当宋丽伶 服从式与纯粹的爱出现在他生命中时才要了他的命、可能最终他化成了蝴蝶夫人吧。
2、对同性恋多了份理解
不关于性别、外貌、身份，只是2个灵魂的契合，这需要一份勇敢，强大的勇气，感谢时代的进步，不断的接纳和包容更多元的存在，只要这个存在是无坦铅害的就好。
❸ 电影刮痧观后感
电影《刮痧》是一部反映中美文化冲突的优秀影片。那么在观看电影刮痧之后都有怎样的观后感呢？下面是我分享给大家的《刮痧》观后感，希望对大家有帮助。
该片讲述了一个移民家庭在美国生活时发生的故事：5岁的华裔孩子丹尼斯闹肚子发烧，在家的爷爷因为看不懂药品上的英文说明，便用中国民间流传的刮痧疗法给丹尼斯治病，而这就成了丹尼斯一次意外事故后父亲许大同欺负孩子的证据，继而在法庭上下引发了一系列的矛盾冲突，一个原来美好幸福的家庭转眼间变得支离破碎。
看了这篇影片后感想颇深，我总体上感受到了影片中要表达的东西。
父子之爱，母子之爱，夫妻之爱，祖孙之爱，朋友之爱。
通过很多的细节描写让人感受到父爱温暖博大。许大同与其父亲的爱及许大同和丹尼斯的爱。许大同在法庭上的一段独白最能代表所有父亲的心声。…现在我不这样想了，我只希望他能平平安安，希望他幸福、健康、快乐。我为自己是一个父亲而自豪，像所有的父亲那样，我爱我的儿子胜过一切。值得注意的是，许大同的父亲在给大同的信中写道：我如今别无他求，就是盼着你们一家三口，能平平安安的…均用了平安二字。恐怕这是父子之爱的最好表达，真是可怜天下父母心！
还有，影片中许大同在听证会上表现的急躁冲动，与他作为一位工程师的性格完全不同，我认为是因为他对将要丧失孩子监护权的焦虑以及恐惧造成的。影片中许大同冒着触法的威胁，偷偷带走孩子。随后警察发现他们。为了不让孩子知道真相，他带孩子玩起了警察捉小偷的。这个场面轻松快活，孩子在愉快中睡了。而影片结尾许大同攀爬9层楼，把他对孩子的爱推向顶峰。影片另一场父爱是许大同的父亲对许大同的爱。如他找到检查官说明刮痧的实情，如机场泪流满面的父亲，以及痛斥大同逃避的父亲。这就是父亲对孩子的爱啊！
《刮痧》中许大同夫妇在事情发展中的不同表现，很好的展现了父母对孩子的爱的不同表现，同时也表现出夫妻之爱的不同。许大同对妻子的爱是深沉的，简宁对丈夫的爱是细致的。看过这部电影的人大概都不会忘记许大同夫妻二人喝酒的场面。在这之前，简宁先做的是收拾大同的房间和阻止大同喝酒。当两人喝醉之后，简宁说大同是臭狗屎，大同表示了认同，这是对由于自己不冷静失去儿子的最深的自责。但当简宁说自己贱时，大同却表现出无比的激动，阻止妻子这么说。在这里表现出男人的爱，不善措辞，却又深沉如海。这里也表现出男人坚强背后的软弱一面。
上周周末观看了老师推荐的电影《刮痧》，感觉影片非常好看，有几个出彩的看点，给我留下了十分深刻的印象，因此想跟大家在这分享一下。我认为《刮痧》是一部优秀的电影作品，适合不同文化程度的观众观看，具有诸多的成功之处。
《刮痧》这部电影讲述的是一个北京移民家庭在美国生活时发生的故事：5岁的华裔孩子丹尼斯闹肚子发烧，他的爷爷由于刚从北京到美国，不懂得药品上的英文说明，便用中国民间流传已久的刮痧疗法给丹尼斯治病，没想到这却成为了丹尼斯父亲许大同欺负孩子的证据，闹到了法庭上去。在法庭上，一连串的矛盾冲突更是接踵而来，一个原来幸福美好的家庭就这样转眼间变得支离破碎。
对中国人来说只是一件小小事情的刮痧，为什么一到美国就变成了一件要打官司的麻烦事了呢？刮痧在中国经历了几百年甚至是几千年的历史，为什么一到美国也变成了欺负儿童的违法行为了呢？这些问题都很自然而然地引起人们对它的思考。
在很多人看来，这些问题的出现是由于中西文化的差异，许大同一家的飞来横祸归根到底也是由于中西文化差异。但是，在我看来，与其说许大同一家飞来横祸是由于中西文化差异所致，还不如说是由于法院没有对违法证据进行正确认识与核实所致。因为中西文化差异对法院判案来说这本身就是一个客观存在着的因素，它不可能会成为许大同一家飞来横祸的直接制造者。只有当文化差异或者说文化盲区不被认识时，才可能造成法律的不公正，才可能给许大同一家带来横祸。
这部片子中的主要线索——刮痧来说。刮痧作为中国的一种医学文化，在中国流传已经有两千多年的历史。然而，在美国的文化里就没有对刮痧进行“科学”的解释。因而，刮痧不为美国人所知也不奇怪，丹尼斯背部所留下的刮痧的痕迹被美国人认为是一种欺负儿童的证据，这也是不足为奇的。但是，作为一个法治的国家，不能因为人们对刮痧的不了解或是不承认而没有对刮痧这一证据进行认识和核实，也不能因为中国文化的与美国文化的不同而进行排斥不加以考虑。
因为法律讲求的是正义，法院判案讲求的是事实。然而，在这部影片中就出现了这样的情况，在还没有真正了解刮痧，还没有真正了解文化差异或是文化盲区的情况下，法庭就作出了剥夺许大同对儿子扶养权的决定。这无疑就是对违法证据没有进行正确认识与核实，从而造成法律与正义的背道而驰，最终造成许大同一家悲剧的产生。
设想下，如果法院能够切实地去了解刮痧，去了解中西文化的差异，对违法证据进行正确认识与核实。它还会作出如此荒唐的判决吗？我想那绝对是不可能的。由此可见，许大同一家的不幸，与其说是中西文化的差异所致，还不如说是隐藏在中西文化差异背后的没有对违法证据进行正确认识与核实所致。
另一方面，也可以清楚地看得出这是那位美国律师为了赢得这场官司所采取的一种手段。这一切的一切在中国人看来是多么的不可思议，然而，在这部影片中，这些不可思议的做法却成为了说明许大同有暴力倾向的证据，更不可思议的是这一证据还得到了法院的认同。这难道是中西文化的差异的错？不，在我看来，这更多的是没有对指控许大同有暴力倾向的证据进行正确认识与核实的错。那位美国律师还能把它作为赢取官司胜利的手段吗？我想这也是不可能的事情。一言以蔽之，这也说明了许大同一家的不幸，是由于没有对违法证据进行正确认识与核实所致。
父爱，这是影片另一个闪光点。影片中许大同在听证会上表现的急躁冲动，与他作为一位工程师的性格完全不同，我认为是因为他对将要丧失孩子监护权的焦虑以及恐惧造成的。影片中许大同冒着触法的威胁，偷偷带走孩子。随后警察发现他们。为了不让孩子知道真相，他带孩子玩起了警察捉小偷的游戏。这个场面轻松快活，孩子在愉快中睡了。而影片结尾许大同攀爬9层楼，把他对孩子的爱推向顶峰。影片另一场父爱是许大同的父亲对许大同的爱。如他找到检查官说明刮痧的实情，如机场泪流满面的父亲，以及痛斥大同乡逃避的父亲。这就是父亲对孩子的爱啊！
综上可见，在《刮痧》这部影片中，许大同一家的不幸归根到底是由于没有对违法证据进行正确认识与核实，从而致使法律与正义背道而驰所致。具体来说，许大同一家的不幸是隐藏在中西文化差异背后的没有对客观存在的违法证据进行正确认识与核实，从而造成判决的不公证，法律与正义的背道而驰所致。
《刮痧》影片中许大同一家的不幸，就是由于没有对违法证据进行正确的认识与核实从而造成判决不公正的结果。在这个时候，最容易让我们想到的一句话，就是弗兰西斯·培根曾所说的：“一次不公正的判决，其恶果相当于十次犯罪。”也许有人会说《刮痧》只不过是一部影片，只是一种艺术，不足以说明什么。但是值得我们注意的是，艺术除了高于生活之外，它还是来自于生活。在我们的生活当中也不缺乏由于对违法犯罪证据没有进行正确认识与核实而造成不公正判决的案例。
看完《刮痧》这部影片之后，再联系我国当前的法治现实想想，真是感慨万端。到底法律成为正义的代名词还需要多长的时间呢？记得曾经我在班中做过这样的一个调查，就是对法律的可信度的调查。但调查结果却令人感伤，大部分的人都认为法律不可信，这不是因为法律的本身是恶法，而是因为司法的不公正从而导致法律不能代表正义的不可信。但愿意在不久的将来，法律不会因为司法的不公正而与正义背道而驰，至少也不会由于没有对违法犯罪的证据进行正确认识与核实而造成法律与正义背道而驰。那时，法律真的能够成为正义的代名词，在再一次对法律的可信度调查中，人们的回答都是这样：“是的，我相信法律”。
《刮痧》是一部优秀的电影作品，适合不同文化程度的观众观看，有诸多的成功之处，具有丰富的文化内涵。当然，事情最后得到圆满解决，法庭的起诉撤销。这种结果的产生，除了人正常的良知以外，更多的是由于相互之间的沟通和理解。我想，《刮痧》中男主人公的名字叫“大同”，其目的或者其象征也就在此吧！如果说这部电影是一个寓言，其寓意也正在与此。
《刮痧》这部电影虽然只有100多分钟的片长，但是它所折射出来的精神内涵却不容小觑。透过《刮痧》有助于我们更好理解中美文化差异，更好在全球化的今天走向世界。但是我们还需要更多好得作品来开拓我们的视野。
《刮痧》这部电影借一件小事反映了中美文化（或者说东西方文化）的冲突。电影中许大同的父亲的一句话最能说明这个问题。他说，刮痧在中国已经几千年了，怎么一到美国就说不清楚了呢？其实说不清楚的何止是刮痧这种传统的中医疗法。象许大同代替父亲承认是自己给孩子“刮痧”，许大同对上司说的“我打孩子是对你的尊重”等等中国的传统道德规范，在上司桑兰那里又何曾得到理解和认同。中国传统文明古国，有着丰富的民族文化与民族传统，两千年儒家文化孕育下的华夏民族，忠孝礼仪深入人心。民族思想，爱国情操，是每一个公民，更加感性化。
美国现代文明国家，区区三百年历史，但短暂的历史恰恰使这个国家更容易接受新的思想，没有思想的累赘。现代的国家，主要体现在他的法律之上。法理，深入到社会的各个部分，依法办事，是这个国家更制度化，更规范化。
当两个文明国家相撞时，又会发生怎样的故事呢？
中国，两千年的发展与延绵，社会每个方面，人们都拥有他们祖先的经验，人们的行为准则，更多的是来自于社会的默许，也就是一套自己人公认的行为规范。美国，短暂的历史，决定他必须有一套自己人必须承认的社会准则。而此要在短暂的时间里是实现，就必须依靠明文规定也就是法。
两个文明各自独立，没有好与坏，中国，你不能说他不行，因为他的民族依靠这个几千年就没有走过灭亡的道路。美国，你不能说他不行，因为他的现代民主，是美国走在了世界的前列，望尘莫及。
美国，法律深入到社会每一个角度，每件事都将法律，涉及到人的就要讲人权，孩子，一个敏感的话题，父母教育孩子，在中国人眼里，天经地义，深入人心，对于美国人来说，他们要保护孩子的合法权利，不允许他受到不合理的待遇。在这个问题上的巨大分歧，就要求必须要交流，才能解决彼此的分歧，才能避免一些不必要的麻烦，才能避免一些重大的错误。
《刮痧》只是一滴水，而蕴藏在其中的却是因种族，区域，传统和文化不同而形成的激情澎湃的汪洋大海。在美国，尤其是在以保守和“居民顽固”著称的密苏里州，最能体现出这种对外来文化的排斥，因此影片把故事的发生地放在了这里。虽然影片是从“教子”这个角度去反映不同文化冲突的，但我们仍能从故事的一些其他侧面加深对这种冲突的认识和了解。比如主人公许大同为了自己和洋人老板的所谓“面子”，当着洋人老板的面打了自己儿子一记耳光，非但没有找回自己和洋人老板的面子，还落得一个有严重暴力的恶名，连他的好朋友——就是那个洋人老板都不能理解和原谅他。起因是因为许大同的儿子丹尼斯在和洋人老板的儿子一起玩儿时，互相打闹。洋人老板的儿子来告状，许大同让丹尼斯给人家道歉。丹尼斯拒绝了，许大同怒了，就给了儿子一巴掌。
许大同的这一巴掌，第一是为了给自己找回面子。
父道尊严是古老中国千年儒家文化的典型特征。君臣父子，天常地纲，不得僭越。君教臣死，臣不得不死；父教子亡，子不能不亡。按许大同看来，他叫丹尼斯给小朋友道歉，丹尼斯必须无条件执行。拒绝就是抗命，就是不给自己面子，就是挑战尊严。于是他给了儿子一掌。
许大同的这一巴掌，第二是为了给自己的老板一个面子。
许大同在美国混的小有成就，皆因有老板大力提携和扶助，因此他们也成了好朋友。老板的儿子被自己的儿子打了，当着老板的面让儿子给对方道个歉，老板一定觉得很有面子。儿子不听话，挨了打，老板的面子就找回来了。甚至许大同的父亲都当面夸大同这一巴掌打得好，说：“当面教子，背后教妻，”一幅自诩的表情。
但许氏父子全都错了。
从洋人老板和妻子目睹许大同打儿子那一巴掌时错愕的表情里，观众读懂了，中美两种文化的碰撞和摩擦开始了。
林语堂先生在《脸与法制》一文中说，中国人的脸不但可以洗，可以刮，并且可以丢，可以赏，可以争，可以留。有时好像争脸是人生第一要义，甚至倾家荡产而为之也不为过。
鲁迅先生笔下的阿q，既无财产也无地位，但却有的是面子，一旦被人伤了面子，比父母死了还难受。面子几乎统治了中国人的心灵，“人要脸，树要皮”，“饿死事小，失节事大”，足见其在中国传统文化中的地位之大之先。
而美国人则不同。美国人不是不讲面子，只是不像中国人把面子摆在那么重要的位置。他们在原则问题上，绝不讲面子。比如在法庭调查时，许大同的老板当着许大同的面，承认许大同打了自己的儿子。事后当许大同责备他“不够朋友”出卖自己时，他嗫嚅着说，“那我也不能撒谎啊”。
造成中美文化差异的原因是复杂的，表现在讲面子问题上，更突出了这种差异的互不包容。中国人是一个非常看重集体主义原则的群体，人与人之间讲究和谐，互相依存，互相帮助，这是几千年农耕文明培育的一种生存法则。落后的农业生产方式实际上是一种非常脆弱的生存纽带，维系在上面的人们，无法脱离它的束缚。冲突的'结果必然是毁灭现存的秩序，造成生产关系的又一次调整，使得苦难得以无休止的轮回。因此中国人愿意忍让，尊重别人，把和谐看得比天都大，把集体看的比天大，把面子看得比天大，不到万不得已，绝不轻言战端，绝不轻易得罪别人。这也是中华大一统历经离乱，而中华民族一直统一不散的一个重要原因。
许大同想给自己的老板面子，没想到自己落得一个很没面子的结局，他那关于面子的几
乎全是来自中国的理论和做法，使他陷入绝望。儿子被儿童福利局监护；妻子分居；父亲怆然回国，他只能自嘲自己为一堆“臭狗屎”。
《刮痧》所表现的冲突，只是中西文化全部冲突的一个缩影，这种冲突还将长久的继续存在。重要的不是改变，因为无法改变——两个民族几千年形成的思维和认知，只能随着交流的加深而逐渐融合。重要的是习惯和相互适应——当观众们看到影片结尾许大同一家人激情的相拥在一起接受包括公诉人在内的那么多美国人的祝福时，谁能说这不是一种相互适应和融合呢。
刮痧，一个不能阐述自己想法的单纯的6岁孩子，一个手无缚鸡之力的已婚女人，一个想要述说却因为文化的差异而变的“愤怒”和无力的所谓成功的男人，一个只想为孩子付出的老人。这样的一个家庭，用残酷到近乎残酷的剧情述说了一段中国文化在美国环境下不能表述的“爱”。
许大同的一个巴掌，打开了故事，也把儿子打出了自己的身边。这一个“巴掌”，在中国只是父亲教育孩子或者是像他在剧情里说的那样，是给自己朋友一份尊重；而在美国却成为了欺负儿子，有暴力倾向的表达。剧情突出了许大同对儿子的爱，里面有一段很让我感动的独白，是许大同在听证会上面的那段：“丹丹是个早产儿，生下来的时候只有四榜，弱小的像只可怜的小猴子，他是我的儿子，是我生命的延续，他会长大成人，结婚生子，延续许家的血脉，每当我想到丹尼斯，想到他漫长的人生，变肃然意识到做父亲的责任，我很高兴承担这个责任，当丹尼斯睁开天真的眼睛，看着充满斗争的世界时，我要他看到美好的事物，有力量去面对争取，我要把希望给他……我曾经很高兴我儿子出生在美国，我对他的未来有着各种梦想，希望他成为一个科学家、艺术家，一个百万富翁、甚至总统。但现在我不这样想了，我只希望他能平平安安，希望他幸福、降、快乐。法官大人，我为自己是个父亲而自豪，像所有的父亲一样，我爱我的儿子胜过一切。”这样的一段独白，表述了一个父亲在文化差异下的无奈和对自己儿子的那份伟大的爱。用着那些陈述和证据争取着本就是“自己”的儿子。在这同时，也用一个男人的愤怒，保护这中国几千年的传统文化。或许我们现在生活的环境和我们国家的文化有着差异，但所有的一切，都不是你放弃原本的文化变成真真正正一个所谓外地人的理由。
随着剧情的发展，中西文化的差异，更让一个手无缚鸡之力的女人变得那样的脆弱。当居中事情告一段落，当许大同夫妻为了儿子像美国法律低头，判决以后丹尼斯活动的周围许大同不能出现后，一个女人对自己的丈夫说：“你是混蛋、臭狗屎，一堆臭狗屎……”这么无力的语言，这么软弱的一个女人，却像一块石头一样砸在了我的心上。所谓的尊严在生活在美国的一对中国夫妇，像是一座高山脚下的一根小草，显的那样的弱不经风，但却从不曾消逝。
这是一部我认为Very Good的影视作品，用一个普通的家庭把中西方的文化差异，突出的这么的鲜明。每个国家都有自己的文化，自己的规则，中国的文化传统，美国的民主自由，都没有错。不过相对于一个生长在中国的我，我更喜欢中国的文化，剧中那位老先生的讲述，更是突出了，中国父亲对儿子那种不能描述的爱，记得当许大同的父亲为了不给儿子一家带来麻烦，放弃了一位年过古稀的老人最想要的天伦之乐回到国内，给许大同写信，是这样说的：“同儿，我已经平安到达了，我儿勿念。此行美国，看到你能远在异国他乡有所成就，我真是欣慰呀。我在北京买了基本刮痧的书，先给你们寄去，我还听说一家电视台正在制作一部刮痧的资料片，我托人去复制了，不久也会寄去，也许对问题的解决会有帮助。我啊，一生坎坷，磋跎成翁，如今别无他求，就是盼着你们一家三口能平平安安的，平平安安……”，这是一位多么单纯的老人，多么脆弱的父亲。
一个家庭的爱，在他乡的环境下，在庞大的规则面前显的这样的不堪一击。也正是这样的一部有点残酷的电影，把中西文化的差异在我们的眼里放大了这么多倍，让我们更深刻和痛彻的了解了中西文化的差异。这是一部很好看的电影，不过我想最后如果能把平安夜改为除夕之夜，我们国内的人会更喜欢。
❹ 电影观后感怎么写
这是至今为止看过的最好的法语电影《放牛班的春天》，以前看过的法语电影多数以浪漫爱情为主题，但这一部不同，是以音乐和师生间的动人情怀为主题的。听到莫朗奇的歌声时，我就忍不住挥动双手指挥，有一股强烈的愿望想学法语歌曲，怪不得那么多人说法语是最美丽的语言。
最近看上了戏剧大赛才有冲动想马上看一下这一部电影。
我从他的眼睛看到了很多东西，骄傲，被宽恕后的开心，第一次学会的感激。莫朗儿的声音真的称得上是天籁。他在课室里独自练习的时候不仅震撼了老师，我相信肯定也震撼了所有的观众。虽然戏剧大赛那个人拿了法语歌唱大赛的一等奖，但是我当时也没觉得他唱得有多动听，但是电影里面的小男孩似乎可以唱到人们的心坎里，触动心中的那条弦。一开始离开的那位老师说叫马修小心他，因为他有着天使的面孔以及魔鬼的内心。帅气俊朗的外表下面总是隐藏着一颗常人不易察觉的敏感的心。他的感情是细腻的，热爱着音乐的他在合唱队里表现得漠不关心，深爱着母亲的他在亲人面前表现得冷漠安静。马修在一步步融化他内心外面的冰壳，最后终于在他脸上看到了动人的微笑。
不得不说马修老师真的是一个十分值得人尊敬的老师，从他惩罚学生的方法就可以看出他是一个温柔的人。让恶作剧的学生停止他们的行为不是用体罚或者禁闭，而是让他们见证恶作剧带来的后果，让他们为自己的后果负责，产生的内疚感会令认识到自己的错误。马修会尝试从学生的角度看问题，不会轻易生气，把学生的恶作剧和嘲笑一笑置之，还会善于发掘学生的闪光点。学生们也渐渐地接受这位老师。
派皮诺是一个让人怜又让人爱的孩子，每个星期六等着爸爸来接他，可惜他早已经是个孤儿，相比起其他孩子，他更羞涩胆怯，但是有着一颗执着的心。每次合唱合练的时候老师把他抱在讲台上，他也特别收到老师的关爱，最后终于幸福地跟着马修老师离开。
其实，池塘指底的学生也不算是屡教不改的坏学生吧，他们在马修老师的课上还是挺安静的，按照老师的指示来作，只是很偶尔的时候才有一两个学生不听话。马修老师很幸运地是，遇到了一群热爱音乐的孩子，而他也是因为想施展自己音乐才华的老师，他既可以实现了自己的价值，同时也提起了学生的兴趣，令他们从良。他们在最后表演的时候，我被他们深深感动到了，放牛班也有春天！老师就应该善于发掘学生的天赋，而不只是一味揪着他们的错误来惩罚。
电影《孔子》主要讲述了公元前六世纪，屹立数百年的周王朝已日渐衰落，各诸侯国割据一方，为了达到称霸的目的而相互征战。此时社会混乱，民不聊生。一代大思想家孔子出身于鲁国的没落贵族家庭，为社会的混乱而深感忧虑，希望以他的思想和智慧来影响春秋诸国的历史进程。
但是，理想是美好的，现实是残酷的，想要就单单用一个简单的礼字来改变当时的社会状况结束那纷乱的社会是不可能的！所以，孔子在鲁国碰壁后，被迫离开亲人离开故乡，开始他长达十四年之久的颠沛流离的生活！他率领着众弟子奔走在列国之间，传播其思想，想与整个时代抗争，在期间，他们曾数度被乱军围困而身陷绝境，也曾被卷入政治阴谋的旋涡，甚至曾被世人误解。但是不管怎么样，只可惜霸道如此世间，想要被世人接受这些思想几乎是一件不可能的事。最终孔子于晚年返回鲁国，仍然不懈于教育弟子众人及进行文献整理工作。最终，孔子在失意中逝世，一腔报国热血空付东流。但是，礼崩乐坏终促成万世师表。孔子逝世之后，其言行及思想终为后世所认同推崇，成为中华民族精神的重要根源，尊谥大成至圣先师。从这部电影我们了解到孔子渊博的学识的同时，更让我们了解到孔子真实的为人，他的家庭，他的教学，他的胸怀??尽管电影中有可能有捏造的地方，但是这还是让我们了解到一个我们所没有了解过的孔子，这样呈现出来的这样的一个孔子更令人佩服！
在电影中，令我印象最深的一幕是孔子为救回从季式葬礼上本要陪葬的一个小男孩，也为了反对那种没有人性令人愤慨的陪葬制度，而在殿堂上那激扬愤慨的演说，在那朝堂之上，孔子舌战群儒，圆形的会场，整个场景就像现在的英国会议，让人忍俊不禁！而对待像公山狃那种小人，孔子的方法是以其人之道还治其人之身，一句给个话啊完全把孔子的从容与智慧展现得淋漓尽致，，同时，也充分地把孔子幽默的一面展现了出来！
另外，提到孔子当然不能不提他那些弟子们。在孔子所有的弟子中，颜回、子路、冉求是最令人印象深刻的！这三个虽性格各异，但是他们都非常尊敬他们的老师，遵循礼仪仁和的精神如命，可以说真的是完完全全把孔子的思想收入心底呀！最后，子路选择了帮助卫国，冉求则是回到了鲁国效命！然而，最牵动人心的则是颜回，而颜回也是孔子最钟爱的弟子，他外表虽然文文弱弱的但却也机智灵活、意志坚定。但是，最终却也是英年早逝呀！而他死的那一幕，也真的令人震撼不已呀，为了挽救掉入水中孔夫子的竹简，而放弃自己生命！当看到孔子抱着颜回尸体大哭的那一幕，我的眼泪也情不自禁地掉了下来！当时我在想，孔子是有多大的魅力多大的才华才能赢得弟子如此的尊重呀！这也充分说明了孔子是一个怎么样的人，他的礼仪他的儒雅他的胸怀他的大志都是让人非常佩服的，我想着也是孔子能被世世代代人铭记学习，他的思想能够流传百世影响世代人的原因吧！
当初，在那纷乱的社会里，孔子的志向没能够得到实现！但是，如今孔子和他的思想影响着无数人，我想孔子当初的志向也算是实现了吧！我从电影《孔子》中也深切感受到，作为年轻的新一代，我们更应该学下孔子钻研学问的严谨态度，以及敏而好学，不耻下问的学习精神，秉承孔子人之生也直，罔之生也幸而免的做人格言，还有那己所不欲，勿施于人的待人之道，努力学习，提高自己的素质，成为一个正直、有学问、光明磊落之人！