一呼百应电影观后感250字

❶ 《一点就到家》观后感

认真品味一部作品后，从中我们可以吸收新的思想，是时候静下心来好好写写观后感了。在写观后感之前，可以先参考范文，下面是我为大家整理的《一点就到家》观后感，欢迎阅读与收藏。

《一点就到家》观后感 篇1

大概在十月中旬就已经去影院看了《一点钟就到家》这部电影。本来没有抱有什么期待，结果出乎意料的好看！影片主要讲述三位年轻人因为一些机缘巧合从大城市一起回到家乡创业的故事，整体基调诙谐幽默但又耐人寻味。里面当然也设计了一些很常规的电影情节比如：创业失败，所做的事情不被父母理解，好朋友反目等。但是影片中的很多台词都发人深省。

还有个情节让我印象深刻，就是家乡里剩下的都是空巢老人和留守儿童，年轻人全都出去务工。家乡因为缺少年轻人去建设从而缺少好的工作岗位，因此恶性循环，导致家乡闭塞落后。

突发奇想写这篇观后感的原因是今天突然和好朋友聊天聊到在家工作和在大城市工作的长短之处。我们站的角度不同，所以最终结果当然是谁也没说服谁。作为留守家里工作的我来说，不像我的好朋友所说在大城市拥有所谓的大好平台和广泛的资源能让自己更好的成长，也没有丰富多彩的业余生活。但是缓慢的生活节奏，熟悉而亲切的环境，小而舒适的朋友圈也未尝不是一种幸福的人生旅程。因为我每天做的都是有意义的事啊，教书育人是很幸福的一件事了吧。而且做一名陪着家乡一步步成长从无到有的过程的见证者和参与者是多么有成就感的事啊！

《一点就到家》观后感 篇2

《一点就到家》由导演陈可辛监制的青春励志电影。由刘昊然、彭昱畅、尹昉组成的“追梦三人组”，一起把梦想的起点搬到了千年古寨。

魏晋北在《一点就到家》的角色是，一个生长于大城市的loser，他一直跟着时代的潮流创业，做过生鲜，卖过家电，最后甚至住进了废墟，在无数次的碰壁中，他也逐渐丢失了在繁华大城市里的归属感。这样一个看似废柴的青年，却也有着随时满血复活的能力，回到古寨后重拾干劲，再度尝试开天辟地。

在剧照中，魏晋北在快递站前摆出了年轻人专属的”45度仰望天空“，用90后青春时代里最in的姿势，唤醒仍年轻待燃的小宇宙。

昊然一个被创业伤害了的，精明又白嫩的美丽都市白领，稀里糊涂地跟随自己刚认识的套马汉子，本地知名优秀快递员彭彭回到了哺育他长大的云南小山村，从而成功治愈了绝症——失眠，登上人生巅峰。

彭彭，原本只是去送快递的一个快递小哥，结果天降缘分，人和快递都给捡回来了。拖回村以后，遇到了“以前和你抢女人，现在和你抢男人，反正你的我都要”的“无良”发小尹昉，开始了三人甜蜜温馨的创业之路。

反正你的我都要”的“无良”发小尹昉，开始了三人甜蜜温馨的创业之路。

《一点就到家》观后感 篇3

电影《一点就到家》有笑点，有泪点，还有吓人的地方，配乐和剪辑能看出来都是很用心思的。李绍群出场那块还真把我吓一跳，奇异的虫子，心理咨询室的那幅画，那个小黑猪，远山树林的味道，很多地方都是前后串下来的线索，已经三刷了，作为喜剧片是很不错的，至少全程笑点不断，属于大人小孩看了都能get的电影。剧情简单轻松青春搞笑，生活已经很不容易了，看点开心的不好吗？一般有刘昊然或彭昱畅的作品，我都会支持。

影片中刘昊然饰演的魏晋北由开始创业失败的丧，到后来慢慢找到自己最想做的事，内心忠于自己，他喜欢钱，他更喜欢和志同道合的兄弟做自己的电商事业，人物刻画方面很饱满，基本都能触及当代社畜的痛点，那句人总是在正确的事和容易的事情中做选择让人感同身受，我们确实应该反思一下自己，如何找到感兴趣的事，如何做正确的事。电影最让人羡慕的不是赚钱和成功，而是他们都在做自己喜欢的事情，真好。

彭昱畅的演技也很好，特别是眼神，电影中他是一个淳朴、踏实、诚信的乐天派，他对村民有一种特殊感情，就是退货赔钱也不能失去村民的信任，他说暂时的失败不代表什么，只要有饭吃，我就能继续送快递，送快递就会继续有钱，有钱就能继续创业，人生还有几十年，什么事情都有可能。是啊，在创业过程中特别需要这样一种屡败屡战的信念，人哪有那么容易第一次就成功的，摸爬滚打多年成功的才是人生的常态。台词方面，彭彭还是比昊然强那么一丢丢，在他们散伙的那场戏中，我觉得昊然还是有进步的空间。

语速太急了，好怕下一秒就破音，彭彭的台词搞笑且很稳，这个是我预期中的效果，总之两位青年演员都很棒，最近的作品也都很多，会一直支持的。尹昉饰演的李邵群，也是能找到大部分人的影子，年少的时候为了证明自己总是喜欢和父母对着干，让他们认同自己，慢慢长大后才发现他们的不容易，庆幸的是李邵群能找到自己真正喜欢的事，并取得了成功，也成功的像父亲证明了自己，他们在凌晨听树说话的那部分很打动我，现实生活太浮躁，我们确实需要回归一下大自然，去听去感受，那是一种物质生活无法带来的宁静。

总的来说，感觉这个电影节奏比较快，体现出来的东西比较多：城市和乡村，乡村振兴，青年创业，电商网购，两代人的观念冲突，人情味，快递行业现状，选择，压力，失败，梦想而且总感觉电影这个名字也是有点说法的，电影中一些元素是虚构的，但电影把这些部分融合的还算巧妙，开头天台场景，两人回云南那块真的尬的要死，就给人感觉莫名其妙的，不过好在电影整体还行，总体评分7—8分左右，穷山恶水不一定出刁民，都是为了生活的人而已，没有那么高贵。一点就到家，开心你我他，大家多多支持吧。

《一点就到家》观后感 篇4

最近，刘昊然的新作《一点就到家》，成了国庆档票房黑马。

小飞君看完以后，真的觉得，数不清有多久没有看到这样一部如此治愈的电影了。

三个性格迥异的年轻人，一个有电商梦，一个有物流梦，一个有着咖啡梦，因为生活工作都太不顺利，从一线大城市辞职，回到家乡创业。

本来以为，这是一部有点烂俗的励志电影，没想到看的过程，整个电影院的人几乎要笑瘫了。

不过，剧情之外，更让小飞君忍不住惊喜打call的，其实是每一帧都可以截出来当屏保的电影画面。

满屏的绿色，扑面而来的清新气息，湛蓝的天，洁白的云，葱郁的茶山，简直像极了宫崎骏笔下的漫画场景。

去认真翻了一下，剧组居然是跑到了云南的景迈山取景，一座西南边陲的千年古茶山，也是大名鼎鼎的普洱茶核心产区。

《一点就到家》观后感 篇5

今天心血来潮，就突然觉得很久没有去电影院看电影了，就想去看看，漫无目的的，也不知道要看啥，觉得有啥就看啥呗，最终觉得看《一点就到家》虽然已经上映一个多月了，但是没看过的就是新的电影，看了一下简介，说是一部励志片，介于近段时间比较丧，觉得看了励励志刺激刺激也好。

一去到电影院进影厅，寥寥无几的人，果然包场的感觉，啊哈哈哈，感觉不要太爽了。

我本以为会很平静的看完，内心毫无波澜，毕竟是励志片，我都能想到那些鸡汤的文案有多糊弄人。

然而，全程无尿点看完了，而且这应该是我看过的电影当中情绪波动最大的一部电影，全程有笑点有泪点，但是我感觉我全程都在流泪（真是个小哭包）里面的剧情真的太好哭了，每一句话，每一个场景，都能触动人心引发深思的感觉。

故事里首先开始是，屡次创业失败的魏晋北想走上天台结束生命，但最后一刻，他的衣角被快递员彭秀兵死死拽住让他签字，说这是他当快递员送的最后一单，之后他就准备回乡创业开快递公司了，两人一番交流，并在秀兵的劝说下，两人共同回到了云南。而后，同乡李绍群不愿子承父业，像祖辈们那样种植茶叶，就独自在后山默默耕耘，种植了将近两亩的咖啡。

当这三个各自怀揣梦想的年轻人碰到一起，其实聚合了三个梦想电商梦、快递梦、咖啡梦。并各自在自己擅长的领域结合了三人的精华，坚持到底，最后实现了他们的梦想。

不忘初心，致力于改变村里的状态，所以他们动员乡亲们一起种咖啡，让熟悉山路的乡亲当上快递员，打通外界和乡村的最后20公里。

把东西送出去，把人带回来，所有的出发都是为了回家，不能改变世界的分工就改变世界。

天啊，这句话台词太好哭了，而且彭彭真的演得太好了，为了自己的家乡为了相信他的乡亲们，再苦再难也要坚持下去，带动家乡变更好。说到这里，想起了我小时候的一个伟大的梦想，也是说带动自己的家乡发财致富，让所有的背井离乡的打工人都能跟家人团聚一起幸福的生活，因为小时候记忆最深的就是永远都在等待爸爸妈妈回家，一直在问奶奶爸爸妈妈什么时候回来，我想等他们一起吃饭所以那时候就心里暗暗发誓，等我长大了一定要改变这个状态，把家乡带动起来。

现在想想，也觉得很可爱感动，所以看到电影中，他们完成了自己小时候的梦想的时候，思绪四面八方而来化成一行行暖流从微笑的脸庞直线落下。

泪点与笑点并存鸡汤和鸡血共飞热点和痛点齐追电影中有些口号喊的让人心里一暖，有些对话讲的让人心里一酸，但是不管暖的酸的，在我这里都化作暖流一行接着一行落下，像断了线的流星。

电影中签合同六百万那里，彭秀兵对魏晋北喊到：我知道自己想要什么，李绍群也知道，我原来以为你也知道。天啊，形象生动刻画了三个人，魏晋北的形象是高大上，彭的形象只是个快递员，但彭却道出了几乎所有在外漂泊的人的最根本问题，那就是他不知道自己想要什么，甚至不知道自己每天在干什么？为了什么？有什么意义？泪目这里~

很多大城市的白领或许跟魏一样的所谓光鲜亮丽的中产，每天穿着得体穿梭于高档写字楼，见各种高大上的投资人和客户，似乎共同的目标都是钱，钱好像是万能的（就是万能的）能解决一切的，其实到有钱了才发现原来也不过如此（我瞎说的，毕竟我还没有钱，泪目~），但就连有钱，几乎都是很难达到的，所以总结钱真的也很重要，但如果能在知道自己想要什么的基础上去完成钱的目标，我想这应该也是一种人生赢家吧！

电影中有句台词说，你要想做到一件事就要先相信这件事，所以，从现在请把铃声改成支付宝到账100万加油打工人，说不定一百万很快就有了呢，啊哈哈哈。

《一点就到家》观后感 篇6

《一点就到家》是由陈可辛监制，许宏宇执导，刘昊然、彭昱畅、尹昉领衔主演的农村题材喜剧片。一开始我觉得有点像中国合伙人，但是后来看了我才知道这部影片不单单讲了创业！

刘昊然饰演一个生长于大城市的loser，他一直跟着时代的潮流创业，做过生鲜，卖过家电，最后甚至住进了废墟，在无数次的碰壁中，他也逐渐丢失了在繁华大城市里的归属感。

彭昱畅饰演了一个从云南大山出来城市打拼的快递员，在自己的快递行业里矜矜业业，在攒下积蓄后，野心勃勃的想回家创业！

尹昉饰演的是一个回家创业，想在家乡的土地上种植自己茶叶的年轻人，想改变自己的家乡！但是他的理想冲击了村民以及自己父亲的传统思想！一个人在家乡的后山默默坚持着！还闹出了村里人以为他死了的笑话！

这部影片中魏晋北、彭秀兵和李绍群之所以能走一起，就是因为一个不怕吃苦，一个有技术，一个有想法规划！

要说他们谁适合当老板，我觉得三个人优劣势互补共同当老板！

但如果选一个，我觉得彭秀兵吧！电影里有个场景是彭秀兵和魏晋北在第一次快递创业陷入僵局的时候，魏晋北可能经历太多次失败，开始自暴自弃的时候，彭秀兵的态度是坚持下去，笑着说大不了重头再来嘛！还有为了让全村人种植茶叶，去向李绍群的.父亲去说的时候，真的是一股的冲劲！还有星雀咖啡收购的时候，李绍群是为了理想，而他是为了家乡！而且他有一种凝聚力！

影片里说了一个很能打动我的点，那就是农村创新，让一群老年人去放弃一辈子的行当，在跟着年轻人去创新，他们担的起吗？年轻人有重头再来的机会，他们没有！

我觉得这部影片也讲了一种情怀，为了家乡去创业！简单的说走出去的人们，出去了是为了回来更好地建设家乡！

《一点就到家》观后感 篇7

《一点就到家》是金牌监制陈可辛和新锐导演许宏宇的作品，人气演员刘昊然、彭昱畅、尹昉担任主演。这部电影由于其清新的治愈气息以及浓浓的追梦赤子心一下戳中了我，在大片云集的国庆档期，成了我心目中的最佳影片。这部影片被称为青春版的《中国合伙人》，该片讲述了三个性格迥异的年轻人，从大城市回到云南千年古寨，机缘巧合下合伙干电商，与古寨格格不入的他们用真诚改变了所有人，开启了一段纯真且荒诞的创业旅程。李少群实现了自己的咖啡梦，彭秀兵实现了自己的快递梦，魏晋北实现了自己的电商梦。

《中国合伙人》讲了那个年代走出去的故事，《一点就到家》讲的是当下时代走回来的故事。成功不分时代，不分地域，也不分走出去还是走回来的。知道自己想去做什么，坚持自己相信的事情。秀兵有句名言我不是失败，只是暂时没有成功而已。他们因为相信，所以一直在坚持，慢慢的，他们的咖啡，走上了世界的高处。

在这部电影里，我看到了从迷茫到坚定，从挫败到自信，从没有目标到目标坚定，做人要守信，既然说出口了，就要做到。他们（秀兵快递）承诺了每天一点到家，那么无论刮风下雨，都要一点到家；既然说只要买就会退，那么，即使是赔钱了，把彭秀兵城里打工存下的19万8千块全赔光了，也要退，这是他们的承诺。正是因为对村民这样的承诺和守信，才会有咖啡初种时的一呼百应，才会有普洱咖啡的创业成功。无论是创业者还是企业的员工，诚信和守诺能让我们更好地扎根在客户心中，也为企业带来更多的效益。

乡情是这部电影最主要的感情基调。是彭秀兵无所畏惧回家创业的初心，是李少群孤独求败坚守咖啡的力量。刘昊然饰演的魏晋北，不同于另外两位主人公在回乡动机上的坚定，电影的尾声心理医生说我们总是在正确的事情与容易的事情之间做选择。让魏晋北顿悟最终放下了对个人成功的执念，真正体悟和共情了两位队友的回家的理想，影片最后的价值观得到统一。心有梦想，皆是家乡。

Coffee or Tea？网首播，回归家乡，重拾初心，让我们一起踏上热血追梦之旅。

《一点就到家》观后感 篇8

上次在课堂上，老师给我们放了电影《一点就到家》，以下有感而发。

在电影《一点就到家》中，我最喜欢的角色是魏晋北魏晋北的饰演者是刘昊然，一位很有气质又有实力的演员。

电影中，魏晋北很丧，失败了很多次，明明每次通过自己缜密的分析找到了风口，却走不到尾，一次一次的自信被击垮，不由得怀疑自己到底具不具备这个能力。魏晋北明明是很自信的一个人，他聪明反应快有智力有行动力，能发现很多风口，具备一个创业者的要素，他也觉得自己是可以成功的，但越是这样，失败带来的挫败感越沉重，所以他说我需要的不是成功，而是远离失败，他想要知道自己到底是行还是不行，所以他会对李绍群说让我成功一次。我认为，他很适合当老板。

魏晋北其实是三个人中最希望可以懂自己但却是最不懂自己要什么的人。有人说魏晋北是精致的利己主义者，但反而他不知道什么才是利他自己。彭秀兵知道自己可以帮助家乡赚钱，家乡也可以帮助自己赚钱。李绍群知道只要自己咖啡做的好，他就有底气跟父亲对抗，证明自己可以，但好像魏晋北不知道，魏晋北知道的是自己不要什么但不知道自己要什么。我认为，他适合当企业家。

电影心理医生的镜头一直都是镜像倒影，直到魏晋北知道自己想要什么后，心理医生的样子才正立起来，其实我们才是自己的心理医生，我们与心理医生对话，其实就是跟内心的自己对话。当我们想明白时，才发现原来心理医生是谁不重要，他长什么样子不重要，他可以是一幅画，他可以是一个快递，他也可以是任何一个人，只要自己心中明确，那什么都可以治愈你，因为光来自你心中，你所见到的便是你心中投射的。我想成为知道自己想要什么并付诸行动的人。

剧中有两个行业是相依相存的，那就是咖啡行业和快递行业。咖啡行业最具优势的是咖啡豆的品质，吸引了很多大老板。而快递行业最具优势的是方便，现代社会，人人都想更方便。但如果要将功劳给两个行业中的一个，我认为是行不通的，这是两个行业的合作共赢。

《一点就到家》观后感 篇9

《一点就到家》几乎是现代都市人美满梦境的浓缩，其浪漫元素贯穿始终。

这首先体现在选景上：影片大部分情节都在云南黄路村拍摄完成，这里深入大西南腹地，交通闭塞，生态原始，民风淳朴，宛如与世隔绝的桃花源。镜头滑过，映入眼帘的是大片大片的绿色。等到夜幕降临，三位主角爬上藤蔓交错的古树，相互倾吐心事，看着漫天星空进入梦乡。在钢筋水泥森林中生活久了的城市居民，看到此情此景，很难不心生向往。

其次，故事主线也充满了浪漫主义色彩：三个人生经历和目标各不相同的年轻人，机缘巧合凑到一起，开始了一段不可思议的创业故事。

刘昊然（饰魏晋北）创业屡战屡败，赔光了最后一点钱后，绝望之中顺水推舟地去了云南。彭昱畅（饰彭秀兵）在北京当了十年快递员，攒下了第一桶金，打算回老家黄路村创业。尹昉（饰李绍群）不愿意继承父辈的衣钵，从普洱茶园中叛逃，孤独地投身于咖啡的世界。

三条故事线，清楚明朗，齐头并进，殊途同归。每个人都在付出了努力、承受了挫折之后，收获了自己想要的人生。抛开结果，创业的过程也浪漫如童话。日出而作，日落而息，咖啡果从青涩变成赤红，作物的生长变化就是时间的刻度。

再者，影片中的人物关系也是浪漫至极的，它几乎将现代人最理想的友情关系呈现在大银幕上：彼此之间既是事业上的得力助手，也是生活中相互扶持的伙伴，纵使中间出现过龃龉和分歧，最后也能解除误会，求同存异，共生共赢。

如果说友情是影片的明线，那么亲情就是一条暗线，所占篇幅不多，却似乎更能表达影片的精神内核——“所有的出发，都是为了回家”。

彭秀兵的故事线是地理意义上的“回家”。北漂十年，送出去的快递可以堆成一座山，却依然无法在这个巨大的城市里留下足迹。他身上承载了那些漂泊在外的基层务工者们的矛盾，留下还是回去？哪里可以给他一个未来？最终他还是放弃了大都市的繁华泡沫，回到那个生养他的闭塞的村子，让自己的人生归零。

李绍群的故事讲的则是人际关系上的“回家”。他生长在世世代代以种茶为生的村落里，对于父辈来说，普洱茶不仅是村民们谋生的手段，更是文化上的“根”。李父对普洱茶的执着，象征着家长的权威。李绍群虽然身体没有离开黄路村，却因为改种咖啡与父亲决裂，成为了精神上的游子。咖啡生意的成功，让村民们摆脱了经济困境，也令他取得了父亲的谅解。当父亲喝下他亲手冲泡的咖啡时，李绍群才得以真正回家。

刘昊然饰演的魏晋北，在影片中实现的则是精神意义上的“回家”。作为电影的第一主角，除了他多次创业失败，编剧和导演并没有明确给出他的故事背景。他的祖籍是哪里？与父母关系如何？如果不在北京了，是否还有一个可以收容他的场所？这些信息被模糊掉之后，魏晋北的形象反而更能反映出那些只身在大城市打拼的白领的现状：进无可进，退无可退。

他在绝望之中随波逐流，去了云南，种起了咖啡，却没想到一次无心插柳的尝试，竟成为他职业生涯中最浓墨重彩的一笔。这其中有过动摇，最终还是笃定地留在了云南，肤色晒成了当地人那般黑，口音也越来越接近当地的方言。当他不再为未来感到迷茫时，他找到了精神上的立足点，完成了精神意义上的“回家”。

这无疑是一部有诚意的，轻盈的喜剧，少年感浑然天成，活力炸裂，电影生动的剪辑，配乐，无处不张扬着这种青春的生命力。我相信观众一定能感受到，因为这是一种极具感染力的真挚。

就仿佛一位穿白衬衫的少年站在你面前。他的裤脚有泥巴，脸上有汗水，没有精致的外表，但是他真的讨人喜欢。那青涩的天赋和真挚的情感异常难得，主创的个人气质深深的融入了电影里，时而飓风飞舞，时而麦芽疯长。看着几个大男孩在屋顶跳舞，吃烤串，喝啤酒，睡一张床，拉小手，吵架，和好，再吵架，再和好…很容易让你陷入他们的情绪里，分享他们的青春张力。

所以，这也是一部完成度和类型感都非常充足的电影：流畅明快的故事底板，喜感温暖的情绪脉动，色彩鲜明的视觉包装，笑点泪点燃点一路铺排有序、计算精确。

虽然带着某种“机巧性”（或者说某种“刻意取悦”），虽然留下“也许可以更好更深刻”的瑕疵遗憾，但必须承认，它看得人挺舒服。至少它向大家证实了：一不留神就会陷入说教的脱贫攻坚，一不留神就会陷入世侩的创业励志，也拥有了清新喜悦的可能。在“可敬”、“可佩”、“可流泪”之外，它也能够“可爱”、能够让人自问“有没有远山树林的味道”？

《一点就到家》观后感 篇10

电影《一点就到家》是喜剧题材，主要演员包括刘昊然、彭昱畅、尹昉等。我最喜欢的角色是魏晋北魏晋北的饰演者是刘昊然 ，魏晋北名字好霸气有没有？实际上，光角色名霸气是不够的，魏晋北经历坎坷，是一名生活在大城市的失败者。经历无数次不成功的创业，他连个正经的住处都没有。好在，他屡败屡战，最终找到了新的发展方向，还认识了两个志同道合的伙伴，他们就是彭昱畅扮演的彭秀兵、尹昉扮演的李绍群。《一点就到家》魏晋北的创业过程堪称传奇，这样人生经历丰富的角色有原型吗？

据悉，魏晋北是《一点就到家》的三大男主之一，他没有原型。影片中，魏晋北成长于大城市，是一名典型的都市青年。创业变成潮流，很多人都投身其中，魏晋北也是。他做过生鲜生意，卖过家电，虽然勇于尝试，但是从来没有成功过。后来，经历无数次碰壁，魏晋北住进废墟，对大城市失去归属感。一个偶然的机会下，他去了云南千年古寨，开启新一轮创业。一段热血故事由此开启。

魏晋北的成功更多是和自己的和解，原先一直在努力创业，生怕错过任何一个机会风口，压力和失败让他每天难以入眠。来到村子后被两位好友影响，看着遥远的山对面，呼吸着从未有过的新鲜空气，欣赏着明亮的星空与月亮，轻松后的他睡眠重新回到他的身边。有时压力太大不去像魏晋北一样，放下一些包袱看看平时忽略的美好，可能轻松上路反而会走得更远。

在面临村子的咖啡被收购的巨额利益，秀兵和李绍群依然坚持做中国自己的东西的那种劲，很感染我。晋北最初的选择让我也明白了大多数企业面临收购的想法。在看这部影片之前受到三个教英语的影响，我个人确实对这个合伙人观点颇有感触，觉得和最好的朋友合伙最后友谊的小船都翻了。其实，看完一点就到家之后完全推翻了我之前的看法。这部影片中魏晋北、彭秀兵和李绍群之所以能走一起，就是因为一个不怕吃苦，一个有技术，一个有想法规划。因为想干一件事而志同道合，最后做起来了赚了一些钱，最后又因为收购的巨额诱惑，晋北说的那些话尤其那句：经商就是为了赚钱，拿着这些钱可以做自己想做的事情。晋北从失眠到云南的这三年终究没有明白自己到底要什么，拿着那两百万再次创业在失败嘛？在北京两百万够干什么？那时候的他只看到了眼前的利益，如果说自私一点就是他自己的利益。他没有考虑到其他两个小伙伴的想法。他们闹掰晋北回北京之后才发现，他最快乐的时光就是在云南那个小山村和他们两一起创业的日子，很开心，很充实，也赚了不少钱，这才是自己想要的。秀兵说过人们只顾着看山的那边却忽略了眼前的山。是啊，总以为路在远方，却不知脚下也有很多路。

❷ 一呼百应电影观后感

《一呼百应》以“真实”为立足点，讲述主人公吴谋、余樱以及吴勇、余大叔、何欢、粥粥等不同年龄、不同职业、不同性情的一群普通人，在武汉因疫大封城期间，克服对新冠疫情的恐惧，不畏危险，战胜困难，以自己的微薄之力为奋战在疫情一线的医护人员，提供种种帮助的感人故事。

电影根据真实事件改编，以亲情、温情为牵动力，用纪实的手法再现疫情期间的真实情景，一幕幕疫情带来的悲情催人泪下，一份份守望互助、奋斗战疫的大爱又振奋人心，生动展现了中国老百姓的和美大爱、善良质朴、无私奉献，歌颂了他们平凡而伟大的品德。

《一呼百应》突出新生代和老戏骨搭配，力求以朴实无华但有穿透力的演绎，呈现普通人、奋斗者同心团结一致战疫的精彩画卷。

新生代女演员费馨洁饰演女一号余樱，一名战斗在抗疫一线的护士，是疫情中万千医护人员的写照，无畏病毒，拼尽全力，负重前行。

❸ 求《辛亥革命》电影的影评外加观后感，1200字，最好是独一份，我是交作业用，被老师轻易查出来就完了！！

遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年
今年的十月五号，我在南京。亚洲第一个共和国的故都，见证了半部民国史、见证了中华民族在近代诸多遭遇的地方。多少前无古人的功绩与回肠荡气，都没能阻止中华民国像之前在南京建都的吴、东晋、宋、齐、梁、陈六朝一样，短命薄福，风雨飘摇战乱频仍，数十个春秋便散入历史的烟尘中。
今天的南京是长三角最重要的门户城市之一，第二共和国经济核心沪宁杭工业区中举足轻重的综合性工业基地。坐拥两千五百年历史的南京城，作为长三角地带的核心城市，引领着整个中国漂浮在前所未有的大繁荣中。
十月五号的晚上，去往大行宫家乐福的途中，路过总统府。置景灯光照亮了整个建筑，十一长假，即便是在已经不再开放的晚间，门外仍旧聚集着大批游客，万千循声而来的观众，抬头仰视着被灯光照得剔透的门楼，带着各自不同的人生经历，遥遥地与那段穿越了腥风血雨的旧时光对峙。
1912年1月1日，孙中山在此处宣誓就任中华民国临时大总统，辛亥年那场浩荡的国民革命将他推上了历史舞台的最前沿。中华民国，是亚洲第一个共和国，四万万中国人第一次尝试，不再以草民与奴才的身份在这片土地上谋取生路，他们有了一个崭新的名字，国民。如果事件按照预想的方式发展，这将是一个民主自由而充满活力的共和国，衰落的中华文明将以崭新的姿态再次复苏。可是没有人曾预料到，就在三十七年后，1949年4月23日，一队亢奋的农民军士兵冲上了这座古典的西方门廊式建筑，青天白日旗被扯下来，取而代之的，是标榜着共产主义理想的红旗。
就算是今天，所有的是非都可以用全新的标准来评价，我们也很难质疑一个可以在短时间内征召动员起1万余名船工、300余万临时民工参战的反对派武装是否真的获得了民众的支持。如果1945年国共两党没有撕破和平的面皮而共同参与一场全民的大选，只怕结局也不会有太大的改观。

1911年的辛亥革命其实从数十年前就已经蓄起了第一颗火种。1840年，面对珠江口外大英帝国气势汹汹的四十八艘远征舰船，和蒙古人一样擅长骑兵作战的满清统治者惊异地发现，完成了工业革命的西方列强再也不是几个世纪前在成吉思汗的铁骑下瑟瑟发抖的卑微文明了，装备了大口径火炮的铁甲舰冲向摇摇欲坠的古中国，东方文明彻底丧失了独自发育演化成为现代文明的机会。此后的数十年，满清统治下的中国屡战屡败，数千年独树一帜的黄河文明，成为提前走进工业时代的航海民族身后一支微不足道的苦行者。
元狩二年，两千一百年前的那个春天，在皋兰山麓河西的战场上，十九岁的少年霍去病铁骑绝尘带领一万汉家男儿扬鞭沙场，北进两千余里，硬挫匈奴卢侯王、折兰王，杀出了一代战神的赫赫威名，也杀出了中华男儿的血性与光荣。可是两千年后，同样是这个不乏勇武之士的民族，开足马力撞向吉野号的致远舰，靖远炮台上坚守至死的关振威，都再也无法拯救华夏于颓灭，老大帝国垂垂老矣，西风东渐，朝不虑夕。
汉民族建立的中原王朝，宋、明两朝之后两次沦入异族之手，但并未引起过如此强烈的灭亡恐慌。华夏文明作为引领东方数千年的卓越文明，以其精深的文化内涵征服了马背上的蛮族。蒙元和满清虽以强力入主中原，最终却卑微地化入了中华文明的浩荡洪流中。然而这样用软实力铸剑为犁的融合方式变得再不可能，清末的中国，成为了崛起的现代化国家脚边一只生了锈的破痰盂，成为了即将被世界主流所抛弃所征服的落后文明。
1894年中日黄海海战北洋水师的窘境，敲醒了最后一批沉睡的中国人。北洋水师建立之初，舰队在火力和整体吨位上远超当时的日本海军，而开战之时，舰只却年久失修训练不足，看似强大的大清北洋水师不经意间便朽为了一摊烂泥。没有能够让社会重新焕发生命力的体制，装备再先进的器物，也不过是一具身着锦衣的腐尸。
戊戌变法失败之后，摆在中国面前的出路似乎只剩下了一条。改革既然没有了出路，那么就只有革命图存。清廷在最后的十年里施行的一系列新政没有赢得人们的信心，废除科举，训练新军，改革六部，任命内阁，如此大刀阔斧的改制，大清帝国在通往宪政的道路上已然没有了倒退的机会。可是谁还会对一个日薄西山人心丧尽的朝廷交付信任呢，1911年5月，清廷任命了第一届内阁，其中皇族居多。“皇族内阁”的出现摧垮了中国社会各阶层的最后一点耐心，人们不再把希望寄托于清廷所主导的宪政改革。1911年10月10日，冲向楚望台军械库的起义新军将这场蓄势待发的革命彻底点燃。
然而这场革命所建立起的新政府，仅仅在十几年之后，就成为了所要被打倒的对象，统一了全国政权的国民政府面对一支衣衫褴褛的农民军，仅仅坚持了十四年（合作抗战期间除外），便带着数十万溃军和临时抓来的壮丁撤到了隔海相望的台湾。
每每念及那段历史，我总是对这个国家多舛的命途感到由衷的难过。历史在前进的过程中，给了这个古老民族多少化腐朽为神奇的机缘，最后却免不了尴尬收场。

正如马英九所言，今天的台湾，“延续了中华文化的命脉，创造了台湾经济与政治的奇迹，实现了先贤追求议会自治的理想”。而红色的大陆，虽然仍旧挣扎在威权体制的泥淖里，仍旧举步维艰地前进在向人类共同价值靠拢的进程中，却拥有了民智渐开的十亿国民，有了诸多愿意对未来有所担当的年轻人，我们不应该对未来的一切太过悲观。
只是共和国还只是个半成品，难免有时寝食难安。对于“肉食者谋之”的国事，我自知多说无益。然而祖先的训诫犹在耳畔，让人如何去轻置这国家的兴亡。
标题上陆游的诗，并不十分切合我的态度，只是突然觉得，很多一直期盼的东西，还仍旧遥不可及，思之至深，姑且借用而已。事实上，面对这个已经接近工业化中期的国家，我没有办法设想这片土地上再兴兵燹。哪怕对现行的体制有再多不满，我还是希望能寻找到一种温和的渐进的方式推进变革。没有人愿意给预备立宪的清廷时间，革命之后数十年军阀混战。没有人愿意给内忧外患的国民政府时间，建立起的新中国除了工业化成就，也处处遭人弊病。
革命是民族自救与社会谋求进步的最后手段，同时也意味着将要付出高昂的社会成本与物质代价，意味着生产力将可能受到接近毁灭性的破坏，意味着国家可能面临分裂与动荡。我对没有职业操守唯主管部门是从的某些国家媒体鄙夷之至，也没有办法说服自己去理解互联网上无事生非的煽动造谣者。多少正在传播的信息没有出处，多少信誓旦旦的资料只是来自于对抗时期政客互诽的杜撰。独立，负责，进步，相对于一整套从西方国家搬迁过来的政治体制，我更希望看到新时代的国民精神在中国蔚然成林。
一个正直的人，绝不会为了打倒什么而污蔑诽谤。今天，那么多人热衷于为蒋介石的国民政府平反，却不觉中为中共戴了那么许多莫须有的帽子。如果不能消除敌意与偏见，如果不能对历史抱有一颗宽容的心，中国的历史就永远只能在“城头变换霸王旗”的嬉闹剧中兜兜转转。
我只是生活在这个时代的普通人，面对历史我常常不知道何去何从。民国一百年，留下自由繁荣的台湾，成为华人世界的标杆。我希望，等到共和国一百年的时候，我们能够在努力之后，为后来人留下一个不那么让他们厌倦的中国。
从今天起，我想以公民的身份谋求改变，如果最终失败了，就请世人参加一个理想主义者的葬礼。我始终相信着，每个民族为追求进步而战斗的历史，都将荣耀人类文明。

自己去整理下就可以为你所用。观后感也在里面。

❹ 观看辛亥革命电影观后感

看了《辛亥革命》这部纪念辛亥革命一百周年的电影后，我心中久久不能平静。

一九一一年十月十日，就是农历辛亥年八月十九，这看似是一个普通的日子，然而它又是那么的不平凡。因为就在这一天，武昌城城头的一声枪响，不仅预示着革命的第一次成功，也宣告了清王朝的覆灭，这就是辛亥革命的开端。

然后，经过各地义士如雨后春笋般激烈的起义之后，光复了中国的半壁江山。光复完毕后，一个崭新的中华民国从此屹立在世界的东方。

在武昌首义前后，影片中无数革命志士为中华民族的新生抛头颅、洒热血，舍生忘死的革命精神令我敬佩。他们那敢于牺牲的献身精神，熠熠生辉，万古流芳。

而在一百年后的今天，当年的辛亥革命留给我们的是一笔巨大的精神财富辛亥武昌首义精神，所谓它的精神，便可以概括为“爱国主义精神”、“创新精神”、“献身精神”和“协作精神”而武昌起义的成功，与湖北革命党人一呼百应、精诚团结的协作精神是分不开的。

辛亥革命值得纪念。辛亥革命的精神值得赞扬，值得我们学习。学习并了解辛亥革命，也是我们应该履行的职责。

《辛亥革命》里除了成龙在船舱与刺客对打的戏份，还有大量战争场面，以此来展现革命先行者们的大无畏奉献牺牲精神。影片中有五场惨烈的战争戏，包括野战、水战、巷战等。

据悉，为了还原战争的惨烈，增加真实感，导演张黎用近乎纪录片的手法来拍摄这场戏，摄影师出身的他还采用了特殊的摄影技术，来拍摄演员们不间断地移动和枪弹横飞的惊险画面。

该片有一场拍摄于辽宁阜新的露天煤矿旷野激战戏尤为艰苦，拍摄地表面看风光迤逦，但实际上很危险，还有多处自燃现象，因而至今仍未对外开放。

革命军的“战壕”就设在一个深达200米的坑底，驱车盘旋下行需要十几分钟才可抵达。煤矿巨大的矿坑是天然的屏障，可以防止电影拍摄过程中的镜头穿帮，甚至可以避免外界的打扰，很适合拍摄大场面的战争戏。

❺ 励志电影下一个奇迹心得体会怎么写

篇一：《下一个奇迹》观后感心得体会

下一个奇迹，深刻感触；不是感触主人翁最后成就了什么样的成绩，也不是感触主人翁为了什么而努力，我在本片中感触深刻的是他身边一直支持和鼓励他的朋友家人，我认为他的成功不是偶然，也不是完全因为他努力，我认为最主要的是那些他在点点滴滴中积累的朋友及拥护者； 看完这部片子让我想到曾经看过的一本书【人脉】人脉就是命脉，人脉就是财脉。美国斯坦福大学研究中心曾经发表一份关于人脉关系网络的调查报告，其结论指出：一个人赚的钱，12.5%来自他的专业知识，而87.5%来自他的关系网络。 毋庸置疑，在当今时代，人脉已经成为一个人获得成功与财富的必备要素。一个人一旦创建了有效、丰富的人脉关系，他也就拥有了成功的基础；其实想想我们现在这些人，活的都那么现实，人与人之间的那份纯真已经消失的无影无踪，什么事情都看的那么复杂，那么的有心计，似乎无论是干什么都要仔细的揣摩他到底是什么意思，活的多累啊。什么金钱、地位、名誉、马屁都变成了实际，其实也不奇怪，在这样的现实社会，自然而然的就会有着现实的人，外在的真的就那么重要吗？什么事就非得看的那么实际吗，把别人都看成是坏人，你自己呢？你可曾想过啊？说的可能有点过激了；其实我只是想表达一个意思，我们都还年轻，我们未来的路还很长，我们都需要有这样的朋友亲人，珍惜你身边的每一个人，未来的路上让我们都相互扶彼此一把吧！

篇二：《下一个奇迹》观后感心得体会
这部根据台湾超级演说家梁凯恩为原型制作的电影，从主人公17岁得犹豫症讲起，迷茫、彷徨、开始上进、事业起步、自主创业、到最后取得成功。
观看这部电影后，感触颇多。我们在工作中存在着迷茫，不知所措，不知道自己要从何发展、如何发展，想要达到什么样的结果，一直彷徨。这是为什么，是因为我们没有给自己定下一个明确的目标，没有因为这个目标而一直坚持下去的执着、勇气和决心。
我们在为自己的理想和目标奋斗的途中，会经历无数的挫折，会经历痛苦、低迷、恐惧。我们要选择自我鼓励，自我认可，学会跟他们相处，坚定自己奋斗的信念，不断的继续前进。不要因为失败，而在痛苦中自我沉沦，这样永远走不出痛苦的阴霾。我们不是世界上最成功的人，但我们一定要成为世界上最会鼓励自己的人，因为如果我们有梦想，而不鼓励自己的话，那么就不会有其他人来鼓励你。
影片中，主人公为自己定下了在上海突破5万人演讲世界纪录的远大目标，这个目标最初让他的朋友，同事都觉得遥不可及，难以实现。可主人公坚信，这不是天方夜谭，这是可以靠自己的努力实现的。他给自己的目标定下了十年的期限，在这十年里，他不断的奋斗和努力，坚定自己的信念，克服种种困难，不断的为这宏伟的目标积存能量。终于，在他的第十个年头，梦想实现了，成功的在上海举办了5万人演讲会，打破了世界纪录，达到了一般人难以完成的成就。
奇迹来自热血沸腾的目标！我们大多数人都不敢设定太大的目标，害怕承受目标未达成时所带来的失望。人生不是大胆的冒险，便是一无所获，要为自己创造奇迹。
我们每个人都能是一个奇迹，经历过不好的才能更体验到美好。我们应该在自己的内心刻上自己一生的目标，当自己实实在在地清楚自己想要的是什么和明白自己要做什么，自己已经在接近梦想了，我们要在有限的时光里，尽情燃烧自己的生命，让自己活得精彩。

篇三：《下一个奇迹》观后感心得体会
很喜欢一句话，每天早上叫醒你起床的，不是床边的闹钟，而是心中的梦想。
梦想是什么？梦想就是那件一想起来就会让你热血沸腾的事情，它能让你为之不眠不休而不觉疲累，也能让你三更半夜睡梦正酣的时候瞬间清醒。它能够被付诸实践，是现实而确定的目标，而不是异想天开的妄想。
电影《下一个奇迹》就是一个有关爱与梦想的故事，该片根据台湾超级演说家梁凯恩的真实经历改编，将一个鲜活生动的有血有肉的人物形象展露在观众面前。
那一年，梁凯恩还不是超级演说家。
那一年，梁凯恩还是一个两次想要自杀的深度抑郁症患者。
那一年，梁凯恩还不是纳斯达克上市的超越极限集团公司总裁。
那一年，梁凯恩还在麦当劳送外卖，赚8块钱一小时的工资。
那一年，梁凯恩还没有举办过5万人的演讲会。
那一年，梁凯恩还是一个在公众场合一说话就害羞的内向青年。
那一年，梁凯恩19岁，高中换了5所学校，读了9年都没有毕业。
为了一个自己最爱的女人，为了一句漫不经心的承诺，为了身为一个男人的尊严，梁凯恩许下了要在上海举办五万人演讲会的梦想。这是一个从未有人完成过的壮举，如果能够实现，梁凯恩就是创造纪录的人，亚洲第一，或许也是第一。
一个普通人能为实现一个目标付出多长时间的努力？为了实现在上海举办5万人演讲会的梦想，梁凯恩用了14年。
梁凯恩成功了。这个梦想给梁凯恩的生活带来了怎样的改变呢？
十四年前，梁凯恩被父亲赶出家门被迫独立谋生。
十四年后，梁凯恩能给家人带来做好的生活。
十四年前，梁凯恩的口袋里一文不名。
十四年后，梁凯恩是跨国集团公司董事长，身价过亿。
十四年前，没有人知道梁凯恩是谁，最爱的女人也弃他而。
十四年后，演讲台上的梁凯恩一呼百应，集万千宠爱于一身。
这就是一个梦想给梁凯恩的生活带来的改变。十四年，值得吗？
所以，如果你觉得你的生活不是你想要的，如果你觉得你的生命中还有遗憾，赶快行动吧，是到了该改变的时候了。来看看梁凯恩的故事，《下一个奇迹》，魔术般改变你的人生。
（观后感 http://li.xiulibbs.com/guanhougan/）

❻ 谁看过寻找小糖人这个电影帮忙写一篇400字的观后感..小弟感激不尽！

上个世纪七十年代，汽车之城底特律郊外，一间破败的小酒吧，周遭弥漫着底特律河泛起的雾气和人们喷吐出的烟雾，一位民谣歌手，抱着一把吉他，背对着观众，旁若无人的哼唱着。这个人就是罗德里格斯，奥斯卡最佳纪录片《寻找小糖人》的主人公，一个墨西哥裔的民谣歌手，一位游荡在底特律的行吟诗人。他没有正式工作，过着四处漂泊无家可归的日子，主要收入来源便是帮人修理屋顶。贫贱的工作并没有使他敏感的心灵变得麻木，他冷眼旁观着这个破败的都市和迷惘的人们，把他的观察和思考全部融入他的音乐之中。那是质朴、简单却又散发着睿智光芒、凝结着批判与反思、无奈和自嘲的音乐，也是那个时代最优秀的音乐之一。连罗德里格斯的制作人都坦言，“在那个时代，唯一能和他媲美的作家歌手，也就只有鲍勃迪伦了”，“他是一个智者，一个先知，远远超出一个音乐人的范畴，”然而就是一位如此才华横溢的歌手，发行的两张专辑《Cold Fact》与《Coming From Reality》，却如石沉大海，没能在乐坛掀起一丝波澜，迅速的被世人遗忘。
现实永远比电影更加精彩。在美国无人问津的罗德里格斯，却阴错阳差的在地球另一端的南非广为流传，甚至成为南非废除种族隔离运动的圣歌，成为南非民主化进程的文化符号，其知名度和顶级乐队滚石并驾齐驱，唱片销量超过50万张。这不得不让人慨叹，优秀的音乐，是不分种族，也没有国界的，更何况罗德里格斯歌曲里面透露出的那种对自由的渴望、对现实的嘲讽，正是南非的知识分子最最需要的声音。摇滚的意义也正在于此，它不仅仅是一种音乐，更是一种人生态度，一种可以传递的力量，一种无需解释即可直击灵魂的东西。
南非的粉丝们在苦苦追寻着罗德里格斯的踪影，而真实的他依然在底特律过着下里巴人的生活，虽然清苦，但他怡然自得，并没有怨天尤人。即便当他得知自己在南非已成为天皇巨星，是万人追捧的偶像，他也只是平静的接受，然后拎上吉他，飞跃半个地球，来到万千粉丝面前。在演唱会的开场，他对歌迷说，“谢谢你们，这么多年让我还活着”，那一刻，我再也忍不住自己的泪水，被冷遇了几十年，自己的音乐终于得到世人的认可，那该是一种多大的幸福呀！然而罗德里格斯并没有痛哭流涕，也没有得意忘形，他只是安静的站在台上，就像当年他在底特律河畔的小酒吧里一样，用歌声来表达他的感激和喜悦。最令人感慨的是，演唱会过后，罗德里格斯再度回到底特律，回到他熟悉的生活，继续他的装修工人生涯，仿佛之前的一切都从来没有发生过。
罗德里格斯用行动向世人证明了，摇滚不一定就是愤世嫉俗，也不一定是吸毒和滥交，它也可以是一种内省的精神，一种对理想的坚持和追求，一种大彻大悟的人生态度。就像他的朋友形容的那样，“就算音乐的梦想没有了，但精神还在，他只需要继续找到属于自己的地方，重新提炼实现自我价值的过程，提升事物的本质，超越平凡和世俗，他是真正的艺术家，是真正的先锋”。
无独有偶，在2008年的纪录片《金属精神》里面，导演向我们展示了摇滚的另一种态度：自得其乐。
加拿大传奇乐队Anvil曾在上个世纪八十年代名噪一时，并对包括Metallic等众多世界级大牌乐队产生过影响，在鼎盛时期曾经和Bon Jovi、Whitesnake、Scorpions等超级巨星在日本同台演出。然而他们的走红只是昙花一现，从此便陷入没落。其实在音乐产业里面，没有太多道理可讲，优秀如罗德里格斯那样的音乐都会可能被埋没，更何况像Anvil这样来自偏远地区的乐队呢。但Anvil一直没有放弃音乐，即便生活困苦不堪，乐队的每个成员都在为生计而奔波，但只要有机会，他们还是会聚在一起，为喜爱他们的歌迷演唱。无论是小酒吧、车库还是婚礼现场，只要有机会，他们就要向世人展现音乐的力量。一群人从摇滚青年一直玩到了摇滚中年，直到头顶开始稀疏，身体已经发福，都阻挠不了他们对摇滚的热情。然而当理想不能解决生计，各种矛盾便会纷至沓来。新专辑得到了大制作人的认可，却因为没有资金而无法录音。在一个不靠谱的经纪人煽动之下，雄心勃勃的搞了趟欧洲巡演，没想到完全是一场噩梦之旅。错过火车、丢失行李、谈好的演出临时取消、演出之后拿不到报酬，即便在如此境遇之下，这帮金属大叔们还是在卖力的演出，尽情的享受着音乐带给他们的快乐，即便每场演出的观众从未超过百人，即便最后一分钱都没赚到。在巡演期间，还发生了一个小插曲，主唱Lips偶遇了红遍全球的Scorpions乐队的吉他手Matthias Jabs，走上前去热情的打招呼，因为他们二十多年前曾经同台演出过。但Matthias Jabs显然不记得lips了，只是回应了一个勉强的微笑，然后迅速离去，留下lips大睁着无辜的双眼的站在那里。那是令人心酸的一幕，但好在lips永远保持着一颗童心，转瞬之间便又扎入人群，去找同道中人盘道了。在lips姐姐的资助下，新专辑得以录制完成，但却找不到愿意替他们发行唱片的公司。在几近绝望之后，他们终于接到一个日本音乐节的邀请，让他们得以在二十多年后重返日本。在后台，lips对记者说，他已经做好了心理准备，台下的观众可能不会超过500人，又或许主办方最后反悔，不再付给他们报酬。于是他紧闭着双眼，被工作人员领到了台上。然后睁眼一看，全场爆满，群情激奋，都在期待着他们的出场。一帮金属大叔们再次焕发了青春，在甩动的长发之间，有兴奋的汗水，也有幸福的泪水。在结尾，Lips说，“我们曾有过短暂的辉煌，但一直都不太出名，但我认为，这些时光也足够了，摇滚给了我一个能持续三十多年的职业，这是一个了不起的收获，无法不让人觉得骄傲。对我来说，音乐永不停止，这才是最重要的事情”。或许对lips而言，摇滚已经不仅仅是一种理想，也不仅仅是一份职业，他的生命中已经深深镌刻上了音乐的烙印，生命不息，摇滚不止。
Anvil的几位金属大叔，即便再不得意，也还在从事着自己喜欢的事业，而在韩国影片《愉快的人生》里面，几个年轻时为了摇滚梦想而曾经走到一起的青年，因为生活所迫，早已分道扬镳，如今都已步入中年，每天都陷在生活的桎梏里面，无法自拔。吉他手的英年早逝让几位大叔再度相聚，面对昔日的好友各自的窘迫，只能相对无言。终于，主唱突发奇想，既然生活如此了无生趣，那还不如让我们一起将音乐的梦想继续。一呼百应，几个大叔突然找到了生活的方向，一下子充满了斗志，点燃了激情，在简陋的排练室里面延续着他们的青春。他们用行动告诉我们，生活即使有再多的不如意，也不能没有梦想，请不要用金钱玷污你的梦想。在影片的最后，鼓手为了音乐，被妻子抛弃，甚至被迫放弃了孩子的抚养权。在电话里面，他一遍又一遍的叮嘱孩子，“记住这些名字，pink floyd、led zeppelin、nirvana，你长大之后一定要听，这些都是真正优秀的音乐”。这已经不仅仅是鼓手对孩子的叮咛了，完全就是导演摇滚情结的迸发，那种对摇滚由衷的热爱，才是弥足珍贵的。结尾，几位大叔站在车库改造而成的简陋舞台上，面对着台下自发前来的观众，纵情歌唱，即使只是业余乐队的水准，即便操着听不懂的语言，唱着从未听过的歌曲，仍能令我感动不已，因为，这就是梦想的力量。
摇滚不仅仅是一个梦想，它还可以是一种态度，一种面对强权绝不低头的姿态。甚至有时无所谓你音乐的内容，只在于你唱歌的时间和地点。另一部韩国影片《摇滚七十年代》里面，导演向我们展示了一个和罗德里格斯所处环境截然不同的社会，那就是朴正熙独裁领导之下的韩国。比之南非的文化管制，韩国有过之而无不及，一切可能引发异端思想的艺术都被禁止，夜晚实行宵禁，严禁民众上街，甚至连男人的头发和女人的裙子都成为政府管辖的范围。就在如此严苛的境遇之下，尚奎和他的DEVILS乐队，在深夜的地下俱乐部，用他们的音乐，挥洒着他们的青春。即便DEVILS的黑人音乐和狂野的gogo舞以现在的眼光看来有些过时，但在那个时局之下，敢于违抗当局的禁令，站在舞台上放声歌唱，便是最最摇滚的行径。摇滚乐的最大价值体现，往往不在其发源地，而是在那些极权和独裁的政体之下，其原因就在于，摇滚乐的精髓便是追求自由，崇尚个性，激发你独立思考的能力，而这些，都是极权国家最最害怕出现的情景。影片中，DEVILS因为违规演出，被风化部门抓进监狱，受尽凌辱，自由在国家机器面前，显得那么脆弱，脆弱得不堪一击。但磨难最终让DEVILS领悟了摇滚的真谛，写出了在那个年代最为振聋发聩的歌曲，“无论是谁，都不能把我关进鸟笼，因为我们的灵魂自由如野花”，他们的歌声，是黯哑的夜色中那一抹绚丽的烟火，在无尽的黑暗当中埋下了希望的火种，生生不息，薪火相传，终于等到了云开雾散的那一天。

摇滚到底是什么，是罗德里格斯式的大彻大悟、安之若素，是Anvil式的自得其乐和感恩之心，又或是《愉快的人生》里面几位大叔所言，是一种梦想的力量，还是DEVILS所唱出的那样，是对自由的追求和向往。要我说，其实都一样，摇滚是一种精神，一种态度，一种信仰，一种生活方式，是对梦想的坚持，是上苍回馈给众生的一份珍贵而又特别的礼物。而对于像我这样的摇滚迷来说，摇滚就像梦中女神，一朝恋上，终生无悔。