夜晚的微笑电影结局

⑴ 一个韩国电影的名字

这样少数的一些情节，
实在难以找到这部电影。
即使是电影迷，
韩国控也不好找。
还是回忆一下你从哪里看到的，
然后找更多的信息看看。

⑵ 推荐欧美经典老电影，有要求的噢

如果你想看文学作品改编的优秀文艺片：
《看得见风景的房间》詹姆斯·伊沃里优秀作品。
《理智与情感》（S&S），李安导演的，英国群星主演的，非常细腻，推荐！
《布拉格之恋》根据捷克流亡作家米兰·昆德拉名作《不能承受生命之轻》改编，茱丽叶·比诺什、丹尼尔·戴·刘易斯主演。
《傲慢与偏见》（P&P）电视剧版，和（S&S）同样根据简·奥斯汀小说改编。
《基督山伯爵》电视剧版，杰拉尔·德帕迪约主演。

如果你喜欢道德焦虑型的、思想深刻、引人思考的作品，那请看看：
法籍波兰电影大师基耶斯洛夫斯基的四部不朽之作：
1、《薇洛妮卡的双重生活》（两生花）
2、蓝白红三色之《蓝》
3、蓝白红三色之《白》
4、蓝白红三色之《红》
向大师致敬！
安东尼奥尼不朽之作《云上的日子》（欧洲群星出演），以及《放大》
法国投资最高的文艺片《新桥恋人》，茱丽叶·比诺什主演
苏菲·玛索（我的女神）与前夫安德烈·佐拉斯基最后一次合作《忠贞》
罗曼·波兰斯基优秀作品《苦月亮》

⑶ 烛光里的微笑观后感

烛光里的微笑观后感6篇

认真观看完一部影视作品以后，这次观看让你心中有什么感想呢？是时候写一篇观后感好好记录一下了。那么你真的会写观后感吗？下面是我为大家收集的烛光里的微笑观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

烛光里的微笑观后感1

近期，我们学校组织观看了《烛光里的微笑》，当我作为一名教师再重温这部影片时，才更深地认识了王双玲教师，真实地感受到王双玲教师身上的伟大精神，这对于我来说，有很大的触动。

影片讲述的是上海一位普通教师的感人事迹，王双玲教师和蔼可亲，人人都尊敬她。有一天，王教师接了一个差班，不仅仅成绩不好，连课堂纪律都是倒数第一。早上，别的班都在读书，而他们班却是欢歌笑语、自由自在。王教师明白后，不但没有责罚他们，还跟他们讲道理。大家都放学了，王教师为了解学生的情景，一做完工作就去学生家里家访。王教师有心脏病，医生说必须要在家里休息两个月，但王教师为了同学们还是坚持去学校上课和家访。有一天，一个学生的父母因非法盗卖黄碟被公安机关抓了，王教师把那个学生带到自我家里，像母亲般关怀，使那个学生第一次感受到了母亲的温暖。之后她最终由于过度劳累而悄然无声的走了。孩子们满怀悲痛，自发地在班里举行了追悼会。在王教师生前最喜欢的烛光里，孩子们仿佛再一次看到了教师那亲切的微笑。

比较王教师，我陷入了沉思：当我们应对学生在成长过程中出现的问题时，我们是否有她那样的耐心当学生面临困难时，我们会不会像她那样无私奉献比较王教师，我们是否真正热爱自我的岗位我们能不能做到忠于职守而尽职尽责我们能不能像她那样把爱心撒向人间，像清泉一样去滋润人的心田

王教师很平凡，没有豪言壮语，但英雄正是来自平凡，崇高的师德体此刻平时点点滴滴平凡的教育工作中。她深爱着自我的讲坛和学生。在她眼里，没有工作的苦和累，仅有工作的意义和价值，没有孩子的顽皮、捣蛋，仅有孩子的可爱和活力。这正是当教师的所最应具有的精神啊！感动之余，我深深认识到，学习王教师，更重要的是在我们平凡的教师岗位上，在无数个普普通通的日子里，把我们的关爱、敬业、职责无私地撒向我们的孩子，用最实在的行动来完满地诠释“师爱”的真谛。在今后的工作岗位中，我们要以王教师为榜样，重塑教师——人类灵魂工程师在人民心目中的形象。为了学生，愿意奉献一切；把对事业、对学生的真爱落实到每一项工作中；真正做到干一行、爱一行、钻一行，在自身的岗位上奉献自我的光和热，用自我的行为感染人，做一名称职的光荣的人民教师。做到“捧着一颗心来，不带半根草去”。

烛光里的微笑观后感2

暑假期间，我在家里观看了《烛光里的微笑》这部电影，剧中王双玲老师的光辉形象深深感动了我。其中这几个情节我记忆犹新，感触颇多。

王老师心脏不好，在家多休养一段时间再上班，可她放心不下学生，到了学校毅然接受了学校的差班。这种对工作任劳任怨，不拈轻怕重的精神多么值得我们学习。

接手新工作上任，四（2）班的早读课上，教室里可以说是“鸡飞狗跳的”一团乱。当我看到这里时真为王双铃老师捏把汗。但她却很从容的走进教室什么也不说，等待着同学们安静下来。这里可以看出王双铃老师很镇定、处乱不惊。接下来，她就让同学们说说自己对老师的期望。陆明要求不禁止他们踢球，王老师还鼓励他们要锻炼身体，成为国足的希望。爱说粗话，欺负同学的朱小刚提出不要到家里告状，她同意还鼓励孩子慢慢把坏习惯改掉，等等。通常我们在第一节课上都是对学生提出自己的期望，从不顾及学生的需求。王老师懂得倾听学生的心声，把学生放在第一位。

当王双铃老师接管四（2）班后，她首先进行了家访了解了李小鹏、陆明、丽萍等家庭情况。要教育学生，首先要了解学生，每一个学生都有不同的兴趣爱好、都有着不同的家庭背景。所以只有了解问题的根源、走进学生的内心，这样才能很好的教育学生。

王双铃老师信任学生、尊重学生人格，并且时刻呵护着学生幼小的心灵。当小鹏擅自拿50元钱去还债时，她是先了解情况而不是一开始就认为他是偷的。这是对学生的一种信任、对学生人格的一种尊重。当丽萍经常迟到时，她也没有批评而是进行家访，了解丽萍迟到的原因。后来丽萍考了75分，脱离了不及格，她也及时鼓励丽萍，同时还送给丽萍文具盒与书包作为奖励。她送丽萍书包、文具盒，一方面是鼓励丽萍好好学习，另一方面是对丽萍进行帮助同时不让其觉得是施舍。这里也可以看出王双铃老师对学生人格的尊重，对学生自尊心的保护。

在影片的最后，王老师不顾身体的不适，依然兑现诺言领孩子们去郊游。说到做到，这种身体力行的做法比千言万语还管用。最后孩子们自发的在教室里为老师开追悼会，饱含泪水喊出的的那一声“妈妈”，令每个人都动容。

王老师的一生没有什么豪言壮语，但留在孩子们心中的却是尊重，负责，信任，爱心，细心和用心。

做为一名老师，王老师这种无私奉献的精神值得我们每个人学习。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”是她的真实写照。

反思我的工作，在今后对待学生在耐心一点，对待学生再细心一点，不放弃，不抛弃每一个孩子，用自己火热的心对待工作。

烛光里的微笑观后感3

她说：“你可来了，我们正为你担心呢？”；面对无故不到的学生，第二天她说：“嘿！你昨天怎么了，我们都想你呢？”同样是一句话，拉近了学生与老师的距离。人非草木，孰能无情，怀着这样一颗宽容的心对待学生，并用这样的亲切话语贴着学生的心灵走，学生怎能不为之动容，改正错误。

作为一名老师，要有一颗无私奉献的心。这在王老师的身上体现得淋漓尽致。为了校园里学生的安全，她不顾个人得失向校长提出建议，不让在学校停车。学生李小鹏的父母被公安机关逮捕后，她主动承担抚养李小鹏的义务，让小鹏在自己家里吃、住；并且带小鹏看望自己服刑的父母；为小鹏过11岁生日、点歌；学生周丽萍被母亲打骂出走后，她深夜冒雨找孩子；学生周丽萍进步后，她利用自己微博的工资收入给孩子买了一个新书包和一个文具盒……，这样的事不胜枚举，处处透着这位普通的人民教师“捧着一颗心来，不带半根草去”奉献之心。

作为一名教师，要有一颗真挚的心。大教育家陶行知说过：“千教万教教人求真，千学万学学做真人”。这句话张贴在王老师家里的墙上，成了王老师的座右铭。正因为王老师的真心天天滋润学生，换回了学生的真心。就在王老师去世后，班里几十个孩子自发的在班里为王老师开追悼会，李小鹏哭诉着深情地称老师为“妈妈”，周丽萍哭着说，王老师你不但教育了我，也教育了我妈妈，你是我的老师也是我妈妈的老师；学生陆明说：王老师我们都是你的孩子……虽然王老师没有自己的亲生子女，但却有几十个孩子发自肺腑地叫她“妈妈”。孩子的心是纯洁、无暇的，能让孩子真情流露的只有对她真情付出的人。

我想，这部电影之所以用《烛光里的微笑》命名，是有它的特别用意的，自古以来，烛光都代表奉献，是给别人送去温暖、幸福的代称。这部电影里的烛光正是对王老师工作精神的写照，烛光里的微笑，是王老师对学生无私奉献的时候总是满脸笑容的，是慈祥的。对比王老师，我自愧不如，以后要以王老师为榜样，在平凡的工作岗位上，在无数个普普通通的日子里，把自己的关爱、敬业、责任无私地献给我们的孩子，用自己的实际行动来圆满地诠释“师爱”的真谛。但是心里也对才四十岁的王老师去世感到痛惜。在我们的教育战线上的确需要一大批像王老师一样对学生无私奉献的老师，但也提醒老师们在忘我工作的同时，也要注意自己的身体，更持久地站在自己的岗位上，为教育事业发出更多的光和热！

烛光里的.微笑观后感4

假期里，我在网络上观看了电影《烛光里的微笑》，作为一名教师观看这部影片时，让我认识了王双玲老师，真实地感受到王双玲老师身上的伟大一精一神，这对于我来说，有很大的触一动。

开学前，我校组织全体教师观看了电影《烛光里的微笑》，这部影片感动了所有的人，不少老师都已是热泪盈眶，同是作为教师，看后我的内心久久不能平静。王双铃老师用自己纯洁的心、宽大的心、一温一柔的心默默地给每一位同学送去一温一暖；在平时教学中热一爱一并尊重后进后，做好后进生的转化工作；她有着一心只为孩子的忘我一精一神，她用自己最真挚、最炙热的一爱一温一暖着孩子的心灵，也荡涤着我们的灵魂。

王双铃老师接到一个班，这并不是一个优秀之班。但她没有推辞、怨言，而是默默地用她那炙热的一爱一温一暖了每一位同学的心。最终默默的献身事业。

那位经常上学迟到而沉默无言的女学生，在她的热情关怀、帮助下，终于振作起来了，使她有了进步，重新有了欢乐。另一位同学，因在父母赌一博的影响之下，亦开始走上了邪路。但还是在这位不辞辛劳的园丁帮助、启示下正直的成长起来。

老师给予学生的帮助、关怀看起来是多么的平凡，但对于学生而言却是极大的鼓励，对于王老师来说，已是尽职尽责的了。由于为教育事业默默的一操一劳，使她无形中形成了一种晚期病症。人的生命仅有一次，但为了事业，为了后一代的健康成长，她却把自己置之度外。终于由于过度劳累及病魔的无情，她倒下了，永久的倒下了。王双铃老师的一生，就是这样默默的、默默的奉献给了她热一爱一的教育事业与学生们。

影片最后在银幕上现出了一片摇曳的烛光，这片烛光给人们的感觉一温一暖而楚痛，王双铃老师的学生们哭了，银幕前的观众也被感动得热泪盈眶！

看过影片，我们感受到王双铃老师那对学生满腔的一爱一与高度的责任感。我认为正是这两点令她全心地为学生付出而无怨无悔。虽然她没有自己的亲生子女，但却有几十个孩子发自肺腑深情地叫她“一妈一妈一”；尽管她仅是一位收入不高、地位也不太高的小学老师，但她却以其高度负责、满腔热忱的工作态度让人肃然起敬，征服了所有的人；也许很多人不理解她，但她无疑是幸福的、满足的。

同样身为人师，透过王双铃老师形象令我们不禁反思我们自身的工作：对待学生是否能再多点一爱一；对后进生是否能再耐心些；对工作是否能再多投入一些、忘我一些……

烛光里的微笑观后感5

“小树问蓝天，我怎样才能长大……”，这是电影《烛光里的微笑》的主题曲。从这里，电影内容虽然还未正式开始，但是我似乎听到了小树成长的烦恼、困惑与艰难。的确，和小树一样，孩子们的'成长更是如此。但是他们应该感到很庆幸，因为他们遇到了一位真正关心他们、愿意尽全力帮助他们的好老师——王双玲老师。

王老师一走进校门，传达室的老爷爷就将她叫住，递给王老师一摞的信件。老爷爷问：“王老师你怎么这么多信啊？”“都是以前的学生们寄的”，王老师回答。影片一共出现了三次老爷爷向王老师转一交一信件的镜头，每次都是好多的信件，都是学生们寄来的。不难想象，王老师的孩子们都很尊敬她，至少都还记得她。

学校里一位老师因为嫌弃学校提供的条件差，突然离开了学校，使得四（二）班没有老师教。王老师主动承担起了这个班的教学和管理任务。虽然她自己已经很辛苦，尽管她也知道这是一个“差班”。

四（二）班有个女生老是上课迟到，王老师发现后却并没有怪她。对于孩子的迟到，她向同学们说道：“老迟到，总是有原因的”。这充分体现了老师对孩子的尊重和理解。王老师放学后便开始家访，了解那位老是迟到的女生的情况。而现在的很多老师，只要孩子一犯错误，就开始批评，有时根本就没有弄清楚事实。

影片中，一个学生在学校里因为车祸而折断了双一腿，学生非常伤心、痛苦，还闹情绪。不管家人怎么安慰，他就是不安静下来。但是，王老师来医院看望了他，经过简短的几句一交一流，孩子安静了下来，情绪也稳定了。从这儿我们可以看出，王老师在孩子们心目中的位置。这个时候，王老师是他们最信任的人，是他们最亲近的人。这些，都是王老师用每时每刻的关心与行动换来的。

班里有一个名为小鹏的学生，他的父母因非法赌一博、倒卖黄碟被公安局抓捕。小鹏沾染上了父母的恶一习一，成了一个游手好闲的孩子。王老师了解他家里的情况，就把小鹏领回自己的家，像慈母一样照料小鹏，使小鹏第一次感到了家庭的一温一馨。王老师就是这样用心一爱一着她的每个学生。用自己那宽广的胸怀，像一温一柔的春雨一样，滋润着每个学生的心田，浇灌着他们那幼小的心灵。

还有一次，王老师冒大雨和丈夫在夜晚出门寻找出走的学生，不惧辛苦。就这样慢慢的，尊敬与喜一爱一王老师的人越来越多。

王老师的事迹也许并不算伟大，但是谁能说王老师不是一个伟大的师者？她所展现出来的，并不是做出了什么惊天动地的大事情，而只是平时一点一滴的对学生的关一爱一，对教育的执着。

烛光里的微笑观后感6

“小树问蓝天，我怎样才能长大……”，这是电影《烛光里的微笑》的主题曲。从这里，电影内容虽然还未正式开始，但是我似乎听到了小树成长的烦恼、困惑与艰难。的确，和小树一样，孩子们的成长更是如此。但是他们应该感到很庆幸，因为他们遇到了一位真正关心他们、愿意尽全力帮助他们的好老师——王双玲老师。

王老师一走进校门，传达室的老爷爷就将她叫住，递给王老师一摞的信件。老爷爷问：“王老师你怎么这么多信啊?”“都是以前的学生们寄的”，王老师回答。影片一共出现了三次老爷爷向王老师转交信件的镜头，每次都是好多的信件，都是学生们寄来的。不难想象，王老师的孩子们都很尊敬她，至少都还记得她。

学校里一位老师因为嫌弃学校提供的条件差，突然离开了学校，使得四(二)班没有老师教。王老师主动承担起了这个班的教学和管理任务。虽然她自己已经很辛苦，尽管她也知道这是一个“差班”。

四(二)班有个女生老是上课迟到，王老师发现后却并没有怪她。对于孩子的迟到，她向同学们说道：“老迟到，总是有原因的”。这充分体现了老师对孩子的尊重和理解。王老师放学后便开始家访，了解那位老是迟到的女生的情况。而现在的很多老师，只要孩子一犯错误，就开始批评，有时根本就没有弄清楚事实。

影片中，一个学生在学校里因为车祸而折断了双腿，学生非常伤心、痛苦，还闹情绪。不管家人怎么安慰，他就是不安静下来。但是，王老师来医院看望了他，经过简短的几句交流，孩子安静了下来，情绪也稳定了。从这儿我们可以看出，王老师在孩子们心目中的位置。这个时候，王老师是他们最信任的人，是他们最亲近的人。这些，都是王老师用每时每刻的关心与行动换来的。

班里有一个名为小鹏的学生，他的父母因非法赌博、倒卖黄碟被公安局抓捕。小鹏沾染上了父母的恶习，成了一个游手好闲的孩子。王老师了解他家里的情况，就把小鹏领回自己的家，像慈母一样照料小鹏，使小鹏第一次感到了家庭的温馨。王老师就是这样用心爱着她的每个学生。用自己那宽广的胸怀，像温柔的春雨一样，滋润着每个学生的心田，浇灌着他们那幼小的心灵。还有一次，王老师冒大雨和丈夫在夜晚出门寻找出走的学生，不惧辛苦。就这样慢慢的，尊敬与喜爱王老师的人越来越多。

王老师的事迹也许并不算伟大，但是谁能说王老师不是一个伟大的师者?她所展现出来的，并不是做出了什么惊天动地的大事情，而只是平时一点一滴的对学生的关爱，对教育的执着。

⑷ 赤西仁演的bandage最后结局是什么意思没有看懂……

说实话
小林的剧我看了一遍也没有看懂。不过多看几遍就好了。
在贴吧里看见一篇写得很好的赏析
贴上来给楼主看看

《BANDAGE》的直译是绷带。

我很喜欢这个名字。

在它漫长的拍摄的酝酿期间，我曾笑说这是一部赤西仁的自传，我炫目于那样的名字，岩井俊二，小林武史，还有赤西仁。

甚至摩挲着这样的名字的时候，内心是莫名颤抖的。

我曾经对它有无数的幻想。原创剧本与现实某种猥亵的巧合惊起许多莫名的揣测，光怪陆离的娱乐圈，大起大落的明星命运，FANS与IDOL的钩挂牵连。

让这部映画一开始就充满了无数的暧昧。

但是当我真的看完了它，我觉得它残酷的可怕，因为太过真实，精神境界太深刻。

看完片的人说，它过于的倾向爱情，它其实是北乃主的，它是部大烂片，它的时间梗切的太生硬，它断的莫名其妙，它最后在说什么，很多很多。

也看了所谓的小资饭，说它讲的残酷青春，讲的唯美爱情，是种青春的残酷美。

岩井俊二电影的一贯溢美之词。

我的理解，它是失败者的献祭，与青春什么的都他妈的无关。

ASAKO，是个幸运者，她在杂乱的后台被荒诞习性的NATSU选中，成为这个故事的主角，或者说记录者更为恰当。

当她微笑着走在轰隆隆的高架桥下时，她还能淡然的微笑。

当她坐在秋千上，听着《二十岁の战争》时候，却悲伤的潸然泪下，那张过于年轻的脸让眼泪变得有点牵强，少年不识愁滋味，为赋新词强说愁的意味。

就是这样的眼泪让她赢得了这场故事的入场券。

NATSU选中ASAKO，是因为她失败者的气味，这是种同类的敏感。

NATSU在片中出现的时候，就是个被戳上了失败者标签的半吊子主唱。半吊子的唱歌，半吊子的作曲，半吊子的泡马子，半吊子的求婚，半吊子的活着。这样的人带领着LANDS晃晃悠悠的在乐坛闯荡。

他的对立面是YUKIYA ，一个众人口中充满才华，充满灵气，充满人气，能创作，擅于唱歌的吉他手。

LANDS的吉他手，NATSU的吉他手。

所有的人都觉得，LANDS可以没有主唱NATSU，但是却不能没有吉他手YUKIYA。他俩像两个极端站在众人面前接受审判。

NATSU是孤独的，他的判词是没有才华没有灵气没有前途。

YUKIYA是孤独的，所有的人站到他那边，他却似乎想站到NATSU身边。

这就是市场对于成功和失败的理解。

YUKIYA就是成功，NATSU即是失败。

YUKIYA作词作曲了《二十岁の战争》，LANDS异于往常风格的作品。

面对捧赞的记者，他冷冷说没什么特别的。他在夜晚练习室，在摇晃昏暗的灯光下，拨弄着吉他的琴弦，温柔的和着NATSU经过机械处理仿佛遥远过去传来的声音，。

YUKIYA近乎陶醉，过于沉溺，与窗外的夜色钢铁都市的浓烟一样寥寥升起，继而消散。

ASAKO受到了冲击，她被震撼了，毫不掩饰对于YUKIYA才华的迷恋，她和其他人一样沉溺于他的才华中。

这个时候我才觉得，故事终于掀开了它的一点点面纱。

故事的转折点是《元气》，一直元气元气元气个不停的《元气》。来自于NASTU词曲ARUMI编曲的《元气》。因为《元气》，LANDS迎来了它的大红时期，不再像当初比赛那样临门一脚，戛然而止。在经纪人反复念叨LANDS需要销量的时候，在必须靠YUKIYA和ARUMI的才华决定成败的时候，NATSU半吊子的带着他的《元气》来了。

长腿美女经纪人YUKARI是市场利益的代言人，她不在乎音乐是否剪剪贴贴缝缝补补，主张大刀阔斧的砍掉歌词，她喜欢ARUMI的编曲，理由是符合时代的口味。

ARUMI讥讽的回答她：NATSU的DEMO才是最完美的。

很可惜这时候我们还听不到DEMO版的《元气》，还不理解喜气洋洋歌舞升平的《元气》的原本模样，成功就突然的扑面而来。

我很喜欢YUKIYA和ASAKO单独的那几场对手戏。

ASAKO僵硬的搭讪，对于YUKIYA才华的赞美。昏黄街灯下仿佛骑着机车私奔的男女奔向未知的前程。黎明前海边触摸天际感受孤独的姿势，还有那个充满阴谋的吻。

是你破坏了LANDS。YUKIYA指控ASAKO。

在这部片子里，最直接理解NATSU的人，一个是摇摆却想抗争ARUMI，一个是被众人喜爱却偏偏喜欢NATSU的YUKIYA，还有装作自己不懂的YUKARI。

众人眼中失败的NATSU，在YUKIYA的眼中，却是一望无际的大地，是他音乐最初的原点。所以他冷眼的看着任何对他自己充满赞美却对NATSU才华毫无感知的人们，他拒绝挖角，拒绝作主唱，拒绝单飞，拒绝自以为是的ASAKO的示爱，安心的做NATSU的吉他手，做LANDS的吉他手。

影片全程贯穿着几句类似的台词：

“我们做的是什么音乐？ROCK吗？”“不是ROCK的话我们做的是什么？”“LANDS不是唱POP的吗？”“SEX不是属于ROCK的一种表达吗”“我们难道不是业余BAND？”

自嘲，不屑，自我讥讽，无奈还有落寂。

YUKIYA是仰望NATSU的，他还记得当初遇到NATSU时候，NATSU给他带来的波澜壮阔的震撼，所以任何看不到NATSU才华却来赞美他的人，他都不屑一顾。他觉得自己是完全妥协者，逢迎着市场，被虚伪的赞美着灵气和才华横溢，只能在寂静的深夜一遍遍抚摸NATSU的歌声寻找慰藉，追忆NATSU在群马时给他展现过的辽阔大地的一望无际。

ARUMI是个半妥协半抗争的扮演者，她一边写出轻快的迎合时代风格的编曲，一边捍卫着NATSU原创完整的权利，她凶悍的向经纪人咆哮NATSU的作品才是最完美却无奈的接受市场的操作，她火爆的性子和NATSU牛皮糖一样的绵软凡事无所谓的态度形成激烈的视觉冲突。

YUKARI混过BAND，在ARUMI咆哮她只顾市场利益的时候，悲戚的说，是的，音乐混到了尽头，所以才做经纪人，那一刻，她是绝望的，她几乎预计到LANDS会重蹈自己的覆辙。她热爱音乐到了一种无能为力的地步，她难过自己过早的妥协了，在她以为LANDS分崩离析的时候绝望地脱下高跟鞋，代表她在那一刻终于还是脱下了伪装，回到最原本的自己；她发泄是因为她也遭遇过这样的不公平，她一直假装没有看到NATSU的才华，采用世俗的标准来评判NATSU，其实只是想找到才华和市场的平衡，觉得自己认命了却又如此不甘心。

这样的人组成的LANDS团队，在市场利益化的深渊面前，堕落谷底，正在坠落，即将坠落的人无一不在内心了解自己是退守战场的失败者，他们看着NATSU一个人孤零零的站在对岸，最终还是逐渐沦陷，悲从中来。

NATSU看着镜中的自己也开始问：你是谁啊。

NATSU突如其来的求婚在他那怪异滑稽的服装掩盖下有种喷发的悲戚感。

求婚是因为怕失去，理所当然的被拒绝。

从相遇开始NATSU就一直在试探ASAKO究竟对自己是怎么样的感觉，直到这时候，NATSU才拿到了答案：我讨厌你，就像看到自己一样的讨厌。

NATSU说：我也是，讨厌自己，也讨厌你。

NATSU抱着她说不要离开我，不就是影射他虽然讨厌自己却更害怕失去自我。

所以当我看到ASAKO她瘫坐在NATSU房门口的时候，当我看到她接受NATSU的吻和拥抱的时候，当我看她出现在NATSU的房间的时候，当我看她在海边推开YUKIYA的时候，我原谅了这部映画里关于她大段大段的镜头。

她是NATSU的折射镜，是NATSU寻找的同类，是NATSU害怕失去的自我，幼稚的想以爱情的名义留住。

NATSU面对镜子，我们面对ASAKO。

于是我也原谅了小林笨拙的时间转换，和常常戛然而止起承转合。

这样破碎的片断更让我们随着ASAKO拼凑片断组成崩坏的失落的自我。

于是，那被导演藏匿至今的DEMO版《元气》在NATSU一把吉他一把哭腔的吟唱下终于剥去喜气洋洋的包装，赤裸裸地摊开在我们的面前。

一句句反复哼哼的元气元气元气，反复的自我催眠，自我鼓劲，自我加油，胆小的内心面对一次次的否定时候小心翼翼的自我安慰。

即使失去视觉还有耳朵去听，即使失去听觉还能用手心去感觉，即使失去所有的评判标准，即使逐渐的失去自我的过程里，即使如此也要坚持用自己的内心去感受这个世界，要微笑着奔跑起来，告诉自己，这个世界是属于你的，即使全世界都失去了，也要有自我在内心，这就是你全部的世界。

脆弱的让不忍听不忍看。

歌舞升平的榜首曲在它的面前多么儿戏多么苍白无力。

NATSU直指人心的才华，YUKIYA仰望的一望无际，ARUMI口中的最完美版本，我们都看到了。

于是，他和她之间，从来就不存在所谓的爱情。

尽管我说，《BANDAGE》就是一个无知炮灰女无意中闯入了一个男人默默爱着另外一个男人的感情中最终被情敌无情绞杀了的故事。

但是狗血的爱情，它真的从头到尾都没有过。

YUKIYA和ARUMI理所当然的拒绝了挖角，暧昧如官配的鼓手和贝斯手也回到了练习室，泪眼婆娑的经纪人吩咐播放LANDS的音乐，一切的静默中，只等待着NATSU的歌声。

歌声响起，LANDS重新启航。反之，那就此分崩离析，各奔前程

这位时常半途而废的主唱回答了我们，LANDS尽管伤痕累累，裹着绷带继续前行。

故事的结尾。

ASAKO笑着说MIHARU是她的恩人的时候，不知为什么我想起了《人在囧途》的结尾徐峥一脸暧昧的说王宝强是他的债主。

那时候的ASAKO已经获得了新生，她找到MIHARU说要做经纪人，我们是不是可以理解她已经找到了她的自我并为之奋斗。

她和继续前行的LANDS主唱NATSU重逢在金色的光晕中，她哼唱起那首曾经的《二十岁の战争》，这时候的眼泪和当初的秋千上的眼泪是明显的不同。

看到NATSU就是看到现在的自己，如此璀璨，如此自信，如此美丽。

ASAKO是NATSU的镜子，NATSU是我们每个人的镜子，这是场失败者的献祭，和我们青春与否无关。

MIHARU组乐队了，如当初的LANDS一样开LIVE了，灌制唱片了。

另外一个故事的序幕，也由此开启了。

⑸ 谁能告诉我电影《美国往事》结局是什么意思还有面条那最后的微笑。。。。看了3 4遍结局还是想不通！

贝利，也就是麦克斯因为对不起手足情跳进垃圾车绞死了，面条的笑容大概是在吸鸦片后的陶醉，暗喻人生似梦吧。。。

⑹ 谁能告诉我电影肖克申的救犊的基本情节

故事发生在1947年，银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后误被指控用枪杀死了她和她的情人，安迪被判无期徙刑，这意味着他将在肖申克监狱中渡过余生。
瑞德1927年因谋杀罪被判无期徙刑，数次假释都未获成功。他现在已经成为肖申克监狱中的“权威人物”，只要你付得起钱，他几乎有办法搞到任何你想要的东西：香烟，糖果，酒，甚至是大麻。每当有新囚犯来的时候，大家就赌谁会在第一个夜晚哭泣。瑞德认为弱不禁风、书生气十足的安迪一定会哭，结果安迪的沉默使他输掉了两包烟。但同时也使瑞德对他另眼相看。
好长时间以来，安迪不和任何人接触，在大家报怨的同时，他在院子里很悠闲地散步，就象在公园里一样。一个月后，安迪请瑞德帮他搞的第一件东西是一把小的鹤嘴锄，他的解释是他想雕刻一些小东西以消磨时光，并说他自己想办法逃过狱方的例行检查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的国际象棋。之后，安迪又搞了一幅丽塔.海华丝的巨幅海报贴在了牢房的墙上。
一次，安迪和另几个犯人外出劳动，他无意间听到监狱官在讲有关上税的事。安迪说他有办法可以使监狱官合法地免去这一大笔税金，做为交换，他为十几个犯人朋友每人争得了3瓶Tiger啤酒。喝着啤酒，瑞德说多年来，他又第一次感受到了自由的感觉。
由于安迪精通财务制度方面的的知识，很快使他摆脱了狱中繁重的体力劳动和其它变态囚犯的骚扰。不久，声名远扬的安迪开始为越来越多的狱警处理税务问题，甚至孩子的升学问题也来向他请教。同时安迪也逐步成为肖恩克监狱长沃登洗黑钱的重要工具。监狱生活非常平淡，总要自己找一些事情来做。由于安迪不停地写信给州长，终于为监狱申请到了一小笔钱用于监狱图书馆的建设。同时，安迪为了展现音乐的魅力，让更多人了解，冒着被处罚播放了一段音乐，并送给瑞德一个口琴。
一个年轻犯人的到来打破了安迪平静的狱中生活：这个犯人以前在另一所监狱服刑时听到过安迪的案子，他知道谁是真凶！但当安迪向监狱长提出要求重新审理此案时，却遭到了断然拒绝，并受到了单独禁闭两个月的严重惩罚。为了防止安迪获释，监狱不惜设计害死了知情人！
面对残酷的现实，安迪变得很消沉……有一天，他对瑞德说：“如果有一天，你可以获得假释，一定要到某个地方替我完成一个心愿。那是我向我妻子求婚的地方，把那里一棵大橡树下的一个盒子挖出来。那你有我给你的东西。”当天夜里，风雨交加，雷声大作，已得到灵魂救赎的安迪越狱成功。
原来二十年来，安迪每天都在用那把小鹤嘴锄挖洞，然后用海报将洞口遮住。同时，因为他对经济聪明的头脑，典狱长一直让安迪为他做黑账，洗钱，将他用监狱的廉价劳动力赚来的黑钱一笔笔转出去。而安迪将这些黑钱全部寄放在一个叫斯蒂文的人名下，其实这个斯蒂文是安迪虚构出来的人物，安迪为斯蒂文做了驾驶证，身份证等各种证明，可谓天衣无缝。安迪越狱后，用斯蒂文这个化名，以斯蒂文的身份领走了部分监狱长存的黑钱，用这笔不小的数目过上了不错的生活。并告发了监狱长贪污受贿的真相。监狱长在自己存小账本的保险柜里见到的是安迪留下的一本圣经，扉页上写着：“监狱长，您说得对，救赎就在里面。”当看到里边挖空的部分正好可以放下小鹤嘴锄时。监狱长领悟到其实安迪一直都没有屈服过。而这时，警方正向监狱赶来逮捕监狱长，最后监狱长饮弹自尽。
瑞德获释了，他在橡树下找到了一盒现金和安迪留给他的一封信，最后两个老朋友终于在墨西哥阳光明媚的海滨（芝华塔内欧）重逢了。