『壹』 校园暴力电影都有哪些
1
《告白》
看电影的标题以为是一部傻白甜的爱情片,然而,这却是一部惊悚推理片。故事讲述了学生杀害了女教师(松隆子)的女儿,却因为法律的保护毫发无损,女教师并没有圣母白莲花,而是以暴制暴的为女儿报仇的故事。故事非常精彩,每个人的告白都是一场人性的揭露,值得一看。
2
《蚯蚓》
和电影名《蚯蚓》一样,这是一部让人有些毛骨悚然的影片。故事讲述了子若考上了首尔的贵族艺术高中,在唱诗班长大的她音域非常高,在学校崭露头角,因而遭到同学嫉妒。同学们残酷的攻击,尽管子若顽强反抗,最后也受不了无休无止的折磨而自杀。脑瘫的父亲伸冤未果,查明真相的他用自己的方式惩罚了那些欺负女儿的人。
3
《火山高校》
这部电影和前两部不一样,它是一部魔幻电影,讲述在“火山高校”内藏有一本武林秘笈,校内各方人士都想利用金英俊的超能力达成自己野心,于是,校园内大开杀戒的故事。听着有点瘆得慌,豆瓣得分不太高,不过还是可以看看的。
4
《2:37》
故事讲述了六位少男少女的烦恼。少年时代都有脆弱无助的时候,影片采用了交叉叙述,看上去最无忧无虑的姑娘选择了自杀,而看似被烦恼困扰的人却痛苦的活了下来。这中间,包含着他们对家庭、爱情和性的不安。有人称之为“青春的挽歌”。
5
《校园规则》
这是一部瑞典的影片。主人翁艾力克因家庭暴力而成为了一个不良少年,被学校开除后进入了一所寄宿学校,交到了好朋友的他原本想安心念书,可那些高年级称霸校园的学生却不断欺负他,忍耐无法对抗暴力,没有智慧的反抗也是。
6
《青鸟》
这是一个从学生自杀未遂引出的故事。企图自杀的学生野口竟然是被全班团结起来欺辱的,那种集体无意识的行为对他造成了深深的伤痛。他留下遗书师徒自杀,并在遗书上写了班上三名罪魁祸首的名字,引起了全班压抑的气氛。
『贰』 推荐比较经典的日本校园暴力电影
1、《蓝色青春》
《蓝色青春》由日本Omega Micott制作的83分钟剧情影片。该片由丰田利晃编剧、导演,松田龙平、新井浩文、高冈奏辅、忍成修吾、冢本高史等主演,于2002年6月29日在日本上映。该片改编自松本大洋所著同名短篇漫画,讲述了无所事事的少年九条和他的死党们的青春故事。
2、《大逃杀》
《大逃杀》由日本东映映画制作发行的122分钟恐怖影片。该片由深作欣二导演,深作健太编剧,北野武、藤原龙也、前田亚季等主演,于2000年12月16日在日本上映。
该片改编自日本小说家高见广春的同名小说,讲述的是在未来世界,某中学三年级的学生由于纪律松弛,被教师遣送到一个荒凉小岛进行“杀戮游戏”的故事。
3、《彪悍少年》
《彪悍少年》由日本角川映画制作发行的122分钟的喜剧影片。该片由品川佑编剧导演,成宫宽贵、水岛宏、本仮屋唯佳、波冈一喜、若月彻等主演,于2009年3月20日在日本上映。
该片改编自品川佑所著同名小说,讲述了一个平凡的初中生,迈入了不良少年的世界,在打架闹事中,所经历的友情、恋情,并在其中逐渐成长的真实故事。
4、《热血高校》
《热血高校》根据同名漫画改编,由三池崇史执导,武藤将吾编剧,小栗旬、山田孝之、矢部享佑、远藤宪一、岸谷五朗、黑木明纱、桐谷健太、高冈苍甫等主演,于2007年10月27日上映。该片讲述的是在一所恶名远播的叫“铃兰男子高中”的学校中,一群嗜好打架的不良学生之间的帮派之争。
5、《热血高校2》
《热血高校2》由日本东宝映画制作发行的133分钟的动作影片。该片由三池崇史导演,武藤将吾、水岛力也编剧,小栗旬、矢部享佑、黑木明纱、高冈奏辅、桐谷健太等主演,于2009年4月11日在日本上映。
该片改编自高桥广所著漫画作品,是2007年电影《热血高校》的续作,讲述了暴力斗殴不再仅仅局限于铃兰高中内部,凤仙学院——铃兰曾经的死对头蠢蠢欲动,一帮后人为给死去的老大报仇又再度发起挑战的故事。
『叁』 有关电影院营销的资料,书籍文章 因为侄女要写论文
电影不仅能够成为娱乐新闻的头条,也能成为整个社会关注的话题。当电影制造的话题、电影制造的体验,成为一种特殊的市场驱动力并成功地被企业运作,那么采取整合营销手段,将会创造出巨大的市场价值。
中国电影营销现状
新中国成立以来,中国电影业基本上是国营企业一统天下。体制因素束缚了营销人员的手脚,而且压抑着营销人员的智慧,使得一些最基本的,反映市场经济一般规则的营销理念、方法和技巧等,无法运用开来,导致中国电影营销的“有场无市”。在商品经济大潮的冲击下,国产电影的生产、发行与放映等各个环节均遭到巨大的冲击,中国电影一度跌入低谷。
加入WTO以后的几年来,随着我国电影产业政策的调整和改革步伐的加快,中国电影产业正在出现新的面貌。首先,中国电影的投资已经显现出多元化的趋势,形成了国有资本、民营资本、境外资本并存的态势,尤其是民营影视公司成为中国电影产业的一支生力军,极大地推动了中国电影的产业化进程。其次,从中国电影的发行与放映来看,近几年来也正悄然发生着重大的变化,民营公司依托在运作上的灵活优势,大力推进了国产电影的发行与营销。在放映方面,外资对于投资中国电影院的兴趣越来越大,看中了这个拥有13亿人口巨大数量的潜在观众市场,甚至在先进的数字化影院建设方面,中国也已居全球第二位,在数量上仅次于美国。但是我们还是迫切需要学习国外电影先进的营销理念和方法,用整合营销传播理论给中国电影营销输入新理念、新思维。
营销,不妨学学美国
“整合营销”理论产生和流行于20世纪90年代,是由美国西北大学市场营销学教授唐·舒尔茨(Don Schultz)提出的。传媒整合营销作为“整合营销”的分支应用理论,是近年兴起的。从“以传者为中心”到“以受众为中心”的传播模式的战略转移,是整合营销倡导更加明确的消费者导向理念。
2001年,美国整个电影工业的年收入超过1000亿美元,一跃成为仅次于航空、汽车和计算机的第四大产业。 美国电影挺身第四产业,源于采用了崭新的营销理念,通过整合营销做大了市场。
电影整合营销的核心是“以消费者为中心”,即“观众要看什么,看谁演,就拍什么,请谁演”。 为了了解观众的喜好,好莱坞各大公司长期以来一直很重视市场调查,市场调查包括三方面:一是调查观众喜欢看什么类型的影片,在不同时期推出不同类型的影片。二是调查一定时期的大众社会思潮是什么,从而确立影片拍摄的主题。例如“9·11”事件发生后,美国民众陷入恐慌,好莱坞便“及时”推出一些能让大家暂时忘却现实烦恼的魔幻片,像“哈利·波特”、“指环王”等系列。三是调查观众品位, 通过调查发现影片的四大卖座元素:好故事、好演员、好场面和好音乐。
电影整合营销的主要手段是充分利用电视、网络、报刊、手机短信等多种媒体,通过新闻发布会、制作专题等方式进行多侧面、全方位的立体传播,并与企业合作进行联合营销,达到双赢。当一部电影拍完后,不是立即放映,而是先预映,放给不同年龄层次和心智水平的观众及影评人看,根据他们的反应进行修改,把营销和摄制整合在一起。其次与企业进行捆绑销售,不仅提升企业品牌的知名度,同时为影片赢得赞助和宣传。比如,在007影片中,米高梅让邦德驾驶福特公司的“阿斯顿·乌侗”牌跑车,邦德女郎坐福特公司的“齐鸟”跑车,而把德国宝马系列挤出银幕。为此,福特公司回报了3500万美元资助。 据悉,该片为20家公司的品牌做了广告,赚进1.2亿美元,而米高梅公司的投资不过1.1亿美元。换而言之,该片不需上映就已收回了成本。
另外,非银幕营销所得占美国电影业总投入的80%。非银幕营销的范围包括电影本身的后续产品,例如录像带、DVD、原声大碟及磁带等,还包括与电影相关的周边产品,如电子游戏、玩具、服装等。创下4亿美元票房的《蜘蛛人》,仅在沃尔玛超市卖掉的DVD就达1900万部,按每部19美元计算,销售总额3.6亿美元。动画片《怪兽公司》的DVD也卖了近4亿美元。《星球大战》的周边产品销售收入更是超过50亿美元。
建立中国电影整合营销传播新体系
电影市场的整合营销传播,必须具备四个关键条件:
首先,以消费者为中心。对于电影而言,影片就是票房,票房就是观众。如何分析观众,了解电影受众需要?第一步要进行大量的市场调研,第二步要剖析受众心理。这就是整合营销传播的关键——受众需要什么,我就生产什么。
其次,营销等于传播的理念。电影的营销,就是信息的传播。试想,没有媒体卖力地传播,《泰坦尼克号》是不可能成功的。在这里,营销传播具体而言,就是媒体的广告、宣传和炒作。
再次,对不同的消费群体应该建立不同的“资料库”。这是电影营销双向沟通的又一关键,掌握了足够的受众资料,才能有针对性地进行营销。
最后,是营销传播的整合,这是整个整合营销新体系的核心。电影的营销整合传播系统是庞大复杂的,电影制作、广告策略、市场调研、宣传炒作、公共活动、促销手段等,要在统一有序的经营运作下,形成一种营销传播的合力,才可取得一定的营销效果。电影产品营销的这种整合,将其现有产品的风险性和后续产品的占有性矛盾统一起来,整合的力量在此表现无遗。例如《十面埋伏》用离奇的故事情节、精美的画面处理、诱人的明星阵容吸引观众的眼球,放映前又通过报纸、杂志、网络、电视、DVD、户外等媒介进行强势渲染,首映礼前举办了一场大型晚会,两岸三地当红明星纷纷献艺,把上映前的推广促销活动做到极至。《十面埋伏》的运作成功无疑展现了电影营销的一个新角度。联合促销是电影营销的一种新型合作模式,越来越多地被广大商家所采用。它可以网聚消费者的“眼球”,使一个企业或产品的营销成本大大降低,同时可以帮助产品实现接触更多消费者的目标, 对电影企业来说,联合促销则意味着获得更多额外(免费)的电视与平面广告宣传,以及出现在各种公共场所的广告机会,扩大了电影本身的广告宣传效果,增加票房。例如,《英雄》与多普达,《十面埋伏》与方正电脑进行联合促销,实际上是在相互借势,共同造势,以求双赢。
中国电影营销如果能建立一种这样的新营销体系:从整合的高度,去俯视、构建电影市场;从整合的视角,去生产、营销国产电影;以整合的思维,去营造电影消费氛围和市场环境;建立起赢利点密布、经营结构超稳定、并与现代国际水平接轨的整合营销传播模式,那么,中国电影的兴旺将指日可待。
『肆』 生吃电影百度云资源
昨晚挑战了女导演Julia Ducournau执导的磨举法国电影《Raw》(生吃),用极端手瞎颤碧法描述青少年性觉醒、丛林式的校园规则及叛逆心理。摄影和音效、音乐相当出彩!
V.X 公主号:十三姨电影 为你而找洞野,望采纳!!
『伍』 如何评价电影《金蝉脱壳》
我个人认为《金蝉脱壳》这部电影很精彩,看起来很刺激,是一部延续好莱坞经典大片风格,全程头脑风暴枪战火拼老牌硬汉拳拳到肉的两个小时无尿点之作。
所以说我觉得在我看来,这部电影的主题相当新颖。它不同于其他动作片,只有血腥和暴力的场景作为影片的核心;这部影片是一种独特的方式,在保证动作场景不打折扣的前提下,在镜头之间,传递着一种对生活的希望,以及人性的光辉,感人,令人感叹有时候,生活就像这个故事。原来,一切都设计得很顺利,但有一天,一切突然失去了控制。人生到了最低谷最无助的时候,你可以像故事的主角一样,不乱,勇敢地站起来面对它。
『陆』 怎么评价电影《金蝉脱壳》
二龙虽老,新依旧
文/梦里诗书
这虽然是一部史泰龙主演的电影,但在开头我还是想说说阿诺,这位拍了一辈子电影的好莱坞传奇,在自已卸任州长后,看来是打算在战好莱坞,从《敢死队》中的友情客串,到《背水一站》的火爆在战,在到今天说道的《金蝉脱壳》的精彩出演,两位都已年过六旬的好莱坞巨星《金蝉脱壳》绝不是一部“老爹”电影,“二龙”虽老,新依旧,两位巨星的强强联手,即使没有看电影,我也能肯定绝对错不了!
如果是之前的《背水一战》还是一部靠阿诺撑场剧情老套的好莱坞爆米花电影的话,那么与史泰龙一道出演的《金蝉脱壳》却绝对没有这样的感触,电影中史泰龙饰演的是一位最强的越狱高手,曾在8年内成功逃出14座安全防卫工程最严密的重刑监狱的安管专家,这个角色的设定从剧情上就与多年一成不变的好莱坞英雄电影有很大的区别,这部电影在开始的2分钟内就已经完美的抓住了观众的心,整体的带入感非常好,自已在观影前是没看过剧情简介的,说实话电影的开头有那么些《越狱》的影子,其实我自已一开始是将史泰龙定义为坏人,然后是阿诺来救场的,结果电影的剧情上史泰龙是监狱安管专家这样角色的定位,剧情的反转,可谓新意十足,而随后的剧情和阿诺带着一撮小胡子的出场,也让人眼前一亮,特别值得让我感触很深的一幕,是电影中史泰龙带着阿诺逃亡时对着监控器的宛然一笑,非常可爱,在紧张刺激的剧情中的这一场景是我电影里最喜欢的一幕,这是一部绝对不同于之前好莱坞工场式的电影,虽然可能对比《盗梦空间》还是有着些许的差距,但作为一部动作电影却绝对是新意十足。
阿诺·施瓦辛格的魅力搭配史泰龙廉颇未老般的精彩打斗,电影中激烈的打斗还是那般的拳拳到肉,两位动作巨星的加盟如果不是在电影剧情上太菜,其实电影本身就不可能差到哪去,所以当自已最初看到导演是米凯尔·哈弗斯特罗姆的时候,对这部电影期待的绝对仅仅只是两位巨星的精彩演出,因为米凯尔自从成名电影《校园规则》以后,一直表现平平,特别是在10年时候与中国周润发,巩俐等大牌合作的《谍海风云》更是让人非常连连,让人不禁有种导演毁电影的感概,所以米凯尔在《金蝉脱壳》中不管是人物的描写,时空结构的设置,剧情上笑点和惊险的收放自如,剧情上的几度反转也把握的恰到好处,全程无尿点,二龙好动作的同时剧情的出彩,是这部电影与我最大的惊喜。
老骥伏枥,志在千里,烈士暮年,壮心不已。曹操《龟虽寿》中的千古名句,用在《金蝉脱壳》中史泰龙与阿诺·施瓦辛格的表现一点也不为过,当我们或许已经将这班老将作为经典收藏,渐渐遗忘的时候,他们却用事实来证明这好莱坞还是属于他们的时代。