对电影情书的观后感

❶ 《情书》观后感

认真看完一部作品以后，从中我们可以吸收新的思想，需要回过头来写一写观后感了。但是观后感有什么要求呢？下面是我为大家收集的《情书》观后感（通用10篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

《情书》观后感1

《情书》从一开始就用着柔和的语调跟我们讲述了一个忧伤又温暖、简短又很戏剧化、让人回味无穷的故事，这个世界上有很多事物都是冥冥中注定会发生的，正如那只冻结在冰雪中的蜻蜓。

博子的恋人藤井树在一次登山事故中丧生。博子在藤井树的初中相册中偶然得知了他曾经的家庭住址。因为思念她给他写了一封信。藤井树的妈妈对博子说，曾经的房子早已没有了，现在已被建成高速公路。博子明知信无法到达但还是寄了出去。没想到，博子竟然收到了回信。一个和藤井树同名同姓的女孩寄来的。

于是故事就从这里开始了。故事情节正如书中那句话所说的：“想着铃美对秋叶的感情，秋叶对博子的感情，博子对藤井树的感情，藤井树曾经对同名同姓的女孩的感情，以及那个女孩现在对曾经同名同姓的男孩的感情。”

跌跌宕宕的，最终，博子把往来的书信全部归还给了女藤井树，因为这些原本就是属于她的回忆。

我想，青春总是美好、令人心动的，却又是短暂的遗憾的。它虽然带点淡淡的忧伤，但味道也并不会太苦，更会让你觉得那是另一种单纯的美好。而爱情又是怎么样的呢？大概就是：投入地去爱一个人，无论那个人爱你与否，因为有一个可以让你想念的人，就很幸福。

《情书》观后感2

有些电影注定是适合一个人看的，就像诗一样，。

《情书》就是。之前凭着篇名臆想无非是鸿雁传情之类的故事，俗套而已。不过又一次证明，臆想是很容易出错的。

居然是两个女人间的通信。连接彼此的是一个叫藤井树的男人。那么情书也就不是通常意义上情侣间的通信了，而是承载了人的深情的信件。

几乎所有打动人心的关于爱情的电影都有那么多巧合。博子的爱人藤井树死于两年前的登山中，即使是身边秋场的默默等待依旧唤不起她对新生活的转向。给天堂的他写信居然有了回音。引起了另一个人，与他同名同姓的藤井树小姐。

其实并不是每一个女生都像藤井树小姐那样对爱情后知后觉。关于两位藤井故事的那些画面，相信一定勾起了许多人对于那些青涩年华的回忆，尤其是那些有故事的人。想到了初中时暗恋一个男生的心情。期待他的单车驶过，渴望又害怕与他的交谈，利用职务之便（课代表）公然欣赏他的钢笔字……终于没有说出口，折的千纸鹤也付之一炬，那些心情却难以忘怀。很像藤井树对于自己喜欢女孩的表达。

其实，《情书》的主题绝不仅仅只是爱情这么简单，生与死的问题才是它的主要探讨。死者已逝，很多人早已忘记，需要假装悲伤，而有些人却难以忘却，难以走出。

整部电影在雪的场景和舒缓的音乐中徐徐展开，图书馆的那段最让人心驰，也许，勇于和过去告别，面向新的生活，珍惜当下，抓住稍稍即逝的机缘，对身边的人多些宽容和理解才是最重要的……

很美的一部电影！

《情书》观后感3

看完电影《情书》，那种曾经单纯的日子啊，一去不复返了，。就是很简单的愿意和一个人在一起，一起做很多事，多年以后才发现自己的那种感觉叫喜欢。自己能细细记起和他在一起的每一个瞬间，甚至他的每一个神情。遥不可及的梦，在错过后才发现，这个梦是两个人的梦，他曾喜欢她，她知道的时候已经晚了几步，但她的心里是幸福的，不是吗？

《情书》和《初恋这件小事》有相同之处，可我还是觉得《情书》的倒叙以及书信回忆的创意，对朦胧美好的爱情的蜻蜓点水的描述令人心生美好，意犹未尽，前思后想，不似后者之聒噪。或者说，它们本来就不能相提并论。不过还是都赚足了我们这些正在成长的年轻人的泪水的感慨。毕竟，对逝去的梦好，人们总是会去留恋的。

躺在病床上的树小姐想起了他，才知道自己喜欢他的。怎么会不喜欢他呢？你能记的起点点滴滴，回忆起来那段单纯的岁月，脸上还是幸福的模样呢。爱情，可贵的是，彼此都愿意许下天长地久，即便不在一起心里也是幸福的。有心便够了。

博子小姐，当了藤井树小姐的替代，却爱上他了。藤井树爱藤井树，她们都知道了。

一个幸福的活着，她不忧伤自己失去的，因为曾经拥有。一个放下过去，面对现实，承认爱情。努力接受正在爱自己的人。

我欣赏她们的坦然和知足，欣赏又留恋，那种朦胧而美好，单纯而执着的感情。

而现在的我，在红尘里十足的可悲，庸俗的很呢！

《情书》观后感4

时隔十多年后又一次看了日本电影《情书》，再一次被感动。

虽然近几年国语电影学校爱情风头正劲，但拍出来的片子却质量不高，来来去去都是同样老套的剧情，看到了开头，就猜到了结局。怎样才算一部好的电影？套用一句老话“一百个观众就有一百个哈姆雷特”，那么好的电影大概也是如此，故事只有一个，但看完电影带给观众的思考与体会，应该是各不相同的吧。还记得初中时，我和我的那些女性小伙伴们都有这样一个共识，那就是，成熟是可耻的，幼稚是光荣的。现在想来，那时的我们是多么的“光荣啊”。当时为什么那么向往幼稚，后来的我一直想不明白，今晚，看完电影我似乎有了答案。我们的人生就像一次长跑，成熟是赛道的终点，但不是每一个选手都能抵达。成熟相较幼稚对于个体而言，似乎成本更高，对待这个世界，成熟的人在自己舒服的同时还要兼顾他人的感受，不免思前想后做人少了些随性。幼稚则大不相同，一般情况下，只要自己开心就好，他人怎样与我何干？那时的我们，自然选择自私的幼稚。慢慢长大，成熟与幼稚的定义也不断更新变化，渐渐，我愿意付出代价蜕变一点成熟，也明白，当初让我们心驰神往的幼稚，剥开层层外衣的包裹，只是简单。电影也是这样，好比写作，《红楼梦》这样的长篇巨制固然是好，但写不了这个，认真写篇优美的散文，也不差。

《情书》就是这样一部作品，不伟大也不深刻，但简单优美，像夜空中闪烁的星辰，虽无太阳般夺目的光华，但在月夜也能熠熠生辉，回过头看看我们的华语纯爱电影，打个比喻，大概就是宇宙中无处不在的星尘，数量繁多，却黯淡无光。

《情书》观后感5

去年冬天看的电影，被故事深深吸引。

少年时期，藤井树读藤井树那种朦胧的、羞涩的、美好的、纯真的爱恋。

然而，他无法启齿，所以，分开以后的多年他一直怀念，一直后悔吧！

直到遇见渡边博子，他很震惊没想到她和树长得那么像，所以那天他很紧张很激动内心很喜悦他不停的喝水，不停的上厕所。最后鼓起勇气对博子说：“你相信一见钟情吗？做我女朋友吧”。他不想再错过，他把博子看成是曾经错过的树。

他和博子在一起了，那天，他拿着戒指向博子求婚的时候，他坐了两个小时也什么都没说。此时的他，肯定很迷茫，他心里想着曾经的树，万分思念，脑海里回忆着关于她的点点滴滴，反复回忆着即使已经回味过无数次。

然而，面对眼前的博子，他迷茫了，他感觉她不是她，又感觉对不起博子，所以他踌躇着，下不了决心。

人世间最美好的爱情，最动人的感情，是纯洁的，是遗憾的，是残缺的，是心里不断想念着的，是无法忘却的。

在洁白的冰冷的大山里，埋葬着这样一位曾经心怀美好情愫的年轻人。

他已去世两年了，由于博子对他的恋恋不忘，一次次和藤井树来往的信中，慢慢向树、向读者、向观众揭示了曾经有一位少年爱恋着一个女孩。这个如今才知道，原来藤井树喜欢着自己，自己也喜欢着他。

《情书》观后感6

又看了遍《情书》，一直都不喜欢看日剧，可是这是唯一一部让我觉得日本人也能拍出唯美爱情的电影。很羡慕阿树，也很惋惜阿树，羡慕她这样的被深深的爱着，惋惜的是她一直都不知道。这使我想起那样的一句烂熟的老话：“世界上最远的距离是你站在我面前，却不知道我爱你”这似乎曾经也有人跟我说过，或许我现在能感受到他的无奈。不过阿树也是幸运的，因为永远没有开始的爱情都是另人憧憬的，得不到或许永远是最好的，那样的爱是那样的青涩，那样的纯净，或许对于所有女孩子来说都是心中的童话。可是当爱情来时，发现最初的简单居然成了一种奢侈。

好喜欢博子，她真的很纯，纯的另我开始心疼她。她只想纯纯的爱着树，可是殊不知树只是把自己当成当年的暗恋对象。博子倔强的写着情书给远在天国的树，明明知道树是永远不会知道，也不会收到她的信，可是她仍旧固执的寄去天国，或许你觉得他傻，可是沉浸在爱的人都知道，这是一种思念。这样也就能理解她的蠢蠢行为。她需要的并不是一种回应，她也不在乎是否树能收到她的信，只是单纯的思念，单纯的牵挂，一种无法割舍的爱。

博子好坚强，知道爱人其实不是爱自己，可是还是希望知道他更多的事情，包括他的爱情，真的很大度。我一直以来都期望着自己从一始终的爱情，并这样的要求自己，也无理的要求对在方遇到我之前也是一片空白，显得真的很自私。博子你真的很让我钦佩，让我感动。你的最后绝望又解脱的一声嘶喊，你好吗？我很好。听得心都碎了，即使现实是这样的残酷，即使你是如此的委屈，你仍旧希望你爱的树好，也想告诉他不要担心自己。这是需要多么大的勇气啊。

《情书》观后感7

年华是封无效信，看完电影《情书》，脑海里突然浮现落落的某本书名，内容早已忘记了，只记得这么句话。

身体不太舒服，特别渴睡，天气也很暗，睡醒午觉之后昏昏沉沉的想要看这部电影，不知道为什么，这部电影在很多年前就有小伙伴推荐，但我一直没想看，近来小彩云因为柏原崇也发了很长一段《情书》的观后感。

幸好我以前没有看，想必在我枯燥的中学时代看这部电影也不会看得懂个什么，虽然现在也没能完全懂得其中深意，但是觉得这个故事真的纯粹又悲伤。

是那种你在看的时候不会有很多情绪和悲怆，但是看完之后再仔细回想会令人感到不可消弭的惆怅。

大概世间所有最真最纯粹的感情都是止于唇间掩于岁月的吧，渡边博子寄的情书只有这么一句话“你好吗？我很好。”里面饱含了思念和遗憾。追忆似水年华的书签背后，是一个少年隐藏起来的喜欢，是他心里最大的秘密，也是他眼波里的暗涌，和留在这世上少有的真诚与温柔。

影片的镜头非常美，无论是一开始的长镜头一片苍茫雪景，还是最后藤井知道少年的秘密后掩面而泣，都恰到好处，深得我心。所以我才想写下只言片语，或许断断续续，或许词不达意。

若能令这世界上所有美好的东西都纯粹如初，最好的办法大概就是把它藏起来吧，不让语言扭曲它，不让空气氧化它，不让它经受中伤与改变，那最好的办法便是隐藏吧，我想。

《情书》观后感8

渡边博子站在高山平地上，四周群山围绕，到处白雪茫茫，银装素裹，她面向那座与天幕相接的高山，大声呼喊：——你好吗？

影片就以这样的画面开始了，故事情节很简单，通过渡边博子与藤井树（女）的来信来剖露中学时代那个藤井树（男）的情感故事，藤井树对自已的暗恋隐蔽很深，他没表达。或许用自己的`方式表达，但对方却没感觉出来，这些零碎的情感通过镜头与场境的转换娓娓道来，让你感受那个因登山事故而亡的藤井树与已同名同姓的同班女生的情感片断，细腻地向观众道出人内心深处的东西，初恋，是美的，不管有没有遗憾，这是青少年迈向成长的第一个理程碑，是与自已内心挣扎的源头，也是以后婚姻生活的蓝本，电影以藤井树（男）现在的未婚妻渡边博子与他初恋的对象的来信去追忆这位亡人，在雪花飘落，茫茫的雪国世界里，情书就这样展开了叙述。

从这部影片让我感受到，人所追求的是至真至善的情感，我想导演是想通过这个简单的故事刻意地去营造这个爱的氛围，因为想表达纯洁，故用了雪景，或许是一种寓意，这只是我的自我见解，人类的情感在这部影片子里单纯，真切，与之相对比，真实的人类情感要复杂多了，这种描述手法是人类对美好情愫无限的向往。

在我们每个人的心中，都会有属于自已的情书，对象或许并不是如今的妻子或丈夫，但在幼年的情感生活里，因为第一次对异性产生好感，会藏在心里，在忙碌的生活中，在现实的世界里，或许你我都不会再记得当年那份淡淡的爱，但它永藏心底，在某一个特定的环境下，会变成最美好的回忆，

不管渡边博子如何思忆藤井君，但他已成了过去，将来只有陪伴在自已身边的秋叶，对于已经死去的人，最好是忘记吧！即使很难，也要继续向前行。藤井树（女）虽然在藤井君去世后才知道自已竟是对方的初恋对象，这是一份礼物，值得一个女人一生去珍藏，因为我记得钱钟书的话："赞美一个女人，最好的方式就是爱上她"！

《情书》观后感9

宅在家的几天闲来无事翻出了以前看过电影的影单，看到《情书》的片名被我当时用粉色的马克笔画上了温柔的波浪线，想着当时的感动，便决定在这个下着小雨的夏季午后一个人窝在沙发上重温一遍那份美好。

缓缓的钢琴声，很容易地便能把观众带入情景中。

映入眼的是女子的侧脸特写，紧闭双眼仿如无息，几秒后才重重呼吸，吐出的是几年来郁结于心的感情和对过往生活的告别。等到影片结束再细细回味这一镜头，又觉得应是博子在同一座雪山向地下的藤井树告别抑或是想体会藤井树面临死亡时的感觉。

随后的一个大全景，博子慢慢走出镜头直至消失，漫天的雪花飞舞，孤寂的冷色调，博子留下了她的青春她的记忆，正如雪般死亡中新生。

这部影片以博子与女藤井树的来往信件慢慢揭示了记忆中的过往，那儿有着太多美好与遗憾，太多青春与残酷。

影片中回忆校园部分是我最喜欢的情节，那时的树和树都正年少，有着那个年纪该有的单纯与美好。

图书馆中藤井树背靠窗户看书的画面无疑是最击中我的，导演用了微爆的镜头处理，使人物的边缘略模糊，微黄而又明亮的灯光伴着徐徐微风下起伏的窗帘，使画面更为朦胧梦幻。

我想，那时的女藤井树应已在脑海中留下了专属他的映像。所以，当多年后博子询问起有关藤井树的事情时，她仍能如此清晰具体地回忆起他们的点滴，才能在一堆杂物中找出保存完好的那张换错了的英语卷。

博子与女藤井树虽长相酷似却性格截然不同，但不可置否，这两个人都是让我喜欢着与心疼的。

博子对藤井树的感情浓烈又克制，即时他已去世多年，博子仍放不下他，放不下自己心中的那一份情去拥抱新生。

因此，当得知藤井树对自己的感情抱有对年少感情的弥补时，她再也不能压抑自己的委屈而崩溃大哭，她捂住脸哭得不能自己，没有了以往的平和与淡然，却更让我心疼与心酸，也不禁感叹那该是一个多么善良又坚强的女孩子啊。

而女藤井树的感情更多的是遗憾与唏嘘，只怪当时的我们都太年轻，没有那一份勇气，来不及也不会去说那句我喜欢你。但也正应这错过的美好，才有现在回想时加倍的珍惜与甜蜜。

最后的最后，博子终鼓起勇气去了那座藤井树出事的雪山，当她在空无一人的雪地里大喊着“你好吗？我很好。”镜头来回在博子与病床上的藤井树之间切换，两人不断重复的话语，在某一刻让她们交织在一起。

随着泪水的滑落，这声声的呐喊，是她们对从前，对自己，对藤井树的告别，哭得泪流满面的我心酸的同时，更多的是对她们的欣慰与压抑后的如释重负。愿意放下执念，对从前说再见后的自己将会是更好的自己，你好，明天，我们含着泪微笑。

一封封的信件，最后由博子全部重新寄回到了藤井树的手上。情这一字，包含太多。这一封封，是博子与女藤井树的情书，是博子与藤井树的情书，更是女藤井树与男藤井树的情书。其中承载的是一段美好与一个难忘又永不回的时代。

正如女藤井树手捧的《追忆似水年华》中那张夹着的借书卡，历经时光荏苒，记忆中的你还是那个你，我亲手写下名字后，害怕却又期望你看见的背面我记忆中的你。

《情书》观后感10

《情书》的开头是男孩子的去世两周年追悼会。在一种压抑和混乱的氛围中开始。女主角渡边博子的深情表现在她的痛苦与歇斯底里中，因此我判断她一定深爱着死去的男孩子。但是醉酒一幕却让我感到纯粹感情中的一些杂质。

在男孩中学时代的毕业纪念册中，女孩子记下了男孩以前的地址，她知道那个地方已经不存在了。因此他就当做给天国写信，可是奇怪的事情发生了，一个同名的人给她回信了。看到这里，我无法将两个人联系起来，一个是优雅文静的博子小姐，一个是爽朗甚至冒失的藤井树，两个性格完全不同的女人之间有什么样的联系呢？至此，电影对男孩藤井树的交代甚少，这样也引起了观众的思考。

博子特地去小樽探寻真相，直到两个人有一面之缘，博子惊讶的发现两个人长得太像了！因此她直觉的觉得男孩子是因为她和那个藤井树相像才跟她交往的，她可能只是他的一个精神寄托。

博子在痛苦中探寻一个她不想知道的事实——男孩藤井树爱女孩藤井树。博子给阿树写信了解国中时代的藤井树，这引起了阿树对自己高中三年生活的回忆。

压抑而沉闷，因为那个同名同姓的男孩子，因为同学们对两人恋爱的起哄和嘲笑，阿树说自己一点儿也不喜欢高中三年的生活。可是从她对点点滴滴的和男孩子有关的事情的回忆中，我们发现，那是多么美好的时光啊，女孩子怎么会说那是压抑而沉闷的呢？作为一个还怀有少女情怀的女子我了解阿树的内心，她是喜欢他的，但是她不想说出来，她希望他说出来。女孩子追忆着和男孩子相处的时光，并且去以前的学校怀旧，在一种美好的对过去的回忆中，她很快乐。当她从老师口中知道男孩子已经死去的时候，她悲伤极了，她想起了十年前父亲的去世，想起了在雪地里冻死的蜻蜓。

人生的悲观情绪继续在电影中蔓延，女孩子感冒加重，高烧昏倒，救护车赶不到，这让我担心难道一切是命中注定吗？难道男孩子的英年早逝，难道女孩父亲因为延误救治时间而去世，一切无法抚平的伤痛是上天的安排吗？

爷爷坚持将阿树背到医院，赢得了宝贵的救治时间，阿树得救了。而此时的博子也来到了藤井树出事的雪山，在一个清晨，歇斯底里的呼喊：“藤井树，你好吗？我很好。”她要彻底的忘掉过去，开始崭新的生活。

故事的结尾，一群高中生来到阿树的家里，给她看借书卡背面画着的女孩，至此，男孩对女孩的情意是不用再怀疑的了。可惜就像那本书的名字一样《追忆似水年华》，十年过去了，男孩不在了，美好的年华如同流水一样流走。这张表白之画被发现的太晚了。

我内心一直渴望着一场由纯美暗恋开端的爱情，可惜青春短暂，这样的故事总是没有开始，也谈不上结局，就像是电影里面所表现的一样。不禁为青春的短暂黯然神伤。

曾经幻想着时间很长很长，天真的认为他会一直等我，当他喜欢上别的女孩的时候，心痛极了，他什么时候能发现我深藏的含蓄的爱呢！就像那封迟到十年的情书，当时的我们只是没有承认互相喜欢，而十年过去之后，这份没有开始的爱被发现的时候，是遗憾怀念。

美好的东西总在渴望与回忆中，这是生活。

❷ 求日本电影情书观后感

这是岩井俊二导演的一部电影。岩井俊二和一部分人认为 最美好的东西是那种朦朦胧胧，暧昧的初恋。因为它是最单纯不掺杂杂质的感情。
两个藤井树最后一次相见的时候，男藤井树想告诉藤井树点什么，因为他其实很喜欢她。但一直到最后都没开口。因为藤井树父亲的死，还有自己的腼腆吧。他在借书卡后面画上了藤井树的画像，把书交给藤井树。然后很遗憾的从小樽搬到了神户。 藤井树翻开书，拿出了那张借书卡 却终究没有看到那幅画。两人从此再没有相见。一直到男藤井树的未婚妻渡边博子翻开了亡夫的相册 重新翻开这沉寂已久的感情，一直到了结尾的时候 藤井树翻开图书卡才看到了那幅画。一个是夭折了的爱情，一个是尚未开始朦胧的初恋。在我看来 那份暧昧的朦朦胧胧的感情 才是最美丽的。
这部电影是我来了日本以后才看的。那时候老师问我们看过这部悲剧吗？我对老师说并不是悲剧。老师问我为什么，我却回答不出来。我想如果拥有过那份朦朦胧胧的恋情 肯定会明白吧，岩井俊二想表达出来的东西

❸ 观《情书》有感

观《情书》有感7篇

当观看完一部作品后，你有什么总结呢？为此就要认真思考观后感如何写了。那么你会写观后感吗？以下是我为大家整理的观《情书》有感，仅供参考，欢迎大家阅读。

观《情书》有感1

不经意之间，有重看了一遍《情书》这部电影，虽然一直很不喜欢日本的电影，但这是唯一一部让我破例观看且多次观看的电影。相信大家都对这部电影有所听闻，整部剧情都很好看，唯独非常可惜对的就是藤井树，他没能亲口对博子表达出自己对她的爱意，实在是让人觉得十分的可惜。

也许真的有些爱情只能是埋在心里，等待着被发现，就好像那句话一样：“世界上最远的距离是你站在我面前，却不知道我爱你。”不过藤井树是幸运的，至少他的爱意是被发现的，且被珍惜着，而这种爱意是很多女孩子向往的爱情观，一生被一人坚定选择着，让人羡慕不已。

通过追忆故事传说的手法，在对于逝去的碎玉交叉中由重新构建过去的记忆，凡是转瞬即逝中，这一切的过去显得格外的美妙，回忆常常有着很致命的诱惑力，让人深陷其中。无论是忧伤的还是甜美的，看完这部电影后，我最深刻的感受就是，那初恋般的青涩爱情，一切隐藏在试卷背后的漫画借书卡后面的素描，一次次的记号，都记录着爱意，却又让人感动着。

《情书》就是这样一部日本作品，用最轻描淡写的方式，刻画最深情的爱意，就好像是深夜中星星，有了夜空的陪伴，显得格外的耀眼。简单的一句“你好吗？我很好。”包含了多少的感情，同时以这一句话，传递了这部作品的主导思想，真的巧妙！

观《情书》有感2

一部来自日本的电影《情书》，可谓是十分地感人，一句开场白是“你好吗？我很好。”简单的一句话，赋予了这部电影很大意义，可以说是一句话概括了主导思想。

刚开始听到这个电影名字的时候，觉得剧情无非就是讲述青涩的爱情，一路上成长的经历，但是剧情却让我刮目相看了。由一个丧礼开篇，死者是藤井树，有着一个名为渡边博子的未婚妻子，未婚妻对于自己的未婚夫藤井树已不在人世间这个消息，还是未婚夫的妈妈告知她的，随后开始了后续一系列的剧情。

整体的电影故事传说想必让我们很多人看到了曾经的自己，就好像藤井树对于渡边博子的感情一样，虽然是很青涩稚嫩，但是却是十分的珍贵。不管是从在男主角的角度来看还是女主角的感情线来看，也算是给了一个比较满意的结局给观众。

在这一封封诉说着回忆中情感的书信之后，让女主角渡边博子的内心终于自由了，到底藤井树对于渡边博子的感情有所深，可谓是一千个人眼里，有一千个哈姆雷特，因为每个人感受到的东西不一样，所以不好说，况且这个也只有导演知道，到底要给观众表达一个什么样的情感。

至于这部影片整体的视觉享受，相对来说我个人觉得不是很好，但是日本的影片色调基本都是这样，所以说也没什么可挑剔的了，只要结局还算是挺满意的，其余没什么问题。

观《情书》有感3

马上就是520了，这么有意义的日子，不少情侣们都渴望能度过如此美好的一天，那么看电影绝对也会是这天的行程安排之一。近期即将上映一部还不错的日本电影，名为《情书》，不晓得朋友们看过后会有什么样感慨呢？以下就是本人观看过这部电影后的一些内心感触及感想！

观看日本电影《情书》，其主要内容讲述的是一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事传说。而这部电影是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱电影，由中山美穗丰川悦司柏原崇等主演，于1995年3月25日首映，重映的时间就是今年的5月20日在中国内地播出。面对这部电影，在看的过程中我们可以感受到电影的风格，美丽的雪景，黑白两种配色，让人移不开眼，加上配乐，不禁让人感受到这种美好的景象带着些许悲伤，简直耐人寻味。而当沉迷于这部电影的时候，跟随影片的节奏，主角的走向，会将我们带入到他们的情境中，感受他们之间的情感。与此同时我们内心也会有一番不一样的心境以及感触，从而思索万千。

在看这部电影的时候，其实我是连同我心中的那份“情书”一起去看去体会的。因为片中的场景，人物，都能牵扯出我对于自己的联系。我很庆幸我也拥有如电影里所勾勒的那种美好情感，那种人类最初最纯的情感。所以面对这部电影观看后的感慨总是各种各样的，不晓得朋友们看过后又会是如何的呢？想必内心的感触也会是很深刻吧！

观《情书》有感4

每个人都会经常徘徊于内心斗争，坚持与放弃、理性与放纵、自由与抑制，而作为以为新生代的年轻导演，岩井俊二却最为成功地把这些矛盾剖开展示在世人的面前。——日本电影导演协会1963年1月24日，岩井俊二出生在日本仙台市。在横滨国立大学学习时，他就以拍摄8毫米为创作原点，踏上电影探索之路，他的作品获得了许多好评，如《玛丽亚》《情书》等。

与同时代张扬反叛精神的导演，比如以突发性暴力著称的北野武相比，岩井俊二是传统的。在他的影片里，往往可以看到传统的日本式温情和内敛的抒情审美文化以及樱花、大海等传统意象。但是如果拿他和大岛渚、黑泽明等老一辈导演相比，他的电影又显得极为前卫。岩井俊二是一个善于将传统与现代相结合的导演。从这部被全世界的无数年轻人视为“圣经”的经典杰作《情书》开始，作为导演的岩井俊二就始终在自己的电影创作中坚持这一种对于青春和生命的自始至终的强烈关注。《情书》是1995年岩井俊二的剧场电影的处女作，是以其清新感人的故事和吗你赶快唯美的影响，先是在日本国内一起空前的轰动，继而有很快波及整个东南亚甚至是欧美地区。《情书》获得当年《电影旬报》读者选出最佳影片奖、第二十届报知电影奖最佳导演奖、第十七届横滨电影节最佳影片奖、导演奖。

时至今日，它不但成为了众多亚洲影迷心中的最爱，更被无数影评人视为是日本新电影运动中最为重要的作品之一。内容简介神户，冬日里一个飘雪的日子。渡边博子和亲友们正在拜祭她在两年前因山难而去世的未婚夫藤井树。虽然藤井树已经死去两年了，但博子对他仍然无法忘怀。就在典礼后，她顺道去藤井树家拜访，一时兴起地抄下了同学录上的藤井树家的旧址。不死心的博子回家后便写了一封信寄给在天国的藤井树。几天后从未有奢望收到回信的博子居然受到了回信。博子小姐的内心执着地想要相信这封信真的是在未婚夫在天国寄来的回信，博子的追求者秋叶茂却认为这件事是荒诞不经的，于是决定和博子一起去弄清事实的真相。两个人为了彻底发觉事情的真相，便出发到藤井树的旧宅一探究竟。原来博子的未婚夫在国中时代有一位同名同姓的同班同学，这封信正是因为抄错了住址而误寄到女藤井树的手里。虽然真相已经大白，可是因为博子渴望从女藤井树那里获得一些未婚夫的点滴，于是两人的书信交往一直持续着。在书信中博子获得了很大的安慰，但是逐渐地发现了自己未婚夫的暗恋情人是女藤井树。而自己则是因为与女藤井树长的神似才获得了他的爱。虽然，在得知这一切是很悲伤，但是却走出了这段感情的阴影，接受了秋叶茂，寻得了自己心灵上的解脱。而也让一直对男藤井树暗恋之事毫无所悉的女藤井树知道了他埋藏心底的一段未吐露的情。

电影简析《情书》可是说是代表日本传统艺术美的代表作，它以含蓄、清新、朴素、哀伤的东方的意境从人物的心理刻画来委婉地表现人物的感情。剧中的女主人公博子来探寻自己的未婚夫为整个故事发展的原动力，从而又引发了另一位女主人公藤井树的回忆，再以女藤井树的回忆作为故事发展的次动力，不断地引发博子的感情变化，从而共同完成了两个女孩子感情的蜕变。这是一个时空交错的结构，在这里是层层递进、逐渐加深地阐释故事情节、刻画人物心理的。可是这需要一个主次清晰、粗心精略、繁简得当的结构网。

《情书》的主体层面是男女藤井树之间美好、清纯的回忆。在内容上比重不大，但强度很大，它所引起的感情张力辐射到影片的各个方面。“故事”层面的内容；主要是博子与女藤井树的往来信件、秋叶茂也博子的感情和女藤井树与家人之间的关系支撑起来的。它采用的是内视的形式，完全遵循了男女主人公的心理活动规律，清晰而又生动地描述了男女藤井树因为重名所带来的尴尬，也细致地刻画他们萌动是的羞涩、朦胧和真挚。“线索”层面则采取了外视角的形式，按照导演外加的情绪线和理性思维，两个女主人公在不交叉的情况下却共同寻找着“情书之谜”的答案。在此过程中有联系在了一起，逐渐走近对方。这样在艺术表现效果上，编导预设的在不同时空展现的人性、人情魅力的目标都得到了实现。

在叙事的时空上，影片主要是以很自然的线索刻画出一系列的感情。先是博子对未婚夫的不忘，然后就引出了在收到回信时的希冀与迷惑，到最后发现真相，一切都是那么自然而然。在故事中都是按照平行蒙太奇涉及的两个空间中发生的故事情节之间互补干预，各自按照自己的发展脉络发展，交错展开，平行叙述，展现着两个女主人公的生活状况及内心感情。其中还不乏导演的巧妙的过渡。如：景深处是骑单车的女藤井树缓缓前行，她处于动势，成为画面中引人注意的'活跃因素；而前景是驻足沉思的博子，她则是处于静态，这样便形成了鲜明的对比。当女藤井树与博子擦肩而过的瞬间，博子情不自禁地叫出了女藤井树的名字，而女藤井树回头张望，然而她的眼神便被汹涌川流的让人群所冲淡，所掩盖。就这样，两个女孩失之交臂了。从此，两条平行的叙事线索在汇合交融的基础上再次展开，她们共同开始了一段痛苦而又难忘的回忆。这正好将两个毫无交集的两个人联系到了一起，既不突兀也不牵强。在影片中，由于导演对故事的要素的轻重安排凝练集中，便更赋予情节更多的时空自由，既突出了主要情节，保证人物心理空间的充实丰富、细腻深刻和线索贯穿始终的密度和力度，又不是单纯的单线结构、平铺直叙。

在审美心理接受的基础上对情节时空加以剪裁、取舍并重重新组合，富有意蕴地在“情节”、“线索”、“故事”三个层面，补充了较富有人情感染力的环节，使整部影片在清新隽永、流畅抒情的整体风格下无处不闪动着人情、人性的光芒。在影像的风格方面，构图追求的是唯美，在摄影上追求的动荡感。唯美的构图画面比比皆是：博子与秋叶茂在晨曦时分看日出是，蓝色的天幕笼罩着群山。藤井树出事的山头萦绕着几缕黑雾，仿佛是他魂魄的化身。空旷的雪地上，只有身着红色毛衣的博子在奔跑。“你好吗？”同样的话在山谷中回荡着。这足以表现出博子对藤井树的思念与惆怅。而在摄影方面则主要是表现在博子及秋叶茂向博子示爱这样的剪接方式上的。这样可以创造出具有流畅动感的音乐节奏。同时也表现在将一个动作从不同的角度进行拍摄，更增添了其美感。音乐是电影特质的组成部分，因为它也是影像的一种展示。

《情书》的主要音乐是钢琴曲，其浪漫和抒情的音质与整个主题的风格非常一致，这个特点在贯穿影片的钢琴主题中表现地最为明显。它是作为一种心理对称介入的，目的是给观众提供一种音乐符号去帮助他们理解影片动画所具有的特殊的含义。音乐可以创造气氛，因此在影片的最开始以钢琴曲来衬托出博子在雪地里孤独寂寞的心情。这里的钢琴曲可以诠释她的郁闷心情。音乐大多数是轻柔、朦胧的美感的。它这种似见不见隐隐约约含有淡淡忧伤的气息，令人产生了一种忧伤，更使人们感受到了青年的纯真与执着，在美丽中混着挣扎、无言、创痛和蜕变。感触在《情书》中贯穿全景的是两个人的回忆，但是正是这点点滴滴的回忆，让一直潜伏和深藏的感情被一点点小心翼翼地抽丝和剥离出来。回忆是成长的足迹，是所有感情的积累，所以回忆是美好的。

《情书》很好的诠释了回忆的美好。它将对一个人的回忆挖掘，发现了其中奥妙，两个长得几乎一样的人，对一段回忆的还原、重组和分享。充分地诉说了其中的复杂的感情，也对青春情感的感触。也许正是这种《情书》中的神话深刻将遗爱人间做了最好的诠释。

观《情书》有感5

时间匆匆，随着520即将到来，一部日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映，引来不少观众再一次追捧观看，面对该部影片时，热情依旧不减且持续加深。

这部电影《情书》以清新感人的故事传说和明快唯美的影象首先在日本国内引起了空前的轰动，而影响很快就波及到整个东南亚甚至欧美。现在，这部美丽动人的《情书》不但成为众多亚洲影迷心中的最爱，更被众多影评人视为日本新电影运动中最重要的作品之一。所以本人在观看了这部电影后，内心也有着不少的感慨以及感想！

电影《情书》主要讲述的就是一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事传说。在观看了这部电影后，内心是深深地被剧情所触动了，让人忍不住想哭，而整部电影的场景里面，美丽的雪景，黑白两种配色，更是渲染出一股凄清唯美又哀伤的气息，让我们这些观影者细细品味后，心情也甚是复杂和处于悲伤中，被代入剧情中后，脑海里不禁思绪万千，感触颇深。电影中最让人感动的就是木屋那段，博子在雪地里跌跌撞撞的向那座山的方向走去，迎着阳光，博子看着那座山，那是她曾经的爱人藤井长眠的地方，她有好多话对他说，而在这个片段伴随着配乐很简单，但却是最戳人心，赚足了观众们的泪水。电影的剧终更是让人感慨万千，原来世上的事情就是有这么巧合的，虽然有的人已经不在了，但真相还是能以某种方式揭开，这也就是电影最想向观众呈现出来的真正意义。

观《情书》有感6

20xx年5月20日是一个令所有女生都向往的日子，因为这一天代表着甜甜的爱情意蕴，深受广大向往美好爱情女生的喜爱。而在520的这一天，电影院也适时的推出一部经典爱情电影，给广大情侣们增添一抹节气的美好气氛。

作为早已在1995年就已经上映的电影，《情书》这部电影早已是人们心目中最为经典的爱情电影故事传说。电影的主要剧情是为我们讲述了一封本因寄往天国的情书，最后却因为阴差阳错，反而却受到同名同姓的回信的曲折爱情故事传说。随着剧情的深入，主角们的不断探索挖掘，最后将本应深埋多年的纯真单恋故事传说，展现在世人的眼中。

通过观看电影，我们可以感受到，在当年的那个年代中，人们的通讯是有多么的不易，不仅日久天长，一个不小心，就可能会因为意外而导致我们的信件丢失在途中。《情书》作为日本经典纯爱电影，在现在的我们看来，是难以理解，并难以相信的故事传说。

但正是故事传说中有着遗憾，我们才能深深的感受到爱情的甜美与美好，会去自主的深入思考爱情在人生的这段旅途中，给我们带来的意义与个人见解。

身为一名普通人，我们都向往美好的爱情，通过《情书》这部电影，我们最大的感受，可能就是爱情要勇敢，要奋不顾身，只有如此我们才能去追逐自己所理想的爱情，只有双方不离不弃，相守一生，我们在人生的这个旅程中，才不会因此而感到遗憾。

观《情书》有感7

5月20号将会有一部广受情侣们喜欢的经典爱情电影上映，520在中国一直都被赋予了爱情这个标签，几乎只要与爱情有关的事情，都会受到人们的关注与讨论。在520这一天，最受欢迎的爱情电影可能就是《情书》了，它是日本的一部纯爱小说改编而成的电影，虽然早在1995年就已经上映，这一次的5月20日是重映，但也吸引了广大情侣的喜爱与目光，一起在这一天到电影院支持观看。

《情书》这部电影给我最大的感觉，就是对男主深深的羡慕，虽然他早已消失在人们的目光之中，但是他并没有消失，他还有女主这位痴情之人深深的刻在心中，即使早已蒙难三年之久，也一直将其放在心中不远舍弃。这是多么令人羡慕的事情，也是广大男士心中最为向往的一种恋爱阐明。

除了女主之外，男主那位同名同姓的女生，也在女主寄出的情书后，渐渐对年少时的男主有了印象与了解，更是将当年未曾注意到的那段卑微暗恋挖掘出来，从而有了更深的了解。一个人最大的悲哀，就是我们明明喜欢一个人，但却因为胆怯自卑而不敢言出，最后给自己留下了深深的遗憾。男主虽然早已离去，但他的人生却被两位女主所永远铭记，我想男主也会对此而感到开心。

人生多变故，看完《情书》之后，我更加的热爱生活，热爱我所喜欢的人，只有不断的把握住现在，我们才能在人生的路途中，留下更多属于自己的印记，这样今后如果有人回忆起来，也是一段非常甜蜜的美好记忆。

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❹ 岩井俊二《情书》观后感｜我爱随风逝

在这样一个喧闹的午后，我戴着耳机，隔绝了外面的声响，又一次打开《情书》，一边看，一边打下了这些文字。

看着影片开头纯白的雪地，我想着要打下怎样一个题目，脑子里出现的，都是藤井（鉴于两个主角都叫藤井树，男的我就称呼为藤井，女的就称呼为树）摔下山唱着的那首歌：“我的爱在蔓延，伴着南风……”不自觉，就打下了这样一个题目，然又觉得只这个题目，总是欠缺了点什么，忽又想到，烟不久前跟我说过她的一个文的构思，文的大意是说，每一个人心中都有一个阿青，不论时间变迁，那个叫阿青的人，永不改变。于是，这篇文字的题目，便成了这样看似风马不相及的样子。

《情书》从一开始就充满了压抑而伤感、简单却深邃的意象。黑衣的女子，躺在飞着雪花的雪地，呼啸的风声中，女子长久屏息之后突然爆发出来的喘气。她撑起身，拍去身上散落的雪花，晶莹剔透仿佛白雪似的手指轻动，仰头看天，仿佛在寻找什么。然后，轻轻地一转脸，满眼哀伤。至此，忧伤舒缓的钢琴曲响起，她在雪地里向前，踩过厚厚的积雪，越来越小，越来越小……

眼前是一片雪白无垠的雪地，干枯的黑沉的树，堆满积雪的白色屋顶，一切静默无声，惟有她向前的脚步不曾停歇，那个黑色的移动小点，在树丛中若隐若现。

岩井在一开始，就营造了一个太过凄迷的画面，配以之后出现的祭奠，让我的心不禁为之一颤。

博子，影片中的女主角之一，深沉内敛，轻轻说话，轻轻微笑，小心翼翼地隐藏着心底对逝去未婚夫的思念。她压抑着自己，安静而忧郁地生活。

相较于博子在秋叶的鼓励下，对着藤井摔下的那座山呼喊“你好吗？我很好”的那一个被很多人谈论的画面，我其实更喜欢影片有关博子的三个细节。

第一个，博子在参加藤井的两周年祭奠之后，送藤井装病的妈妈回家，在家里看到了藤井中学的毕业纪念册。我相信，在看到那本册子前，博子一定就想过很多次，要向逝去的藤井表达自己的思念，然而，却不知道往天堂的信，该向哪里寄。当她听到藤井妈妈说，他们在小樽的地址已经不在了，变成了公路，就不可抑制地想找到那个地址，给藤井写信，哪怕那封信，就是简单的一句问候，一句回答。这些，都是铺陈，为我喜欢的那个细节的到来。

博子四处找笔，在手掌心上抄她找到的地址，只写了一个字，就撩开衣袖，把地址写到手臂上。当藤井妈妈突然进来，问她“那是什么秘密”的时候，她显然吓了一跳，然后才从藤井妈妈的补充中，知道不是问她在手臂上写字，而是先前她不曾说完的秋叶等人的计划，于是便微笑着解释秋叶等人要在夜里去拜访藤井的事。她一面微笑着，一面小心地用袖子盖住抄下的地址，神情微微有些不安。

第二个，博子和秋叶讨论有关回信问题的时候，博子很轻地说，想一直这么下去，她一直让自己相信，那是藤井给她的回信。温柔耐心的秋叶，第一次也是唯一一次吼了她，清晰地告诉她，藤井已经不在了。博子在那吼声中不由自主的颤抖。

第三个，博子蹲在树的家门口，给树写信。她写了一句，想要告诉树，藤井已经在两年前的山难中死去，但刚写了一句“他在两年前……”就又划去了。博子告诉追问的秋叶，说谈论死亡的事情不太好，但实际上，她从没有认真地思考过，藤井已经不在了这样一个事实。她还是活在自我的世界，不肯相信，藤井已死。她总是还想着，是不是有一天，藤井就突然从某个地方回来，笑着告诉她，他走累了，想要在她的怀里安睡。

大爱这样如履薄冰，努力想告诉全世界她很好，却在不经意中泄露所有情绪的博子。她想隐藏起对藤井的感情，然而，却怎么也不成功。她忍不住很幸福地向秋叶说起，她写给藤井的信，收到了回信。在她与树擦肩而过，发现树和她拥有一样的面容，忍不住从毕业册中找到了树的照片，很认真地问藤井妈妈，那照片跟她是不是很像。藤井妈妈一眼就看穿了她，她只得承认，她对树有妒意，如果是因为长得像树，藤井才选择她，她就不能原谅。她说，藤井告诉她，对她是一见钟情，她说，一见钟情也是有原因的。

那是怎样一个玲珑剔透的女子，才会说出来的话。她明明知道，这样的怀念于人于己都没有好处，可还是不能控制自己，做出那样孩子气，给天国寄信的举动。那是怎样的深情，才可以自然而然流露出来安然与不舍的矛盾？那是怎样的不悔当初，才可以甘心自我欺骗，给自己一个美丽的幻想？

于是，我不觉想起看过的钫铮在《睡在你眼睛的沙漠里》结尾处至爱的话——今天，不是昨天，明天是怎样的明天？时光流转，照一脸的苍凉，握在手中的线，又是怎样的前缘？这异国的天空黑夜继续，漫天飞雪都是我的离别，书伟，你该让我如何与你说再见？

诚然，影片中没有异国，就只有一片清冷的漫天飞雪，以及在雪中都显得清冷的树、行人和街道。那个不能说再见的人，从咏哲的书伟，换成了博子的藤井。

这个不能说再见的人，就是阿青。是博子心中的阿青。阿青阿青，我不知道烟是不是取了这样一种寓意，阿青=爱情。但是，这个阿青，确实是一种极其美丽，极其伤感的代名词。

博子对藤井的爱，是雪，纯粹；

博子对藤井的爱，是触冰的凛冽，只有接触过后，才会感到与冰相触的那块地方的灼热；

博子对藤井的爱，是黑与白交织奏出的音符，铮然有声。

而最终，博子的爱，终还是随风而逝，散落在永积白雪的深谷。

正如藤井之于树。

若不是因为博子错抄了树的地址，让写给藤井的信送到树的手里，也许她永远不会察觉，那些她以为很困扰已经遗忘的往事，一点一滴都刻在了她的记忆深处。

树可能不知道，她是从什么时候开始变得容易感冒，而我却不难想到，她是从父亲死去的那一年，藤井也随后离去，就变得容易感冒。少年的她，以及成年的她，在经意或不经意间，忘记了那两件事对她的影响，只有不断袭来的感冒，在提醒着她，往事不曾忘。

这在树被妈妈强行送到医院等待诊治时做的梦，清晰地体现了出来。那时，她没有应博子的要求，向她讲述少年时候的往事。她梦到爸爸躺着，被护士推向急救室，她呆呆站着，妈妈的呼喊让她跑向急救室，然而推开急救室的门，却是少年时的她，打开家门，门外是少年藤井清秀俊丽的脸。有人在叫她的名字，微微抬头，却又看到少年时的他们，在老师点名时，一同举起的手。

阿青，藤井是树的阿青。尽管树在影片结束前的那一刻，从不知道藤井对她的心意，但就是那么莫名其妙，那个不善言辞爱对她恶作剧的少年，不知不觉就留在了她的心底。少年时是木讷羞涩，以至无法察觉，及至年长，却又时光流转，记忆被尘封在无法轻易触及的心灵深处。

我不知道，青春时期的女孩子，像树这样的还有多少，但这样的少女，确实令人心动。她的眼泪，她的笑容，她的无奈，她的抱怨，她羞怯地抬眼悄悄地打量少年藤井的目光……她就像是错到回忆时，影片里随处可见的樱花花瓣和阳光。她藏在心底的情愫，是樱花花瓣上最晶莹的露珠，是冬日里最温暖的阳光。欲语还休。

被同学恶作剧，一起担任了图书委员的树和藤井，有很多时间在图书室独处。藤井喜欢拿一本书，站在窗边看，她埋头整理图书，抬头抱怨，却在这之后无法移开目光，埋下的头又再抬起来。

温暖的而阳光照射着洁白的窗帘，藤井的样子在被风吹起的窗帘下若隐若现。倏忽，不见，倏忽，再现。我相信，在藤井转学离开之后，树独自一人在图书馆，一定坐在同样的地方，盯着藤井曾经站立过的窗，无数次寻找曾经的那个身影。

因为同名同姓，被老师弄错了试卷的树，为了向藤井要回自己的试卷，从上课一直等到放学。她那么在意同学的目光，就怕在同学面前与藤井交谈，被当做新闻来传。她在自行车车棚等待藤井，默默地看着周遭一对对离开的情侣，听着求爱不遂的女同学响亮的哭声和咒骂声，表情尴尬。她坚持等，直到夜色降临，才看到藤井出现。为了让藤井辨认试卷，她用手努力摇脚踏车，点亮脚踏车上的照明灯。她抱怨藤井，让他快一点，可是藤井却在对试卷的答案。藤井的一句“看不太清楚”，让她加快了手摇动的节奏。

父亲因感冒去世，母亲病倒，她不得不在家照顾母亲。藤井去她家，见到她之后让她去还书。当藤井知道她父亲的事情，微垂头向她说节哀他很难过的时候，她忍不住大笑。不禁想，如果藤井没有转学离开，也许他们的故事不会有遗憾。树在藤井面前的笑，分明是不自觉地承认了藤井在她心中的分量，以至后来她到学校后，听到同学说藤井转学，再看到同学们恶作剧放在藤井桌上的菊花，愤怒地摔碎了花瓶，以及把藤井托她还的书放回书架，又再抽出来，看那张写着藤井树的借书卡的举动，都显得那么回味悠长且伤感。

相较于演藤井的柏原崇，我更喜欢演树的那个少女。干净清澈的脸，圆圆的眼睛，带着羞怯和怀疑。中山美惠饰演的成年树，我最喜欢影片结尾处，树发现多年前藤井为她画的素描像时，那种羞涩，想哭，又竭力隐藏情绪努力想笑，却终于还是哭出来。她想偷偷藏下那张卡片，摸遍了围裙，才发现那张围裙没有一个兜，又只得将卡片插回书中。她将这件事写在信中，准备寄给博子，却在最终留下两句，因为她很害羞，所以无法将信寄出去。

纵然时光飞逝，树的脸上添了多少皱纹，她也还是少年时候，那个青涩，微微有些木讷，娇羞柔美的女孩。

仿佛是有一根看不见的线在牵引，让她在多年后，发现了少年时不曾知道的美丽感情。

凡心怀赤诚者，最终，终会有所得。无论曾经的那份爱，是不是已经逝去，总会有铭记时光的东西，流传。

那个早逝的藤井，或者怀有一颗最赤诚的心，才得到了博子深沉炽烈的爱，少年树朦胧的情感，以及成年树深挚的怀念。

有关藤井对博子的感情，我从来没有怀疑过。他真是因为博子与树太像，才会主动追求博子，以此来成全已经逝去却永存心中的少年情愫。但是，我相信他在与博子相处后，对博子也有了真感情。影片从没有正面提及，说藤井有多爱博子，然而，从博子回忆藤井求婚的话中，可以清晰地看出，藤井仍然像少年时拙于言辞，准备好了戒指和玫瑰花，与博子相对了两个小时，却说不出求婚的话。最后，还是博子开口求婚，他说好。

我坚信，若不是藤井自己愿意，谁也无法逼迫他与博子结婚。彼时的他，已经不再是青春少年，不懂得怎样爱人，他做出郑重承诺，是真的想给博子幸福。虽然他永不会忘记少年时的爱恋，但他肯定清楚该如何把握自己的情感，现实和回忆，不可重叠。

影片用了大量的篇幅来描绘少年藤井的爱恋。我可猜测，正是因为同名同姓的牵扯，才让藤井的心里，投射上了树的身影。这是怎样奇妙的一种缘分，藤井不知道，但他知道，树在他心中，越来越重。

他总做一些在树看来很奇怪的事，借无人看过的图书；作为图书管理员，却一点事情也不做，就只站在窗边看书；用纸袋捉弄她；在夜深的自行车棚，仔细核对英文试卷；他拖着伤腿参加比赛，最后在别人不解的嘲笑中倒下。少年的树不明白，藤井所做的这些事，不过就只是为了留住她的目光。藤井心中，有如山的爱恋，却不知该如何表达。

于是，他为了树与同学打架，只为了那些同学把树惹哭了。

我唯有这样揣测藤井的心思。像他那样一个别扭的少年（我不由地想用这个词，因为别扭一词在我眼中，不是贬义，而是一个与妙妙和黄金划上等号的代名词），敏感、羞涩、又自尊。

藤井之所以不向树表白，也许是出于性格的羞涩，可是不是还有一点别的原因，他高傲又自尊，害怕被拒绝？因为帮大井做红娘，树在图书馆问藤井，是不是有喜欢的人。藤井那时候大概气坏了，他在心底，一定有所期待，希望树能明白他的心，可树不但不明白，还为别的女孩子来牵线。那句略带气愤的“没有”，还有把书使劲摔到桌上的动作，与他面无表情的脸形成了鲜明的对比，他的内心，一点都不像表面那样平静。

在转学之前，藤井去树家里，最后一次见到了树。他应该从开学就没有去学校，所以才会在看到树的刹那，有瞬间的惊愕。

我总是忍不住怀着这样的臆测：藤井也许料到了那次别离，是一生一世，他其实是不想见到树的。他原不想有那样的离别场面，既然别离无法避免，那就悄悄地走。无论借书卡背面的画像，她是否能看到。

在他的心中，或者是希望树不要看到借书卡背后的画像，所以才一点暗示的话都没有说，静静地把书给树，静静地离开。他也许只想为自己的少年的爱恋留下一点凭证，让那幅素描画像悄悄地传递他的思念。

他从那时候起，就决定与树告别了吧。那幅画像，是他给树的第一封情书，也是最后一封。那是岁月无法洗去的记忆。就如同他写在借书卡上的名字，也一起凝固在了岁月中。上天何其慈悲，用同一个姓名，赐予了藤井表达心意的最好途径，而这种慈悲又是何其残忍，让他认真写下的爱恋女孩的名字，都误以为是他自己的名字。

想着藤井将书卡交给树时，说“努力吧，藤井树”的话，那其实是对他自己说的吧。他自己给自己打气。

因为树就是藤井的阿青，他从来不曾放弃或者忘记。然而又不完全是。我想着，临死时藤井心中的阿青，一定会有博子的一部分影子。他心中的阿青，其实并不是一个完整的影像，或者应该说是两个相貌一样的女孩子的重叠。

“我的爱在蔓延，伴着南风……”

藤井在坠落山崖时，唱着这首歌，这让我不禁想起《荆棘鸟》中的一段序言，传说中，有一种鸟儿，一生只唱歌一次，它从离巢就开始寻找荆棘树，当它找到，就把身体扎进最尖利的棘刺，放声歌唱。那歌声凄美动人、婉转如霞，让人间所有的声音都黯然失色。因为，那歌，曲终而命竭。

我不知道藤井唱的歌，以这个比喻是不是合适，但他在临死前唱的歌，的确是如荆棘鸟一般，曲终命竭。

他的歌，既是给树，也是给博子。

而一切，只可以用影片中画着树素描像的那本书来总结——追忆似水年华。

年华似水啊，青春的，现在的，都来不及把握，只有留给活着的人无尽的追忆。然而，命运的残酷，纵然可以带走生命，却无法抹去留在世间的爱。藤井留下的，是一片永不熄灭的爱火。

岩井，用洁净的雪，飞舞的樱花，温暖的阳光，白色的窗帘，厚厚的图书，凛冽的死亡，为我们营造了一个唯美凄迷的故事。影片中表达哀伤的手法，极其丰富，这也为影片增添了更加迷离的意境。

博子在已经变成公路的藤井旧居，低头怀念故人，那一个被拉长的剪影。

树在听到藤井去世消息时，镜头移动现出一段斑驳沉暗的墙。

树在父亲逝世后，在雪地狂奔，突然看到雪地上冻死的蜻蜓。

树在放回藤井让他代还的书，依依不舍离开后，窗帘飘动，窗外是飘飞的樱花。

青春爱情的美好，在于它的不可复制，错过那段特定的时期，就再也不可遇到那般纯粹的爱情。成人爱情的美好，在于它的真实，真真切切毫不作伪，若是爱情失之以真，那爱情毫无意义。

以上。完。