爹妈完整版电影

❶ 《可怜的爸爸》中文电影观后感

后来他们找老板还他们钱，老板就是不还，然后王小福他们就把老板打了一顿，后面事情就更糟糕了。
看完了这篇故事。他们真的很可怜，不愁吃不愁喝，不用做家务，很幸福。他们农村这些小朋友，家里穷，爸爸妈妈必须去外面打工。这些小朋友留在家中，成了留守孩子，那么可怜，他们内心一定非常需要父母！
有一次，王小福偷了钱和朋友一起去网吧玩游戏，因为抢位子跟别人打了架，所以游戏就没玩成，没爹妈疼，还有成天做不完的家务，他们这些孩子的生活是那么苦。不像我们城里的小朋友，爸爸妈妈在身边，可以成天粘着爸爸妈妈，我很感动，都哭起来了。我觉得他们真是既可怜，名字叫《留守孩子》、老师和社会的关爱。我很喜欢电影里面的方老师和大阳警察，因为他们为孩子做了许多好事。为了帮助孩子们，他们还成立了“留守孩子之家”，没人管，又可爱。
电影讲的是许多小孩的爸爸妈妈都去了广东打工，只有爷爷奶奶带，很可怜。其中有几个人很顽皮，没有父母管，经常犯事今天我和爸爸看了一部电影。也有的人学习好，生活才不至于那么苦，专门照顾留守儿童，给他们家的温暖。
有了老师和社会的关爱，小朋友才能健康快乐的成长。
我想，可是，一回到家就要做许多事家务活，还经常要挨爷爷奶奶的打骂，那么可怜。我们应该感谢方老师、感谢大阳警察

❷ 为什么有人说杨德昌的《一一》是最好的华语电影

他可以十年不碰老婆，不可以一刻不想……

2007年6月29日，杨德昌导演因癌症在洛杉矶比弗利山庄病逝。

人间从此少了一位离经叛道的华语电影大师。

大师已逝。

这张面孔的背后不知道还有多少不为人知的故事。

他用编程式思维方式构筑起来的电影世界，留给后人破译。

《牯岭街少年杀人事件》（第一讲完整版）上线

（总八讲）

每周六20:00上新一集（45分钟）

❸ 2019《半个喜剧》电影观后感以及精选影评【五篇】

《半个喜剧》影片最后用音乐才华被赏识给了孙同一个美丽的结局，可是现实中的我们呢?而关于观看《半个喜剧》电影 观后感 及影评，我准备了以下 文章 内容，希望对你有所帮助。

《半个喜剧》电影观后感影评(1)

越来越没有电影感，这是目前很多国产类型片面临的严峻问题，无论你是喜剧片、爱情片、警匪片，还是一半喜剧片，一半爱情片，一半警匪片。

《半个喜剧》与开心麻花拍摄的大部分电影风格类似，优点明显：剧作扎实，表演流畅，台词口语转化率好，单个片段或场面冲突丰富、细节饱满……这是舞台艺术靠着一遍遍现场打磨积累出来的优秀成果。

但是舞台艺术不同于电影，比如只要是涉及到时间跨度和空间转化的舞台艺术都呈现出段落化(譬如《暗恋桃花源》)，它被明确地切割成以幕为单位的段落。而电影发展至今，加之蒙太奇的发现，声画概念的融合，它可以运用多种类型的剪辑手段实现它的流畅化，制造虚拟的时间的连续和空间的衔接感，这是舞台艺术不能匹敌的。

《半个喜剧》在单个场景上调度出色，靠着情节巧合、人物之间的认识偏差能够反复制作悬念，比如开场的出轨与掩饰段落，它可以让人在一个场景或者段落范畴中毫无审美的疲劳，反而越看越感新奇。即便如此，一旦回到整体的戏剧冲突和影像来说，你突然就发现这部电影在场与场之间的转接中失去了“域”，这里的“域”既是场景之间的转接，也指的是因为这些场景变化带来的蒙太奇效果和时空的丰富感。而且似乎这部电影的导演又很明白剧本上的优势和由此带来的劣势，所以他使用一些流行歌曲和音乐作为转场的铺垫，但是作为一部节奏偏快的轻喜剧，为保持节奏和笑点的密集，他放弃了影像制造出的时空概念，几乎全部沉浸在小场面的对话和精细的调度上。

德勒兹在评价苏联学派时，有这样一个解释，他说：蒙太奇上升为一种“生产”的过程，生产出来的是影像的细胞，意义生成于蒙太奇的内部。这个内部就是镜头与镜头，场景与场景之间产生的碰撞而形成的一种影像的“域”。

你相信电影能产生二次创作吗?“整体单元在每一个部分中反应出来，而每一个部分或者每个螺旋扭转在生产出新的整体单元。”这便是电影内部影像之间产生化学反应和观影共鸣下的二次创造，但是《半个喜剧》这样的电影似乎剥夺了这种创造，它只生产了半个电影而不仅仅是半个喜剧吧。

《半个喜剧》电影观后感影评(2)

孙同在医院的走廊间里崩溃爆发的一刻，镜头时不时扫过看热闹闲言碎语的护士和路人讪讪的眼神，好像在说“啧啧，这人有病吧”，此情此景，狼狈的孙同彻底被塑造成了那个别人传言里那个窝囊废。

可事实上，没人知道他自己经历的是怎样的摧残。忘了在哪看过一句话，永远不要对他人诉苦，因为你的所有烦恼70%的人不关心，而剩下的30%听了会高兴 。永远不要奢望谁能真的懂你，体谅你。

成年人的痛楚，只有狠狠咬碎了牙往肚里咽过才能明白。看完这部电影，我的耳边一直回想着孙同妈妈的那两句话“我是你妈”“这可是你自己选的”。好像全世界的妈妈都特别擅长无形的操控和情感绑架，她最有力的武器就是那句“我是你妈”。我是你妈，我还能害你吗，我做的一切是为了我自己吗，我不都是为了你好吗……胁迫着你不得不走上她选的路之后，最后甩给你一句“这可是你自己选的”，让你根本无从抵抗她一手的安排。伤你最深的永远是离你最近的人。

其实，比起郑多多的渣男行径，或是傻傻被他骗了的两个女人，其实让人看着最窝火的还是孙同。当你没有能力支撑起周围人对你的期待，所有人都会想用自己的方式拉你一把。可是殊不知，命运的每个赠予都在暗中标好了价码。一旦你接受了别人对你的帮助，就是在把你人生的股份一点点瓜分，他们都是你命运安排的董事会成员，谁都有权对你的决定提出要求。这就是孙同一步步走到崩溃的原因。软弱，妥协，无能。人活着，谁不是一心向好呢?可是如果不是用自己的双脚站起来，永远都只能甘做一个被操纵的傀儡。

还好影片最后用音乐才华被赏识给了孙同一个美丽的结局，可是现实中的我们呢?考学，找工作，好不容易有了工作，还得被逼着相亲，找对象，催婚，可是结了婚就完了吗?还有催生，找保姆，孩子上学……只希望我们能作为一个成年人真真正正的站立起来吧。

《半个喜剧》电影观后感影评(3)

有很多搞笑的时刻电影院的大家一起哈哈大笑。或许在那些戳中现实的痛点的地方，也有人和我一起默默共鸣。

不过电影真的太真实了。普通人家的好孩子太难了。

悲观的时候会想，这个社会根本不在乎你是个什么样的人，你是善良、是卑鄙、是热心、是冷漠，都不会有人在乎;身边温柔、善良、内敛、努力的好姑娘好小伙，他们的默默的付出和坚守根本没有人注意。那些两面三刀、手段卑劣的人，却站在自己爹妈的肩膀上耀武扬威洋洋得意。你的老师，你的上级，他们根本不想了解你是个什么样的人。

我觉得自己太能理解孙同了。就像明明对某些人极度恶心和厌恶，但当着面还是得该说话说话该笑笑。

我觉得自己太羡慕莫默了。谁不是从少年过来的，谁还没有内心想坚持的。我已经变了，开始妥协，开始让步。希望我到30+，还能坚守自己的原则。

从电影里找到了真实世界小人物的悲欢。现实当然更惨烈。我和狗子说，现实中可能到两人分手就结束了。狗子说，不，现实中两人可能会一起骗郑多多。

或许现实中，孙同和莫默不会相遇，一个丢掉所谓尊严，在生活中麻木;一个不断相亲，可能找到一个差不多的人凑合了事。而郑多多和高璐结了婚，继续舒舒服服的做他的渣男，高璐被蒙在鼓里，或者几年后上演酒店抓小三。

慢慢长大了，才明白所谓“看透生活的本质后,依然热爱生活 ”有多难多厉害。

《半个喜剧》电影观后感影评(4)

是讽刺，是镜子，是揭露讽刺现实灰色人情交际，它是一面镜子，早点认清自己，比让他人给你撕破脸揭下来要好不少。

高富帅出生在富有家庭，从小接触现实社会人情交际，但是没有以一个正确的价值观来处理人情交际，用自己特有的权势与财来跟各种人表演周旋玩弄于鼓掌之间，以求达到心理上的成就感与快感。矮穷矬呢，极力摆脱于自己出身在小城市的困境(一部分是因为母亲逼得)，当这两种人格处在一起时，从电影与现实结合的角度来考虑，这两种人能处成哥们儿兄弟，是极其合理也是极其不合理的。

合理的是两种人格在长时间的学生同窗生涯磨合之中，无形之中形成了一种契约，一面给你想要的，但能控制住你，一面得到想要的东西。但是被制约控制(常常在威逼利诱与忍不下心撕破脸的结果收场)。不合理是因为两种人很难磨合成这个样子。

当以灰色人心看待这个世界，这个世间所有人都是灰色的，你觉得要控制这个世界，其实你是被这个现实控制的。当你透过灰暗，守住人性底线，堂堂正正做个人，你就会发现人性的闪光点，这需要时间的历练，磨合，来去除人心镜面的灰色部分。

《半个喜剧》电影观后感影评(5)

在观众青睐“爽片”的当下，《半个喜剧》并非一部能让观众看完倍感舒畅的影片，它甚至会让你心里仿佛被什么东西堵住了一样，忘掉影片前一个小时带给你的欢乐，沉浸在那些似曾相识的人性挣扎之中。

和《驴得水》一样，《半个喜剧》依旧令人窒息。

男主孙同，就是我们大多数普通人，费九牛二虎之力考上了研究生，即将 毕业 要留在陌生的大城市找工作，户口仍在老家小城，单身的母亲将希望全寄托在他身上，婚、房、车扼住了他的命运。

渣男郑多多，虽不是大富大贵，但家里的资源和本地的户口让他能过上相对轻松的人生，有个漂亮的未婚妻，却还是总爱沾花惹草，在单位领导都忌惮他，他谙熟这社会的种.种人情世故与潜规则，善于利用并以此作为自己人生最大的筹码。 孙同和郑多多表面是兄弟，但因为孙同对郑多多背后种.种资源的需求，两人的关系其实并不平等，而且两人虽不说破但自己对于这种从属关系其实心知肚明。

任素汐饰演的莫默则是郑多多的另一面，虽然名字听起来像交友软件，但无论在爱情、事业、生活上都有着自己在当下这个时代中少见的原则性，她是一个理想化的角色，“不说谎”这一条人设就令她只可能存在在虚构的 故事 之中。 莫默的理想化是有依仗的，首先是她能力够强，其次是她同样是家境不错的本地人，这就比同在一座城市之中攀登奋斗的许多同龄人有了先天优势。 在孙同和莫默的关系之中，孙同还是相对没有安全感的一方，莫默足够自立，孙同则太依赖别人。

影片的前30分钟，几乎都发生在孙同和郑多多合住的老宅中，几间房屋，角色进进出出，逐一登场亮相，在剧情疯狂推进，矛盾不断加剧，谎言和误会越累越多的情形之下，影片还保持着几句话一个笑点，观众情绪会随着信息量的增加不断走高，对角色的认识也逐渐加深，心怀忐忑的等待着矛盾的集中爆发。

想写出这样一场戏很难，要编排和调度好人物之间的交错更难，最后能快节奏的将整段戏完美呈现在银幕上更是难上加难。

你所看到演员们每一句有来有回，节奏和情绪都异常准确的台词，每一个恰如其分的反应，都不是简简单单的靠演技就能做好的，而是需要一次又一次反复的练习，最终才能达到《半个喜剧》第一幕所呈现的流畅且高能的戏剧效果。 这种高能量对抗性持续全片，直到最后一刻才如同重锤落下，其内核就是现实的丑陋与理想的美好之间的抗衡，而男主代表我们普通人夹在期间，摇摇摆摆不知该如何抉择。

什么是现实? 现实是一个能让你工作无忧，帮你解决户口，让上司高看你两眼，甚至误以为你俩有一腿的哥们，你要不断麻醉自己的内心去迎合他，他出轨时你要做他的掩护，他泡妞时你要做他的僚机，他不要的东西你可以捡来用，但不能喜欢他单纯就是想上个床的女人。 现实是嘴里永远喊着“为了你”却从没关心过你想要什么的老母亲，她可以卖掉家乡的房子让自己无家可归去给你凑你并不想要的首付，她能在大庭广众下装病撒泼去强迫你和你爱但她不喜欢的女友分手，她一面指责你没骨气，一面让你委曲求全什么都要听郑多多的，你不是个人，是个附属品。 现实是你势利眼的上司，是看热闹的路人，是更适合娶的医生二表姐，是你遥不可及的梦想，是一遍又一遍告诉你必须学会妥协、圆滑的操蛋世界!

但《半个喜剧》没有就此打住，它直截了当的告诉你了另一个更加残酷的现实，人活在这个世间总要“做狗”，真当然很悲哀也很无奈，但更可怕的是明明做了狗自己却还试图欺骗内心，甚至最后能做到不再在意自己是人是狗，能适时的对着现实乖巧的摇起自己逐渐清晰的尾巴! 一部电影当然没办法让这个世界变得充满原则，但这部电影它至少赞美原则，而非赞美厚黑、世故、谄媚、势利、狡黠，后者在很多现实生活中的语境里都成了成功者的必备属性，大家还已经习以为常。 当孙同不堪重压选择做狗，郑多多拍着他的脸说“你成熟了”，那一刻我差点恶心的吐出来，但我们生活中又见过多少以此为成熟标志的人呢?

❹ 怎么评价电影《老炮儿》

借用“六哥”的话，咱一桩一桩的理，一码归一码的说。

• 第一茬：说说导演

《老炮儿》电影，算不得一部好电影。

电影好，至少得票房好、评分好、舆论好。或者你哪怕有个三分之一也成，但《老炮儿》也就勉强及格，三方面都半半拉拉。

管虎的作品大多也都是这样，受众很小，不爱的人，爱不来，喜爱的人又爱的深。

如《斗牛》那般风云的作品，捧红了黄渤，转型了闫妮，也换不来一片好评。

所以不喜欢的莫强求，喜欢的也别掖着，《老炮儿》我很喜欢。

❺ 初三必看十大励志电影

初三必看十大励志电影

电影是文物的具体创建文化。它们反映了这些文化，反过来又影响了它们。电影被认为是一种重要的艺术形式，是大众娱乐的来源，也是教育——或灌输——公民的有力媒介。以下是我整理的初三必看十大励志电影，希望能够帮助到大家。

励志电影1：死亡诗社

影片讲述了1959年，内向的托德·安德森前去威尔顿预备学院读书。他的室友尼尔阳光开朗，却天天受父亲管制。一天，他们班上迎来了新教师约翰·基廷。基廷以反传统的教育方法，向学生介绍了许多有思想的诗歌，提倡自由发散式思维，引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢把握自己的人生。

经典台词：希望你们也找到自己的路，找到自己的步伐、步调，任何方向，任何东西都行，不管是自负也好，愚蠢也好，什么都行。

励志电影2：永不妥协

影片讲述了一个没有法律背景的单身母亲，历尽艰辛，以永不妥协的勇气和毅力打赢了美国有史以来最大的一宗民事赔偿案。

经典台词：我以为我这样穿很好看，只要我还窈窕动人，我爱怎么穿就怎么穿，你没意见吧。

励志电影3：肖申克的救赎

该电影主要讲述了银行家安迪被冤枉杀了他的妻子和其情人，身陷囹圄，一名小偷因盗窃入狱，知道安迪妻子和她情人的死亡真相，狱长不愿帮他翻案。安迪知道真相后，决定通过自己的救赎去获得自由，最后成功逃出监狱。该片于1994年9月23日上映。

经典台词：每个人都是自己的上帝。如果你自己都放弃自己了，还有谁会救你？

励志电影4：集结号

该片讲述了解放战争时期，连长谷子地探明当年集结号的真相，为九连牺牲的战友们争取荣誉的故事。

经典台词：爹妈都起了名，怎么都成了没名的孩子了呢？

励志电影5：《洛奇》

弱者当自强，奋斗不停息，当已不是好莱坞最受欢迎的动作明星好多年的史泰龙又要再战银幕，且希冀复写自己30年前的传奇最高点，这个六旬的老男人难免招来一片叹息。且不说第六次续写这部得到好莱坞电影工业最高奖赏（奥斯卡是也）的电影极有画蛇添足之可能，就说已老矣的意大利种马为了再现这个让他一举成名的角色所历尽的艰辛，也确实令人替之抹汗一把。

面对足以做他孙子的对手，传奇的矫健动作早已僵硬，岁月让动作迟钝笨拙，闪烁着金色光泽的肌肉也萎缩了不少，蹒跚的老人重出江湖，是会最后一次复兴辉煌？还是只是黄粱一梦？也许影片拍摄时的小细节可以成为暗示：在真正的拳台拍摄片中激烈大战时，14000名真正的拳击迷们（并非临时演员）齐声高呼“洛奇”的名字。每当你认定洛奇已失去了站立的力气，他又会再次坚强地从灰烬中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力！

励志电影6：《风雨哈佛路》

一部很简单的.电影，没有太多的起伏，没有太多的波折，一切似乎早已注定如此，欠缺的仿佛只是时间。小小的丽莎，有着同生活在这个世间任何一个幸福的家庭的孩子一样温馨的记忆。莺飞草长得春天，母亲带着她去公园，拿硬纸板当垫子从山上滑下来，母亲紧紧地她抱在怀里，那样灿烂的笑容，开心地喊叫。那份记忆深入骨髓，温暖她18年动荡艰辛的人生。即使在多年之后，在面对纽约时报的评委，她仍旧以平静而缓慢的语调述说：“我非常爱我的妈妈，她吸毒，也酗酒，基本失明，她还患有精神分裂，但我决不会忘记她爱我，虽然她曾经做过一些事，总是这样，总是这样……”

励志电影7：《 一个都不能少 》

影片讲述魏敏芝给水泉小学的高老师代一个月课，因高老师叮嘱不能少一个学生，所以魏敏芝进城寻找张慧科而发生的一系列故事。

1999年，该片获得第56届威尼斯国际电影节颁奖礼金狮奖奖项、第22届大众电影百花奖颁奖礼最佳故事片奖奖项、中国电影华表奖颁奖礼优秀故事片奖奖项。

励志电影8：《花与爱丽丝》

讲的是两姐妹与一帅哥的貌似的三角恋，因为用貌似是有原因的，至于原因大家还是看了之后慢慢思考吧。好朋友之间突然喜欢了同一个人的事经常发生的，但友谊和爱情会怎么选择呢？《花与爱丽丝》就为我们的三角恋青春留下了美好的一笔。《花》的导演是岩井俊二，是擅长以青春为题材的导演，可以说他的电影就是在讲我们的青春。

励志电影9：《十七岁的单车》

是王小帅导演的一部关于自行车的青春电影。非常不错，两个以自行车之间的斗争到友谊的蜕变。同样也是怀恋我们自行车的时代。很值得一看。

励志电影10：《阳光灿烂的日子》

是非常非常棒的一部青少年电影，这也是姜文对自己的青春的回忆。一群生活在部队大院里的孩子，在耀眼的阳光与遍地的红旗中间，度过自己的青春。同样是有冲动、有爱情、有性、有幼稚、有失败、有冒险、也有成长。